討論《不可饒恕》的“主題”時(shí),我們很容易陷入“反暴力”與“女權(quán)主義”的漩渦。不可否認(rèn),慘無人道的傷害與“不可饒恕”的“復(fù)仇”,很自然帶出“反暴力”與“女權(quán)主義”的“中心思想”。但是,當(dāng)我們用某些標(biāo)簽去評(píng)論電影的時(shí)候,電影帶來的視聽感受與心靈震撼都會(huì)大打折扣的。
當(dāng)然,暴力是《不可饒恕》繞不過去的話題,但影片絕對(duì)不是“反暴力”那么簡單,它更多是在探討暴力的方方面面,比如暴力的起源、暴力的后果、暴力的失控等等,還有暴力與法律、暴力與正義等關(guān)系。
《不可饒恕》的主演之一摩根·弗里曼在談及影片的“內(nèi)涵”時(shí),說出了下面這句“金句”——暴力只會(huì)滋生惡果,暴力只會(huì)腐蝕人心。這句“金句”的核心還是“反暴力”,但也道出了影片對(duì)“暴力”的探討過程與結(jié)論。
據(jù)說,《不可饒恕》是一部高度忠于劇本的影片。由此可見,編劇大衛(wèi)·韋伯·皮普爾斯對(duì)影片的貢獻(xiàn)非常大。大衛(wèi)·韋伯·皮普爾斯也曾說過,與其說該片是反暴力,不如說它暴露了暴力令人驚駭?shù)囊幻妗?/p>
是的,暴力的最可怕之處并不在于暴力本身,而是在于暴力所引發(fā)的一連串的連鎖反應(yīng),這是暴力最“令人驚駭?shù)囊幻妗薄?/p>
妓女的一句刻薄話,引來了牛仔的兇殘的傷害。
牛仔的“不可饒恕”,引來了賞金殺手。
警長小比利的“爆裂執(zhí)法”或“過度執(zhí)法”,埋下了禍根。
賞金殺手威廉·莫尼等的“成功”,讓警長惱羞成怒,于是,他折磨奈德·羅根至死。
奈德·羅根的死,讓痛失摯友的威廉·莫尼內(nèi)心燃起了復(fù)仇的烈焰,最終,他在酒館里大開殺戒。
警長小比利沒想過他會(huì)這樣死去,他甚至來不及蓋完自己的新房。
妓女的一句刻薄話,“罪”不致被毀容,但她小小的“語言暴力”,卻打開了暴力的潘多拉盒子。
威廉·莫尼的搭檔,近視眼小子庫費(fèi)一開始是個(gè)迷信西部神話的槍手。他踏入賞金殺手這個(gè)行當(dāng)?shù)淖孕判闹饕獊碜杂诨孟肱c吹牛,以及他找到了一個(gè)曾令人聞風(fēng)喪膽的搭檔。
庫費(fèi)在近距離射殺正在如廁的牛仔后,并沒有在血腥中“成長”起來,而是深感不安與恐懼——?dú)⑷说淖涛哆h(yuǎn)沒有想象中那么美好,它帶來的往往是噩夢(mèng)。
這時(shí)候,作為資深殺手,威廉·莫尼說出了他的“金句”——
“殺人的滋味不好受,你奪走了他的一切和他的未來?!?/p>
威廉·莫尼曾經(jīng)是個(gè)殺人魔頭,即使這樣,他也沒有享受過“殺人的滋味”——可見,他還是有良知的。正是這份良知,讓他在遇到亡妻后,金盤洗手、洗心革面,成為一個(gè)自食其力的農(nóng)夫。
“殺人的滋味不好受”,但摯友被殺,“不可饒恕”!復(fù)仇的決心讓威廉·莫尼瞬間恢復(fù)了當(dāng)年的“血性”與“神勇”。
警長小比利諷刺威廉·莫尼是“婦孺殺手”,他目露兇光強(qiáng)勢(shì)回應(yīng):“我殺過婦孺,只要是動(dòng)的東西我都?xì)⑦^!”他,手起槍落,五個(gè)人應(yīng)聲倒下。他,殺紅了眼!
