長篇影評
1 ) 大俠的出路
這個電影的好處是一片笑聲。
功夫片的一個難題便是如何讓大家打起來,這個里面直接把展昭和白玉堂設置為同門師兄弟對門壞鄰居,斗氣。
一個有妹妹煽風點火,一個是母親耳提面命加清客唯恐天下不亂。這個時候勢力非常均衡,所以天天打斗如一日三餐,相持不下便請師父出山,展昭是大俠所以可以得到偏心照顧,白玉堂就像小頑童耍盡法寶自然吃盡苦頭,那個豆沙包造型真使得大家都驚訝莫名:何至于如此,一個只欺負別人的人竟然被欺負得如此之慘。
生活不是子宮,于是外力開始侵入。
皇帝的出現(xiàn)使得斗氣變成了爭名,白玉堂由于小孩性子又棋差一著。設計盜印,設計反目,設計偷梁換柱,可謂用心良苦,可惜大俠非但是主演,導演也是大俠,更因為看官們都是大俠,所以鼠輩們做痛心壯,大俠隨鋼絲而去。
出路其實就在最開始的一步。
這部電影里沈殿霞演傅生的媽媽,鄭少秋演傅生的師兄,想想怎么能怪鄭少秋后來花心呢:)
傅生真是好玩到極點的小子,姜大衛(wèi)是邪,傅生才是青春年少笑得出啊。
2 ) 功夫的設計竊以為可以媲美醉拳
看不出生硬的痕跡,其中的橋段笑料更是讓現(xiàn)在的香港喜劇導演汗顏~~
關(guān)鍵詞:你以為我輕功不行嗎???。?!
3 ) 劉家班的功夫喜劇
兩部片子都屬于功夫喜劇,這也是劉家班常拍的類型片。
劉家輝是劉家班的一個標志性人物,1978年到1985年短短七年間,他和劉家良合作的電影超過20部。很多人都知道成龍大哥是功夫(動作)喜劇的代言人,卻不知道參拍《殺死比爾》的劉家輝(第一部演狂人88的頭目,第二部演白眉道長)是功夫喜劇的另一代言人。劉家輝入行比成龍要晚幾年,成名時間卻差不多,都是1978年,這一年,成龍在袁八爺?shù)闹笇?,奉獻了《蛇形刁手》和《醉拳》,而劉家輝在劉家良的指導下奉獻了《少林三十六房》,兩人均一炮而紅。兩人此后的命運卻不相同。八十年代中期,功夫片不再大行其道,再加上邵氏公司基本停產(chǎn)電影,劉家輝的演藝事業(yè)也開始走下坡路。劉家輝于1985年赴海外拍片,1989年返回香港,卻只能當一個電視演員了,偶爾也以配角身份出現(xiàn)在一些電影中。成龍卻一路紅下來,紅了20多年,今天依然很有號召力。
劉家輝的成就不如成龍,有很多因素,其中一個很重要的因素是他的戲路太窄,銀幕形象太過單一,而又不懂得從中尋求突破。成龍的戲路也窄,銀幕形象也相對單一,但他的電影在動作設計方面一直都在求新求變,人物形象、劇情鋪排也偶有創(chuàng)意,不斷地為自己的電影找到新的看點。劉家輝卻只是一昧的重復自己,動作永遠都是那幾套,所演的人物也鮮有變化。
但無論怎么說,劉家輝還是給我們留下了一些堪稱經(jīng)典的功夫電影。在本人看過的劉家輝主演的電影中,如下幾部是其中的佳作:《少林三十六房》、《十八般武藝》、《陸阿彩與黃飛鴻》、《五郎八卦棍》、《中華丈夫》等。
