1 ) 演技極其出色,只是還是太美麗了
格蕾絲凱利在片子里,扮演的是一位甘心照顧丈夫承載一切,希望丈夫能恢復的妻子。因為她丈夫不斷在逃避責任,推卸責任,還撒謊把自己的毛病安在她身上,本片男配角,威廉赫頓所飾演的一心要用一次成功演出把她丈夫事業(yè)帶回來的導演對她有了很深的誤解,一再地希望他遠離自己的妻子,脫離她的控制。在片子后段得知真相后,兩人居然墜入了愛河,但她最終還是走到了丈夫一邊。片子核心就是男主角的不斷逃避和救贖,和《鳥人》有那么點像,但是兩個配角的戲份和起的作用要比石頭姐和諾頓那幾個重要多了,最終正是他倆不惜一切的堅持和信任讓男主角重新找到了自我,雖然差點就在一起把男主角同時坑了。
格蕾絲的表演,我覺得關鍵時候的爆發(fā)力可能差一點,但還是很好的表現(xiàn)出了女主角最重要的元素:堅忍不屈。無論男主角體現(xiàn)得多么的無能,導演因為誤解多么的對她不滿乃至當著她的面指責她,她都全力堅持自己的立場和保護自己的丈夫。和霍頓的對手戲總體氣場上也不落下風,足夠打80分的,至少獲得提名是沒有任何問題的。
當年朱迪嘉蘭的《一個明星的誕生》呼聲非常高,都宣傳是她一生的演技最佳作品甚至“好萊塢歷史上數(shù)得上的女明星單抗表演”,NBC還專門裝了攝像機在她的醫(yī)院里看獲獎,在現(xiàn)場則是派了個一個劇組團隊等獎。當宣布凱利獲獎的時候,她還沒有走到臺上,朱迪的團隊就已經(jīng)開始準備離去了,之后輿論也是一片嘩然,朱迪本人說這是“她卸了TMD妝,拿著我的奧斯卡!” 笑星三兄弟的格魯喬馬克思更是直接說這是“布林克以來最大的搶劫”,作為好萊塢一個時代符號的朱迪嘉蘭眾多的粉絲也不停對凱利口誅筆伐。這可以說是奧斯卡歷史上最具爭議的一次最佳女主角,也是奧斯卡最不服眾的評獎之一。這次失敗對朱迪嘉蘭的打擊很大,使得她影視事業(yè)沒能真正爆發(fā)第二春,而且47歲就去世了。仔細看了三個小時版本的《一個明星的誕生》后,我覺得這片子和《鄉(xiāng)下姑娘》的女主角都蠻相似的,都是努力幫助自己事業(yè)下滑的丈夫。只是前者故事更加完整, 嘉蘭的角色自身的事業(yè)也很發(fā)達,戲份要更多整個人物更完整。單論在框架內的表演,我覺得凱利和嘉蘭并不存在明顯差距,說嘉蘭演的更好也沒啥問題,但真的沒 有很多人說的那么天差地別。 此外兩位男主角都很棒,可惜那年遇到了《岸上風云》的馬龍白蘭度。
不過我不理解為啥那么多人說這部片子格蕾絲收起了美貌啊,她大部分時候服裝或許不好看,但一看就還是個年輕漂亮而且氣質高雅的大美女,根本不是什么黃臉婆。和兩個男角站一起顯然她更像個演藝圈混的。她小時候照片是50年代好萊塢四大美女(其他三位是小赫本、夢露和玉婆)里最不顯好看的,長大變成了 怎么都掩飾不了美麗的女神。
2 ) 也就只能看看演技了
威廉霍頓扮演的什么角色?為什么從一個堅定支持朋友演出不甘自己被炒魷魚的導演到一個在朋友進局子后落井下石強吻別人妻子的小人之間變換這么快?關鍵是格蕾絲凱利還很配合。不懂不懂,這個感情變換太快我沒有看懂。真是沒有鋪墊太差勁了,或許這就是西方的浪漫?
要說演技的話,平克勞斯貝的演技才是電影里面最出眾的。那種唯唯諾諾失去生活信心讓人數(shù)次升起哀其不幸怒其不爭的悲怨,想沖進去拎起來揍一頓,告訴他,你是個男人,你應該站起來!!