為殺手立傳的作家從來沒有見過如此這般殺人“神技”,由衷感嘆。
威廉·莫尼氣定神閑地說:“這次大概是我的運(yùn)氣好。但我殺人的時(shí)候,運(yùn)氣總是很好?!边@大概是一個(gè)殺手最霸氣的“宣言”了。
在影片中,暴力或殺人,并非來自快感或自由意志,殺戮是在感染或演變中一再失控的。
《不可饒恕》絕對(duì)是對(duì)暴力的“詮釋”最好的影片之一。但它之為偉大的電影,還在于它跳脫了西部片所固有的“臉譜化”,賦予了每一個(gè)主要人物人性與血性。
威廉·莫尼決定重出江湖的時(shí)候,已經(jīng)“英雄垂暮”了,他在試槍的時(shí)候,槍法已經(jīng)十分生疏。但窮困潦倒還是讓他決定放手一搏。
踏上旅途之后,威廉·莫尼一步步找回了“殺手”的感覺,到最后的酒館大戰(zhàn),他成功演繹了什么叫做“王者歸來”。
遭到警長小比利的一頓胖揍之后,威廉·莫尼已經(jīng)奄奄一息,差點(diǎn)丟掉了性命。生命垂危之際,他還要經(jīng)受良心的拷問:“我看到了死亡天使,看到了幽冥之河,……不要告訴我的孩子我過去的那些事?!?/p>
強(qiáng)大的求生意志把威廉·莫尼從死神那里拽回來后,他開始蛻變了,他找回了殺手的自信,他期待著拿到賞金,改善農(nóng)場(chǎng)和家庭生活。
本來,拿到賞金后,威廉·莫尼便打算“收手”。但莫逆之交奈德·羅根的死,讓他再次蛻變,曾經(jīng)的威廉·莫尼形神附體,他開啟了“殺無赦”的復(fù)仇模式。
奈德·羅根、庫費(fèi)作為威廉·莫尼的搭檔,他們分別扮演了“為朋友兩肋插刀的好基友”和“西部傳奇的膜拜者”的角色。
奈德·羅根對(duì)賞金的渴望并不強(qiáng)烈,但他知道威廉·莫尼需要他的守護(hù),他對(duì)威廉·莫尼的友情甚至大于他對(duì)妻子的感情——換位之,威廉·莫尼的瘋狂復(fù)仇也是對(duì)這份友情的珍視。
奈德·羅根其實(shí)對(duì)獲得賞金的前景是悲觀的,但他卻能以積極的姿態(tài)陪伴著威廉·莫尼——他的內(nèi)心是掙扎的,但他無悔于所有的付出。
庫費(fèi)是初生牛犢不怕虎,他大言不慚、行事魯莽,直到真正“攤上事”了,他才從幻想中驚醒過來。他成了“偶像”身邊那個(gè)六神無主的孩子——天啊,他真的還是個(gè)孩子。
在生死未卜時(shí),奈德·羅根和庫費(fèi)倒是一起在溫柔鄉(xiāng)里“沉淪”了——他們一再從妓女們的身上“預(yù)支”賞金。
影片對(duì)奈德·羅根的掙扎與庫費(fèi)的蛻變不像在威廉·莫尼的身上“著墨”那么多,但他們身上的混亂與無常,使得他們成為了西部片“臉譜”之外的血肉豐滿人物。
警長小比利看起來是一個(gè)濫用暴力的“酷吏”,也許他不討大多數(shù)觀眾的喜愛,但他絕非一個(gè)惡棍那么簡單。
在某種意義上,他是一個(gè)以自己的方式維護(hù)并實(shí)踐“法律”的執(zhí)法者。
妓女被牛仔傷害后,他雖然反對(duì)妓女們以暴易暴,但也讓牛仔們賠償了價(jià)值不菲的馬匹——這是他認(rèn)為的“公平”。不過,不管是在妓女們看來,還是以常人的眼光看,這樣的“公平”都是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。
他不讓賞金殺手到小鎮(zhèn)上來,根本原因在于維護(hù)“法治”。當(dāng)然,他維護(hù)“法治”的方式確實(shí)過于粗暴了。
工作之外,他正在修建自己的新房。從他用心修建房子的情況來看,他其實(shí)也是一個(gè)熱愛生活的人。
他暴戾、冷酷,但他并不置前來的賞金殺手于死地,說明“法律”對(duì)他也是有一點(diǎn)點(diǎn)約束力的。只有當(dāng)對(duì)方無視他的“法律”,他才會(huì)以牙還牙,以殺死對(duì)方為己任。
在被射殺之前,他還鄙視威廉·莫尼是給“婦孺殺手”,說明他的心中是有所謂的“正義”的——只是,他的“正義”也已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)偏離正軌。
他還是一個(gè)很有幽默感的人,他“創(chuàng)作”的“死亡公爵”與“死亡鴨子”的“段子”,讓人忍俊不禁。
