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長篇影評
1 ) 【無味神探】的野心和杜琪峰的缺陷
在拍攝【無味神探】之前，杜琪峰遇到了人生最大的一個創(chuàng)作瓶頸，之前他是專門為市場服務的導演，哪個大明星火他就拍誰，哪個類型片火就拍什么，而極好的票房成績也證明了老杜本身的這個對市場的商業(yè)嗅覺是十分獨到的，但同時也給他帶來了隱患，尤其是在和周星馳的合作，周星馳本身對于電影的駕馭能力比他還要高，極大威脅到了他的導演地位，讓他產生了思考，究竟他應該繼續(xù)拍這種市場上的流水線作品，還是專門走出一條屬于自己的道路呢，這個問題困惑了他一年之久，終于95年杜琪峰拍攝了【無味神探】，宣布了自己的個人風格電影的正式開始。
一個導演試圖建立了自己風格的時候，往往只是不滿足現(xiàn)有的風格類型，而不是開始于自己內心已經有一種全新的風格樣式，他們希望的是顛覆，創(chuàng)新，破壞，推翻，而不是重新建立現(xiàn)有的風格，比如杜琪峰仰慕的意大利通心粉西部片宗師賽爾喬·萊昂內在拍他的成名作【荒野大鏢客】，他的想法就是一種創(chuàng)新意識，比如拍主人公出場的時候，先從馬屁股拍起，因為美國的西部片從不拍馬的屁股。戈達爾也是抱著顛覆的想法拍他的第一部電影【筋疲力盡】，做到處處和好萊塢的電影相反，但題材卻還是好萊塢土生土長的黑色電影題材。他們都取得了一定的成功，滿足了觀眾看類型片的要求，也滿足了影評人所需要的創(chuàng)新意識。這是新導演如何在競爭的市場中取得優(yōu)先的一個辦法之一，那就是革新主流類型片，而不是破壞原有的主流風格。
杜琪峰大概是太喜歡梅爾維爾了，所以他選擇了警匪片，警匪片在當年的香港市場也是很流行的片種，其中有成龍的【警察故事】系列，通過巴斯特基頓式的雜耍動作和個人的明星魅力，確立了個人英雄主義的警匪片。吳宇森的【英雄本色】，走的是高度寫意的暴力美學風格，激烈而浪漫，多半以慢鏡頭去描繪槍戰(zhàn)中英雄的死亡之舞。林嶺東的風云系列，走的是殘酷寫實的動作美學，通過層層故事推進去展示暴力的殘酷，用冷峻的目光拍出相當觸目驚心的場面。
以上警匪片都不是杜琪峰適合的類型，但他也發(fā)現(xiàn)了以上警匪片的缺陷，過多關注警匪對決的事件演示和動作場面的展示，沒有對主人公的感情世界進行描繪，所以他決定從這方面入手，所以【無味神探】里，抓賊是其次，更主要的是主人公的事業(yè)和感情的雙重危機，他怎么樣去改變自己冷漠而暴躁的個性，去重建疏離的人際關系，怎么樣和自己的老婆重歸于好，這是本片一直在強調的，編劇游乃海就用了將近三十分鐘的時間去把人際關系的崩潰展示出來，強調了主人公因為用心抓賊，而忽略了自己的身邊的人，從這種警匪對決的故事張力中帶出一種對于情感的訴求。是一種挺老套而卻能達到效果的方式。能讓警匪對決的故事服務于困惑的主題，也算是一種對于類型片革新的一種進步。
