劇照
詳細劇情
彭盛華（林海峰 飾）和余鳳芝（楊千嬅 飾）結(jié)婚十余載，兩人早已經(jīng)是老夫老妻，生活亦失去了浪漫和激情。某日，余鳳芝于無意之中發(fā)現(xiàn)了高中同窗蘇博文（吳肇軒 飾）的博客，一首老歌讓她開始回憶起了曾經(jīng)的校園歲月。
在學校里，彭盛華、余鳳芝和蘇博文是形影不離的好友，彭盛華生性活潑好動，是班級里的開心果，而蘇博文則要內(nèi)向的多，沉默老實的他喜歡擺弄機械發(fā)明，希望能夠成為一名飛機師。最終，余鳳芝選擇了彭盛華，于是有了如今波瀾不驚的生活。最近，她發(fā)現(xiàn)丈夫行蹤詭異，似乎有出軌的跡象。美好的回憶和蒼白的現(xiàn)實令余鳳芝決定尋找蘇博文的蹤跡，最終，她發(fā)現(xiàn)了一個隱藏多年的秘密。
長篇影評
1 ) 哪一天我們都不會飛
看到最后就開始哭，不為這劇情多么簡單也不為這故事多俗套，只是一邊看就一邊想自己的生活，哪有人不想飛呢，哪有人沒有夢想呢。
但無論實現(xiàn)夢想與否，又有什么所謂。飛過之后是摔斷腿，是一瘸一拐，是沒了性命。當了設(shè)計師之后是劈腿，是一夜情，是夫妻生活的破裂。想環(huán)游世界，卻做了旅行社文員很多年離不開辦公室。無論飛與不飛，真的都無所謂。
他們哭，因為他們懷揣夢想?yún)s被磨滅，我哭，因為我看完電影就要抹干淚水繼續(xù)工作。
走出會展中心的時候我就不哭了，坐上地鐵之后我就開始工作，每個人的故事都在年輕時戛然而止，這大概是夢想留給我們最美的地方。
此后經(jīng)年，應(yīng)是良辰美景虛設(shè)。
哪一天，我們都不會飛。
2 ) 愛的根源
轉(zhuǎn)眼十多載，初戀的同班同學已是枕邊人，可是大家卻不再活在此刻。彭盛華記錯的，全是當年的鳳芝；而余鳳芝丟掉的，一個瞬間突然可以全部活過來。
She remembers, he forgets.
Or
He remembers, she forgets?
他們到底忘記了什麼？
蘇博文
我很喜歡蘇博文這個角色。乾淨、靦腆，又才華橫溢，像極了年少時會暗戀的隔壁班少年。何況他還有個很酷的夢想──開飛機。在我這裡，他已經(jīng)比稱號“手工王”的彭盛華加了不少分。
這樣的美好形象，再加上他的悲慘後續(xù)，更令他變得讓人念念不忘。
我們會忍不住和鳳芝一樣幻想──如果當年我撿起的是他的紙飛機，看到了他那場為我準備的飛翔，一切會不會不一樣？也許他就能順利成為飛行員，我就能順利去環(huán)遊世界，我們都開心地實現(xiàn)了自己的夢想。
等等，不對，快樂、夢想，也都曾是彭盛華身上所有的東西啊，為什麼我們還是變成了這個樣子？
這是沒選蘇博文的原因嗎？
夢想
很想找個另外的詞來替換夢想，畢竟現(xiàn)在這個詞跟文青一樣變得面目模糊了。是不是導演/彭盛華應(yīng)該和我的感受一樣，才會把夢想換成夢遺＝ ＝
這是片中最直觀的一層，他們忘記了夢想。
可能還沒有到忘記的程度，想要環(huán)遊世界的鳳芝做了導遊，愛好設(shè)計的彭盛華做了地產(chǎn)開發(fā)，他們都還和自己曾經(jīng)的夢想沾上了邊。比起《陽光姐妹淘》里的選秀女皇之夢VS現(xiàn)實中成為妓女，本片溫和太多了。它給你一種假象，也是我們在社會中最常見的假想：好像沒有跟我開始想的差很多嘛！現(xiàn)實就是如此啦，安於現(xiàn)狀吧！
