1 ) 珠礫共存
結(jié)尾給人的感覺很不好,莫名就有人死掉了,心頭一陣緊抽,整個片子故事沒有講清楚,顯得特別凌亂,但也有出彩的地方,葉童寫信捉弄哥哥挺搞笑的(但為什么動不動就從樓上摔下去呢?明明可以用更合理的故事來增加喜感),夏文汐的表演很有魅力,公車上的戲份很大膽,直白的展現(xiàn)著青年男女之間赤裸的欲望,開頭游泳池的戲也顯得活力四射,有很多可圈可點的地方,但只能這樣說,分開來有不少亮點,合起來則顯出拼湊感,讓人感到不自然,更別談后面那個像尊雕像似的日本前男友,和銜接的超不自然的追殺戲份,不知道導(dǎo)演想拍什么,青春就青春,追擊就追擊,將二者甚為勉強(qiáng)的拼湊在一塊有何趣味?但仍是看到了導(dǎo)演和演員們的努力,這些滲透在影片中的演技和思考足夠我給這部影片評4星了。
2 ) 《烈火青春》:一首青春寓言式詩歌
本片導(dǎo)演譚家明被稱為“香港新浪潮的旗手”,20世紀(jì)70年代至80年代初,受世界各國電影運用影響,香港電影界涌現(xiàn)出一批新銳導(dǎo)演,包括許鞍華、徐克、譚家明等。短短數(shù)年間,這批新導(dǎo)演將人際關(guān)系、社會問題、家庭及本土文化納入拍攝題材,以全新理念和顛覆傳統(tǒng)模式的現(xiàn)代技巧來創(chuàng)作影像。譚家明就是新浪潮導(dǎo)演中的實干派代表。而攝制于1982年的影片《烈火青春》就是“新浪潮的代表作之一。
演員張國榮而言:這是他自認(rèn)為拍的真正意義上的第一部片子。
湯鎮(zhèn)業(yè)擔(dān)任過《警察故事》的角色
而葉童,大家也很熟悉,《新白娘子傳奇》中飾演了許仙的角色。
《烈火青春》講述了一個寓言式的青春故事。影片主要講述了Kathy(夏文汐飾)在泳池邂逅了梁龍邦(湯鎮(zhèn)業(yè)飾),兩人迅速墜入熱戀,而Kathy(夏文汐飾)的表弟Louis也在酒吧遇到了被男友拋棄的tomato,兩人也很快在一起。正在四人感情濃厚之時,Kathy日本男友信介出現(xiàn)了,他作為日本恐怖組織赤軍的逃兵面臨著被抓捕處決的危機(jī),因此Louis和Kathy給予他幫助,讓他暫時躲避在Louis父親的帆船Nomad上。最終,日本赤軍殺手千代子通過一些關(guān)系獲知信介的藏身之處,最終在海灘逼迫信介剖腹自殺,同時阿邦、Kathy也死于她的手下,tomato射死了千代子,Louis和tomato僥幸逃命。影片的情節(jié),簡而言之,大致如此。
譚家明曾陳述拍攝此片的意圖:“是余允抗找嚴(yán)浩改的,《烈火青春》很適合這部戲的主題,英文名Nomad就是游牧民族?!ぁぁぁぁぁぎ?dāng)時我正讀著尼采哲學(xué)······同時我又看了法國作家喬治·巴塔耶的一本書Story of the Eye”,內(nèi)容講幾個年輕人享受性愛,顛覆傳統(tǒng)道德價值觀,最后不但沒有受到批判,還坐船與貴族重新出發(fā),這是好厲害的一本小說,電影故事亦從這本書發(fā)展而來。
譚家明索要捕捉的正是20世紀(jì)80年代香港年輕人體內(nèi)的“新游牧人”式的流浪氣質(zhì)。片中的年輕人都過著野性自由、放浪不羈的生活。
非常欣賞電影主題曲,由張國榮演唱,歌詞充滿詩意,曲調(diào)悲而不傷,滿懷著青春之憂思
