去看《七月與安生》的時候是稍微帶著點害羞的心情的，初中時候就很喜歡這部短篇，偷偷看完安妮寶貝所有的書，總有把握不好情緒被別人視為矯情的時刻。十幾年后再面對這樣一部少女電影，生怕它會痛殺早被更新過的神經(jīng)。

于是完全沒想到，在主角說出“我恨過你，但我也只有你”時，還是留下了眼淚。它細膩、瑣碎，非常的坦誠通透。不是什么放肆揮霍的青春，而是用大量細節(jié)來與你對話，女孩之間的信賴與嫉妒，在其中總有很多是你所體會和經(jīng)歷過的。

這是一部細節(jié)控導演拍給少女的誠意電影。

去采訪的時候?qū)а菰鴩檫€在剪MV，戴著毛線帽子稍顯疲憊。非常有禮貌，也很健談。最早知道他，是因為他在彭浩翔電影中的客串表演，還擔任了《維多利亞一號》的編劇。

后來才知道是曾志偉的兒子，曾寶儀的弟弟，詫異星二代也會這樣一步步從零做起，慢慢做到導演的位置。與他交談，能感受到他的細膩、文藝、低調(diào)，對我來說都是很大的驚喜。

【最初拿到小說和故事大綱的時候，是里面的什么打動了你，讓你決定去拍這部電影。】
曾國祥：我一直都挺喜歡女性主導的文學和電影。可能跟我的成長有點關系，從小我都跟著我媽和她的那幫姐妹，在一大幫女人中間成長，對她們的關系和情感還是挺有感覺的。
第一次接到《七月與安生》這個案子的時候我很快就答應了陳導，說想拍這個故事。我很羨慕有兩個人這么的需要對方，我自己沒有這么好的閨蜜兄弟，對講這兩個人之間的關系很感興趣。

【《七月與安生》的小說是有強烈的文字風格的，還有大批的讀者，這些都增加了它的改編難度。你在改編的時候，最想要保留的是什么，改動最大的又是什么？】
曾國祥：我是有目的去看這個小說的。說實話之前沒有聽過安妮寶貝這個作家和她的作品，是陳導（陳可辛）跟我說有這個電影要拍我才拿來看的。所以我在看的時候其實沒有在看她的文字，她的寫作方法，只是在看她的故事和人物關系。我們在改編的時候沒有要保留她的文字風格，對電影來說這不算是最主要的。最主要的還是保留人物的情感和關系，把它做得更立體。原著是個短篇，中間有很多留白，這對改編是好事，能在其中加很多東西。

【就是沿用了故事框架，但是情感都是你自己的?！?br>曾國祥：有我自己的，也有編劇和監(jiān)制的，大家對這個故事都有自己的情感，都多多少少投放了一些。

【昨天看片時候我就覺得這是一部非常要求感情細膩的電影，你覺得最難處理的是什么？會擔心有的觀眾get不到一些情感的點嗎？怎么把握這個感情的度？】
曾國祥：我在處理的時候沒有多在想是女生的情感，剛才也說我在女人中間成長，我對她們的那種小心思挺敏感的，所以不管在調(diào)演員的戲還是分鏡的時候都注意在這些比較細節(jié)的東西，希望電影盡量細致。我一直喜歡的電影和我拍的電影都希望在細節(jié)方面能做得好。

【會擔心有些男性觀眾看不懂嗎？】
曾國祥：會的，我覺得很多直男都不一定看得進去。但你也應該要看的，男人也沒辦法不跟女人生活，我們需要多看一些這種電影了解女性的感情世界是怎樣的。

【看片中覺得最有趣的是她們兩個在后半段有個生命的置換，生活發(fā)生了變化。小說里面是安生死，但是電影不同。為什么會設置這種逆轉(zhuǎn)呢？】
曾國祥：我們在改編的時候大家找到的最興奮的點就是互換人生，她們需要有這樣的改變。于是很自然的就要把死的人轉(zhuǎn)變，安生是燃燒得很燦爛很快就熄滅的火焰，但她內(nèi)心是渴望一個穩(wěn)定的家的，所以她轉(zhuǎn)變了。想要過自由生活的七月才是應該死去的。

【很喜歡這個設置，尤其對看過原著的觀眾應該也算是一個驚喜。怎樣看待七月與安生之間的感情？】
曾國祥：我很羨慕。陳導也說，他跟我一樣，從小到大都沒有感情這么好的閨蜜或兄弟，所以在看到這個故事很感動，如果我們的生命中有這樣一個人，一定會很珍惜。他們有句對白是我拍的時候都有點想哭的，“七月說，我恨過你，但我也只有你”。有一個人，能讓你很坦誠的分享生命中所有的事，是很難得的。

【因為這個才把英文片名定為《soulmate》的嗎？】
曾國祥：那個其實是監(jiān)制和宣傳團隊想到的片名。我在國外念書，從小就知道這個詞，所以沒有特別喜歡這個英文片名。但是后來他們跟我說最近大家都用這個詞，而且他們還找到一個點，就是S和M的縮寫放到一起，很符合她們又愛又互虐的關系。所以從一個我不太喜歡的片名，變成了有附加意義的，也就妥協(xié)了。

