如果用金庸宇宙為三季脫口秀大會的演員們做一個簡單的總結的話，大概是這樣：

第一季脫口秀大會，也就是第一次華山論劍的時候，江湖上高手還很少，節(jié)目還需要明星來湊，以至于華山論劍最后甚至難以湊齊五絕。綜合來看，思文清新脫俗加犀利占一東邪，龐博大氣磅礴又是大王占一南帝，王建國本來有中神通的實力，奈何不務正業(yè)整諧音梗，最后只算個老頑童。其他比如卡姆，劍走偏鋒，但也僅僅夠得上個歐陽克水平，不值一提。

等到第二季，第二次華山論劍的時候，已經是人才輩出的年代，周伯通王建國已經練成左右互搏，各種類型包袱盡在掌握。南帝龐博日漸垂老但實力尚在，一段藝術體操再震江湖。東邪思文把獨立女性氣質發(fā)揮到極致，穩(wěn)穩(wěn)把持著江南一帶政局。北丐也終于有了人選，原來就是個丐幫長老水平的張博洋忽然參透了降龍十八掌，以極其松弛的狀態(tài)成為丐幫幫主，名震華山，可惜幫主神龍見首不見尾，說退賽就退賽了。

后起之秀呼蘭仿佛郭靖，以極其扎實的底子起步，迅速沖到了頂尖水平。這一季突飛猛進的是卡姆，突然就從歐陽克變成了歐陽鋒，并且一步一個腳印，最后甚至逆練九陰真經，成為當時五絕之首，遺憾的是，西毒，西毒，最后到底沒有躲過自己名號帶來的宿命。另外值得肯定的是，原來裘千丈水平的ROCK，一下成為了鐵掌水上漂裘千仞，實力大增，趙曉卉和楊笠也橫空出世，分別達到了黃蓉和李莫愁的實力。

今年第三季，第三次華山論劍來臨，江湖勢力版圖已經重新分布。老五絕日漸暗淡，東邪思文因情傷直接退隱，西毒卡姆被禁，北丐張博洋露了一手就一羊遷徙了?？嗫嘀蔚哪系埤嫴┖蛷聂们ж鸲萑敕痖T的慈恩ROCK，也終因體力不支，提前退出了歷史舞臺。唯有周伯通王建國，看了九陰真經，又悟出了空明拳，仍然躍躍欲試。

此時的郭靖呼蘭已經成長為俠之大者，一夫當關萬夫莫開。金輪法王周奇墨頂著一代宗師的名號，來到中原專找郭靖呼蘭挑戰(zhàn)，結果三次戰(zhàn)敗，江湖上只留下了法王的傳說。最讓人意外是王勉的成長，第一季的王勉就是楊康水平，非常平庸，第二季成長為年輕時候的楊過，靠花活撐著，第三季自斷一臂，把搭檔扔了，以大雕吉他為伴，終于成為了一代神雕大俠！

這次華山論劍中，一直避世的瑛姑李雪琴突然現(xiàn)身，展現(xiàn)了與眾不同的天賦與功夫，并且通過大膽袒露與周伯通王建國的愛情故事，激發(fā)了王建國的人設與潛能，功德無量。原來的李莫愁楊笠已經進化成她的師父林朝英，武功達到五絕水平。黃蓉趙曉卉繼續(xù)進化武功，脫掉了電廠女工人設，變成長腿美女，就像把桃花島功夫換成了打狗棒法，升華到了一個新層次。此外，一些曾經不被熟悉的實力派都浮上水面，楊蒙恩和何廣智仿佛明教光明左右使，最后誰當上教主都有可能。顏怡顏悅從送分童子變成玄冥二老，找到了自己的生存體系。那些刀光劍影的射雕神雕時代，最后終將走向倚天時代。

總之，看完了第三季脫口秀大會，很感慨，王勉實至名歸，節(jié)目也幾乎要撐起一個行業(yè)的未來了，李雪琴的橫空出世，讓這個行業(yè)的路徑更寬廣了，最近發(fā)現(xiàn)德云社尚九熙已經開始在講一些李誕王建國的包袱，可以預見的是，未來會有更多的年輕相聲演員和喜劇表演者加入脫口秀這個大家庭，就，很開心就是了。