《中華丈夫》可謂中日武術(shù)全景式的展現(xiàn)和比拼。中方的武術(shù)“表演”基本上是由劉家輝一人來完成!劍術(shù)、槍法、刀法、拳腳、暗器等武藝,劉家輝無一不有精湛而精彩的表演。如此全面的表演,在劉家班的電影中,唯有《十八般武藝》中的劉家良的“十八般武藝”的表演可與之媲美。此外,該片的劇情也不乏創(chuàng)意,夫妻二人(由劉家輝和水野結(jié)花飾)“閨中”對抗的幾場戲,頗有張力與情趣。該片也講了一些“武德”,雖然略嫌勉強,但不算說教,還是比較配合劇情的,也有利中日友好。
上文提及的五部佳作,均由劉家良導演。其實,劉家輝的所有名作和佳作都是由劉家良導演的。我在這里之所以不說劉家良而只說劉家輝,是因為我打算在這幾天寫一篇關(guān)于劉家良的專文——《功夫皇帝——劉家良》,作為《香港有個好萊塢——邵氏電影不完全手冊》之一節(jié)。
《御貓三戲錦毛鼠》和《中華丈夫》相比,遜色許多,基本上是一部胡鬧的功夫喜劇。幾位主要演員的表演,也只是中規(guī)中矩,并無喜人之處。但這是電視明星鄭少秋不多見的電影作品之一,他的妻子沈殿霞也在其中客串了一個角色,再說整個片子的喜劇效果還可以,看一看也無妨。
1、這部亂七八糟的惡搞片竟然是劉師傅的片子,開頭傅聲和鄭少秋帽子上的英雄球就相當夸張,后面脖子上的英雄球更是大只,夸張是一切喜劇片的源頭,后面還有劉家輝的輕功,而且很難得這次劉家輝沒有開打。最后限空島那段,傅聲和其他幾位打架,就看到背景后面兩只腳甩啊甩,原來是秋官在河里洗臉,這段真笑死我了。劉家良的片子一向小制作小成本,拍這樣的鬧劇正好,給人一種舞臺劇感覺。
2.劇情設定也有意思,扮演師傅的劉家榮和兩位徒弟根本不像師徒關(guān)系,徒弟們不僅把師傅的畫撕破家具打爛還剪掉了師傅的胡子,最后白玉堂還有“不肖師傅”這樣的臺詞。對于劉家良這樣的老派人來說,突破了五六十年代黃飛鴻電影里那師傅一切高高在上的設定
3.電影里有一段小刀會序曲,若以為這是周星馳電影的源頭那就錯了。四九年之后,內(nèi)地文藝界很多東西都不能演了不能唱了,但是民樂卻是極大的發(fā)展,五十六十年代出了無數(shù)位民樂大師,佳作頻頻,加之當時香港音樂界尚未崛起,拿來主義正好用上。當時香港的武打片和古裝片,基本用的都是大陸民樂,最出名的是弓舞,小刀會序曲,海上鑼鼓,闖將令等,以及琵琶曲十面埋伏,霸王卸甲,笛子曲姑蘇行等。還有個定式,劇情緊張用十面埋伏,打斗用小刀會序曲,抒情時用姑蘇行。最早使用小刀會舞曲應該是關(guān)德興的黃飛鴻系列
加一星給小輝的輕功。
京劇式武俠,打得有趣耍得歡樂,秋官是英俊,不過傅聲更是可愛極了,深得吾心
景很簡單,但功夫一招一式很漂亮,秋官在里面多次展示了功底扎實的一字馬。另外,在秋官的影視作品里,很少能看到秋官在戲里被耍,這片算是頭次見。演錦毛鼠的演員傅聲自帶喜感,很有喜劇天賦,秋官跟他對戲都被帶得喜感十足。雖然全片就是打打打,但好幾處讓人捧腹大笑,功夫喜劇誠不欺我。讓人看完十分開心的一部電影。
結(jié)合了戲曲風格的漫畫式動作喜劇。傅聲神經(jīng)兮兮,秋官被糟踐得夠慘。陷空島的水陸空立體打斗設計得很有巧思,有些地方已經(jīng)接近自然打斗。劉家輝“朕的輕功”笑死人了。47:50的出水上岸沒用倒放,很利索,1:24的鉆山鼠替身出沒。開頭將貓鼠設計成師兄弟,又是師徒關(guān)系、兵刃相克一套,獨立于全片。