【家明這個人物身上，是否有你自己的影子？】
曾國祥：大部分男生都挺能理解家明吧，雖然看完會覺得家明有點渣，但確實大部分男生都很渣啊。（笑）。在感情上你很難說什么是對和錯，我也從不會在感情上批評別人，這是兩個人或者三個人之間的事，中間有太多我們不知道的事情，很難去評價。同時間喜歡兩個人也是常常會發(fā)生的事，社會上會有道德標準告訴我們不可以這樣做，但這是很正常很人性的。七月與安生在性格上又是這么不同的人，你會很了解家明是很有愛又很可憐的。到最后被兩個女生拋棄的人是家明。

【片中有兩個反轉(zhuǎn)讓我很驚喜，一個是剛才說到的改編，一個是最后發(fā)現(xiàn)是XX（已為您屏蔽劇透關鍵詞）設置的逃婚，這個是你寫的嗎？】
曾國祥：這是編劇們寫的，看完我特別喜歡。大家在看電影時候有可能前面三分之二會覺得安生是很出彩的，她的性格很搶戲。但是到后面真正的七月爆發(fā)出來，她的戲更加好看。我在拍的時候也在擔心安生會太搶戲，這是講兩個女生的電影，如果一個太出彩就有點不公平，希望兩個人能有一個平衡。所以后面有了這個點，七月跑出來，我會覺得比較踏實，這個角色就立體了。

【如果是你選擇，會選七月還是安生？】
曾國祥：年輕時候會選安生，但現(xiàn)在開始老了，就會選七月吧。

【這就是很直男的想法。】
曾國祥：哈哈哈哈，對~

【怎樣評價兩位女演員的表演？】
曾國祥：很幸運找到她們兩個演這部戲。有人問過陳導怎么給演員調(diào)戲，他說如果前期在選演員的時候已經(jīng)做好的話，調(diào)演員就沒有那么困難。選對了她們，再根據(jù)她們本身的性格在劇本上做一些調(diào)整，她很快就可以投入到角色中。當初還有考慮過很多其他女演員，但見過冬雨和思純很快就知道她們才是最合適的人。

戲中她們的性格有可能跟她們在觀眾心目中的形象很不一樣，如果能拍一部戲讓她們兩個人都有這樣大的反轉(zhuǎn)，對觀眾對演員自己都是很大的驚喜。在這么多層面里面來看，她們兩個都是最適合演的。

【在普通觀眾心目中周冬雨是柔柔弱弱的，馬思純反而帥性叛逆。】
曾國祥：是的，思純本人其實是個非常七月的女生，冬雨就是鬼馬男孩性格的那種。

【聽說之前還自薦過想當男主？】
曾國祥：那個是開玩笑的。那次發(fā)布會想講個笑話而已。

【自己也演過那么多戲，沒有想過試試嗎？】
曾國祥：能力上還做不到又導又演，壓力太大了。所以完全沒想過。

【只是演的話，能勝任這個角色嗎？】
曾國祥：我覺得只是演可以的。只是還做不到又導又演。這樣也有點太過自戀吧。而且我自己導的戲我也希望能在票房上面有個保證，希望能找到不只是戲好，還有觀眾號召力的演員，但我自己做不到，還是不要冒這個險了。

【七月與安生在浴室爭吵互相淋水的一場戲算是她們之間最大的沖突，原著中表現(xiàn)得會更加激烈，你為什么用了稍緩和的方式呢？】
曾國祥：我不太喜歡看到女人打人，打人都有點太三八了，（笑）。只希望在對白和精神方面去刺激對方，而不是肉體的交鋒。而且她們說的都是很傷害對方的臺詞，這樣已經(jīng)夠了。不太想看到她們真的打起來，在電影上面也不一定好看。

【姐姐看完這部電影之后怎么說？】
曾國祥：她說她哭到淚崩，哈哈哈哈。不過她本來淚點就很低。

【電影里的音樂選的很巧妙，又有年代感又符合電影氣質(zhì)，是誰選的？】
曾國祥：大家都在幫忙，畢竟我們幾個主創(chuàng)都是香港人，這方面我們就要很相信大陸的團隊。他們給了我一個很長的歌單，九十年代中到兩千年中最受歡迎的樂隊和歌曲都在里面。我自己是先把香港歌曲去掉，盡管那個時間大家都在聽港臺的歌，但我是個香港導演，我不想給別人感覺硬要放香港歌在里面。而且我想找一些不是太流行曲的，想讓觀眾知道是那個年代的歌，但是需要他們?nèi)フ?，這樣比較新鮮。

【怎么找到了竇靖童來做主題曲？】
曾國祥：當初在想應該選哪個歌手來做主題曲的時候，大家很快就想到了竇靖童。那時她剛出了專輯，我特別喜歡。這部電影是女性主導，她也是新時代一個很有代表性的人物，能找到她來幫我們寫歌非常合適。很開心看完電影她也很喜歡。她雖然只有19歲但非常成熟又有自己的想法，我當時還有點擔心她這么年輕電影的后半段她不一定能感受到，但她都理解得特別好。