3 ) 水火之戀
這個男人,風流倜儻才華橫溢,原本有著令人艷羨的完美事業(yè)與家庭。然而一場意外卻將他的事業(yè)敲打得粉碎,把他的家庭帶到崩潰的邊緣。其實這還不是最糟的,最糟的是這個人的自信和熱情被徹底的湮滅,只能在無盡的酒精當中麻木的體會清醒的苦。
他有一個愛他的妻子。十年來這個妻子從高貴優(yōu)雅的“洋娃娃”變成了素面朝天老態(tài)龍鐘的糟糠之妻。她無時不刻都希望站在他的身邊,好讓他隨時可以依偎。她希望所有的事情他都能和她一起分擔,共同商議——她甚至想為他擔起那份他不愿再承擔的責任。因此她總是嚴加要求,苦口婆心。她將這份愛握得如此之緊,只為了他能做回那個曾經(jīng)出色的男人。
他還有一個愛他的好友。一年多來他們經(jīng)常在一天里相處15、6個小時,可以說這位朋友太了解他的才華和秉性。因此哪怕是老板反對他依然再三堅持,哪怕是首演失敗他依然不離不棄——為了他甚至愿意賭上自己的事業(yè)和前途。正因為了解那段曾經(jīng)的傷痛,所以更試圖用贊美和鼓勵幫他尋回尊嚴和信心。他將這份愛揮灑的如此酣暢淋漓,只為了他能當回那個曾經(jīng)優(yōu)秀的演員。
然而直到這兩位用自己不同的方式愛著他的人竟然走到水火不容那一天,他依然獨自沉迷。只能用互相瞞騙的謊言和藏在床底下的低度酒精讓悲劇一悲到底。
然而水與火終有消弭誤會互相理解的那天,于是兩種原本有著各自極端的方式有了某種彼此融合的化學反應??墒?,只要他依然在自欺欺人的把那場帶來災難的意外當作給自己開脫一切的借口,那么再神奇的化學反應依然無濟于事。
正如以往和以后的任何時候一樣,一個人能真正拯救他的,只有他自己。
于是我們看到了一場華麗而美妙的回歸,而且差一點就看到了水與火之間奇妙的愛情開花結果。是的,就差那么一點。
4 ) 無言的結局
我們跟隨著Bernie鏡頭的視線移向窗外,妻子Georgie終于回到我們最熟悉的光鮮模樣,找到了她的演員丈夫Frank,作為觀眾的自己看到這一幕心里五味雜陳。
原創(chuàng)|小孫字典沒輸字
丈夫Frank自從喪子后,為人性格軟弱,爛醉如泥的他又愛欺騙自己身邊的人,他的表演型人格障礙在演員Bing出色的演技中讓你看到他如何夸張吸引妻子與導演的注意力,讓兩人因他產生誤會,以自我為中心安排劇院事務,情緒極其不穩(wěn)定,深深依賴著自己的妻子。編劇努力讓丈夫走向角色和故事的良性發(fā)展,可演員刻骨銘心的表演造成角色刻板印象讓觀眾對這一有表演型人格障礙的丈夫感到痛苦。
原創(chuàng)|小孫字典沒輸字
這個鄉(xiāng)下姑娘Georgie因為她的忠誠與善良奔向了自己的丈夫,這是她轉身偷偷抹淚給人冷漠無情的印象,全力以赴做著維護丈夫外在形象和尊嚴的妻子。即使導演Bernie能以同理心表達對她的遭遇關懷備至,他是相信也了解這個鄉(xiāng)下姑娘Georgie掩藏在丈夫多年后早已遺忘的那個獨特的自己。
原創(chuàng)|小孫字典沒輸字
這是個無言的結局,Grace kelly離去的背影,與丈夫的那些回憶已隨著她寬廣的胸懷淡淡的隨風而去,只是在想這個結局對Georgie和帶著一種略復雜的心情觀看這部電影的女性而言真是最好的安排嗎?一切交給下一位觀眾去想吧。
5 ) 一個演員的沉淪
格蕾絲?凱利的表演,感覺還是比較浮于表面。有幾場戲有爆發(fā)力,臺詞連貫,但是用瞪眼表示人物的驚異與復雜內心,好像看到了AB的表情包,不讓人覺得表現(xiàn)力很好。
