第二季開播以來很多fan都覺得rue這條劇情崩壞了，這個角色也越來越不可理喻，本文沒有給這個角色洗白的意思，就是覺得這條線里很多非常重要細節(jié)被忽略了，并且rue的毒癮以及她對周圍人的態(tài)度變化其實應該是《亢奮》中最重要，也最值得討論的一條劇情線

rue的毒癮過程是穿插在劇情中的，不是線性敘述，但我下面的整理是按照時間順序來寫

前文有交代rue在很小的時候就因為強迫癥行為被帶去做精神鑒定，鑒定結果她患有強迫癥，ADD，廣泛性焦慮【比焦慮更嚴重更容易觸發(fā)】和躁郁癥【容易轉化為抑郁癥】，為了治療能看出她從很小的時候就在大量服用各種精神類藥物，所以比常人更容易建立藥物耐受性

Rue第一次涉及毒品是十一歲，因為恐慌癥發(fā)作被送去醫(yī)院，醫(yī)生給她注射了強力鎮(zhèn)定劑——valium，一種被廣泛應用但是致癮嚴重的鎮(zhèn)定藥物【凱西的爸爸也是從這種藥開始一點點上癮的】，rue因為這次第一次體會到”嗨了“的感覺，開始對藥物感興趣

接著真正讓她開始藥物上癮并且進入吸毒狀態(tài)的是另一種止痛藥物——奧施康定，不知道這個藥的可以移步隔壁hulu最近大熱的劇《成癮劑量》，講的就是奧施康定這種害人藥是怎么被廣泛營銷到病人和醫(yī)生當中的

這一季的劇情崩的很厲害，眾多女演員都被邊緣化了，不過整體來說rue的這條線作為亢奮的中心線并沒有走樣，直指藥物泛濫，還有醫(yī)療XT多么容易人為制造出癮君子，因為鎮(zhèn)定劑，麻醉劑或者止疼藥起步的毒癮多如牛毛，rue的毒癮不是她一個人的責任，是生活環(huán)境和周圍人共同作用下一點點變成這樣的，并且相比較下我更喜歡第二季的rue這條線，因為第一季真的把嗑藥吸毒拍的太吸引人了.....

更新第四集:

第四集一開始就證實了我之前的分析，毒癮嚴重影響了rue的性欲，開頭的那些幻想場景是rue的腦內場景，更多的是在表現(xiàn)對她來說這段感情多么重要，戲劇化，浪漫，以及命中注定。

通過E的嘴也說出來rue的毒癮已經(jīng)到了多么嚴重的地步，海洛因，芬太尼，鎮(zhèn)靜劑安眠藥，rue全部都來者不拒了。 這一集結束后很多人都在吐槽jules和男小三elliont對rue的背叛，以及顛覆了特別版，但實際上這種走向基本上是無法避免的，先不看rue這個角色的陰暗面，結合主創(chuàng)采訪+jules這個角色的特性，jules的性格問題非常明顯→見一個愛一個，這場三角戀的一開始是rue將另一個人帶入并與之建立穩(wěn)定關系的。 可以用這樣的角度看E這個角色，是一個理想版本的rue，也是照著她的樣子找的，這樣就比較好理解接下來發(fā)生的事。

rue和E的關系某種程度上說比和jules的更深入，因為E是唯一一個完全看清她本來面目但還是喜歡她，愿意和她在一起的人【第五集的預告片也有相關片段，盲猜是jules希望E也能與rue斷聯(lián)，但是E明顯不會，他喜歡rue本來的樣子，除了E以外每個人都期待著rue改變，所以E對于rue來說不僅僅只是混在一起的吸毒伙伴，某種程度上更像是她的避風港灣，家人和父親的替代。 至于jules這邊，她對E的好感最大的原因就是E和rue的相似性，某種程度上說E身上有jules和rue期待對方成為的樣子，rue希望jules能接受她的本來面目，jules希望rue能像E那樣滿足她對戀愛和性活躍的需求【必須承認rue真的不是一個很好的戀愛對象】

再說E的心理活動，可以非?？隙ǖ恼fE是喜歡rue更多的，他和jules對彼此的那種調情和沖動都是建立在“想要rue”這個基礎上，本質上來說他是完全被動進入這場三角戀中的，他自己也不知道自己在做什么，直到jules主動打破這種平衡之后，E對rue的迷戀才開始冷靜下來

至于Rue有沒有察覺到jules和E之間的問題？絕對察覺到了，他倆的默契已經(jīng)漸漸超過rue，所以三人一起去偷酒的時候rue才會要求獨自下車回家吸毒，她對jules說的那句“我真受不了你”，意思就是，我真受不了你這樣見一個愛一個【還有就是jules和E一直把她當成需要照顧的小孩子看待，不讓她喝酒】，jules問她的時候她第一次爆發(fā)了，但秉承了一貫的“有話不直說的態(tài)度”，撂下兩人回家吸毒逃避去了。

對她來說這種打擊就像是家里人和自己的戀人搞上了，唯一的避風港失去了，戀人對自己也不專一了，她馬上轉向去毒品那里尋找安慰。

E吹飛毒品并不是說他心里開始選擇jules超過rue，而是jules選擇了他，所以他不會站在rue那邊了，否則是繼續(xù)兩邊騙，所以他決定告訴jules實情，打破三人之間的平衡關系。