我想做正義的記者，後來成了媒體廣告部的一把手；我想做NBA籃球明星，後來成了社區(qū)中年籃球隊的主力。誠然，妥協(xié)作為一種選擇沒什麼不對。像蘇博文那樣決不妥協(xié)，結(jié)果直從高空摔下的前景只讓看到的人徒添唏噓。
可是，回想起來，不免又遺憾起來，“差一點……我也可以飛?！?br>
夢
片中有一座“玫瑰園”，沒有得到很大篇幅地展現(xiàn)，僅作為彭盛華的精彩作品匆匆而過。
然而，從這座“玫瑰園”，我們才可真的窺探導演想講的是什麼。
1989年，港督衛(wèi)奕信公佈興建「香港機場核心計劃」，成為香港有史以來最龐大的基建計劃。這個計劃當中，包括了於大嶼山赤鱲角興建全新的香港國際機場，以取代舊啓德機場；亦包括機場鐵路；連接大嶼山、馬灣、青衣到市區(qū)的青嶼幹線、青馬大橋及三號幹線等等。
這個計劃，被世人稱作“玫瑰園計劃（Rose Garden Project）”，寓意著香港燦爛美好的前景展望。在片中，那座手工做的“玫瑰園”，基本遵照了玫瑰園計劃的內(nèi)容，也是造的機場、青馬大橋等建築。
那是香港人的夢。也是彭盛華那一代年輕時的夢。
“玫瑰園計劃”中的工程如今已經(jīng)成為服務(wù)香港人最重要的基建設(shè)施，完全可以說它是一次成功的計劃。
計劃成功了，就好像彭盛華和余鳳芝還是作為夫妻一路走到了現(xiàn)在。但是夢呢？幸福呢？忘了嗎？
有幸跟隨了這部電影的部份創(chuàng)作，看到它一路從《愛的根源》改名到《差一點我們會飛》，再到《哪一天我們會飛》。而這個過程又折射出了主創(chuàng)們在創(chuàng)作中對這部電影表達之物的不斷轉(zhuǎn)變。一個敘述語態(tài)，一個充斥遺憾，到最後變成了帶著問號，卻又蘊含希望。
隕石旁的天際，是我的家園。
漆黑的天際，是我的根源。
PS
戲中的小女主角“少女余鳳芝”蘇麗珊憑藉本片入圍了臺灣金馬獎最佳新人獎。我向她祝賀，她羞怯地問，“老實講，我演得怎麼樣？”得了提名卻立馬就質(zhì)疑自己，年輕的她這種真實的懵懂和迷惘，實在是太可愛了──這就是少女時代的余鳳芝呀！導演選角功力真好。
導演黃修平謙遜、真誠，亦有思想，是非常值得期待的香港新導演。憑藉上部《狂舞派》，在城中他已然成為新青年的精神代表。受追捧程度超乎想像。
這便是他們希冀的玫瑰園嗎？
“到最後變成了帶著問號，卻又蘊含希望?！?/div>
3 ) 某代某群香港人的哀愁
其實電影的目標觀眾群從來很清晰：曾經(jīng)在傳統(tǒng)名校生活與生存過的我們。沒有刻意拍攝90年代香港場景，卻處處是香港情──惡搞校歌中的「郭富城」、校園的talent show、「入港大搵律師做男朋友會月經(jīng)失調(diào)變老處女」、造作的朗誦腔…而且追尋夢想的人最終不在人世，「夢想幻滅之後」沒有比這一代香港人更適合這句話，那種悵然，對比現(xiàn)在的香港，份外有力。
電影很聰明只挑選某一間中學及山區(qū)拍攝回憶戲份，避過香港因過度發(fā)展而各種「穿崩」的場景（《王家欣》則明顯看到因為迴避出現(xiàn)過多無用的大頭特寫…），而且年青時代清一色校服也易勾起集體回憶──不知怎麼，比起臺灣鬆鬆的校服，香港那一款總讓女生穿得很拘謹似的…（難怪小時候大家都不愛穿校服！）
缺點不是沒有，像太「畫公仔畫出腸」的對白，什麼「齒輪」、「夢想夢想」的確不夠生活化；故事內(nèi)容太鎖定特定族群（這種學校背景的確不代表全香港，看到有人說「離地」，不如換個說法吧，太「中」某一代某一群香港人，就像《玻璃之城》充滿HKU舊生的情懷一樣）；成年的兩位主角有時過火的演技（楊千嬅每次演激動戲碼都很可怕…否則她其實比《五個小孩的校長》演得自然，而林海峰…符合角色），有時也易令觀眾出戲。
