1 ) 人生近看是悲劇,遠(yuǎn)看是喜劇
查理·卓別林說:“人生近看是悲劇,遠(yuǎn)看是喜劇?!薄恫歼_(dá)佩斯大飯店》,看似是一場人間喜劇,實則內(nèi)質(zhì)充滿了點點的憂傷,當(dāng)然不可否認(rèn),這部影片的觀影過程是愉悅的,但始終有種揮之不去的陰暗縈繞在心頭,好像是對美好易失的感慨,當(dāng)片尾打出靈感來自茨威格時,終于明了這種憂戚的緣由。茨威格是一名猶太人,也是歐洲傳統(tǒng)文化的捍衛(wèi)者,受到那次納粹德國迫害,最后在巴西自殺而亡。這部影片其實刻畫的也是一部猶太人的流亡史。 在《布達(dá)佩斯大飯店》中,古斯塔夫兩次在火車上救下沒有身份的酒店門童Zero,電影里這句臺詞也是兩次出現(xiàn),“你看,在野蠻的屠宰場上,還是有些文明的微光在閃動,那就是人性所在。確實,那就是我們僅有的謙卑的溫和的方式”,但文明的微光并不能永恒照亮人性,第一次古斯塔夫遇到對自己友好的法西斯軍官,第二次他則被執(zhí)行隊毫無遲疑地槍殺。影片弱化處理了這個血腥場面,只是通過年老后的小門童的口述,仿佛一筆帶過,卻比直面更多了一層悲涼。兩次畫面的表現(xiàn)色彩也是不相同,彩色與黑白相對比,而同時那張由上一任軍官簽發(fā)的特別旅行通行證被撕毀,向觀眾展示了戰(zhàn)爭就是否定之前的一切,重新建立新秩序。軍官的人性之光熄滅了。
影片用層層倒敘的方式,以三個時代,不同的敘事人,交相呼應(yīng)、頭尾相接地追述了人物及其所生活時代載體的故事,仿佛一條時間的河。影片中還講述門童Zero和女蛋糕師的愛情,他們并沒有像童話里那樣,波折過后,“從此過上了幸福的生活”,女人很早就死于疾病,而門童緬懷她至老。當(dāng)片中的作家詢問老年門童“你愿意把自己所有的財產(chǎn)跟國家換一個不能盈利的殘破的酒店,是什么原因呢?是不是因為只有在這里你才能最接近古斯塔夫先生”時,老門童回答:“不是的,我只是為了懷念我的妻子阿嘉莎,因為我們曾在這里度過很美好的一段時光,雖然很短暫。” 愛情雖然短暫但卻刻骨銘心。
2 ) 叢林中的優(yōu)雅
布達(dá)佩斯大酒店,設(shè)置在一個有些虛晃的年代,一個模零兩可的地理位置,還有一些看似活在另一個奇幻世界的人。
一切從住在布達(dá)佩斯大酒店的一位作家和酒店擁有者的談話展開,一切都關(guān)於一個人,Mr. Gustave (顧先生)。顧先生曾是大酒店的門房,那些膚淺的,金發(fā)的,孤單的,有錢老女人光顧布達(dá)佩斯大酒店的主要原因,也因此陰差陽錯地繼承了一位老貴族的遺產(chǎn),包括布達(dá)佩斯大酒店。
顧先生是一個什麼樣的人呢?一個傳奇般存在的酒店門房,永遠(yuǎn)衣衫整齊,身姿挺拔彬彬有禮,在酒店頂層只能容下一張床的宿舍裡仍要擺下一溜古龍水;女貴族去世,他坐火車穿過戰(zhàn)時的邊境,在她的棺槨旁講最後的甜言蜜語給最後一個吻;監(jiān)獄裡,以在布達(dá)佩斯大酒店的標(biāo)準(zhǔn)為囚犯服務(wù),享受甜品;越獄出來,最先關(guān)心的不是怎樣怎樣逃脫,而是要一套乾淨(jìng)的衣服和古龍水;吊在懸崖,殺手一點點逼迫生命線,他看著兇手的眼睛念他最愛的詩篇;當(dāng)Zero在越境火車上被查檢,為Zero這個處在社會最底層的難民挺身而出。逢場作戲卻有真情,不論身份患難與共即是兄弟。這就是Mr. Gustave.