（1）

王勉奪冠后，在所有參賽選手的簇擁下，又唱了一首歌，后面的大屏幕上八個大字：一路高歌，披荊斬棘。

這一定是一個在各種意義上都比第二季更好的結尾：第二季不僅僅是最終決賽淪為了廉價的脫口秀本體論討論，在取悅觀眾和撫慰自己的選擇上倒行逆施到了極點，之后更隨著卡姆的一通爆抽有了一個尷尬的續(xù)筆。而這一季有多樣的參賽選手乃至形式，有高質量的段子，有觸動人心的主題，異常完美。李誕說他難以相信自己做出了這么好的節(jié)目，我們也難以相信這是他的真實感受。

因為李誕已經是沒有真實感受的李誕，而是言必稱“我們這個行業(yè)”的誕總，他活著就是KPI，他就是這個行業(yè)的人格化。舞臺上節(jié)目上網絡上，甚至專訪里詩集里，他都不能再做厭惡靠關系搞春運火車票同事的李瑞超，不能再做與王自健價值觀不同的蛋蛋，因為the show must go on；他的“觀眾緣”，他的大局觀，他的痛苦迷茫之后的看山還是山，都指向了一條清晰明確的判詞：once a comedian, always a comedian

李誕的朋友王建國得到了亞軍，他顯然陷入了一種困境之中，前幾期想要表達，但限于自身深度失之淺??；決賽想玩技術，諧音梗CP自反一通上，也只能是差強人意。在我看來，李誕屢次的避嫌和找補，恰恰是欲蓋彌彰，建國的三連亞就是冠軍靠水平，亞軍靠朋友。但這也完全可以理解，畢竟李誕深情的目光看過32歲的王建國，滿眼都是28歲自己的影子。

也許，“李誕的影子”，也會成為王建國的判詞。

而新的大王，王勉的王冕，聽起來就這么實至名歸。他就像郭靖，看似天資一般，但通過自己的努力，達到了如斯恐怖的實力：文本、表演、深度、人設、共鳴感和金句一個不缺，而歌曲的形式又完美地達成了嚴謹?shù)慕Y構，情緒被結構精準打擊，在觸碰到觀眾內心隱秘角落時釋放出巨大的共鳴感。某種程度上，王勉已經脫離了靠靈感創(chuàng)作的桎梏，發(fā)現(xiàn)了操縱笑這件事的系統(tǒng)和規(guī)則。

面對結構主義的王勉，存在主義的卡姆對著鐵窗一陣爆搓，深情的目光看過去，滿眼都沒了自己的影子。這是宿命的注視，也許多年以后，終于向資本主義甲方爸爸投降的楊蒙恩，也會想起那個遙遠的下午，自己說出“遍地是大王，短暫又輝煌”的那天。這句話是總結，也是讖語，更可能是所有脫口秀演員的判詞——當然除了卡姆，他的判詞是“以容留他人吸毒罪，判處有期徒刑八個月，并處罰金人民幣兩千元”。

但無論如何，這一季的結尾是如櫻花般熱鬧而燦爛的，在這片燦爛之中，也許只有李誕和王建國看過了足夠多的花開花落，他們也許不會去問王勉“你知道櫻花墜落的速度是秒速五厘米嗎”，但可能會想起很多事，很多人。

這就是“蛋（但）建（見）櫻花開，令人思往事”，沒錯，一個糟糕的諧音梗。

（2）

往事里最遙遠的那個人，叫王自健。

在很多次身份轉變之前，王自健曾經是一個相聲演員，而這個身份也是很多次身份轉變之后的事了。2009年，曾經的游戲主播、媒體人、廣告人王自健，成為了一名相聲演員。說相聲的小王爺火的速度遠超郭德綱，好些個段子連名字都是有政治風險的，他被稱為“相聲時評員”，對民生、政治和國際局勢的調侃，也許在這個年代會被叫做“相聲公知”。

而此時的李誕，還叫李瑞超，剛剛大學畢業(yè)，加入了“總有一種力量讓我們淚流滿面”的南方系，后來又去了廣告公司。王建國，則是一個普通的、千字0.06元的網絡寫手。

