認(rèn)識Terrence Malick是從「The Tree of Life」 也因?yàn)樽赃@部片子起他的片子越來越神棍 散文化 無劇情化 導(dǎo)致自此以后幾部電影我都要醞釀兩三年的勇氣才可以打開來看 其實(shí)我并不討厭他的電影 高質(zhì)的攝影 細(xì)碎的情緒 呢喃疲憊的臺詞 光怪陸離的世界 璀璨無比的星光 每一幀都可以截圖做壁紙的畫面—— 看完了還能寫點(diǎn)亂七八糟的玩意兒裝個(gè)X 承接上部「To the Wonder」,「Knight of Cups」把故事從農(nóng)場曠野移到了城市公路之中。各種性與愛的體驗(yàn)里觀影者多少能找到那么一點(diǎn)點(diǎn)自己的情感經(jīng)歷相似處,那些碎片化的情節(jié)哪怕有一小段能觸及到觀影者的心靈,那這部電影就是成功的。因?yàn)樗辉谠噲D讓你理解,它在讓你cherry pick。。
標(biāo)題就是核心內(nèi)容。感覺絕大多數(shù)鏡頭攝影機(jī)都是手提肩扛的,而且喜歡抖:從下往上,左右晃,上下晃,天旋地轉(zhuǎn)晃,角度奇怪,基本沒有能夠連著三秒保持同一個(gè)視角的。我從一半開始感覺到暈,難受,后面只能一開始晃就閉上眼睛。我懷疑有人吐在電影院了……要不是我碰巧沒吃晚飯,我大概真的會吐。我們?nèi)サ猛?,只能坐在第二排中間,不知道從遠(yuǎn)處看會不會好一點(diǎn)。如果我不是最在一排人最中間,我大概會提前離場。
主觀感受就是觀感很差。我覺得不算講了一個(gè)故事,而作為一個(gè)不專業(yè)、不客觀、閱片量小、看電影基本為了消遣的人,我看電影的基本要求,是講個(gè)故事出來……我要一句話概括內(nèi)容的話(別擔(dān)心劇透,因?yàn)槭裁炊纪覆怀鰜恚┚褪且粋€(gè)有所成就的好萊塢劇作者感到迷茫和痛苦,just fools around(翻譯過來就是瞎幾把搞?)。全片充斥著巨大的空虛和無意義。沒有什么對白,都是旁白,而旁白很多是角色的心理活動,還都跟文藝瑪麗蘇小說一樣。我猜導(dǎo)演就是想傳達(dá)這種“感覺”,沒打算制造什么沖突和戲劇性,所以海報(bào)上一行小字"a quest"還挺貼切。
然而,拜托,光fool around和坐在那兒干想,你要是能頓悟人生的意義和方向,那就奇了怪了。在我看來,能給人意義感和價(jià)值感的,一個(gè)是love and connection,另一個(gè)就是work。男主在迷茫和痛苦中沒有追求這二者中任何一個(gè),那肯定繼續(xù)迷茫痛苦。要注意,男主經(jīng)歷了迷戀和激情,甚至主動尋求激情,但這有別于真正的love and connection。希望由年輕美麗的女孩子帶給他生命的活力根本就是緣木求魚。而且里面的女孩子,除了大魔王和波特曼,都像物體,不像人。
影片開始他講了一個(gè)寓言故事,一個(gè)東方王國的國王讓王子去西邊的埃及尋找一顆珍珠,王子到了埃及,被灌了一種酒(?),讓他忘記了珍珠,自己的王國,一切的一切??伤母竿醪]有忘記王子,讓人不斷給他帶信。這個(gè)寓言一再出現(xiàn),男主不斷提醒自己“珍珠”(= “初心”?),大概意思是自己還有追求不能忘。但男主自己代入王子的角色這個(gè)行為是有問題的:他并沒有被灌酒,所以他是把自己的迷失看做一個(gè)被動的發(fā)生在自己身上的事情。我并非冷血地拒絕看到他的痛苦,其實(shí)我能夠理解,但是痛苦這個(gè)東西本身無趣又令人疲憊,無論是對承受者還是陪伴著,都是這樣。所以討論這種醉生夢死在好萊塢的情境下說不定是有意義的,只是我不想花兩個(gè)小時(shí)去看他的無力,一個(gè)巨大的first world problem。
朋友上午給的兩張advance screening的票,就去了。不知道advance screening會不會有很多媒體和影評人來看。我一想到他們不但得強(qiáng)打精神看完,回去還得寫稿子評價(jià),一想到有些人的工作內(nèi)容包含了看這種東西,我就覺得我的工作挺幸福的。
有其他的影評說導(dǎo)演是哲學(xué)系畢業(yè)的,那他肯定沒好好讀馬克思。建議他回爐,并且重點(diǎn)看《1844年哲學(xué)經(jīng)濟(jì)學(xué)手稿》。
"for what it life but activity?"