但杜琪峰也有他的一個局限性，他的動作場面相對于后來，沒有太大的張力，比如影片開場的天臺對決，他的想法是很新意的，通過更少的動作去傳達更大的張力，也是他后來一直用的以靜制動，用相對平靜的畫面去傳達一種緊張的氣氛，去形成一種巨大的張力，但他沒有做到，比如用過多的紙幣在半空中飄，失去了一種運動的美感，顯得死氣沉沉，在營造場面張力上面，杜琪峰還沒有后來的得心應手。但追求進步的他，似乎越來越快領悟了怎么拍電影，于是4年之后，他就拍出了經典的【槍火】。10年之后，他也領悟了怎么樣追求電影的文學性，于是又拍出了經典的【黑社會】。
2 ) 為了李若彤，劉青云你去死吧
當然《無味神探》意義重大，不僅是劉青云與老杜真正合作的開始，而且老杜的銀河風格也在此初現(xiàn)端倪，香港電影史上的一個偉大傳奇徐徐拉開了帷幕。
3 ) 《無味神探》的“問題”，杜琪峰的野心
保羅·施拉德曾說，電影通常讓我們面臨一個問題（problem），并解決（或最終無法解決）這個問題，為此，必須為電影找到一個隱喻，通過隱喻來探討這個問題。
游乃海編劇的《無味神探》與保羅·施拉德編劇的《出租車司機》講述了共同的問題，即：感覺（feeling）完全被剝奪的衰減過程。
保羅·施拉德創(chuàng)造的隱喻是出租車司機穿越城市，為此需要設置一個情境。主人公trivas是一個出租車司機，游走在城市的夜色中，他被身邊的人所包圍，卻完全無法融入其中，問題被簡化為孤獨。
游乃海創(chuàng)造的隱喻是警察追捕毒梟。情境則是：主人公阿海是一個警察，他完全沉浸于追捕毒梟的案件中，他對身邊的人漠不關心，問題被簡化為冷漠
找到了問題之后，便需要為觀眾設置一個具象化的象征，這種象征越是令人印象深刻，起到的作用會越好，《出租車司機》孤獨的象征是trives的莫西干發(fā)型，《無味神探》冷漠的象征則是失去嗅覺和味覺。兩者遵循了影視作品中象征的基本原則：象征不參與敘事。
在此之后，主人公開始解決自己的問題。冷漠給阿海所帶來的困境是人際關系的疏離，妻子的背叛。隨后阿海開始通過種種途徑重建自己與妻子、同事之間感情。影片用了大量篇幅展現(xiàn)這種重建過程，重建工程之所以巨大，是因為，在重建之前需要表現(xiàn)人機關系的崩坍，因此在影片前三十分鐘也就是主人公阿海失去味覺和嗅覺之前將阿海如何將自己一步步走向絕境展現(xiàn)了出來。但是短短的時間內除了阿海的人際關系還需要照顧到類型訴求，即展現(xiàn)警匪對抗所帶來的故事張力，事實上，三十分鐘的時間非常有限，但是編劇游乃海顯然找到了解決方案，即前文所述的情境：主人公阿海是一個警察，他完全沉浸于追捕毒梟的案件中，他對身邊的人漠不關心。如此便將類型訴求與情感訴求可以放到一塊來講，這樣的處理手法像極了一個編劇老手的做派，俗套而有效，游乃海之前跟隨韋家輝在TVB從事編劇工作，顯然具有電視劇編劇的高效寫作習慣，但自己看本片又會發(fā)現(xiàn)本片并不那么俗套，屬于在俗套中取新，做類型片的變革。影片的主創(chuàng)太在意這種革新，以致于擔心觀眾看不出來，便在各種邊邊角角加以提示，影片宣傳海報的主題詞：喚醒那久被遺忘的愛。本片的英文名是：《loving you》，這一切都與警匪片的類型片種背道而馳。為何主創(chuàng)會如此在意？只因里面包含了導演杜琪峰的狼子野心。
杜琪峰的野心
