發(fā)現(xiàn)不管驚悚片或倫理片這類重故事情節(jié)的電影，看些北歐國家拍的之后你才會有點意識到老美那些片總是跳不出那些俗套，總是重復(fù)和無腦（無意貶低，只是詞匯量不夠，反正就是還行但一般看完就忘吧），這應(yīng)該也和老美的粗獷文化以及ZZ因素有一定關(guān)系吧。北歐就不管你那么多了，創(chuàng)作者大概有大把的自由空間來表達和抒發(fā)自己心底的東西，而且沒那么多限制，啥都敢拍。說回這電影，我是沒想到這竟是一部“靈異”片，《午夜兇鈴》這類經(jīng)典恐怖片里的靈異是故事的核心和糾結(jié)所在，而本片中的靈異是一個服務(wù)于表現(xiàn)人性的故事的橋梁，這個橋梁很巧妙的把人和故事搭在了一起。但老實說，我不確定自己理解這個故事的核心，是表現(xiàn)少年成長中的心態(tài)，還是映射社會的現(xiàn)實，喚起人們關(guān)注某些東西，還是有什么更深的隱喻，也許都有，但它至少很明確的告訴了我們，一個少年的能量可以有多大，并非指特異功能，而是心的能量，不管出于尊重科學(xué)還是尊重人性，不要輕視小孩，也許我們對于小孩的教育，更準確的說是對于一個孩子應(yīng)有的成長模式，快到了要推翻一切現(xiàn)有觀念重新思考的時候了。

陌生的小區(qū)、靜默的樹林 、疲倦的父母…還有導(dǎo)致父母疲倦不堪卻搶去幾乎全部關(guān)愛的姐姐，那個無法表達溝通，看似智障的姐姐。

小伊達的暑假才剛開始，感覺卻是這么的陰冷。

唯一能逗小伊達笑出聲的，是院子里那個皮膚黑黑的大眼睛小男孩，因為他有著與眾不同的“魔法”……

初見片名和豆瓣評分時并不抱有太大預(yù)期，倒是海報讓人眼前一亮，想著在周末忙碌之后看個新片對付著放松下。北歐片的冷郁氛圍讓我一開始以為這就是個緩緩淡淡描述角色心路成長的少兒片（確實是），但在小男孩使出能力將下落的石頭移飛時，我的倦意也被一并吹飛，并隨著劇情的推進，心被緊緊的揪住。沒想到在最后一個月，遇到了今年所看驚悚新片的最大驚喜。

在觀影過程中，孩子們的不同能力慢慢展露和提升時，興奮之余猜想這是不是一部類似于《怪奇物語》的超能兒童作品，可能相較更側(cè)重于心理恐怖氛圍的表達。講述著心智尚未成熟孩童，如果擁有了超越常人可怕的力量，會出現(xiàn)什么情況。也許創(chuàng)作者在“超能力”這層表象和隱喻下，想表達的是成人的態(tài)度和所塑造的環(huán)境對兒童成長的影響，以及兒童最終對外界所作出的反應(yīng)……也讓我想到前兩年一部兒童超能力恐怖片《魔童》。

然而隨著情節(jié)發(fā)展，種種角色和情節(jié)設(shè)置上的細節(jié)，越發(fā)頻繁地讓我聯(lián)想到大友克洋漫畫生涯中早期的一部漫畫作品——《童夢》。

關(guān)于大友克洋相信不用作過多介紹，享譽國際的日本動畫導(dǎo)演、漫畫家，金敏導(dǎo)演的引路人…著名的超能少年毀天滅地的漫畫以及動畫《阿基拉》，就是他的代表作之一。而這部《童夢》，是其在81-82年期間發(fā)表的中短篇漫畫作品，并在83年獲得了第4屆日本SF大賞。是在漫畫《阿基拉》之前的作品。

兩部作品雷同的地方：

平常的居民小區(qū)內(nèi)的孩子為主角

無法說話表達的殘障角色

卻有一個能理解ta的同伴

以小見大的超能力表現(xiàn)手法

反派的控制別人追殺的手段

似乎只有孩子能注意到主角之間的超能力對決

最后一幕的環(huán)境、橋段、細節(jié)

