如果你是一名過氣歌手，已經(jīng)完全被市場遺忘，被人們遺忘，這個時候，有人告訴你可以讓你再次“火”起來，讓更多的人關(guān)注到你和你的最新專輯，但是，條件是用你的生命去交換，你愿不愿意？如果你是一名性別錯亂者，從小到大一直想要變成女性，卻從來不被父母所理解，被別人嘲笑和霸凌，這個時候，有人告訴你可以讓你實現(xiàn)愿望，并且成全另一個人的夢想，代價是犧牲掉你的生命，你愿不愿意？如果你是一名房地產(chǎn)公司的員工，在以付出自己健康為代價的基礎(chǔ)上，一次又一次為公司獲得更大的利益，最后卻因為患胃癌而被公司無情拋棄，連售樓獎金都拿不回來，這個時候有人出面說可以幫你搞垮公司，但是要你去公司最新開發(fā)的樓盤自焚，你愿不愿意？...... 就是這樣的五個人，因為他們都想到自殺，都在同一家醫(yī)院看過病，而結(jié)識一個幕后大BOSS，再加上警察局鑒識科（法醫(yī)）科員的女兒，一起設(shè)計很大的一個局，把所有人都列入一份“遺愿清單”，以所有人的死亡來換取別人對他們的關(guān)注和同情，這就是臺劇《誰是受害者》所講述的故事。該片一開場，浴缸溶尸，自焚等兇案現(xiàn)場的大尺度，血腥程度就要嚇走一波人，不過請不要被嚇跑，堅持看到最后，結(jié)局很溫暖人心。當然，歷來寫觀后感我都不會過多的去敘述劇情，因為：第一，劇透太多的話大家去看就沒多少意思啦；第二，平鋪直敘的去講述劇情是沒有生命力的文字。所以，老規(guī)矩，我從兩個方面來探討看完這部劇我的感受。 第一方面，在這樣一個新聞媒體，網(wǎng)絡(luò)自媒體，網(wǎng)絡(luò)大V等各種信息狂轟亂炸的時代，作為一名記者，在做新聞報道的時候，在網(wǎng)絡(luò)上發(fā)布任何內(nèi)容的時候，是完全不顧被報道者及其家人的死活（參見另一部臺劇《我們與惡的距離》），只管商業(yè)利益最大化還是面對自己的良心，考慮到有可能對別人帶來不好的影響甚至是傷害而中肯的去發(fā)布文章？這應(yīng)該是擺在每一名記者，甚至在今天這樣的時代，擺在每一名用文字或鏡頭記錄別人生活的人面前的一個問題。因為我們有太多的“網(wǎng)紅”為博眼球，博出位而不擇手段，有的假裝去幫助貧困山區(qū)的孩子，結(jié)果在分發(fā)完所謂的“捐贈物品”，擺拍完畢后立馬就收回；有的以模仿，嘲笑，捉弄傷殘或有智力缺陷的人為樂；有的為制造“噱頭”和吸引關(guān)注就造謠甚至是發(fā)布不雅視頻等等?！墩l是受害者》里的女主，也就是那個女記者，因為從小被她父親帶著全家在車上“開尾氣”自殺而留下陰影，用她自己的話說，從而變得“嗜血”，一心只追逐利益最大化和名氣；而在跟隨男主一路追查這些案子之后，開始慢慢關(guān)注到人性，回歸到理性思考，回歸到人性里的“善”。希望每一名媒體人，都能夠秉持新聞報道的職業(yè)操守，在充分為被報道者考慮的前提下，保持新聞報道的真實性和客觀性，不要誤導試聽，簡單點說就是“接地氣，說人話”。 第二方面，其實整部電視劇的主題是探討“自殺”這個話題。劇中幾個主角都被設(shè)定在不完美的家庭中，刑偵隊隊長“寬哥”，因為一心放在工作上，而忽略對自己家庭，尤其是有殘疾的兒子的照顧，導致他的兒子患上抑郁癥和父子關(guān)系的疏離；鑒識科的“方毅任”，不但忙于工作，而且自身患有“艾斯伯格”癥，從癥狀描述來看，應(yīng)該也是屬于“自閉癥”的一種，導致家庭離異，女兒長期處于被忽視的狀態(tài)，多次進出“少管所”，而且和還和本片的幕后大BOSS一起策劃這一系列案件來引起他的關(guān)注。導演和編劇對這些角色的設(shè)定是有用心的，就是為引起大家對于這些社會特殊人群，邊緣人群，甚至說弱勢人群的關(guān)注。幕后大BOSS叫“李雅均”，由林心如飾演，一直到最后，她都還是執(zhí)迷不悟，認為勸那些人自殺是在幫助他們，其實不然，誰都沒有權(quán)力決定別人的生死，包括那個人自己。從基督教來看，《圣經(jīng)》里雖然沒有直接說不可以自殺，但是在“十誡”里有記載，“不可殺人”，殺死自己也算是殺人，所以穌哥的態(tài)度是明確的；佛教里的《成實論》、《梵網(wǎng)經(jīng)》和《大智度論》等經(jīng)典里都明確說明自殺乃是一種“大惡”的做法；而中國的“道家”一直以來都追求的是“修行”和“長生”之法，所以更不可能支持自殺的。這是從宗教的角度來闡述不可自殺，從電視劇和人性的角度來說，莊子提出：子非魚，安知魚之樂？這個道理用在電視劇里的幕后大BOSS身上也是再適合不過：子非彼，安知彼之苦？她一心只想勸他們自殺，然后用他們的命，他們的血來報復社會，報復曾經(jīng)傷害過他們的人，卻忘了幫助他們?nèi)ふ覄e的解決辦法，只要活著，就有希望，就有出路，而自殺，死亡，只不過是懦弱的表現(xiàn)，對家人，對自己，對生命，都是及其不負責任的表現(xiàn)。 很開心有部劇能夠關(guān)注到這些問題，去年開始到現(xiàn)在，一直就是臺劇的“爆發(fā)年”，當我們的腦海里還回響著"last dance"的旋律時，又給我們眼前一亮的驚喜，希望臺劇繼續(xù)這樣的拍下去，希望大陸這邊也能夠拍出如此深刻的，揭露社會問題，關(guān)注弱勢群體的好劇。其實，話說回來，隨著社會經(jīng)濟文化方方面面的進步和人們意識的覺醒，在現(xiàn)實生活中，我們已經(jīng)可以很驚喜的看到“人性”的回歸和“人文關(guān)懷”的覺醒，當我們在酷狗音樂的搜索欄內(nèi)打上“自殺”兩個字的時候，出來的歌單是如此的治愈和安慰，17年的時候我們也驚喜的看到一個非常暖心的廣告：這個世界，總有人在偷偷愛你。 是的，這個世界如此美好，這個世界也總有人在偷偷愛著你，因此，無論怎樣，都不要放棄，因為：Tomorrow is another day. 加油~