眾所周知，杜琪峰在拍攝本片之前遭遇了創(chuàng)作瓶頸，他感覺喪失了拍片熱情，梁朝偉在拍攝《阿飛正傳》之前也有過類似苦惱，他們的原因很一致：他們都覺得自己成為一個產業(yè)鏈中的工具，而不是藝術創(chuàng)作者，杜琪峰此前確實是香港炙手可熱的商業(yè)片好手，既能拍攝《八星報喜》《審死官》《濟公傳》這樣的喜劇片，也能拍攝《阿郎的故事》《愛的秘密》這樣的苦情片，同樣能拍攝《東方三俠》《現(xiàn)代豪俠傳》這等動作片，拍出來不止賣座，而且從不超支超期，顯然屬于最讓制片人省心的那一類導演，但正如杜琪峰自己所言，這些都是沒有個人風格，他只是一個片場打工者，盡管當時香港影壇能做到像杜琪峰這樣出色的打工者也寥寥無幾。
當一個導演試圖建立自己風格時，往往只是始于不滿足此前風格，而不是始于內心已有一種風格樣式。因此創(chuàng)作新風格的開端是破壞，而不是建立。萊昂內想拍一些不同于美國人的西部片，拍攝《荒野大鏢客》時，他最堅持的一點原則是主人公的出場要從馬屁股拍起，原因是美國人從來不拍馬屁股。戈達爾拍攝《筋疲力盡》更是愿意做到處處跟好萊塢不一樣，但是所選取的題材則是源自好萊塢土生土長的黑色電影，萊昂內和戈達爾試圖確立新風格的處女座都取得了成功，而且屬于同時滿足了觀眾和影評人的胃口，觀眾喜歡看類型片，類型片充滿了情節(jié)套路和感官刺激，大腦不需要過度思考，相反通過感官刺激，享受了一次按摩，影片人往往不喜歡類型片，一方面因為影評人是意見領袖，身上一廂情愿的擔子重一些，希望能夠提高一下觀眾的口味，同時他們閱片量導致了對俗套情節(jié)和感官刺激產生不了足夠的愉悅感，他們渴望的是新鮮的影片組織元素。渴望創(chuàng)造新風格的導演實在太需要反饋，因為他們所做的是破話原有主流風格，破壞是導演青春期的叛逆行為，沒有掌聲或罵聲的叛逆行為持續(xù)不了三天。而最容易帶來反饋的便是革新類型片。
或許杜琪峰太喜歡梅爾維爾，他選擇拿警匪片開刀，香港警匪片的主流形態(tài)是由多位導演合力構建而成的。
1、新藝城以《最佳拍檔》系列為代表的動作喜劇。
《最佳拍檔》建立在007電影的基礎之上，然后加以詼趣化處理，但不像周星馳電影一樣加以大肆顛覆，因此新藝城的《最佳拍檔》具有宏大的動作場面、琳瑯滿目的高科技元素，華麗的明星陣容，和大量的詼諧笑料，屬于比較合家歡的動作電影。
2、成龍以《警察故事》為代表的警匪動作片。
成龍講究巴斯特·基頓式動作的雜耍，對于槍械并不感興趣，雖然在常規(guī)的警匪片中，槍始終是最核心的情節(jié)道具，但成龍用自己的明星魅力遮掩了《警察故事》的類型模糊問題，除暴安良的香港皇家警察陳家駒已經成為香港警匪片的鮮明標識。
3、吳宇森以《英雄本色》為代表的周潤發(fā)槍戰(zhàn)片
吳宇森對槍支彈藥的態(tài)度則與成龍完全不同，他對開槍放炮有些上癮，杜琪峰繼承梅爾維爾衣缽，吳宇森則是美國西部片大師薩姆·佩金帕的忠實信徒，其暴力美學風格被吳宇森發(fā)揚光大，吳宇森將槍戰(zhàn)以一種高度寫意的風格描繪為手持槍械的探戈舞曲，激烈而浪漫。槍戰(zhàn)中的爆炸和死亡是構成這支舞曲的重要音符。
4、林嶺東以《龍虎風云》《監(jiān)獄風云》《學校風云》為代表的寫實動作片。