雖然影片和漫畫在形式、橋段上面有不少借鑒和致敬，但同時區(qū)別也是非常大的 。首先反派設(shè)置，影片是家庭惡劣、受人欺負的小男孩，而漫畫是無人照顧、心智如孩童的瘋癲老頭。影片著重于表達是非觀不成熟的孩童獲得超凡能力后會產(chǎn)生的種種影響，漫畫則將危險和邪惡集中于成年人身上。而且影片在角色的描摹上更為飽滿和細膩，比如主角小伊達有著明顯的、具有說服力的轉(zhuǎn)變和成長，而漫畫可能因為篇幅問題、可能因為還是早期作品，在角色上更多是直白的呈現(xiàn)，使角色淪為敘述劇情的工具。不過漫畫在情節(jié)方面的驚悚值和場面感，拉到極致，更有一種如同觀摩大片的感官沖擊。

作為大友克洋的的死忠粉，倒并不反感這樣的借鑒、改編和再創(chuàng)作，反而感到導(dǎo)演和編劇對大友克洋作品的同樣熱愛，感到一種莫名其妙的“同路人”的興奮……所以在評價時，毫不猶豫地給予四星推薦。

本來以為是兩個單純小孩，結(jié)果把小貓從高空扔下來，還踩貓頭！?。≌娴氖菒耗?！我看到這里的時候真的希望恐怖的事情發(fā)生在他們身上

那個無眉女孩看到男孩踩小貓頭后想回家也不能表示她是無辜的，畢竟在抱著貓上樓的時候是她在那里說“更高，更高”