但電影當中的情懷，真的可以觸動曾經(jīng)有夢想的人，體會到那種失落悵然，是只屬於香港的90年代。與其說不斷說什麼「要支持香港電影」，硬銷得會令人產(chǎn)生逆反心理，要「駁嘴」「根本沒有被捧得那麼好看」（這一點小妹最在行…），不如強調(diào)「給有過夢想的你，縱使已經(jīng)消逝了…」，一般觀眾會更願意自掏腰包進戲院支持吧，就像海報上硬銷以為是大卡士的兩位成年主角，不如主打一下三位新人：蘇麗珊清麗可愛不比宋云樺遜色，游學修粗眉大眼跟王大陸不會比下去，吳肇軒戇直模樣也可以跟李玉璽一併呢。
說到底，還不是對香港自家人沒自信。
4 ) 小清新大野心——到底哪天我們會飛？
劇情一開始是楊千嬅和林海峰兩個中年夫妻遇到了婚姻危機，鏡頭在他們中年和高中時代切換，新演員蘇麗珊和游學修扮演他們高中時代，還有一個好友吳肇軒扮演的喜歡做飛機的男生，類似三角曖昧的高中生。
高中時期和中年時期相互穿插，原以為只是女主角感情之路選擇錯誤，遇到中年后男一號出軌然后懷念起原來的男二號，其實電影到后半段才知道，導演的野心。
這也是隱喻了香港現(xiàn)在處境的一部港片，而且導演和編劇的敘事更加跳脫出現(xiàn)在本土港片慣用的危險論和恐怖論。電影清新的調(diào)調(diào)，緩慢的敘事，以及主角對夢想的追求，當模型飛機飛過獅子山下，高中時代在97前這個敏感時期，影片告訴香港觀眾的還是不放棄獅子山精神。
就像女主角半天休班在原來學校找回的初戀記憶和感動。
號稱手工王的男主角外遇對象內(nèi)地的女孩竟然是因為和男二號一樣喜歡模型飛機的前女友，因為觸碰激起了男主角他曾經(jīng)高中時期的夢想。
獅子山的精神因為男女主角的年紀增長而破滅，而追求夢想的男二號卻英年早逝，一次追尋回憶之旅讓男女主人公激起年少時熱血追求夢想的動力，也告訴觀眾們重拾香港人的獅子山精神，不離不棄。
黃修平調(diào)教年輕演員的確不錯，三個年輕演員演的都不錯，蘇麗珊也得到了金馬獎和金像獎新演員雙提名。
而本片中楊千嬅和林海峰的演出的主角夫婦，前者貴為金像獎影后演技也是水準之上，而林海峰越老越有味道，只是演技稍有出戲感。
劇本的瑕疵還是有的，比如一些莫名其妙的設(shè)定，男二號偷飛機開去世也過于異想天開，男二號跟女主角約會通知的紙飛機竟然被輕易忘記在草坪，對主人公高中時代做夢想規(guī)劃書的教育上現(xiàn)實批判和對現(xiàn)在香港學校必修公民教育的批判是否表現(xiàn)太偏激都值得商談，等等。不過瑕不掩瑜。
歸根結(jié)底，堅持熱血拼搏，堅持做自己的香港才是出路。
5 ) 爬得上獅子山，飛不出香港
首發(fā)于微信公眾號：movie432，文末有二維碼噢~
青春是時間之殤。 香港亦是。 如果去掉與香港有關(guān)的細節(jié)元素，從獅子山到玫瑰園，從校園搖滾歌曲表演里的郭富城，到生于 9 月 12 號、死于 2003 年 4 月 1 號的飛行員?！赌囊惶煳覀儠w》跟去年臺灣青春片《五月一號》（內(nèi)地改名為《 17 歲》）大同小異，結(jié)尾都閃回出現(xiàn)了一次追憶似水年華般的美麗遺憾。