這一集就是加深處理毒品對rue的影響已經(jīng)到了病入膏肓的地步，她遇到任何問題都去尋求毒品和幻覺的虛假安慰，徹徹底底把自己隔絕了，jules和E同時把門對rue關閉了。

補充一點，rue和jules喜歡E的原因都是在他身上看到了自己，rue看到了一個同樣頹廢，對什么都無所謂，天天吸毒的人，jules看到了一個和自己一樣默默承受著一切，并且一直無條件愛著rue的人。

Rue可憐嗎？完全沒有，都是自作自受來的，說jules出軌的人你們可以想象一下對象天天帶著第三個人一起玩，然后自己還動不動消失了，吸嗨了，沒有性欲，還聯(lián)合第三人騙自己，然后這個第三個人更理解你，跟你對象很像，對你更有沖動更溫柔，這種情況下可能不動心嗎？是個人都會心動的，但是jules和E的那種背叛，帶著一點點懲罰rue的味道。

第五集更新:

說真的看到這里我還是很同情rue的，她接下來會不僅會眾叛親離，還要面對毒販的壓力，第四集片尾的E鏡頭坐實他快死了，盲猜這一季結束的時候rue和jules會徹底分開【為第三季做鋪墊】 【喜歡的話留言給我哦！考慮寫一個jules的單人整理】

3月，HBO播出了《亢奮》第二季。它大概是這幾年最受關注的美劇青春片。掀起了全美追劇的高潮，也綿延到了各個國家和地區(qū)。

《亢奮》劇照，劇中主體是一群陷在各自問題中的青少年，大量的性、派對、藥物濫用等場面的出現(xiàn)，以一種完全暴露的方式在暴露Z世代的青春期。

有評論指出，《亢奮》的野心之一，是要成為“‘Z世代’的《猜火車》”。這個野心或許過于龐大，但毫無疑問，《亢奮》的確令人容易聯(lián)想到《猜火車》。那部亞文化青年頹喪的經(jīng)典作品誕生于1996年，那是20世紀之前的“人類青春期”。而26年后的《亢奮》，會成為歐美這一代年輕人的集體青春記憶嗎？

在“Z世代”（通常指出生于1995-2009年之間的世代，一般認為他們受數(shù)字信息技術、智能手機等影響比較大，又被稱為“網(wǎng)生代”“二次元世代”“數(shù)媒土著”等。）身上，性別、階級、族裔、原生家庭、消費主義的標簽貼上卻又被撕下。當這些話語被當作一種現(xiàn)實接納下來，新的困境卻剛剛展開。從這個意義上講，當下歐美“Z世代”面臨的痛苦，與娜拉出走之后竟有幾分相通。

撰文｜走走小姐

HBO除了尺度之外的野心

不論是由《亢奮》回憶起的《猜火車》，還是劇中大量的青春問題呈現(xiàn)，都很容易令人聯(lián)想到“垮掉的一代（Beat Generation）”，而距離杰克·凱魯亞克提出這個說法已經(jīng)過去了74年。如果說“垮掉的一代”應時而生在二戰(zhàn)后的創(chuàng)傷和疲憊，那“Z世代”是如何成為新世界“垮掉青年”的呢？

《猜火車》（1996）劇照。

歐美青春片一直是經(jīng)久不衰的大熱題材，2017年BBC發(fā)行《去他的世界》、2019年Netflix推出《性愛自修室》、同年HBO也播出了《亢奮》第一季，三部作品均取得了相當不俗的成績。

《性愛自修室》《去他的世界》海報。

與之相比，《亢奮》的出現(xiàn)更像一枚小小的核彈。因為相較于其他青春片的討論范疇，《亢奮》走到了迄今為止最極致的程度（這當然也和不同的發(fā)行平臺有一定的關系）。但《亢奮》最為突出和令人欲罷不能的，是它強烈的“情緒敘事”風格，考究到可以拉片的視聽語言。前者是向世界敞開一扇大門，仿佛進入這里才是真正進入到當下“Z世代”的世界；后者也極契合新一代年輕人的氣質，匹配數(shù)碼一代的審美。

導演近乎奢侈地使用各種視聽手段，在劇集制作中采用少有的35mm膠片拍攝，營造出一種迷幻的、電子的、帶有未來感的影像風格。片中到處是令人訝異的精細設計，拿引起風暴的第二季來說。Nate被揍到重傷入院時，畫面上是一對都在愛他的閨蜜的兩只手。Lexi一雙沾染了男孩鮮血的手，和Maddy漂亮美甲的手。完全用視聽在交代人物的關系和個性特征，用鮮血來表示背叛和“有染”，另一只干凈漂亮的手則表示被這段關系置身事外的不知。這就承接起了人物的內在，和他在第二季中衍生出的新的情感關系。

《亢奮》劇照。

所以，一開始觀眾大概會被HBO袒露的大尺度畫面所吸引。甚至一度我也在想，這樣大面積的裸露是否必要？但進入劇集，則會隨之觀看到每個青少年復雜的、充滿變數(shù)和問題的人生。以及那些被觀眾盯著的“尺度問題”，也并非只是為了吸睛的手段，它更像是一種坦白，一種歐美青少年部分存在的自然呈現(xiàn)。不是大驚小怪的奇觀，是他們生活中的一部分。