真的很過分??！我不了解電影怎么拍的，希望是演出來的道具而不是真的殺了現(xiàn)實的一只貓。????????熊孩子去死！

孩子的世界，有時候并不比成年人單純。

《狩獵》《伊甸湖》《誰能殺死孩子》等影視作品，就讓我們看到了孩童的陰謀與謊言，乃至人性中暴力陰暗的一面。

最近，有一部新出的電影同樣聚焦這個主題，帶我們進入兒童的隱秘世界。

有人評價：它就是今年最嚇人的驚悚片，沒有之一——無辜者

這是一部挪威電影，提名了今年戛納電影節(jié)一種關(guān)注單元一種關(guān)注大獎。

導(dǎo)演埃斯基爾·沃格特，此前僅拍過一部長片電影《盲視》。

影片講述了一位失明女子和她幻想出的另一個內(nèi)在世界，在虛與實的切換和交錯之間，呈現(xiàn)出了他精湛的故事編排能力。

憑借這部處女作，他一舉拿下柏林影展最佳歐洲電影獎、圣丹斯電影節(jié)編劇獎，可謂一鳴驚人。

在這部新作中，埃斯基爾同樣表現(xiàn)出了極強的想象力。

他講述了一個發(fā)生在一群孩子之間，讓人毛骨悚然的故事。

溫馨提示：下文有劇透

影片一開始，小女孩益達和家人搬家到了一個新的地方，開始了新生活。

益達有一個姐姐安娜，她患有先天性殘疾和精神障礙，無法自由行動也不能清晰說話。

益達

安娜

從外表看來，益達和大多數(shù)童真可愛的小女孩無異。

但在她的深處，卻隱藏著一個惡魔。

她會面無表情地踩死腳下的蚯蚓，站在陽臺上朝樓下吐口水。

或許是覺得殘障的姐姐分走了父母對自己的關(guān)愛，她還會把這份怒氣報復(fù)在姐姐身上。

趁大人不注意時，她會使勁掐姐姐的皮膚，甚至把玻璃的碎片放進姐姐的鞋子里……

搬到新家之后，益達認識了一些新的小伙伴。

其中有一個名叫本杰明的男孩，他和益達一樣，同樣內(nèi)心住了一個惡魔。

本杰明成長于一個單親家庭，和離異的母親一同居住。

他性格孤僻，沒什么朋友，偶爾還會被年紀更大的男孩欺負。

和益達見面后，他們逐漸成為了朋友，兩人內(nèi)心深處的惡意也實現(xiàn)了某種程度的聯(lián)結(jié)。

在本杰明的帶動下，他們以十分殘忍的手段殺死了一只小貓。

事后，益達感到過惶恐和后怕，但本杰明卻毫不在意，甚至以此為樂。

除了喜歡虐殺動物之外，本杰明還有一個更讓人毛骨悚然的特點：

他擁有一項超能力，可以通過意念控制物體的移動，甚至控制人的行為。

他曾在益達面前表演過這項超能力，還在與益達的姐姐安娜發(fā)生爭執(zhí)時，使用超能力將安娜弄傷。

實際上，除了本杰明之外，安娜和另一個小女孩愛莎都擁有某種程度上的“超能力”。

安娜可以使用自己的意念控制物體的運動，讓旋轉(zhuǎn)中的盤子始終保持旋轉(zhuǎn)。

而安娜、愛莎、本杰明三人之間存在某種心理感應(yīng)，即便他們相隔很遠，也能感知到對方的所見、所聽和所想。

愛莎

這是一個只存在于幾名孩子之間的秘密，身邊的大人們對于這一切毫無察覺。

而這種超能力一旦不被約束，被惡念支配，就會引發(fā)難以想象的災(zāi)難。

本杰明就是一個典型的例子——他為了報復(fù)欺負過他的男孩，使用超能力控制一名陌生人，將這個男孩殺死。

和母親發(fā)生矛盾后，他也使用超能力將其殘忍傷害。

惡意一旦漫無邊界地滋生，后果將不堪設(shè)想。

愛莎為了阻止本杰明繼續(xù)殺人，和他爭吵起來，結(jié)果卻被本杰明報復(fù)殺害。

為了結(jié)束這樣的悲劇，曾經(jīng)與本杰明為伍的益達站了出來，想要制止他再次犯錯。

而擁有超能力的姐姐安娜也和益達聯(lián)手，至于他們能否成功，就留待大家去電影中尋找答案了。

《無辜者》的制作團隊說：“這是一部成人電影，講述了進入兒童秘密世界的令人震驚的旅程。”

