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1 ) 忽然又想起了那個女子
“等戰(zhàn)爭結束以后，我在東京等你?！?br>
在一群男人亂舞的打戲里，中山忍堅忍地表現出自己小小卻不可忽視的存在感。既非花瓶，也非累贅，實屬不易。對比戰(zhàn)斗力破表的《刺陵》里林媽媽的表演，真是叫人感慨不已。
少俠路遇不平，英雄救美，少女一見傾心，離家出走跟他漂洋過海來到異國。聽起來似乎是個相當羅曼蒂克風的故事。
可惜他叫陳真，這亂世愛情注定沒有happy end。
精武門容得下妓女，卻容不下同樣柔弱的光子。旅店住不得，大小姐出身的她只能跟陳真去野外找破屋子住。
“沒事，這不是挺好嗎？”強顏歡笑也只能被老鼠欺負，真是可憐。
只可惜三寸芳心都系于君身，就算無處容身又如何，執(zhí)子之手，與子偕老，天涯海角又何妨。
從離家出走，到自己決定離開愛人回東京，一步一步走的都這么有自我意識?？此埔恢毙愿袢犴樀墓庾?，卻是堅強又有主見。
這場戰(zhàn)爭持續(xù)了八年，其實也不是不可以等。
只是八年后的東京，光子終究還是沒等到她要等的人。
2 ) 刀刀談功夫片兼評《一代宗師》《精武英雄》
我從小就認為自己是練武奇才，到現在也這么認為。武俠小說在開頭總是夸贊還沒有長大成人的主人公：骨骼清奇。我一直認為那說的就是我。最終我沒有練武是我本人畢生的遺憾，毫不夸張的說也是武術界的一大損失。我可以毫不慚愧的告訴你當年連續(xù)劇《武松》上演的時候，我激動得每隔幾分鐘就要尿一點。不多，就一點。我爸只好每次在《武松》開演前，放個尿痰盂在我跟前。我可以毫不羞愧的告訴你我四歲的時候就經常和七八歲的孩子秘密地偷偷地到屋后小樹林去練武，雖然每次都是我被揍得鼻青臉腫，褲子被鐵絲網掛得稀爛，回來還要挨第二次揍；我毫不羞愧的告訴你《少林寺》上映時，我爸撇下五歲的我自己去看電影而我一把鼻涕一把淚尋到電影院，哀求守大門的叔叔放我進去后，在黑黢黢的人頭里靠神的指引發(fā)現了我爸而且如愿以償看到了覺遠和尚。我毫不羞愧的告訴你《陳真》剛剛出現在我們那個小縣城錄像廳，在已經沒有座票的情況我硬是逼著我爸把我扛進了錄像室，騎在 他的肩頭津津有味地看完了一集粵語版《陳真》——雖然一直不明白他們嘰里咕嚕講什么。
我還有無數的不知羞愧。事實上，我已經把我幼兒園拜初中大哥哥學醉拳，小學開山收徒，初中寫武俠小說等等衰亡史給略去了。我之所以舉出這些例子，主要是想說明我多么有資格評論功夫片。好了，玩笑話一過，開始回歸正題。
二、功夫片和武俠片有什么區(qū)別
說到功夫片，首先要將其和武俠片進行區(qū)分。武俠片固然有打斗，但武俠片主要表現俠義精神以及武俠賴以生存的朦朦朧朧的那個江湖。大量根據武俠小說翻拍的電影都是武俠電影，在武俠電影中，固然有老一輩藝術家張徹胡金銓珠玉在前，但是不得不說，徐克是武俠片的巔峰。他的電影氣氛亦正亦奇亦幻。無論是上下笑傲江湖還是新舊蜀山奇?zhèn)b，不論新龍門客棧還是續(xù)龍門客棧，不論新仙鶴神針還是狄仁杰通天帝國，徐克營造了“江湖”既超脫又世俗的環(huán)境，也抓住了武俠人物那種熱血孤獨無奈仁義的精神特質。寒江孤影，江湖故人。天意昭炯，我自獨行。在徐克的武俠片中，武打只是和布景、人物著裝一樣的道具。這些道具都必須為他營造的意境和俠義精神服務。在徐氏意境中，武打應該是唯美的，飄逸的，充滿想象的，高來高去的，影影綽綽的。他的武俠的電影中你很難看到實打實的，拳拳到肉的武打設計。他也不會去區(qū)分這功夫是何門何派，應該有何特點。武打成了他表現想象力和創(chuàng)造力的場所：高手扔出的石頭在空氣摩擦下變成石針（《新仙鶴神針》），快刀將反派大腿削成白骨（《新龍門客?！罚?，絲線能優(yōu)雅拖動大船（《笑傲江湖之風云再起》）。
然而功夫片則不然，功夫片著重在武術展示。武術是超出服裝、道具、布景的上位存在，甚至劇情都必須圍繞展示武術而展開。比如李小龍的功夫片，之所以稱之為功夫片，就在于很多劇情都為了展示截拳道的腿法身法甚至練習法。在功夫片里面的“俠”，則處于一個類似于服裝、道具、布景一樣位置。很多功夫片其實就是復仇片，跟“俠”都沒有太大關系。由于功夫片功夫是核心，以武術審美取勝，那么就要求演員本身具有的武術功底，拍攝過程中也推崇一招一式，拳拳到肉。像《精武門》、《蛇形刁手》、《醉拳》、《棍王》、《少林寺》《導火線》等等就是典型的功夫片，都把展示一個門派、一種兵器、一種武術的搏擊技巧和特色作為影片核心。