非英語劇集項目的開發(fā)毋庸置疑是Netflix至關(guān)重要的規(guī)劃之一。不管是應(yīng)對亞馬遜、蘋果公司和迪士尼相繼推出的流媒體的競爭，還是對于Netflix自身規(guī)模的鞏固與海外擴張，非英語劇集項目的成功與否，都直接關(guān)系到Netflix這家北美根基最穩(wěn)的電視流媒體的前景走向。

截至當前，Netflix已經(jīng)參與了幾十個國家和地區(qū)的劇集出品，產(chǎn)出了包括日劇《火花》《全裸監(jiān)督》、德劇《暗黑》、西班牙劇《紙鈔屋》、印度劇《德里罪案》、韓劇《王國》在內(nèi)的一批數(shù)量可觀的優(yōu)秀電視作品，這些非英語劇集的成色毫不遜色于北美的劇集，Netflix對海外項目的投入可見一斑。

但在華語劇的出品上，Netflix卻接連碰壁，不到一年的時間里，Netflix的三部臺劇《罪夢者》《極道千金》和《彼岸之嫁》交出的均是令人頗為失望的成績。這種水土不服的窘境直到懸疑刑偵類型劇《誰是被害者》的出現(xiàn)才得以扭轉(zhuǎn)。

新劇《誰是被害者》已于上周四正式登陸Netflix，該劇開播當日便登上了Netflix臺灣地區(qū)點擊量第一的位置，豆瓣截至目前的評分也穩(wěn)定在8.2分，屬于華語類型劇中的優(yōu)異表現(xiàn)，同時也是Netflix近期上線的質(zhì)量最好的劇集之一。

《誰是被害者》改編自臺灣推理小說家天地無限的原著《第四名被害者》，由張孝全、許瑋甯、王識賢領(lǐng)銜主演，林心如特別出演。講述了證物鑒識官方毅任卷入一宗連環(huán)殺人案，并逐漸揭露了案件背后隱藏的一連串令人唏噓的真相的故事。

自小患有亞斯伯格癥（一種交流障礙癥）的方毅任是個擅于觀察、心思縝密的證物鑒識官，他在一起離奇溶尸案的鑒定證物過程中偶然發(fā)現(xiàn)了與失聯(lián)女兒有關(guān)的線索，于是作為非前線警員的方毅任開始背著警方單獨偵察。