此前，像這類聚焦“惡童”內(nèi)心世界的經(jīng)典影視作品，相信大家都看過不少。

去年的爆款國產(chǎn)劇《隱秘的角落》，讓我們看到一個兒童超越成年人的縝密心思，陰謀與算計。

提名奧斯卡的《狩獵》，展示了小孩子用謊言徹底毀掉一個人的全過程。

還有更加赤裸的《伊甸湖》《誰能殺死孩子》，讓我們直觀感受到惡童的血腥暴力和殘忍殺戮。

《伊甸湖》

不過，要說到兒童犯罪題材的代表，就不得不提到一部作品——威廉·馬奇的小說《壞種》。

大名鼎鼎的史蒂芬·金曾評價道：“如果你想知道八歲的小孩能有多壞多冷血，那就讀一讀威廉·馬奇的這部小說吧?！?/p>

可以說，這部誕生于1954年的小說開創(chuàng)了兒童犯罪題材的先河。

后來的《孤兒怨》《第39號案件》《尤倫卡》等電影，均改編自這本小說。

《壞種》同名電影于1956年上映，并榮獲了當年奧斯卡的三項提名。

2018年，這部電影被翻拍，由麥肯娜·格瑞絲飾演天使面孔、惡魔心靈的小女孩艾瑪，成為了無數(shù)人的陰影。

這些電影的出現(xiàn)，不禁讓人聯(lián)想到生物學(xué)上的犯罪基因理論。

它指的是有一部分人從出生起，身上就帶著犯罪的基因，會做出危害社會的事情。

但在這部《無辜者》中，導(dǎo)演卻不僅僅是想表達“性本惡”的論調(diào)。

恰恰相反，他通過片中超自然的設(shè)定，以兒童片的外殼，表達了對成人世界的控訴。

電影中，擁有超能力的愛莎和本杰明都生長于單親家庭。

愛莎喜歡在一個人的時候玩洋娃娃，而本杰明則建立了自娛自樂的秘密基地。

可以看出，他們都在家庭關(guān)愛方面存在某種程度的缺失，甚至還受到過暴力對待。

身上有傷痕

此外，片中的兒童和成人之間，也存在著一重天然的屏障。

兒童之間可以通過一個眼神、一個動作來進行交流，所以即便是無法說話的安娜也能和愛莎產(chǎn)生心理感應(yīng)。

但是父母和兒童之間卻溝通困難，他們不了解兒童的精神世界，只會用成人世界的法則來粗暴地解讀兒童的表達與情感。

片名叫《無辜者》，但是從這個角度來看，在電影中一起又一起的悲劇面前，沒有一個人是無辜的。

最后值得一提的，是片中賦予幾名兒童的超能力。

電影用這個看似超自然的噱頭，隱晦地探討了兒童世界里善與惡的界線與轉(zhuǎn)換。

安娜、愛莎、本杰明都擁有特殊的超能力，他們是兒童中少見的特例，也代表了兩類人性的極端：

安娜、愛莎代表的“性本善”，而本杰明則代表了“性本惡”。

但現(xiàn)實中的大多數(shù)人，都是像益達一樣沒有超能力的普通人，在兒童時期善惡觀也并不穩(wěn)定。

這樣的人可能會從小就淘氣、惡作劇，甚至做出傷害他人的事情。

但隨著環(huán)境的影響和教育，他們也會樹立起正確的是非觀，對善惡有正確的判斷。

于是在電影末尾，益達選擇與曾經(jīng)的好友本杰明決裂，和姐姐安娜一起對抗惡魔。

因為在兒童的世界里，善惡并沒有明顯的界線，善與惡的轉(zhuǎn)換往往就在一瞬間，這取決于他們所處的環(huán)境和身邊的人。

總的來說，《無辜者》并非傳統(tǒng)意義上的恐怖和驚悚片。

它沒有怪力亂神的陰森場面和突然冒出的跳躍式驚嚇，更多地是呈現(xiàn)一種讓人沉浸其中的心理驚悚。

配合片中陰冷的攝影和沉悶的配樂，在驚悚氛圍的塑造上張力十足，讓人全程都頭皮發(fā)麻。

如果你也喜歡這類心理驚悚電影，這部年度驚悚片一定不要錯過。

這是一部氣質(zhì)獨特的驚悚片，冷靜克制又帶著一絲絲陰郁?？赡苷娴氖且环剿琉B(yǎng)活一方人，本片塑造的氣氛也如同深秋襲來的寒風(fēng)，全程基本沒有出現(xiàn)太嚇人或血腥的場景，而是讓觀眾自己去“細思極恐”，認真思考了、代入了才會有點瘆人。驚嚇指數(shù)對文藝青年、熱衷社會議題的觀眾而言大概是4.5星，對恐怖片老粉是3星（沒太多驚喜），對血漿片cult片愛好者應(yīng)該是1.5星左右。

盡管談不上很嚇人，但如果把它當成一部關(guān)于探討兒童成長的寓言片來看，本片在情節(jié)設(shè)置和角色構(gòu)建上可以說是相當出色。因為劇情上大抵都很簡單都看得懂，所以在這里想重點講講四個兒童的角色塑造： 本杰明、愛莎、安娜、伊達。

本杰明和愛莎

這兩個我覺得要放在一起說，因為他們身上有很多相似點，同時又有不少對立相反的點。他們就像是鏡子里外的兩個人，是鏡像后的對方。首先，本杰明和愛莎都是社區(qū)生活的邊緣人，在主角一家來到之前基本沒有小孩跟他倆玩。其次，他們都是家庭環(huán)境也很接近，單親的移民后裔家庭。我想主創(chuàng)們這樣精心設(shè)置不是巧合，是為觀眾點明這兩是矛盾的共同體，一個賦予邪惡屬性，一個賦予善良屬性。而如何被加上這樣的屬性正是本片想強調(diào)的點：即人的個性是怎樣成長起來的。

本杰明和愛莎同樣擁有“特異功能”，而且本杰明的在剛開始還稍微帶點攻擊屬性，比如隔空打物，愛莎則精通讀心術(shù)。這些技能在一開始看上去都是人畜無害的，而隨著影片發(fā)展?jié)u漸演化成一正一邪的局面。轉(zhuǎn)變開始于一些細微的、容易被大人所忽略的生活細節(jié)和環(huán)境因素。盡管家庭相近，但本杰明的母親顯然對他沒有愛莎媽媽對愛莎那么耐心，也許還會打罵他。同時，他也受到壞小子的霸凌，從一開始接觸伊達就暗示雖然他沒有正面剛回去，但也會用“打彈弓”的技能進行微弱的回擊。而隨著伊達兩姐妹的到來，本杰明和帶點“小邪惡”的伊達玩在了一起，愛莎則和安娜成了伙伴。

本杰明和伊達玩到一起后，膽子和惡作劇開始升級。我們小時候都愛在別人面前吹噓自己、展示自己從而獲得認同感和滿足感。本杰明也不例外，長期寂寞的小孩剛有了朋友就迫不及待地展示自己的特異功能，接著就是標志性的殺貓事件。這個事件是本片前段的小高潮，也是一個重要的分水嶺。從犯罪心理上講，很多連環(huán)殺人犯都是從殘害小動物開始的，這就埋下了伏筆。果然后面本杰明一發(fā)不可收拾，殺足球惡霸、自己母親和愛莎，走上罪惡之路。但歸根結(jié)底，他一開始就是壞人嗎？未必，只是長期被忽視和凌虐慢慢造成了他與愛莎區(qū)別，讓他從一開始的一點點攻擊性如漣漪般無限地漫延開去。

