片子是2000年的，那個時候的港片放在今天看也沒有半分過時。張曼玉的美從骨子里散發(fā)出來，舉手投足，一顰一笑，足以牽扯著我所有的關注。黎明呆萌中的帥氣，著實逼人，就算他蹦出幾句渣得不能再渣的臺詞，后一秒也會在他深情眸子的凝視下輕易放棄討伐。鏡頭非常干凈，從服飾、街景到室內的酒吧、住所，配色都非常清透，讓人覺得舊金山的人與物本來就是這個樣子。配樂除了黎明反復吟唱的那首，都很貼切，許是故事發(fā)生地在舊金山的緣故，角色粵語中文英文交替，黎明臺詞中的英文還算正常，可歌里的總有股子生硬感，好幾次都讓我想叫他別唱了。

1996年，張曼玉與黎明合作了《甜蜜蜜》，四年之后的《一見鐘情》從某種意義上來說，是在彌補曾經的意難平。

倆人坐在夜里的街頭對話時，我才意識到這片子早些年應該看過。兩個寂寞空虛冷的人，在舊金山一個尋常的夜晚，相擁了取暖，導演的鏡頭拉得很近，近得沒法忽視他們眼中的茫然，以及按捺不住對溫暖的渴望，由此營造出全片的底蘊。很多港片喜歡在舊金山拍攝，不知道是因為馬克.吐溫的那句“最寒冷的冬天是舊金山的夏天”，還是27歲的李宗盛在這里寫出了“你是我生命中的精靈”。女主說：“舊金山沒有感情線，沒有生命線，也沒有事業(yè)線，所以它一事無成，是一座死城。”男主說：“那都有它可愛的地方。譬如明天大地震，我們擁有的東西剎那間都沒了。那怎么辦？現(xiàn)在我們倆在一起，為什么不珍惜我們現(xiàn)在擁有的東西呢？”女主說：“我開始有點喜歡它了?！?/p>

我一直認為這段對話是故事真正開始的節(jié)點。對于一座城市的認知，通常都是由這座城市里的人來啟蒙的，沒有人能逃開因為一個人愛上一座城的隱秘笑容，也沒有人能淡忘因為一個人恨上一座城的刻骨疼痛。女主開著出租車日夜在城市里游蕩，對城市的熟悉得如左手握右手，她不喜歡舊金山，因為這里是她獨自帶著兒子打拼掙扎著生存的地方，上坡下坡都飽含了艱難。被她反復提及的蘇西里島，與市區(qū)隔海相望，像極了西貢的蘇西里島，于她口中、畫筆下都充斥著與幸福相關的元素，無怪乎男主會問她為什么離婚。在她努力強大干脆利落的表相之下，始終隱藏著企望“不要變化”的軟弱，所以才會對初婚時的西貢歲月那么戀戀不忘。

故事蠻老套的，情節(jié)設定上也漏洞百出，但勝在請了張曼玉演女主，還是在她最黃金的時段。她像是一位活在電影里的人，于別人的故事中完成了自己的若干世輪回，與角色的契合高到合二為一的程度。整個觀影過程，幾乎是跟著她走，真正見到一位生活在舊金山的單身母親。積極樂觀，果斷灑脫，清醒自我，不放過追求情感的機會，也不癡纏于無以為繼。黎明飾演的男主并不見得認識到了她全部的美好，以至于最后的復合雖是女主的期盼，但還是讓我生出了男主不配的想法。男主，更像是個還沒長大的孩子，需要女主接手過去繼續(xù)照顧似的。關于年齡的對白，很有愛，張曼玉確實比黎明年長兩歲，片中角色的年紀也是各自真實的年紀。那才屬于港片的時代。

片名叫“一見鐘情”，故事也是圍繞著個設定進行的，但張曼玉并不是那種容易讓人一見鐘情的女子，她得用“雋永”二字。在一而再再而三的遇見里，在不知不覺的時候，已經淪陷，從此不作移轉。前幾天看到她出來打碟的圖片，特別單純，透澈。她從未放棄過對喜好的追求，也從來都知道自己最想要的是什么，是一個傳奇女子。就這點而言，與舊金山這座城市的匹配度倒是極高的。

2022.6.27. 于福州

-你為什么離婚？

-因為結了婚。

這是我聽過最好的回答。

大概因為粵語是我的第一語言，對于港產片有著偏執(zhí)的喜愛，港產愛情片的平淡和親切的臺詞，一直深得我心。無論是彭浩翔的《春嬌與志明》系列，杜琪峰的《瘦身男女》系列，還是葉念琛的《獨家試愛》系列，那種一句臺詞暗戳戳桶一刀的感覺，十分美妙。即便大部分港產片已經淪為大陸合資，今年新春檔的電影里面，《人潮洶涌》也是我心中首位。