警長小比利不是一般意義上的西部片中的大反派,他只是以殘暴、邪惡的方式忠于自己的職責(zé),他的所作所為體現(xiàn)了“法治”的荒謬性。
妓女們作為弱勢(shì)群體,在正義得不到聲張的情況下,她們執(zhí)著于復(fù)仇,在某種程度上是“正當(dāng)?shù)摹?。這很容易調(diào)動(dòng)觀眾的同情心與憤怒情緒,從而獲得他們的非理性的支持。
妓女們最終復(fù)仇成功,很容易讓人想到“女權(quán)主義”。但這里的“女權(quán)主義”和《末路狂花》(1991)等影片中的“女權(quán)主義”是大不相同的。
《不可饒恕》中的“女權(quán)主義”是追求血債血償?shù)摹捌降取?,而這個(gè)“平等”最終還得靠男人來幫忙實(shí)現(xiàn)?!赌┞房窕ā分械摹芭畽?quán)主義”,是以高于男性的姿態(tài),睥睨男性并張揚(yáng)自我來實(shí)現(xiàn)的。
以現(xiàn)在的“女權(quán)主義”觀看,《不可饒恕》中的“女權(quán)主義”只是“柔弱而堅(jiān)韌的反抗”而已。
而大仇得報(bào)之后,妓女們也沒有覺得大快人心,反而,在暴力徹底失控之后,她們陷入了新的恐懼之中。
事實(shí)上,她們報(bào)仇的結(jié)果也遠(yuǎn)超出了她們的初衷——傷害她們的三個(gè)牛仔之外,還有更多的牛仔在槍戰(zhàn)中喪生了。而在這之后,幫她們報(bào)仇的奈德·羅根死了,威廉·莫尼更是“本性畢露”,血洗小酒館。
可以說,她們追求的“正義”最終換來了“大屠殺”。
暴力的失控太可怕了,但這是妓女們的錯(cuò)嗎?
如果追根朔源,牛仔們的傷害才是暴力的源頭?或者,西部世界的蠻荒才是暴力的根源。
暴力不斷蔓延、發(fā)酵后,必然侵蝕人心,被侵蝕的人心會(huì)一再突破暴力的邊界,引爆殺傷力更大的暴力。簡單來說,“暴”“暴”相報(bào)何時(shí)了?
什么是“不可饒恕”的?電影是不會(huì)給出答案的,答案在不斷的“探討”中——因?yàn)?,暴力永遠(yuǎn)不會(huì)終結(jié)。
作為西部片,《不可饒恕》并不是一部革命性的作品,因?yàn)樗y以復(fù)制,其他影片甚至無法跟風(fēng),不像“鏢客三部曲”那樣可以改寫類型片的歷史。此外,《不可饒恕》在敘事上并沒有突破,他的敘事策略和傳統(tǒng)的西部片并沒有太大的差別,但它的人物塑造和情節(jié)設(shè)計(jì),在某種意義上是顛覆了傳統(tǒng)西部片的模式的。
我更愿意稱《不可饒恕》為西部片的偉大變奏曲,在它之后,下一部稱得上是西部片的偉大變奏曲的影片是科恩兄弟導(dǎo)演的《老無所依》(2007)。
《不可饒恕》是伊斯特伍德參與的最后一部西部片,對(duì)其本人而言有一定的紀(jì)念意義。因此在此片片尾,東木也將此片獻(xiàn)給帶給他輝煌的萊翁內(nèi)導(dǎo)演。而從西部片風(fēng)格而言,《不可饒恕》算是繼承了意大利西部片的立場(chǎng)及情節(jié),但從風(fēng)格上又借鑒了黃金時(shí)代的西部片。從致敬意義上看,《不可饒恕》算是西部片的集大成者。
與黃金時(shí)代的西部片不同,《不可饒恕》與意大利西部片一樣,立場(chǎng)模糊曖昧不清,沒有嚴(yán)格意義上的正與邪、黑與白,有的僅僅是西部的一群人一些故事。影片的主角是個(gè)殺手,因此由于主角的關(guān)系,觀眾通常會(huì)將之視之為“正派”;而影片中的“反派”是一名治安官,雖然其代表法律上的正義,但由于與男主角相對(duì)立,因此在影片中反而成為了“反派”。
這個(gè)現(xiàn)象十分有趣?,F(xiàn)實(shí)生活中沒有真正意義上的好人與壞人,每個(gè)人都具有多面性。但在看電影的過程中,觀眾只會(huì)遵循“二元對(duì)立”的法則,將角色簡單分為好與壞、黑與白、正與邪。當(dāng)然這是電影世界的一種簡單的思維,而伊斯特伍德則嘗試?yán)眠@種思維,并利用電影視點(diǎn)的影響,將電影世界中的黑白進(jìn)行顛倒。于是當(dāng)觀眾為最后主角干掉“反派”而歡呼時(shí),實(shí)際上觀眾歡呼的是“正義被打倒”,這難道不是對(duì)電影世界黑白二元對(duì)立法則的最大諷刺嗎?
