【作為宣傳手段的“反戰(zhàn)”論】
宮崎駿新片「風立ちぬ」(中譯《起風了》)于7月20日在日本上映,其時掀起了不小的波瀾,除影片本身在題材和表現(xiàn)技法上對既有模式的突破之外,作品所傳達的價值觀也引起了多方爭論。公映翌日適逢日本參院選投票日,導演在這一“眼骨節(jié)”上熱血沸騰地批評日本政府試圖隨意修改憲法是“豈有此理”;刊登這一批評的月刊《熱風》暢銷,吉卜力工作室只得把電子版放在網(wǎng)上供大家閱覽。電影院從上映前1個多月開始,鄭重地把長達4分鐘的預(yù)告片在正片之前壓軸播放。伴隨著松任谷由實40年前為悼念早夭少年而創(chuàng)作的歌曲《航跡云》的哀婉旋律,緩緩打出字幕:“在日本,曾經(jīng)發(fā)生過戰(zhàn)爭。從大正到昭和的1920年代,經(jīng)濟蕭條、貧病交加,再加上大地震,生活異常艱辛。后來,日本鋌而沖向了戰(zhàn)爭。當時的青年,在那樣的時代里是怎樣生活的呢?”(<
http://kazetachinu.jp/story.html>)由于這部作品所講述的故事時間跨度較大,情節(jié)上多有跳躍,加之年輕觀眾(以及未來的海外觀眾)對故事背景缺乏了解,因此,這段預(yù)告片既是一份體貼的時代背景介紹,也可看作是呼吁青年一代共同反思戰(zhàn)爭的Message。但是,即便宮崎駿本人的反戰(zhàn)立場毋庸置疑,電影還是遭到了韓國媒體的激烈批判。譬如《每日經(jīng)濟》認為這是一部美化了侵略的“右翼電影”,要求將第一句話的表述改成“日本曾經(jīng)發(fā)動過戰(zhàn)爭”。對此,宮崎駿特意召開韓國媒體記者招待會,在強調(diào)日本應(yīng)承擔戰(zhàn)爭責任的同時,說明自己創(chuàng)作本片的目的并非討論戰(zhàn)爭。待韓國公映最終敲定時,影片的宣傳海報“果然”回避了本應(yīng)是主線的堀越二郎的設(shè)計生涯,改為突出“戀愛故事”的悲情色彩。這不免令人產(chǎn)生疑問:莫非所有關(guān)于“反戰(zhàn)”的爭論都是為了宣傳?宮崎駿希望能有更多的觀眾來看這部電影,他已經(jīng)成功了。《起風了》在日本上映以來票房超80億,連續(xù)6周穩(wěn)居榜首。參加威尼斯電影節(jié),宮老適時地宣布引退,想必是獲獎的前奏。但只要中國觀眾一日看不到正片,媒體先行的“反戰(zhàn)論”只會越發(fā)加深理解的偏差。
的確,第一次看預(yù)告片時,波瀾壯闊的時代之下主人公堀越二郎幾番峰回路轉(zhuǎn)愛別離的人生,在“那孩子的生命/化作了航跡云”的歌聲烘托下,創(chuàng)傷躍然屏幕,悲痛呼之欲出。零式戰(zhàn)斗機折翼、菜穗子咯血、二郎站在墜毀的飛機殘骸前無言以對的畫面將情感渲染至頂峰,以至于看過正片以后反覺清湯寡水索然無味。電影不僅連一個戰(zhàn)斗場面都沒有,沒有對戰(zhàn)爭的控訴,也沒有人進行過反抗。預(yù)告片帶來的悲痛感歸功于高明的剪輯,隨著那些畫面的各就各位,這種感情也被稀釋了。有了韓國的例子在前,可以斷言,本片在中國的受容將“很成問題”。