【陳導在這部戲中對你最大的幫助是什么？你們怎么分工？】
曾國祥：前期聊劇本和找演員的時候他給了很多意見，他在拍攝上面很相信我，反而沒有管我太多。拍完在宣發(fā)方面也幫了我很多，這是我特別不熟悉的。

【電影去了很多地方取景嗎？】
曾國祥：我們?nèi)チ四暇?、上海、北京、張家口，最后去了俄羅斯，算是跑了很多地方。這也是我很享受的。

【很多人喜歡你都是因為你以前演的覺得都有種賤賤的喜感，看起來非常親切。以后自己執(zhí)導還會把這種感覺代入到電影中嗎？】
曾國祥：可能會。但我擅長的不是拍喜劇。演的話是無所謂的，只要是跟好的團隊合作我都愿意會嘗試。自己做導演會更嚴格一些。

【所以你挑劇本和主創(chuàng)而不是挑類型?！?br>曾國祥：是的。

【還想跟誰合作呢？】
曾國祥：黃渤吧。我挺期待有一天能有個劇本能找他。他是個很了不起的演員。

【參與了那么多香港小成本電影的制作，會不會自身也有種使命感？】
曾國祥：也沒有那么嚴重啦，我還是希望能在香港繼續(xù)拍一些小成本電影。因為香港只剩下小成本制作了，市場這么小。作為從香港起步的電影人我必須要支持本土電影。香港導演有個幸運的是有些題材國內(nèi)不通過的話我們可以回到香港拍。

我現(xiàn)在有一個小成本的題材在跟投資方聊，是講一個不正確的家庭的片，很邊緣人物，但是是黑色喜劇。我非常喜歡里面的人物。

【香港有很多的星二代演員和導演，怎么看待他們的發(fā)展？】
曾國祥：大家都很努力。我們的第一步的確比較容易，因為認識很多好的導演和制作人，入門容易得多。但是往后就完全要靠自己努力，而且為了證明給別人看你有自己的才華和想法而不是完全靠家里，都比別人還要用功多一點。

【在電影這條路上除了爸爸之外，受哪位導演的影響最大？】
曾國祥：如果說啟蒙導演肯定是王家衛(wèi)。90年代是我成長的年代，也是他最活躍的年代。那時候他在華語電影中都是很獨立很有自己風格的，在他的電影里我看到的可能性是你可以拍不同的電影。也因為他而開始看很多歐洲電影。

【私下里他有對你指導過嗎？】
曾國祥：沒有，我不認識他本人，只是看他的作品。

【喜歡什么電影？】
曾國祥：基耶斯洛夫斯基的電影影響對我很深。第一次看《十誡》是在一個電影節(jié)一口氣看完的，很累但是特別爽。也很喜歡哈內(nèi)克，他電影對我的震撼很大，表演上好像沒什么在發(fā)生，但底下的壓力很重，力量很強。

有部電影是我很喜歡并且時不時還會重新看的，叫《木蘭花》，也是湯姆·克魯斯演得最好的一部戲。

我喜歡能被人物打動的電影超過類型片。

【當年怎么跟彭浩翔導演合作的？】
曾國祥：之前在《大丈夫》里我客串過一天，是有個軌道環(huán)搖鏡頭，我演年輕時候的曾志偉，只有一個鏡頭。那時候我還不認識彭浩翔，只是我爸叫我去拍，拍完就走了，只是一直都覺得這個導演還挺牛逼的，也沒有刻意去認識他。后來拍《AV夢工廠》他找到我，大家聊了一下發(fā)現(xiàn)喜歡的東西還是挺像的，又都有很頑皮的一面。那部戲合作的很開心，之后他的電影我也多多少少都參與了。

【《志明與春嬌3》還會參與嗎？】
曾國祥：會的，我還是春嬌的弟弟。我還跟他說要加我的戲，因為這部戲要在外地拍，我就可以去旅行了。（笑）

【今后發(fā)展會更側(cè)重哪個方面，演員？編??？導演？】
曾國祥：肯定還是導演，這是一直以來的目標。做演員純粹是個意外，我希望偶爾有好玩的戲還可以去演。
做導演還是會有品質(zhì)上的堅持，風格和類型還會多嘗試。我沒覺得我自己風格很強烈，也想慢慢的摸索，認識自己。


（有點喜歡這個踏實、努力，有問必答不繞圈子，聲音還好聽的導演。）

鑒于今年國產(chǎn)電影低到離奇的影片質(zhì)量，在走進電影院前，我是不憚以最壞的惡意來揣測《七月與安生》的。這部電影實在太有被黑的潛力了。

讓我們劃一下關鍵詞： 安妮寶貝，小清新，國產(chǎn)青春片，雙女主，閨蜜。

全是重災區(qū)。

《失戀三十三天》《小時代》《致青春》三部電影全部取得了巨大的商業(yè)成功。但同時，它們給女性電影和青春片開了個壞頭，以至于在之后的若干年里，它們的跟風之作們幾乎全部走偏。