兩個男性角色都還不錯,尤其是男主,一張臉就可以說盡所有喜怒哀樂。每次涉及到他的內心創(chuàng)傷,也就是想起疏忽導致喪子一幕時,他的臉色都會立刻跌入谷底,立馬變色,看的人極為揪心。這個演員感覺是真的和角色融為一體了。據(jù)說演他的平是一個貨真價實的大明星,這部是我第一次看他的電影,所以并沒有固有印象打底,而這個角色是極為令人信服的。曾經(jīng)輝煌,如今落寞,自己過失導致喪子的痛已經(jīng)令他的人生蒙上陰郁,心碎而無法承擔責任。
在這個角色身上,可以看到觀眾極想從觀影中獲得的,那就是看一個人跌倒后怎么爬起來。畢竟,生活中,人人都會有類似的困擾,也想從他人那里獲得借鑒。這個類型的故事在電影中很常見。
這部電影中,因男主的精湛演技,使我們一度相信問題在于他的妻子。當他把這些謊話第一次說給導演聽時,場景是劇場排練后黑暗空曠的空間里,兩個人坐在桌旁燈下,突然神秘的音樂響起,鏡頭轉向遠處,一個穿著大衣的女人的身影,靜立不動。這個場景極為動人。諸如此類善于運用暗處的光影,表現(xiàn)人物復雜內心的場景不止這一個。
這是第一個有可能戳穿謊言的機會,也就是妻子聽到丈夫在對他人撒謊,把問題歸結于自己的機會。但是驚悚效果之后,隨著他們的談話,我們知道,妻子并沒有聽到他們的對話。
就這樣,男主靠著他的謊言,在妻子與導演之間變換自如,如魚得水。這全賴男主精湛的演技,變臉一般,在愁苦與大度之間游刃有余。愁苦的本質是坦白給妻子的,而大度是表演給導演看的,其實,從這些就已經(jīng)可以看出,男主的確是一個演技精湛的演員,從劇情層面看。而他對自己一直不自信,是自己為自己打造了一副心靈枷鎖,坎邁不過去。
妻子揭示出,他囿于喪子其實也是一個借口,是無法接受演藝事業(yè)下滑,想用這個冠冕堂皇的理由逃避自己的擔當。這對于現(xiàn)實是有啟發(fā)作用的。當別人看到你因為喪子一蹶不振,會把同情賦予你,而你就可以躺在這個理由下自憐自艾不再奮進,所以根本問題不在于外界,而在于男主自己的選擇。
影片快到結束了,男主的謊言才被揭穿,似乎要演出一場失敗的時候,才峰回路轉,讓男主聽到導演為自己據(jù)理力爭與制片人爭吵,于是下定了決心,“士為知己者死”,終于找回了自己的最佳狀態(tài),使演出獲得了成功。
最后皆大歡喜。整部電影除了結尾,基本上是悲劇色調,講述了一個名演員的沉淪。與之相似的大概是《日落大道》,現(xiàn)實中,也是好萊塢黃金時代的緩緩落幕。
當美麗的格蕾絲?凱麗不再裝扮,平凡一點,就可以打敗嘉蘭獲得最佳女主,有人認為是好萊塢的敗筆,好像是人們對于新生力量的歡迎過于急迫,而有點走了眼。我中意的是男主的表演,只有一個提名,但是看到演技的張弛自如是怎么一回事。不用說,歌聲也很是驚艷。
6 ) Here is a lady
簡單說說這里的Grace Kelly。
首先,Grace必須100%感謝Odets塑造的Elgin太太這個人物。這個女人她曾經(jīng)有過美好的生活,珠光寶氣,容光煥發(fā),丈夫是名歌手,有一個寶貝兒子。但是她失去了這一切,責任不在她。她沒有離開這段婚姻,她堅持了,雖然一開始她變成了酒鬼,但當她丈夫也成為酒鬼的時候,她戒酒了,并照顧著他。但她變得蒼老,怨恨,冷漠。
這個戲在嘆的是一個女人的價值觀問題,她沒有放棄婚姻,從頭至尾。當她面臨考驗的時候,她有動搖,但還是經(jīng)受住了。這回到了片名,這是一個country girl。