參與報道此案的電視臺記者徐海茵在得知方毅任女兒牽涉兇殺案后，立即找到并威脅方毅任，要求方毅任向她提供案件的信息，以獲得獨家的報道。方毅任有警方的資源，徐海茵有電視臺的資源，倆人協(xié)商后決定一起合作。

溶尸案僅是這樁“連環(huán)兇殺案”的開端，隨著案情的深入，他們發(fā)現(xiàn)了這樁連環(huán)案的規(guī)律和真相：這些“被害者”都是被社會各種力量驅(qū)逐的邊緣人，上一個“被害者”為下一個“被害者”完成遺愿后自殺，以這種“接力賽“的方式在生命的最后一程成就彼此對方，燃燒自我來喚起社會的注意。方毅任所能做的便是阻止接下來出現(xiàn)的“被害者”。

《誰是被害者》是個一語雙關(guān)的片名，劇中的“被害者”有著兩層涵義：在劇集開頭，我們看到的是兇殺案中的死者，他們是法定角度的被害者。而隨著劇情的展開，我們逐漸了解到，這些死者之死與其受到的來自于社會上各種各樣的歧視、偏見、壓力有關(guān)，他們被社會邊緣化，是死于社會之手的被害者。

和《逃》《Last Dance》等歌曲貫穿了《想見你》的敘事一樣，歌曲在本劇中同樣占有不可忽視的地位，乃至于成為了一個重要的“角色”。劇中所使用的歌曲幾乎都是為劇集所創(chuàng)作的原創(chuàng)，幾首歌的文本連貫地呈現(xiàn)了這些小人物在希望與絕望兩種情緒間掙扎的狀態(tài)。這些歌是唱給“被害者”的，也是唱給社會上那些處于邊緣和弱勢的、即將成為“被害者”的人們。

片尾曲《誰》所唱到的“誰，能夠找到我”“誰，想要找到我”兩個問句正是這些被邊緣化的死者們的寫照。想要做女孩的男孩；遭人嘲弄、事業(yè)停擺的歌手；身患絕癥仍被公司壓榨的職員；天賦異稟卻被奪去作品權(quán)的木雕藝術(shù)家……他們在陰暗的角落里無法被人看見，也沒有人想過要看見；他們想要被仰望，卻總是被遺忘。

“我要你，聽我道盡，我要你，我要你，我要你，替我證明，圓我的夢想，盡我的遺憾。順理成章，續(xù)我的意念，應(yīng)我的奉獻，像再讓我生，贖我犯的罪，還我造的孽?！?/span>歌手李友廷所創(chuàng)作的這首《我要你》實際上已經(jīng)揭露了劇中這樁事先張揚的”連環(huán)殺人案“的線索和”被害者“間的連結(jié)，唯有以成為彼此的替身的方式，他們才能在生命最后感受到一絲溫暖。

“被害者”之一的落魄歌手蘇可蕓在自己那首《還活著》里充滿希望地唱到：“很幸運能有權(quán)利唱出悲觀的自己，一首首昨日傷口，親吻別人的心靈。深夜里被人情冷暖過的心，還沒有失溫，還活著。““被害者”即便是處在社會邊緣和生存困境之中，對“活著”也并非未曾抱有一絲希望。

然而又如插曲《不存在遺憾》里所表達的“活得像渺小塵埃再偉大，再悲哀，泛不起一點傷感，根本不配存在，再不受渴望的毒害，埋葬最后期待。”在人際關(guān)系越來越疏遠冷漠、包容度越來越低的社會里，在弱勢者一再遭到排斥、剝削和不理解的處境中，再強大的希望也總有被澆滅的那一天。

生存與毀滅，哪一個抉擇都必定經(jīng)歷內(nèi)心百般的抗衡，即便不談處于邊緣的群體，今日社畜又有幾人逃得過理想與現(xiàn)實之間的掙扎，堅持與放棄之間的搖擺，希望與絕望之間的踟躕不決。正如劇中所辯證的，死亡需要勇氣，活著需要的卻不單是勇氣本身，還要繼續(xù)經(jīng)受各種痛苦與不堪。但唯有活著，才能夠創(chuàng)造希望和明天。對“活下去“的呼吁貫穿了整個故事。

《誰是被害者》所輻射到的社會問題層次豐富，除了反映邊緣人群的生存困境、人際冷漠、底層被剝削和被欺凌等普遍存在的社會問題外，它還著力于批判公私合謀和新聞媒體的職業(yè)素質(zhì)的道德淪喪。