《失戀三十三天》攪渾了小妞電影，這之后的小妞電影淪為段子臺詞電影。電影好不好看，全看金句出不出彩。跟風之作們只需攢夠一頁A4紙的金句，隨便編排一些情節(jié)讓某個看似犀利的角色吐一槽，截屏發(fā)到微博上，刷爆網(wǎng)絡。

《小時代》攪渾了“閨蜜”這個詞，并且把“撕逼”發(fā)揚光大。女主角們名為閨蜜，可是美麗空洞，大腦不是用來思考的，而是用來搶男人和醞釀下一場撕逼的。談判，妥協(xié)，隱忍，體諒在主角們的字典里統(tǒng)統(tǒng)不存在。1對1撕，1對n撕，接力撕，混合撕，差輩撕，文撕，武撕，亂入撕。殘酷青春全因為主角們壓抑不住身體里熊熊燃燒的撕逼之火。哦，壓抑不住也是正常，畢竟那是他們的生命源泉。

《致青春》攪混了國產(chǎn)青春片，過度放大情懷的力量，時代符號和歷史大事件就成了青春。大白兔奶糖，小霸王學習機，摩托摩拉大哥大，98抗洪，03非典，08金融危機，有了這些經(jīng)典符號，隨便搭配一個最乏善可陳的青春故事，也能顯得蕩氣回腸。啊！我的青春多牛逼?？墒歉鐐?，這只是時代牛逼，你的青春一點都不牛逼啊。。。

電影人，或者說投資人都太聰明，太了解觀眾，太會取巧，以至于我們觀眾已經(jīng)看慣了木偶表演和華麗排場，自己都忘了上一個會在銀幕上會呼吸的角色是誰。

所以說七月與安生的最大的驚喜在于，失傳多年的女性化細膩敘事終于回來了。角色終于鮮活會呼吸了。（雖然七月最后還是有點崩）

電影對安妮寶貝的氣質(zhì)使用的十分克制。非?！鞍材輰氊悺痹囟歼€在，但是使用的剛剛好，只是一層淡淡的Ins小清新濾鏡。

整體來說，安妮寶貝那一點作，經(jīng)導演的手合理發(fā)揮，反而像幾滴新鮮的檸檬汁，恰到好處的點出了兩位女孩青春期一點點酸澀的心事，把她們的敏感，猜忌，自尊和甜蜜成功的勾畫出來。

比如小鎮(zhèn)女孩。就是真實的小鎮(zhèn)女孩，街景，生活，尤其是周冬雨租的第一間小鎮(zhèn)房間，充分還原出了介于農(nóng)村和小城市中間的小鎮(zhèn)狀態(tài)。
比如銀鐲。銀鐲被轉(zhuǎn)化為了男主角家明胸前的菩薩像，是兩位女主心里芥蒂的實體化，對情節(jié)的推動舉足輕重。

女性敘事很需要技巧，但這小小女人心事卻常常被人低估。監(jiān)制陳可辛就是個中高手，《甜蜜蜜》和《如果愛》里面，張曼玉和周迅，在感情和物質(zhì)里反復徘徊，如果手法稍微粗糙，很容易變成清純女孩走向物欲墮落的臉譜化處理。然而，即使在她們最不掩飾物欲的時候，我們也可以從張曼玉一邊忍淚，一邊狂吃菠蘿腸，從周迅倔強地往金城武凝望她離開的臉上踢一腳積雪，感受到她們的掙扎和不舍。她們可愛，她們可恨，她們是個平凡女子，但是有鮮活的靈魂。

《七月與安生》里，周冬雨和馬思純也有說服力地表現(xiàn)出這樣的特質(zhì)。
導演反復暗示，周冬雨和馬思純擁有同樣的靈魂內(nèi)核，只是由于她們家庭環(huán)境的不同，所以外在的表現(xiàn)上，一個外放張揚，一個小心翼翼。而她們窮其一生的探索，終于讓她們在30歲以后的生活逐漸靠攏，愛瘋愛野壞女孩的安生，過上了穩(wěn)定的生活；而穩(wěn)定壓倒一切的好女孩七月，一手策劃了自己的被逃婚，開始漂泊。

七月即是安生，安生即是七月。從這個角度來看，電影更不僅僅是講述閨蜜的故事，更是內(nèi)心里不同自我，不同人格的交戰(zhàn)。叛逆的孩子學會了壓抑自己的戾氣；小白兔學會了獨立，向從前沒有勇氣打破的死水般的生活挑戰(zhàn)。二十年的閨蜜拉鋸戰(zhàn)，也是她們自己的心靈成長。那么影片一開始兩個看起來個性如此不同的女孩成為密友也就不難理解了。她們擁抱的不是閨蜜，更是另一種可能下的自己。