這部電影全程看的我很難受,這難受一部分來自“無聊”,一部分來自壓抑迷茫,一部分來自觸動。
說是“無聊”其實(shí)就是不懂,我知道在講述了什么但我看不懂,所以片子的內(nèi)容對我而言很無聊,沒有吸引力。
我承認(rèn)我的思想境界不高,無法企及這部片子的高度。哦,好吧,這一點(diǎn)也無需我承認(rèn),因?yàn)樗鞘聦?shí)。
我一度看不下去,但憑借著對芭樂的喜愛我還是堅(jiān)持看了下去。然后看著看著,我突然我現(xiàn)我的眼角濕潤了——我找到了共鳴。
雖然那份共鳴很短很短,只是全影片中一個(gè)小小部分(在這之后我又回到了又壓抑又“無聊”的狀態(tài)),但這份共鳴,這份觸動,足夠我評三分及三分以上了。
我想,經(jīng)歷過迷茫期,或者正在經(jīng)歷迷茫期的人,多多少少都會在這部片子里找到共鳴。這共鳴或長或短,有些甚至在你未察覺之時(shí),便悄然而逝。
迷茫,是我現(xiàn)在正處于的階段。電影里的男主角最終找到了答案(呃,或許沒有?我也不知道),但我沒有,我依然在迷茫我以后該做什么,該干什么。我無比痛恨著現(xiàn)在自甘墮落的自己,但我仍沉迷于虛幻然后在偶爾的清醒中鄙視自己。所以這部電影看的我很壓抑,電影所釋放的感受激起了我對自己的痛恨,喚醒了被我強(qiáng)壓下去的迷茫,讓我很難受很難受。
這些所有的看起來很矯情做作的感受讓我決定給這部電影四顆星,最后一顆,獻(xiàn)給貝爾。
《圣杯騎士》展現(xiàn)的是失去自我的人的迷茫,及其嘗試找回自我、找到自己存在意義的過程。
全片沒有高潮,甚至沒有明顯的時(shí)間順序,它有意讓觀眾感受到脫節(jié)、迷茫、無意義和宿命感。鏡頭有時(shí)特別近地拍人的臉;有時(shí)則保持距離,亦步亦趨,游離于角色周圍;有時(shí)忽然被水、棕櫚樹或角色目光所及之處吸引過去;有時(shí)朝圣般篤定地拍云、拍沙漠、拍地平線的光。呢喃般的旁白穿插全片。觀眾聽著角色們關(guān)于人、事、物主觀而抽象的自白,看到的是他們在工作、在party、在做愛、在漫無目的地游蕩,仿佛他們在那里,又不在那里。
泰倫斯·馬力克以塔羅牌命名的章節(jié)為基礎(chǔ),把主人公Rick與其他人物(弟弟、父親、前妻、各色女子等)交織離合的片段,與無數(shù)碎片化、充滿隱喻意味的生活片段拼組在一起,構(gòu)建了一個(gè)非線性的敘事結(jié)構(gòu)——人物來來去去、走走停停;Rick半睡半醒、時(shí)好時(shí)壞;一切似曾相識、周而復(fù)始,仿佛是受了詛咒,被遺棄在某種循環(huán)中。當(dāng)觀眾嘗試解讀Rick與其他人物之間到底發(fā)生了什么時(shí),看似毫無關(guān)系的片段突然切入,將觀眾的思考打斷;當(dāng)觀眾困惑其中某個(gè)片段的意義時(shí),畫面又被切走了。
是想象嗎?閃回?還是隱喻?
