1 ) 冷飯放了十年再十年,還是冷飯啊
“禽獸導演”黃志強的履歷和新浪潮的他人并無二致,早年留學英國,念的是電影和舞臺設計之類的學科,之后又在英國電視臺和劇院積累了一些經驗。1978年回港,也是進無線拍了些劇集,1980年執(zhí)導了自己的第一個戲:《舞廳》。
《英雄正傳》是黃百鳴的劇本,又是他監(jiān)制兼主演,影片的整個制作,顯然都在他的控制之下,于是片子少不了俗套的理路和煩人的說教,加一個一次性補償?shù)氖瘴?,新藝城式的新瓶舊酒,看起來泛著新意,舀一勺又都是泡沫。
比方開篇兒的五分鐘,兩個混混參與砍人事件,事后一位落跑,跟舊情人與兄弟道別。俗爛的段落,五分鐘正好,安排上又主要放在砍人事件的渲染上,找了些掛起來的塑料血包,將人砍倒在地顏射之,畫面不見得多有沖擊力,但刺激勁兒要給你,鬧哄哄地一通砍,故事由此開啟。
拿《殺手蝴蝶夢》開篇兒來,高下立判。
整部片硬扭橋的部分實在太多,黃百鳴擺著自己的受氣包臉硬要演個退隱江湖的前大佬,已然教人哭笑不得了, 狄龍還咋咋呼呼地故作古惑仔狀,和半大的孩子張羅著要去砍人,真是樂死人。片尾是硬生生地把故事扭回來,拍狄龍臨刑前演一出丑態(tài)百出的戲碼,口口聲聲斥責別人貪生怕死,又大講“十八年后又是一條好漢”的人,卻突然懦弱起來,由此方便黃百鳴來一句“他不是懦夫,他肯懺悔”,兒戲極了。且不如真拍阿龍臨死的恐懼來的有說服力,當然擰巴成這樣,也無非是黃百鳴又要砍人又要勸人向善的患得患失罷了。
新藝城的小片,看不到什么浪潮的新派范兒,還是賺錢要緊,你看黃百鳴的《家有喜事2009》才賺錢,立馬便要張羅拍《花田喜事2010》了,商業(yè)片的好處,即是觀眾全是傻蛋,你拿十年前的冷飯出來熱一熱,照樣有人買單。而《英雄正傳》這盤冷飯,當年都是冷飯新炒搭著英雄片的風潮賣,現(xiàn)在看,簡直壞腸胃啊。
PS:吳宇森有幫這片子拍了一點特技戲。
2 ) 90后勿看
此片是我等70-80后人士小學到中學看過的,以當時的特效技術與當時流行的題材來看,當時觀后感覺是神片?!多┭诸^》《英雄本色》《英雄正傳》,三大英雄浪漫主義的匪徒神片。一代人的記憶。
爾等90后以現(xiàn)在的眼光觀之,此片屬于爛牌范疇,情節(jié)老套又老土,特效接近0分。
唯有演技還算霸道。
PS:那時候的林青霞好美,妥妥的女神范,現(xiàn)在都60多了,歲月是把殺豬刀啊~~
3 ) 四十歲的狄龍是英雄
因為一篇舊報道而找來這片重溫。若干年前看這部片的時候我還是小學生,只覺得林青霞好美,現(xiàn)在再來看,卻是為了狄龍。
這片拍攝于1986年,狄龍四十歲。如果說狄龍的少年時代是和“俠”這個詞相應的話,那么他的中年時期就是和“英雄”這個詞連著。從英雄本色開始,他塑造了一系列亦正亦邪的英雄形象。放下了刀劍,拿起了槍支,變了的是年代武器,不變的是鮮血淋漓沾滿了衣身,為情為義舍生赴死。也許因為狄龍的相貌氣質,導演們總屬意讓他在影片中大起大落地豪情揮灑生命。
片中的阿龍,一直是個熱血沖動的浪子,或者說大孩子。五年后回來的他,也許力氣更大了功夫更強了經歷更多了,會得攔住比自己小的孩子不打無必要的架,但不表示他長大了。他指責牧師是縮頭烏龜是懦夫,可是他自己可有找到安身立命的處世之道么?也許可以用他無父無母的孤兒身世來解釋他的無責任浪蕩。阿May對于他而言,是類似于牧師的母親的存在。一個女人無條件的愛給他溫暖,讓他終于想負責,想安穩(wěn)。可惜,編劇給阿May的時間太短,那個歲月靜好的簡單生活愿望也無法實現(xiàn)——“離開香港遠走高飛。我們不怕窮,我們有手有腳,不會餓死的。只要和你在一起,我就已經很快樂了。”