李小龍是功夫片的開山鼻祖。他的功夫片往往展示多種搏擊技術，包括跆拳、西洋拳、泰拳等等。兵器既有刀、槍、棍又有其獨有的雙節(jié)棍，如《猛龍過江》、《精武門》等。
成龍的早期多部影片《刁手怪招》、《少林木人巷》、《蛇形刁手》《蛇鶴八步》等等尚因循傳統(tǒng)搏擊方式，也拘于拍攝條件限制，這些功夫片雖然展示一門一派，但籠而統(tǒng)之卻千篇一律。而后成龍發(fā)展出了自己的風格，最初把雜耍雜技揉捏到功夫片當中，逐漸注重利用環(huán)境道具來設計武打動作。據說成龍每個武打場景都需要即興構思，根據環(huán)境所具有的特點來想招式，終于形成了自己獨有的武術審美。他的后期作品無一不具有濃重的成氏烙印。他的同門師兄弟洪金寶的多部作品也可以歸于成氏功夫的審美范疇，日本系列電影《片山刑警》也可以看到成氏功夫的影子。
甄子丹是在中年以后形成了自己的功夫風格，吸收了現代武術的搏擊技巧，把東南亞武術系的很多手法身法都吸收了，顯現出硬朗、直接、干脆的特點，《殺破狼》是代表作，隨后的《導火線》延續(xù)固定了這一風格?！度~問》系列，雖然描述傳統(tǒng)武術，個人特色有所淡化，但只要杜宇航的《葉問前傳》相比，就會發(fā)現甄氏葉問個人風格依然明顯。
李連杰的大量電影都在展示傳統(tǒng)武術套路之美，雖然間或他出現其他風格的功夫片比如《中南海保鏢》、《精武英雄》，但他的總體風格從成名作《少林寺》開始就奠定了，和他個人闡述自己武術思想的作品《霍元甲》一脈相承。這里不得不提黃飛鴻系列，黃飛鴻系列名聲很響，但黃飛鴻系列很難說反映了李連杰的武術風格。因為黃飛鴻系列的導演是徐克，徐克作品的個人風格過于濃厚，而且正如我前面談到的，徐克擅長構建武俠世界，對于功夫片他其實并不拿手，他也不重視真功夫展示。黃飛鴻系列，盡管形式上這是講一個武術家的故事，具備了功夫片的一切要素。但具體到功夫上，仍然表現為徐克式的夸張、飄逸。大量使用威亞追求唯美動作，所謂佛山無影腳，已經脫離了地心引力。黃飛鴻系列即便后來主角換成趙文卓，仍然還是徐克的黃飛鴻，不是李某或者趙某的黃飛鴻。嚴格來說，黃飛鴻很難歸于功夫片。你只要把葉問系列和黃飛鴻系列做一個比較就再清楚不過了。葉問系列無論是甄子丹的葉問、杜宇航的葉問、黃秋生的葉問、梁朝偉的葉問，都實實在在束縛與詠春拳法要義的框架下，這可不同于黃飛鴻的天馬行空。
三、《一代宗師》和其他
接下來重點談談幾部功夫片。
《冬蔭功》、《盜佛線》，泰國托尼賈的成名作，如果你是功夫片迷，這兩部片子不容錯過，我毫不夸張地說他好過國內大部分功夫片。雖然成龍曾經是托尼賈的偶像，但是托尼賈的功夫展示絕對超越了成龍。這兩部片子把泰拳的靈活和兇狠反映得淋漓盡致。故事的很多場景都是為了展示托尼賈的功夫設計的，托尼賈號稱從不用威亞之類的道具，看完你就知道有多厲害。
王家衛(wèi)的《一代宗師》。王家衛(wèi)拍過一部武俠片《東邪西毒》，在那部影片里他構筑了自己的充滿文藝范兒的武俠世界。這是唯一一部我覺得拍出了古龍小說味道的武俠片。王家衛(wèi)也拍了一部功夫片《一代宗師》?！兑淮趲煛肥且徊空诘墓Ψ蚱疫€是一部具有相當內涵的功夫片。單從這點而言，王家衛(wèi)比徐克牛。王家衛(wèi)的兩部作品也恰恰說明了功夫片和武俠片的分野。在《東邪西毒》，武功招式僅具形式，梁朝偉不需要在演出前練任何功夫。盲劍客被一刀斃命也不是為了展現武術，而是為了“我以前聽人說過如果刀快的話，血從傷口噴出來的時候像風聲一樣，很好聽，想不到第一次聽到的是我自己流出來的血。”這句臺詞。
但是《一代宗師》就不一樣了?！兑淮趲煛肥枪Ψ蚱?，那么梁朝偉就必須去練好詠春拳。張震為了演好八極拳掌門人的角色，實實在在得了個八極拳全國冠軍?！兑淮趲煛防锩嫒~問過關那場戲，提到的各門派功夫都是貨真價實的玩意兒。所以《一代宗師》是正宗的功夫片，而且是具有一定藝術高度的功夫片。很多人把《一代宗師》誤會為葉問，所以在看此片的時候總覺得張震飾演的一線天、章子怡飾演的宮二、趙本山飾演的大師兄這些人竄來竄去莫名其妙，其實，正如明白人所言，《一代宗師》是王家衛(wèi)潛心研究民國武林后精雕細琢的一部片子，《一代宗師》是指民國武林的諸位宗師，既有詠春，又有形意，還有八卦八級。影片末尾緩緩掃過各大門派的牌匾，影片主旨盡在不言中。影片中的各種細節(jié)，包括“念念不忘，必有回響”的習武體悟，“寧可一思進，莫在一思停”的拳法精義，“只見自己，何以見天地，見眾生？”的武學思辨，都值得一再回味。這是一部對民國武林有深度描摹的好片子，除了功夫之外有思想內涵人文關懷的好片子，值得一看再看。
