1

    應該說《麥田》是迄今為止何平電影中劇情最弱、形式感最強的作品，它基本上繼承了從《雙旗鎮(zhèn)刀客》到《天地英雄》的陽剛風格，同時也雜糅了以戲劇化呈現(xiàn)和荒誕演出為基本構(gòu)架的劇情模式，進而延伸為一種對風格化和形式主義的追逐。作為第五代的重要一員，何平給人的印象是特點凸出，風格則不夠鮮明，在張藝謀癡迷顏色革命、陳凱歌醉心歷史思辨、黃建新追求高度戲劇化、田壯壯探索反敘事模式的時刻，何平的電影呈現(xiàn)出的是一種雜交化的風格拼貼。體現(xiàn)在視覺效果上，何平和第五代導演不約而同的嗜好一種濃郁的顏色，張藝謀電影中是濃郁的紅色，何平電影里則是濃郁的黃色，從《雙旗鎮(zhèn)刀客》的黃沙大漠到《麥田》中的金黃麥田都顯現(xiàn)了一種形式主義上的意象端倪；至于敘事的層面，何平更多吸取的是美國西部片的表現(xiàn)形式，用一種凌厲而又間斷化的鋪展方式，成功的打造出了中國西部片的雛形。

    何平在《麥田》中進行的全新探索，從根本上說應該是一種敘事方式上的消解，既然形式主義的本質(zhì)在于瓦解劇情，那么《麥田》的故事弱化自然是淺顯的道理?！尔溙铩返墓适铝鲿吵潭冗h遠遜于何平之前的幾部電影，這種消解的敘事模式起了顯而易見的作用，影片中不僅以“金木水火土”五行命名的日期來劃分段落，而且在故事講述中融入了間離與鈍化的效果。我們可以看到輒與暇在表演上呈現(xiàn)一種抑揚頓挫的姿態(tài)，時而夸張化的滔滔不絕，時而閉口不言維持沉默之狀，而這些表演或多或少都有些突兀并游離于劇情之外，在某種程度上起到了阻礙敘事的作用。影片的攝影與剪接同樣屬于這種思辨方式，帶有某種程度的寫意化，借助“麥田”的全景和跳躍式的剪輯方式達到了轉(zhuǎn)換的效果。

    正是在這種探索下，《麥田》的大片本質(zhì)在不經(jīng)意間灰飛煙滅，從商業(yè)眼光來看，這部電影也變得“丑陋”和“難看”。即便如此，《麥田》仍然比大多數(shù)古裝電影更出色，也更偉大，它基本上沒有張之亮在《墨攻》中頻頻展示的那種陳詞濫調(diào)，也少了陳凱歌在《荊軻刺秦王》中那種故作的“腔調(diào)”，即使在講故事的邏輯上，《麥田》也遠遠超過了《英雄》、《赤壁》等讓人崩潰的電影。從另一個方面講，何平采取“雜化”探索的思路也是第五代導演最為缺失的，他們習慣性的抱著自己殘缺的一角，在某個時段將其發(fā)揚到極致，再到后段就慢慢的步入泥潭，成為一種“自負”風格下的犧牲品。今年國慶檔有三部第五代的作品角逐市場，分別是田壯壯的《狼災記》、何平的《麥田》與黃建新的《建國大業(yè)》，前者的電影已經(jīng)到達“垂直化”的高度，后者則與他們的前輩第四代一樣慢慢淪為政宣工具，所以仍然具備探索精神并且沒有放棄商業(yè)化嘗試的，也大概只有何平一人。