警務(wù)高層領(lǐng)導的職業(yè)立場本應(yīng)該是公正地為下屬刑事偵查破案提供幫助，促進社會的良性循環(huán)；新聞媒體和記者的職業(yè)立場本應(yīng)該是不帶情緒和其他不良意圖地報道新聞，但在利益的驅(qū)使下，在職業(yè)懶散的風氣下，瀆職的事情常有發(fā)生。警務(wù)高層的瀆職會造成冤假錯案，記者的瀆職會造成對社會和具體個人的傷害，這些情況不僅發(fā)生在劇中，現(xiàn)實生活中同樣存在不少見。

在各個類型劇的模式早已經(jīng)被高度開發(fā)過之后，構(gòu)思簡單的類型劇很難再留住觀眾，因而要想獲得受眾和口碑，類型劇的推陳出新成為了一種必然。去年年底開播的《想見你》便是一個典型的案例：它有效地融合了校園、偵探、奇幻元素，帶來了新奇的觀感。

《誰是被害者》的推陳出新則是在于它突破了類型劇的思維定勢。常規(guī)的懸疑刑偵劇焦點通常是放在”找到殺人犯”這個目標上，而《誰是被害者》直接告訴觀眾：劇中沒有“殺人犯”，整部劇中的目標是“找到被害者”。

電視劇集也應(yīng)當享有藝術(shù)審美的發(fā)言權(quán)。除了概念上令人眼前一亮外，整部劇的攝制條件和視聽風格相較于大多數(shù)華語類型片也有很大提升，鏡頭布置的細膩度更高，構(gòu)圖效果更自然，打光更為講究，是一部質(zhì)感有別于臺灣本土出品的劇集。

導演、編劇、演員及其他部門的相互信任和高效率配合是一部優(yōu)秀作品誕生的關(guān)鍵。盡管本劇的質(zhì)感比大多數(shù)類型劇好得多，但幾位編劇和導演卻并非經(jīng)驗老道的影人，他們當中大部分都是近幾年才進入電視行業(yè)的新人。整部劇之所以能達到當前的效果，與他們付諸心血的、一再考究的態(tài)度有關(guān)。

劇中的溶尸、焦尸等道具幾乎所有細節(jié)都是高度仿真的，劇集開頭即提示了觀眾劇中場景和道具的真實度，它們看起來可能會令人感到身理不適，視覺沖擊力很強。而刑警偵查程序和證物鑒證的過程也是由專業(yè)的刑警、鑒識人員和法醫(yī)參與監(jiān)督和指導，力圖達到與臺灣刑偵的高貼合度。

在對角色的揣摩上，演員和導演也下足了功夫，男主角方毅任患有亞斯伯格癥，這是一種癥狀與自閉癥相似的病癥，會使患者無法與普通人正常交流，但它不會影響患者的智識。處理這樣的角色最大的難度在于如何把握癥狀的尺度：演得過激會使角色看上去失智，過簡又無法呈現(xiàn)患者的痛苦。最終張孝全的角色完成度是令人滿意的，他并沒有局限在劇本和導演的要求上，自我發(fā)揮的部分得到了保留和認可。

早已經(jīng)從偶像劇成功轉(zhuǎn)型到大銀幕的許瑋甯在片中扮演的是記者徐海茵，這是一個麻木的、為獨家新聞可以不惜一切手段的記者，她在與方毅任合作過程中逐漸打開內(nèi)心死結(jié)，新聞報道有了溫度。該角色的變化是潛移默化的，她的冷血比溫度更為自然外露，微表情和動作細節(jié)是許瑋甯合理化角色的重要工具，《目擊者之追兇》的拍片經(jīng)驗使得她能夠流暢適應(yīng)懸偵類型劇的節(jié)奏。

自臺灣偶像劇退出內(nèi)地觀眾視線后，臺劇的受眾逐漸收窄，但臺劇的發(fā)展并沒有因此而停滯，轉(zhuǎn)型正在悄然發(fā)生，更多類型、更多題材被搬上了熒幕。過去一年的時間里，沉淀已久的臺劇終于爆發(fā)，《我們與惡的距離》《俗女養(yǎng)成記》和《想見你》漂亮登場讓無數(shù)觀眾再度陷入臺劇狂熱。而《誰是被害者》的出現(xiàn)，無疑為2020年代的臺劇開了一個好頭。

誠然，《誰是被害者》并不是一部完美的電視作品，它仍舊有許多值得改進的地方，制作上相較于英美類型劇的短板不少。但《誰是被害者》首先完成了它的價值輸出，對社會問題的反思，對媒體的控訴……這意味著它已經(jīng)成功實現(xiàn)了電視劇目標中最重要的部分。