是有這麼一樣人,貧賤不能讓他潦倒,強權(quán)不能讓他彎腰,困境不能讓他折衷,富貴不能讓他改變。胡適寫他的母親,大年三十被債主逼債,都在大廳上坐滿了,依然鎮(zhèn)鎮(zhèn)定定安排親朋的年夜飯;被家裡妯娌氣了,卻從不說一句重話,實在熬不住了就在自己的屋裡輕輕地哭一哭。還記得看過一本短篇集,一個不知名的作家也寫他的母親,家裡落魄父親不在了,母親卻要賒著債給用人工錢,實在扛不住,家裡浣洗錢卻不能少,穿的衣服母親總要前夜熨平整了才可以上身。也看過蘇青寫張愛玲,不過是過去她家小聚,張愛玲卻盛裝打扮,蘇青覺得那是給她難堪,而張愛玲卻不過是總保持著她家那邊沒落貴族待人接物的風(fēng)景。也記得看金融時報上對世界第二富豪Carlos Slim的採訪,沒有遊艇沒有私人飛機舊舊的房子是從他第一個孩子出生就住著的。
人生說短也長,在這半長不短的人生里無論怎麼掙吧,最後還不過是棺槨一架。而中間怎麼掙吧的,究竟多少人在意,多少人放在心裡,多少人仔仔細(xì)細(xì)問過究竟,就看個人的造化。
整個電影的所有場景都像油畫,裝束,人物,顏色都飽滿。啊,真是個精緻的年代。電影人物由一位二戰(zhàn)時期奧地利的作家維爾茨啟發(fā)而成。 (維爾茨為大家最熟悉的,是《一個陌生女人的來信》。)那是一個怎樣的年代呢?維爾茨在他的書裡寫,那時候報紙的第一個版面有詩歌,還有哲學(xué)討論,當(dāng)然報紙也是要用熨斗燙了才去讀的,不然手指會沾墨。而在二戰(zhàn)後期,似乎這樣的年代,被戰(zhàn)爭一斬而斷。他作為一個猶太人,不得不逃到倫敦避難,而後又輾轉(zhuǎn)去了紐約,不停地旅行著漂流著。他的生命終結(jié)的方式讓我想到許多中國舊時的文人,他和妻子吞了鎮(zhèn)定劑手拉手自殺在公寓,寫下遺書:I think it better to conclude in good time and in erect bearing a life in which intellectual labour meant the purest joy and personal freedom the highest good on Earth. 我想,還是在好的時候結(jié)束好些,生命只有在做學(xué)問意味著最單純的快樂和個人的自由並被視為世上最崇高之事的時候才值得延續(xù)……他的回憶錄的名字叫做The World of Yesterday,昨日的世界。棄我去者,昨日之日不可留。亂我心者,今日之日多煩憂。
我喜歡逛古董店,看著那些有些日子的水晶杯上雕龍刻鳳,看泛了烏的鼻煙壺裡另一個世界玲瓏乾坤,看老袍子上的滾金鏤花,每次看每次都想,怎麼我們活的那麼糙?古時候中國人大概是最活的極致了,天冷不同時候穿不同的皮,兔鼠貂,穿錯了會被人笑;鞋子上銹那麼些個花,卻被長長的衣裳遮住,看不到卻也還要;身上掛的腰上配的頭上戴的不知道多少玉多少金銀瑪瑙,樣樣般般都講究。赫胥黎的美麗新世界一段話讓我心驚也傷心:Knowledge was the highest good, truth the supreme value; all the rest was secondary and subordinate……Our Ford himself did a great deal to shift the emphasis from truth and beauty to comfort and happiness. Mass production demanded the shift. Universal happiness keeps the wheels steadily turning; truth and beauty can't. And, of course, whenever the masses seized political power, then it was happiness rather than truth and beauty that mattered .知識曾是最高產(chǎn)物,真相有高於一切的價值;其他的一切都從屬次之。這個世界的統(tǒng)治者做了極大的努力將給予真相和美的認(rèn)知轉(zhuǎn)移到舒適和享樂。機械化大生產(chǎn)必須要這樣的轉(zhuǎn)變。普世的享樂讓歷史的車輪轉(zhuǎn)動;真相和美卻不能。當(dāng)然,一旦大眾認(rèn)同的價值附加與政治之上,那麼享樂就將高於真相和美。
電影里當(dāng)顧先生和Zero穿過國界列車裡被這戰(zhàn)時世界最後的一絲溫柔所解救,他曾說:還好在這野蠻不復(fù)文明的世界裡尚有一絲人性存在??勺罱K,電影裡顧先生為他的優(yōu)雅而死,現(xiàn)實里維爾茨為不能生存在一個至純的世界失望自殺,現(xiàn)在,在繁忙無情的鋼鐵森林裡,我們?yōu)樯媾实堑绞澄镦滍敹?,我們能否留存最後的一絲優(yōu)雅?或者問題是,優(yōu)雅和生存能否共存?