孤膽英雄。快意恩仇,豪氣干云的同時也注定了孤伶伶潦倒而終。也許會有人傳頌他的姓名,但他的身后一無所有。電影在暴力橫行了大部分之后,最終回歸了現(xiàn)實人生。在牧師的請求下,讓他哭讓他怕死,讓他自己毀掉自己的英雄形象。而他肯,也意味著他終于長大了,懂得為未來負責。這個有點兒意外的結局,恰恰讓這電影提升了一些內涵。雖然看狄龍那樣哭喊我也于心不忍,但這真比瀟灑一笑赴死來得發(fā)人一省。我愿意用蝙蝠俠之黑暗騎士的理論來解釋,有些人活在黑暗之中,不為人所知,甚至被誤解,但他們在黑暗中給予生命溫暖保護,是光明的有力支撐。
九十年代前后的港片,劇情簡潔明快,人物忠奸分明,設置如同京劇,臉譜一望而知,故事通俗易懂。這也是為什么當年小小的我興趣滿滿地看了大量港片且津津有味。若讓那時候的我看王家衛(wèi),定然是一頭霧水不知所云吧。那是港片的黃金年代,那是我心目中的香港電影。
劇情有點老套和狗血,但結局絕對讓全片升華了。真正的英雄,不一定要有仇必報,不一定不能流淚,不一定在面對死亡時鎮(zhèn)定自若,這些莽夫也能做到,但一定不能讓下一代有樣學樣,走自己的老路。如果能影響孩子們走正路,自己丟點面子又如何呢?不習慣看到林青霞演這么弱勢的女子,更不習慣看到黃百鳴拿著刀砍人做古惑仔。不過狄龍很帥,看他就夠了。
跟老婆的閨蜜拍床戲真的尷尬,而且龍霞像兄妹更多。
此片的亮點結局是抄襲自美國三十年代的黑幫片《一世之雄》。
1、黃百鳴不適合演黑社會2、林青霞是花瓶3、狄龍不帥也不酷4、劇情扯雞巴蛋5、發(fā)現(xiàn)江島
《英雄本色》是86年8月份上映的,這片是12月份上的,應該是黃百鳴快手弄出來跟風搵錢的,自編自演,延用狄龍做主角,還拉來了林青霞,還是想要退出江湖而不得、無奈憤而反擊的故事。但劇本實在寫的又俗又糙,拍的也毫無亮點。最后非讓狄龍來一番反英雄哭泣實在生硬又無稽。
這部片我在小學時代看過 那時候只覺得林青霞好漂亮 今日再看卻是為了狄龍
黃百鳴最惡的一部片
最后結局致敬《一世之雄》,但是這樣的處理方式有悖于香港動作片前后十年的潮流,影片在《英雄本色》大火之后三個月上映,在一片英雄崇拜情結之中搞反英雄崇拜,與其這樣不如更加徹底拍一部反英雄片,最后票房慘淡黃百鳴不應該意外的。
中年狄龍居然演過浪子,黃百鳴湊表臉的居然說自己曾是黑幫人士,誰家黑幫人士這么囧的,笑翻
狄龍演得非常好,這個角色寫得非常差,幾乎可以當做丁蟹的原型,沒有英雄,都是爛仔。60年代背景,林青霞像是穿越而來。黃百鳴飛機頭砍人,果欄菜場械斗,血漿飛濺,白雞忙走,教會舍餐,狄龍在青煙散盡的鐵絲網那頭出現(xiàn),氣質非常吳宇森,片尾字幕寫他是“外墻特技拍攝”,不知道是干啥的。老派江湖片女人總在等待的位置,看著東方教主這么憋屈實在難受。如果沒有有錢人欺負女神,小混混哪有機會以“保護”之名扯開美人衫?今時今日的屌絲片里女神情傷當小三是一樣的價值觀。狄龍搭配還過張曼玉和梅艷芳,都是巨星
本片是《英雄本色》風潮下的跟風作,因為是新藝城操縱下的作品,因此本片並無太多亮點,一如既往像以往的英雄片簡潔明快,人物塑造也是正邪分明的臉譜化,只是本片有些許反英雄的影子(黃百鳴扮演的男二號苦口婆心地讓年輕一代不要混黑社會以及狄龍結局自毀英雄形象的戲中戲),算是給這部俗套電影提升了些許內涵
有人演警察就要有人演小偷,這是世情??蔀槭裁矗腥颂焐鷣砭褪谴髠b的命呢?
名為英雄正傳,其實是一部反英雄主義的電影。
“我們的時代已經過去了。英雄的時代已經過去了?!?/p>
#英雄正傳# 主角一開始說他印過假鈔 所以說是奔著英雄本色粉絲去的 那這電影就 不咋地了 英雄故事誰不會講 誰沒聽說過 你搞一群明星 就是優(yōu)勢 就有特點了。最后一場大哭是有點心意 可是其它的就無聊了。
。。。這都什么白爛的劇情。。。深度不是你想玩,想玩就能玩!??!
前面極俗套,唯結局處理得不錯
破壞狄龍偉岸形象,黃百鳴你好毒
高中我用這個電影寫過作文,評論英雄偶像,得了47分,我記得非常清楚!
狄龍和林青霞演的好激情,在那個簡陋的客房內,外面就是霓虹燈,特別喜歡這種場景,一種末世感,一般都是第二天要跑路了。在別人眼里,英雄一瞬間就變成了懦夫,里面的人好像對金錢沒有概念,現(xiàn)在的人腦子里都是錢,真沒勁!