2

    生物學對社會生產(chǎn)的一項最大貢獻就是雜交試驗，雜交水稻的可以提高畝產(chǎn)量、雜交生物可以體現(xiàn)雜種優(yōu)勢，即使是混血兒也會長的比常人更漂亮。電影風格的雜糅會產(chǎn)生類似的效果，電影人正是通過不同程度的博覽和借鑒，才能成就一種兼容并蓄的風格特征，從而保持自己旺盛的再生產(chǎn)能力，這種需求尤其體現(xiàn)在那些以歷史化書寫方式為基礎(chǔ)的第五代導演身上。張藝謀與何平是最受日本電影尤其是黑澤明影響的內(nèi)地導演，前者曾把《羅生門》改版為《英雄》，太多故事漏洞和邏輯混亂讓影片缺點很明顯，終究沒有逃過媒體觀眾的口誅筆伐，與之相比，何平的《麥田》擯棄了那種直白的表露方式，應該算是舒緩的多，也許在商業(yè)上無法滿足多數(shù)觀眾的胃口，不過至少在某個小的區(qū)域，它基本上能獲得部分偏好文藝色彩的觀眾的青睞。

    在我看來，《麥田》的優(yōu)點和缺點近乎同樣明顯，我當然不是指“阻礙敘事”的趨向，而是要歸結(jié)到形式上的思考。毫無疑問《麥田》是扮演了一部分高度舞臺化和戲劇化的套路，在這些略顯突兀的表現(xiàn)空間中，以古琴和長笛為主調(diào)的音樂蔓延出一種日式的舞臺化味道，這種風格千篇一律的出現(xiàn)在某些日本古裝片之中，并不顯得突兀。何平在此處的直接化借鑒，做到了惟妙惟肖，卻始終不能讓人有一種習慣性的思考，影片對演員夸張、荒誕的表演方式同樣承襲了日本式的表演特征，這種思路曾經(jīng)在《荊軻刺秦王》中被探索過，《麥田》做的更進一步就是放下了人物咬文嚼字的腔調(diào)。這應該算得上一個進步，何平卻未能做到極致，我們可以看到輒與暇在進行夸張演繹的同時，范冰冰飾演的驪夫人正襟危坐，優(yōu)雅的吐著中國成語，而黃覺、杜家毅的語句大都是非常直露的大白話，就造成了某種風格上的錯亂。何平致敬黑澤明的意圖是毋庸置疑的，玩的卻不夠癲，所以當王志文飾演的強盜入侵城邦之際，范冰冰開始展露一種歇斯底里的時候，角色基本上已經(jīng)處在了失控狀態(tài)。

    杜琪峰在2004年拍攝了致敬黑澤明電影（《姿三四郎》）的《柔道龍虎榜》，影片沿襲了自己的一貫黑色風格之余，又加入了日式迷離化的影像效果和癲狂式的表演路線，這是一種帶有實驗風格的創(chuàng)意之舉，結(jié)局卻并不令人滿意，因為那些夸張化表演和迷離影像最終把電影呈現(xiàn)為一些美麗的碎片?！尔溙铩窊碛姓吆汀度岬例埢瘛吠瑯拥谋撞。褪秋L格上沒有形成完美的統(tǒng)一和調(diào)和，而《柔道》中的迷離效果則是《麥田》所或缺的，尤其是在驪夫人這個角色上運用這種表現(xiàn)方式，也許能很好的解決片末情緒突變所帶來的破壞效應。何平在致敬的尺度上比杜琪峰更為徹底，體現(xiàn)在人物裝扮上，都是絕對日化的，包括服飾、發(fā)型，甚至那些滑稽的丁字褲也不例外?？紤]到歷史關(guān)系，這些問題都是應當避免的，因為我們都清楚日本國的起源是秦國時代的“徐福出?！保闫饋響?zhàn)國時代的長平之戰(zhàn)還要早幾十年，這種“致敬過火”的操作模式就顯得有些荒謬和可笑。