似乎混亂無序的編排讓觀眾經(jīng)歷了“從不斷尋找意義;到質(zhì)疑‘尋找’這一行為;接著迷失于電影中,或詫異,或無言;最終,再次踏上尋找之路”的過程——這也是Rick所經(jīng)歷的。
索倫·克爾郭凱爾的《致死的疾病》(The Sickness Unto Death)里有這樣一段話:
“But in spite of the fact that a man has become fantastic in this fashion, he may nevertheless (although most commonly it becomes manifest) be perfectly well able to live on, to be a man, as it seems, to occupy himself with temporal things, get married, beget children, win honor and esteem -- and perhaps no one notices that in a deeper sense he lacks a self. About such a thing as that not much fuss is made in the world; for a self is the thing the world is least apt to inquire about, and the thing of all things the most dangerous for a man to let people notice that he has it. The greatest danger, that of losing one's own self, may pass off as quietly as if it were nothing; every other loss, that of an arm, a leg, five dollars, a wife, etc, is sure to be noticed.
(我沒有哲學(xué)專業(yè)的學(xué)習(xí)背景,閱讀克爾郭凱爾純屬興趣,也不通曉丹麥語。關(guān)于這段話的翻譯,我參考過中國社會科學(xué)出版社的《克爾郭凱爾文集》。對比起來,我先讀的英譯本與此處我的表達(dá)更接近,故權(quán)衡后選擇引用英譯本。下文談及這段話時(shí),翻譯出自本人。)
馬力克要表達(dá)的恰如克爾郭凱爾所寫:一個(gè)缺失自我的人,即使常常處于超脫且絕望的狀態(tài)中,他仍然能夠——表面上看來——正常地生活,投身于各種事情(結(jié)婚、生子、工作等)中。幾乎沒有人會注意到,這個(gè)人在更深層次里缺失了自我。自我的缺失最為危險(xiǎn),它的發(fā)生如此難以察覺,以至于就像沒事發(fā)生過一樣。克爾郭凱爾很微妙地舉了“缺胳膊少腿”、“丟了五塊錢”和“老婆跑了”為例,和“缺失自我”比較,強(qiáng)調(diào)后者發(fā)生的隱蔽——相當(dāng)?shù)亍按嬖谥髁x”,跟這部電影一樣。
Rick就是克爾郭凱爾筆下不知不覺間失去了自我的人。起初他并沒有意識到。種種跡象(地震、塔羅牌占卜、入室搶劫等)讓他從“沉睡”中逐漸蘇醒過來,開始了“尋找”之旅。和女人們的關(guān)系占據(jù)了他這段旅途的大部分:他遇見她;他和她四處游弋,然后交歡;她困惑于兩人的關(guān)系,深感無力;他保持沉默,不置可否;他重歸獨(dú)身。也許反復(fù)出現(xiàn)的Rick在沙漠中徘徊漫步的場景,象征著他在迷失中上下求索;各色女子則好似沙漠中的海市蜃樓——她們來了又走,他卻從未找到他想要的。
片尾,妻兒傍身、生活富裕的Rick似乎沒有那么沉浸于超脫與絕望之中了。是他找回自我了嗎?此時(shí),沙漠又出現(xiàn)了。Rick迎著石坡,緩緩而上。在烏云難掩的太陽光輝下,他再一次出發(fā),馳騁于路上。雖然他還是在循環(huán)中,仍然沒有得到解脫,但就像阿爾貝·加繆筆下幸福的西西弗斯一樣,迎著光,Rick說:“開始。(Begin.)”