功夫片是類型片。所有的片子都可以歸為某個類型，但這并不妨礙好作品出現。黑幫片能出現《教父》這樣的大作，科幻片能出現《2001飛向太空》這樣的大作，驚悚片能出《穆赫蘭道》這樣的大作。片子的類型和它最終表達的思想內涵和達到的藝術高度沒有什么矛盾沖突。如果說王家衛(wèi)的《一代宗師》是非常牛逼的文藝功夫片的話，那么陳嘉上的《精武英雄》就是非常牛逼的商業(yè)功夫片。
四、不落俗套的商業(yè)功夫片《精武英雄》
《一代宗師》和《精武英雄》都刻畫了大時代社會變動下，武術界人物的命運。《一代宗師》著重講述武術家們個人的情感，對武林絕學的傳承，對武術精神的認識。而《精武英雄》除了上述主旨外，還把目光聚焦于對國民性的批判，對民族仇家國恨的反思?！毒溆⑿邸纷叩纳虡I(yè)片的套路，在塑造人物、描摹情感、勾勒武林，都難以和精雕細琢的《一代宗師》相比，燈光、布景、形象設計還是演技還是臺詞也顯粗糙，但該片通體隱隱然有別于一般商業(yè)功夫片的大氣，透露出導演的雄心和思考。
在功夫方面，陳真的扮演者是李連杰，我認為這是李連杰功夫片的巔峰作品。這部作品的武打設計很有自己的特色，既唯美又寫實，但又不局限于單純的功夫表演，和影片傳遞的武學思想密切相扣。《精武英雄》中的陳真，既是傳統(tǒng)武學的繼承者，又是新技擊的吸收者。所以他的身份既是精武門的五師兄，又是日本留學生——他是社會變革期間中國精英階層的寫照。他在傳統(tǒng)武術基礎上吸收了西洋的步伐，日本的側踢，這是當時精英分子推崇的“洋為中用，兼收并蓄，取精華去糟粕”的主流思想體現?！毒溆⑿邸逢愓嬲宫F的中國功夫，靈活、實用。在陳真踢館，與霍廷恩、船越文夫比武、藤田剛比武的幾場功夫大戲中，功夫的細節(jié)處理都旨在展現武術革新的理念。他對黑龍會總教頭船越文夫說：“能打倒你的就是好拳法?！倍轿姆蚧貞溃骸爸袊说奈涔κ菑娬{個人的修為，而不強調實戰(zhàn)，你今天這樣的表現，可以說是一種突破?！?br> 這種武學上的闡釋和追求，在其他的功夫片中很少看到。
為了闡述武道，本片還故意設計了殺人機器藤田剛、日本武術家船越文夫、精武門館主霍廷恩等形象。殺人機器藤田剛很厲害，但武術對他而言就是一種殺人的工具而已。對于武術家而言，武術是一種境界追求，是一種“道”。船越文夫說：“擊倒對手最好的方法就是用手槍，練武的目的是為了將人的體能推向最高極限，如果你想要達到這種境界，就必須了解宇宙蒼生。”陳真亦說：“船越先生日本第一的是他的武功修為，而不是殺人伎倆。”片中另一人物，精武門館主霍廷恩（錢小豪飾演），重在刻畫傳統(tǒng)中國武術的傳承發(fā)展?；敉⒍髟趧≈幸彩且粋€很復雜的多面人物。他既是有錢人家的紈绔子弟，又是有志氣有擔當的熱血青年。他既有和陳真一爭高下的意氣用事，又有把密不外傳的迷蹤拳示與陳真的大氣遠見。
精武門的故事，李小龍、梁小龍、成龍、甄子丹都演繹過，故事劇情無非民族仇恨。所有形象都臉譜化，這也是一般功夫片的拍攝手法，迎合一般觀眾的觀影感受，畢竟，大家是沖著功夫去買票的嘛。而《精武英雄》就不同了。第一，他的角色形態(tài)各異，豐富了影片的內涵。無論是霍廷恩的妓院相好小紅，還是陳真的老婆日本人光子，日本黑龍會頭目介川，日本武術家船越文夫，上海警察局頭目，霍元甲生前好友龍勁蓀，包括根叔之類的小角色，都有自己的光彩。第二他描述了中日武術家正常的武術交流，深發(fā)闡述武學精神，這超脫了所謂民族仇恨，以及打打殺殺，報仇復仇這種低層次的東西。第三，他沒有狹隘的民族主義愛國主義思想，相反他對狹隘的民族主義思想和愛國主義情節(jié)有了深刻反思和批判。中國人未必都是好人，日本人未必都是壞蛋。就連右翼黑龍會，也盡量給了較為客觀描述。這和對日本右翼的大肆韃伐的主流不同，但符合歷史事實。第四他講述了中國人和日本人剪不斷理還亂的仇恨和友情。民族與民族之間，個人與個人之間，這種復雜感情的客觀描述以及借片中人物對當時日本和中國關系分析，已經遠遠超出了一般功夫片思想內涵。第五，對民族傳統(tǒng)和國民性的批判和反思，面對風云突變的世界，中國人該做怎樣的調整和改變？毒死霍元甲的是老實的根叔，振作霍廷恩的是妓院的曉紅，始終支持陳真的是日本妻子光子。
