關于《剩下的11個》的小功課：

在“碎片化”時代與“內容為王”時代里，2020年開始，迷你劇逐漸開始成為了重要的賽道口。

科幻懸疑迷你劇《剩下的11個》，以賽博朋克風格的主題形式，講述2026年未來時代的故事，在第一集播出后，“交感幻覺”的賽博空間，太太太太……贊贊了?。?/p>

第一集：《原罪》

在反烏托邦的賽博朋克美學中經(jīng)常會出現(xiàn)霓虹街景，給人一種迷幻壓抑的絕望之感，呈現(xiàn)了原汁原味的賽博朋克美學。

陳震宇“賭馬”??的情節(jié)上，粵語的賽馬背景音音，其實與以往的賽博朋克電影中所出現(xiàn)的香港街頭風有點如出一轍。

就人物而言，講述的可能是人的欲望，陳震宇說：我沒有錢，但是我有夢想，所以幻想著用別人的錢，去實現(xiàn)自己的夢想。

這是一種屬于欲望的表達，陳震宇帶著世界里混沌，卻也清楚的表達了人無法達到欲望的一種悲涼感。

但就放到大的格局之下，并且結合片頭所講述的故事背景，在講述避免工業(yè)污染所建造的無國界工業(yè)生產(chǎn)區(qū)。不可避免的思考到當今的工業(yè)污染的問題越發(fā)嚴重，結合時事，折射著世界各國的競爭，以及經(jīng)濟與工業(yè)化發(fā)展欲望，而忽略了保護環(huán)境的責任以及污染排放如何解決的現(xiàn)實問題。

陳震宇：這樣的人生，要么像馬馱著別人，要么像狗討好別人，要么像兔子一樣躲著別人，永遠都在逃。

不僅說的是人物角色特點，也是各國綜合實力的強弱以及其面對工業(yè)環(huán)境污染的態(tài)度。

畫外音也留下了一句，讓人值得思考的對白：債太多，跑不快的。但是，陳震宇被發(fā)現(xiàn)后，開車逃跑，卻沒有被追上，用對比的方式證實了一些逃兵是可以逃避災難。

以上，作為個人理解的功課，不喜勿噴，符合編碼解碼的原理。??

關于平臺選擇的思考：

在2020年的報道中，有提到相關內容：首先，愛奇藝內容官王曉輝在愛奇藝世界峰會上所“預言”的一個重要趨勢——“短劇在未來三年將會出現(xiàn)一個現(xiàn)象級高峰”。愛奇藝的“迷霧劇場”是對迷你劇的布局，而騰訊，優(yōu)酷也雖然沒有這種設置，但也在政策上有一定扶持。

但這次，播出方式比較特殊—在《頭條》獨播但從李現(xiàn)的知名度以及平臺的用戶量來看，能夠保證在一定的收視下，是否能夠吸引粉絲之外的觀眾觀看，帶感的劇情作為后續(xù)發(fā)展的收視因素之一。

其次，迷你劇需要憑借著過硬的題材創(chuàng)作和內容質量而出圈，自帶成長的光環(huán)，短劇更注重內容品質和題材創(chuàng)新，也是演員印證實力的機會，期待值拉滿。

第一集就感覺給他挖了很多坑，就等著陳震宇自己跳，因為他有欲望又沒錢，沒錢就是原罪世界上又有幾個是命運好到會一夜暴富，都是會付出代價的，貪婪的就是自食惡果，雖然僅有六分鐘，但層層疊加，一坑接著一坑，陳震宇也有些自負，必然會跳進陷阱里，看的太過癮了，好期待下一集，不知道下一集又會有什么陷阱

1.片頭信息

無國界工業(yè)生產(chǎn)區(qū)叫川元，那后面的2026是年份？2+2+0+6=10，如果到了2027年相加就是11，和《剩下的11個》的11有沒有聯(lián)系？第一集處處都有11的出現(xiàn)，比如手機里顯示已為您匹配11個聯(lián)系人、陳震宇賭馬也是賭11號，11究竟代表著什么？

2.當鋪

陳震宇說自己沒錢，他幻想用別人的錢來實現(xiàn)自己的夢想，所以他去當鋪當?shù)氖直響撌恰摆E物”。當鋪老板把錢裝在信封，并在信封上蓋了當鋪的印章；陳震宇偷走的手機一開機也是當鋪的印章。