而從長遠的角度來看，本劇在攝制條件上的進步，Netflix對臺灣劇集項目的支持，勢必會對整個華語劇集市場的發(fā)展起到積極且持續(xù)的影響。未來必定有更多如同《誰是被害者》這樣的突破類型劇刻板框架、追求拍攝質(zhì)感、豐富社會議題的華語劇集出現(xiàn)。

誰是被害者 刑偵現(xiàn)實很符合網(wǎng)飛的口味 開篇就公示主謀 每集案件相連相扣 氛圍用心把控 再加上張孝全和林心如兩位熟面孔 的確有噱頭有看頭 但是 豆瓣八分是不是太給面子了 張孝全在男主和女兒對坐談話時并沒有把懊悔 無奈 痛苦 表達的足夠疼痛；而林心如在和女主記者世界觀碰撞的時也沒有足夠有力 她不應(yīng)當一下子被鎮(zhèn)住 也不應(yīng)當一味地重復你不懂他們 她的懂既沒有凸現(xiàn)在眼神里 也沒有反擊在語言里 推薦參考“沉默的證人”和“無證之罪” 一個是09年的刑偵經(jīng)典 結(jié)局反轉(zhuǎn) 雖然觀感的確沒有現(xiàn)在劇作高級 但是王志飛飾演的犯罪心理學家和連續(xù)殺人犯雙面形象印象太深刻/ 另一個是近年熱門 假雪人的決絕 真雪人病態(tài)狠毒 一部戲兩個經(jīng)典罪犯形象 相比之下這部戲演員弱了 除此之外很想和編劇聊聊 去年有一部被我反復推薦給朋友們的臺劇（我們與惡的距離）它在我心里之所以如此與眾不同 是因為它在展開所有事實后 并沒有向觀眾灌輸任何一種道德觀 也沒有做出偏向任何一方的分析判斷 而是把思考的權(quán)利留給觀眾自己 這不僅是一份嚴謹?shù)膽B(tài)度 更是一份尊重 而“誰” 在最后通過女主的口 向大家刻意傳達著生的意義與命的重量 首先她并不懂他們的痛苦 沒有真正的感同身受 女主幸運的她撐過來了 也是建立在她能夠生存并改寫自己生活的條件上 而那些不得不選擇死的人 是既看不到前方的光也沒有感受到活著的溫度 并不是說他們該死 但是他們選擇了死亡 至少應(yīng)當被理解 那也是勇氣啊 是啊 誰都知道好死不如賴活著 但是沒有人和他們說句鼓勵的話 沒有人給他們堅持的力量啊 這就是命運

有劇透，但是你如果看完前三集，看下去就沒問題了?；蛘吣阋稽c沒看就看了個預(yù)告，也歡迎你繼續(xù)看下這篇評論，因為這是一篇勸退的評論。

看完前三集后面就不用看了，越看你會對這劇打分越打越低，最終就跟我一樣。

警察各種不專業(yè)就不說了，這具尸體男的女的，是否有整容，男主看的一清二楚沒有一點難度，為了劇情需要在結(jié)尾告訴你，為了男主自己找到證據(jù)，各種現(xiàn)場遺漏證物。浴缸有塑料、針頭遺留算是比較含蓄、倉庫空地直接留空的針管。

監(jiān)控能看到少女手臂的刺青，卻完全沒有從這方面開始偵辦，男主也是早早看到，甚至他都知道女兒為何要刺青，卻也不一開始從這開始找，女記者這里顯得略微可以說得通，因為她要交易情報所以沒有提及這條線索。

我個人不知道臺灣那邊整個網(wǎng)絡(luò)媒體在此類事件的情況下，是個什么情況，但是警察要通過看電視新聞才知道媒體最新進展，這未免有點不太像2019年發(fā)生的事情。為了推理和劇情需要，壞點監(jiān)控還是能接受一點的。但是醫(yī)院里面這樣殺人也太假了點，這又不是抗戰(zhàn)片諜戰(zhàn)片。

整個劇情在第四受害者，劉光勇那里開始一路走下坡，平淡無奇的內(nèi)容，不知為何要用上這么長的篇幅。

再說下，該劇和一部韓國電影《奧羅拉公主》一部分內(nèi)核很相似，奧羅拉公主中當我知道罪犯和負責調(diào)查的警察原來是夫妻，直接從懸疑變搞笑片，老婆在那殺人復仇，老公在那查案，知道是誰還瞞著自己的同事?！墩l是被害者》也這個套路，當劇情里大概判斷到女兒是犯人的時候，犯人和警察是一家人，這片就不懸疑了，成了家庭倫理劇。《奧》與《誰》的男主都是那種卷毛加眼鏡的類似造型。兩者犯罪現(xiàn)場都留有一個標記，前者是卡通貼紙，后者是遺愿蠟燭。暫時就回想起這些。