《精武英雄》是一部商業(yè)片。票房是首要考慮的因素。能在票房之外，加進自己的思考，還能把片子拍的好看不沉悶，這往往就是香港導演的本事。
3 ) 李連杰《精武英雄》因武指袁和平的一個失誤，成就的經典佳作（原文轉載）
特別聲明：以下影評原封不動轉自今日頭條博主“蔣小牧”原創(chuàng)影評。
“技擊的目標就是擊倒對方，你完全錯了，年輕人我告訴你，擊倒對方最好的方法就是用手槍，練武的目的是將人的體能推高至極限，如果你想達到這種境界，就必須要了解宇宙蒼生?！? ——————《精武英雄》 記得我第一次看《精武英雄》時，那是在中央電視臺的電影頻道，但并不是從頭看到尾，而是調到這個頻道時，“陳真”（李連杰飾）恰好正在和“船越文夫”（倉田保昭飾）切磋武藝。 年幼的我看完這部作品后意猶未盡，從此家門口的野草，被我手中的木條“壓抑”著生機，難有“出頭之日”，而我始終也對于前面沒有看到的段落，一直耿耿于懷。 直到初中后，一次在網吧通宵砍傳奇時，正想找部電影消磨時光，無意看到了文件夾里有部，名為《精武英雄》的電影，點進去的那一刻我欣喜若狂，念念不忘多年的電影，終于被我找到。 不知從何時起，我特別鐘愛這一類的武打電影，不管是方世玉系列，還是黃飛鴻系列，都是我愛不釋手的作品，套用網上的一段話，那個時候真的是上帝也想看電影的年代，好電影太多了，那個時候的港片，不管是文藝片還是警匪、動作電影，都屬于是港片的巔峰時期。 但《精武英雄》并不是從“出生”就被人奉為經典，它的“成長”道路可謂是一路坎坷、歷經磨難，上映一周僅有1000萬票房，16天就慘遭下架，但從上映之時的“罵聲四起”到震驚中外的經典佳片，時間卻給了我們最好的答案！“好飯不怕晚”也許就是對《精武英雄》最好的詮釋！ 今天我們就聊一聊《精武英雄》幕后的那些，不為人知的幕后故事。 《精武英雄》：緣起于一場翻拍 01 1993年導演陳嘉上找到李連杰，兩人在一陣攀談后打算合拍一部電影，但對于作品的類型以及主題卻難以下定，這時旁邊的人就提議重拍李小龍的《精武門》，可遭到了陳嘉上的一口否決，因為在陳嘉上的心中，李小龍是不可能超越的。 但陳嘉上轉念一想，《精武門》的主題我們可以復制，但我們大可不必按照原版的劇情來拍，可以做出一番極大的改動，從而創(chuàng)造一部新的《精武門》，于是就這樣《精武英雄》的雛形，在陳嘉上和李連杰的心中“生根發(fā)芽”。 02. 而后回到家中的陳嘉上，給倪匡（《精武門》原著作者）打了一個電話： “倪匡叔，陳真是誰？是不是你創(chuàng)作出來的，如果是那我劇本肯定要有你的份兒了?！? 倪匡笑了笑說：“哎呀，從來沒有人這樣子過，你愿意打這個電話就已經很好了，我告訴你啊，陳真這個名字是我當年看霍元甲附文的時候，無意間發(fā)現的一個名字，他不是我虛構的，的的確確是霍元甲的徒弟，只是并不出名，我之所以選這個人，是因為他的名字好聽?！? 03. 陳嘉上在得知“陳真”并不是虛構人物后，對于人物改動就顯得極其謹慎，在受《精武門》中李小龍的那句：“我讀書少，你不要騙我”的啟發(fā)，陳嘉上便將原著里原本是武館的一名師兄，改為了一名海外留學歸來的學生。 這一改動讓陳嘉上倍加感慨，因為在他看來最完美的武者，應該是文武兼修，因此陳嘉上才特意將陳真的背景設定為是一名海外留學歸來，并且在師兄弟中是受人尊敬的這么一個人物，陳嘉上在讓“陳真”這個人物更加立體的同時，也將陳真變成了自己心中最為理想中的一個人物。 《精武英雄》：意外帶來的靈感 01. 當劇本準備就緒后，眼看就要開機了，可導演陳嘉上對于電影的動作風格遲遲沒有拍板，武術指導袁和平就問陳嘉上：“你風格不定下來，我如何設計動作呢？”但陳嘉上卻說：“沒事，我們先拍著再說。” 直到開拍的第一天，當時第一場戲是拍攝拍李連杰在日本課堂中的一場打戲，這場戲讓陳嘉上至今難忘，因為正是這場打戲，讓陳嘉上找到了本部電影動作風格的靈感。開拍前袁和平問陳嘉上：“還好嗎？”陳嘉上說：“很不好！”陳嘉上的這一回答讓袁和平開始緊張起來，因為此刻的環(huán)境是必須要等他確立了風格袁和平才能繼續(xù)拍攝。 但此時所有的道具都已準備就緒，并且袁和平為了呈現出動作的美感，早已將所有的家具都換成了“輕木”材料，演員一旦摔在上面就會瞬間四分五裂。