當年昭哥就拿這個教育我邵氏的片可以有多破。但其實還是可以更破。。
前半段基本就是展昭和白玉堂”氣死我了-打打打-氣死我了-打打打“,到底所有鬼主意都是蔣平在出,錦毛鼠只是個傻乎乎的執(zhí)行者勉強都掛不上半毛錢關(guān)系。從人物造型、背景音樂、角色表演都是濃烈的戲曲元素,小品式無厘頭嬉笑玩鬧也是以搞怪出彩。
哈哈哈,看的我好歡樂,那個布景明顯是畫的嘛,你看那個皇帝襯那個布景好似玉帝~再且看那個遁地術(shù)的姿勢簡直就是跳水嘛~ anyway,我還是被片尾的sb囧到了= =
劉家良的呵佛罵祖就是把皇帝不當人,一塊猶如囊中之物的玉璽被江湖豪杰視若無睹,把輕功很差的皇帝晾在一邊,只顧上天入水遁地各打各的。若是不能保佑升官發(fā)財,就算是剛請回來的觀音菩薩也得重新送回去。俠有義,何必不言利,正所謂佛祖心中留,佛頭掛秋褲,沒有人能隨隨便便犧牲,否則,就像錦毛鼠腦中的展昭,丟了烏紗被押赴刑場,在世上最后一眼見到的東西竟然是劊子手肚皮上濃密的胸毛。噫,劉家良把以無為體,以中為用融合在功夫禪宗里,不可謂不精彩,好輕功,好精鋼,好個捋虎須的一打一教,君子不重不威,感受到了嗎?
劉家輝演皇帝太樂了
沒想到這么好看?;实厶懔恕澳阋詾槲逸p功不行嗎??!?。 边€有傅聲帥的驚天地泣鬼神了?;萦⒓t也相當艷麗。就算以現(xiàn)在的眼光來看都是帥哥美女。就算以現(xiàn)在的眼光來看此片都相當好看。
鄭少秋、傅聲、劉家輝、惠英紅、小侯。挺奇怪的陣容啊。一開始以為是張徹的,后來才覺得是劉家良的。挺有意思,片子依然是胡編亂造,功夫表現(xiàn)的主角是傅和鄭,不好看。喜劇方面一向很無聊。
鄭少秋當年真帥 頭飾很逗 彈起來鐺鐺晃
少秋與殿霞。劇情改得還真啥。
看不出御貓在戲錦毛鼠的感覺,更何來三戲?!況且我也不認為鄭少秋年輕時的扮相有多英俊,我喜歡傅聲這類好玩到極點的小子,那個夜行衣上的小老鼠實在太可愛啦,哈哈哈~ 三顆星給笑點,一顆星給傅聲。
戲曲風格功夫喜劇。貓鼠的戲服超贊?!镜@樣內(nèi)部抄襲胡金銓的配樂OK嗎……
我的極限就是接受90年代的武俠電影,這些70年代甚至80初的我實在沒有勇氣看完...........
@CCTV6
舞臺劇啊,基本不能算電影,感觸就是五鼠就要腦袋上頂個老鼠嗎?還有就是傅聲在電影里的超級死敵王龍威居然這次是演兄弟,感動的我老淚縱橫了
80年代的邵氏武打片在布景和服化上實在落后的讓人糟心。傅聲的錦毛鼠少了幾分英氣,多了幾分頑氣,倒也一直是他的本色。因為劉家良,鄭少秋竟然少有的演起邵氏電影,真是難得。功夫科普加兵器科普一貫是劉家良最愛干的事,當然,他的片還少不了熱鬧。
算是《七俠五義》的混亂改編版,除了突出一些搞笑外,其它基本都是糊改一氣。白玉堂之蠢笨,世間少有,懸空島五鼠本身義結(jié)金蘭,這里變成了塑料兄弟情,還有那個不三不四的仁宗皇帝,劉家輝基本就是演出了傻冒狀!當然,以劉家良的導演水平來說,這種改編成下三濫的劇目有可能更適合他吧,只是可惜了鄭少秋和傅聲,也只能在戲內(nèi)插科打諢,當個小丑。