本劇最大的問號在哪？男主這種怪胎、怪咖是怎么能結(jié)婚生子的，這個你用2集的篇幅來寫一下，大概我還能更看得進去一些。做事這么嚴謹?shù)哪兄?，怎么把危險化學試劑藥品放在家里，門開了一條縫什么的，你能接受嗎？我不能接受。男主老婆知道男主這樣，家里這么養(yǎng)小孩也是沒有一點警惕性嗎？這也說不過去啊。這還是2019年，你搞個紅外線之類的報警器什么的也不是太難吧。（其實這段意外的劇情我覺得是借鑒了一首韓國歌曲的mv，因為是女子，mv拍的挺好看挺感人的，歌也好聽）。

本劇最大被害者是誰？就是我們這種看完全劇的人。

最后再勸一下，各位如有緣能看到我的評論，千萬別看這劇，要看的話第三集之后也別看下去了。

近兩年，網(wǎng)飛始終在不遺余力地拓展華語劇市場。

遺憾的是，結(jié)果卻并不理想。

從噱頭十足的《罪夢者》，到后來的《極道千金》與《彼岸之嫁》。

評分一路下跌（7.1，5.8，4.9），讓觀眾大失所望。

最近，又有一部網(wǎng)飛出品的華語劇來了。

萬萬沒想到，它竟然實現(xiàn)了口碑逆襲，為網(wǎng)飛打了一場翻身仗——

誰是被害者

導演:莊絢維 / 陳冠仲 編劇:梁舒婷 / 徐瑞良 / 黃雨佳 主演:張孝全 / 許瑋甯 / 王識賢 / 黃河 / 李沐 上映日期:2020-04-03(中國臺灣)

集數(shù)：8 單集片長: 60分鐘

這是上個月末剛上線的一部劇集。

截止目前，豆瓣評分8.1，是網(wǎng)飛目前出品的華語劇最佳。

此劇改編自臺灣暢銷小說《第四名被害者》。

從名字就能看出來，這是一部犯罪懸疑題材的作品。

劇集不僅延續(xù)了原作燒腦和推理的部分，在尺度上更是大到驚人，且完全沒有馬賽克。

每集的開頭，都有一段鄭重提示。

注意這幾個關(guān)鍵詞：“暴力場面”“身心不適”“斟酌觀賞”