這些存在的部分當然也是引發(fā)爭議的原因，原本我們有對青少年概念化的認知。但在《亢奮》中看到的，除了身份政治/原生家庭的討論外，更被性/暴力/藥物濫用等組成了他們大部分的生活內容，這嚴重地顛覆了一部分人對校園題材的某種期待。

也有許多評論指出第二季品質遠不如第一季，本劇女主Rue的扮演者贊達亞也公開表示：這一季可能會引起你的不適?？赐甑诙荆蚁脒@種不適大概也指由她扮演的“藥癮少女”以長達一集的時長，呈現(xiàn)“戒斷反應”。每個人物都在第二季中，充分暴露著Ta們的問題——以更激烈的方式。第二季的收尾，結束在一直以觀察者身份出現(xiàn)的書蟲少女Lexi身上。落點在她所寫的戲劇演出落幕，仿佛把所有人的難堪和傷疤暴曬于陽光之下。

《亢奮》劇照。

演出在中斷、爭吵和撕扯之后，轟動般地結束了。片中的戲劇也如整個作品所呈現(xiàn)的一樣，當把生活里的不堪呈現(xiàn)在舞臺之上，那些傷疤和痛楚自動變成了一種審視和銘記。它令劇中的人物被迫地審視起自己的生活，而這部劇也在令劇外的觀眾重新思考新一代，他們頹喪、暴力、痛楚和自毀的原因?？梢哉f，這才是HBO除了尺度之外的野心。

減少誤解的根本方式，是由呈現(xiàn)結果倒推發(fā)展的脈絡。乍見如《亢奮》中的青少年生活，被審視為消極、放縱、毫無理想可言。但如何造成這一切？在物質生活和社會文明發(fā)達的現(xiàn)代，精神層面的迷茫和痛苦就沒有容身之地了嗎？社會進程的不同時代，痛苦的主題一樣在經(jīng)歷滄海桑田的變遷。我想《亢奮》在表達的，恰恰是對“Z世代” 來說，建立新希望和新信仰的爬坡過程，并不比每個時代更容易。

反叛之后，接踵而至的新問題

HBO于2019年推出《亢奮》，后趕上世界疫情，于是推出了兩集新冠特別篇。這兩集不僅承接了前后兩季劇情，也給作品注入了強烈的當下性。無法展開更多的場景，那就以（幾乎）單一的場景和談話來表達作品、人物要說的話。

筆者認為，“特別篇”的兩集是整個《亢奮》送給世界觀眾的禮物。Rue和她有相似經(jīng)歷的互助會成員坐在一起，兩個人中間不只隔著一張餐桌，更隔著兩個代際幾十年之間的時光。Ali在這群青少年中，是確認無誤的“長者”。但編劇沒有讓這場對談變成一個雞湯文學，變成過來人經(jīng)驗之談隔靴搔癢式的規(guī)勸。是舍得打開自己，狠心戳破對方，兩個人在血淋淋中進行的救贖。

這場救贖是平等的，相互的，是人類之間真正意義上的連接和搭救。一個年過半百的男性回溯了自己有諸多狼狽的前生，一個花季自毀的少女終于開始看見自己隱秘的傷痛。這在疫情時代，給觀眾提供了一場簡單又深入的傾訴和聆聽。所涉話題的維度當然不再是前現(xiàn)代少年成長的單一性問題，而是直指當下一代年輕人面臨的困境“你們這一代都是些易受攻擊的目標，因為他們監(jiān)聽了你們的手機、閱讀你們的喜好、預測你們的行為。把你們困在原地，你們還以為自己在進行一場革命?！?/p>

《亢奮》劇照。

高度凝練和理解“Z世代”的境遇，仿佛在解答著他們說不清道不明的憤怒。同時連帶分享著自己經(jīng)過的絕望，站在耐克店里看見墻上的標語“我們的人民很重要”，營銷在感性上被調動起受眾的好感，轉而又在價格上戳破資本和經(jīng)濟的手段。這些不斷令人下墜的體驗和感受，猶如一個真誠的朋友和你在深夜的呢喃。

在《亢奮》中，所討論的問題是尺度開放的。藥物濫用和性愛在歐美青春片中并不少見，但“Z世代”站在邊界更寬闊的地方，他們面臨的不僅是已經(jīng)存在的，還有問題疊加之后的問題。比如Jules（性轉換者）作為主線人物之一，她幾乎以“正?！钡臓顟B(tài)在過著自己的高中生活。當然劇中依然呈現(xiàn)了她獲取性別自由的代價，和母親之間的沖突、童年時期的遭遇、轉校的設定等。但在“Z世代”的文化語境里，“性轉”和其他問題一樣，也只是作為一個大家共存共知的問題存在著。

某種程度上講，這難道不是一種進步嗎？但接踵而至的又有新的問題。

在“特別篇”第二集中，Jules（Gen Z ）和心理咨詢師（上一代）交談。在她更深一步對自己進行探索時，提出的性別困惑更進一步：

“我窮盡一生想征服女性氣質，但在半途上，我覺得女性氣質征服了我?！痹诔蔀橐粋€理想少女之后，她發(fā)現(xiàn)自己的“女性身份”是依照男性主體建構的。她的身體、性格、靈魂都變成了男性所期待的樣子，“我覺得自己像個……騙子”。

Jules在劇中對自己的女性氣質提出了質疑。

Jules的扮演者（Hunter Schafer）本身就是一個跨性別女孩，出生于1999年，是一個年輕的藝術家和LGBT權益活動者。她來承擔《亢奮》中的“自我認同”敘事，具有天然的說服力。