3 ) 沒有人性沒有一切
我覺得截止目前應(yīng)該是最高水準(zhǔn)。
這篇影評我一直都不敢寫,因?qū)嵲谔矚g這部電影,里面任何一個鏡頭任何一句臺詞都值得細(xì)細(xì)品味。導(dǎo)演wes anderson的母親是一名考古學(xué)家,兄弟是大學(xué)教授。在良好教育環(huán)境下成長的wes anderson不優(yōu)秀也難,Wes大學(xué)選擇讀哲學(xué),所以Wes的電影中總能讓人看到各種人物在復(fù)雜環(huán)境中的生活哲學(xué)。沒有電影學(xué)院的條條框框,有的是對生活的細(xì)微描述,對歷史的認(rèn)真考究,對人物性格的拿捏。Wes的才氣是能讓人從一個細(xì)節(jié)中洞穿人物性格,再加上一絲絲小幽默,表情和話語都表現(xiàn)得恰到好處。M. Gustave是一名精致的商人,但是他并不是那種毫無底線,自私利己的商人。他每天早上精心打扮,噴上香水,精神飽滿的迎接飯店的每一位客人。但其實他和員工住一樣的小房間,架子上放幾本簡陋的書,唯一的區(qū)別是他的梳妝臺放了好幾瓶香水。M. Gustave 在當(dāng)時算是有錢人,而且是經(jīng)常出入上流社會,非常受各種名流喜歡,但是在這種環(huán)境下他反而是更加自律,更能克制自己的欲望,該拿的拿不該拿的也不會貪婪地掠奪。甚至,他還富有一絲絲同情心,他讓Zero把剩下的零錢給酒店門口的殘疾鞋童。人是復(fù)雜的動物,從M.Gustave身上不僅能看到他在復(fù)雜的上層社會穿梭的精致一面,也能看到他與酒店底層人共同盡職的卑微一面。每天晚飯M.Gustave 會給酒店的員工布道 (雖然沒有多少人聽,因為大家都在搶著吃飯)然而一點都不妨礙他把話講完,把詩念完。
M.Gustave從頭到尾,無處不在地詮釋他的人性,其實人性是復(fù)雜的,沒有明確的好也沒有明確的壞,也許這就是M.Gustave 吸引人的地方,在酒店他能應(yīng)對這種上流人士,在路途中能夠用自己的地位保護(hù)一個酒店的lobby boy,也能在監(jiān)獄里跟殺人犯討論越獄。在他的心中沒有完全的好人也沒有完全的壞人,這也是Wes想表現(xiàn)的,好人壞人不是根據(jù)他以往的作為,也不是根據(jù)他所處的環(huán)境,更不是根據(jù)星座屬相簡單地將人區(qū)分。真正決定人行為的是人在所處的關(guān)系中扮演的角色,而不是人的個性。M.Gustave在對待別人的時候也是不會把人先放進(jìn)一些條條框框,而是真正接觸他。比如在面試Zero地時候,Zero教育背景,工作經(jīng)驗都是0,然而M.Gustave還是讓他通過了面試成為一名Lobby Boy。當(dāng)Zero問M.Gustave:Were you ever a looby boy Sir. M.Gustave繞過了這個話題將Zero打發(fā)出去。也許M.Gustave看見Zero就像看見了自己的影子,自己曾經(jīng)也是從戰(zhàn)亂中逃出,沒有家人,到酒店或者別的底層工作做起一點一點直到現(xiàn)在的位置。從底層上來的經(jīng)歷也許讓M.Gustave體會到更多人性的復(fù)雜,所以他更能理解布道中的那句話:“Rudeness is merely the expression of fear, people fear they won't get what they want. The most dreadful and unattractive person only needs to be loved, and they will open up like flower.”