Grace的好處,首先在敢于扮演一個與她一貫的美麗形象不同的角色,這個角色的冷、硬、怨、老,需要她做出一定的努力。另一方面,她在情感上,要表現(xiàn)出作為一個妻子的責任感,對美好的向往,對愛情的期許,以及對丈夫的忠實和怨恨。她不需要過于掙扎,這樣反倒不好把握,那只是一種淺淺的情感的出軌,而她已經(jīng)是無力去對抗世界了,她不需要,至少在大部分時間里,不需要過分的表露情感,她需要更壓抑一些,更冷淡一些。事實上,grace不是一個over play的女演員,她從來不是,所以演這樣一個角色,也可以說剛剛好。
“我希望世人在想起我的時候,能記得我的善良和忠誠,會說我這輩子有所成就,并且總是不求回報的對別人給予幫助。那么我就可以驕傲的說,我此生沒有虛度。”
算是我這幾年看過大廠時代最耐看的電影 劇本寫的考究 臺詞寫的工整 唱跳橋段是平克勞斯貝的拿手絕活 但關鍵是在大片如薄紙一樣線性蒼白的人物當中這個男主的刻畫顯得相當立體 當然構圖跟打光也漂亮 grace kelly 一個不可方物的大美人完全融入進一個傲慢古板帶有書卷氣的”鄉(xiāng)下姑娘“角色而毫不違和 一面守著她自矜的高貴一面又厭煩得讓人發(fā)狂 難能可貴在50s一水dramatic的淫靡歡愛和鶯歌燕舞里看到一絲現(xiàn)實主義的苦與樂 確實當?shù)闷鸪綍r代的經(jīng)典 ps那首Love n learn唱得太好聽了 in this love all you've learned is nothing, indeed we could learn nothing from love.
鄉(xiāng)下姑娘這個片名就和格蕾絲凱利從朱迪加蘭手中奪走最佳女主一樣充滿了意外——馬克斯老大當時發(fā)電報給加蘭說它是自Brink之后發(fā)生在美國的最大搶劫案!事先可能預期像多南的音樂輕喜劇,或者茜茜斯派西的礦工的女兒,可絕沒想到竟然會是一部……因此而位列好萊塢影史十大“名不副實”。其他九部分別是……還在想。
好久沒在電影里看到這么令人厭惡的男性角色了,一個狂妄暴躁,一個逃避懦弱,倒是不約而同把所有責任都推到女人身上。格蕾絲凱莉整部電影的前半段一直皺著眉頭作苦大仇深狀,可惜眼神實在沒有傳遞復雜情緒的天賦,角色也跟她本人氣質相去甚遠,后半段變回高貴時髦女郎后才對味。
Grace Kelly能從Judy Garland手中搶過影后也真是幸運。這部電影三個角色戲份太平均,沒有突出任何一方。Grace Kelly終究是外貌勝過演技的演員,不是演得不好,而是長得太美。可是當她故意遮掩自己的光彩的時候,也就失去了照亮整部電影的魔力。她變得過于像Ingrid Bergman:后者以演技取勝,輔以美貌,而她則是以美貌取勝,輔以演技。這個故事本身的人物關系是有意思的,但是并不好表現(xiàn),其實可以翻拍一下,比翻拍A Star is Born要有意義得多,畢竟Judy Garland已經(jīng)封印了那部作品。
這電影就是我要放棄治療然后他老婆叫著我不許你放棄治療!還有素臉朝天的王妃真的一點魅力都沒有啊。。。。。明明平克勞斯貝演得比王妃搶戲多了= =
