今天聊聊電影《放蕩青春》。

片名Wij / We (2018)，別名去他X的放蕩青春(臺) / 我們。

本片改編自埃爾維斯·皮特斯（Elvis Peeters）備受爭議的小說《我們》（We），是荷蘭導(dǎo)演雷納·埃勒（Rene Eller）的處女作。

雷納·埃勒最初是荷蘭電視臺和荷蘭廣告公司的演員總監(jiān)，在MTV登陸歐洲后轉(zhuǎn)向MV制作，創(chuàng)辦了沙皇電影公司。本片在2018年彩虹電影節(jié)上贏得最佳導(dǎo)演獎，獲得第47屆鹿特丹國際電影節(jié)KNF提名獎。

故事發(fā)生在荷蘭、比利時的邊境小村莊，四男四女共八名年輕人在仲夏肆意揮霍青春，用自己的身體在法律邊緣瘋狂試探，彰顯自己的個性與張狂。

瘋鬧間，一名少女意外死亡，剩余七人的生活進入到庭審階段。他們各自作證，講述自己所經(jīng)歷的瘋狂故事，上演了一場羅生門。

最可怕的是，這個故事基于真實故事改編，而且故事是復(fù)數(shù)，你不知道現(xiàn)實和小說哪個更殘忍。

在庭審上，這個故事由四個年輕人講述。

每個人都講述屬于自己的一部分，每個部分都是完整故事的一塊拼圖。不同人物有著不同個性，講述的故事也有著不同風(fēng)格。

觀眾觀影前系好安全帶，《放蕩青春》一路狂飆，難免會帶來一些顛簸。

第一個出場的是西蒙（Simon）。

他是一個來自良好家庭的年輕人，積極向上充滿樂觀，因此他講述的故事帶著天真和摯愛，在他的故事里就是八個想要探索世界的青年。

第二個講述的是露絲（Ruth）。

她充滿任性，自我意識強烈，總覺得自己被家庭束縛。

第三個講述的是麗莎（Liesl）。

她充滿叛逆，對周圍一切都感到不屑和憤怒，總是覺得自己比其他人都優(yōu)秀。

第四個講述者是托馬斯（Thomas）。

他是一個問題青年，自幼受到性侵導(dǎo)致產(chǎn)生精神創(chuàng)傷，因此人生觀極為扭曲。

直到最后，觀眾看到的都不是一個完整故事，而是由不同角色不同口吻講述的故事。

這些敘述中帶有強烈的感情色彩，也歪曲了事實。觀眾需要自行判斷得出真相，不管真相如何，這些青年們再也不可能回到當初懵懂無邪的樣子了。

《放蕩青春》是一部令人印象深刻的電影。嫻熟老道的表現(xiàn)手法展現(xiàn)了導(dǎo)演的獨到思考。

這些青少年憤世嫉俗，卻啥本事都沒有，唯有通過自己的身體去向社會報復(fù)，去為自己“發(fā)聲”。

他們的生活經(jīng)歷并不具有普遍意義，在自由主義泛濫的情況下，他們?nèi)狈χ敢?，不知道善惡界限，不斷在危險的邊緣來回試探，陷入享樂主義旋渦，逐步把自己的一生搭了進去。

對生命缺乏尊重，對制度缺乏敬畏，他們對違背社會公序良俗的行為不以為然。

就像《少年法庭》所表現(xiàn)的一樣，少年犯沒有得到應(yīng)有懲罰只會變得越來越惡。這里的八名青少年嘗試到破壞規(guī)則的快樂后便樂此不疲，做錯了事情后只要不承認就行。長此以往，垮掉的青少年變成垮掉的中年人，中年人殘害青少年，青少年作踐自己反抗中年人，大家還真的是很“自由”。

《放蕩青春》引發(fā)爭議，導(dǎo)演雷納·埃勒大膽直白地拍攝了這群青年人胡鬧的過程。很多人會表示不相信，覺得青少年并不會像電影所表現(xiàn)的那樣，覺得電影不切實際，并不是青少年胡鬧而是電影瞎拍。

雷納·埃勒并沒有選擇掩耳盜鈴，而是毫不猶豫地向觀眾展示事物的丑陋一面。充滿青春活力的青少年并沒有把精力用于學(xué)習(xí)提升，反倒是充斥著性和暴力。

他們沉溺于最容易獲得多巴胺的娛樂方式和最容易獲得金錢的賺錢方式，打著前衛(wèi)藝術(shù)的旗號犯賤。

糜爛自由青春，

黑暗墮落群像。

這里是硬核影迷集散地，歡迎關(guān)注公眾號：妙看影視

范蘭伽東并不冤枉，他的確性虐過幼年的托瑪斯，確實是人渣，咎由自??；芬可太驕傲，月滿則虧水滿則溢，什么事都想得到最好的那份，受挫折是早晚的事，只是沒想到這個“挫折”竟然是喪命！托瑪斯是心理變態(tài)，原因不能全怪他，但事實就是他心理變態(tài)，芬可的死就是他的怪異手法直接造成的；露絲在八人中最為自卑，于是順理成章也是最為清醒的；西蒙小奶狗；顏司攝影控；卡爾長得白；依娜除了身體某部位特別緊之外也無其他特色；最有女性魅力的是莉絲爾，藝術(shù)家氣質(zhì)，聰明自信，家教良好，八人里面（芬可和卡爾父母未出現(xiàn)）只有她媽媽是跟她好好說話的，身材也好（Sorry還是忍不住夸她性感），是男人夢中的女孩子。羅許和莎拉，一個愚蠢一個小器，不費筆墨也罷。