箭在弦上不得不發(fā)，陳嘉上說：“先拍吧?！庇谑恰毒溆⑿邸返谝粓鰬蛘介_拍。 02. 當其中的一位配角被李連杰甩出去后，掉在了一根木凳上時，意外發(fā)生了木凳并沒有被瞬間壓碎，演員在木凳上彈了起來，摔到了地上！ 袁和平看到了，氣急敗壞地喊道：“停停停！重新換道具”，可這時一旁的陳嘉上攔住了他說：“等等八爺，你把這段重新放給我看看。”于是兩人在監(jiān)視器前，將這段打戲重新看了一遍，陳嘉上哈哈大笑道：“找到了，這就是我想要的！” 眾人疑惑不解一頭霧水，一個道具的失誤，怎么就成了導演想要的呢？后來陳嘉上解釋道：“道具沒有壓壞，讓我看到了真正的沖擊碰撞，這種風格就是反射障礙物，這就是我想要的“寫實主義|”。 而后在后續(xù)的拍攝過程中，陳嘉上對袁和平提了一個要求，能不吊鋼絲就盡量不吊鋼絲，并且陳嘉上為了防止袁和平“手癢”，特意將室內的屋頂降低，以此來防止袁八爺吊威亞！ 《精武英雄》：經典瞬間的誕生 01. 《精武英雄》中有3場經典的打戲。 第一場：陳真對戰(zhàn)霍廷恩，這場打戲揭露中國傳統(tǒng)功夫的一個弊端，雖然技巧靈活，但缺乏了實戰(zhàn)以及隨機應變的能力； 第二場：陳真對戰(zhàn)船越文夫，船越文夫代表著日本武功的至高巔峰，其實力出眾，扎實有力。而陳真則是“中西結合”，在速度和機變能力以及爆發(fā)上，都有著極大的進步。第三場：陳真對戰(zhàn)藤田剛，這場動作戲，代表了港片中實戰(zhàn)技擊的巔峰。 三場對戰(zhàn)，都各自有各自不同的風格差異，以及武者各自不同的性情，我想這三場動作，大家應該都是歷歷在目。 02. 在陳真對戰(zhàn)霍廷恩（錢小豪飾）時，有一幕李連杰單手撐地踢錢小豪頭部的畫面，我想大家對此一定印象深刻，這場動作戲不僅動作行云流水，讓人難以忘懷，其實也是一個諸多影迷飽有爭議的片段。有人說這個動作不吊威亞根本做不出來，可也有人說有個十多年的武術功底，做這個動作很簡單，對此，我向大家講述一下這場戲的來龍去脈。 這場戲看似簡單，其實李連杰與錢小豪僅僅拍了兩條就過了，當時陳嘉上要求既要踢中又要好看，先開始試了一下覺得沒問題，然后就正式開拍。 起初在拍攝時，袁和平是要求錢小豪用手擋住并化解這個招式的，但由于錢小豪更中意李小龍和洪金寶的動作風格，不想輕易的避開踢腿，于是錢小豪就要求用身體硬接，結果沒成想效果非常的不錯，但由于姿勢不是很完美，于是重新拍攝了一條。 03. 據錢小豪在采訪中透露，當時李連杰身上是綁了一根鋼絲的，但鋼絲的作用并不是幫助李連杰完成這個動作，而是幫助錢小豪，因為這一腳下去，李連杰是收不住力的，加上身體的慣性，一旦有失誤會對錢小豪造成極大的傷害。 但就算李連杰有鋼絲的拉力，錢小豪本人也是被一腳踢得暈暈沉沉，電影中霍廷恩的眩暈狀態(tài)，也并非是他自己演繹出來的，而是真的被李連杰一腳踢暈。 我想可能現在很少演員能做到這一點了吧，以現在的技術只需要幾個綠幕，幾段動作剪輯就能完成，畢竟現在拍動作戲演員怕，導演也怕。 而那個年代的電影之所以能成為經典，全靠演員的一條命在拼，那時的他們也不是比誰能打，而是誰更能抗打！ 《精武英雄》：演員的敬業(yè)精神 01. 在拍攝電影結尾李連杰對戰(zhàn)周比利時，短短十幾分鐘戲，拍了整整3個星期，這場戲是全片最耗時間的一場戲。當時陳嘉上拍完了所有文戲正在休息，這場戲便交給了袁和平自己操刀，陳嘉上回到片場時，這場戲已經殺青。 當時有個助手跑過來對陳嘉上說：“導演我覺得你應該去和周比利談談。”陳嘉上很好奇地問：“為什么？”助手說：“他拍完戲一直沒走，好像受傷了，腿上都是血?！标惣紊弦宦牐X得不對勁，趕忙跑到周比利面前：“比利，怎么了？是不是受傷了”。 周比利回答說：“我怕八爺要補拍，我就在這里等等看?！? 陳嘉上說：“讓我看看腿。” 周比利緩緩的站了起來，將褲子撩了上去，結果腿上全是血，原來是在拍攝過程中，不斷的踢柱子和墻壁所造成的。 02. 陳嘉上連忙說：“受傷了你怎么不早說，還在這里待著干嘛？你已經拍完了。”周比利講道：“我知道但我怕沒拍好要補拍，我還是在這里等等吧?！? 陳嘉上只好來硬的，馬上叫了一輛車，讓人陪著周比利去了醫(yī)院包扎傷口，結果包扎完后周比利又回到了片場，坐在同一個地方，就怕八爺讓他重拍找不到人。 