M.Gustave還有一點讓人無比佩服就是在任何環(huán)境下他都能堅持做自己,他的內(nèi)心不會被環(huán)境所左右。所有一切的經(jīng)歷他都會覺得只是經(jīng)歷,在他身上沒有留下任何改變的痕跡。相反他會以自己的原則和道德來影響別人,即使在監(jiān)獄中還會像在酒店一樣給員工做開飯前的布道并附上自己做的詩。他會以酒店的送餐方式給犯人送早餐,明明是隔夜飯,但他會說成: “warm and nourished this morning”。犯人們從沒有過這種待遇,見到來送餐的M.Gustave就像見到了外星人。當(dāng)看到越獄圖的時候,他稱贊畫圖的人:“great artistic promise”,其實畫圖的人是一名滿身簡易紋身的光頭大叔犯人,大叔對畫畫的熱愛從他身上的紋身可以看出來,可能在監(jiān)獄里無聊了就在自己的身上作畫,如果不是被關(guān)在監(jiān)獄里他很可能成為一名藝術(shù)家。被M.Gustave表揚后不自然的看看兩邊的人,也許他已經(jīng)好久沒被人表揚過了,聽到M.Gustave的贊揚后透出孩子般的羞怯表情。我非常喜歡這個鏡頭,這個鏡頭像是在告訴我們其實每個人都有閃光的一面。在M.Gustave眼中沒有好與壞之分,對每個人都真誠對待。
對美的追求也是人性中不可或缺的一部分。做Mendl's點心的Agatha,雖然外表有缺陷,但是用心做蛋糕,每天早上天還沒亮就騎自行車給酒店送去。這也是我最喜歡的一段畫面,Agatha每天的生活就像Lute彈奏出的背景音樂配上歐洲小鎮(zhèn)的清晨,這已經(jīng)很美了,一切奢華過度的修飾都是多余。她的美還體現(xiàn)在她在M.Gustave面前不卑不亢,談笑風(fēng)生。跟Zero冒險拿回油畫,即使見到要殺掉自己的人也沉著冷靜。所以美是可以影響別人的,連監(jiān)獄里的獄警都不忍心在Mendl's上切一刀,生怕破壞了美。
最后,淘氣的孫子終于安安靜靜的坐在爺爺旁邊吃披薩,好像開頭的一切都沒有發(fā)生。之前Zero差點付出生命拯救的油畫幾十年后就掛在酒店的大廳,沒人會想到曾經(jīng)有多少人為了這幅畫而死掉。不管經(jīng)歷什么都會被時間忘記。但是不管在任何時候,任何環(huán)境下被人記住的永遠(yuǎn)是人性,這就是這部電影想要傳達(dá)的吧。
You see there are still faint glimmers of civilization left in this barbaric slaughterhouse,that was once known as humanity.