表面上是勵志電影,然而它的命題實然更為復雜,而且表達方式很聰明,依靠謊言作為轉折,只用相同的三個人物就指涉了非常不同的幾段關系象征。起初可以引申為病態(tài)的母與子關系,前半段由于他的謊言,使她其實充當了控制欲強烈的母親角色(你是一個失敗者,但這給你一個理由讓你去操縱控制他的生活,你以愛的名義和你的苦難去抑制他)在謊言露出后,她母親的身份被解除,此時我們看到在這段愛情關系里,問題由他而生,他是一個無法承擔責任的人,他在逃避所有。而結尾又有新轉折(這是我必須解決的,有沒有你都是)雖然這個轉折比較弱,另外他的愛人移情別戀的理由也不充分,但導演又用了第三者的離場來解決這兩個問題,比較靈活,也算是解決方法,當然現(xiàn)如今的結尾也表明,他可能還會再度回到之前的狀態(tài),所以這部“勵志”電影的底色也許是悲觀的。
BingCrosby是那種天生的明星。
不健康的婚姻和家庭關系能在多大程度上影響一個人。確實朱迪嘉蘭當年的表演更適合影后的加冕。這部臺前幕后的博弈幾乎像是黑色電影,充滿復雜的pua 關系和扭曲的情感綁架。孱弱男性和堅強女性的背后是一連串譴責的鏈條。它最終通向一種自我成就與自我毀滅雙面一體的虛無主義。
真好看啊,極具張力的對手戲,峰回路轉的情感波折。愛情退居次席,你得先找到自我,不管多丑陋多頹唐,面對它,才能更好的去繼續(xù)人生。是格蕾絲·凱利最為平凡的一次出鏡,卻也是她最耀眼的一次演出,就像她最后戴上的珍珠項鏈。
沒點屁用只是為了展示男主角是歌星的numbers太多了(我理解很多歌詞在對位,但他似乎只是在展示巨星風范在演唱,而不是在角色中),手指一直蠢蠢欲動想要快進。角色都不錯但是舞臺劇感太重,女主也無力吐槽(吐字聽起來像一個slow person,表情又做作,笑得),換成Jones可能還能強一點。最后一刻鐘轉到三角戀也不太好。就看看Holden這樣子。
第27屆奧斯卡金像獎最佳影片提名
四星半。給劇本跪了,Kelly和Crosby的角色擁有不屬于50年代好萊塢的復雜性,值得深入解讀。有幾處打光居然像黑色電影。
威廉很帥,無論換哪套西裝都帥到世界末日。但是格蕾絲凱莉的表演實在是……也許1954年實在是矮子里拔高個,無奈淪落到選她。無論是臺詞還是肢體都相當僵硬。整個故事太松散,越看越困,忍著沒快進。
王妃和歌王都貢獻了非常出色的表演,男二則中規(guī)中矩。賞不出王妃這次優(yōu)秀在何處的某些人可以嘗試從自己身上找找問題,我標記一下她出彩的地方→第一次三人會談、后巷她和男二的爭執(zhí)、男主出事前化妝間她的戲份,處處緊繃是因為這角色一旦放松就站不起來,大部分時間褪去華光的playing against type加上堅韌忠誠的形象也加分不少。劇本旁支末節(jié)挺多,譬如那大量的歌唱環(huán)節(jié)刪到三首完整的就差不多了(不過酒吧合唱有主線外的魅力),還有讓人無力吐槽的三角戀元素。但是巨嬰男一、弱智男二的表象卻疑似隱藏不少辛辣安排,當然也可能是我多慮。男性的謊話連篇、不負責任以及群體內無條件互信,導致女性受到輕視受到壓迫,然而最后被指責的還是女性,唯有真相暴露女方才有喘息空間,但她后續(xù)卻還只是被期待究竟“選擇”哪個男。75
格蕾絲凱麗憑什麼戰(zhàn)勝Judy Garland?queen bitch。男主才是亮點
對於酗酒、厭女這些古典好萊塢少碰的題材,有比較直接、大膽的處理。Grace Kelly跟Audrey Hepburn就是那年奧斯卡影后最弱的兩個…
素面朝天的Grace Kelly確實很country girl。
我忍著極度的無聊,不知道暫停了幾百次看了31分鐘,靠著一堆羅里吧嗦沒有重點的對話撐起的電影。這部片子簡直可以用來專業(yè)訓練注意力。
我就是拿來看看它憑什么能打敗A Star Is Born的