當(dāng)然,希區(qū)柯克在《電話謀殺案》,比利懷爾德在《雙重賠償》中都塑造了壞人的“正派”,以此釋放觀眾內(nèi)心深處的犯罪沖動(dòng)。而伊斯特伍德在前輩的基礎(chǔ)上,對(duì)傳統(tǒng)進(jìn)行更進(jìn)一步的諷刺與反抗,這自然也是西部片核心價(jià)值觀的最好體現(xiàn)。
正反派的形象與電影情節(jié)的節(jié)奏是密切相關(guān)的,重新聚焦于電影情節(jié),發(fā)現(xiàn)在推進(jìn)方面多少有點(diǎn)別扭。故事起因于妓女被兩位牛仔(實(shí)際行兇者只有一人)毀容,由于治安官為做出妓女想要的判決(死刑),于是開始私募?xì)⑹?,此為第一部分劇情。但在筆者看來,治安官的判決雖有息事寧人的嫌疑,但妓女們何至于極端到買兇殺人的程度?并且動(dòng)機(jī)始終不動(dòng)搖。由于電影缺乏對(duì)妓女群體的刻畫,這讓電影情節(jié)的起因缺乏信服力。
第二段情節(jié)是雙線敘事,一方面講訴隱退已久的殺手重出江湖,并招募團(tuán)隊(duì)開始計(jì)劃;另一方面則講述其它殺手被治安官嚴(yán)懲。這部分也有別扭之處,為何為妻子退隱已久的殺手突然決定復(fù)出?據(jù)其本人所言是經(jīng)濟(jì)原因,于是主角始終將分錢計(jì)劃掛在嘴邊,如此確確實(shí)實(shí)是惡棍的形象,而電影依然缺乏鋪墊;反而治安官的形象更為生動(dòng),但為了將其歸入“反派”,導(dǎo)演將之與“暴力執(zhí)法”相掛鉤。
最后就是正反派的沖突,主角依然沒有合理、有信服力的動(dòng)機(jī),直至弗里曼被虐殺之后,才有了報(bào)仇的理由,也讓觀眾徹底站在主角的一邊,并希望主角干掉擔(dān)任“反派”的治安官。觀眾的轉(zhuǎn)變十分有趣,雖然治安官的“暴力執(zhí)法”讓人反感,與主角一派的買兇殺人相比,依然顯得正以無比。但因?yàn)橹鹘侵坏乃劳龆て鹩^眾的感性情緒,并徹底拋棄之前一個(gè)半小時(shí)的理性思維,伊斯特伍德在掌控觀眾情緒方面十分熟練。
不知道前半段情節(jié)的缺陷是否有意為之,但可以確定的是電影在客觀上完成了對(duì)觀眾判斷力的挑釁:情節(jié)以及角色缺乏信服力又如何,簡單的情緒控制就足以掌握一切。雖然情節(jié)上缺乏建樹,但電影在情緒控制以及引導(dǎo)觀眾立場(chǎng)的方面是值得討論并引人深思的。
92年的西部片,93年的奧斯卡最佳影片、最近導(dǎo)演、最佳攝影、最佳男配角??肆痔亍ひ了固匚榈伦髌?,連影片音樂主旋律都是伊斯特伍德自己寫的,影片也為其贏來了從影以來的第一尊奧斯卡金像獎(jiǎng),盡管不是表演獎(jiǎng)。應(yīng)該說這是一部相當(dāng)優(yōu)秀的影片,尤其是劇本(這個(gè)劇本據(jù)說之前已經(jīng)在好萊塢流傳了20年)對(duì)事件和人物的處理非常棒,我很喜歡。這幫老家伙們的表演也都沒的說。但就這部影片整體形態(tài)而言,伊斯特伍德比起他的導(dǎo)師瑟吉?dú)W·萊昴內(nèi) (Sergio Leone)的那幾部高高在上的偉大作品,還是難以給人留下足夠深刻的印象。
精彩對(duì)白:
Ned Logan: I sure do miss my bed.
洛根:我真想我的床。
Bill Munny: You said that last night.
芒尼:你昨晚說過了。
Ned Logan: No last night I said I missed my wife, tonight I just miss my goddamn bed.