我已隱約看見主張“追求技術(shù)完美無罪”的死忠粉與“怎可為侵略找借口”的左翼分子的對掐,旁邊還圍著“客觀上表達了對扼殺美好愛情的戰(zhàn)爭的痛恨”的息事寧人派,更有許多評論者找出前一部同名電影(「風立ちぬ」1976,中譯《風雪黃昏》)為“反戰(zhàn)論”佐證。以“護憲反戰(zhàn)”為影片造勢,容易導致(尤其是中韓等海外觀眾)在觀影前對“反戰(zhàn)”過度期待。無論純愛還是反戰(zhàn)都不是影片的目的,宮崎駿說這部電影不是拍給兒童看的,言下之意,二元對立的文藝作品未免太小兒科了。為了避免簡單地去失望,也為了能對風景之外的元素產(chǎn)生共鳴,有必要對《起風了》的創(chuàng)作系譜進行梳理,清洗想象中的“反戰(zhàn)論”。
【不同價值體系中“抵抗”的表現(xiàn)方式】
這部電影的題材來自兩個人物,也就是宮崎駿要致敬的堀越二郎和堀辰雄,但處理方式并非簡單的相加或交叉,而是把堀越的故事裝進了堀辰雄的盒子里。設(shè)計零式戰(zhàn)斗機的工程師堀越二郎(1903-82)是宮崎駿的偶像,他出版過一本講述自己設(shè)計生涯的書,書名叫《零戰(zhàn)——誕生與光榮的記錄》(1970)。近年在日本,有不少與零戰(zhàn)有關(guān)的文藝作品非常走紅,根據(jù)百田尚樹2006年出版的同名小說改編的電影《永遠的0》也將在年底上映,那部作品比《起風了》更加直接地描寫了戰(zhàn)爭。宮崎駿創(chuàng)作的漫畫版《起風了》是從09年開始連載的,有與其它作品抗衡、為偶像代辯之意。他在接受采訪時表示,自己一直在等待一個成熟的時機,來創(chuàng)作一部關(guān)于零戰(zhàn)和堀越的作品。影片所體現(xiàn)出的所有“乏味”,都是對設(shè)計師經(jīng)歷的人生的原封不動的展示,是他有意而為之。
有許多“真正的左翼”批評宮崎駿過分強調(diào)理想之“美”、有意識地要將對于戰(zhàn)斗機的執(zhí)著追求與對戰(zhàn)爭的價值判斷剝離開來,這太不科學,科學合理的英雄應(yīng)當是在追求理想的同時還堅持反抗的。換言之堀越對軍國主義是順從的。的確與那些戲劇沖突十分鮮明、頌揚舍身取義的作品相比,《起風了》的態(tài)度顯得模棱兩可,這與宮崎駿自身的戰(zhàn)爭體驗也有很大關(guān)系。戰(zhàn)爭曾經(jīng)滲透到日本經(jīng)濟的每一根末梢,宮崎家的工廠也曾為“零戰(zhàn)”加工過部件,和堀越二郎一樣無法理直氣壯的擺脫與戰(zhàn)爭的關(guān)聯(lián)。他的小學時代在GHQ的占領(lǐng)下度過,不僅教科書全部被美國人審閱,日本的政治、經(jīng)濟制度也被否定,文化和價值觀被全盤推翻。宮崎駿不否認父輩對戰(zhàn)爭負有責任,但也不贊成以此否定父輩的人生價值。在他身上集中著對戰(zhàn)斗機(武器)的狂熱和對戰(zhàn)爭的厭惡這樣一對矛盾,所以這次他把矛盾還原在細節(jié)里,讓電影本身成為時代的寫照——優(yōu)美的風景與脆弱的建筑,女子教育的興起與依然落后的醫(yī)療,軍事同盟國之間的交流與猜忌,能與西方平等對話的學識和智商與疲蔽積弱的生產(chǎn)力現(xiàn)狀……任何一個時代都不可能只有一個主題,不是簡單的二元對立,戰(zhàn)爭粗暴地中斷了許多生命的進程,但戰(zhàn)爭結(jié)束之后,其它一度中斷的歷史進還能得以繼續(xù),我想,像宮崎駿這樣戰(zhàn)后的承上啟下者一定是為此感到欣慰的。
