1 ) 這是小馬哥的前世今生嗎?
《英雄本色》前兩部是吳宇森拍的,雖然2實在太2了,劇情穿幫,各種不合邏輯,純屬圈錢之作,但是還是吳宇森作品,除了小馬哥已死,弄出來個雙胞胎弟弟撐門面,其實所有的主角都在,豪哥、阿杰,甚至陳奎安、曾江這些人,不過到《英雄本色3》,可是連里子也換了,只是借了個《英雄本色》的門面,以及,主角叫mark。
如果此小馬真是彼小馬,那我們這些觀眾的心不免要碎成渣渣。一個經歷過70年代越共風潮的人,一個被如此傳奇的女子愛過的男人,一個跟越南軍人一大票人火拼過的男人,十多年后竟然讓大哥成打的鼻血倒流,這種穿越式的腦洞,我絕對接受不了。本來已經接受這只是一個周潤發(fā)演的另一個叫小馬的男人,怎奈何周英杰送給他一件黑色披風,大抵可以說明了讓小馬哥這個形象無法穿越的經典道具的來由——一件由他最愛的女人在越南給他買的禮物,后來,她死了,小馬哥拐著腿在街市上給大哥擦車,他說,他要把失去的都拿回來。
能拿得回來嗎?
像小馬哥這樣的男人,有過這樣的歷史絲毫不覺得驚奇,甚至大哥老了就是老炮兒了,他被新來的人呼來喝去,他失去了一條腿,他等著自己好哥們豪哥的出獄,他想活的有尊嚴,穿著這件披風再戰(zhàn)一場。然而,老了就是老了。他給我們留下的,只是悲涼。
有時候就在想,像小馬這樣的一生,到底有什么意義(我知道我較真了,他只是個藝術形象而已)。
這部叫《英雄本色3》的電影,已經不是小馬哥的挽歌了,它完完全全屬于梅姐。周英杰這個女人,美麗、神秘、講義氣、有擔當,有情有義的奇女子,這么說不過分吧。集萬千美好于一身的周英杰,她唱著“夕陽之歌”死在了異鄉(xiāng)的天空之上。一切的謝幕來的太突然,美好總是稍縱即逝。小馬只能捧著自己心愛的女人的頭痛哭失聲——他還能拿回什么呢?
混江湖的,總是在失去,一直在失去,拿在手里的,根本就是虛幻的。
另一個讓人不能不愛的是日本人時任三郎演的何長青,他說,我失去的東西太多了,所以得到也不會輕易放棄。正是因為如此,他才會回到亂世中的越南,只為拿那機箱美金,當然,也為阿杰,只有這樣,錢和自己深愛的人才會在自己身邊。作為一個“離鄉(xiāng)命賤”的難民,何長青狠毒卻自負,這也是這幫人為什么最后“作死”的原因。喪邦對他說,你的那套游戲規(guī)則不管用了——的確如此,在這個亂哄哄人命輕賤的亂世中,你有錢意味可以買命?呵呵,你的錢也不是你的,你的命,也不是。
阿杰安排小馬和小民兄弟倆離開,她說的話是最清醒的。這整部電影里,只有阿杰一個人最清醒人世,最講情義,敢愛敢恨,對小馬哥兄弟倆如此,對何長青也如此。她愛著小馬,但是同樣也離不開親人何長青。她想把一切都安頓好,塵歸塵土歸土,然而亂世之中,由不得她細心的安排,人命啊,不值錢。
最后的槍戰(zhàn)簡直漏洞百出。何長青送炸彈炸死二叔,可以說既剛愎自用又有些任性賭氣。他和小馬兄弟倆的仇恨根本就是“作死”,只能說他太愛周英杰了。然而,這么聰明百死一生的男人怎么會不明白,這個女人根本不能這么“愛”,這樣的愛,只能讓她遠離。最后,到底還是讓這個不舍得讓阿杰死的男人和她相守了,別說是男人,是女人,我也愛死阿杰了。和喪邦的火拼更是沒來由,殺了一個喪邦,越南還有千千萬的喪邦,到底能如何?這顯然是編劇的失策,除了最后的結局,《英雄本色3》如果僅僅叫《夕陽如歌》會更完美。
早期有很多港片反映越南這段歷史,許鞍華的《投奔怒?!?、《胡越的故事》,洪金寶的《東方禿鷹》等電影都是以此為背景創(chuàng)作。那個時候的香港電影,可不是我們一提起來自然在腦洞中浮現(xiàn)出“娛樂”、“惡搞”定字眼的。在這個大背景下的故事,沒有什么太歡樂的,《夕陽如歌》已經算不錯的了。《投奔怒?!肺矣貌挥浀梦矣枚嗑貌趴赐甑?,實在是太壓抑了。對這段歷史,了解的不太多,但是參考之后東南亞排華后華僑的際遇,其實不難想象,對于那些個人而言,是多么巨大的人生悲劇。