3.快餐店&賭馬

快餐店實際上是賭馬點，老板的一句“聽說很多人都在找你”說明陳震宇的現(xiàn)況并不好，被四處追債，一方面也說明老板和陳震宇很熟識，陳震宇是賭馬的?？?。

陳震宇把當鋪所得的錢全部押注在11號還不夠，又從口袋里拿出僅剩的錢，此時此刻他堅信“運氣會比他們（債主）先找到我”，只要賭贏一次人生就會翻盤，但老板卻說“債太多了，跑不快的?！北尘耙羰侵鞑ピ诓筚€馬實況，老板言下之意是你的債多，遲早會被債主追上，馬自然也是跑不快的那一個。

4.手機

陳震宇打開手機，手機讓其進行面部識別，陳照做。通過預告我們了解到之后的劇情里，陳震宇會遇到和他長相一樣人生卻不一樣的人，此時陳震宇錄入了自己的長相，他的游戲由此開始。

手機顯示已為您匹配11個關鍵聯(lián)系人，此時手機界面出現(xiàn)了很多選項，每個選項的頭像都是一只小動物。

5.范強

范強出現(xiàn)，他的頭像是一只狗。之前陳震宇說過：這樣的人生，要么像馬馱著別人，要么像狗討好別人，要么像兔子一樣躲著別人，永遠都在逃。

范強就是那只狗。

嗚嗚，上一集的討論，我說死的是炒粉店寸頭男，慘遭陳震宇角色花絮打臉，好痛。

收拾一下心情，我繼續(xù)胡說八道了。

1. 誰死了

應該是“耀一”吧，打引號是看花絮估計后面會有反轉。不猜范強是因為那個穿衣的動作。

2. 11號房間

房間有陳震宇的照片，和耀一的錄音，所以是范強用來研究他們的。而且從樓道可以看到3個房間，有門牌號的是左數(shù)第2、3個房，分別對應11號和12號房，就是這3個房應該是10、11、12，從游戲等級對應大概就是耀一、范強、陳震宇了。

3. 藍圖

藍圖展示的是范強的計劃，計劃取代耀一的身份。從游戲解鎖聯(lián)系人開始，范強和耀一就互相知道對方，也開始了互相利用，而最低級的陳震宇目前是一直被利用。導演LIN的頭條可以看到這個端倪。

范強研究陳震宇，知道黑衣人會捉他，他故意被捉是因為他有脫身的把握。把袋子留在陳震宇的車上就是引他進入房間，讓房間留有陳震宇的痕跡指紋之類，一旦范強取代耀一失敗就拿陳震宇做替罪羊。而留在房間的其他資料范強也不擔心陳震宇破解，他很有信心吃定陳震宇。

4. 陳震宇的運氣

我想陳震宇的運氣來找他了，就是第5集開始時畫外音說到的交通意外。

在之前某個花絮可以看到眼震和氧氣罩，我估計發(fā)生意外的就是范強，這個交通意外可能讓范強的算盤落空。

5. 反轉

前面提到的角色花絮，提到陳震宇見到耀一，

范強殺掉的“耀一”沒死。我猜要么和這些喜歡玩刀的人有關：

要么就和下面的“前后不一”有關…（開始糊說

6. 前后不一

在這一集能明顯看到幾個前后不一致的地方：

↑被陳震宇撕掉的地圖又出現(xiàn)在陳震宇離開時的身后↓

陳震宇進房時樓道的箱子在他出房后沒有了↓↓

其實從第一集就有人看出了阿修羅車掛的時有時無，以及陳震宇開車的相反方向…這些種種應該都是導演有意為之，是什么意圖呢？李現(xiàn)叫我用放大鏡看↓↓

我很努力地看了，其他圖太暗我懶得修圖再去搜索，只去查那些有明顯文字的…

↑↑ABSENT PRESENCE ↓↓

缺席，存在，缺席的存在，這是個能從很多方面解讀的概念。

比如觀看電影，觀眾“存在”于現(xiàn)實時空，而“缺席”于電影的虛擬時空，但當投入觀看與電影中人共情時，也可看作觀眾“存在”于電影時空而“缺席”在現(xiàn)實時空。