這可不是在嚇唬人。

第一集剛開始，就出現(xiàn)了浴缸里“溶尸”的特寫鏡頭。

到了第二集，被焚燒的“焦尸”又完整地呈現(xiàn)了出來。

就連主演之一的許瑋甯也表示，被劇中“尸體”的還原程度嚇得反胃。

（手動馬賽克，給大家感受下）

尺度之外，這部劇真正大獲好評的部分，是其精妙的設(shè)定和緊湊的劇情。

男主角方毅任（張孝全 飾）是一名患有亞斯伯格癥的鑒識官。

先給大家簡單科普一下：

亞斯伯格癥被認為是自閉癥的一種，其主要癥狀為社交困難、溝通困難，以及個性偏執(zhí)等等。

而鑒識官的主要工作，就是從犯罪現(xiàn)場取證，并運用相關(guān)專業(yè)技能來輔助推理、幫助破案。

這兩個特征結(jié)合，將方毅任變成了個不近人情、只關(guān)心案件的“怪人”。

而女主角徐海茵（許瑋甯 飾）和方毅任恰恰相反。

她是一家知名媒體的資深記者，在職場打拼多年，深諳人際往來之道。

她可以為了獲得一手資訊，八面玲瓏、謊話連篇。

不僅如此，她還和在私下和警局的人交往密切，以套取各類案件的最新消息。

這兩個看似水火不容、格格不入的人，卻因為一起連環(huán)殺人案被聯(lián)系在了一起：

一名失蹤女歌手，被發(fā)現(xiàn)死在了一家旅館的浴缸里。

浴缸里放置了濃度極高的強酸，被發(fā)現(xiàn)時，尸體已經(jīng)面目全非。

發(fā)生命案的旅館房間里，沒有他人進出的痕跡。

而女歌手尸體的死狀，竟和她未發(fā)表的最后一張專輯封面照一模一樣。

一時間，這起駭人聽聞的溶尸案，占據(jù)了各大媒體的頭條。

女歌手的專輯也成功發(fā)表，并且銷量驚人。

當方毅任介入尸體調(diào)查時，發(fā)現(xiàn)了一個驚人的事實——

女歌手明明有整容史，可是這具尸體的面部骨骼卻毫無整容痕跡。

更驚人的是，根據(jù)尸體的下半身骨骼特征可判斷，這應(yīng)該是一具男尸。

換句話說，這名死者并不是這個女歌手。

那死者到底是誰？為什么死狀要模仿女歌手的封面照？失蹤的女歌手又在哪里？

這些疑問尚未解決，很快又發(fā)生了第二起命案。

在一棟還未完工大樓里，發(fā)生了焚尸案。

尸體已經(jīng)被燒得面目全非，無法確認身份。

但是在尸體附近，卻發(fā)現(xiàn)了一張工牌。

工牌上的工程師，恰好就職于這棟大樓的開發(fā)商。

經(jīng)過警方的尸檢和調(diào)查，發(fā)現(xiàn)這名死者并非工牌上的人。

她真正的身份，竟是上一起溶尸案中被認為的死者，也就是那名失蹤的女歌手。

不僅如此，這兩具尸體都有一個共同點：死前體內(nèi)被注入了大量的麻醉劑。

也就是說，這兩起案件很可能是同一個人所為。

按照這個邏輯推理，下一個死亡的人，就是工牌上的工程師。

果不其然，很快警方又發(fā)現(xiàn)了工程師的尸體。

與此同時，第一個旅館中的死者身份也查明了：

他是一家夜店的男服務(wù)生，從小有性別認知障礙，并渴望成為女性。

隨著案件逐漸深入，死者的身份都漸漸明晰。

但真正的兇手，直到現(xiàn)在仍然銷聲匿跡。

警方通過總結(jié)了這幾起案件，發(fā)現(xiàn)了一個重要的共同點。

每一個死亡的人，都在死前完成了自己難以實現(xiàn)的愿望：

服務(wù)生希望成為女性，在死前扮演成女歌手，愿望達成后死在旅館。

女歌手希望發(fā)表專輯，在死前專輯大賣，愿望達成后死在大樓。

工程師希望揭發(fā)自己所在的黑心公司，在死前成功揭露，愿望達成后死在倉庫……

換句話說，這是一個有計劃和預(yù)謀、精心設(shè)計的連環(huán)殺人案。

至于兇手是誰？TA為什么要幫助死者實現(xiàn)愿望？又為什么要殺人？

這些謎題就不過多劇透了，大家可以去劇中尋找答案。

同為犯罪懸疑題材，為什么《誰是被害者》能夠超越《罪夢者》，獲得觀眾的普遍好評？

在我看來，是因為此劇在人物設(shè)定和劇情設(shè)置上，都體現(xiàn)出了華語劇里難得的用心程度。

先來說說人物設(shè)定。

張孝全飾演的方毅任，患有亞斯伯格癥（和美劇《非典型少年》的主角是同一種病癥）。

為了演好這個人物，主創(chuàng)團隊找來專業(yè)的心理醫(yī)生，進行專業(yè)的分析與指導，使得這個人物的言行更貼近真實。

片中有一場戲讓人印象深刻：

方毅任和徐海茵在停車場，商榷利益交換的條件。

上一秒，方毅任還認為自己占據(jù)主動，振振有詞。

可當他發(fā)現(xiàn)自己的把柄被徐海茵握在手中，被對方威脅時。

他馬上變了一副臉色，然后徐徐走回自己的車內(nèi)。

性格中狂躁、偏執(zhí)、近乎瘋狂的部分，在這個密閉的空間里徹底爆發(fā)。

當他發(fā)泄完情緒，下一秒，又無縫切換回冷靜理智的狀態(tài)。