影片的的主題曲是由張國榮演唱的《流浪》,值得注意的是,主題曲名與電影英文片名”Nomad“的中文翻譯是一致的,Nomad就是”流浪“的意思。而在影片中,nomad既指片中張國榮的父親所有的一艘船,這艘船是推動故事發(fā)展的關(guān)鍵事物,又暗示著這一時期香港青年的”流浪“ 而無所依托的心境。
除此之外,從歌詞來看,主題曲和影片的故事也是一致的,從歌詞表層意義而言,歌詞中表達(dá)了去流浪、接受人生命運的挑戰(zhàn)而最終實現(xiàn)心中的理想、到達(dá)個人理想的目標(biāo)的意愿。但在我看來,歌詞伴隨著一種低沉的曲調(diào),表達(dá)出香港青年在香港背景之下陷入了自身身份認(rèn)知的困境,他們渴求漂泊流浪,但他們卻始終又渴望一個身份的回歸。
3 ) 青春
據(jù)說這是leslie的第一部影片,葉童,湯鎮(zhèn)業(yè),夏文汐也都青春的一塌糊涂。青春的虛無和焦躁在前半段表現(xiàn)的雖流于表面,但也能令人心領(lǐng)神會且頗有看點,特別是湯和夏在公車上的一段,不得不感嘆早年港片能兼具表達(dá)內(nèi)容上很放的開和表達(dá)手法很含蓄的精妙。不過明快夾雜憂郁的敘述風(fēng)格在日本人的出現(xiàn)后急轉(zhuǎn)直下,青春的湮滅竟然不是內(nèi)生的,而是毫無干系的摧毀,日本軍刀血淋淋的屠殺頗為費解。Nomad號駛向阿拉伯,大概也是駛向天方夜譚的虛無。
4 ) 我看懂了“青春”,沒看懂“烈火”
《烈火青春》被張國榮自己形容為他真正意義上的第一部電影,也為他獲得了金像獎的第一個“最佳男主角”提名。以我粗淺的認(rèn)識,張國榮的Louis的確是要比湯鎮(zhèn)業(yè)的阿邦拿捏的好得多。這部電影我看懂了“青春”,沒看懂“烈火”。作為香港新浪潮電影的代表作,香港青春片發(fā)展的至高點,我想譚家明導(dǎo)演在電影里想表達(dá)的主題,應(yīng)是正如Leslie唱的主題曲一樣吧,----《流浪》。不然電影的英文名也不會叫《Nomad》了吧。
看電影之后才知道原來女主居然是以艷情片而出名的夏文汐,以前只記得有葉童而已。說到這里想起了,此片上映一天就被布政司勒令停映,不知道我現(xiàn)在看的版本是刪減不,我想應(yīng)該也不是了,畢竟電車那段基本保留了嘛。
在電影里難免會發(fā)現(xiàn)王家衛(wèi)電影的影子(其實這樣說不對),因為王墨鏡是譚家明的徒弟,真是有什么樣的師父就有什么樣的徒弟。對于這個結(jié)局我是沒有看懂,過兩年后再來看看,希望到時候我能懂。其實電影里有好幾處不是很明白,看自主意識強(qiáng)烈的導(dǎo)演的作品,有一句話我是很認(rèn)同的,“有一千個人看電影,就有一千個王家衛(wèi)”。我認(rèn)為這才是王家衛(wèi)電影、譚家明電影的成功之處。有人說的好,看王家衛(wèi)的電影,你如果是想看故事,那你一定會失望,他的電影只有情愫,情致。故事看一遍,看兩遍,會厭,那份情愫卻是值得再三回味的,所以王墨鏡的電影我從來不敢只看一遍,也所以我對炫技的電影總是欣賞不來。
最后,我發(fā)現(xiàn)這部電影里有一個鏡頭Leslie和David Bowie出現(xiàn)在一起了,這是題外話。因為有人說過哥哥是香港的David Bowie。
5 ) 真是青春呀
看了開頭的時候,就覺得還真是烈火和青春.