還有一個有趣的點是，全片看下來，導演居然沒有為兩人安排真正意義的撕逼。雙女主的戲沒有撕逼？
這簡直不可想象?？幌嘟膬晌慌鹘?，沒有撕逼？導演到底要不要剪預告片了？要不要上節(jié)目宣傳了？要不要為影片擔流量了？知不知道現(xiàn)在的觀眾想看什么？

兩場戲差一點撕。
第一次是兩個人分別5年，同游上海，在酒吧里，兩人的價值觀第一次碰撞，加上七月發(fā)現(xiàn)安生還是對自己男友余情未了。但兩人選擇亮出分歧后，沉默離別。
第二次是又過了幾年，七月發(fā)現(xiàn)男友家明居然接待落魄的安生留宿。七月徹底爆發(fā)，但是安生選擇了忍讓和離開。

看完電影后，我一直思考，兩場戲里她倆撕個徹底會不會更好？大概不會。正如現(xiàn)實生活中的我們，面對自己真正愛的朋友，soulmate，很難撕個徹底。
我知道你真心喜歡這個男生，我讓給你啊。
我知道我的存在讓你尷尬了，我可以離開的。
我沒想到你會這么生氣，我錯了，你別不開心。

人非草木，更不是撕逼機器人。面對真正的朋友，除了自己意氣上頭時的不理智，還有一些感情，叫包容，理解和忍讓。

而在忍讓背后，還有小小的私心，小小的別扭的自我。所以安生為了遠離家明，選擇流浪后的每張明信片上，會寫“問家明好”。那是少女的內(nèi)心無法割舍的角落，是割舍了愛人后，不能忍讓的一點點思念。

就是這樣的忍讓，私心，大度和不甘，在人物的內(nèi)心里九曲回腸，讓七月和安生的角色立體起來，呼吸起來。

除去人物，導演還在結(jié)尾秀了一把自己的藝術(shù)追求。留心會發(fā)現(xiàn)，故事的結(jié)尾里有喬懷特的《贖罪》和大衛(wèi)芬奇的《消失的愛人》的影子。
安生在小說里，刻意隱藏了七月的死，像極了《贖罪》結(jié)尾，妹妹為了贖去內(nèi)心的罪惡，用自己的筆，為姐姐寫了一個完美的結(jié)局。
而七月在最后的黑化，則很有《消失的愛人》里Amy一秒從小白兔變大灰狼的轉(zhuǎn)折味道。

如果說電影有什么瑕疵的話，我覺得是沒能完全拋開借旁白來敘事的毛病，中段稍顯拖沓。最后七月的黑化看著雖然過癮，但前半部分鋪墊太少了，仔細推敲她的動機，有點站不住腳。

“知我者謂我心憂，不知我者謂我何求?！蹦慊蛭撵o，或豪放，或矜持，或風騷，每個七月和安生的內(nèi)心都住著千萬種自己，可那個最懂你的人，她能看破你的肉體凡胎，看破你的身家背景，看到你內(nèi)心的那個真正的自己，與你貼心擁抱，與你枕邊夜話，與你詩酒人生。

最后，強烈感謝豆瓣八組，讓我提前一覽佳作~

歡迎大家關注我的公眾號，肖恩恩恩恩肖的瓜子社（Sean_lalala）

首先說明一下 這片出自無聲的坍塌 我只是轉(zhuǎn)過來
看了七月與安生，被安利的片子。
有幾點想說的。
電影亂拍，導演惡意亂搞，故意美化安生。
開始還有些代入感，直到七月在新婚前夜讓家明離開自己，就知道這是導演的矯情。
很多人說看哭了，但我沒啥感覺。眼淚本來就是廉價的東西，煽情也不是什么難事兒。我哭了也不會說它好。

七月，幸福家庭中的孩子。安生，在缺愛家庭中長大。

1. 七月
對朋友完全的信任和付出，付出到?jīng)]有了自我，可恨之處。理解不了一而再再而三的包容和忍讓，為了友情？但背叛自己的朋友是真朋友？

2. 安生
把七月對她的好看做理所應當，七月愿意分享給她是她的幸運，不愿意分享那也是人之常情，她有什么理由責怪七月？她放手家明還變得偉大了？想起那個乞丐的故事，每天都能乞到路人甲10塊錢，有一天只有五塊，扇了路人一巴掌。
自欺欺人，考不上好學校還美其名曰不再受約束。過得流浪慘淡叫自由。太假了。
更可惡的是導演（or編?。?，試圖美化安生弱者有理的心態(tài)，原著是安生對家明各種挑逗，還懷了他的孩子，影片里這些幾乎全沒了。