他們的身份和產出如那個時代一樣，充滿著雜音。

（3）

王自健也是在2009年認識賴寶的，11年之后，賴寶死了。

2020年6月9日，賴寶最后一次更新微信公眾號，他的最后一條微博寫到，活著活著，夢想竟然成了欲望。

這是一個大家都想要快點滾蛋的2020，也有很多人，自己滾蛋了。作為今晚80后脫口秀的創(chuàng)作核心，在這個年頭，也只不過是又一個有抑郁癥，英年早逝的娛樂行業(yè)從業(yè)者。他似乎在大眾視野中消失了，但其實他先后為《笑傲江湖》、《歡樂喜劇人》和《喜劇總動員》等喜劇綜藝節(jié)目擔任策劃和編劇。

大眾更熟知的是王自健后來的朋友，盡管后來的朋友后來也不是朋友了，比如離婚的程璐和思文，比如撕逼出走的池子，比如后來是朋友后來又不是朋友的后來的朋友——一通爆吸的卡姆。2020年不是所有朋友的朋友，但似乎尤其不是賴寶的。

賴寶曾經在公眾號里寫到，賴寶，我最近過的很不好，所有的朋友都死了，沒有人真心喜歡我。我希望有人可以陪著我，可是世上所有東西都有保質期，都在變，我害怕。

（4）

2012年，今晚80后脫口秀開播，賴寶曾經是王自健在節(jié)目里的初代朋友，是那些以“我有一個朋友叫賴寶”開頭的原創(chuàng)段子，撐起了開播即爆火的節(jié)目口碑。也是賴寶，把李誕和王建國這兩個年輕人拉進了團隊。王自健也有了兩個新朋友，貪吃的建國和總是被建國打的蛋蛋。

盡管是很爛的人設，但在一個郭德綱也對網絡段子全盤照抄的年代，80后要求所有在節(jié)目上講述的段子都是原創(chuàng)，并提供相對較高的稿費。李誕嘴里常常說的“這個行業(yè)”，事實上應該是從那個時候開始的。

后來，因為能多賺800塊，蛋蛋和建國走向了臺前。很多觀眾的反應是：原來真的有這倆人。再后來，又有越來越多的朋友出現(xiàn)在段子里，又走向前臺。

但賴寶，始終只存在于段子里。2015年，在一場粉絲大戰(zhàn)之后，賴寶出走80后。加盟了東方衛(wèi)視另一檔新欄目——《笑傲江湖》。在那之后，李誕和王建國的脫口秀事業(yè)開始逐步起飛。

（5）

李誕和王建國都愛穿寬袍大袖的長衣服，但到了2019年第二季脫口秀大會的時候，李誕已經可以晃著腦袋慢悠悠上臺，然后安坐在領笑員的位置上，翹著二郎腿晃悠著布鞋了，打眼一看，幾乎是一個拉長翻新時尚改造后的郭德綱。他的朋友圈瞬間囊括了娛樂圈里的幾乎所有大咖，人們叫他誕總。他似乎把一切都想通了，沒有糾結，會把每一個植入廣告詞用新鮮而好笑的方式說出來。

而王建國，則陷入了與自己的終極搏斗之中。他的身份，也逐漸不得不向“李誕的好朋友“轉變，每次糾結萬分地表演完，還要被誕總的好朋友們評頭論足一番。

我不知道建國每次說諧音梗，看著李誕假裝痛苦的表情時，是一種默契，還是一種卑微中倔強的態(tài)度。

（6）

其實賴寶走后，在誕總還是蛋蛋，國仔還是建國的時候，建國才是今晚80后里更出挑的一個。也許在電視上，人們總是喜歡看一個東北口音的肥仔蹦蹦跳跳。蛋蛋和建國還拍了個短劇叫《誕國兄弟》，兩人是這部劇的編劇，也是主演，演得很賣力，可惜最后短劇也沒賣出去。

當然80后的招牌還是王自健，他講的段子還是與社會議題息息相關，房價、空氣質量、教育，只是沒有了小劇場說相聲的百無禁忌。而且雖然他還是每周都回北京說相聲，但礙于知名電視臺主持人的身份，也沒有《歪唱太平歌詞》的辛辣了。

2016年，今晚80后脫口秀的收視率開始走下坡路。有人調侃說，快午夜的時間播出，80后已經睡了。而事實上，網絡平臺已經讓娛樂改朝換代，比如2014年上線的網絡綜藝《奇葩說》，盡管節(jié)目中的辯論總顯得似是而非，但更加個人化的話題和網絡播出的輕松感，還是迅速成為了年輕人中的爆款。