荷蘭學者、作家米尼克?希珀在《樂園之丘：權力誕生與被剝奪的歷史》中曾有過這樣一段描述：

生命的混亂中包含了復雜矛盾的“我們-他們”的各種關系。在這些關系中，不同之處比相似之處得到更多的強調。不同之處在于社會性別、語言、文化、膚色、階級、宗教等。讓我們專注于社會性別的不同：年輕女孩和男孩們已經(jīng)在相互比較著他們的不同，有時互相嫉妒。弗洛伊德使陰莖嫉妒成為一個流行的概念，而子宮嫉妒也在一遍又一遍地上演。

而在Jules身上，這種相互的比較和戰(zhàn)爭在她的身體、心靈內部同時發(fā)生。而在她剖白的一集中，編劇試圖在和觀眾完成這樣的交流：“自我認同”的前提是“自我認知”。Jules在心理咨詢師的聆聽下，一點點挖掘著自己內在最坦誠的感受——她想停掉激素藥物。這意味著她即將停止身體外在的“女性趨同”跋涉，更大范圍和維度地接納自己的“獨特性”。

《樂園之丘：權力誕生與被剝奪的歷史》，作者: [荷]米尼克?希珀，譯者: 王晚名，版本: 廣西師范大學出版社 2022年3月

坐在她對面的咨詢師，是典型的中產(chǎn)知識分子形象。輕言細語的白人女性，和Ali從外貌、膚色、境遇、身份截然相反。她做到的僅是傾聽，并對Jules提出的問題試圖表達理解，在安靜的神情下帶著幾分接受新鮮思想的求知。

劇中難能可貴的，是代際之間完全平等的溝通。不是強勢、絕對正確的大人，糟糕的、問題重重的少年；而是問題重重的大人和問題重重的少年。一樣難堪、一樣破碎，一樣有過諸多的自毀和后悔。而現(xiàn)在我們站在一個地方，在痛苦一樣的問題。

必須尋找新的信仰？

在“特別篇”和第二季中，導演花了大量的鏡頭來講述每個人問題的“極致呈現(xiàn)”。也給每個家庭、父輩（甚至祖輩）一些筆墨，你能看到代際之間的沖突是無力的，甚至延續(xù)的。從祖母到父親到劇中的青少年，真正經(jīng)歷了從“垮掉的一代”到《猜火車》前夕到今天，幾代人的頹喪在這部劇中相聚和匯合。

“嬰兒潮一代”經(jīng)歷了上世紀70年代至90年代美國的經(jīng)濟繁榮，算是度過了相對富足的青年和中年生活，那一代的困境是“現(xiàn)在”，是2008年的金融危機使相當一部分人積累的財富打了水漂，他們面臨的是動蕩的晚年。但嬰兒潮一代是有過希望的一代，而劇中提到的“9·11”背景也是“Z世代”出生的時期（2001年）。代際重逢在“當下”，這一代毫無準備的到來，迎接的是社會延續(xù)恐怖襲擊創(chuàng)傷的童年、經(jīng)濟危機的少年和疫情給世界按下暫停鍵的青春期?！癦世代”看似平順的生活背后，其實一直在伴隨隱痛長大，也天然承擔著世界失序的現(xiàn)狀。

幾代人之間，相互誰也解決不了時代際遇遺留的問題。雖然西方家庭觀念和東方存在很大差異，下一代不見得一定要承擔父輩或祖輩的養(yǎng)老問題。但是整個社會存在的動蕩氛圍，一刻也沒有離開過他們的生活。他們沒有見證繁榮時期的生活希望和財富積累，倒是看到了許多人“窘迫的老年”。所以他們沒有選擇地繼承了這些問題，沒有選擇地繼續(xù)著屬于“Z世代”的生活。

在試圖講述Z世代的問題和探索過程中，你會發(fā)現(xiàn)自由絕不代表是問題的答案，相反，自由意味著更廣維度的局限。“Z世代”出生的時代和“嬰兒潮一代”境遇已經(jīng)發(fā)生了太多的巨變，“我從未想過此生中會見到這么多場革命，革命進行得如此之快，又贏得如此之快，以至于人們沒時間去落實改變?！?/p>

《亢奮》特別篇。

兩季里不僅講清楚了他們個體的問題和困境，也在代際關系中給出了很明確的答案（變壞的來源）。某種程度上講，他們承擔了父母（家庭）的創(chuàng)傷、隱痛，在青春期時以“自毀”的方式在爆發(fā)。這種爆發(fā)，也像整個時代給予更年輕一代的一樣。留下來的問題重重，但失去了“嬰兒潮”壯年的機遇和創(chuàng)造奇跡的可能。這一代的自由，魚躍空間的回彈力從來不強。

劇集中有人少女時期喪父、有的人家庭成員無力承擔更多的責任、有人依然沒有選擇的自由（輟學、繼承上一代用犯罪的方式謀生），還有困惑在幾代人之間的“自我身份認同”。他們以為性、暴力、藥物濫用等方式會成為某種安慰和出口，或者逃避和解脫，甚至自以為是叛逆的“革命”。但這些，仍舊把他們困在原地。