3. 家明
電影把他演得無辜無個性，現(xiàn)實里怎么可能，一個巴掌拍不響，沒有責任感和智商的渣男。

最后轉(zhuǎn)帖幾個知乎上的評論。
1.菠蘿無敵 ：
不知道為啥一面倒的贊揚

三觀奇歪外加惡俗的三角戀意外懷孕劇情

“乖女孩”和“壞女孩”的刻板描述。

我抽煙喝酒當果兒睡樂隊當小三跳艷舞終日混跡酒吧夜店睡閨密的男朋友但我知道我是好女孩？

我好好學校好好戀愛勤奮工作最后男友出軌閨密原諒后又逃婚并搞大肚子最后掛掉還把孩子送給閨密養(yǎng)？

還什么交換生活？明褒實貶，擺明就是說混日子的安生要過的比認真生活的七月要好，安生是玩膩了要安定，而七月是無聊無趣所以需要浪起來模仿安生來獲得完滿。

典型的好好學習工作“乖女孩”愚昧單調(diào)無聊不如混日子的“壞女孩”精彩豐富有趣，這種存在于廣大學渣和藝術(shù)生導演專業(yè)從業(yè)者們的刻板印象與自欺欺人。

烈女失貞不如老妓從良，古人誠不欺我也

你們感動的時候誰還記得最后安生的未婚夫，那個深深喜歡安生廚藝滿滿帶著眼鏡最后卻因為未婚妻要養(yǎng)育前任的后代而被因此甩掉的溫柔好男人——老趙？

想安定了就找個好男人嫁了，用不著就揮之即去——好男人挖你家祖墳了？

2. 張悅Zairy：
看了影評有好多人說看一半就開始哭才決定要看的，難道只有我一個人 覺得這電影里的三個人都好tm矯情么？男主渣的不要不要的，兩女主腦殘+巨婊
同時具備矯情，腦殘+婊的人在現(xiàn)實生活中也只能把自己的人生活成這副德行了

3. smile：
不喜歡，哪里是真性情，不至于自怨自艾也是悲情主義，活在陰影之中，真正的快樂的時光很少，放蕩不羈，隨心所欲，以愛的名義傷害另外兩個人，以悲情的角色過活著，博取了一次又一次同情。我無法理解七月與安生之間什么都可以原諒，凌駕于一切之上的友情，無法理解七月內(nèi)心沒有原則的憐憫與原諒，無法理解安生心安理得的竊取插足別人的愛情，無法理解家明的齊人之福?？蓱z不能成為縱容的理由，或許可恨之人有可憐之處，可憐之人必有可恨之處，這個問題由來已久。

安生本身所帶有的寂寞與孤獨不是七月完成的，但是她為了尋求那種溫暖與陽光和家明在一起，傷害了七月，當家明和安生互相理解互相欣賞依偎的時候，七月在內(nèi)心不安，在擔心為什么家明不回去結(jié)婚，他們兩個人把七月置于何地，愛嗎？或許。當然，一個人的看法和個人所經(jīng)歷的事情會有一定的關系，可能因為朋友的初戀被她最信任的閨蜜搶走，她受得傷害是雙重的，至今無法原諒這種事情。

不應該逃避自己的內(nèi)心，喜歡就去爭取？如果是這個意思的話，我覺得那個不算逃避內(nèi)心，是知恥明禮，世上男人千千萬，何必執(zhí)著于一個即將結(jié)婚的人，更何況，結(jié)婚的對象還是自己最好的朋友。喜歡就去爭取也是要分情況的，憲法還規(guī)定在行使自己權(quán)利的同時不能侵犯他人權(quán)利。

看這部電影的時候，心里想的是，安生真賤，這么傷害對她好的七月。

但是最后劇情反轉(zhuǎn)的時候，七月說：聰明人從來不顯示自己的聰明。


知道家明喜歡上了安生，七月選擇了耐心等待。她知道安生會把家明讓給她。果真，安生選擇了離開。

安生啊安生，正如名字暗示，她喜歡安定的生活。但是她為了七月，去流浪。

流浪的日子，是辛苦的，是非常辛苦的。于是每一張明信片尾，都有一句問候家明。電影進行的時候，我想的是，這女人能不能不要這么煩。

看完電影才明白，這是一句暗語。安生其實想問的是，我什么時候能夠回家？

但是七月怎么能讓安生回來呢？安生回來，她怎么維持她表面美好的生活？

這里有一個細節(jié)，就是家明剛剛踏上去北京的火車，安生就回來了。她知道這個時候她不會對七月產(chǎn)生威脅了。那句暗語，其實終于等到了主人想要的回復。

后來安生再次去流浪，與七月在上海離別，是為什么呢？因為安生被傷了心。安生是為了七月才出去流浪的，才出去受苦的。而七月看不上她流浪里謀生的手段，七月甚至不想聽她在外面受過的苦，而假裝流浪里面只有瀟灑和天涯。

而且，她還是七月和家明的潛在炸彈。罷罷罷，不如再次離開。故人的那一點溫存，實在不夠溫暖。


后來啊后來，七月所謂的美好再也無力支撐，就像小時候利用安生一樣，這次，她利用家明進行了一次完美的轉(zhuǎn)移。唯一的計劃缺漏大概就是那個寶寶。我猜想，她本來是打算去過另一種全新的生活的，不過被絆住了腳。那還是去求助最愛我的安生。