洛根:沒有,昨晚我說想我老婆,今晚我只想那該死的床。
《不可饒恕》,西部片,攝于1992年。故事鎖定的歷史時(shí)期是在(至少是在這片土地上的)西進(jìn)運(yùn)動(dòng)完成之后;地點(diǎn)是一片西部戈壁,建立了以粗陋的法律和管理系統(tǒng)為基礎(chǔ)的文明化社區(qū)(游離于現(xiàn)代文明社會(huì)之外的、處于無政府狀態(tài)下的西部社區(qū))。這部西部片將鏡頭聚焦于以白人為主的文明人社區(qū)內(nèi)部的沖突。這是一部與早期西部片在敘事模式、精神風(fēng)貌和思想內(nèi)涵上迥然相異的電影,代表著美國內(nèi)在價(jià)值與精神的冒險(xiǎn)主義與個(gè)人主義不再以一種主動(dòng)的、不由分說的自信姿態(tài)出現(xiàn),而是與各種生活的無奈和殘酷糾纏在一起;主人公所面臨的已不僅僅是倫理層面的困惑,而是更沉重的、更具思辨內(nèi)涵的對(duì)于道德的困惑。
整部影片節(jié)奏沉穩(wěn),色調(diào)昏暗,壓抑沉悶。大段大段的鏡頭都在昏暗的室內(nèi)或是陰沉的雨夜完成,難以辨清人和物的輪廓(甚至讓我懷疑是不是我下載的影片質(zhì)量有問題或者是我自己電腦的對(duì)比度不夠高);或者就是逆光拍攝,背景是色彩鮮亮的自然景,人臉藏在黑暗中,反映人物內(nèi)心正在進(jìn)行的激烈的斗爭或沉重的感懷。
影片也出現(xiàn)了少數(shù)一掃遼闊而蒼茫的西部深秋麗景的鏡頭,絢爛的金黃充斥于視野之中,伴著悠緩的音樂,三人騎馬安然前行,莊嚴(yán)與溫情同時(shí)彌散。我們都好像時(shí)間就此凝滯,但是一股崇高的使命感又共鳴于劇中的三人和觀眾之間。
要么是令人窒息的狹隘與昏暗,要么是令人心曠神怡的開闊與明麗。這對(duì)比鮮明的色調(diào)形成了電影獨(dú)特的張力,在給觀眾帶來視覺和情緒沖擊之時(shí)帶來強(qiáng)烈的心靈震撼。
影片由一個(gè)個(gè)對(duì)立沖突組成架構(gòu)而成。這些對(duì)立沖突全部發(fā)生在相對(duì)印第安土著而言的文明人之間。有妓女與她們的老板瘦皮猴之間的沖突,妓女與狂暴施虐的牛仔之間的沖突,妓女與警官小比爾之間的沖突,火車上由林肯遇刺的新聞引發(fā)的英國人與美國人之間關(guān)于政治形態(tài)的沖突,小比爾與英格蘭鮑勃的沖突,威爾、奈得和kid組成的三人小隊(duì)與刺傷妓女的兩個(gè)牛仔之間的沖突,三人小隊(duì)與警官威爾的沖突。其中,最后一個(gè)沖突將影片帶向了高潮,也凝結(jié)了影片最核心的思想情感。這些沖突有些以顯在的、激烈的形式表現(xiàn)出來,有些只是隱性的存在,但是隱在的矛盾終會(huì)通過根生于此的顯在的沖突形式爆發(fā)出來。比如妓女與瘦皮猴和小比爾之間的隱在沖突即以三人小隊(duì)與警官威爾之間的顯在沖突形式表現(xiàn)。
通過這一個(gè)個(gè)沖突的展開,每一個(gè)人或一個(gè)群體的身份地位和性情品德,以及他們互相之間的關(guān)系,被勾勒出來。在社區(qū)中,他們承載著各相差異的價(jià)值取向,但是有一點(diǎn)他們是共有的,就是他們都受著文明社區(qū)秩序意識(shí)的約束。這種秩序意識(shí)從主觀上體現(xiàn)為每一個(gè)人自然而然的對(duì)比爾(包括比爾自己)身份地位的認(rèn)知和畏懼,從客觀上體現(xiàn)為一部規(guī)定“不允許帶槍進(jìn)入大威士忌鎮(zhèn)”的粗陋法律,以警官威爾為核心的獨(dú)裁式的領(lǐng)導(dǎo)制度,和原始?xì)埍o序的管理方式。
不同人群的代表在秩序的約束中,也即是威爾的眼中,具有某種價(jià)值和道德層面的定性。而當(dāng)我們秉持著內(nèi)心對(duì)于真善美的道德感知和一種上升到更高層次的——超越社區(qū)文明的,上升到全人類或宇宙層面的——價(jià)值理解,來看待這些不同人群的代表,他們又都詮釋了另一種完全不同的道德和價(jià)值指向。