3

    致敬意味太過濃厚，玩又玩的不夠癲，《麥田》在風格上的不統(tǒng)一是個顯而易見的問題，雖然它在一定程度上制造的舞臺化效果消解了敘事，呈現(xiàn)出一種凝滯和段落化的美感，卻不能從整體上賦予人一種純粹的享受。另一處需要商榷還是歷史問題，長平之戰(zhàn)的時日中國社會的奴隸制已然瓦解，等級森嚴的封建制度漸漸成形，即使是遙遠的西方，亞歷山大帝國崩盤后的四大國也處在穩(wěn)定的奴隸制階段。何平給我們展示的并非一個奴隸制或者封建制的社會形態(tài)，反而更像是一個原始社會的氏族階段，范冰冰飾演的驪婦人頭戴斗笠手執(zhí)鐮刀和眾女同田收割，顯然不符合當時社會的基本形態(tài)。而當王志文飾演的強盜入侵該城，他們身上所帶有的征服欲和尊卑精神，才是對那個時代特征最好的闡釋。

    還有一個故事上的不滿意之處，就在于何平故意設定的巧合，暇作為一個秦國銳士漂流到趙國得見驪夫人，而他本身又恰恰是殺死驪夫人丈夫——劇蔥大人的兇手。借用一塊玉佩挑出事實真相，導演的心思可謂深沉，不過也掩蓋不了故事上的牽強和薄弱，影片之中對眾女因性饑渴而導致的癲狂書寫的淋漓盡致，包括范冰冰扮演的驪夫人，都有某種程度迷戀男性肉體的印象，其中最直接的表露就是她夜晚夢見丈夫為其解衣的一幕。對于黃覺扮演的暇，我還是認為是相當模糊，甚至比杜家毅扮演的輒更加不解，影片欠缺一處他對城主夫人的情感表達（哪怕是一處明顯的暗示），于是最后他抱著范冰冰出城逃亡，我們就只能解釋為他為了“贖罪”而做出的補償了。

    除去這些顯而易見的弊病，《麥田》仍然算是一部不錯的電影，影片在美術(shù)、攝影、音樂方面都做到了精致華麗，不過我更在意的是何平在敘事和形式上的探索。《麥田》作為何平的一次雜交化實驗，算不上很成功，也決然不能算做敗筆，至少他用全新的思緒構(gòu)造出一個封閉而虛幻的世界，那里有欲望橫流的眾生，還有燦爛耀眼的麥田。

    話說昨天能免費看《麥田》，是我專門給組織者寫了信，專門求來的，感謝sure,感謝豆瓣。

   高呼何平犯下6年前同樣錯誤的那位仁兄，我嚴重要跟你握手，很同意你的觀點。何平最大的錯誤：虎頭蛇尾。我不愿意隨便為一位導演定性，但是，六年前的《天地英雄》，現(xiàn)在的《麥田》，相同錯誤
的一再出現(xiàn)絕對不是個巧合。既然弓拉滿了，就請您穩(wěn)住氣息，用認真的態(tài)度放箭。作為導演，要對全局有個總體的把握，取舍間其實是電影最迷人的地方?？赐甑囊豢涛以谙耄绻芸吹綄а莅鏁粫靡稽c，GD總局每次都把事情搞砸也不是什么新鮮事兒了。把不合邏輯的責任全部推到導演身上，明顯并不理智。然后，我開始用我有限的腦細胞，解釋那些不合理，猜測那些被無情剪掉的片斷。

   首先是暇與夫人之間情愫的展開。從二人見面開始，暇就對夫人產(chǎn)生了好感（長得好看沒辦法），而FBB只是在夜晚來臨時才春性大發(fā)自己意淫一下，淫的主角也不是黃覺而是蔥，然后就是麥田里的一回眸，僅此而已。但是在影片最后10分鐘，已經(jīng)逃出城的暇竟為了救夫人放棄了自己用“銖九族”換來的“回家收莊稼”的崇高理想。而FBB表演完那段黑擇明式的發(fā)泄獨白后，居然沒有砍下那一刀。我推測，有可能存在的一場戲是：宴請之后，暇醉酒不省人事，其他人散去，F(xiàn)BB繞著暇踱步，打量這個穿著暴露的男人。慢慢對他產(chǎn)生好感，甚至幻想點什么。我們允許一顆思春的心稍微動一動，因為她心里明白自己有可能已經(jīng)是個寡婦了，后來土匪來了夫人也表達了自己的這個擔心。當然，那天什么都沒發(fā)生。另一個可能存在的場景是二人精神世界的交流，有可能是收麥子一場戲，用討論麥子作為統(tǒng)領(lǐng)意向，小探討一下對人生的看法，唉，多浪漫阿！