我想正是因為這些錚錚鐵骨的漢子，這部電影的武戲才顯得如此精彩，讓人難以忘懷，就像是后來記者在采訪錢小豪時，他所言的一番話，這部戲最難的地方不在于那些高難度的動作，而是怕演員受傷，由于周比利自身的原因，如果用力對方就會受傷，但如果收力自己也會受傷，所以和周比利對戲的演員是比較困難的，雙方一個不小心就會受到傷害。 《精武英雄》：好飯永遠不怕遲 01. 《精武英雄》上映后，李連杰和陳嘉上興致勃勃的以為會有一個好的結果，但沒想到收獲沒有，甚至還受到了諸多媒體的質疑，上映一周后影迷反響平平，僅僅只有1000萬的票房，甚至在上映的16天后，就慘遭下架。 當天李連杰接到了導演陳嘉上的一個電話：“很抱歉，本以為我們可以有很高的收入，讓你失望了。” 但李連杰卻說：“不用道歉，這是我拍得最好的一部電影，我一點也沒有后悔?！? 不僅在物質上，當時很多媒體更是在報紙上這樣評價陳嘉上：“用過分文雅的方式，來講述一個英雄主義的人物”。 02 外人也許不能理解，為何陳嘉上要拍這樣一部“人不人鬼不鬼”的電影，但這種略帶“文藝”的動作片才是導演陳嘉上真正的目的，因為在陳嘉上看來，真正的英雄都是默默無聞的，真正的偉大也是沒有半點虛榮的，如果觀眾不能明白自己就算了，自己下次會做得更好！ 但令誰也沒有想到的是，在時間的沉淀下《精武英雄》在國外大受好評，甚至創(chuàng)下了1.38億的票房，并且著名導演昆汀·塔倫蒂諾對這部電影更是愛不釋手，表示自己記得里面的每一個動作場景！這部電影被《時代周刊》評選為“最偉大的功夫片”，也算是對這部電影最大的安慰和認可。 并且武術指導袁八爺，也因這部戲“一戰(zhàn)封神”，而李連杰也憑借著這部戲，成為了炙手可熱的動作明星。 所以有時候一部好的電影是經得起時間的沉淀，《大話西游》是，《唐伯虎點秋香》是，《精武英雄》亦是如此！ 寫在最后 縱觀整部作品，不僅打戲精彩，在其內涵上，也有著對傳統(tǒng)武學的一次深刻的探討。 導演陳嘉上對原人物的改動，讓一個留學歸來，接受過新式教育的陳真，去面對深受傳統(tǒng)文化熏陶的霍廷恩，并在后來的決斗上戰(zhàn)勝了他，其實這一幕就暴露了傳統(tǒng)武學的，長處與短板，不是貶低傳統(tǒng)武學不好，而是雖然傳統(tǒng)武學技巧靈活，但在面對外來挑戰(zhàn)的時候，就需要做出適當的變革，做出適應的改變，取長補短方為俠之根本！ 而本部作品憑借其硬核寫實的動作風格，加上袁八爺行云流水的動作設計，一拳一腿的打擊感，毫不拖泥帶水的劇情，讓這部作品成為了中國電影的經典之一。 除開動作戲，其中的文戲也讓人回味無窮，那句“技擊的目標就是擊倒對方，你完全錯了，年輕人我告訴你，擊倒對方最好的方法就是用手槍，練武的目的是將人的體能推高至極限，如果你想達到這種境界，就必須要了解宇宙蒼生。” 這句話不止用于習武，而是放之四海而皆準！
4 ) 中國動作電影的一座豐碑
CCTV6的鎮(zhèn)臺之寶，個人心目中李連杰作品top1，再看它的生產年份，1994年在世界影史長河中絕對是個神奇的存在，國外的有影史的無冕之王《肖申克的救贖》、湯姆.漢克斯的代表作《阿甘正傳》、呂克.貝松的生涯巔峰《這個殺手不太冷》、卡神也貢獻了一部現代動作片的極品《真實的謊言》…國內影壇也不甘示弱，張藝謀無法逾越的高峰《活著》、星爺初執(zhí)導筒的無厘頭集大成經典《國產凌凌漆》、連最不思進取的王晶都奉獻了最后的榮光《賭神2》、成龍大哥也貢獻了一部劃時代的功夫經典《醉拳2》，而作為當時中國動作電影的絕代雙驕之一的李連杰自然也不甘落后，攜手袁和平拍出堪稱動作片教科書的《精武英雄》作為對標，一片繁華，好不熱鬧！ 影片在劇情上并沒有做太多的創(chuàng)新動作，但在動作理念上卻是一次嶄新的輸出，尤其船越文夫與陳真的對話更是一種境界上的升華:“擊倒對手最好的方法就是用手槍，練武的目的是為了將人的體能推向最高極限，如果你想能達到這種境界，就必須了解宇宙蒼生”。八爺對于本片的動作設計也顛覆了傳統(tǒng)的武術，追求更接近實戰(zhàn)的自由搏擊，而中國傳統(tǒng)武術講究的是套路，見招拆招，重在強身健體，正如船越所說的:“中國人的武功是強調個人的修為，而不強調實戰(zhàn)”，而正是那些根深蒂固的傳統(tǒng)觀念也阻礙了當今中國格斗水平的發(fā)展，這也間接證明了李小龍的偉大。 本片的歷史地位也是由幾場精彩絕倫的動作場面決定的，無論是陳真踢館虹口道場、陳真與船越的理念切磋還是陳真決戰(zhàn)藤田剛的壓軸好戲均充滿了天才般的設計，風格迥異，動作場面的質感、美感、技巧性及沖擊力讓人嘆為觀止，成就不可逾越的一座高峰。 另外，中山忍飾演的山田光子是額外派發(fā)的福利，她滿足了一個男人對女人的所有幻想，美麗、溫柔、清純、可愛，那句“我現在已經拋棄一切，你要養(yǎng)我一輩子哦”，讓人毫無招架之力，溫暖了所有時光。可惜她的中國銀幕之旅僅到此一游。