人不能沒有家鄉(xiāng)啊,越南華僑也好東南亞華僑也罷,他們都是幾代人生活在他人的土地上,卻瞬間落個一無所有,命如螻蟻。每當我看這樣的影片,就會深刻的感受到“有國才有家”的深意。在《異域》中也是相同的感受。
愛梅姐,什么也不說了。
2 ) 一天想 想到歸去但已晚
從來沒有哪個電影讓我感覺到絕望,除了這一部。
看過一次之后再也沒有勇氣看第二遍,阿杰的死是我實在無法接受。
何長青,雖然他為達目的不擇手段,可是看得出他是真心愛著阿杰的,只是他的愛太過強烈,太霸道了。。。
一直記得最后那場槍戰(zhàn),何長青那個忠心的部下誤傷了阿杰,他就毫不留情的殺了那個人,我想,如果不是真的愛,何長青斷然不會那么絕情的殺了自己的部下。
很喜歡這部電影,也很喜歡這首歌。阿MUI每一次唱這首歌都很激動,她說這首歌是她一生的寫照,特別是最后那場concert,她穿著婚紗,沿著紅館的臺階,一步一步走上去。那臺階好長啊,婚紗也好長,當她快走到頂?shù)臅r候,大門也漸漸打開,我當時就覺得,她好像一步一步走向天堂。。。
時常記得看到那一刻的感覺,心如刀絞,刻骨銘心。
如果人有來生,我希望她不用再唱《夕陽之歌》。。。
3 ) 五星幾乎都給了梅姐
一個剛毅頑強又溫柔似水的女人!看到最后在直升機上,周英杰黯然離去,夕陽之歌慢慢切入的時候,淚水終于忍不住了……
4 ) 花椒大料般的亂世背景
將《夕陽之歌》命名為《英雄本色3》,實在是自作聰明卻適得其反的敗筆。只因為這么個命名,《夕陽之歌》被不斷拿來和另外兩部與之風格迥異、毫無瓜葛的《英雄本色》作比較,并被扣上“失敗之作”的帽子。其實這部電影本身可圈可點,如果不是因為強抱《英雄本色》的大腿,可能早就已經成為發(fā)哥的又一經典。
始終被視為一個動作片、娛樂片導演,恐怕是徐克最不甘心的。在他的導演生涯中,從未放棄對宏大敘事的追求;亂世中的個人命運,是他最為熱衷的主題。清朝末年的《黃飛鴻》、錦衣衛(wèi)橫行時代的《龍門客?!?、直至以“禁武令”為背景的《七劍》,莫不如此。然而,亂世在徐克電影中始終只是一點似是而非的背景,一點提味兒的花椒大料。離真正的宏大敘事,徐克還差得太遠。
《夕陽之歌》同樣如此,盡管不遺余力的渲染了越戰(zhàn)末期越共執(zhí)政的亂世背景,但情節(jié)的主線無非還是個體之間的恩怨情仇。時代背景的調料地位,在影片中一個低級錯誤中暴露無遺:“九七年香港也要回歸了……”,——喂!香港回歸是小平叔搞定的好不好?越戰(zhàn)的時候我們正忙著鬧文革呢……
發(fā)哥一如既往的光彩奪目;梅姑的表演不功不過,至少壓得住場面。特別值得一提的,是時任三郎扮演的何長青:沉穩(wěn)陰狠,卻又重情重義;剛烈自負,卻又心細如發(fā);野心勃勃,并且有自己的一套世界觀和處世哲學:“你以為你有選擇嗎?你沒有!如果有選擇的話,越南幾千萬人就不會當難民,街上也就不會有人要飯,世界上也就不會有那么多人餓死,人是沒有得選擇的!”——這段臺詞犀利兇狠,令人震撼,堪稱全片亮點。
至于梁家輝的角色,實在沒什么可說的。按慣例,老大身邊一定要有一個幫襯的小弟,所以周潤發(fā)身邊才會有梁家輝。他在這部電影里造型猥瑣,言行冒失,聯(lián)想起他后來在影壇的大佬地位,讓人覺得簡直有幾分滑稽。最后的決戰(zhàn)中,梁家輝滿身是血,打赤膊,裹繃帶,手持沖鋒槍氣勢洶洶的跳將出來。看著他那精瘦的兩排肋骨,我一口茶噴到屏幕上,滿心只有四個字,——“迷你蘭博”!