林嶺東追求殘酷美學，動作寫實而慘烈，故事創(chuàng)作嚴謹扎實而冷峻，在絲絲入扣的故事推進中逐步將暴力的殘酷展示出來，場面常常觸目驚心。
以上那些警匪片固然各異其趣，卻都對主人公的感情世界著墨甚少，相比之下更關注警匪對決中的事件演進、動作場面的鋪陳。
因此《無味神探》并沒有對案件本身抽絲剝繭，而是細致的描述主人公阿海身邊的人情世故，阿海如何一部部轉變自己，從而挽回眾人對他的信任，正如《出租車司機》結尾的暴力行動令trivas暫時性解決了自己的孤獨困境，阿海在TVB倉庫里與毒梟的對決也令自己完全接受了妻子，警匪對抗服務于情感困境，杜琪峰確實做出了全新的警匪片，但這只是體現(xiàn)了杜琪峰對于劇作手法的敏感度，對于動作場面的營造上，是較為失敗的，但依然，失敗的很有野心。
場面營造的失敗
杜琪峰在風格成熟時期最讓人津津樂道的便是其出色的場面營造，動作性電影的核心是用動作解決爭端，用暴力決定勝負，由此決定其永遠無法回避暴力，決定其動作敘事的性質，為此如何處理暴力性動作便成為動作電影的重要問題，如果選擇做類型片的革新，對于類型片常用動作風格的改變才是一個導演首要需要思考的問題，看得出杜琪峰在《無味神探》中已經決定作出一些動作革新。
杜琪峰的動作場面的典型風格是通過靜態(tài)構圖凸顯心理節(jié)奏。選擇把人物固定和限制在有限的空間內，讓人物好似舞臺劇演員一般把動作表現(xiàn)出來。在這種場景中，人物動作的幅度和火爆的場面不再是他場面調度的重心，取而代之的是人物的站位、移動和默契的配合以及攝影機位置的變化和不同景深鏡頭的選擇。他追求的就是這種通過固定空間和人物站位等造型感的營造，以靜制動，在相對平靜的場面和緊張的氣氛中形成一種巨大的張力。
《無味神探》的開場天臺槍戰(zhàn)是杜琪峰嘗試作出的一種動作場面改變的創(chuàng)舉之始。如何通過更少的動作傳達更大的張力是這場戲的核心。
首先，導演動用了環(huán)境，高手過招往往需要動環(huán)境，《姿三四郎》是環(huán)境運用的典范，杜琪峰曾經專門拍過一部《柔道龍虎榜》來致敬黑澤明和《姿三四郎》，本片所動用的環(huán)境便是漫天的紙幣和不斷塌陷的屋頂，紙幣橫飛，這在《PTU》的廣東道上曾經被運用過，但是這里的紙幣橫飛對張力塑造的作用只存在于導演的大腦中，原因是多方面的，誠如謝晉導演所說，拍攝一部電影就是用手鞠著一捧水，任何細節(jié)的缺漏都會導致水從指縫間溜走。紙幣紛飛的張力不足最主要是紙幣的特性交代不足，在這里紙幣更像是廢報紙，而紙幣本應代表梟雄的動機，其次，紙幣應當是飛，而不是在半空飄，由場務隨意的拋到半空讓紙幣的飛舞態(tài)喪失了運動美感。越是有美感的東西越有生命力，生命力越強，張力也就越強，死氣沉沉的東西不會有張力。