張國榮拿出機(jī)油來問夏文汐要不要吸,原來機(jī)油可以用來high的。
夏文汐把機(jī)油倒進(jìn)浴缸,還扔進(jìn)去一個打火機(jī),cool得來。
還有一群女生在泳池戲弄救生員,把他推下水再扒掉他的泳褲。
去救生員家里親熱,家里人多環(huán)境逼仄碰到各種打擾,跑去電車上繼續(xù)。
張國榮在飯店里撿到?jīng)]錢又無家可歸的濃妝少女。
非常香港風(fēng)但好像又不是TVB里很多規(guī)矩的香港。
張國榮長得真好,無論做什么事都不會覺得他猥瑣討厭。
葉童也是,非常坦蕩爽朗,自在自然的樣子。大概能明白張國榮為什么說她是天才了。不論什么戲都沒有緊張害怕不自信,沒有在鏡頭前演出的感覺。這還是她第一次拍電影。
除了最后日本殺手的部分,看不懂為什么要有那樣一段,前面部分就是香港少年男女的烏托邦。
82年就能拍出這樣的電影好厲害,現(xiàn)在看起來也不過時。葉童在今夜不設(shè)防里說希望拍到以后看都不覺得過時的作品,真的做到了。
最沒想到的是夏文汐居然還比葉童小兩歲。19歲的葉童看起來還是少女的感覺,17歲的夏文汐看起來很冷很大人了。
6 ) 烈火青春─斬殺游牧慾望機(jī)器
早在一百年前,尼采預(yù)言了活在城市中的新游牧人思想。這些所謂新游牧人對社會規(guī)範(fàn)置若妄聞,想要在被編碼的社會地位中逃脫。他們質(zhì)疑被過時道德信條虛無化了的社會觀念,他們反對壓抑慾望,甚至認(rèn)為要透過解放慾望來讓一切價值重估。
受著這樣的思潮影響,譚家明敏感地相中了八十年代年青人體內(nèi)的新游牧人因子,並藉著對道德觀念中、諸種慾望之中,至為敏感的性慾的描寫,創(chuàng)作了一部具十足衝擊力,蘊(yùn)含哲學(xué)、文化與藝術(shù)內(nèi)涵的烈火電影。
縱然當(dāng)時製作這部電影的公司主張集體創(chuàng)作,起用了包括譚家明在內(nèi)共六位編劇,無可置疑地壓抑了譚導(dǎo)的創(chuàng)作空間,甚至影片到了攝製後期因超出預(yù)算而把譚導(dǎo)換走,但電影好些處理手法所交出的震撼力仍然讓筆者目瞪口呆。
電影開場的一段就已闡明了破除規(guī)範(fàn)的概念,大班年輕女孩在泳池內(nèi)喧鬧追逐,任憑湯鎮(zhèn)業(yè)把規(guī)矩記得如何熟稔,喊得如何振振有詞,他還是被一下子推到落水,甚至連熱褲一般的最後防線也被剝離。
然而,這個剝離可不單純是一個玩笑。湯鎮(zhèn)業(yè)作為救生員,造為其制服一部份的剝離,象徵著的是一個社會地位的剝離。明顯地,他自此以後就染上了新游牧人的習(xí)性;我們看著他不斷轉(zhuǎn)工,從救生員到的士佬到日本料理店員,他放下了造為傳播觀念疾呼規(guī)矩的大聲公,從游走於城市的的士中跳出,二話不說便滿足著自己的慾望,當(dāng)著眾人的臉強(qiáng)吻張國榮的姐姐。
當(dāng)然不得不提電車上的經(jīng)典一幕,湯鎮(zhèn)業(yè)與張國榮姐姐都呈現(xiàn)著尼采的酒神精神,掛上「神聖的歡笑」歡樂豪放地愛撫著對方,甚至在作愛過程中走到下層當(dāng)著司機(jī)的臉,連成一體地下車走到大街之上,續(xù)幹那未完的事。這幕實在看得我傻了眼,但其中的震撼力不在其傷風(fēng)敗俗,卻在兩人由始到終,旁若無人的笑意。這使觀者對性慾的固有觀念被完全顛覆,而且力道之強(qiáng),足以叫人反射性地重估價值。