《起風了》的主人公堀越二郎,面對客戶——不懂飛機只追求戰(zhàn)斗性能的軍方,總是只說一句“全力以赴”,他的目標不是滿足軍隊的要求,而是滿足自己的理想,是這樣才使得本國開發(fā)的飛機與歐美強國的差距迅速縮小,令科技發(fā)展的歷史進程不被愚蠢中斷,這是一種“抵抗”。在輕井澤度假時,與猶太人友好相處,甚至給自己帶來了被“特高”(緝捕間諜和左翼分子即“思想犯”的特務(wù)機關(guān))追查的危險,而后又冒著危險去探望病中的菜穗子,這也是一種“抵抗”。這兩種抵抗看似不夠徹底、不夠壯烈,但對一場“必然失敗的愚蠢戰(zhàn)爭”而言,對一個要求國民以無謂的死亡來報國的政府而言,普通大眾在逆境中為生存做出的努力正是最普遍的抵抗。
堀越本人所寫的《零戰(zhàn)》一書,內(nèi)容多是平鋪直敘的試驗過程、對一起工作的技術(shù)工人的欽佩和感謝、以及對犧牲在試驗中的飛行員的哀悼,在敘述戰(zhàn)斗結(jié)果時也采取了產(chǎn)品評估報告的語氣。全書固然沒有“謝罪”“反省”之類的字眼,但也并無對戰(zhàn)爭或軍方的諂媚和歌頌。在太平洋戰(zhàn)爭全面爆發(fā)之后,堀越幾次提到日本不是美國的對手,對戰(zhàn)爭充滿悲觀的預(yù)測。特別是在提及“神風特攻隊”的時候,他不無遺憾地感慨說“原本前途無量的青年一去不返”,這也可以與影片最后“一架都沒飛回來”的結(jié)局相互呼應(yīng)。在繪圖純靠手工、運輸全靠牛車的時代,零戰(zhàn)不僅是二郎和許多技術(shù)工人的心血,也是許多兒童忍饑挨餓(插句題外話,影片里名為“西伯利亞”的點心現(xiàn)在橫濱還很常見)才換來的工業(yè)結(jié)晶,盡管付出了巨大的代價,它還是與日本帝國一起走向了毀滅——這段歷史充分體現(xiàn)了戰(zhàn)爭的愚蠢。最近在堀越家中發(fā)現(xiàn)了大量設(shè)計手稿,還有他寫在兩頁便箋上的“終戰(zhàn)日志”。他寫道:“日本當初走向戰(zhàn)爭的原因是軍部與政治家缺乏通過外交這一和平手段打開日本在國際舞臺上不利局面的智慧,而無論是戰(zhàn)勝國還是日本,都必須對此進行反省,否則未來的經(jīng)濟和道德都將會長期混亂”、“日本需要誠實睿智的愛國政治家”(原載《東京新聞》)??梢?,他此時的戰(zhàn)爭批評實質(zhì)是對“政治”這門技術(shù)的批評。戰(zhàn)后《日本國憲法》第九條規(guī)定永遠放棄戰(zhàn)爭,從中韓等戰(zhàn)勝國角度來看,這無非是對敗者的懲罰,但在日本戰(zhàn)后第一代的心目中、在“憲法九條會”的語境里,這是更優(yōu)越的政治技術(shù)的象征,是一種驕傲。誠然,在當前的國際形勢下,這個“不戰(zhàn)”的神話是不堪一擊的,但也正因為如此,以宮崎駿為代表的反戰(zhàn)護憲派才會更加大力呼吁和平的重要。