泰倫斯·馬力克2015年影片,早有準(zhǔn)備會比較沉悶,像《通往仙境》以及《生命之樹》等,都是在詩化的寫意下成就的,而此部影片,導(dǎo)演更是拋去了敘事,通過鏡頭及旁白完成了對意境的塑造以及欲望的理解,但是可能是由于語言結(jié)構(gòu)的障礙,詩化而感性的旁白,在大量的斷句下使中文的語文習(xí)慣產(chǎn)生了極大的理解困難,縱然有強(qiáng)大的卡司、再美的意境及浪漫的愛情,依然不能感同身受。
The Pilgrim’s Progress” – Ralph Vaughan Williams, Performed by Sir John Gielgud, City Of London Sinfonia
“Spiraling 5th” – Hanan Townshend
“Exodus” – Wojciech Kilar, Performed By Krakow Philharmonic Chorus and Polish National Radio Symphony Orchestra
“Sogno Di Un Automobile” – Arsenije Jovanovic
“Searching For A Serene Sphere” – Arsenije Jovanovic
“The Death Of Ase” – Edvard Grieg, Performed by BBC Scottish Symphony Orchestra
“Symphony No. 4 Los Angeles” – Arvo Part, Performed by Los Angeles Philharmonic
“patashnik” – Biosphere
“In Search Of Galiola” – Arsenije Jovanovic
“Track 1/4 – Poem From Insomnia” – Biosphere
“Substrata” – Biosphere
“The Coconut” – Thee Oh Sees
“Miserere – Arvo Part, Performed By Estonian Philharmonic
“Unisons” – Hanan Townshend
“Fantasy On A Theme Of Thomas Tallis” – Composed by Ralph Vaughan Williams, The New Zealand Symphony Orchestra
“I Need Seed” – Thee Oh Sees
“Last Known Surroundings” – Explosions In The Sky
“Cosmic Beam Journey” – Francesco Lupica
“Prophecy Of A Village Kreman” – Arsenije Jovanovic
“Approaching” – Arsenije Jovanovic
“Track 3/4 – Poem From Insomnia” – Biosphere
“Farewell Mix From An Old Fridge Before It Sank In The Sea” – Arsenije Jovanovic
“Man With A Movie Camera” – Biosphere
“Canon and Gigue in D Major” – Johann Pachelbel
“Images”- Claude Debussy, Performed By Lyon National Orchestra
“Concerto Grosso in G Minor, Op. 6, No. 8, ‘Christmas Concerto’ “ – Arcangelo Corelli, Performed by Capella Istropolitana
“Ansonia” – Paul Ngozi and the Ngozi Family
“Nocturne No. 2 in E-Flat Major, Op. 9, No. 2” – Frederic Chopin, Performed by Idril Biret
“Cool Out” – Bosco Delrey
“Symphony No. 9 ‘Choral’ “ – Ludwig van Beethoven, Performed by Nicolaus Esterhazy
“Dilbar Dilbara” – M. Ashraf and Naheed Akhtar
“Nocturnes: Sirenes” – Claude Debussy, Performed by BRT Philharmonic Orchestra
“Salons Song” – Arvo Part, Performed by The Tallin Chamber Orchestra
“Kol Nidrei” – Max Bruch, Performed by National Symphony Orchestra of Ireland
“Distress” – Hanan Townshend
“Hyperborea”- Biosphere
“6 Epigraphes antiques: Pour l’egyptienne” – Claude Debussy, Performed by Lyon National Orchestra
“Solveig’s Song” – Edvard Grieg, BBC Scottish Symphony Orchestra
“Wind Song” – Sleep Good
“Schlitterbahn” – Sleep Good
“Squire Fire” – Steven Orenstein
“Secret Garden”- White Mystery
“Symphony No. 3, Op. 36/Symphony Of Sorrowful Songs” – Hynryk Gorecki, Performed By Polish National Radio Symphony
“Ashtray Wasp” – Burial
“Dawa Gompa”- David Parsons
“The Things I Tell You” – Biosphere
“Water Theme For Harp” – Hanan Townshend
“Water Theme For Woodwinds” – Hanan Townshend
“Ceremony 1” – Klaus Wiese
“Ceremony 3” – Klaus Wiese
“Initiation Psalm One” – Paul Horn
“Snapshot From The Island”- Tabor Szemzo
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這種裝逼犯的電影果斷一星
蝙蝠俠假死之后離開哥譚來到洛杉磯以編劇身份隱居好萊塢,連交七八個(gè)女朋友縱欲無度后感到人生的迷茫和空虛【我完全沒有睡著,握拳
6.3,廣角鏡頭里男性主觀視角和女性思維的交融~
人物獨(dú)白加碎片似的手持廣角鏡頭,配這卡司。你是大導(dǎo)就覺得自己放個(gè)屁都是香的?
《生命之樹1.5》。只是沒有了那般中意的海報(bào)、那么青睞的攝影(不是不好,只是沒有《生命之樹》那般驚艷)、那樣讓我心儀的自然,單是一如既往地散文詩/MTV表現(xiàn)手法,外加三個(gè)喜愛有加的演員,并不能像《生命之樹》一樣讓我如癡如醉地沉浸在優(yōu)雅的影像之中?!?泰倫斯·馬力克,您能拍《告白》嗎?!