4 ) 一出甜蜜的謀殺
一部片子,如果被劃分到喜劇片,那么,無論它的內(nèi)核是多么黑暗,至少嘗起來都是甜美可口。
如果把同時期上檔的美國騙局比作美式奶昔的話,布達(dá)佩斯大飯店,絕對是覆盆子派,松軟的派底,玫瑰色的慕斯上鋪了滿滿一層新鮮的覆盆子。是你路過甜品店的櫥窗,絕對會回望一眼的尤物。
布達(dá)佩斯大飯店的卡司,可以說是耀瞎今年上映的其他電影。Jude Law頂著日見稀松的毛發(fā)“本色”出演,只是作為一個引開話題的作家;Ralph Fiennes,迷人的伏地魔先生,倒是演了個主角,貫穿電影一路話嘮,一路狂奔的門房先生;Tilda剛讓我認(rèn)出她,就已經(jīng)倒斃了;就更別說諾頓的悶騷警察長,Adrien Brody演的壞兒子,達(dá)福演的冷酷兇殘的德國殺手。想想被斯皮爾伯格贊為法國最會演戲的Mathieu Amalric只是在戲里演個驚慌失措的小管家,也就不會為Lea Seydoux演的只是個小侍女而可惜,好歹還是有幾個鏡頭和幾句臺詞來著。人家Owen Wilson簡直是打醬油,好像還沒臺詞來著。
說到劇情,喜劇片跟謀殺案扯到一起么,那么原來最有邏輯性的懸疑類型片,瞬間就丟棄了“節(jié)操”。
上次看到這么甜美又沒節(jié)操的懸疑片,貌似是多年前歐容的八美圖,只不過,那部片子講的更多是八個風(fēng)情各異橫貫法國影史的美女而顯得甜蜜,沒節(jié)操是因為家庭倫理的大尺度與劇情的反轉(zhuǎn)。
布達(dá)佩斯大飯店,整個故事很簡單,戰(zhàn)前全歐洲酒店業(yè)最有名的門房先生古斯塔夫先生和侍應(yīng)生Zero的歷險之旅。這樣的雙人設(shè)置,好萊塢英雄片里比比皆是,當(dāng)然最有名的還是腐國的福爾摩斯和華生,到了歐洲大陸,有名的設(shè)置往往是“人獸戀”和平民化,比如丁丁和他的狗。
電影設(shè)置在戰(zhàn)前,古斯塔夫先生的受眾女士們,大多是七八十歲的貴婦們,而這群人正好是還留著貴族禮儀,年輕時叱詫風(fēng)云,中年時大多喪偶,老年時喜歡滿歐洲酒店輪著住。彼時,布達(dá)佩斯大飯店,想來除了歐洲最好的酒店名聲外,估摸也有種全歐洲最著名貴族太太養(yǎng)老院的意境在。
而古斯塔夫先生是全酒店的關(guān)鍵人物,他迷人風(fēng)趣,幽默話嘮,簡直是中老年婦女的最愛,更何況他還喜歡她們。
于是,一個80多歲的貴族老太天會賴在酒店,住了小十年不肯走,我們的門房先生送走了她,結(jié)果不久噩耗傳來,老太太暴斃,還算有情有義的門房先生,即刻趕赴她的葬禮。等著他的是一個謀殺案,和即將開始的亡命之旅。
喜劇的另一好處就是,觀眾基本不用為主角的安危擔(dān)心,除了極個別喪心病狂的導(dǎo)演會搞些什么反轉(zhuǎn)呀,大抵都遵循好人有好報的處世原則。
正如海報上演員如撲克牌樣的排列,一則為了有限的海報尺寸能容納眾多卡司,好讓人人有個位置,二則是100分鐘的長度,要讓如此龐大的卡司,人人有特色,于是電影人物設(shè)置也是極盡各種臉譜化。
門房先生的話癆,Zero的懵懂,Agatha的純潔,Dmitri的壞,Jopling的邪惡,Serge X的畏縮,警察長的萌,讓人看了覺得,這更像是一出漫畫,而不是真人電影。更何況,電影場景設(shè)定的虛構(gòu)化,和劇情設(shè)置的夸張,剪輯的跳躍處理,種種結(jié)合都讓人覺得,這一定是3D動漫的最新科技成果。