《東邪西毒》里的洪七說:“我的刀沒以前的快了。我以前快是因為我直接”。比起前兩部《英雄本色》,《夕陽之歌》的情節(jié)遠為復雜,不再是正邪分明的矛盾對立,簡單赤誠的兄弟情誼,因此也就不復那種快意恩仇的酣暢。情感的糾葛,命運的掙扎,成為這部影片的主題。在故事的最后,徐克苦心營造的時代背景終于將花椒大料的作用發(fā)揮到極致:面對亂世,孤膽英雄也只能茍延殘喘,汲汲于偷生;小人物的恩怨也變得可笑而微不足道。當負傷的梅艷芳陪伴著臨死的何長青,種種恩怨情孽頓時灰飛煙滅;周潤發(fā)和何長青之間的血海深仇也瞬間化為烏有;取而代之的,是某種心靈的相通和共鳴。
由此,當飛機升空,周潤發(fā)懷抱死去的梅艷芳,在夕陽下俯瞰螻蟻般紛亂驚惶的難民們的時候,眼界始大,感慨遂深,也算是為《夕陽之歌》這四個字點題吧。
5 ) 梅艷芳之歌
斜陽無限 無奈只一息間燦爛
隨云霞漸散 逝去的光彩不復還
遲遲年月 難耐這一生的變幻
如浮云聚散 纏結這滄桑的倦顏
漫長路驟覺光陰退減
歡欣總短暫未再返
那個看透我夢想是平淡
曾遇上幾多風雨翻
編織我交錯夢幻
曾遇你真心的臂彎
伴我走過患難
奔波中心灰意淡
路上紛擾波折再一彎
一天想 想到歸去但已晚
梅艷芳深沉大氣,光彩奪目,燦爛光芒,為愛生死而不悔,這就是梅艷芳,一個傳奇的女人,有著說不盡的一生。
6 ) 卅載夕陽,無數(shù)魂殤
幾天前女兒問我最喜歡的歌是哪一首,竟一時語塞。那么多深愛的旋律和詞句,怎么比較,怎么能挑出哪個是最愛呢?只好回答說“太多了。” 但是那一問之后,有一首歌卻一直在我腦海中回響。只是一個旋律,卻有不同的詞,不同的歌者,還有三十年間許許多多的瞬間:
《夕陽之歌》
我一直記得第一次聽到這個旋律的場景。那是在合肥的一家小小的錄像廳,昏暗潮濕的小平房里,大概只有四五排板凳,房間最后的投影儀一直有嗡嗡的噪聲。那個周末我昏天黑地一口氣看完了《英雄本色》三部曲,一直坐在第一排那個沒有靠背的板凳上,耳朵都被那幾個小時的槍聲震得麻木了,眼睛也快花了。正傻傻地看著那直升機向夕陽飛去,梅艷芳的歌聲響起,一行行的字幕升了起來??赡苁且驗橹皇N乙粋€人了,放映的大叔出去抽煙了,而沒有象前面兩集一樣停機趕觀眾出去,讓我呆坐在那里,可以一直聽完這首歌。忽然間,干澀的雙眼濕潤了,流下了兩行清淚。
那時的港片即使是盜版,也是有普通話配音的,但是歌卻沒法配音,所以我并不能聽懂任何一句歌詞。但是那歌聲依然打到了我的心里,這么多年過去,《英雄本色》依然是我最喜歡的電影,這首歌也一直是我最心愛的歌,盡管大部分時間我自己都沒有意識到。曾看到過影評說這三部曲一部不如一部,不能茍同。我對第二部確實沒有什么深刻的印象,但是一直覺得第三部《夕陽之歌》堪稱絕唱。不用說周潤發(fā)、梁家輝和梅艷芳的演技如星光閃耀,一嗔一笑都是又自然,又漂亮。而且整個劇情已經跳出了兄弟意氣,快意情仇,更有徐克自身對時代和命運的感悟:縱是蓋世英雄,在大廈將傾之時,也不過是命運下的螻蟻。“萬般皆是命,半點不由人,什么都是注定的?!?/p>