問候家明。其實我想問問你，我什么時候可以回家？

因為我一無所有，我只有你。我不想失去你。而七月，你擁有的那么多，你只是需要我的時候和我在一起。但是，我還是很愛你。因為我除了你再無其他。

在巖井俊二的神力下，這部大型PPT加詩朗誦電影，總算挽回幾分陳可辛監(jiān)制的面子。后半段還算可以，因為后半段比較像巖井俊二的《情書》，畢竟，連女主發(fā)型都“致敬”了，雪山也挺美，那一閃而過的馬思純的側(cè)臉，簡直讓人懷疑，是不是直接從《情書》里剪了幾格貼過來的。

《七月與安生》我沒看過小說，就電影而言，改編自小說，沒能化掉安妮寶貝小說里的弱項，挺遺憾的。
我說過，人生有很多不可思議，其中之一就是讀安妮寶貝，安妮寶貝是那種我讀一段就會吐學身亡的作家，但當時因為女友說她曾經(jīng)很喜歡安妮寶貝（大抵和我曾經(jīng)很喜歡王小波相若），我是個充滿好奇心且永遠愿意挑戰(zhàn)自己的人，于是鼓起勇氣讀了當年的《蓮花》，并且，勇敢的寫了書評。安妮寶貝到那為止，我再不會看了。比起抄襲狂人郭敬明，她起碼是有作家基本操守的。個人風格姑且不論。郭敬明在《夢里花落知多少》里，讓一個剛大學畢業(yè)的上海小姑娘，說一口王朔小說里的北京痞子腔調(diào)，著實把我惡心的夠嗆。我人生的另一個不可思議就是捏著鼻子吐了很多次，讀了半本郭敬明。

安妮寶貝顯然是對自己進行過自我寫作訓練的女作家，不是靠一時沖動或者無病呻吟，或者像郭敬明那樣靠抄襲。但她的不足也是明顯的，就是她小說里人物關系完全是莫名奇妙，沒有因果，性格發(fā)展也是離譜到讓人心里不停的“我操，這也行”。 我覺得一是因為她編故事的能力相對較弱二是她小說賣的是矯情，矯情起來也就不必那么合理。

這類小說我看過最厲害的是麥卡勒斯，《傷心咖啡館之歌》也是一個非常離譜的故事，情節(jié)擰巴到了極點，人物之間的愛恨情仇完全是莫名其妙的。但你稀里糊涂的讀完了，竟然也覺得挺好看，這就是魔法般的催眠能力，不是人人能制造的。用李海鵬的話說，《傷心咖啡館之歌》就是完全不顧一切的瞎幾把寫啊，寫啊，最后竟然也挺好看。

但安妮寶貝顯然還沒有練出這種催眠能力。我看她小說，除了矯情之外，最大的感覺就是：胡扯。

《七月與安生》也不例外，這種女生之間的曖昧關系本身是很美好的素材，但是問題在于安妮寶貝并不知道如何熟練的處理這種曖昧，最后就弄成了四不像，不像是女同，也不像是閨蜜。變成一種模糊不清（而不是水乳交融）莫名其妙的關系。感染力非常低，小說如此，電影亦如此。

另外，就是安妮寶貝小說里萬年不變的男性形象模糊，毫無性格可言，人物扁平到就是個男性符號，這一點電影倒是挺忠實原著的。

曾國祥畢竟是個新手，能去學《情書》已是很不錯的起點，但這種PPT和畫外音電影最糟糕的就是拍成了個大型MV配樂朗誦。幸虧最后半段兒，情況急轉(zhuǎn)直下，倆人開始撕掉矯情的語言，用生活中的語言吵架，對話?？偹銥檫@部電影挽回幾分。

最近我越來越喜歡看老手的電影，新手可以欣賞他的激情，可能會有突破（當然這部不是），但老手永遠不會失手，總是交出駕輕就熟的專業(yè)作品，像伍迪艾倫最近的幾部，《午夜巴黎》，《藍色茉莉》，《魔力月光》等，手法圓熟，行云流水，不蔓不枝，短小精悍的止于所止。就連張藝謀，拍《歸來》也能讓人感到專業(yè)的魅力，他發(fā)展人物性格，回望過去的鏡頭寥寥幾個足以打動人心：陳道明背對著鞏俐彈一首當年的曲子，鞏俐拿著一張黑白照片發(fā)呆。這幾個短短的鏡頭，可謂克制，節(jié)約，沉郁頓挫，一切盡在不言中。而這部《七月與安生》里，為了強調(diào)安生的流浪生活，可真沒少費功夫，但效果非常一般，因為缺少打動人心的對話與鏡頭語言。戲的后半段才漸漸令人入戲，可惜很快就結(jié)束了。

不得不說，鳴謝巖井俊二是非常合理。這部電影的美學風格完全是《情書》式的--不要小看這一點，很多電影處理不好，你以為小樹林，雪山，延伸向遠方的鐵軌，大海，夕陽，這種常見的美景，是人人都能拍好的嗎？并不是。這部電影處理的不錯。金蓓達的音樂也加分不少。陳可辛這算是回報曾志偉的知遇之恩。