又或者對象明明“存在”，但被剝奪話語權和主導權時，就變成“缺席”。

而在《剩下的11個》里面可能是存在于現(xiàn)實時空的人進入到游戲的系統(tǒng)空間？這12個關鍵聯(lián)系人在進行臉部識別的激活過程就在系統(tǒng)空間創(chuàng)建了自己的NFT，并且現(xiàn)實和系統(tǒng)是會互相影響的，和黑客帝國類似。范強正是在研究怎么游走在其中。

好，胡說完畢。

*首發(fā)在頭條

被誤解是表達者的宿命，被理解卻是表達者的成就，沒有什么比旁觀者能捕捉到表達者的動機和意愿更幸福的事了。

林博導演雖然還沒有長片作品，但從他幾個短劇來看，他更擅長空間調度，玩得就是畫面的表現(xiàn)力。好的電影需要分寸感，畫面強勢，表演就不能鋒芒畢露，否則兩強相爭，難免互傷。

《剩下的十一個》是強畫面，強情節(jié)，弱表演的處理，演員需要做減法，少即是多，越收斂就越豐富，這對演技的要求很高。而且李現(xiàn)還一人分飾身份、性格迥異的三個角色，從頭到尾就是一部獨角戲，自己和自己較量，沒有對手碰撞的火花，更是難上加難。

但對李現(xiàn)，這并不是最大的挑戰(zhàn)。他頗有個性的面孔可以讓他自由駕馭和實際年齡不符，比他本人境遇更為深沉和復雜的角色。他的超強能力就體現(xiàn)在抓取和達到人物的狀態(tài)特別準確，不同的人物在他身上呈現(xiàn)出來的氣質與精神面貌都會截然不同，并且表現(xiàn)出一種高度的適應性。

現(xiàn)在的小生普遍缺少個性（花旦們更令人沉默，漫山遍野的傻白甜），表演風格不突出，沒有自己的核心，既不高貴也不接地氣，既無法深刻又喪失天真，兩邊都靠不了岸，機械化的流水操作是常見弊病。拒絕工整，才有驚喜。我的總體感受是他們中的大部分不知道自己到底要干嘛以及正在干嘛，是丟失了獨立思考能力的演員。

而李現(xiàn)恰恰相反。有人說他集合了三大特質：洪蒙未開之少年，青年憨，和厭世中年，三種可以隨便開光，肆意雜揉，變幻出各種模樣。

這種有如天賜的多側面的特質，讓他的上限很高，且對他的表演有極大的加持。他的表情處理，眼神運用，肢體語言都有自己的韻味，產(chǎn)生了高強的辨識性。而且他的審美品味非常好，對于好的表演到底是什么有一套自己的理論。

李現(xiàn)是一個很清楚到底要什么，到底在干什么的演員！

但以前他不夠穩(wěn)定，有時會讓人驚艷，一旦遇到和自身性格反差較大的角色，他的控制力會游移，要不不足要不過頭。

《親愛的熱愛的》里的韓商言，前幾集也是過的，后面漸入佳境，人物開始內化，仿佛長在他身上一般。被詬病的哭戲，的確因為是開拍的第一場。他是典型的方法派，體驗角色的速度會比較慢，但只要進入以后，角色就成為他自己，會長出第二自我，這時哪怕離開鏡頭，在生活中的他，一舉一動也都是角色的影子，直到走出人物為止。

每個演員都有能力的邊界，再好的演技也不可能什么角色都能勝任。隨著經(jīng)驗的積累，李現(xiàn)領悟到了目前就先在舒適區(qū)內發(fā)揮，再逐漸向外拓展?！妒Ｏ碌氖粋€》里三個角色就是如此，有的在他的舒適區(qū)里，有的游離在他的舒適區(qū)外。但這次他的表現(xiàn)，很穩(wěn)，很亮眼。

有種說法叫高調表演和低調表演，比如趙丹，周潤發(fā)就是高調表演的代表人物。

看完《親愛的熱愛的》里的韓商言，再去重溫《河神》里的郭得友，我認為李現(xiàn)也屬于高調表演，每場戲的高潮點都落在他的臉上和身上，他的表演拿腔拿調，舉止動作有點像戲曲的演法身姿，抑揚頓挫，豐富夸張卻不讓人反感，反而很討喜很好看。

最近看幾個比李現(xiàn)略長的男演員表演，感慨有時演技有點過火不是壞事，所謂的高調表演容易抓人。但也不能太過，否則觀眾會討厭，有的男演員讓人覺得油膩就是這原因。有的人雖不過火，但也做不到特別生活化，不是行云流水般的，我稱之為“自然的做作”，能看但不能吸引人。所以風格的分寸拿捏是最難的。