愛莎臉上有白癜風(fēng)的缺陷，在社區(qū)中跟本杰明一樣也不受小孩喜歡，同樣她的母親看上去也問題不少，比如有個場景是她媽媽在櫥柜門后暗自啜泣。但不同的是，愛莎媽媽對待愛莎比較有耐心，無論怎樣都輕聲細語，算得上一個好媽媽了。愛莎選擇了有智力障礙的安娜作為玩伴，并用讀心術(shù)與其心靈相通，發(fā)現(xiàn)她的內(nèi)心世界純粹而美好。從個性上講，愛莎是個早熟且友善的孩子，能明辨是非，而跟安娜相處也進一步增強了她善良的屬性。但前面提到，她和本杰明是矛盾的共同體，鏡像人生，甚至某種意義上可以把他們兩當作一個人，當一個人內(nèi)心被“惡”所占據(jù)時，他身上的“善”也會消失殆盡。所以愛莎的死，和死在本杰明手上在故事發(fā)展上是必然注定的。即本杰明自己拋棄了自己的善良。

安娜

安娜是個十幾歲左右的少女，由于小時候患病導(dǎo)致語言能力散失和智力遲滯。她也是本片除本杰明和愛莎外另外一個具有“特異功能”的人。這個人物設(shè)置我個人覺得很妙。假如你要在兒童成長片中插入一個角色，既是“兒童“”身份，又得有與眾不同的威懾力，你該如何設(shè)定？本片主創(chuàng)提供了一個不錯的思路：安娜，一個有智力停留在三四歲左右的“兒童”，卻擁有十三四歲體格的少女。智力方面讓她混在兒童中毫不違和，體格上的優(yōu)勢又象征的她的威懾力，即凌駕于本杰明之上的超能力。在本片中，她是代表單純美好的正面力量，不受世間雜質(zhì)影響的真善美。

當然，如果從現(xiàn)實意義角度看，這個人物設(shè)置也是在呼吁人們不要忽視這一群體，他們也是有內(nèi)心世界的，雖然可能只有愛莎的超能力才能聽見，但至少作為親人（妹妹伊達）等必須試著去關(guān)心了解她。

雖然安娜是能力最強的“大boss”，但在這部兒童成長片中，她比較偏向工具人的作用。影片重點還是放在兒童成長的這一話題上，所以伊達的心路歷程才是最最關(guān)鍵的。

伊達

伊達一開始出場讓我有點《狩獵》那樣不由分說的壞小孩預(yù)感，有點后怕哈哈。當然她后面的成長也是亮明了這是部兒童成長片的根據(jù)，即回到那個命題：一個人的好壞是怎樣形成的。

影片前段伊達往自己姐姐的鞋子里塞碎玻璃，與本杰明一樣從一開始就帶了點惡作劇的邪惡屬性。緊接著就是一個湖邊場景，伊達與本杰明的初見，在如鏡面般的淺水湖灘隔岸相視，這時鏡頭模糊了本杰明的身影。本杰明發(fā)現(xiàn)了新搬來的小孩，主動靠近并成功結(jié)識了朋友。但在虐殺喵咪事件后，伊達在善惡道路上慢慢一步步做了選擇，并最終摒棄本杰明所象征的惡。

虐貓事件是影片發(fā)展的分水嶺，也是伊達成長的開始。為何伊達扎了姐姐一腳血，捏手臂這樣各種壞事做了面不改色，小動物反而動了惻隱之心呢？原因就是她在那一刻感受到了貓咪的慘狀。作為“無感受”的姐姐，無法發(fā)聲或反映痛苦，而貓的低喘、站起來又摔倒和頭骨破碎的聲音，她是真真切切的體驗到了。共情是同情的基礎(chǔ)，當愛莎轉(zhuǎn)達安娜心聲和恢復(fù)些許語言后，安娜在伊達眼中才成了一個完整的“人”，并且露出了純粹的笑容。

所以當伊達的感受力被喚醒后，本杰明越來越升級的惡作?。〝嗤饶泻?、復(fù)仇混混、殺死愛莎）讓她越來越難受，最終導(dǎo)致了決裂。本杰明把象征自己的善的愛莎給殺死后，伊達最終和安娜站到了一起，在初次相見的那片湖水邊進行決戰(zhàn)。她握緊了姐姐的手，堅定地與邪惡告別。姐姐化身勇士，在決斗中打敗了惡魔，如童話故事般的大結(jié)局。給我的感受就是大人們以兒童寓言的形式作了一部給大人看的電影。