5 ) 只為一句臺詞
“年輕人，我告訴你，擊倒對手最好的方法就是用手槍，練武的目的是為了將人的體能推向最高極限，如果你想能達到這種境界，就必須了解宇宙蒼生。”
這句話其實不僅限于武術，在我看來對于任何事情，當你追求極致的話，都有瞥見宇宙蒼生本質的可能，也只有當你知曉這些，才不會為了超越而超越，以致迷失自己。我覺得這是這部電影真正有分量的亮點。
6 ) 寫實主義哲學武打片
1.國恥家仇民族恨+東亞病夫+民族英雄+倉田保昭+錢小豪+蔡少芬+李連杰+周比利+中山忍+陳嘉上+袁和平=滿分經典。這應該是陳嘉上和袁和平合作的巔峰之作。這部《精武英雄》是陳嘉上翻拍自李小龍的經典動作片《精武門》，陳嘉上早年跟隨李小龍學習過詠春拳，所以陳嘉上的武打電影中你都能看到李小龍的影子，無論動作還是精神。只有親身經歷外國人對中國人的蔑視和歧視，愛國情感才會更加濃厚，陳嘉上就一直有這種濃烈的愛國情懷。
2.影片融入了導演對中國武學的思考。特別是通過船越文夫對陳真說的話表達出來：中國有句俗語“拳怕少壯”，是至理名言。中國人的武功是強調個人的修為，而不注重實戰(zhàn)。你（陳真）能做到這樣算是突破。年輕人，我告訴你，要擊倒對方最好的方法就是用手槍。練武的目的是要將人的體能推到最高極限。如果你想達到這樣的境界，就必須要了解宇宙蒼生。影片中不只有中國傳統(tǒng)武術，還有很多國外武術，這不僅體現了前面的觀點，也有要表達的殊途同歸、大道至簡的內涵。將個人修為和殺人技法區(qū)分開，是本片的重要思想之一，開頭的芥川龍一雖然武術技法平庸，但卻有著堂堂正正的武道。除了導演對武學的深思，本片更可貴但是它超越了以往涉日動作影片單純對于外族列強的強烈仇恨感，給陳真安排了日本女友、試圖在反日情緒高漲的中國區(qū)分武士道精神和日本軍國主義，還加入了當時日本文官和武官對中日局勢發(fā)展預測的分歧看法，都是力圖讓觀眾更加全面的看待涉及當年中日的每個層面：從國家、愛情、親情、友情、武術、技法、修為、政治、軍事、社會、文化……（特別指出：日本文官反對的是全面大規(guī)模武力侵華，因為全面大規(guī)模侵華可能會喚醒中國巨象踩死強壯的日本螞蟻，而保持甲午以來的蠶食策略是最佳方案，既不會讓巨象醒來又可以吃大象肉，就好比“剮刑”3600刀才讓犯人死，所以日本文官階層比日本武官階層實則更為陰毒，跟日本文官高層比起來，日本武官們是精蟲上頭一般的陽亢，像小白鼠一樣單純。）
3.我當年學的是形意拳，就是因為當時我認為形意拳從武術修為到殺人實戰(zhàn)都很實用。殺人的方法很多，但那不是武術全部，而是殺人技，但是殺人技包括武術也不是武學全部，中國所有的傳統(tǒng)文化最后都會走向“道”，天人合一之道。
4.當年拍這部電影的時候，中山忍和蔡少芬恰巧都是21歲。中山美穗和她妹妹中山忍至今都是我認為最漂亮的演員姐妹花，女人美到一定程度后，確實可以讓男人陽痿，沒有詞語和男人可以配的上她們，絕對只可遠觀不可褻玩。蔡少芬這個時候是她的銀屏巔峰時期（包括本片和《九品芝麻官》），從此之后只有下坡路。愛陳真的女人當中，我只記得住中山忍和萬綺雯。當李連杰飾演的陳真對中山忍飾演的山田光子說：“生于這個時代，你我都無法選擇”這句話的時候，我心都碎了。片中巡捕房給精武門貼封條的時候，封條上寫的是1937年10月，當時盧溝橋事變已經發(fā)生，全面侵華已經開始。影片結尾陳真選擇去東北抗日時，我心中想的是8年后，希望陳真可以和山田光子在京都重逢，在新的時代，他們可以有新的選擇。山田光子在庭審后對陳真笑著說：“我現在已經拋棄了一切，你要養(yǎng)我一輩子喔?！边@句話在本片中如果出現在更煽情的情節(jié)中，或許就不用等五年后的《喜劇之王》才能火遍世界了。