   祭祀大人缺少的一場戲很容易看出來，也很影響電影的流暢性，就是她跟夫人講“距蔥大人已經(jīng)回來了”這句話。然后到處跟人講你的親人已經(jīng)回來了。沒有這段，夫人不可能一下子崩潰成那樣。應該是看祭祀抽風，祭祀跟她說話刺激她一次，回來再看到玉再受刺激，跑出去發(fā)瘋，然后推門看見祭祀上吊。這樣就不會覺得那么突然了。接下來應該是讓廚娘下毒，這些不交代清楚讓人看這很不舒服的。

   土匪的戲肯定也被剪了，如果單單需要這么簡單的戲份，那大可把土匪換成另外兩個逃兵，或者秦軍的一小撮先頭兵，說出秘密，然后讓暇表現(xiàn)英雄主義殺掉。這么多土匪，來了，表演了一次《螞蟻總動員》里的蝗蟲橋斷，然后就死了...不理解。王志文的圍巾，還有背后的風扇，更不理解。

   既然說到《螞蟻總動員》，就順口說一句。我老公說他看過一個特別雷同的故事，講二戰(zhàn)時德國兵誤入盟軍的一個村莊。我沒看過，也并不在乎這個，就算是唐僧和豬八戒再進一次女兒國又怎么樣，沒關(guān)系。挺不錯的是，我跟我老公都看出了那么點黑擇明的味道，不知道其他豆子們有沒有同感。但是個人很討厭現(xiàn)在這個結(jié)尾，那么倉促，還不如一刀砍了暇，更黑范兒一點多好啊。

   另外，昨天妞妞去看電影，挺讓人擔心的。全劇充斥著隱喻的，公開的，精神層次的，也有肉體層次的放肆。比如傳話，一群人朗誦殺了多少人，用頭壘出多高的墻，比如大搖大擺的開襠褲和三角褲，比如FBB的紅色毯子，比如嘿咻之前往身上撒水，比如把那塊代表FBB的玉放褲襠里，一群女人瘋狂的撕扯瘋狂的掏。不過，既然連GD總局都沒有看出什么問題，估計單純的妞妞也不會知道其中的兇險拉。

這類文藝片或者說是實驗派的東西，是比較適合在小劇院里給一些每天都挺深刻地在思考人生的小資們欣賞的。
談故事談情節(jié)或者談表演，對這個電影來說，是不應該的。導演講的不是故事，導演是在表現(xiàn)矛盾表現(xiàn)心理表現(xiàn)荒涎，所以你要有這方面的修養(yǎng)才行。如果看完電影你就去翻書想知道“長平之戰(zhàn)”是怎么回事，那這部電影你就白看了。
這絕對不算主旋律電影，它不歌頌美好、不揭示人性，也不逗樂、也不紀實。就好像一個心理學家，比如弗洛伊德之流的，在通過一個夸張的表演，來給你解釋一個心理學或者說社會學里的一個名詞。
就是這么一個電影，歸為教學片比較合適。聽說當年的《地雷戰(zhàn)》、《地道戰(zhàn)》也是教學片，但不是社會學科的，而是實用科學方面，所以拍的就有意思多了。
何平是張藝謀的同學，那幾個人對這類反傳統(tǒng)的電影一直情有獨鐘，他們是那一代人里比較愛思考的人，而且思考的都是一些比較宏大的主題。但文藝作品中最重要的對人性的關(guān)心和樸素情感的關(guān)注，卻是他們總也把握不好的。比如老謀子的那個《有話好好說》想表現(xiàn)的也是普通人情感的交流和沖突，可給你的感覺總是高高在上，言不由衷。可同樣主題的那個奧斯卡電影《撞車Crash》，給人心里帶來的觸動就完全不一樣了。