妓女是文明社區(qū)中的底層兼邊緣人群,她們做著出賣自己肉體的勾當(dāng),是男人們的泄欲工具。她們被奸佞無情的商人瘦皮猴買來。當(dāng)其中一個(gè)妓女被兩個(gè)牛仔用刀刺得遍體鱗傷時(shí),他非常憤怒地拿此事和在古代侵犯私人家畜之事做類比。在他心目中,妓女就像家畜一樣是私人財(cái)產(chǎn),可隨意處置買賣,甚至連家畜都不如。在妓女遭刺案發(fā)生之后,警官威爾依他所認(rèn)為的公正合理的方式處置了兩個(gè)犯案的牛仔。由于他的內(nèi)心是鄙視妓女這一行當(dāng)?shù)?,所以他的價(jià)值立場(chǎng)是與妓女的存在沖突的。妓女的卑微身份和社區(qū)制度的極度不完善導(dǎo)致她們只能通過花錢雇殺手這樣原始野蠻的方式來維護(hù)自己的利益。這為影片后來核心沖突的展開埋下了伏筆。
這些妓女組成一個(gè)獨(dú)立的群體,遵循著屬于自己的生存法則的同時(shí)有自己的利益立場(chǎng)和態(tài)度秉持,她們互相之間同病相憐,團(tuán)結(jié)友愛。每一個(gè)妓女都是一個(gè)獨(dú)立的人,被迫做著最骯臟的工作同時(shí)內(nèi)心保持著一份圣潔的品質(zhì),有鮮明的愛恨情仇,有代表至美人性的自尊、憐憫、友愛與溫情。被砍得遍體鱗傷的妓女在瘦皮猴眼中是被踐踏過了的廢棄資源,只能去做女仆,不會(huì)再有男人愿意上她了;但是她悲慘的際遇和柔軟敏感的心靈卻打動(dòng)了威爾,讓他說出“如果非要選擇一個(gè),我會(huì)選擇你”這樣的話。
而不管是從哪個(gè)視角出發(fā),任何一個(gè)道德和價(jià)值指向本身的性質(zhì)又是充滿悖論的。以威爾為典型。他殺兩個(gè)牛仔的舉動(dòng),出于想給孩子們提供更好的生活環(huán)境的偉大的父愛,卻要以戕害別人的生命,剝奪他人未來的無限可能性為代價(jià)。他殺掉小比爾和他的手下,出于想為自己無辜死去的兄弟報(bào)仇的慷慨正義,懲罰了他們的殘暴,中止了他們對(duì)大威士忌鎮(zhèn)的不合理統(tǒng)治,也同時(shí)摧毀了社區(qū)中僅有的脆弱的管理系統(tǒng),中止了權(quán)威力量對(duì)于社區(qū)存在與發(fā)展的正面效用,留下了一個(gè)吉兇未卜的未來。
在這里,還有一個(gè)專屬于西部片的矛盾,就是能夠使人類和諧共存的文明社區(qū)對(duì)于秩序的要求與扶持秩序的制度尚未建立健全之際對(duì)于暴力和道義原則的要求之間的矛盾。每一個(gè)人都掙扎于二者的對(duì)立和平衡中。妓女們是,威爾、奈德、the kid是,小比爾也是。他是“秩序”二字的最高代表,但他維護(hù)秩序的方式卻是以暴制暴。槍,毒打,枉殺,他以本身即反秩序的野蠻方式維護(hù)著秩序。
無論一個(gè)怎樣的社會(huì),它的政治、經(jīng)濟(jì)、文化多么發(fā)達(dá),它的法制和各項(xiàng)制度多么健全,也總會(huì)有隱在的缺陷之處,上述矛盾會(huì)被盡可能地?fù)崞?,但卻不可能完全不存在。這種永恒存在的矛盾是人類家園建設(shè)進(jìn)程中惱人的難題,糾纏不休的困惑和綿長的嘆息。在這矛盾的境語下,自由、平等、博愛等基本理念追求變得難以明晰起來,因?yàn)橛械臅r(shí)候我們必須在它們和法律制度之間做抉擇,有的時(shí)候我們?yōu)榱嗽诟蟪潭壬虾透鼘拸V的范圍內(nèi)獲得它們,必須以先背棄它們?yōu)闂l件。
這是赤裸裸的文明的悲哀。
但是我想這部影片的目的絕不僅僅在于展現(xiàn)與文明相伴的永恒矛盾,展現(xiàn)人性的多變復(fù)雜和難以界定,展現(xiàn)人類掙扎在曖昧錯(cuò)亂的道德價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)中的迷惘與困頓。它更大的意義是傳達(dá)了,人類和文明能夠通過人類的自省和行動(dòng)來自我救贖。并由此呈現(xiàn)出具有把握自我主動(dòng)性的、具有思力和詩意的人的魅力。而這,正是影片主人公威爾的存在遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于其他所有人的存在的意義與價(jià)值。