但要在局促樊籠般的香港，拍出自由無限的青春片，難度其實更高（不僅僅是《王家欣》存在的穿幫風險）。再有，香港本地制作注重商業(yè)類型片，抑制了文藝抒情青春片的可能。要知道，這是一個催促所有人盡快成年，逃脫不了資本制衡，被越削越尖的金字塔社會。 除卻青春片自帶的感傷無奈，《哪一天我們會飛》不斷扣回到了“時間”——這個迷人且在持續(xù)發(fā)酵的本地話題。畢竟香港的命運，本身就有一個虛無縹緲的時間承諾。 我約大家九七那天，回港相見?；氐竭^去不久，電影第一次出現(xiàn)了 1997 ，電影重點提及了啟德機場和移民潮。如果熟悉香港的地理位置便能知道，這個地方不存在偷渡、下南洋和邊境風云之類的詞匯。一個帶有雙重含義的“飛”字，說的就是離開。離開香港，遠行他方。 開頭和結(jié)尾，《哪一天我們會飛》都出現(xiàn)了俯瞰這座城市的航拍鏡頭。高樓林立，看上去還是那顆美麗的東方之珠。然而，如果回到作為影片時間背景的 1992 年到 1993 年，羅卓瑤拍過一部電影，叫《秋月》。它講述移民潮之后的香港，有如一座空城，社會上彌漫著前所未有的焦慮和挫敗情緒，主人公是一個困惑的青春期女孩，還有一個迷茫的異鄉(xiāng)人。 正因如此，無論紙飛機還是墓冢，它們背后的意象都極端悲涼。承認夢想破滅，卻還要所有人堅信夢想的離歌哀曲，遠遠超乎了一部青春片所能承受的重量。
《哪一天我們會飛》也有平易近人的楔子。無論香港還是大陸，一場總該到來的同學會，它們引發(fā)了差不多的人生漣漪。同學會的橋段，幾乎也是中國青春片的必備橋段。兩男一女三位主人公登場后，電影正文不斷在現(xiàn)實和過去中游動。一只手是青春愛戀，一只手是夢想計劃。 現(xiàn)在時部分有無法掩飾的疲憊感，還有其他電影講了千百次的中年危機，一年比一年癢。貌合神離的夫妻，他們上一次旅行，已經(jīng)是五年前了。但這個家庭背景，沒有用來制造“現(xiàn)實很慘淡，過去很美好”的老套橋段。相反，《哪一天我們會飛》講的是夢想計劃實現(xiàn)了，那又如何。這個夢想，真是當年的夢想嗎？夢想以后，這一代香港人，還應(yīng)該做點什么？畢竟，他們住著一套寬敞的房子，各有一份穩(wěn)定的工作，卻產(chǎn)生了無以為繼的失落痛苦。 獅子山下的一萬架紙飛機，那就真的是一個夢吧。 在記憶中的英仁中學，校園角落充斥著過曝的光線，發(fā)黃的視覺氛圍。學生們打打鬧鬧，唱唱跳跳，主人公還能有一個秘密基地，肆意進行著與飛行有關(guān)的暢想。除了夢想與未來，在今昔對比中，電影還出現(xiàn)了《龍珠》，《大時代》，長者的話，公民教育等等，堪稱一篇關(guān)于香港青春的議論文。
黃修平也對自己的電影導演職業(yè)進行了調(diào)侃。但說實話，與其借電影說香港電影，過早地暴露打情懷這張牌，影片不如把那些扁平乏味的對手戲先做做好?！赌囊惶煳覀儠w》像《狂舞派》那樣，一口氣推出了好幾個年輕演員： 蘇麗珊、游學修和吳肇軒。雖然顏卓靈和蔡瀚億在這兩年接演的都是小配角，黃修平一直用給自己造血的方式延續(xù)香港電影的血脈。不過在指導演員進入角色和現(xiàn)場調(diào)度時，黃修平還可以做得更好。以彭盛華帶余鳳芝出去跳舞喝酒為例，前后銜接有問題不說，酒吧發(fā)生的一切，實在缺乏神采。與之相反，圍繞打火機，黃色還是白色，一只貓還是一只鳥等明顯有經(jīng)過巧妙設(shè)計的編劇橋段，戲劇效果顯然強出不少。 看臺灣青春片，我們總能知道，那邊的年輕人，大概是怎樣?？创箨懬啻浩?，我們不免要驚呼，清一色的墮胎青春，比墮落青春還可怕。唯有香港，缺少青春片，要么是老港片里頭，周星馳們重新穿上校服回去溜達，要么就是陳果電影里無所事事的底層少年。而黃修平一心一意在做的，就是填補上香港青春片的空白，無論是挫敗了繼續(xù)打氣的《狂舞派》，還是落地了又重新放飛希望的《哪一天我們會飛》，他都用一種少見的理想主義情懷，堅持著固守本地的電影制作。