另外，我覺得最好玩的一點就是，在我看過的為數(shù)不多的電視劇電影里，為何每個男的倒霉蛋兒都叫家明？
最后，電影對白里沒有出現(xiàn)“男子”，“女子”這樣的詞，我對編劇感激涕零！

七月與安生是在13歲那年相識的。我第一次讀到安妮寶貝的這本小說，是在13歲。
17年后，《七月與安生》被改編成電影，電影很“巖井俊二”，很唯美，但卻像是在講另外一個故事。


小說里的七月與安生，最值得她們回憶的是一起爬上操場里那顆大樹，眺望空蕩蕩的草地和遠方；是一起冒雨走到鐵軌上，想看一看鐵軌通向哪里。
最讓七月幸福的回憶，是和家明還有安生一起爬山去看一座古廟，他們?nèi)撕狭擞啊類鄣哪腥撕妥詈玫呐笥讯荚谏磉叀?br>最讓安生難忘的，是家明送給她和七月一人一個玉鐲子，安生好奇戴在一起，兩個鐲子剛碰到一起，她的就碎了，只有他手上屬于七月的綠鐲子還在——她似乎預見了自己的結(jié)局。
而最讓家明苦惱的，是這兩個女孩都愛他，而他無法割舍，無從選擇——她們都是這樣好的女孩，她們好似同一個人。


安妮寶貝講述的，是一個簡單的故事：就算我們好到一起洗澡一起睡覺，可是，我們可以分享同一個男人嗎？這不是小說，而是真真切切，隨時隨地會發(fā)生在我們每個人身上的事。有多少好閨蜜是因為男人而分道揚鑣的？但是，小說里，七月和安生做到了，她們的感情最終戰(zhàn)勝了“對家明的愛的占有欲”——安生懷了家明的孩子，七月和家明一直照顧安生，直到她生下孩子死于難產(chǎn)。小說的結(jié)尾，是安生留下《七月與安生》的小說手稿，而家明和七月，帶著“轉(zhuǎn)世的安生”，他們?nèi)艘黄鹕睢?br>
電影里的七月和安生，她們像是白玫瑰與紅玫瑰，你覺得安生是那個桀驁不遜的流浪女孩？其實七月才是那個裝成乖乖女其實更有心機的“心機婊”（這里是中性詞）。從一開始，七月就發(fā)現(xiàn)安生和家明的私情，看見了安生胸前帶著家明送的墜子，這是她沒有讓安生留下的原因——她要獨占家明。18歲之后的相會，她們直接從年少的友情轉(zhuǎn)為“撕逼大戰(zhàn)”，在上海酒吧的那場撕逼戰(zhàn)感覺很突兀。之后她們每一次開撕，都是因為家明。家明則被塑造成一個“想逃跑”的男人，他離開安生卻又選擇和七月結(jié)婚當日“逃婚”。七月，成了“安生”。懷著家明的孩子獨自找到安生，安生陪著她直到孩子落地，而七月死于產(chǎn)后大出血。安生獨自帶著七月的孩子，以“七月”為網(wǎng)名寫下《七月與安生》這部小說，并且重新遇見家明，讓家明知道這是他與七月的孩子。


電影講述的，是另一個故事：兩個女孩愛著同一個男人，可是她們最終選擇了彼此，為了自由，對愛放手。安生不要家明，七月，也不要。

電影的結(jié)尾感謝了安妮寶貝和巖井俊二，據(jù)說“在陳可辛導演接手《七月與安生》這個項目之前，有出品方曾經(jīng)找過巖井俊二導演做監(jiān)製”。的確，這部電影里有太多熟悉的場景，比如結(jié)局中七月抬頭看天的樣子，讓我瞬間想到了《情書》：



還有七月與安生抱著盆和被子一起去安生租住的小屋時走過的小巷，電影的布光和色調(diào)，讓我想起《燕尾蝶》里的詭異場景。而電影里安生的古靈精怪，又有些像固力果。



電影用小說里講述的“安生與七月”、安生告訴家明的“安生與七月”和安生真實記憶中的“安生與七月”，構(gòu)造了現(xiàn)實與虛構(gòu)交錯疊加的故事，這是非常典型的“巖井俊二”敘事風格，在《關于莉莉周的一切》里就可以看見，這部劇中兩個女孩的友情里似乎也有《花與愛麗絲》的影子。

所以，這對我來說，更像是一部打著安妮寶貝的幌子，向巖井俊二致敬的電影。盡管電影和原著幾乎在講述完全不同的故事。但，這有什么關系呢？畢竟過去了這么多年，無論是七月、是安生，還是安妮寶貝，或是我，我們，都變了。
17年后的今天，安妮寶貝已經(jīng)改名慶山，筆下的主人翁們也早不是七月和安生這樣的“小姑娘”了。而17年后的我，也為人妻母，能悟到無論是電影還是小說中所要傳達的真諦。
電影里，媽媽對七月說：
過得折騰一點，不一定不幸福，就是太辛苦了。但其實，女孩子不管走哪條路，都是辛苦的。
那一瞬間，我落下祭奠青春的眼淚。