當阿杰倒在Mark懷里,說出那句“我從來都沒有后悔過!”我們就已經知道了她的結局,但是不信命的Mark、志民和初八還是拼盡全力帶她上了飛機。生死時刻,初八跳下來,讓出了生機。或許這就是徐克心中的英雄本色:“知其不可而為之?!?/p>
“知其不可而為之”,這電影中的悲壯的生命,真的被一個人活了出來。2003年,剛剛40歲的梅艷芳知道自己身患絕癥,以抱病之身,拼著命在香港紅磡連開8場告別演唱會。最后一場,據(jù)說徐克、梁家輝也在臺下。不知道當他們看到阿梅穿著一身婚紗,唱起那首《夕陽之歌》的時候,是否象我一樣流淚,是否感慨命運弄人。我第一次看那場演出視頻的時候,本以為倔強的梅姐會說出那句阿杰經典的臺詞:“我從來都沒有后悔過!”而她最終說的卻是:“夕陽好美,不過,只是近黃昏!” 而那個在長長紅毯前,白色的美麗孤獨的背影,也永遠印在了一代人的腦海里。
從1989到2003,有誰知那首歌真成了阿梅一生的寫照?而30年過去,又有誰能想到,這香港女兒的悲歌,也成了一個時代、一個城市的悲歌?
滄海橫流,玉石同碎。
縱有豪情萬丈,縱是兒女情長,又奈何家國破,運命傷。
回首處:云霞燦爛,似血殘陽。
夕陽之歌,獻于逝者。
歲月飛舟
好懷舊啊這片子,第三部評分最低,顯然低估,不同于前兩部的槍戰(zhàn)及兄弟情義。這部主要是表現(xiàn)亂世中,人如螻蟻,兒女情和親情都顯得有些蒼白無力,時勢面前沒有英雄,這部更接近現(xiàn)實,觀后給人一種無法言語的壓抑感,但影片藝術價值不低于前兩部。
愛情版《喋血街頭》。比起2的狗尾續(xù)貂,3的徒有其名才是最可惜的。亂世兒女情長取代了兄弟快意恩仇,徐克終究要比吳宇森更細膩,也沒那么大男人,無處不在的凄涼感貫穿全片,徐克非常想把電影置身在那個具體的環(huán)境里,也許做得不大成功,但絕對不是為了追趕潮流,因為畢竟他自己就是越南制造。
梅艷芳+夕陽之歌+結局,太虐了,我真的愛死周英杰這個女人了
我始終認為 說這是部爛片的人只有兩種1.動作戲不夠2.不愿站在“男人需要女人的引導才能成熟”這個觀點這邊如此 那沒法聊了真正的大女主、戰(zhàn)亂下的華僑 如此徐克 如此具意義的一部戲,所具備的意義早已超出商業(yè)系列電影。
徐克果然是全香港最尊敬女性的導演,看本片梅艷芳的戲份就可知
比起吳宇森 徐克的確是婦女之友 女性角色的地位得到顯著提高 躋身英雄之一 最終卻逃不過兒女情長生離死別的俗套場面 三部看下來 最后諸位在爆炸現(xiàn)場摟在一起的場景都成了標志 不同的是第一次見會感動到哭 第二次見會感動 第三次見就嫌不夠走心了 好在這是最后一部了 關于社會背景和音樂的匠心值得回味