不論是攝影、配樂、旁白敘述、剪輯,還是一樣的味道,相比上部《生命之樹》這一部更接地氣,年代與故事也更具象,大牌更多,這次攝影用了更多超廣角。但我更喜歡上一部的精致與考究,哈佛牛津雙修“哲學(xué)”的馬力克,片子對有些人來說真的太過意識流,對于憤然離場我表示完全可以理解。
“幻夢墓園”、“電子云層下”加上“圣杯騎士”,我的年度三大催眠電影終于湊齊了。馬力克這種毫無關(guān)聯(lián)的畫面拼接在一起、配上夢囈般旁白的作者風(fēng)格看多了真心吃不消,尤其每次還請一堆明星來當(dāng)人肉布景。這部電影可以切成40個(gè)MV,甭管什么歌直接插畫面相信我準(zhǔn)沒錯(cuò)……
波曼小姐出場後才瞬間明白馬力克要說的是什麼。故事本身包羅萬象,不要自掘故事衝突的狹窄墳?zāi)?,心胸和眼界都要開闊,我老了後對馬力克唯有敬仰。下次可以用女主角替代貝爾,等十年又何妨。
記憶的萬花筒,困惑的迷宮。生活有時(shí)候就像我們遺忘尋找的珍珠,過著過著就走向了不同的道路。
依舊是美輪美奐的攝影,古典大氣的配樂,碎片化的故事和畫面,以及高深的旁白。一脈相承的馬利克,這種劇本只能導(dǎo)演自己寫自己拍。
從生命之樹開始,馬利克就把電影當(dāng)MTV拍
演員氣息不對,影像也過分任性。想要抓住現(xiàn)代人的空洞,卻用這種空洞的MV,到頭來感覺什么都抓不住。
好電影一定要敘事嗎?馬力克的意識流新片仿若一面鏡子,映照出你心中難以計(jì)數(shù)的電影片段、如煙往事和思想觀點(diǎn)。它能幫你整理自己的情感思緒,審視生活。盧貝茲基的神幻攝影(廣角,魚眼,手持與俯仰傾斜)如流動的麻醉品,令人頭暈?zāi)垦?搭配碎片式剪輯和囈語旁白,極盡真切地還原了迷茫疏離的感覺。(9.5/10)
自《新世界》起馬力克就開始癡迷于微渺個(gè)體與永恒時(shí)間之中的螺旋結(jié)構(gòu),《生命之樹》《通往仙境》和《圣杯騎士》全都關(guān)于一個(gè)男人的人生歷程:始于童年的神話或懵懂,在追逐欲望和本能中迭演,末了安靜地在荒野空鏡中退場。缺少因果粘連的碎片是日常記憶的真實(shí),虛無的哲學(xué)無需語句支撐。
馬老您放心,對您無差評
一次兩次行,老這么拍就是湊表臉。公眾號推送:http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzAwOTEyODM5MA==&mid=203006464&idx=1&sn=336989ef987dc2d25b9127fa039911e6#rd
如果要選幾部電影發(fā)射到太空 其中要有馬利克 別人負(fù)責(zé)講故事 剩下的留給馬利克
馬力克的故事依舊不是關(guān)于故事,一種超脫于故事本身,凌駕之上的情緒與試圖用視覺來變現(xiàn)出的回憶感。只有回憶里的人與人,男與女的身體是如此張狂,情節(jié)破碎,甚至沒有應(yīng)該有的對白。整個(gè)配樂,又仿佛帶回到一種中世紀(jì)古卷的感覺,拷問一種“當(dāng)下的存在感”。年度最佳之一。
卡司很強(qiáng)大,可惜每個(gè)角色出現(xiàn)時(shí)間太短。完全沒有劇情。表現(xiàn)手法相當(dāng)老套。世界確實(shí)物欲橫流,可是如果在這種充滿絕望的生活中,都沒有電影來給我一些雞湯和治愈的話,那還怎么活。另外佩服一下自己就這樣在電影院坐著看完了,說明畫面還是很有吸引力的
貝爾延續(xù)了西恩潘和哈維爾巴登的“我沒讀過劇本”演法,全程失語飄蕩。萬惡的生活啊,你怎么可以讓他快活成這樣還這么痛苦?!馬利克神棍三部曲的最終回。由網(wǎng)友的十萬次“搞什么飛機(jī)”彈幕所組成。但不知道為什么,看他這么任性——讓一堆戲滿滿的演員變成無戲可演的夢游狀態(tài)。我也并不反感。