門房先生越獄那段,惡搞了翻法國新浪潮經(jīng)典電影Le Trou,特別是“商量越獄,鑿洞和鋸鐵窗”等幾段的翻拍,簡直太惡搞前作了。門房先生兩次為Zero在列車?yán)锏目範(fàn)?,第一次彩色,第二次預(yù)告死亡則變成了黑色,以及Zero的一翻感言,6分似在致敬辛德勒的名單。
當(dāng)然不得不說是,但凡是回顧的片段,用的是經(jīng)典的4:3的比例,作者回憶的場景用的又是16:9。在巨幕里看這部電影,經(jīng)典的4:3幾乎只占據(jù)了1/2的畫面,一方面感嘆電影工業(yè)的革命,一方面又覺的新穎,像看著舊時電影般。
5 ) 戰(zhàn)爭中的童話故事
患有強迫癥的韋斯·安德森把布達(dá)佩斯大酒店變成一個7,8歲小女孩兒的粉紅色玩具屋。把阿加莎·克里斯蒂的謀殺案變成了神智不清的輕歌劇。把血雨腥風(fēng)大戰(zhàn)前的冰天雪地變成了冬奧會的訓(xùn)練營。把肖生克的救贖變成了四個狐貍爸爸。把神奇的Ralph Fiennes變成了同樣神奇的Monsieur Gustave。把王女Tilda Swinton 變成了84歲性欲旺盛的太婆貴族。
布達(dá)佩斯大飯店,這個綺麗奢華卻孤獨潦倒的酒店,坐落在一個同樣荒謬戰(zhàn)前的中歐國家,虛構(gòu)的白雪皚皚的Zubrowka。酒店水療中心由神秘的殘疾人,戰(zhàn)犯,或貧困的白俄羅斯人組成- 讓人想起由托馬斯·曼和弗拉基米爾·納博科夫的小說二戰(zhàn)背景下的小說。但片尾的劇目透露,茨威格才是安德森的靈感來源,感謝《象棋故事》和《郵局女孩》。事實上,電影里帶有胡渣的明星拉爾夫·費因斯也相當(dāng)類似茨威格。
故事的情節(jié)看似阿加莎式的遺產(chǎn)謀殺,實際是對戰(zhàn)爭的反思。但與茨威格的悲觀主義不同,安德森是個耐心的樂觀主義,在影片最后他把那座巨大紅色酒店留給了受驚戰(zhàn)爭之苦的難民服務(wù)生零。并且讓零一輩子的相信愛情一瞬間的永恒。
與以往一樣,安德森的世界就像是最宏偉最精致玩偶的房子;難以置信的拍攝地點,內(nèi)飾和老式的磨砂噴漆背景,精致到吹毛求疵的道具,卡通插畫一樣的色調(diào),固定機位拍攝帶有韻律的畫面切換,像在給我們有節(jié)奏得讀一本童話故事。它使觀眾感覺像巨人在彎腰佩服一個極好的精細(xì)的小宇宙。好像把鏡頭拉到一厘米的具體,仿佛每一片雪花都是工工整整的六角晶片。
茨威格如果看了這片,是不是該重新考慮絕命的事。就像Monsieur Gustave一樣,越獄后的第一件事是要用一種L'Air de Panache 的古龍水。不管戰(zhàn)爭,牢獄,死亡有多么臨近,在安德森導(dǎo)演的角度里,人生永遠(yuǎn)會有詩意與美的細(xì)節(jié)讓人可以只在主體的世界里歡樂。
-部分摘錄自衛(wèi)報影評。
6 ) 《布達(dá)佩斯大飯店》:向逝去的世界致敬
《布達(dá)佩斯大飯店》的預(yù)告片就是渣。我開始看預(yù)告片的時候,還以為電影是一個拼盤雜燴的搞笑喜劇,看簡介也是一樣。結(jié)果發(fā)現(xiàn)電影原來是有情節(jié)的,于是當(dāng)成一部偵探劇看了下去;結(jié)果發(fā)現(xiàn)情節(jié)上面是有主題的,于是當(dāng)成文藝片接著看下去;最后發(fā)現(xiàn)不但有文藝,還有政治,還有歷史,還有文化,端的是一部有境界、有層次,滿足信達(dá)雅的電影。然后看到最后五分鐘,直接在影院哭成淚人。
