1826年,尼埃普斯在一塊玻璃板上,曝光了8個(gè)小時(shí)拍攝了人類(lèi)第一張照片《窗外的風(fēng)景》,隨著達(dá)蓋爾、塔爾博特等人在商業(yè)、技術(shù)上的革新發(fā)展,沿著這條路線(xiàn),在1878年,邁布里奇利用照片的特性每間隔半秒記錄一張馬的運(yùn)動(dòng)軌跡,動(dòng)態(tài)攝影影像得到啟蒙;在邁布里奇的啟發(fā)下,1888年,法國(guó)攝影師馬萊發(fā)明了把膠片和間歇運(yùn)動(dòng)機(jī)構(gòu)結(jié)合的攝像機(jī);隨后愛(ài)迪生和他的助理迪克生發(fā)明了留聲機(jī)、電燈泡,這是有聲電影的啟蒙;1891年,活動(dòng)電影攝影機(jī)和活動(dòng)電影放映機(jī)也已經(jīng)被發(fā)明正準(zhǔn)備申請(qǐng)專(zhuān)利了;1894年4月14號(hào),第一家活動(dòng)電影放映室在紐約開(kāi)張;同樣是1894年,法國(guó)本地的一位活動(dòng)電影商邀請(qǐng)盧米埃爾兄弟制作一些比愛(ài)迪生更便宜的短片,盧米埃爾兄弟決定,以每秒16格的速度拍攝了《工廠大門(mén)》(愛(ài)迪生使用每秒46格),由此在電影發(fā)展的初期形成了統(tǒng)一的國(guó)際化標(biāo)準(zhǔn);1895年12月28日,巴黎塞納河畔大咖啡館的一個(gè)房間里,歷史上最著名的一場(chǎng)電影放映出現(xiàn)了,標(biāo)志了電影產(chǎn)業(yè)有了新的開(kāi)端。
1896年8月11號(hào),上海徐園“又一村”內(nèi)中國(guó)大陸第一次放映西洋影戲;1905年12月28號(hào),京劇鼻祖“程長(zhǎng)庚”的弟子、京劇譚派的創(chuàng)始人、伶界大王“譚鑫培”與中國(guó)電影之父、中國(guó)電影創(chuàng)始人、豐泰照相館的老板“任慶泰”拍攝中國(guó)第一部電影《定軍山》,后來(lái)由于一場(chǎng)大火,最后只幸存一張劇照;1909年,美籍俄裔商人本杰明在上海成立了中國(guó)第一家正規(guī)的電影公司——亞細(xì)亞影戲公司,后來(lái)先后拍攝了香港第一部開(kāi)山之作——《偷燒鴨》、中國(guó)大陸第一部故事短片《難夫難妻》;1931年3月15號(hào),在上海新光大戲院公映了中國(guó)第一部有聲電影《歌女紅牡丹》,影片的女主角是中國(guó)第一位“電影皇后”胡蝶,她演的是一位“昆角名伶”的故事;1948年6月28號(hào),中國(guó)第一部彩色電影、第一部戲曲電影,由費(fèi)穆導(dǎo)演、梅蘭芳先生主演的《生死恨》在上海開(kāi)機(jī)拍攝。
中國(guó)電影的發(fā)展史繞不開(kāi)“戲曲”,《生死恨》來(lái)源于舞臺(tái)藝術(shù),卻又高于舞臺(tái)藝術(shù);這是一部真正意義上探索“戲曲電影”的電影,它是民族的文化精粹,也是電影跨媒介類(lèi)型的先鋒,它遵從電影藝術(shù)的表達(dá)特性;1941年,費(fèi)穆導(dǎo)演發(fā)表過(guò)一篇文章,他說(shuō):“京劇”電影化是有一條路可以走的,制作者要認(rèn)清,“京劇”實(shí)際是一種“樂(lè)”劇,以唱歌和跳舞為主要藝術(shù)形態(tài)來(lái)敘事立意的“歌舞片”,在本質(zhì)上與“以歌舞演故事”的戲曲片有某種相似性。
為慎重起見(jiàn),顏鶴鳴在開(kāi)拍前再次試拍片段和調(diào)試色調(diào),直至梅蘭芳和費(fèi)穆十二分滿(mǎn)意,才于1948年7月底正式開(kāi)機(jī)。8月底,艱苦的拍攝終于完成,彩色膠片也經(jīng)顏鶴鳴在自家浴缸里用冰塊調(diào)節(jié)液體溫度的土辦法沖洗出來(lái)了,梅蘭芳和費(fèi)穆看后非常滿(mǎn)意,一干人歡欣鼓舞,覺(jué)得與美國(guó)的“七彩片”相比也毫不遜色。但是,在影院放映必須做成35毫米膠片,只能郵寄到美國(guó)擴(kuò)印拷貝。不料,等到拷貝做好寄回上海,大家看得傻眼了,不僅聲畫(huà)不一致,而且色調(diào)偏藍(lán),嚴(yán)重失真,大紅變成品紅、金黃變成土黃,全景中人物的五官模糊不清。究其原因,可能是拍攝時(shí)燈光不足和色溫不穩(wěn)定,加上第一次拍攝彩色片缺乏經(jīng)驗(yàn),與美國(guó)擴(kuò)印拷貝時(shí)的條件不匹配造成的。梅蘭芳起先說(shuō)什么也不肯拿出去放映,經(jīng)再三勸說(shuō),考慮這是中國(guó)第一部的彩色電影,才勉強(qiáng)同意?!訠站寶相小館