6 ) 你的登機牌落下了
不知道一九九二年是不是一個有特別意思的年份，但近來兩部講回憶以及少年情懷的香港電影，都以這一年為故事發(fā)生的時間，卻是一個頗為有趣的現(xiàn)象：上星期我發(fā)的《王家欣》是發(fā)生在那一年的故事，這一次說我聊起的《哪一天我們會飛》的主要情節(jié)，也是發(fā)生在一九九二年。
1992年對于香港人來說，有什么魔力了？我沒想明白。
其實電影很簡單，他說的是個香港一對普通夫妻的故事，楊千嬅飾演的余鳳芝和林海峰飾演的彭盛華結(jié)婚十年，生活平淡似水。余鳳芝做的是一個旅行社行政的職位，突然被要旅行的情侶問到多久沒出去旅行了，于是想起自己和丈夫上次旅行還是五年前的事情。
雖然在同學聚會上彭盛華插科打諢幽默風趣，但是楊千嬅想的卻是這么多年和彭盛華之間就這么折騰著過來了，自己是否想要這些。而同學會上提到的另一個人的名字，卻突然激活了她的回憶——蘇博文。接下來，回家路上，兩人開始爭吵起來，在外人面前很和諧，但是私底下2人卻有種距離。
某天余鳳芝在網(wǎng)絡(luò)上偶然發(fā)現(xiàn)舊同學蘇博文的博客，喚起了他們?nèi)松蠈W時的陳年回憶。然后是以中年和少年、此時和彼時自然穿插，更用大篇幅著筆于青春年少時對夢想的初衷和執(zhí)著，直至在成年后的現(xiàn)實世界里變得黯淡無光。
一邊是現(xiàn)實而不出意料的出軌家庭戲嗎，而更重要的一條故事線則是在鳳芝的回憶中出現(xiàn)，她和彭盛華、蘇博文三人的學生年代。彭自小性格活潑外向，擅做手工，理想是做室內(nèi)設(shè)計師；蘇則寡言踏實，擅做機械裝置，能分辨三十八種飛機的聲音，夢想是做飛機師。余鳳芝加入了兩人的小團體，三個人共同分享各種秘密和快樂。兩個男生都心儀鳳芝，展開了青春故事般的明爭暗斗，直至有一天，蘇博文沒聲沒息地在他們的世界消失，遠赴英國留學……
兩段不同時代的片段互相交織，不知道是否有刻意，但是1992年的故事和其中對于97這個年份和夢想規(guī)劃的編排總是能讓人產(chǎn)生一種理解，那代人理想追尋與失落的故事，當中有一九九七年前整代人對前途的迷惘與希望，以及今天的港人的位置困境。
相比較2位男同學，余鳳芝是沒有什么理想的人，為了可以環(huán)游世界，所以未來的職業(yè)選擇是做導游，她自己也說她沒有什么夢想，結(jié)果二十多年后，她在旅行社任職，做永無休止的行政工作，上一次出游已是五年前。更有趣的是，電影說她因為父親有外遇，父女間關(guān)系不好，結(jié)果到十年后，她卻發(fā)現(xiàn)自己丈夫也有外遇，選擇是否有輪回，我們不得而知，但是我想她的確是深刻的懷念1992年的蘇博文和自己。
不管是《我的少女時代》還是《哪一天我們會飛》，其實我們是很難代入那種校園生活、華麗的校舍、大片草地的校園，我們那個年代哪里會有這些標配，我們只有刷著運動標語的操場名人名句的灰墻教室以及沖著成績而去的死磕心情，校外活動協(xié)會什么的那更是掛羊頭賣狗肉的東西，聽到電影里的孩子在夢想規(guī)劃課上的計劃，還是能分辨出大部分孩子都不過是我們平常慣見的乖學生。于是我們見到的只是一些小胡鬧，和兩男一女的愛情故事，導演完全沒有打算展現(xiàn)他們理應(yīng)被荷爾蒙刺激到四溢的殘酷青春，依舊是簡單的小曖昧，純潔的小清新。青春時代的調(diào)色都帶有夢幻色彩，而當中對未來和理想的想像和規(guī)劃，承載了導演和編劇部分對現(xiàn)在真實世界的無奈反映。