為什么呢?就好像一個小情小愛小清新的故事,開頭你以為格局很小,就是主人公被卷入一場遺產(chǎn)紛爭,有點懸疑,有點喜劇,有點黑色幽默;然后你發(fā)現(xiàn)兩個主人公之間有超越國家、文化和價值觀的友情,而看起來不起眼的小主人公還有自己的愛情,就覺得很溫馨;然后發(fā)現(xiàn)在這個小情小愛的故事背后,政治和戰(zhàn)爭的陰云始終籠罩其上,一點一點吞噬掉人類的的文明和人情;最后有了一個高潮和喜劇結(jié)尾,你以為像《七十二房客》那樣,皆大歡喜,各回各家各找各媽了,結(jié)果Jude Law多問了一句“最后呢?”發(fā)現(xiàn)你以為永遠(yuǎn)的幸福原來是如此短暫,小團(tuán)圓的結(jié)局根本抵不過大時代的悲劇。
根據(jù)茨威格的觀點,這是一個時代的滅亡,人類最后的文明的消失(不知道他如果活到今天會怎么想),那些衣香鬢影的貴族沒落了;那些人類文明的藝術(shù)品失傳了;那個能為一個小小門童的命運奮起抗?fàn)幍募澥勘粴⒘?;那個消失的世界早在古斯塔夫先生們意識到的很早以前就消失了;所以茨威格會自殺,就像不食周粟的伯夷叔齊,更像明朝滅亡之后,那些辭官隱居、窮困潦倒的文人們,寫下《陶庵夢憶》,做著懷念故國的夢。只有他,還孤獨地活在這座曾經(jīng)名貴云集、高朋滿座的布達(dá)佩斯飯店中,住在電梯不到的樓頂仆人的房間中,不過是為了懷念亡妻那短暫且幸福的時光。
導(dǎo)演韋斯·安德森的風(fēng)格實在太顯眼了,在《月升王國》中就領(lǐng)教過,這部電影很多細(xì)節(jié)看起來都分外眼熟,比如律師斷指的情節(jié)和《月升王國》里小女孩把耳釘往耳朵里刺流血的情節(jié),分明是同一個人的黑色幽默加惡趣味。鏡頭的轉(zhuǎn)換、場景設(shè)計的營造、漫畫一樣的色彩就更不用提了。
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非常好。像一杯溫暖的熱可可,做得如此甜蜜卻又不輕佻,好多臺詞和段子都有所指涉,卻又渾然天成,不像在掉書袋。片尾看到對茨威格的致敬,眼淚都掉下來了。自從好多年前看了Visconti的《豹》之后,這是第二部讓我對“昨日的世界”充滿向往的電影。
他,還有她,就那樣離開了,昨日的世界也不復(fù)存在。
刺激的色彩,獨特的人物,湍急的鏡頭運動起飛的節(jié)奏,停不下來的爽與贊。對于這樣的導(dǎo)演,不論多么細(xì)微的角色,演員都會愿意接受,因為最細(xì)微的角色,也有足夠的個性,讓觀眾記住。
原諒我從頭到尾都沒入戲........好吧我對Wes Anderson的確審美疲勞了........
未見過Wes如此有野心,將作者風(fēng)與故事及內(nèi)涵融合得非常出色,一層層的敘事模式,畫面1:85進(jìn)2:35再進(jìn)4:3,大量電影語言,有搞笑有奇情有懷舊有懸疑有驚慄有黑色幽默最重要有那份人性真情,明明是喜劇但最後結(jié)尾一段傷感的況味揮之不去,目前Wes處理得最成熟,圓渾之作!