失敗的第一部大陸彩色電影實(shí)驗(yàn),本色溫不穩(wěn)致偏藍(lán)又遇保存不善,掐著唱段腰點(diǎn)大句掉幀致?lián)p失慘重。費(fèi)穆抗戰(zhàn)勝利之后揀這戲拍相當(dāng)社會(huì)良心,然而距首演才12年不知為何劇情大易,兩度遭騙賣(mài)省去后悲劇大弱。化夢(mèng)第一處用溶鏡頭尚可欽再用拙劣,出格照明與大段搖鏡也屬敗筆。幸梅蘭芳一句冤家補(bǔ)償痛心。
看大師梅蘭芳演花旦,凄楚無(wú)人訴,金人撮合了婚姻又強(qiáng)拆了兩人,玉娘心心念念,盼程郎,終日不見(jiàn),是夢(mèng)中,一身官服,醒來(lái)愁情滿(mǎn)腹,早期電影拍京戲相對(duì)討巧,僅背景布費(fèi)些心力,畢竟充當(dāng)了記錄的功用,彩色方面嘗試而已,不值一提。
影像質(zhì)量很差,然而梅先生無(wú)敵。庵堂拂塵那幾下,相當(dāng)洗練優(yōu)美,織機(jī)前的準(zhǔn)備動(dòng)作亦美不勝收。梅先生的好處是:該好的的地方自然都好,平常無(wú)戲的地方,他也都有別人都沒(méi)有的好。卷袖子,托腮,執(zhí)物生活的細(xì)節(jié),那手的、身段的動(dòng)作,使人癡醉,現(xiàn)在的演員沒(méi)有一個(gè)能做得出來(lái),過(guò)去的演員恐怕也僅此一位。即使他坐在草垛上,都有一股貴氣,所謂“老天爺賞飯吃”,這才是,其實(shí)更是自身聰慧和努力使然。
影史載中國(guó)第一部彩色電影。難得還能看得到梅蘭芳的銀幕形象。b站是全損音質(zhì),畫(huà)面顆粒感太大,成片的色溫不穩(wěn)定,畫(huà)質(zhì)失色不少。https://www.bilibili.com/bangumi/play/ss33302?bsource=douban
沒(méi)有字幕,聽(tīng)不懂,色彩已退,對(duì)戲曲片的程式化也不太有感受,梅蘭芳扮相真好
中國(guó)第一部彩色(戲曲)電影,梅派代表劇目之一
體驗(yàn)極差,理解理解。
胡兒鐵騎豺狼寇,他那里飲馬黃河血染流。
1.主創(chuàng)人員在籌備階段做了完全的計(jì)劃 以敢為人先的勇氣迎接無(wú)處不在的挑戰(zhàn) 燈光不夠需要裝十倍功率的炭精燈 炭精燈功率太大需要專(zhuān)門(mén)的發(fā)電機(jī) 發(fā)電機(jī)聲音太大需要在攝影棚旁邊新蓋小屋 這樣的困難在拍攝、剪輯、洗印與保存中數(shù)不勝數(shù) 僅這一份創(chuàng)作精神 便值得萬(wàn)分崇敬 2.費(fèi)穆在此片中探索寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)虛的關(guān)系 現(xiàn)代電影語(yǔ)言與中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)終于融合為費(fèi)穆成熟的電影觀念 該片也被研究者視為《小城之春》的基座 3.“拋血淚 魂夢(mèng)繞 肝腸痛壞 今日里 燕歸來(lái) 明月入懷”
梅蘭芳大師
1948年7月底開(kāi)機(jī),8月拍攝完成,彩色膠片經(jīng)顏鶴鳴在自家浴缸用冰塊調(diào)節(jié)溫度沖洗出來(lái),梅蘭芳和費(fèi)穆看過(guò)十分滿(mǎn)意,但是在影院放映必須用35毫米膠片,只能郵寄到美國(guó)擴(kuò)印??截悢U(kuò)好之后寄回上海,結(jié)果聲畫(huà)不一致,色調(diào)偏藍(lán),成像效果極差。究其原因,可能是拍攝時(shí)燈光不足,色溫不穩(wěn)定,第一次拍攝彩色片缺乏經(jīng)驗(yàn),加上美國(guó)擴(kuò)印拷貝的條件不匹配造成的。
說(shuō)什么花好月圓人亦壽,山河萬(wàn)里幾多愁
中國(guó)第一部彩色影片,費(fèi)穆執(zhí)導(dǎo),梅蘭芳主演。
【西皮流水】說(shuō)什么花好月圓人亦壽,山河萬(wàn)里幾多愁。胡兒鐵騎豺狼寇,他那里飲馬黃河血染流。嘗膽臥薪全忍受,從來(lái)強(qiáng)項(xiàng)不低頭。思悠悠來(lái)恨悠悠,故國(guó)月明在哪一州!
這個(gè)攝影機(jī)就是看戲人的眼,跟的,切的,都那么正確!
Happiness Neither in Life Nor in Death
這居然是個(gè)彩色電影?
難以欣賞的戲曲片,越來(lái)越少能欣賞了。
第一部彩色戲曲片。費(fèi)穆導(dǎo)演用心之作,和戲曲的舞臺(tái)相比,用上了特寫(xiě)鏡頭、想象場(chǎng)景。梅蘭芳先生五十多歲了,扮相還是讓人驚嘆,姿態(tài)很是柔美,年輕時(shí)做程式必然更美。另:戲曲電影在五十年代進(jìn)入高潮,眾多導(dǎo)演用心拍攝了戲曲電影(多紀(jì)錄戲曲各派大家的表演),經(jīng)歷文革時(shí)的現(xiàn)代戲曲片改革,再到八十年代后慢慢消失了,可惜。費(fèi)穆、吳永剛、崔嵬、石揮等都有經(jīng)典之作。