于是前一代的“革命”后果，在新一代的出生時繼續(xù)延續(xù)。某種程度上說，“Z世代”是承擔各種世界結果的群體。我們在飽腹的大部分和平歲月里，總覺得“Z世代”已經(jīng)天然得到了太多。但得到越多意味著超越越少，在累計的結果、創(chuàng)傷、成功、失敗、悲喜集體于一身的生命里，他們首先選擇的是沖出一個出口，不論它是不是帶著自毀的代價。

本文為獨家原創(chuàng)內容。撰文：走走小姐；編輯：走走；校對：趙琳。未經(jīng)新京報書面授權不得轉載。

很難不叫我懷疑S1的成功完全是女導演的功勞。

被白男獨裁的S2是對S1傾心竭力的仿制品。

我所記得的S1，除了顏值和行云流水的拍攝剪輯之外。它在不斷地探討青少年的痛苦。

譬如毒品、xing、自我價值、性別認同、童年創(chuàng)傷，取向和犯罪等等......

每一位主角團的痛苦，都帶著矛盾的詩意。甚至包括nate。

它能引發(fā)共鳴。

但到了S2，諸上所述的要點幾乎都變成了導演的賣點，甚至是拿來娛樂的工具。

like，Cassie情~色片級別的裸露，rue那輕描淡寫1w刀的行李箱，茱兒愛的要死要活后又隨心情出軌的戲碼，kat變成一個徹頭徹尾只會附和的婊子，nate變成sweet舐貓男游走在幾個女孩之間真正的大男主。

本季最大的drama是Cassie當了三。WTF?!

S2就像在告訴你，你所有在S1里的感同身受都是TMD笑話。你期待在S2看到這些女孩如何走出創(chuàng)傷，不可能的，她們全部成為了男凝的對象。

一些Sam Levinson的內心OS：

你們希望看到Cassie自尊自愛嗎？no way~Cassie是個金發(fā)大兄女她就得是戀愛腦婊子，她腦子里只有男人，她不可能專注自己的。致所有天生美麗身材姣好的女孩們，不管你做什么，我們只在乎你的柰子。我可不想讓這變成女性覺醒的片兒。她可是我作品里的‘福利’。

Kat這種女孩怎么可能在自己身上找到自信心呢？我不在乎也不好這口，那就把她的戲份全刪掉吧。她就應該像所有好萊塢從前的青春電影一樣，是美女主角身邊的胖胖閨蜜，附和就夠了。

rue戒毒都戒了2季了，這樣吧，整一個高潮提個最佳女主，然后就讓她輕輕松松戒了毒，連戒毒所都不用去哦！因為再久觀眾會膩的。而且我也不知道該怎么拍出S1里那種嗑藥后的迷醉感。說實話我也沒想好她和她父親的閃回該拍些什么，但又要突出rue真的很愛很愛她的父親。要不就每集都閃回一下葬禮好啦！同時zendaya是制片，她不能有裸戲。讓我來寫一幕可有可無要求所有人脫光但她不用脫光的戲，來給大家強調一下這個事實吧。

茱兒是我創(chuàng)造的小天使，我怎么寫都不要緊觀眾都不會討厭她。安排她偷竊，安排她出軌，安排她看好朋友打架幸災樂禍吧。只要我們讓她穿得美美的再搞個酷炫的眼妝，沒有人會注意到的。（btw，S2茱兒的妝造相比S1就是樂色。）

nate，oh come on.他可是大男主。他就是我想成為的樣子，高富帥眾星捧月，病態(tài)又迷人。上一季是犯了點錯啦。但人難道不值得再給一次機會嗎？這一季讓他演一個顱內高潮臉，做兩件好事順便洗個白吧。都大義滅親了還抵不過第一季的罪嗎？致所有觀眾：記住，只要你夠下作，你就是贏家。

我不知道S1游樂場那種華麗的畫面該怎么拍。那場面怎么樣才能刺激一點呢？

來個成本至少要10w的舞臺劇吧。再來個捉小三戲讓幾個女人扭打在一起。再來個兒童和jc的槍戰(zhàn)。我真是天才！

總結：Sam Levinson應該和權力的游戲那2導演一起滾出娛樂圈。

昨天看《亢奮》S2第二集，Kat因為“愛自己”這個概念苦惱迷茫。她的腦海中出現(xiàn)很多個女性，有著不同的面孔，身材和聲音告訴她去愛自己。

就如同現(xiàn)在各種社交媒體上鋪天蓋地地告訴你去“愛自己”一樣，“要及時止損”，“離開不健康的親密關系”等等，這些愛自己的方法和話術。在后面Maddy說自己可能永遠不會擁有Kat和Ethen這樣健康的，non-abusive的親密關系，甚至也不知道自己會不會滿足于這樣的關系。但實際上我想說的是，“愛自己”這個概念對每個人都是不同的，每個人處于不同的階段有不同的需求。不是及時止損就是對自己好，所謂“健康的親密關系”也不只有一種面孔。我更認為對自己好是跟隨自己的心，去選擇自己想要的人或事，拋開“健康”，“好”“壞”這樣定義性的詞匯。有些人在平等的，穩(wěn)定的感情里是舒服的，但也有些人在操控的，濫用的感情里才能感覺到自己是活著的，每個人的潛意識都會伸出手去抓住內心深處想要的東西，這沒有所謂好壞，只是不同的過往經(jīng)歷鍛造出不同的人格和需求，畢竟個體總是充滿矛盾和張力的。