她，只是一個女人。

盡管溫柔地勸誡著老奶奶，接受了她的抱怨，盡管是丈夫走后的一城之主，需要安撫全城上下，盡管會為在傷感、激動的時候自己的淚水掩飾，盡管會在強盜進城時，柔弱地上前說些沒有分量的狠話，可她，終究是個女人。而且，是個想有個肩膀依靠的女人。

孤單地守著空房，孤單地護著城民，孤單地等待著，都只是希望她的丈夫歸來，一如其他平凡的城中女人。她是柔弱的，也是不安的，就如小鳥，又如浮萍，在有人陪伴時，可以無比強大，盡心歡顏，在沒人陪伴時，孤寂就像墨，一點點沁滲在心里，她能抓住得，僅是席上有丈夫氣味的一塌薄被。

不要說什么男人就是女人的天，也不要說什么夫權(quán)至上，在那一刻，或說她的一生，不過是想和自己的男人有個穩(wěn)定、溫暖的家，可以平和，可以平淡，但只要心安。

其實，城里所有的女人，都不過如此。她們，只不過是些女人。

看見城里僅有的兩個男人，做出了一切她們可以做的事情。可以說她們世俗，可以說她們淺薄，但她們要的就是一個男人，一個自己的男人。只有這樣，才可以有個家。

女人要的不過是一個家。

可惜，她們都生不逢時。在戰(zhàn)爭年代，沒有野心，不要求美艷傾城，從而權(quán)傾四海；沒有野性，不會在局勢或處境不利時，奮起一擊；她們就只能走現(xiàn)在的這一條路。生活便如一片樹葉，被動地卷入戰(zhàn)爭的漩渦，難以抽離。

事實上，她們不過是一朵朵淡淡的小花，不驚艷，不香郁，只想固守著自己的芬芳。

可惜，戰(zhàn)爭從來沒有獨善其身，戰(zhàn)場也不喜歡花朵。

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題外話：

還記得當年想看《天地英雄》，各種原因未遂，怨念甚久。于是，那年我的生日禮物便是何平的dvd。
可惜，影片更讓我怨念，一出舍利顯靈打破了所有的美好。
今年，何平終于講了個完整的故事，可看完后我很壓抑，說不上來是為了什么……
然而，不得不提的是，景色很優(yōu)美，演員都演的很到位，至少我看出了每個角色的特點，不生硬，不做作。

[輕微劇透，請選擇性閱讀]

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我首先必須說，要感謝豆瓣以及保利博納提供的免費觀影機會，能讓我提前一天欣賞到這部影片。然后，我必須聲明，作為一個自由影評者（好裝逼的頭銜），我不牽扯到任何利害沖突，所以以下我的影評代表的是我個人，并且是認為客觀的感受。我對待每一部作品都會很認真，并給予一個客觀和應得的評價，我不會帶入其他額外的感情影響。好的地方我自然會喝彩，我不滿意的地方我自然也會提出意見。

感覺

這部電影，概括來說，是一出史詩舞臺劇。這不是拔高或者貶低，史詩是英文詞匯Epic，Epic film是一種電影的類型，簡單的來說是指宏觀背景下的人性戲劇。至于舞臺劇，那就十分好理解了，影片的信息也十分明確，五天內(nèi)的故事被分割成五幕，既：金木水火土。

攝影

在攝影方面，我也強烈的感受到了舞臺劇的感覺，大家其實可以注意看，影片中所使用的鏡頭基本都是固定機位鏡頭，而且大多時間都是在30秒左右或者以上，充斥著舞臺調(diào)度以及內(nèi)心獨白。還有，影片中在群像戲中使用的90度直角俯拍鏡頭更是極致，我好幾次在心里自己跟自己說，該切個正常角度的近景了吧，可是導演卻一直用一個固定的鏡頭將類似的幾場戲拍完。