【《起風了》,不能譯成《風雪黃昏》】
之前說“活下去”是戰(zhàn)爭時代大眾最普遍的抵抗方式,這也是貫穿在文學家堀辰雄(1904-53)一生創(chuàng)作中的主題。堀與堀越同樣畢業(yè)于東京帝國大學(即影片里提到的“在上野的學校”),二人年紀相仿,因此宮崎駿在漫畫版《起風了》中還安排了兩人見面的情節(jié)。
堀辰雄的人生和創(chuàng)作生涯都不算長,代表作《美麗村莊》(1933)《榆樹之家》(1934)《起風了》(1936-37)《菜穗子》(1941)集中發(fā)表在“九一八事變”后到太平洋戰(zhàn)爭剛剛爆發(fā)的10年里,并且,長篇小說《菜穗子》的構(gòu)思是在創(chuàng)作《榆樹之家》的時候就已大體完成的。從活躍時間上看,堀辰雄并不像堀越二郎那般與戰(zhàn)爭有密切聯(lián)系,1936年日本發(fā)生“二二六兵變”后,軍國主義色彩愈發(fā)濃厚,但由于日本始終沒有正式對華宣戰(zhàn),所以大多數(shù)民眾對時局的認知都停留在“事變”、“戰(zhàn)斗”的層次。在日本文學史上堀辰雄被定位為同時與無產(chǎn)階級文學派和藝術(shù)派聯(lián)系緊密的作家,但由于受時代背景和題材所限,他的這些作品并沒有直接或間接描寫過戰(zhàn)爭,對戰(zhàn)爭的意見也是缺失的。從內(nèi)容來看,幾部作品都與作家身患結(jié)核、在療養(yǎng)地與未婚妻相識繼而死別的這段經(jīng)歷有關(guān)。身為一介纏綿病榻的文學青年,借著對西歐文學的鉆研來尋求精神寄托,從而得到“必須試著活下去”(即「風たちぬ、いざ生きめやも」)這一結(jié)論;在后期作品中,作家又把關(guān)注的視線從自身轉(zhuǎn)移至他者,從而塑造了“菜穗子”這一在(傳統(tǒng))家庭中尋求(革新)自立的女性形象。
這部影片雖然名為《起風了》,但只借用了堀辰雄筆下女主人公因肺結(jié)核病故的情節(jié),連名字都摒棄“節(jié)子”而采納了“菜穗子”,冒著暴風雪離開療養(yǎng)院的情節(jié)也出自《菜穗子》,可見宮崎駿并不是單純地把《起風了》電影化,而是把堀辰雄這一系列作品中貫穿始終的世界觀、價值觀和女性觀糅合在了自己的電影中,還把主題升華為更鮮明的“必須活下去”。同時,堀辰雄因受法國文學和日本王朝文學的影響,作品以細膩的風景描寫、深刻的哲學思索見長,宮崎駿電影也很好地吸收了這兩大特征,濃墨重彩地刻畫了昭和早期日本貧窮但優(yōu)美的鄉(xiāng)村風景和世態(tài)萬象,人物對話力爭情誼深重,敘述戰(zhàn)爭時態(tài)度明確但又含蓄。因此,盡管沒有照搬小說情節(jié),也仍然不失為“具有堀辰雄特色的”升華版《起風了》。