習慣高調表演的演員，生活中也仿佛大角一般，每塊肌肉好像都練過，舉止動作有別于于常人，特別引人注目。

但李現(xiàn)不是，他隨時可以把自己淹沒在人群中。當初看完韓商言再看生活里的李現(xiàn)，就很驚奇，他們像是南轅北轍的兩個人，很難想象銳利的韓商言是從隨和的李現(xiàn)身上生長出來的。

這就是李現(xiàn)的天賦和優(yōu)勢，他可以在高調表演和低調表演之間任意切換。

之前他不完全是這樣。同樣是和林博導演合作的《漫長的25米》（15年），阿亮就是低調表演，現(xiàn)實中的小人物，平凡落魄，沒有過度的動作和表情，是收斂和松弛的演法。

《河神》是分水嶺。郭得友的玩世不恭不是看破紅塵，只是一把保護傘，他眼神里的機警，嘴角的機靈，停不下來無法安分的身體，利他的本色下卻時時一臉壞笑，讓我想起《馬路天使》里的趙丹。

《剩下的十一個》里，能清晰的區(qū)分陳震宇，范強，耀一，同樣的臉，卻是截然不同的三個人，觀眾不會為此產(chǎn)生混亂。以我對李現(xiàn)的熟悉程度，觀看時也絕不會聯(lián)想到他本人。他們不是李現(xiàn)，不是韓商言，不是郭得友，不是丁寧……從他們身上看不到任何李現(xiàn)以前扮演過的角色的影子。

陳震宇讓李現(xiàn)回歸了低調表演，破產(chǎn)后的滄桑落魄不得志，人物是低沉的，往下走，塑造是往里收的。和阿亮不同的是，經(jīng)過幾年的歷練，李現(xiàn)已經(jīng)開始形成自己的風格了，作為演員的質感更豐富，戲感的構建，表演的節(jié)奏都加強了。

演阿亮時，屬于李現(xiàn)自己的內容還太少，整體視覺上缺少一種曲線的變化。而陳震宇不完全是收著演的，他被拒絕后的撇嘴白眼，斜眼看人時無奈的舉著信封規(guī)律的抖動，收到傭金后得意的笑著兩邊張望，都是屬于李現(xiàn)獨有的“外放”的表演特點。陳震宇被打入谷底，依然還有改天換命的蠢蠢欲動，不翻盤誓不罷休的不甘心就躍然眼前。

陳震宇的戲份雖然最多，存在感并不占上風，大多時候更像是一個串聯(lián)劇情的工具人。而范強似乎才是靈魂人物。

范強是李現(xiàn)高調表演中的一種得心應手，因為“痞”。李現(xiàn)演過多個不同形態(tài)的痞帥人物，有謝訓憨厚的痞，郭得友機敏的痞，丁寧深重的痞，韓商言擰巴的痞……不管怎么千姿百態(tài)，這些人的底色都是暖的，和李現(xiàn)本人的核心是契合的。

范強則不同，他猶如冷風過境，混跡于市井的艱難生活，讓他學會了對情緒不動聲色，他的熱情只是為了偽裝出天真，具有欺騙性，范強的痞是絞盡腦汁不屑一顧的。

范強和郭得友有共性，但同樣是吊兒郎當?shù)牡讓邮忻?，不會把李現(xiàn)扮演的范強和郭得友混淆在一起，范強是流氓，郭得友則是英雄。

這是李現(xiàn)第一次出演一個真正意義上接近反派的角色。他只借助了一個道具——香煙，僅用了三個鏡頭，嘴角叼著煙不羈的走路，歪頭垂目的點煙后再冷眼盯人，叼煙瞇眼微笑著狡黠地注目遠方，范強就立體了起來。

范強的情緒是表淺的，終日在豕突狼奔中算計掙扎的人，是不會有意味深長的。但談及自己的疾病，不免還是流露了幾分脆弱，那一刻語調停頓，眼神也微微凝滯……只是轉瞬即逝，他迅速恢復了常態(tài)。

這角色李現(xiàn)是貼著演的，也就是說他把握住了人物的本質和內在的邏輯。如果范強出現(xiàn)在精彩的長篇劇集里，大概率李現(xiàn)又可以爆一回，這就是演員的性格魅力和他對角色的深入理解融為一體后的結果。