不得不說，這是一個十分有趣的嘗試，何平的本意可能是想讓觀眾用完全不干預，不帶主觀的站在第三者、旁觀者的角度上去耐心的等待故事的發(fā)展。當然，這并非創(chuàng)新，其實許多上個世紀的佳片都使用了這樣的方法，最著名的要數(shù)黑澤明了，我特地拉了一下《影子武士》，本片的鏡頭使用，除了攝影技術(shù)革新所帶來的變化之外，理念基本相同。全景、中景居多；固定機位的使用以及充滿場面調(diào)度；不刻意的追求特殊構(gòu)圖，講究畫面的均衡性……等等，這些方面的理念都是相同的。而何平與攝影指導趙曉時（有意思的是，和何平導演一樣，他也不是正統(tǒng)學院派出身）都完成的不錯，而且許多鏡頭都拍得十分漂亮，在麥田的處理上更是美無話可說，并無邯鄲學步之感，可以說完成的效果是相當不錯的。

劇情

既然談到了本片與天皇的比較，那么不得不說說劇作?？偟膩碚f，我喜歡，不對，是十分喜歡這部電影的故事，秦國的銳士（既是精銳士兵）為了收麥子而逃跑回家，但是卻陰差陽錯的與另外一個二逼逃兵來到了一個趙國的城池，而這個城市中沒有一個成年男子，全是一群丈夫在外作戰(zhàn)而務農(nóng)的女人……這本身就是一個充滿了各種可能性與人性交鋒的故事，所有導演或編劇都會和這個靈感陷入愛河。

這是一個好故事無疑，但何平在整體的處理上卻有些，嗯，怎么說，怪異，這并不是一個貶義詞，或者褒義詞，我對其還沒有一個明確的定位。

第一幕，一些喜劇的讓我的感覺這部影片在向天皇的《戰(zhàn)國英豪》致敬，一群具有喜感的人通過陰差陽錯的方式打了照面，然后又有《七武士》中菊千代尾隨受雇武士的影子?？傮w來說，我個人在第一幕沒有找到一個好的狀態(tài)，我總覺得很平（也許是看過類似題材影片的緣故吧）。

但隨后的第二幕，劇作的質(zhì)量開始回升，我也慢慢的開始進入了何平所營造的戰(zhàn)國世界。一些喜劇感以及戲劇的張力得到了不錯的發(fā)揮，很能吸引住觀眾的眼球，尤其是在黃覺向范冰冰編故事的時候，把被活埋的趙括說成了無比強悍的勝利者，填埋了無數(shù)秦軍。其中穿插的，具有沖擊力畫面的閃回與現(xiàn)實形成了良好的，同時也是有效的回響。在其中，我感受到了當年看《變臉》的感覺，黃覺的內(nèi)心中充滿了自我身份焦慮的沖突，我原本以為何平會根據(jù)這個繼續(xù)把內(nèi)心沖突放大，并成為戲劇張力的主要來源，但是我的估計錯了。

隨后便是將影片轉(zhuǎn)入了一種假象的逃跑和陰謀論的氛圍中，顯得平淡、無力。而且影片中的主要鴻溝設置得很模糊，黃覺想要回家收麥子的鴻溝似乎有閉合的感覺（鴻溝既是劇中人物面對的達到目標前的障礙，鴻溝越大，觀眾就越會揪心與此，鴻溝越小，那么人物就會很容易獲得他想要的，便會沒有吸引力）。第三幕和第四幕的界限并不是很明顯，唯一的不同就是引入了一條副情節(jié)（我認為這個設定很好），就是盜賊的入侵（很不幸！讓我再度聯(lián)想起《七武士》中的情節(jié)），原本這個鴻溝裂開的很深，但是在熒幕上，人物跨越這個鴻溝卻只用了不到五分鐘的時間！這，不應該是這樣的。我能看到何平的取舍，他是想塑造一個完全不同的類型影片，但是在對于這個的處理上，沒有考慮觀眾的確切感受，他沒有給予觀眾想要看到的，只是匆匆一筆帶過。而且，還有一個重大的問題，我簡單的思考過后，也沒有發(fā)現(xiàn)這條副情節(jié)對于整體的劇情進展有什么重大的作用，對于人物內(nèi)心轉(zhuǎn)變的推動力也不大。我看到的人物還是第三幕的樣子，沒有變化。