需要指出的是,日本的影視創(chuàng)作對于大刀闊斧改編原著的做法早就習以為常,寬容度大大超過我國的文藝圈?!镀痫L了》這部小說曾兩次被搬上電影銀幕,其中1976年由若杉光夫?qū)а荨⑸娇诎倩菖c三浦友和主演的版本,被引進至我國公映,片名譯為《風雪黃昏》,影響尤為深遠。包括我這樣的80后,一談到《起風了》,眼前就浮現(xiàn)出絕癥少女與從軍少年在風雪交加的夜晚訣別的悲涼畫面,這說明我國在1980年代開展的日本文藝譯介十分成功;但若把宮崎駿的《起風了》的片名也翻譯成《風雪黃昏》的話,那就只能說明2010年代的日本文藝譯介十分失敗。若杉光夫是京都大學法學部出身,擔任過“媒體憲法九條會”的發(fā)起人,可謂不折不扣的左翼電影人。他的《風雪黃昏》,把故事的時間向后移動到了太平洋戰(zhàn)爭擴大后的1942年,所以才有了后來達郎被強征入伍的情節(jié),包括達郎與父兄的沖突與和解,都是與堀辰雄無關(guān)的原創(chuàng)。所以宮崎駿的《起風了》并非堀辰雄的《起風了》的電影版,更不是若杉光夫《風雪黃昏》的動畫版。要正確地看待這部電影,首先要正確看待這些作品之間的聯(lián)系與區(qū)別,才能體會到宮崎駿此番再創(chuàng)作的苦心。
電影《起風了》既非政治宣傳的道具,也非歷史教科書,它所塑造的主人公堀越二郎,是宮崎駿私人視野里的堀越二郎,這個故事回答了宮崎駿內(nèi)心憎恨戰(zhàn)爭與熱愛武器的矛盾。而菜穗子這一女性角色增加了堀越與外在世界的聯(lián)系,使影片不至于過分內(nèi)向,并且達到對時代進行還原的目的。影片中二郎的偶像卡普羅尼代宮崎駿道出心聲:“飛機既不是戰(zhàn)爭的道具,也不是商業(yè)的手段,飛機是美麗的夢想?!北绕鸱磻?zhàn),作品本身就是宮崎駿的使命。
宮崎駿想借此表示:人生很難,放過我吧
看預(yù)告片的時候流淚了,看電影的時候流汗了。
但見萬木低梢首,便知起風了。算是宮崎駿最弱的一部作品。故事太平鋪直敘了,既無情懷也不聰明。反戰(zhàn)與否不說,一半愛情一半夢想拼在一起也不能叫做完整啊。大師您這樣“收山”真的好么?
有人說這部向設(shè)計了侵略中國的飛行戰(zhàn)斗機設(shè)計師致敬的電影是可恥可恨的,但作為動蕩的年代下的個體,為了追夢他根本沒有選擇的余地。他設(shè)計的飛機最終會墜毀,摯愛也無法挽留,風起帶給他夢想,也帶走他珍惜的一切?!翱v有疾風起,人生不言棄”,終于明白這句引用的詩。
作為傳記片,這個故事選了一個非常安全的視角,幾乎都是小清新們喜聞樂見的,過濾掉現(xiàn)實部分的爭議,只留下糖水般夢幻與勵志。我不在乎創(chuàng)造者的政治意識,只是這種故事本身太平庸缺少驚喜了,特別是純愛的感情部分。和現(xiàn)實題材打太極,想象力沒了,倒是可以看到一個民族一絲不茍的情懷?!铩铩?/p>
拍的是飛機設(shè)計師的故事,宮崎駿卻也有意無意映射了動畫師的人生弧線。同為古典的手工匠人,同要長時間埋頭伏案,同需面對存在于自我意識和現(xiàn)實之間的鴻溝。而這些受了詛咒的美夢,也是竭盡所能者的愿景,掘越二郎如此,宮崎駿、高畑勛亦如此。拍到這里,可以收官了。
注意,宮崎駿是日本人,不會站在中國人的立場上說話,如果硬要拿看抗日神劇的本事收看這等電影。那么上綱上線,就趁早不要看。人家也沒選擇在中國公映。是否公映還是問題?記住不是什么都圍繞自己喜好去發(fā)展的,這就是客觀世界。不是義和團的主觀世界。中國有沒有像發(fā)明零號戰(zhàn)機人和宮崎駿這樣的人物呢