的確是完全沒必要冠上英雄本色之名,硬要比較的話三部曲中個人反而最喜歡這一部,百年來華人顛沛流離無非是想找個安身立命之所,拍了許多運動的場面,戰(zhàn)爭動蕩zheng權更迭之下命賤如蟻,徐克的憤怒與悲憫都更內斂一些,又擅長在最壞的環(huán)境之下閃爍一點美好,因此更加浪漫。周潤發(fā)很神奇,不論一個人物做錯得多離譜,他都能將之演繹得理所當然,好像錯的都是別人,長大了看他只覺得討厭;本片完全是梅艷芳的夕陽之歌,梅姐是整個東方最會也最適合拿槍的女人,當她拿起槍,你就會覺得沒什么事是姐搞不定的,那一份定與颯穿越時空至今仍無出其左右,加上長腿與身形,每一套衣服都能穿出YSL高定的感覺,她的美與性感不含挑逗,是給女人看的,在梅姐身邊,誰都是陪襯。
其實一開始并不太喜歡梅艷芳,但是這部電影讓我重新認識到,她原來真的有韻味 +1
這哪是什么英雄本色,分明就是兒女情長,但挺動心。三星半。
事先就聽說本片在口碑上是《英雄本色》系列里最差的,但既然是三部曲嘛,就本著善始善終的美好品德還是看了它。然而看完以后才發(fā)現(xiàn)我差點又錯過一部好電影。本片完全不輸1和2,甚至更深刻更有升華。作為一個越南人,徐克在本片里深情地表現(xiàn)了他的祖國,一個災難頻仍的國家。影片頗多隱喻,處處點題。演員方面,梅艷芳完爆周梁二人。結尾的音樂一語成讖。10分!
英雄本色3的主旨,其實講的也是即便是英雄人物在那個動蕩不安的年代里,也不能夠主宰自己的命運,小人物的命運唯有隨著大時代的浪潮風雨搖墜!
可以當小馬哥前作,什么三角戀明明可以拒絕。偏偏要她喜歡他,他愛著她狗血續(xù)尾。梁家輝真是不討喜的角色,小馬哥沒兒女情長才有英雄氣。最好的場景竟然是初八松叔離別,留在老窩何嘗不香。梁家輝的角色真是強行活著,何長青能有這樣的手下真是幾世修來的福氣。夕陽之歌千千闕歌好聽,梅艷芳和張可頤都不錯。小馬哥作用不大,還是初八最好。多給一星是初八的,89年前十看完。
梅艷芳在里面貢獻了幾首好歌
有吳宇森的浮夸凌冽風格遺存,有徐老邪的末世游離氛圍。女主角選的甚好,梅姑是華人女演員中最有大哥女人氣質的。在越南那么熱的天氣也要穿超長款黑白風衣,和伊夫圣羅蘭吸煙裝凹造型的三位主演真是負責引領90年代高質素時尚追求的翹楚。90年代的港片,怎能沒有兄弟情和三角戀,棒棒噠
多年后重看一遍相對清晰的版本,緬懷一下周英杰女士。當年不覺得她美,現(xiàn)在也是,但她的整個生命都融在這曲夕陽之歌里,堪稱傳奇。梁影帝你當年瘦成那樣還挑釁什么坦克,學誰?!
最先看到的一部《英雄本色》,最是難忘!
并沒有那么差,只是味道變了,從吳宇森的世界變到了徐克的江湖??梢哉f是掛羊頭賣狗肉(無貶義),也可以說是一次沉湎,被架空的虛擬世界一去不返,只剩下內憂外患(文革、越戰(zhàn)、水門事件)的現(xiàn)實世界,歲月的侵蝕下,誰也不能幸免。
雖然第三集拍的很糙,但我就是覺得徐克比吳宇森會拍電影,我一點也不覺得英雄本色的前兩集有什么經典的
那個時代的喋血情仇,盡管全片有不少突兀的推進和感情,但最后五分鐘的夕陽之歌里小馬哥和梅艷芳的英姿颯爽,讓你覺得那個時代的有些東西過去了,就再也沒有了。
跟《縱橫四海》等一樣,又是“三人行”電影,梅姑水嫩嫩的,真美,電影配樂部分來自于盧冠廷佚名專輯,一張愁纏百結、市面難見,卻足以載入史冊的專輯。