另外很喜歡《亢奮》的一點就是它把每一個角色都塑造的很豐富很飽滿，扁平單一的詞匯無法去定義他們，特別是Nate這個角色，你說他是個爛人沒什么問題，但這時通過他的原生家庭又可以對他產(chǎn)生一絲理解和同情，會有些很矛盾的情緒起來，能達到這一點的文藝作品是真的有魅力吧。

很多人都在說這是無病呻吟，應該是沒有感受過那種焦慮，那種抑郁，那種狂躁的感覺。

rue本身患有非常重度的心理疾病，那是一種對生命無望的折磨。他生命中的第一個重度打擊是父親生病去世讓她染上了毒品，因為如果沒有毒品對于精神靈魂的放逐，很難讓生活堅持下去。

對于和茱兒的相遇可以說是一次拯救，在一定程度上替代了之前父親對于她的陪伴的位置，直到后來在她經(jīng)歷了那么多，心理疾病又開始復發(fā)的時候。

第二個打擊就是在低潮的時候茱兒的離去又開始引發(fā)了對于生活的絕望。如果是同樣有心理疾病的人可能更能感同身受，在這種情況下不是我們不想變好，不是我們不想對生活充滿希望，是我們真的無法做到。只能去追求生活中刺激的感覺對自己去產(chǎn)生一些刺激，就算跟茱兒重新在一起之后，之前的疙瘩也永遠還會在那里，不再是以前了。

這就是絕望的深淵，毒品可以讓她放逐自己，一邊是沉淪在毒品里面，一邊是被精神折磨到自殺，她也非常迷茫，不知道自己到底該怎么樣生活下去……

【更新至第四集~】

《亢奮》第二季分集細節(jié)/彩蛋梳理，有缺漏的地方歡迎評論補充~

（多圖警告）

第一集

1. 集名。此前第一季大多數(shù)片名來源于歌曲。而第二季的片名目前來說延續(xù)著此規(guī)律。

第二季第一集片名是「Trying to Get to Heaven Before They Close the Door」（趕上通往天堂的末班車），有可能參考自鮑勃·迪倫的歌曲「Trying to Get to Heaven」；

鮑勃·迪倫

2. 攝影機。本集用35mm膠片拍攝，且不出意外此季大部分畫面都將用35mm膠片拍攝。

第一集片尾字幕

3. 時間線。本集的時間線在新年前夕，也就是大約在特別篇發(fā)生的5-6天后；

4. 費斯科起源故事。費斯科臉上的淤青暗示他曾被父親家暴，這也是外婆找他算賬的原因。結合后面外婆叫費斯科“不要相信愛”，可能外婆也曾經(jīng)受過來自丈夫的家暴；

小時候的費斯科

5. 費斯科用來分毒品的卡是美國租賃電影公司Blockbuster的會員卡；

費斯科分毒品

6. 煙缸弟起源故事。第一集揭示了煙缸弟名字的來源：小時候啃香煙；

7. 布魯西放的歌曲第二季正式預告中也有用，Gerry Raffery的「Right Down the Line」；

8. 萊克茜日常找不到姐姐凱茜；

第二季第一集，凱茜在和內特玩

第一季第六集，麥凱來找凱茜，凱茜在和丹尼爾親熱

9. 幼兒園就認識。萊克茜說自己和茹自幼兒園就認識了，這個信息第一次出現(xiàn)在第一季第一集，由茹旁白道出；

第二季第一集

第一季第一集

10. 茹躲著茱爾絲。茹見到茱爾絲偷偷溜走的可能原因是自己沒有回茱爾絲短信。特別篇第一集「Trouble Don't Last Always」中茱爾絲給茹分享了歌曲，第二季第一集中這一幕揭示了茹最終沒有回復茱爾絲；

茹沒有回復茱爾絲短信

11. 艾略特。第二季新加入的角色艾略特的演員多米尼克·菲克(Dominic Fike)是歌手；

12. 霍華德姐妹的來電顯示。凱茜·霍華德給妹妹設置的來電顯示是妹妹萊克茜崩潰的照片；萊克茜·霍華德的手機壁紙是狗狗（具體什么品種看不出來）；

凱茜的手機壁紙

萊克茜的手機壁紙

13. 萊克茜的美甲（見上圖）。雛菊象征著純潔，而綠色象征著自然與發(fā)展，也象征希望，貼合萊克茜人設背景的同時，也呼應了之后與費斯科的對話：她不相信上帝；

費斯科將和萊克茜擦出火花

14. 書蟲萊克茜。萊克茜在這一集里給費斯科講了很多有趣的歷史事件，而演員茉德·阿帕圖也在Nylon的采訪中說道：

我認為萊克茜是個好學生。我覺得她真的很在意學習成績。

15. 遺忘朋友。在第二季第一集中，茱爾絲為了找茹冷落了一起和她來的凱特，而凱特原本才是她來到鎮(zhèn)子后交的第一個朋友；而在第一季中，茹和茱爾絲認識后，也和萊克茜漸行漸遠。

凱特因為茱爾絲冷落自己而難過

茱爾絲后來意識到了這個問題，她因此說：

我的世界變得太小了，這種滋味并不好受。

16. 特維斯。特維斯的演員小德米特里厄斯·弗萊諾里的父親是著名毒販德米特里厄斯·"大米奇"·弗萊諾里(Demetrius "Big Meech" Flenory)；