與早期西部片極力將主人公塑造為一個(gè)具有傳奇色彩的英雄的做法不同,《不可饒恕》一直在極力“貶低”威爾的身份,將其塑造成為一個(gè)曾經(jīng)是十惡不赦的殺手,擁有十分傳奇的過往,但在愛情的感化下改邪歸正,將自己流放于西部戈壁過著清貧居家生活的普通人。他一直過著離群索居的生活,與混亂的社區(qū)和其中的各種沖突保持距離,但因?yàn)橐粋€(gè)契機(jī),還是介入了其中,并且一發(fā)不可收。這讓我們看清了,讓我們一度心生憐憫的普通人,內(nèi)在本質(zhì)還是習(xí)慣于打抱不平、充滿俠義精神、秉持著個(gè)人主義作風(fēng)的。
但是電影結(jié)尾處的一段話卻又給威爾重新冠上傳奇的光環(huán)。“費(fèi)瑟太太始終不明白,她的獨(dú)生女為何為下嫁給一個(gè)無惡不作、有暴力傾向的殺手”,于是,他與世俗常人所推崇的性情和品質(zhì)——沉穩(wěn)、內(nèi)省、英勇、正義等等——相符的一部分,他從惡霸轉(zhuǎn)變成為普通人這一過程,也都成為了他傳奇人生的一部分。“有人說他到舊金山靠著賣干貨發(fā)了財(cái)”,這樣一個(gè)屢次與秩序沖撞的真性情漢子卻在回到高度文明化的社會(huì)后安然生活,并且還取得了世俗的成功,非常令人不可思議,給威爾又增添一層神話色彩。這樣玄幻的結(jié)尾,使得導(dǎo)演避開了導(dǎo)演在“親社會(huì)”傾向與“肯定個(gè)性”的態(tài)度之間做出抉擇或者是極力促成二者的平衡,它滿足了觀眾對(duì)英雄最終落得一個(gè)完滿結(jié)局的美好期許?!笆冀K不明白”,“有人說”,都表明最后這段話給觀眾傳達(dá)的都是模糊的信息,把英雄與我們拉開遙遠(yuǎn)的距離。
英雄遠(yuǎn)去。于是,英雄永遠(yuǎn)是英雄。
去年的南非世界杯,我最喜歡的阿根廷隊(duì)一路所向披靡殺進(jìn)半決賽,那場(chǎng)比賽寄托了我?guī)滋祀y以抑制的興奮和期盼。結(jié)果我就一直楞楞地看著德國隊(duì)不停地進(jìn)球,恍恍惚惚中終場(chǎng)哨就響起了。一直到第二天早上,我都無法讓自己相信阿根廷0-4慘敗于德國的事實(shí)。一種困惑伴著一種莫名其妙的淡淡哀愁感郁結(jié)在心中,全身綿軟無力,更不知道怎樣排解。我打開了豆瓣電臺(tái),它的第一首歌是《Don't cry for me Argentina》。聽完我就完全被治愈了。我第一次鮮明的體會(huì)到,音樂和藝術(shù)的力量如此強(qiáng)大而無可替代。
當(dāng)威爾報(bào)了仇,走入黑暗中,威爾和觀眾一同都陷入一種無所寄托的惆悵之中,如同喧鬧過后突然的寂靜讓人敏銳地直視到內(nèi)心的虛空,狂烈的宣泄過后突然的解脫也讓人直視到人生的荒蕪。這種直逼而來的荒蕪感如幽魂般糾纏著我們,讓我們覺得生活已經(jīng)褪下它最后一層皮,無論威爾走向何方,都是輕浮的笑話。
既然如此,導(dǎo)演不如就來一次徹底的輕浮。有人說,他去舊金山靠賣干貨發(fā)了財(cái)。我一方面完全不知道該不該相信,一方面在看到這兒的時(shí)候又會(huì)堅(jiān)信這是真的,不然就無法從剛才的情緒中逃離出來。這個(gè)沒有結(jié)局的結(jié)局就像那首《Don't cry for me Argentina》。只是需要一個(gè)形式來祭奠。
但是可惜的是這個(gè)結(jié)尾火候不到,遠(yuǎn)沒有《Don't》那樣強(qiáng)大的感染力。也許它可以再唯美和傳奇一些,就能更動(dòng)人一些了。
憋著一大口氣等著東木放大招還好他從未讓我失望過。和老爺車連看有點(diǎn)恍惚,因?yàn)檫@倆其實(shí)就是同一部電影… 他真是拍了一輩子孤膽英雄,作為導(dǎo)演他特別明白自己咋樣最帥(也確實(shí)很帥)。在傳說中開始,結(jié)束后成為另一個(gè)傳說,東木并不是要拍一個(gè)多刺激精彩的故事,而是訴說對(duì)逝去的西部英雄的留戀