耀一則是李現(xiàn)另一種形式的游刃有余，這個浮夸又可愛的偶像團體愛豆，出于好奇害死貓，稀里糊涂的被卷入了陰謀中。他和李現(xiàn)在身份上有交集——都是大明星，但性格做派，和現(xiàn)實中的李現(xiàn)完全不同。驚嘆于李現(xiàn)把日本偶像的神態(tài)舉止動作模仿的惟妙惟肖，渾然天成，有那么一瞬，恍惚中真的感覺在看一個真實的日本愛豆拍得vlog。

有些人現(xiàn)階段對李現(xiàn)的臺詞能力有誤解，歸根結底是他主演的原音作品播出太少的緣故。李現(xiàn)的聲線條件不算突出，不是渾厚的共鳴腔，偏柔偏軟，和他陽剛的外表有些反差。但他對聲音的控制力很強，如同他形象氣質的多變一樣，他也可以通過不斷改變原有的音色和聲調去貼近人物。

之前的韓商言，為了突出人物的疲憊和不屈，聲線就是沙啞鏗鏘的，好像被磨礪過的砂石，粗糙又堅硬。

這次范強的聲線處理的稍電子化，聲音干凈，語調急促，帶著少年的輕快，表面漫不經(jīng)心，實則步步為營。

陳震宇的聲音就低沉多了，語速也慢，哪怕不看畫面只聽臺詞，也能感受到他的失意。在聽到原音配音都覺得驚喜的當下，李現(xiàn)的這種臺詞技能在年輕演員里也是少有的。

作為演員來說，李現(xiàn)的綜合條件的確得天獨厚，帥小伙往那一站，就是經(jīng)歷過千錘百煉的大男主，是上天后土精粹出來的人。

李現(xiàn)的表演風格在如今的小生里也是獨樹一幟的，事實上像他這樣的演員，在任何時代都是比較稀缺的。藝術最怕沒有獨特性，缺乏辨識度，技巧再好，做出來的東西和別人的看起來差不多，你做的別人也能做，天花板就肉眼可見。對演員來說，無論是長相的模糊化還是表演風格的趨同化、程式化都是致命的弱點，這樣的人注定無法走向高處。

這十年的演藝生涯，李現(xiàn)一直在拓寬表演的廣度，各種身份性格的類型角色，一一進行嘗試。三十歲以后，期待他能拓展表演的深度， 他需要更多震撼人心的悲劇表達，也許《人生若如初見》里的良鄉(xiāng)，就是一個最好的起點…………

周杰倫唱過“看星星一顆兩顆三顆四顆連成線”。

但作為觀眾的我們哪里會想到，有朝一日會看到“瞧李現(xiàn)一個兩個三個串成一個圓”。

嗯，看到李現(xiàn)和李現(xiàn)飆戲的畫面，內心有一點炸裂。他飾演的陳振宇和范強明明長著同一張臉，從打扮到心境卻十分迥異，各自的人生歷程都截然不同。

而這只是李現(xiàn)分身傳奇的一個開始，首檔明星個人mini劇《剩下的11個》中，李現(xiàn)還將演變出第三個分身。

滿屏都是李現(xiàn)，每個都是不一樣的煙火。

如果用星座的角度來打開，這就是現(xiàn)實版的雙子座在裂變啊，每個分身都藏著不同的線索，這是一場李現(xiàn)與李現(xiàn)之間的懸疑。

拉到滿格的懸疑感

改編自科幻短篇小說《11LEFT》，《剩下的11個》講述的是多位長相酷似但命運截然不同的"李現(xiàn)"，在架空的時空中因為一款神奇的社交軟件被卷入了一場撲朔迷離的游戲，由此他們的命運緊緊聯(lián)系在一起。

李現(xiàn)出場的第一個角色是十分失意且落魄的創(chuàng)業(yè)LOSER陳震宇，想用別人的荷包來實現(xiàn)自己的夢想、懷揣美好未來，可囊中羞澀，還被追債。

陳震宇的人生逆轉來自一臺“意外”得來的手機，只要闖關完成任務就可以賺傭金。但是請注意手機按鈕，每一層都是一種全新狀態(tài)，層層推進的背后亦是手機終極秘密地揭曉。