本來想給五星的，但突然感覺該片指向的那一部分“真理”，受眾面實在太狹窄，高中以下的小朋友沒興趣或者根本看不懂，進入大學(xué)后這些都會明白，基本上受眾僅有高中生，而這樣的片子肯定是限制級的，那么高中生也不可能正大光明地觀看。于是，只能由一幫四十歲以上的中年油膩大叔懷念一下青春了。

電影傳達出來的三觀確實讓人大跌眼鏡，尤其是故事結(jié)尾依舊是一個男孩的持續(xù)扭曲的思想輸出，好在整部電影表達的是這些年輕人的成長之路、懺悔之心，影片較大尺度的情色行為、放浪不羈的各種想法，確實奠基了“放蕩”二字，影片結(jié)尾真心細思極恐。

電影傳達出來的三觀確實讓人大跌眼鏡，尤其是故事結(jié)尾依舊是一個男孩的持續(xù)扭曲的思想輸出，好在整部電影表達的是這些年輕人的成長之路、懺悔之心，影片較大尺度的情色行為、放浪不羈的各種想法，確實奠基了“放蕩”二字，影片結(jié)尾真心細思極恐。

“那是個夏天，是這幾年來，第一次真正像個夏天?！?/p>

“我們幾個都不太懂事；總共四男四女，那就是我們?！?/p>

《去他x的浪蕩青春》標題Wij，即荷蘭文的“我們”(We)，改編自比利時作家Elvis Peeters 2009年的同名小說；取材也來自荷蘭的真人真事。除了入選2018年鹿特丹影展的“跨界觀點”單元，瑞內(nèi)·埃勒(Rene Eller)的這部長篇電影，去年在臺北電影節(jié) – “怪奇物語”單元也名列“超限”尺度。透過一場法庭陳述以倒敘的方式，揭開劇中四位主要角色“西蒙”、“露絲”、“莉絲爾”以及“湯瑪斯”的證詞與內(nèi)心世界。

故事從初夏的六月十日，比利時邊境小城瓦赫特貝克揭開序幕。出色的八十年代合成電子音樂，一如《巴黎電幻世代》(Eden)華燈初上的音樂派對。透過第一主角西蒙的證詞，為四男四女這八人荒誕的夏日浪蕩，留下了一個撲朔迷離的開場。當Elvis Peeters的小說被貼上“請諮詢家長”的標簽時，便象征著這部由小說改編而成搬上大銀幕的作品，必然會受到世俗與道德觀感的局限。

可《去他x的浪蕩青春》電影的視覺、故事的陳述是開放的；那種開放不完全是對外人公開一宗不可告人的秘密；更像是處身在“我們”的小小群體里，所昭示的青春意念。西蒙甫一開始便將所有人、所有荒誕行為的準則，交付到幾個不太懂事，未經(jīng)思考的少男少女群體身上?！拔覀儭彪m幾乎與“不幸的事物”畫上等號；可是在I世代看來，一切并非那么沒有邏輯可循。這八位男女，包含四段敘事的主人“西蒙”、“露絲”、“莉絲爾”以及“湯瑪斯”，曾是“夢想者”、“反抗者”、“創(chuàng)作者”與“商業(yè)”的化身；幾乎在失敗與疏離的親子關(guān)系、中產(chǎn)階級的悲劇下變得放浪形骸。

切除“變調(diào)”的青春病征、少女芬可的驟逝；《去他x的浪蕩青春》是一則西歐青少年的浪游，烏茲塔克式的爛漫想像。廢棄的露營車是他們逃離巨型城市的烏托邦，是夢想能超越父輩、體制與枷鎖的秘密基地。可夢想?yún)s在明媚的青春風(fēng)光底下，產(chǎn)生了《炎夏之夜》(Hot Summer Nights)般的病變。“露絲”的陳述中提到：“我原以為一個人感到孤獨是悲慘的；在一個讓你感到孤獨的團體里，才是最悲慘的?！钡莱隽俗晕艺J同的疑慮。

而曾經(jīng)作為“夢想”的實踐者，“莉絲爾”和所有同齡的青少年一樣懷抱著成為作家、DJ，攻讀藝術(shù)學(xué)院；脫序的人生則成了“現(xiàn)實主義”。如果你覺得“湯瑪斯”是無可救藥的，事實上是一曲中產(chǎn)階級的悲歌。一如“西蒙”在初登場時對湯瑪斯的引介；他一心想在成就上超越他的父親，而他最終也做到了?；栌沟恼椭皇菧斔狗爬诵务?shù)淖詧A其說；他在最后對法官的證詞上強調(diào)：“這一切都不是為了我們，全都是為了芬可(即意外身亡的同伴)?！睖斔沟哪康剡_到了，市長范蘭伽東(父親事業(yè)上的伙伴)被定罪下獄，而那個“我們”即縮小成了我，即他自己。從一個自我為中心的青少年身上，我們幾乎看見了那一道寬容的界線；是一種背叛，也是一則警訊。