正直的說直到片尾曲響起我都沒有從這是個什么爛片的震撼中脫離出來,中間三次想干脆走掉,我猜到這片就是個自我滿足片沒想到全然不顧觀眾,最多三星多一顆感情分
跟所謂原作其實關(guān)系真的不大……庵野秀明的配音挺坑的不過想一想還是蠻適合男主這種死宅性格。不是個典型的動畫片,倒是在主題的復雜性上達到新的高度了,言而簡之是少年單純的夢想如何被歷史裹挾,而且他對此如對將死的愛人一樣無能為力。夢境用的真是漂亮。語焉不詳之處正是韻味所在。
蛋堡說這是一部講述“老婆咳血還在屋里抽煙的屌絲工科男的故事”的電影。除了懷念畫風外,皆無感。
“她已經(jīng)把最美的一面,展現(xiàn)給自己心愛之人” 宮崎駿最后一部長片,根據(jù)飛行家史實改編的傳記故事,嚴肅了很多,厚重的歷史在詩意美妙的聲畫中娓娓道來,依然有夢,有久違和最初的感動?!捌痫L了,唯有努力生存” “飛機是受到詛咒的美夢”。
內(nèi)容本身其實并沒有前作們有趣,但依舊讓人感動的不行。似乎能理解了為什么老爺子自己看完也會哭。做怎樣的人,怎樣活在世上,怎樣對待自己的內(nèi)心和周圍的人事。善良,認真,誠摯,勇敢,努力。充滿敬意和真誠的作品。至于二戰(zhàn)憤青并不是不可理解,只是想說,用不純粹的動機去看純粹的作品,這樣好嗎?
宮崎駿沒有轉(zhuǎn)向,這是反戰(zhàn)作品
影片后半段讓我有些吃驚,因為完全感覺不到有戰(zhàn)爭思考,甚至男主角也塑造得像一個大男子主義者...如果宮崎駿只是要一個“記錄”的感覺,那他做到了,也難怪票房不達標,作為吉卜力傳統(tǒng)受眾的小朋友們是絕不會喜歡看這種娛樂感很差的動畫的。地震那段很出彩,群戲動畫做得非常好,細節(jié)也讓人感動。大平晉也畫了有三個鏡頭,全在預(yù)告里了。
看過了,在電影院情緒比較複雜,其實是講了一個單純的故事,少年薄情,未知情意重要,為了大環(huán)境和大事業(yè)放棄了許多,他的成就也搭上許多人的性命。然而故事講的美,也就不想多說什麼。無論如何這樣的男人我是不愛的。
沒想到??礉窳撕脦状?。雖然畫面、色彩那么明媚,但卻是宮崎駿最“陰暗”的一部電影,所以也是我最喜歡的一部。被詛咒的夢想,年度最佳。
風吹起你的帽子,吹起你的手;風把你的夢想,吹到天上;風把你的愛人,吹進天堂。
政治正確 沉悶無比 雖然對昭和年間的日本描述得事無巨細 但我不覺得有多少日本觀眾走出電影院還能保持愉快心情 現(xiàn)實中之堀越二郎與高大上的男豬多少有點差距 至少設(shè)計出零式這種犧牲駕駛員性命換取超高機動力者絕不會是宅心仁厚 一人成就之夢想亦可能是他人之噩夢 老爺子賣命做到這步我無話可說
“設(shè)計師的苦逼一生”?和想象中的史詩片很不一樣,是看過幾部宮崎駿中最平淡的一部,不論是大地震還是二戰(zhàn)都是幾個鏡頭掠過并無過多著墨,反倒是給了無數(shù)空的天空、云朵、草地、列車的鏡頭。其實倘若放開戰(zhàn)爭的背景,電影就像是導演對時代、故鄉(xiāng)、故人的懷戀
一個工作狂阿宅能遇愛他的白富美、全力支持他的公司、識才的上司、互相幫助的基友,最后取得亮閃閃的成就銘記于歷史,真是詩意人生