回到今天看的《一見鐘情》，算是彌補了《甜蜜蜜》黎明和張曼玉熒幕上給觀眾的遺憾吧！兩部影片放今天都是會被“總菊”封殺的三觀不正電影，而這種90年代的香港愛情電影，已經大放異彩。 的士司機是可以用背對著客戶的職業(yè) 覺得這部影片是《甜蜜蜜》的延續(xù)，是因為張曼玉的角色都是草根得超A的不完美女人。一個是香港新移民的精明惡棍，一個是三藩市華人單親的女司機，從妝容到滾床單情節(jié)都如此相似，像是平行宇宙中的另一對。

那個你在忙我只想為你洗手作羹湯，和看到你出軌隨手收拾行李離開，一個平淡如水可憐女人的故事，張曼玉演出了獨立女性的不卑不亢，在人堆玫瑰求原諒的壓力下，選擇帶上墨鏡轉身離開，回到家中又后悔的真實，可以說A得可愛了。

不得不說黎明真的很適合演木訥的角色，哪怕是美國科技花花才子，也都是呆呆地說著情話。為了拯救公司，被女資本家女上男下，這種以女性為渣的電影，香港20年前就！拍！了！

《一見鐘情》沒有達到《甜蜜蜜》的高度，在我看來是因為三觀還不夠碎一地，但老港片就是有一種娓娓道來，演的就像是你的故事，那中英夾雜的對話，是不是像極了今天，你身邊的外企或留學回來的朋友？一部童話式片名，內容卻現(xiàn)實得可怕，你是否有個朋友會在深夜醉酒后，對著后街涂鴉墻撒泡尿？吵架的時候是否也來一句“怎么跟你說你都不明白”？

愛情，其實不需要人堆玫瑰的道歉，或許只需要呆萌地說“我放了好多內衣褲在這里，要不你也放點進來？”

或許是另一個平行時空的黎小軍和李翹呢。喜歡明凈復古的色調、浪漫又現(xiàn)實的劇情，又或許晚霞里的金門大橋就足以俘獲我?！袄习迨桥笥选⒖梢员硨蛻?、可以偷看帥哥”，Ellen做出租車司機的三大理由真是可愛。一見鐘情，第一次糊里糊涂丟了鞋子，第二次他堅持要付清她購置的家居用品，第三次他邀請她在他家放置衣物。他以為自己是拿得起放得下，殊不知逢場作戲、執(zhí)意劃清界限的害怕開始實際上是也是害怕放不下；而她愛了便想找他，被傷害了就遠離，才是真正的拿得起放得下。以前我可能會更喜歡傾城之戀般的重合大結局，但現(xiàn)在會更希望故事定格于Ellen帶上墨鏡遮掩復雜眼神的轉身時刻。最后他們又在一起，但然后呢？電影永遠有結束的時刻，但在現(xiàn)實生活了，他們由在一起后的結局依舊是半對半的機率。他說她是他第一個說對不起的女人，但他說出了第一聲對不起，會不會便有第二次，會不會便會向其他的女人說對不起？Mike是幸運的，有天賦，但短板也明顯，親人們贊賞他的春風得意、也包容他的失意失態(tài)，他并非成熟的人，他就像紙板上說寫的“Forget San Francisco's tomorrow! Hold to the day when you and I meet. Give me a coin!”總是活在當下，跟著當下的感覺走。峰回路轉后，名利雙收的他想起了Ellen，但如果沒有呢？沒有國民的獻花道歉，也不需要舊金山短暫動搖了，“汪汪”真的很“汪汪”。

如果電影停在張曼玉拒絕復合，然后在花叢中戴著墨鏡轉身離開的鏡頭會更好。一個瀟灑獨立，敢愛敢恨的女性形象會更加飽滿。

另外我覺得Mike這種男人不值得被原諒。

一個狂妄自大，無能狂怒的自私膽小鬼。

他很幸運，身邊有很多愛他，能夠包容他的人，但是這也改變不了他軟弱無能的本性。

因為他的狂妄自大導致事業(yè)跌入低谷，卻只會對著兄弟，對著老婆大喊大叫。

遇到事情只會一味地逃避，逃避公司的問題，敗光了兄弟的心血；逃避和老婆的感情，站在家門口卻沒有進去的勇氣。沒有勇氣說對不起，還以此為榮，故作深情。

魯迅先生說過：

“勇者憤怒，抽刃向更強者； 怯者憤怒，卻抽刃向更弱者”

所以最后即使他功成名就，我依舊覺得，他不配。