相較來說,張國榮與葉童的一段就顯得很沉寂??v然他們在相遇的第一晚就解放了彼此的慾望,但他們兩人都沒有挑戰(zhàn)規(guī)範(fàn)的力量。他們只希望從規(guī)範(fàn)中逃離,坐上nomad號輪船遠(yuǎn)走阿拉伯或日本,靜靜地滿足自身的慾望。所以最後他倆都沒被斬殺,而只有湯鎮(zhèn)業(yè)與姐姐的份,想來這也算是一個比較政治正確的結(jié)局。
其實不止這四位年輕人,姐姐那位從日本逃到香港的男友信介也在不情願的狀況下過著游牧生活。為了逃避組織的追殺,信介四處漂泊,但其內(nèi)心卻不願如此,因為他知道自己根在何處,有強(qiáng)烈家國認(rèn)同。反觀四位香港年輕人就沒有自己根在何處的「煩惱」,沒有家國認(rèn)同的慾望,對於游牧他們顯得義無反顧。這個比較就好像下了一個游牧之於缺乏身份認(rèn)同的註腳,如從此出發(fā)延伸,《阿飛正傳》就出來了。
最後想說的是,這部見證著新浪潮終結(jié)的電影確是一支名副其實的青春片,其對青春的虛無、躁動和慾念的刻劃寫實得太赤裸,赤裸得實在不適合年輕人觀看。尢其是當(dāng)?shù)赖聝r值還未在他們身上塑成之時,那如烈火般兇猛的價值重估精神根本無處著力。
延伸閱讀:
http://www.socialwork.com.hk/artical/educate/gj16.htm尼采哲學(xué)探析(重要概念:油神精神)
http://www.gmw.cn/01ds/2000-08/02/GB/2000^311^0^DS2209.htm后現(xiàn)代哲學(xué)家德勒茲與游牧思想
http://phen.nsysu.edu.tw/IOP/course/epweekly.php?epid=141《反伊底帕斯》序言
http://www.cityxtra.com.hk/content/349/349acontent.html香港早夭的烈火青春
李照興
http://www.inmediahk.net/public/article?item_id=28077&group_id=99烈火 VS 青春
葉蔭聰
6/10。那時候香港的性觀念開放成什么樣,可以電車上旁若無人地做愛,能通過家長拉人逼婚未成年人的場面諷刺正統(tǒng)婚姻。夏文汐與眾友把湯鎮(zhèn)業(yè)推進(jìn)泳池?fù)屪哐澴邮菒矍橹鲃有缘谋憩F(xiàn),那她又先后愛上性格地位懸殊的兩人導(dǎo)演你啥意思?作為男人我無法理解妹子的擇偶心理。女赤軍絕殺叛逃者的沙灘戲很徐克范。
逃亡、放逐的青春殘酷物語。譚家明通過人物空間場景的轉(zhuǎn)換講述人物精神世界的逃逸。從私人空間到城市一隅再到抽象化的精神棲息地,展現(xiàn)行走的青春荷爾蒙如何在身體和情感的糾葛中爆發(fā)。譚家明的人物大多深處與外界隔絕、毫無溝通的自我封閉世界,當(dāng)他們試圖去僭越這層結(jié)界時,譚家明的語法是偏向自毀式的重建,結(jié)局亦是晦暗悵然的絕望。王家衛(wèi)則更加小資情調(diào),帶著曖昧的情緒和孤獨的身影書寫城市喧囂背后的孑然和疏離。
31/3/2023 @ 文化中心 [4k導(dǎo)演版] [hkiff]。前面果d年少輕狂、譚sir式美指好好feel,但後3分1唐基明補(bǔ)拍果part日本赤軍睇到黑人問號…. 想知導(dǎo)演版譚sir到底改左d乜
青春烏托邦,符號種種。場地情結(jié),電話間,茶餐廳,雙層巴士,自助洗衣店。編劇組合。夏文汐小姐。
