上海電影廠的這一系列作品是中國動畫片的鼻祖，是已經(jīng)絕跡的經(jīng)典之作。當(dāng)時參與創(chuàng)作的畫家與工作人員們，如今都是徹徹底底的“骨灰級”人物了——半個世紀(jì)前創(chuàng)造這些作品的人們，都已不在人世了。

       1982年，上海美術(shù)電影制片廠制作的一系列水墨畫動畫片都由畫家手繪而成，每秒包含15張畫作，畫好后翻動紙張拍攝而成。一部動畫片20分鐘，制作起來相當(dāng)困難。

       動畫片片頭片尾的字幕都手寫的毛筆字，與如今動畫片片尾沒有人看的配音演員表比起來，實在是別具特色。結(jié)尾時，筆畫有力的“再見”二字顯得非常莊重。

       老師說：“中國人的特點就是非常的和平。你看老爺爺?shù)拿嫒?，一點都沒有邪惡的樣子?！薄堵光彙愤@部動畫片的主角除了那只小鹿，就是小女孩和老爺爺了。里面穿插著漿洗衣服的婦女和賣肉的屠戶。這樣的設(shè)置不能不讓人聯(lián)想到《邊城》，也是因為這樣的聯(lián)想，一下子豐富了動畫片的背景，更增添了鄉(xiāng)土風(fēng)情。這一類非常質(zhì)樸、描寫民風(fēng)的作品，多是以幼童、老人、動物作為主角的，即使有不老不小的角色，也是初識世事的青年人，或是女人。這些角色都是非常單純、接近自然的存在，在草木天地間耳濡目染，神情極為清爽。相比之下，中年人被社會浸染，難免變得復(fù)雜起來，很難表現(xiàn)出與山水相符的氣質(zhì)，靈性便更不用提了。因而，他們很少在這類作品中出現(xiàn)。這部動畫片中唯一一個中年人的角色是一個屠戶，他最初出場，便是用骨頭在逗弄小鹿，鹿嗅而不得，便蹦跶開了。這不過是人類的小小伎倆，聊以自娛，在直來直去的世界中，反而顯得無聊。并不是開不起玩笑，只是，動物待人大多毫無心機(jī)，逗弄的對象毫無辨別之力，便是有些玷污了動物的一片赤子之心。

       動畫片中還設(shè)置了“還報”的情節(jié)。鹿是因被鷹追捕而與父母失散、在林中跌斷了腿被小女孩救起的，一人一鹿日久生情，女孩與鹿穿林而過，鷹的再次出現(xiàn)讓小鹿驚慌而逃，女孩追趕不及，在石頭上摔傷了腿。于是，小鹿戴著女孩的鈴鐺，代她去屠夫那里賣肉，在小女孩滿懷期待中歸來，一片融融之樂。人的社會與動物的世界中都有“還報”之情，人知天倫孝道，動物知反哺之恩。大可以打破二者之間的壁壘，在人與動物之間建立“還報”的關(guān)聯(lián)。女孩與鹿，二者的純潔相互照映，越發(fā)清亮感人。依依臨別時之間的不舍之情，喚醒了觀眾兒時最柔軟的情感——養(yǎng)的寵物走丟了或是不幸死去，都能悲痛好幾天。這樣敏感脆弱的情感在成長之中逐漸隱去，所謂的成熟與堅強(qiáng)，不能否認(rèn)其中夾雜著冷漠與麻木。

       女孩與爺爺家住山崖上，真是以天地為屋，以豐草為席。如今看來是非常浪漫的生活，可仔細(xì)去想，如此居所皆是生活所迫。爺爺一把年紀(jì)，鬢發(fā)全白，身系長繩懸在山間采山藥，配樂輕快喜慶，卻讓人忍不住心生惻隱。雖然產(chǎn)生這樣的情緒可能有違制作者原本的意圖，可這樣幾乎有些“古典”的作品總讓人去想到仍然通過農(nóng)業(yè)自給自足的山里老人。他們完全依賴于自然的、質(zhì)樸規(guī)律的生活與生產(chǎn)中，難道不是時時籠罩著聽天由命的陰影嗎?那種對善良的虔誠，在這個有著無情的惡的世界中，不也懷著一種隱隱的無可奈何嗎？大概只有作為觀眾的我才會這么想吧，如動畫片中的爺爺一樣生活的老人們，只是樸素簡單地生活著，不太去考慮生命與這個世界對他們的意義與惡意。因為這樣的虔誠在他們心中，自是一種正道。

       課后我問老師，這樣的作品用現(xiàn)代的技術(shù)還做不做得出來。老師說很難了，因為都是一筆一筆畫的，但如果用現(xiàn)有的技術(shù)做，色彩會更鮮艷，也會做得更精細(xì)一些。我感到欣慰，又有些難過。手工的繪制的作品不應(yīng)該被電子技術(shù)優(yōu)化或是代替，它的絕跡應(yīng)當(dāng)是對人們廢棄它的報復(fù)，是傳統(tǒng)藝術(shù)對于現(xiàn)代科技的反抗?？墒歉嗟氖请y過。在觀看動畫片的過程中，老師反復(fù)感嘆道：“要是中國用這種風(fēng)格的動畫片走下去，絕對能達(dá)到很高的水平，會有很多人看。”“這才是國粹?。　笨梢愿惺艿?，人們的心中對于“傳統(tǒng)”的東西是很有情結(jié)的，看到動畫片中暈開的水墨與有些單調(diào)暗淡的色彩，總能讓人心中泛起中國人骨子里那種含蓄平和的情感，那是與性格的優(yōu)勝劣汰無關(guān)的情感，是一種不為了生存與競爭刻意培養(yǎng)的、與生俱來的情感。可是，由于生產(chǎn)周期長，一個畫家一天只能畫八張原畫，制作代價大，這樣的作品是難以進(jìn)入市場的，在它盈利之前，很難確定是否有人會為了一部前景不確定的水墨畫動畫片的制作投資。人們始終向往有情懷的作品，這樣的作品注定是代價高昂的，在眼前的茍且中尚不能自保的情況下，人都不愿意為詩與遠(yuǎn)方買單。“理想主義的期限大概是一年?！睌z影師馬良這樣說。即使有人甘愿為這樣周期極長的動畫片制作放棄其他多金的工作，即使觀眾舍得消費(fèi)高價的情懷，這樣違背市場機(jī)制的文化產(chǎn)品，終究不能長久。

       不想用這一部老片子去悟出對中國當(dāng)今迷茫的電影業(yè)、動畫業(yè)的啟發(fā)，懷舊只是懷舊，復(fù)古出來的東西，也只是新的。