相比蘇博文，穩(wěn)穩(wěn)妥妥在香港讀設(shè)計成為室內(nèi)設(shè)計師的彭盛華，成為旅游社行政人員的余鳳嬌，事業(yè)婚姻生活沒有什么火花，與之交叉對比，電影用麻木枯燥的現(xiàn)實對比當初年少純潔的夢想青春，耐人尋味的角色還是蘇博文這個不折不扣干凈簡單的追夢者，他的消失和“重現(xiàn)”，是整部電影《哪一天我們會飛》劇情發(fā)展的關(guān)鍵，并不是他和彭盛華余鳳嬌的故事最后如何，而是他追求的理想放到現(xiàn)在又會是什么樣子。
一如片頭航拍過的香港全景，理想如飛機，能落地么？連登機牌都沒有。我不知道，電影的主題是懷念青春，但是最后似乎想讓人聯(lián)想到港人的現(xiàn)狀，雖然黃修平這次請了楊千嬅和林海峰來演繹，但是他骨子里依舊是《狂舞派》時期那個干凈正能量的導演，所以最后的獅子山下折飛機的場景依然生機勃勃。正如黃修平所說，“我不喜歡假希望，在太平盛世拍一部戲讓人有假希望沒所謂，但現(xiàn)在這么‘灰’，還要多踩一腳不太好，說到底，還是想和大家一起尋找希望。”
看完這個有點后悔給王家欣打五星，相比王家欣的癡人說夢，這個是正經(jīng)的白日做夢。里面很多臺詞似乎牽扯上政治都很諷刺，卻是一部不錯的青春電影。現(xiàn)代戲有些跳躍，感情處理失當。三位年輕演員表現(xiàn)極佳。不知道外遇女的演員李敏是不是香港編劇和前夢劇院組合的那位李敏？
最感動的一個鏡頭是蘇博文在草地上等待余鳳芝，身邊有一架滑翔翼。那個時候的他內(nèi)心充滿著期待，特別美。
若非現(xiàn)實無奈，誰會憶起曾有動人情懷。
又是97情結(jié)，感覺像極了《情書》《陽光姐妹淘》，雖未落淚，但依舊被打動。香港人的惆悵與無奈我懂，所以特別能理解影片里的某些東西：那些夢想、自由、政治，和飛行視角下充滿曙光的香港、對香港的“夢遺”。
黃修平用青年演員還是頗有想法的，整體是一個挺舒服的青春回憶電影，不過還是在其中藏了不少其他的東西
3.5；90年代部分拍得相當美，日系色調(diào)唯美傾向，那個憂郁少年蘇博文全片最佳，可惜非要以死亡作為青春創(chuàng)傷的注腳；現(xiàn)代戲有點脫節(jié)，兩個時空的轉(zhuǎn)場縫合有待更自然些；非常規(guī)的青春題材，其實有一個懸疑核心在推動，香港或許沒有夢想，但也有祖與占。
港式青春。不同于臺灣的清新，日本的傷痛，大陸的意淫，以夢想為主題，在這個夢想被高樓大廈壓得看不到光的彈丸之地，獅子山前飛起的紙飛機，是一種無處寄托的青春夢想。
從方麗娟、余春嬌到呂慧紅、余鳳芝，以前總是被千fa逗笑，現(xiàn)在都是被她攪哭。“我哋有邊個唔系譚玉瑛由細睇到大的呢？”，好久不見的趙學而鐘麗淇。老夫老妻的沉默比什么都熟悉而可怕，好想問林海峰和Cass、楊千嬅和丁子高也是這樣的嗎？鳳凰木、紙飛機，香港沒有夢想可言。
當片尾曲一出，全身心寒，黃修平眼高手低，電影的故事和人物價值混亂矛盾，這是香港電影新希望？這是一部明明確確說香港是一個沒有夢想的地方，這是我今年看過最恐怖，最恐怖的電影，電影那有關(guān)夢想？有夢想的人早已遠去，留下來的，就是一個留下沒有夢想，只願務(wù)實的人，在懷念一個虛幻的甜美舊日..