最近追看夏文汐,不經(jīng)覺地就此尋回香港新浪潮的影子,比如這部譚家明執(zhí)導(dǎo)的《烈火青春》,看一眾編劇,竟然囊括了:方令正(妻子羅卓瑤),邱剛健,陳冠中(《號外》創(chuàng)辦人之一) 陳韻文等人,這批人在當(dāng)時的香港,除了電影業(yè),也在讀書雜志報刊商業(yè)電臺等媒體中留下過重要的足印,他們當(dāng)中許多人(包括方育平等等)也和許鞍華,徐克,王家衛(wèi)等人都有過合作,曾經(jīng)致力創(chuàng)造香港電影的新形式,當(dāng)然,身為幕后者,他們給大眾的認(rèn)知度并不夠,我還記得在某年的香港金像獎上,這幫老前輩作為頒獎嘉賓集體亮相回憶起新浪潮在香港的日子,句句都是感觸,但是香港電影最終有沒有走向他們當(dāng)初想要追尋的那個理想明天呢?包括他們自己有沒有真正創(chuàng)造出令人滿意的作品呢?他們在烈火青春里等待黎明然后投奔怒海獲得最后勝利了嗎?也是留下了很多遺憾的吧。
全然的虛無的氣質(zhì),青春愛欲的激情既美又脆弱,同總是出現(xiàn)的白紗帳一般,飄搖而無邪。牽涉赤軍、殺戮的部分狀似有些混亂,倒覺得正是這種Cult的摻入,讓這部電影保全了自己。保全了一個晶瑩剔透的空中樓閣。在荒謬怪異中死去,朝著莫須有目的遠(yuǎn)行,最終他們?nèi)院同F(xiàn)實全無瓜葛。真正有新浪潮FEEL
并不是因為活在現(xiàn)代,思想就是先進(jìn)的的,也不不是說活在過去,思想就無法超前…而事實上,大部分人思想都是極其落后且不思進(jìn)取的…事實證明,最重要的是:想不想得到是一回事?拍不拍的出來?又是另外一回事了…
最后那一幕嚇?biāo)牢伊?,刀架在哥哥的脖子比滲出血的時候我忍不住尖叫了,果然是看不得哥哥受傷,明明知道是戲是假的,也嚇破我的膽。哥哥是世界上那么完美的存在,就算他受一點點傷害我都會心痛萬分。
青春迷航,往阿拉伯開;烈火燒得恣意,毫無邏輯和限制,直到被澆滅。加在一起,那就叫無悔。譚家明不愧是新浪潮追隨者,張國榮與葉童的初遇、湯鎮(zhèn)業(yè)與夏文汐的公交激情,這兩段戲拍得真好啊。
1.“什么社會?我們就是社會?!?.瀟灑的青春,無疑影片中的許多情景、細(xì)節(jié)是多么的上個世紀(jì),是小時候經(jīng)常從電視上看過的元素,滿滿的回憶。3.那個夏天,我們想去阿拉伯。4.張國榮,好青澀。
譚家明的剪輯特色比較集中的體現(xiàn),其實是一種日片風(fēng)格,能感到六七十年代日本電影的質(zhì)感,有承上啟下意義,應(yīng)影響后來的李志毅奚仲文等香港文藝片風(fēng)貌。以兩對相關(guān)聯(lián)的情侶推進(jìn)到赤軍赴港殺叛徒,過程里夾雜塑造嬉皮風(fēng)青春、類似若松孝二的革命垮塌空虛感。17歲的夏文汐又歌舞伎又撩動又自在完全擊中我
譚家明早期的電影都是力量極強(qiáng)的形式化(影像語言),反而內(nèi)容與人物上有所缺失
因為《七人樂隊》,我對譚家明的矯揉造作可謂是反感至極,但是看完他當(dāng)年的《烈火青春》后發(fā)現(xiàn),原來一個人最好的作品真的可以在年輕時就拍出來。盡管如今回看,有很多瑕疵之處——比如我無法忍受找中國人演日本人,聲音對不上臉型的問題——但是這確實是一個關(guān)于青春極為有趣的寓言。前半段我還以為是幼稚的青春愛情片,但后面引入了日本人的角色,則是在個體的青春敘事中夾雜了意識形態(tài)的影射。我很難講清各個符號具體所指,我甚至覺得很多符號的建構(gòu)是浮于表面,甚至導(dǎo)演有中途放棄的感覺(不排除當(dāng)年刪減的原因)。但是光是這么一點淺嘗輒止,已經(jīng)創(chuàng)造了香港影史上最厲害的青春電影(之一)。我真希望有機(jī)會看到4K修復(fù)導(dǎo)剪版的《烈火青春》,也許我的很多遺憾就能迎刃而解。順帶一說,葉童真的不漂亮。