在高潮幕，也就是最后一幕中，何平導演仍然給了我一個犯錯的感覺，這和6年前的《天地英雄》如出一轍——爛尾。本身這個設定是十分好的，也是具有極強的人性探索以及諷刺性。但是呢？我基于前面分散而不連貫的四幕，我完全感覺不到劇情擁有足夠的可信度來引發(fā)最后的事件，雖然說在邏輯性上，玉佩的情節(jié)可以說的過去，但是，我還是覺得無法承擔起這么大的轉(zhuǎn)變。

其實從這個結(jié)局，喜歡黑澤明的朋友也可以看到天皇的影子，一種戰(zhàn)爭對人性的摧殘所導致的悲劇結(jié)局。但黑澤明在這方面的處理就十分小心，他給劇情設置了許多，基本說是無法逆轉(zhuǎn)的東西，使得最后的結(jié)局令人信服，而且在照顧觀眾的情緒上，天皇也是十分小心謹慎，既然是整體的收尾，就必須要讓這種不可逆轉(zhuǎn)的、悲哀的觀影情緒通過一個合理的節(jié)奏一點一點的給予觀眾，這樣我們才能感受到故事的整體沖擊力和本意。但何平導演卻是一股腦的把包袱打開，接受與否全由觀眾，雖然這樣做不是不可以，但由于前面的不連貫性以及薄弱的人物性格，導致這一實驗性的做法徹底失敗了。

談到了人物，我還得補充一小段。影片的主要角色是范冰冰飾演的驪；黃覺飾演的暇；杜家毅飾演的輒以及王姬飾演的祭司。我覺得驪的處理其實是不錯的，但是呢，這個處理的成功是建立在大量的與王學圻飾演的劇蔥大人（對不起！我再度聯(lián)想到《大紅燈籠高高掛》的那個角色?。┑拈W回以及獨角戲之上的，有充分足夠的筆墨去描寫這個人物，但問題是我覺得在其他角色的分配上，卻幾乎是忽略了。暇唯一值得歡呼的內(nèi)心是身份焦慮以及活埋趙軍的閃回，但其他時候，他的內(nèi)心和人物薄弱得像一張報紙。輒和祭司完全不知道這些角色的具體作用，難道就是單純的劇情發(fā)展推動者么？他們的角色連紙上的字都沒有，都是一張白紙。角色得不到信服，觀眾也無法給予相應的情感回報，這也是導致影片劇情上失策的原因之一。

何平導演還有一個地方?jīng)]處理好，就是內(nèi)心獨白的使用。有幾場戲的內(nèi)心獨白完全是不用展示的，觀眾不是傻子，他們完全能明白角色的想法和劇情的用意，本來這些部分都完成的很不錯，但內(nèi)心獨白的大量出現(xiàn)，就導致了那種疲軟和不自信的感覺。把思考的空間留給觀眾，其實并不是一件壞事，反而范冰冰在床上的欲望場景卻處理的很有意思，我不知道為什么這部分卻沒有內(nèi)心獨白。難道觀眾對于情欲的思考會大于對理性的思考？

何平在劇作上的嘗試無疑是勇敢的，具有創(chuàng)新性的，也是我個人十分喜歡和欣賞的。但是……請允許我引用編劇界圣經(jīng)《故事》一書中對多幕劇的一段描述，我覺得基本上概括了以上我談到的地方（職業(yè)病，太多裝逼術(shù)語的賣弄，下面來段簡單的）：