最后提一提，有幾組鏡頭挺有玩味的，決戰(zhàn)時那些在陽臺上觀戰(zhàn)的小孩子，提醒了我們這是發(fā)生在兒童世界中的事情，整部影片大人基本上在情節(jié)發(fā)展的關(guān)鍵處都是處于缺失的狀態(tài)。所以有沒有超能力其實并不重要，這些大人都沒看到，而還有很多大人看不見的地方和事情，也許就是孩子們變好變壞的關(guān)鍵。

作為著名挪威導(dǎo)演約阿希姆·提爾的長期合作編劇，埃斯基爾·沃格特（Eskil Vogt）也有單獨執(zhí)導(dǎo)的作品，不過和提爾的數(shù)量和風(fēng)格相比甚為迥異。他迄今為止只導(dǎo)演過兩部長片，風(fēng)格偏向于類型片。這部新作《無辜者》和提爾的《世界上最糟糕的人》同時入圍去年戛納電影節(jié)，提爾在主競賽，而這部驚悚片則亮相于“一種注目”單元。盡管其知名度稍微弱一些，不過仍然以其獨特的視角和聲效處理，令觀眾領(lǐng)略到感官刺激之余，還對北歐社會的兒童問題大感驚訝。 嚴格來說，這并不是以血漿暴力或突如其來的驚嚇鏡頭為賣點的恐怖片，而偏向于心理與科幻驚悚的類型，更破格地與兒童題材結(jié)合起來，這種創(chuàng)意使類型片獲得了更多的展現(xiàn)空間。敘事完全從孩童視角展現(xiàn)，通過他們無辜的眼睛去觀察這個陌生的世界，在平庸的日常畫面里抓取意想不到的可怕時刻。大量特寫鏡頭與全景鏡頭的結(jié)合呈現(xiàn)，凸顯畫面角落里的恐怖細節(jié)，再加上聳動的聲效設(shè)計，營造出持續(xù)不斷、逐步攀升的驚悚懸疑感。樓梯間殺貓、廚房里殺母、操場上斷腿的情景讓人倒吸涼氣，而遠距離意念操縱殺人的場面更是邪氣逼人，勾起了九十年代恐怖片的經(jīng)典回憶，無法不佩服導(dǎo)演嫻熟運用視聽技巧而達到類型片的最佳效果。

影片以四個小孩之間的故事為線索，刻畫四個背景迥異的小孩：擁有超能力而心地純潔之人、擁有超能力而心生邪惡之人，以及沒有超能力卻徘徊于善惡之間的人，由此逐漸引出人性本質(zhì)善惡的思考。看上去這是幾個令人心驚膽寒的小孩，他們既可以心靈相通，也可以運用超能力殺人，但細想之下卻并非如此。 孩童天生對善與惡根本無從分辨，他們得知自己獲得超能力后，只是覺得好奇與好玩，并沒考慮對此濫用會帶來何種惡果，更不會對殺人感到罪惡感。由此，創(chuàng)作者的觀點已浮出水面：孩童的道德感與同情心并非與生俱來，而是在后天成長中培養(yǎng)習(xí)得，其中深受家庭和社會環(huán)境的影響。

這幾個小孩并非來自富裕的中產(chǎn)階層，要么是單親移民后裔，要么是從其他城市遷居來的平民家庭。其中白癜風(fēng)小女孩和自閉智障姐姐都是殘疾角色，深受家長關(guān)愛照顧，因此兩人善用心靈相通的超能力，彼此保護而免受傷害；反觀身體健康的小男孩卻迷戀超能力，運用超能力作惡，顯然是與其在家受母親長期忽略和辱罵、在外備受同伴欺凌脫不了干系。 劇本逐漸將孩童身上的善惡特征與其家庭背景和社會影響結(jié)合起來，在超能力的類型情節(jié)里拓展出耐人尋味的社會問題探討。也許，孩子的世界大人永遠都看不懂，在大人眼中毫無意義的小打小鬧，很可能是一場場驚心動魄的正邪對抗，比如像結(jié)尾一幕就是典型例子。然而，從另一種角度來看，導(dǎo)演似乎別有所指。父母對孩子身上的超能力覺察不到，對他們每天在外面發(fā)生的事更是全然不知，比如女兒腿上的重傷、從橋上摔下去的男孩，家長們輕描淡寫地詢問卻沒深入了解。這種表面關(guān)心的態(tài)度暗中暴露出父母并未真正重視孩子的心理健康，最終釀成難以挽回的悲劇，這又是一個耐人尋味的話題了。