王家衛(wèi)對著灰燼緬懷的,正是譚家明所描摹的,82年距97還遠(yuǎn),結(jié)尾突兀而來的赤軍如其說是zz隱喻不如說是跨階層欲焰焚毀自身的必然,浴缸里燃燒火油,上帝死于尼采,少女挑撥男友相斗,叛逆青年亂射魚槍,四人社會與豬同床,哪一樣都分分鐘毀滅一切。
什么社會?我們就是社會。青春又滿是誘惑。隱隱還有些實驗,就看過的香港新浪潮這撥里,譚家明應(yīng)該是最貼合新浪潮氣質(zhì)的一個導(dǎo)演了
文藝是夠文藝,都是裝的..張國榮真青澀,葉童漏點了,大汗....赤軍從海邊飄忽而來,最后大家在對阿拉伯的找尋中飄忽而去
6.5。片如其名,烈火一樣的青春,兩對青年男女的性與愛,大膽又熾熱,尤其結(jié)合了譚家明特色的色彩與構(gòu)圖,讓影像獨特又另類。中后期加入的赤軍這一歷史元素,讓畫風(fēng)急轉(zhuǎn),自由與理想倒是與電影氣質(zhì)相符,就是殺戮的結(jié)尾過于突兀和敷衍了。
很多地方??實在是很好笑 不敢說大師過時 一定是我不夠前衛(wèi) 如果有機(jī)會我想問阿叔那個齊屌小短褲是什麼意思
王家衛(wèi)直接受譚家明影響,而后者則是受到法國新浪潮的影響,這部《烈火青春》即可見一斑。敘事一反常規(guī),風(fēng)格和7,80年代保守的港片大相徑庭,浪漫放蕩大膽,殘忍而迷人,青春的意象不斷閃現(xiàn),零散的故事剛好是一個短篇容量,但是后半部分峰回路轉(zhuǎn)不斷反轉(zhuǎn)加戲,從浪漫愛情劇直接成為青春殘酷物語,一眾青春無敵的主角幾乎全部死去,而且加入了可觀的東瀛武士較量元素(日本元素繁多的港片)……其實換個角度想,這不就是在隱喻港島被日本文化侵襲的一個側(cè)面嘛?別名Nomad,是片中一艘船的名字,無法靠岸的船就是香港的象征,各國文化的交融造就了新一代的香港青年。而80年代性解放浪潮也直接影響了本片,比如夏文汐和湯鎮(zhèn)業(yè)在巴士上的激情戲,以及哥哥與湯鎮(zhèn)業(yè)的吻戲,即使現(xiàn)在看來也辣眼睛。ps,這是哥哥公開承認(rèn)的自己參演的第一部電影。
這真是為了一個電影鏡頭找來了一部電影,在李銀河的性愛講座里把這部電影里公車那段露骨的親熱戲當(dāng)成是在公共場合的對其他旁觀者的干擾的反面教材,所以我就順理成章才注意到這部電影一晃37年前的“老”電影了,可惜自己對港片的排斥心理一直都葡萄酸的沒有看過就當(dāng)不喜歡看罷了;也是由此又找到了一個有個性的演員就是夏文汐,也是把《唐朝豪放女》和此片一起看過了。這里夏文汐和葉童都是第一次演電影一個17.8、一個20左右,電影開始的風(fēng)格像極了香港當(dāng)時的輕松惡搞的喜劇,而隨著日本戀人的再度出現(xiàn),結(jié)局居然反轉(zhuǎn)成濫殺的悲劇,也襯映了電影開始的藍(lán)色大大的 Nomad(大意:游牧民)可能也反映了香港當(dāng)時青年人的一種生活方式吧,沒有看更詳細(xì)的影評資料也只是憑自己初次觀看的一點想法,喜歡夏文汐的那種無拘無束的表演(就是沒有表演