構(gòu)圖引起極度舒適。
四重時空與講述方式以及畫幅的迷人結(jié)構(gòu)【越靠近現(xiàn)在越狹窄間接】,主體故事全景描繪了歐洲戰(zhàn)前文化褪色的最后輝煌【禮數(shù),名畫,家族】,作為見證者的Zero【移民】對依然消失的“精神家園歐洲”的懷舊感,以及對老電影的表演方式和鏡頭運用的模仿致敬,加上費因斯的精妙表演與卡司,安德森邁入大師門檻
依然還是韋斯-安德森標(biāo)志性的復(fù)古色調(diào)、悅耳配樂,神經(jīng)兮兮的冷幽默。不像前作那么隨意松散,《大飯店》故事緊湊、層層剝繭,而且居然有點“重口味”。也許只有韋斯-安德森才能把一個混合謀殺、越獄、械斗的故事拍得那么喜感。
《布達(dá)佩斯大飯店》,配得上太多贊美的詞匯,但是電影最后的十幾分鐘,我內(nèi)心感到了一股深刻卻難以名狀的悲傷,想了好久,也想不明白是為什么。走出電影院,感覺就像做了一場夢一樣,似乎歷歷在目,卻又難以言說。
每一幀畫面都如同一顆繽紛的奶油水果硬糖,色澤飽滿鮮艷誘人。至于電影所講的東西,了解寥寥屬實不懂。越獄逃亡部分才稍稍吸引了一點注意力,其余只是在看大咖們表演而已。最后不得不說拉爾夫的口音真的好難聽。處處可以看到這部片子的用心,服裝設(shè)計、場景設(shè)計、美工攝影都極為考究,展現(xiàn)出不凡魅力。
“His world had vanished long before he ever entered it, but he certainly sustained the illusion with a remarkable grace.”這句話說出來的時候我就想拜倒在WA的劇本下了,這句話無比精準(zhǔn)的概括了整個故事和男主的一生,寫的太美了。畫面也美,就像給眼睛吃Mendl's的點心
四重講述空間,層層遞進(jìn),宛如俄羅斯套娃。依次揭開,掏出一個如萬花筒斑斕的昨日世界: 單線故事情節(jié)串起性格迥異的眾多出場人物。場景切換如同夢境接力。現(xiàn)實與虛幻交織,嚴(yán)肅與荒誕同存,甜美和苦澀共生。整體觀感相當(dāng)有趣又十分充實。最后必須咆哮一句,滿屏的演技帝甜得簡直人神共憤!
不感興趣,也沒怎么笑
這不僅僅是一部電影,它是游戲,是童話,還是一件藝術(shù)品,將作者化的美學(xué)風(fēng)格、形式感和懷舊的主題完美融合!無論從故事、劇作、主題和美學(xué),它的辨識度都只屬于自己,對于韋斯·安德森的粉絲,這是杰作!
打動我的是那位面對蛋糕切不下手的士兵。也許這是整部電影想要講述的核心。
竟然是以茨威格的昨日的世界為靈感的哦
韋斯最高度風(fēng)格化的電影,充分體現(xiàn)了他對鏡頭調(diào)度、色彩照明的掌控和微縮模型的精妙,并依然熱衷于演員如何出現(xiàn)在鏡頭前及走位;畫幅比也加強了片子的古典氛圍(古斯塔夫逃獄和零接頭那場戲最具30年代老片風(fēng)骨)。盡管依舊是形式大于內(nèi)容,且比過去的作品少了深度與情感,但這就韋斯.安德森。
“微弱的文明之光,仍存留在這野蠻的屠場里,這就是人性。”——維斯·安德森致敬斯蒂芬·茨威格,小清新的故事里注入了大歷史的情懷。
一張寄往舊時歐洲的精致明信片,L’Air de Panache的味道充斥整個屏幕,冷幽默和由慢至快的節(jié)奏依舊,尾聲的高潮之后迷漫著令人惆悵的尾香。逝去的終將逝去,這童話式的一瞥令人難忘。
流光溢彩的精致畫面,如坐過山車般呼嘯生風(fēng)的節(jié)奏,夸張的肢體語言竟然有向“摩登時代”致敬的意味??催@樣的電影就像做夢,就像面對五顏六色、充滿奇思幻想的糖果,讓人忍不住舔了又舔。如果有天韋斯·安德森返老還童,我想我也絲毫不會奇怪!