塌陷的屋頂則是能夠看到后期杜琪峰風格的重要細節(jié)處理，杜琪峰有自己獨到的時空觀。他的時間是封閉的,常有倒記時的壓迫感,他的空間也常幽閉。這種幽閉的時空常使人產生壓抑感和恐怖感。同時在將敘事時間嚴格限定之后,情節(jié)進展更為集中,從而產生極端的戲劇化效果。如同前蘇聯(lián)M·瓦依斯菲爾德所言:“劇作性的空間結構,是富于表現(xiàn)力和富有容量的”,“陰暗封閉的農舍與隱含著焦慮不安氣氛的景物的全景鏡頭組接在一起。事件的內容和強烈的對比使觀眾熟悉的故事發(fā)生地點具有了不同的含義,靜態(tài)的空間變得充滿了動勢”而塌陷的屋頂首先會給人物帶來行動的阻礙，因此動作會減少，屋頂?shù)牟粩嗨輹a生一種時間的壓迫感，人物在屋頂某一處呆的時間稍微長一點，觀眾變會為其生命安危擔憂，張力便產生自觀眾的同情心里。
在結尾的TVB倉庫大戰(zhàn)，導演完全放棄了風格上探索的努力，轉為用最平常的爆炸解決一切動作難題，野心也消失殆盡了。
4 ) 銀河初期的半成品
5 ) 無味神探：劉青云和袁偉豪稱得上鐵探，原型陳思祺才是真神探
杜琪峰早年的一部作品，雖然選擇了主流的警匪題材，但沒有把精力花在動作槍戰(zhàn)的場面上，而是探索警員的個人生活。所以在無味神探里，有相當長的篇幅來講劉青云和李若彤的婚姻關系，它是在警匪題材包裝下的愛情片。因忙于工作而忽略家庭，各行各業(yè)的上班族都會面臨這樣的情況，不只是家庭問題也是一種社會問題。慶幸杜琪峰沒有過于深究它的因果，給了主人公一個大圓滿的結局，不然電影會顯得非常壓抑。
影片還有一點比較討巧，劉青云飾演的神探是根據真實事件改編，原型是警員陳思祺，為了營救同事被匪徒的AK47擊中，子彈從眉心穿過鼻舌，再由下顎穿出，導致他的頭部嚴重重創(chuàng)。多次手術后，陳思祺活了下來，但也徹底失去了嗅覺和味覺?？祻突貧w重案組的他，依舊破獲了不少重案，其中包括港大助理教授柯丹被殺案、淘大花園尼龍袋藏尸案和秀茂坪童黨燒尸案。2012年，陳思祺被確診患上了肺癌，在2015年不幸病逝，終年50歲。
看到這里大家應該能想到前不久由惠英紅、姜皓文等主演的鐵探了，劇中袁偉豪的角色原型也是無味神探陳思祺。在杜琪峰的影片中，劇情并不復雜也沒有需要推理的案情，神探之名有點夸張了。我個人覺得鐵探這個稱呼更貼切劉青云和袁偉豪一點，若非有大毅力，尋常人真的很難堅持回到重案組前線繼續(xù)工作，抗壓能力和對身體的負荷可想而知。若是讓現(xiàn)在的杜琪峰重新拍攝陳思祺這個題材，相信會是另一番風格化警匪片的景象。
電影講述一次毒品交易行動中臥底敗露身亡，boss庹宗華成功脫逃，之后不甘心回來找劉青云飾演的重案組組長報仇。頭部中槍的劉青云被奇跡般救活了，可也從此失去了味覺和嗅覺。他本是個工作狂人，只知道抓犯人而忽略了妻子李若彤，就這樣家庭矛盾日益積累，婚姻已經破裂。原本想要提出離婚的李若彤，在他受傷后決定留下來照顧他，不能棄他不顧，兩人的關系也算有所緩和。
劉青云康復后順利復職，警隊內部調查結束后，他得到了一筆賠償金。庹宗華通過自殘就醫(yī)的方法成功逃跑，知道劉青云未死，先是車上放炸彈，可惜沒有成功。一招不成，庹宗華又綁架了李若彤，兩人要在TVB大樓決勝負。槍戰(zhàn)之中煤氣管道破裂，庹宗華認定劉青云不敢開槍，可他沒有嗅覺聞不到煤氣味，果斷開槍將對方擊斃。安然脫險的李若彤順利誕下孩子，三人幸福開心地生活下去。
6 ) 女人的內心世界