他巧妙地利用自己手上的資源優(yōu)勢，和徐海茵交換信息。

一個在極度狂怒與極度理智之間搖擺的病人形象，由此鮮活地立了起來。

徐海茵這個角色同樣如此。

主創(chuàng)團隊找來了專業(yè)的記者，去研究和發(fā)掘他們身上的工作狀態(tài)，用于劇中的角色塑造。

片中有一場讓人印象深刻的戲：

徐海茵為了采訪第一個死者（男服務(wù)生）的家屬，謊稱自己是提供相關(guān)社會服務(wù)的工作人員。

她事先做了一系列小動作：

衣服，從低胸襯衣?lián)Q成了純白色的衛(wèi)衣。

頭發(fā)，從披肩扎成了馬尾。

目的很明顯，就是為了博取受害者家屬的好感與信任。

更絕的還在后面——

為了完美營造一個人畜無害的社工形象，她在出發(fā)之前，刻意滅掉了自己還沒抽完的煙。

可是，當死者的妹妹出來后。

徐海茵意外地發(fā)現(xiàn)，其妹妹也喜歡抽煙。

于是她又馬上掏出煙，和死者妹妹坐在臺階上一起抽。

這幾處細節(jié)上的動作設(shè)計，已然將一個為達目的而無所不用其極的記者形象，淋漓盡致地呈現(xiàn)在觀眾面前。

除了人物設(shè)定上的走心，《誰是犯罪者》在劇情上也值得一提。

劇集圍繞著連環(huán)殺人案展開，環(huán)環(huán)相扣，層層解密。

最重要的是，在緊湊的劇情和精巧的故事之上，它將矛頭直指當前普遍存在，卻不被廣泛重視的社會議題：

性別認同、校園霸凌、企業(yè)壓榨、外貌歧視等等。

從劇名開始，主創(chuàng)團隊的“野心”就昭然若揭——

他們并未將鏡頭聚焦于作案手段高超的加害者，而是重點關(guān)注這一個個不被社會關(guān)心和重視的受害者，以及他們所代表的底層人物群像。

通過這群想要放棄生命的人，來反映社會問題，并探究其背后自殺動因。

以此引發(fā)大眾對這些問題的關(guān)注、以及對自殺群體的關(guān)愛。

根據(jù)統(tǒng)計，中國每年有約30萬人自殺。

走向自殺的現(xiàn)實原因多種多樣，但有一個情感上的共同點卻殊途同歸：

這些下定決心去自殺的人，都覺得自己不被重視和在乎了，覺得自己在這個世界活著沒有意義。

這點恰好和鑒識工作形成一種悲傷的聯(lián)結(jié)——

因為鑒識人員的職責，就是通過細枝末節(jié)的線索，去還原死者生前的每一個細節(jié)，去關(guān)心死者生前的每一件小事。

正如制作人曾瀚賢所說：

“鑒識科學有一句話，生前沒有人在乎你是誰。

當人死了，卻拼命用各種方法查出你是誰，可惜傷心的點在于，人已經(jīng)死了?！?/span>

從這個角度來看，《誰是被害者》想要探討的核心，仍然是對于生與死意義的思考。

生命的意義到底是什么？死亡的意義又是什么？

這是一個永恒的哲學問題，沒有人能給出完美的答案。

但《誰是被害者》給出了它的答案：

不論是選擇生還是選擇死，我們都在選擇過出自己有價值的人生。

只不過，有的人選擇有價值地活著，有的人選擇有價值地死去。

但是，那些選擇有價值地死去的人，卻忽略了一點：

死亡何其簡單，又何其短暫。

一直努力活著，才是最大的考驗。

活得有價值，是比死得有價值，更有價值的一件事情。

*本文作者：張不才

感覺港臺藝人這幾年都面臨著一個抉擇，是北上爭取陌生卻更大的市場（資金也更多），還是留守本土爭取更多高質(zhì)量的演出機會。選擇本身沒有對錯，但是看著許瑋甯在“誰是被害者”里的表現(xiàn)，再看看小天這幾年拍得戲，不經(jīng)有些惋惜。曾幾何時，他還是那個艋舺，軍中少年里面的少年，現(xiàn)在卻成了屏幕上的耍帥油膩男子，而當年許瑋甯還貼著小天混血女友標簽，新聞的重點都是分分合合，現(xiàn)在混血顏值依然能打，也因為角色的復雜性美得更有質(zhì)感。這么多年她竟然演了這么多的好戲：她可以是“目擊者之追兇”里面的腹黑Maggie, 也可以是“誰是被害者”里面不擇手段拼新聞卻到頭來治愈了自己的女記者。借用她說的一句話“我從不介意被說是“花瓶”，就像是一個容器，我的表演是水，會依照花瓶的不同變成不同的樣子，這樣不是挺好的” 很期待她各式各樣的“花瓶”。找時間再來看看“麻醉風暴”，才看了“我們與惡的距離”，對吳慷仁的戲很期待。

再說回到這部戲本身，這個劇的劇眼應(yīng)該是許瑋甯探視林心如說得那段話。一度我也很認同他們幫助有自殺想法的人完成心愿，但是這真的是他們最后的選擇嗎？也許讓他們看到周圍多一些人的愛和鼓勵，他們能走出低谷，做出不一樣的選擇。我更加理解安樂死的過程從開始到結(jié)束需要一年的時間，因為絕不是簡簡單單一個自殺動作。很珍惜這個主題，以及劇組人員的各種用心設(shè)計?？上?nèi)地看不到網(wǎng)飛，看這部戲不方便，特別希望平臺可以引入這部劇，用良幣沖走一些劣幣。