他的第一個任務是“見面”，酬勞1000，看著挺簡單的，卻也是整個迷局的開始。

從暗處走出和他“見面”的人叫范強，昏暗的燈光之下，他竟然和陳震宇長著同一張面孔、同樣窘迫，但性格、聲音都顯得更為年輕一些。

對比陳震宇梳著中分頭浪蕩，范強留著板寸，因為從小身體患有頑疾無法工作，只能在狹縫里找生計。

對比始終對任務系統(tǒng)還處于懵懂狀態(tài)的陳震宇，看似開朗健談的范強三言兩語就說清楚了規(guī)則。

深諳任務模式的他說自己并沒有見過其他玩家，可他卻道出剩下的玩家大家都長得一樣的關鍵信息，言語間的矛盾里藏著深不可測的算計。

即使范強被追債的當成陳震宇抓走，身處危險之中，他也絲毫不慌，甚至還有些一切盡在掌握的得意。

同樣的容貌不同的命運，為何大家都是一張臉？這一切究竟是身份互換？還是陳震宇多重人格的臆想？

藏在每一幀里的細節(jié)

一部發(fā)布神秘任務的手機，長得一模一樣的玩家，以知兩個不同身份的玩家已經(jīng)被調換身份；短短三集不超過20分鐘的篇幅，已經(jīng)將高能劇情徐徐展開，而這一切靠的就是海量細節(jié)的鋪陳。

第一集里，光從陳震宇的簡單獨白里就能解讀出不少有效信息。

陳震宇說這世界上有人像狗、有人像馬、有人像兔子，而他處境落魄還要四處躲避追債者，對應的正是“兔子”。

典當身上最后值錢的物件，一番討價還價后最終低頭，轉頭就把這筆收入給了博彩檔。

這個信息刻畫了陳震宇的本色就是個翻褲兜子賭明天的浪蕩賭徒，帶著僥幸心理開始入局闖關。

在得到手機之后，任務列表里看到的11個玩家全部是以動物形象作為代表，又暗示大家分別擁有不同的處境與人格。

有趣的是，此處他成功地用同款面容解鎖了新手機，由此可以合理推測，這個手機曾經(jīng)的主人就是這11個玩家中的一人。

回頭來看，他在選擇與范強在相遇那一刻，手機中就暗示了對方是“狗”的身份。

雖然僅僅只有幾句對白，但從范強的輕快語速和自來熟的熱情不難看出，他與陳震宇的謹慎與敏感完全不同。

明面上來看，范強過得不如意，但個性開朗活潑，甚至還很樂觀。

可當陳震宇脫離他的視線范圍，一抹狡黠的笑意又顯示出了暗藏著的心機。

當范強因為和陳震宇長得一樣而被其債主抓走，陳震宇只敢躲在角落不敢作聲的行為又一次符合了“兔子”的膽小怕事的個性特質。

而被替換身份抓走的范強呢？他，真的消失了嗎？看看這墻角一閃而過的身影，這劇還真得放大細看！

除去在角色個性和人物設計上的極其貼合的細節(jié)化處理，一集時長僅有5-6分鐘的《剩下的11個》里還有不少暗埋的隱喻和線索。

從片頭就出現(xiàn)了雙手交叉的特定logo。

這雙握著的手作為印章出現(xiàn)在當鋪，也出現(xiàn)在了手機開機畫面中，這就僅是這座城市的特定logo還是另有其他寓意，謎底估計要接著往下看才能揭盅。

片中有意無意中反復被提及的11元素，就像一個魔咒始終圍繞著主人公。門上的號碼牌是11、陳震宇押注的是11號賽馬、外賣盒上貼著的單號是11、手機里除去他還有11個動物標志、連他的任務ID都是11-CZY。