17. 茹表白。這一幕呼應了特別篇第一集，阿里問茹是否有認真對茱爾絲表過白，而茹當時覺得這樣說很奇怪。

第二季第一集結尾

特別篇第一集

18. 費斯科暴揍內特。根據(jù)他與煙缸弟的電話，還有派對上一直觀察內特的行為，其實費斯科早就策劃好要在派對上報復內特。此外，他突然決定如此暴力的原因也與自己的外婆離不開關系；

讓煙缸弟提前發(fā)動車以便跑路

外婆教會費斯科暴力是解決問題最好的方式

對于內特，費斯科最后的決定是以外婆的風格解決他

19. 贊達亞。贊達亞在第二季同時擔任執(zhí)行制片人。

第二集

1. 集名。本集標題「Out of Touch」出自Daryl Hall和John Oates的同名歌曲；

2. 凱茜得了輕度抑郁癥；

3. 霍華德姐妹。第一季有講到萊克茜和凱茜住在一個臥室，所以這里萊克茜才說“你自己那塊地方”；

4. 萊克茜的舞臺劇。凱茜路過萊克茜的時候，萊克茜正在電腦上碼字，放大可以看到是劇本的格式。結合此前預告片中的場景，不難猜出萊克茜此時在為學校的晚會寫舞臺劇劇本；

萊克茜在寫劇本

預告中的舞臺劇戲份

5. 霍華德姐妹的手機。這是我一直想實錘的一件事情，那就是凱茜的iPhone手機比萊克茜的iPhone更新，通過有無home鍵和屏幕劉海的差別可以看出來。這其實是體現(xiàn)角色人設的一個小道具的使用，因為萊克茜更關心學業(yè)，所以手機的更新?lián)Q代可能不是她關注的重點，而凱茜可能更關注新潮的事物；

凱茜的手機，應該無home鍵

萊克茜的老一代iPhone

6. 與《權力的游戲》的聯(lián)動。凱特幻想的男人造型效仿了《權游》的馬王，說的話也是多斯拉克語，后面與凱特愛愛的場景也致敬了《權力的游戲》第一季中龍媽與馬王的經(jīng)典畫面；

7. 一心二用。內特在于凱茜聊天的時候，還在手機上翻著麥迪的照片；

8. 霍華德爸爸。萊克茜的回憶片段中出現(xiàn)了早早缺席家庭的父親；

萊克茜的爸爸

9. 麥迪給內特的備注。麥迪給內特的備注是“死內特”。

麥迪給內特的備注

10. 血手。在送內特去醫(yī)院的路上，只有凱茜的手上沾了鮮血，麥迪則非常在意形象。一方面是因為此時此刻凱茜更關心內特。另一方面，“沾滿鮮血的手”象征著背叛與暴力；

左邊是凱茜，右邊是麥迪

11. 茱爾絲的沉默。茱爾絲的爸爸詢問茱爾絲，和茹交往有沒有給她帶來好影響，雖然茱爾絲沒有回話，但茱爾絲的眼妝已經(jīng)為她做了回答（...)；

茱爾絲的眼妝，由Doniella Davy設計

12. 小費與萊克茜再見面。盡管在第一集中，萊克茜只告訴了小費她的名字，但在第二集中他卻直接用萊克茜的全名來稱呼他?？磥砟橙怂降紫掠凶鲆恍┱{查呀哈哈哈（ps這一場戲的剪輯還有漏洞，大家多看幾遍就能發(fā)現(xiàn)）。

第三集

1. 集名。第三集的片名「Ruminations: Big and Little Bullys」是羅伯特·勞申伯格的畫作，收藏于大都會博物館。這一集的名字提示了這一集將聚焦于內特的家長；

Ruminations: Big and Little Bullys by Robert Rauschenberg

2. 卡爾的背景故事?？柛咧袝r最好的朋友名叫德瑞克。成年卡爾的演員埃里克·迪恩曾出演過《實習醫(yī)生格蕾》，他在其中的童年玩伴也叫德瑞克；

《實習醫(yī)生格蕾》

3. 卡爾與德瑞克的造型。幕后花絮中揭露了，兩人造型（主要是發(fā)型）的靈感來源是90年代時期的馬特·達蒙與布拉德·皮特；

年輕時的卡爾·雅各布斯

年輕時的德瑞克（不知道未來成年版會不會出場）

4. 德瑞克會再次出現(xiàn)嗎？卡爾與德瑞克的故事隨著瑪莎的電話戛然而止，但他未來還有出現(xiàn)的可能嗎？在此前HBO放出的預告中，成年卡爾（根據(jù)頭上的繃帶來看應該是在第四集）來到了疑似他與德瑞克跳舞的那個酒吧，瘋狂敲門，會是看到了德瑞克嗎？

5. 時刻被困的雅各布斯男性?？柕弥斏瘧言泻?，鏡頭緩緩向上拉，這一段非常精彩。雅各布斯家族的男性（至少從已經(jīng)展現(xiàn)出來的劇情來說）一直飽受（性取向）自我認知的困擾。在這個畫面中，卡爾的身邊圍繞著一般被視作代表男性特質的東西（籃球、體育雜志、領帶、體香劑、運動鞋等），而哭泣又往往被視作是具有女性特質的行為（雖然這種觀念早已過時）。所以這一幕也可以看成，雅各布斯家族男性表面的（toxic）masculinity 像牢籠困住了他們真實的自我；