5.影片中還有一個細節(jié)，有一個五師兄陳真的鐵粉：劉振聲，每次他都站在五師兄這邊，日本人來砸場子時候還拼命保護霍元甲牌位的那位。很多人都說陳真的原型是劉振聲，我并不這么認為，因為我是相信才子倪匡的，倪匡親口說：陳真“確有其人，而且是霍元甲的弟子，這個名字在現實里霍元甲的訃告中是出現了的”。只有名字是真的，其余的故事都是倪匡最早編的，他是李小龍版《精武門》的編劇。
6.影片上映的1994年這一年是電影史上神奇的一年，這一年上映的有《東邪西毒》《九品芝麻官》《國產凌凌漆》《活著》《陽光燦爛的日子》《這個殺手不太冷》《低俗小說》《辛德勒的名單》《老友記第一季》《三國演義》…… 《精武英雄》跟他們放在一起，即使到今天也是毫不遜色。但是，回到1994年，《精武英雄》上映后，受到了諸多媒體的質疑，上映一周反響平平，僅僅只有1000萬的票房，在上映的16天后，慘遭下架。為什么呢？就是因為超前了，本片重回寫實主義武打風格，拳拳到肉，不要特效，文戲比重絲毫不亞于武戲，非要安排給陳真日本女友、試圖在反日情緒高漲的中國區(qū)分武士道精神和日本軍國主義等等，太多東西都遠遠超過了當時觀眾的欣賞能力，而據說昆汀·塔倫蒂諾確確反復看了四十多遍，滿口稱贊?！毒溆⑿邸飞嫌车?4年后——2008年，美國的《時代周刊》將《精武英雄》評為是最偉大的功夫片。所有的人和事都要時間的醞釀和沉淀。
94年的動作片巔峰，中央六臺的鎮(zhèn)山之寶陳真和黑龍會總教頭船越文夫的蒙眼大戰(zhàn)盡顯君子氣概，對武術的切磋和境界的點撥，結尾與"機器人"藤田剛一戰(zhàn)更是激起我們強烈的愛國心。
山田光子，生長在這個時代，你我都無法選擇，請保重。能娶到光子這樣的媳婦兒真是三生有幸！國人的“巨嬰”性在電影里充分暴露。霍元甲被日本人阿祥根叔下毒死。霍廷恩狎妓曉紅醉心樓贖身素蘭。擊倒對方最佳用手槍，練武目標體能推倒極限，入境要了解宇宙蒼生。光子為了陳真回日本。虹口道場終極對決。
李連杰的個子雖矮,但演起一代宗師和熱血青年氣質非凡!!!中山忍太可愛了★.★闡述了很多武學理念,編劇功力很是了得。
當年金像獎袁和平輸給劉家良，冤。誠然，《醉拳2》打得好看，但袁和平為《精武英雄》所做的卻是武術境界的提升：欲“止戈為武”，必“以武傳理”。相較電影界過往的文武相濟路數，袁和平開的是以武道文的先河，只可惜不受重視。許多年后袁和平雖靠《一代宗師》更進一步，但頒獎者未必看到他的苦心。
CCTV6的鎮(zhèn)臺一寶
看了導演后來的畫壁我不淡定了，水平也太良莠不齊了吧
8/10。比起李小龍版陳真更像一個擁有理性民族主義內外兼修的黃飛鴻，矛盾內涵豐富既有兒女柔情又有文化反思，武指突出了動作的犀利和韌性，手鉤住對方脖頸反摔藤田剛的致命膝撞、皮帶作為武器都靈活耐看，但陳真為大和撫子放棄民族事業(yè)、巡捕公然反抗帝國主義和日本領事違背政府主張，情節(jié)太想當然了。
這才叫經典
李連杰對錢小豪、李連杰對倉田保昭，李連杰對周比利，三場如教科書般的武打。
年輕人，我告訴你，擊倒對手最好的方法就是打手槍。
小寸頭+中山裝=帥得一塌糊涂。功夫對決更是給力，經典之作。
經典??！李連杰迷死人……
史上最佳純武打片。1.就“中日武術對決”題材而言，本片已經沒法被超越了。其他同題材電影思想一比直接LOW到爆炸，因為它們基本靠煽動民族情緒。2.最出色的BOSS戰(zhàn)，非常明白地告訴觀眾主角如何在弱勢中利用技術擊倒對手，而不是小宇宙。3.本篇對武學理念傳遞很到位，推薦鍵盤武術家多觀看。
1994年是電影史上堪稱巔峰的一年，產出無數出類拔萃的電影，這部就是其一。李連杰最好、最成功的功夫電影，故事簡練、節(jié)奏緊湊、剪輯凌厲、打斗精彩，陳嘉上和袁和平的巔峰之作，水準在「黃飛鴻」和「少林寺」之上。據說昆汀是本片的狂熱粉絲，看了不下百遍，曾將電影中的武打場面一幀一幀地來看。
中央六放過幾百遍
此類型影片的扛鼎之作~~
陳嘉上的經典。李連杰的配音演員就是臺灣“國光幫”里的屈中恒。蔡少芬到精武門的扮相真是太古典太驚艷了。
鱷魚肉干好吃嗎？
“年輕人，我告訴你，擊倒對手最好的方法就是用手槍，練武的目的是為了將人的體能推向最高極限，如果你想能達到這種境界，就必須了解宇宙蒼生。” 不愧為世界功夫片的教科書。
難能可貴的是把日本人的軍國主義者和普通老百姓區(qū)分開，把中國人里貪財害命的小人、封閉守舊的民族主義者和開明進步的愛國者區(qū)分開。武戲打得好看不難得，文戲貼切才難得。