“當作者增加幕時，他必須強行發(fā)明五個、也許六個、七個、八個甚至更多的輝煌場景。這已成為一項他力所不能及的創(chuàng)作任務，所以他只好求助于那些遍布于如此之多的動作影片的陳詞濫調(diào)?！?br>（何平導演看來深知這一點，所以他沒有去用動作場面填充影片，他做出的選擇是聰明的，增加更多劇情，但卻失敗了，因為太多的劇情故事與主線的鴻溝毫無關(guān)系。）

“當太多的場景竭力營造滿堂爆彩的高潮時，本來重大的東西就會變得次要、重復，步步下滑，以致停頓。這就是為什么一個具有次情節(jié)的三幕住情節(jié)會成為一種標準?！?br>
表演

一開始我覺得范冰冰的選擇其實有點冒險，但沒想到除了傾國傾城的美貌之外，她的表演作業(yè)也完成的很出色。那種悲哀得讓人心碎以及堅強的人物性格得到了很好的體現(xiàn)，我真的覺得范冰冰在《麥田》中的表演很棒?；ㄆ浚冒?，希望你能用這部作品讓這個帶有貶義的頭銜變成過去時。

我的老鄉(xiāng)，黃覺，到你了。很欣慰南寧能夠出來你這樣的演員，說實話，你的表演比起李少紅的《戀愛中的寶貝》有了十分大，十分大，簡直是天與地般的進步，但可惜的是，我感覺你被一個日本人附身了，他叫三船敏郎。你讓我感覺你在重復他的表演，特別是《七武士》中的菊千代，我不由得不去這么想。三船君那種收放自如的張牙舞爪是一種與生俱來的天賦，黑澤明在自傳《蛤蟆的油》中都說自己當時看到三船敏郎就被深深吸引住了。雖然說黃覺的表演并不是那種假的刻意，但無奈選擇了一條復制天才的道路，顯然并不合時宜。但你的努力和潛力能讓觀眾感受的到，這就夠了。

杜家毅，制片人其實才是他的主要身份，出演的作品很少，我唯一有印象的是《洗澡》中站在噴頭下才能唱歌的男高音。本片的表現(xiàn)我覺得也不錯，畢竟不是一個專業(yè)演員出身，卻能收放自如的在大熒幕上解放自己的天性去完成喜劇段落的演出，著實不易。

至于其他的角色，就一句話概括吧。

王學圻：臺詞不錯，氣場十足，老戲骨。
王志文：雖然背后有個電風扇，但演出很搶眼（影志的引用，我覺得很貼切）。
王姬：沒什么感覺。
李歌：讓我想起了《太陽照常升起》。

總結(jié)

其實呢，說了這么多劇作的問題（只是我個人的拙見），但我個人卻是挺喜歡《麥田》這部影片的。雖然在某種意義上它是一部擁有強烈黑澤明感覺的影片，但在劇情和劇作以及包裝風格上的實驗性和獨特性，卻是讓我由衷的佩服與致敬。在中國，或者乃至世界，我們基本找不到幾部類似的電影。

何平導演的野心我是看到了，何平導演的真誠我也能感受得到。比起六年前的《天地英雄》，進步了非常多，尤其是在細節(jié)的處理和想象力上，都讓人感受到了中國電影目前所缺少的和沒有的，但無奈六年前的那個錯誤還是犯下了，既是故事的整體性以及結(jié)局的說服力上，是在是有些差強人意。

我下面要說的話和我得到免費觀影的機會沒有任何聯(lián)系：
雖然影片交出的答卷并不是那么理想，但是我無法對于這樣的創(chuàng)新和努力視而不見。中國電影目前真的是太缺少這些在宏觀之下對于人性微觀心理描寫的影片了，而且視覺和影片風格上又是令人驚喜（我之所以對這部影片很期待完全是因為影片的海報所傳達給我的那種特殊感）。所以我給予6.5/10的評價。