6. 茹臥室的海報。茹臥室墻上正中央掛著說唱歌手Young M.A的海報；

Young M.A

7. 放錯幻燈片。放錯的幻燈片來自于第一季第三集茹開小課堂講dick；

每季第三集都有茹的小課堂

8. 致敬邪典作品。此前有采訪提到第二季會有一個播放邪典電影的片段，應該就是這里了，吉雅在看1974年的電影《它是活尸》；

9. 萊克茜的電視劇?！犊簥^》主創(chuàng)薩姆·萊文森喜歡借角色之口說出一些他個人的想法（比如《亢奮》特別篇中有關BLM的看法，電影《馬爾科姆與瑪麗》中對于影評人的看法），這里也不例外，他借萊克茜之口表達了他為何如此看重《亢奮》中的配角。

關于配角的看法

萊克茜的電視劇名似乎也是效仿了劇集《這就是我們》（This Is Us）；

10. 每天凌晨四點的凱茜。凱茜如此注重打理自己，是因為內特對女生有好惡清單（第一季第二集片頭），比如不想有體毛等。最后她“發(fā)瘋”打扮成和麥迪一樣，內特才稍稍注意到了她；

11. 成年卡爾對德瑞克的回憶?，斏囊痪洹罢l不想重回高中呢”讓卡爾陷入了回憶，卡爾的第二句“是啊”明顯是獻給德瑞克的；

12. 艾略特的面部紋身。這一集茱爾絲與艾略特聊到了艾略特的面部紋身，而這兩個紋身對于演員/歌手多米尼克·菲克有著個人意義。前額的“LBE”是紀念他此前的說唱組合Lame Boys ENT，臉上還紋了象征妹妹Apple的蘋果；

13. 《疤面煞星》。費斯科和艾什家中貼著《疤面煞星》的海報；

14. 茹與阿里的對峙。茹嘲諷阿里的孩子不指望他成為模范家長，還激將他來打她。這些都是利用了特別篇第一集中，阿里對她坦白，自己曾因吸毒、家暴與家人疏遠的事情；

看到這一幕相信很多人都怒了

15. 芬太尼。茹在這集結尾開始使用芬太尼，這是目前在《亢奮》中展現(xiàn)出來效果最強也是最危險的毒品。在第一季中，老鼠讓茹用了芬太尼貼片，把費斯科嚇了個半死，茹也險些OD。

第四集

1. 集名。第四集片名「You Who Cannot See, Think of Those Who Can」揭示了本集主題；

2. 愛侶蒙太奇。劇集一開始的愛侶蒙太奇（Lovers' Montage）致敬了許多畫作與電影，這里不一一展開介紹，感興趣的可以根據(jù)圖片左下角的注釋自己去查詢；

3. 合照。合照時萊克茜躲在了凱特身后；

4. 雅各布斯的注視。凱茜與內特爭吵后，凱茜離開的鏡頭在第一季第八集中也有，只不過是卡爾注視麥迪離開；

5. 德瑞克?？柣氐嚼暇瓢?，在跳舞時看到了年少時的愛人德瑞克；

6. 電影。菲兒在費斯科家看的電影是《人體異形》；

7. 凱茜吐了。道具師在凱茜的飾演者西德妮·斯維尼的嘴里塞了根軟管，連接到背后的容器，西德妮只要吸一口氣就可以將“嘔吐物”吸進嘴里，然后吐出來；

8. 老鼠死了。從這一集開始，煙缸弟錘死老鼠的事情開始失控，老鼠的前伙伴卡斯特（菲兒的男友，第一集一起去老師家買drug的那位）找到費斯科，告訴他已經(jīng)有人發(fā)現(xiàn)了不對；

9. 茹的精神世界。劇集主創(chuàng)薩姆·萊文森提到，在這一季中他引入了「精神世界」的概念，這是一個介于生死之間的世界，每當茹磕太嗨時，她便會進入精神世界。在這一集中，茹見到了一位在疑似「教堂」的地方唱歌的黑人（其實是《亢奮》的御用配樂師Labrinth），并見到了自己死去的父親。

茱爾絲和艾略特也在這個地方（左下角）。

片尾閃過艾略特一個人站在「教堂」中；

10. 卡爾尿尿?？栠@里尿尿用的是假體，并且這個假體相比于第一季里他的假體來說有改進，形狀更大且能夠擠出尿液（其實是水），卡爾的飾演者埃里克·迪恩只要按壓假體，假體前端便會出水；

11. “你才是我最大的遺憾”?？栔钢鴥忍卣f，你是我最大的遺憾?？柕难輪T埃里克·迪恩在與內特的演員雅各布·艾洛蒂對談時提到，這句話實際的意思是“把你養(yǎng)成這樣是我最大的遺憾”；

12. 拍立得照片。片尾閃過茱爾絲的臥室，窗上貼著茱爾絲與茹在第一季第八集里拍攝的拍立得照片，這張照片也出現(xiàn)在特別篇第二集，茱爾絲想象中的紐約之家的梳妝鏡旁；

13. THAT LAST SHOT。凱茜被花朵圍繞的鏡頭靈感來源自墨西哥壁畫。

以上截圖中的翻譯均來自遠鑒字幕組譯制版《亢奮》，

由我校對制作并提供注釋，如果喜歡可以每周一下午關注微博@遠鑒字幕組v~

感謝微博@EuphoriaCN 提供了幫助。