另外，作為一部mini劇，《剩下的11個》里的音樂也非常值得細推，占據(jù)篇幅不小的片尾曲中反復吟唱欲望是阿修羅，而阿修羅的暗喻特質就是變化多端、多面性。

這正好點破了陳震宇追求成功，渴望一夜翻身；范強盼望擁有健康的身體，哪怕當他人的替身也無所謂的內心欲望。

但，當范強被當做陳震宇抓走時，代表的是互換身份的成功，他的BGM是歡快激昂的，新世界的大門被打開，他們真的開始入局。

從預告來看，真正精彩的故事才剛剛打開，站在臺前卻隱藏于幕后的另一個李現(xiàn)應該要逐漸浮出水面，而這個“他”又會是怎樣完全不同的新鮮樣子。

自己和自己飚演技的天花板

說起演員一人分飾多人，劇圈從來不缺少嘗試的先例。

女演員里，萬茜就曾經(jīng)一人分飾7個個性不同的角色而收獲好評如潮，直接晉升演技派。

《白夜追兇》里潘粵明一人分飾過哥哥、弟弟，以及扮演哥哥的弟弟、扮演弟弟的哥哥，等于成功演繹了四個不同的角色，算得上是演技的標桿。

作為年輕演員，一人分飾多個角色，李現(xiàn)這一次的嘗試可以說非常大膽，尤其是在篇幅單集時長只有5-6分鐘的mini劇里。

頂著同一張臉，李現(xiàn)需要在極短的時間里展現(xiàn)出完全不同的角色人生，不同的狀態(tài)。當時間和空間被壓縮到極致，表演上的難度自然也成倍增加。

拋開妝發(fā)造型的輔助，李現(xiàn)扮演的“人類低質量男性”陳震宇一出場就能感受到落寞和生活的不如意。

四處逃避債主的他是疲憊和無奈的，同時也小心翼翼，眼神中沒有光彩。

去當鋪換錢也只能有些卑微的不斷討價還價，一來二回就能看出人物的無奈和窘迫。

面對陌生人的約見，不論對方怎么熱情，他的眼神里始終都克制地保持著警惕感。

哪怕占據(jù)絕對優(yōu)勢，他依然很慫，就連打人都需要猶豫半天還下不去狠手。

反觀一登場就展現(xiàn)出一股街溜子氣質的范強，穿著運動服，留著球頭，臉上貼著創(chuàng)口貼，性格十分外放。

一上來開口就喊“哥”，會跟初次見面的陌生人開玩笑，同時也會不動聲色地打探對方底細。

雖然談起自己的病流露出幾分難過，但下一秒就能活力四射跳上皮卡車毫不介意地跟陳震宇談傭金打折。

看著陳震宇乖乖去當鋪換錢，仿佛看見“獵物上鉤”，他更像是這個世界中在底層社會里摸爬滾打多年的“社會人兒”。

當陳震宇遇到了范強，坐在車里的兩人毫無違和感的對談互動，摸著良心說，這妥妥的就是完全不一樣的兩個角色，至于誰是李現(xiàn)，此時已經(jīng)不重要了。

三個角色已經(jīng)登場兩位，后面上臺開秀的還有身份是明星的耀一。這其中，三個角色三個人設少不了要相互角力，甚至是互相扮演對方。

這無疑是對一個演員的極限挑戰(zhàn)，但可以看到李現(xiàn)在極盡全力的自我挑戰(zhàn)。

從《睡在上鋪的兄弟》、《河神》、《法醫(yī)秦明》到《親愛的熱愛的》，李現(xiàn)似乎都在走出和打破自己的舒適區(qū)。

在影視劇題材同質化嚴重的當下，他并不愿意不斷重復之前的角色，即使在收獲巨大關注度的時候，也選擇保持自己當好一個演員的初心。

不過度消耗自己的人氣，而是寧愿沉下心積極健身和學習，為之后的角色做積累，這樣既有人氣又有作品加持的演員在如今的娛樂圈里的確稱得上是一抹不一樣的煙火。

經(jīng)紀人楊天真在對娛樂圈新人的分享課里，曾經(jīng)也專門把李現(xiàn)作為正面例子，以鼓勵新人們不要急于眼前的紅利而忘記了學習沉淀。

而從《剩下的11個》里，其實是可以清晰看到李現(xiàn)作為演員的野心，以及他沉淀之后的成果的。

一人分飾三個不同的角色，還是在篇幅、空間都被縮小到極致的范圍里，李現(xiàn)在極力拓展自己的戲路，也在通過作品來證明自己的選擇與堅持是正確的。

作為手握幾部爆款電視劇的演員，李現(xiàn)也并沒有選擇常規(guī)的劇本嘗試，而是將自己的打破常規(guī)的路子走出了不同的風景。

首部mini雖然短小精練，但從制作層面來看的確是難得的上乘品相。

除了有李現(xiàn)與李現(xiàn)的battle之外，一鏡到底的電影畫面，港風的畫面讓人想起王家衛(wèi)。

一幀都不灌水的敘事節(jié)奏充滿懸念，不但讓人get到了爽感，也在不經(jīng)意間看到了當下mini劇的天花板。