他可以把悲傷深埋在心底不去辯駁,自認(rèn)是殺人狂魔,獨(dú)自一人走進(jìn)那小酒館打爆一票人的腦袋,在風(fēng)雨中命令所有對(duì)準(zhǔn)他的槍口后的人善待他的朋友和妓女,否則他會(huì)成為他們最恐怖的噩夢(mèng)。然后,他就帶著所有的傳說,再一次消失于江湖。他還活著,但他已經(jīng)準(zhǔn)備好了和他殺的所有人一起下地獄。
類型意義自然可記一筆,東木這么早就演壯士暮年屬意外。片里諸多角色處理的絲毫不亂,襯哈克曼兇惡的英國殺手也背負(fù)英美民族性和華族血淚史、踉蹌成行的刺殺隊(duì)也包含殺戮自省和初哥豪氣(臺(tái)詞好不然就俗套了)、買兇妓女也有分江湖道義。傳記作者見東木泄憤時(shí)興奮一笑的細(xì)節(jié)抓得好。先生存再復(fù)仇有提升
西部片最愛。英雄不會(huì)老去,只是漸行漸遠(yuǎn)。
你會(huì)知道,世界上有種人,有那么一種魅力。
最深沉的智慧和人格是沉默的,最偉大的力量是隱忍克制的。
Clint這部太帥了...完全被迷倒.在那個(gè)混亂的年份,價(jià)值觀早已被顛倒,我沒有看到任何人做出正義的動(dòng)作除了Clint的愛妻.描寫殺人的感受十分忠實(shí),可能是這個(gè)類型的片子里比較特別的了吧,Clint在自己片子里也都始終提到這點(diǎn).最后的混亂,只能被大惡征服,或許也是諷刺的地方.
如同《好家伙》之于科波拉式黑幫片,東木頭在全片前?所做的就像斯科塞斯:沖刷掉傳統(tǒng)同類型片身上的浪漫色彩,暴露其野蠻粗糙的本來模樣;但他又在后?以神話為其重新立碑,留下不滅的傳奇;這也使本片甚至具有了元電影的特質(zhì),整個(gè)文本都可看做是對(duì)西部片數(shù)十載由盛及衰的隱喻和既已式微的不甘
娓娓道來的故事迎來了熱血噴薄的結(jié)局,Eastwood在里面注入了滿滿當(dāng)當(dāng)?shù)奈鞑壳閼?,致敬也好,默哀也罷,你僅僅只會(huì)唏噓:Ta早已不在江湖,江湖卻依然流傳著Ta的背影和傳說。
“沒錯(cuò) 我曾殘殺婦孺 只要會(huì)動(dòng)的東西我都?xì)⑦^ 小比爾 現(xiàn)在我來殺你了 為了你對(duì)我摯友犯下的罪孽 閑雜人等最好離開”
伊斯特伍德的間接描寫、節(jié)奏控制和煽情渲染,總是那么細(xì)膩、雋永、火候精準(zhǔn)。男人,老男人,劣跡斑斑的老男人,一樣可以像他那樣充滿魅力。
好看啊,不愧是奧斯卡獲獎(jiǎng)影片
東方的哲學(xué),西部的表現(xiàn)手法
對(duì)西部片的致敬與默哀
太多地方隔靴搔癢,但西部片風(fēng)格醇厚,所以不覺得有特別反類型之處,最激動(dòng)人心的當(dāng)然是……還用說嗎,這是個(gè)自傳,演員和角色融為一體,一以貫之伊斯特伍德的一生,能見證到一個(gè)依然在世的傳奇,夫復(fù)何求。
ClintEastwood這回演了我最愛的那種人物,當(dāng)自己受到欺辱時(shí),可以忍氣吞聲,但絕不容忍身邊的朋友或親人受到不公對(duì)待
如果愛情可以徹底改變一個(gè)人,那多么令我羨慕。夕陽下,一個(gè)男人彎著腰,一鋤頭一鋤頭的耕作,有誰會(huì)知道他曾經(jīng)淋漓了多少鮮血。如果警長是個(gè)暴徒,如果殺手對(duì)愛情忠貞,對(duì)朋友義氣,那樣的話,決不饒恕。
沒有純粹的正與邪。EastWood總喜歡拿生死這個(gè)話題來裝深沉,讓人看得一眼便知,這部里面臺(tái)詞也很別扭,既沒有觀賞性,也沒有藝術(shù)美感,只是在刻意追求特殊情境下的倫理哲學(xué)內(nèi)涵。所以雖然捧回了小金人,卻很難震懾影壇。
最后的牛仔,ClintEastwood 總喜歡把壞人演成好人,這點(diǎn)最牛比
重溫,觀感比第一次更棒。這片太耐看了,劇作、表演、攝影、剪輯各方面都近乎完美、無可挑剔,反英雄而又重新建構(gòu)了英雄,反西部而又重新定義了西部,并把西部片又推向了一個(gè)新的高度。無疑是東木最佳。