7分，但為片中實現(xiàn)了那些可操作的奇思妙想而加星。就跟《科學睡眠》一樣，故事簡單但有很多可愛之處。納新的黑板、用后螺旋槳吹干頭發(fā)、漫天飛的彩色模型飛機。青春里有點理想和動手能力還是挺可愛的。夫妻關(guān)系處理得沒問題，但后三分之一的劇情好假。學?；貞浻泄餐ㄖ帲啻浩部梢圆淮蛱ヂ?！
九十年代香港情懷，希冀與迷茫，獅子山下的《大時代》已不在，承載夢想與初衷的紙飛機不知所蹤。引用北島一句詩：那時我們有夢，關(guān)于文學，關(guān)于愛情，關(guān)于穿越世界的旅行。如今我們深夜飲酒，杯子碰到一起，都是夢破碎的聲音。千嬅其實挺會接戲。
我們在擁抱那些我們虛構(gòu)的過去。其實我不相信蘇博文真的會存在，不相信憶起二十年前的某人時會痛哭，不相信九十年代的香港是如此美好。其實我們很清楚身邊沒有蘇博文，初戀也不是余鳳芝，自己極其量只是成熟的彭盛華，也其實沒有飛過。但我們需要虛構(gòu)的過去來撫平現(xiàn)在的傷痕。
緬念青春的一年。臺灣《我的少女時代》夢幻清甜，內(nèi)地《夏洛特煩惱》直男遮天，到了香港的《哪一天我們會飛》回歸青春“遺失”的本色。夢想隕落，愛情失色，想要飛出去的人為遠方死去，留下來的人哪怕務(wù)實也并不快樂，青春使得日后的殘酷都神采奕奕，那天我們差一點就飛了。
我約大家九七那天，回港相見。仍然要相信，為何還要相信，這里還有想象（夢想、希望）？！對于一部青春片，導演訴求太明顯了，然而不少段落拍得實在乏味扁平。紙飛機和墓冢的意象都極端悲涼。生于9月12日，死于2003年4月1日的飛行員。不算出色的青春片，卻真正在延續(xù)香港電影的血脈可能，推舉新人。
香港人真是拍不來青春小清新啊。。。
比《狂舞派》好了些，但導演上的積弱也依舊存在。在香港，一個導演善良竟然也成為了罕見的品質(zhì)，ending在獅子山下放飛飛機，對城市的寄語誠摯深情，願意為此多加一星
3.5 沒有美膩泡沫，沒有俗套拼疊。熱愛被燒成灰燼，夢想被積滿塵埃，一切都回不去，回歸的香港，青春就如同黃粱一夢。疏離的中年夫婦亦是意有所指。
明媚的藍，青翠的綠，是影片的色調(diào)，很喜歡這種清新的味道。楊千嬅大概是香港比較年輕的女演員中最拿得出手的了，去年的可愛的你到今年的哪一天，她的表現(xiàn)都是可圈可點，曾經(jīng)的大笑姑婆已經(jīng)成熟了。
因為發(fā)現(xiàn)“手工王”老公出軌，於是惦記起“飛行員”男神，幸虧“飛行員”死了，可誰他媽能想到”飛行員“的女友就是老公的出軌對象。。。好好的一個香港青春片非要加入這麼狗血的劇情嗎，點解啊
小成本的清新文藝劇很好看的！