杜琪峰作品 李若彤當時還是新人呢，女人就是要年輕啊。這是一部以警匪片為背景的情感片，也有人說是深入探討了警員的內心世界。不能陪女人就不要結婚，否則早晚要婚變，找女友也一樣。我覺得這個片子很好的詮釋了婚姻對于男女雙方的約束程度：婚姻不能保證性忠誠和情感忠誠，但當災難來的時候是最好的的避難港。女人更關心孩子而不是孩子的父親。人每經歷過一次他劫難或者大病，都有點徹悟的感覺。
帶有警匪、黑色電影等經典的杜琪峰元素，但和杜琪峰后面的作品呈現(xiàn)出了一種差異，這部電影聚焦于人物而非對立關系，所有的設定都旨在促進人物的變化，一個個沖突都是從外部出發(fā)直接作用于人物的，這種方式雖然是傳統(tǒng)的電影敘事手法，但杜琪峰電影的角色仍然充滿魅力，整體來看依然飽含浪漫。
[09.07.05]就是喜歡杜琪峰
李若彤真是美呆
說是“神探”，其實整個片是個“直男救贖”的故事… 說實話前半小時那種上班不要命、喝酒玩女人、有家不回、視老婆為無物的種種行為，就算此人是劉青云，我也希望他原地爆炸，但是？？？事情就是這樣如意淫一般發(fā)展，美麗的老婆李若彤決心原諒，連反派大帥哥在越獄后都不忘助兩人破鏡重圓。。??
補看無味神探。發(fā)現(xiàn)：永久性盲聾啞最易，演員直演即可。暫時性視力模糊可將畫面失焦（欲海、蛇眼）；瞬間失聰可掐掉環(huán)境聲（拯救大兵）；但你怎樣去表現(xiàn)嗅味之得失？身處伊甸園或叉燒上翻滾銷魂？可以是可以，調性太過跳躍，難容現(xiàn)實驚悚。后來老杜汲取教訓：談吃，只談菜色吃相和環(huán)境，不管耳鼻喉科。
為什么港版叫《無味神探》臺版卻叫《麻辣神探》呢
老杜你是不是真的炸了TVB大樓？
表示那個轉變的契機真是太無力了
青云同學演技太NB……
原來劉青云和李若彤演過那么多部片子
從人物出發(fā)。
腦袋進水就變傻了，腦袋漏水反而就開竅了。就跟因為無味才能無畏地開出那一槍一樣，這個世界上讓我們變得美好的，唯有缺陷。
這是銀河制作組還沒有正式成立前杜琪峰他們搞的作品之一，從那時就可以感受到，杜琪峰的警匪片大多以人為本身出發(fā)講述故事，很多時候都是情意綿綿，很人生的東西，這部片子中規(guī)中矩，算是一部前期作品。
忍不住又想夸香港97年之前的電影了
劉青云說拍得好的戲都在杜琪峰那里，多少夸張，也不為過。
炸TVB大樓簡直是哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈干得好
不喜歡這種《阿郎的故事》那類的杜琪峰電影。
杜琪峰的分水嶺，故事還是早期浪子回頭的愛恨情仇，但是已經有了後來讓人熟悉的影像風格和敘事節(jié)奏雛形。劉青雲保持水準，庹宗華十分搶眼，李若彤依舊木訥，麥兆輝、林雪還只是龍?zhí)住⑶嚯叺娜紊裉?，一次大團圓、兩次悲劇，一次腦中槍、兩次癲咗，一次被槍殺、兩次活著，相同的是三次都頭綁繃帶、三次夫妻關係都不咋樣。
所謂的風格初現(xiàn)吧，看到長發(fā)林雪了
非常不像杜琪峰&非常杜琪峰的一部片，90年代的影片拍出了70年代的感覺，劇情很牽強，說打就打，感情戲不如前期的阿郎的故事，甚至都不如后期的單身男女，高潮槍戰(zhàn)戲又像是隔靴搔癢。劉青云就是從這開始演了一系列怪咖神探片的吧，短發(fā)李若彤美哭。