今晚已經不是80后的了。

（7）

在跟抑郁癥、家暴斗爭了多年之后，暴瘦的王自健開始演起了電視劇，他在《安家》里演一個賣房子的人，算無遺策地給富太太賣豪宅。曾經的他在段子里說“中國現(xiàn)代人的夢想分兩種，窮人的夢想是擁有一套屬于自己的房子，富人的夢想是再多買幾套屬于自己的房子”，他終于沒有變成自己調侃討厭的人，而是扮演跪舔自己討厭的人的人。

王自健甚至連上了兩次春晚，扮演一個弱勢的丈夫，這正應了“脫口秀演員就是要從自己的傷口里開出一朵花”的設定。

王自健也曾經說過，以前李誕見了他叫王哥，現(xiàn)在紅了，喊他“自健”。我相信這是個輕松的調侃而已，畢竟現(xiàn)在的他在電視劇和小品里都只是個配角，他已經從舞臺的中央離開。也許作為前浪，即使不能在時代的浪潮中洶涌翻滾，也不一定就得被拍死在沙灘上。

（8）

2014年，今晚80后的制作人葉烽成立笑果文化，今晚80后脫口秀的制作班底和幕后段子手，隨之加入。但這里邊不包括王自健。為什么不加入不得而知，也許是跟病情和羅生門的家暴有關，也許是王自健已經用完了自己身份轉換的額度。

2017年笑果文化的頭炮打響，《吐槽大會》上線引起轟動，甚至因為車速過快被勒令下架整改。重新上線調整尺度的《吐槽大會》就這么一直火了下去，這份波折也充分體現(xiàn)了網絡綜藝的不同玩法。王自健當了一期的主持人，就被一個油膩無趣的前前浪取代了。

而李誕橫空出世了，他準確把握住了兩頭受眾的脈搏，對甲方和資本態(tài)度友好出活高效，對觀眾則松弛佛系中，用他漂泊人生的精準提煉來獲取共鳴，用詩人的深刻來收獲崇敬。他就是最好的那個。

（9）

2017年8月17日，王自健最后一次在舞臺上說了那句“這五年有你們真好，愿你們接下來的日子過得愉快?！碑斖?，他和《今晚80后脫口秀》的幕后編劇團隊一起在微博上向觀眾告別，他本人也自此跟一起工作了數(shù)年的編劇團隊分道揚鑣，這些人，后來在脫口秀大會中，被賦予了一個意味深長的稱呼：老演員。

在那之后，中國的電視臺再也沒有脫口秀節(jié)目了，而線上線下的表演者和觀眾則讓這個行業(yè)有了欣欣向榮的氣象。線下的年輕人愿意為一場面對面的脫口秀演出付出比一場電影票更高的價格，線上的冠名商則可以享受與贊助額相匹配的全方位露出，和金主爸爸的尊貴。

那一夜之后，蛋蛋和建國徹底死去。行業(yè)的齒輪飛速扭轉，新的最好的演員再也不把重點放在過于寬泛不接地氣的社會議題，而是個人化情緒化的對職場對消費主義對男權社會更爆裂的剖析，新的演員必須更加精準地撩動觀眾隱秘的羞恥或憤怒，才能在炸的同時獲得認可。

一夢十年，主持行業(yè)大局的誕總和國仔在深夜飲酒的時候，也許誕總還是會重復他很久以前突然想通的那句話：be water, my friend。他會說，我李誕，你建國，我們這一路走來，是蛋建群鷗日日來，蛋建新人笑，蛋建淚痕濕，蛋建宵從海上來，都沒關系，我們知道，我們其實是蛋建丹誠赤如血的。

就讓我們用一首北島和王勉合寫的詩作結：

那時我們有夢

關于文學

關于愛情

關于穿越世界的旅行

如今我們深夜飲酒

杯子碰在一起

都是扇世界巴掌的聲音

《脫口秀大會》新一季十期節(jié)目一轉眼就結束了，作為連廣告都不落下的忠實觀眾，我攢了不少話想說，廣播字數(shù)不夠，索性把零零碎碎的收納到一篇評論里好了。

這一季的高光時刻很多，尤其是帶來了許多驚喜的新人們，讓我覺得這個下飯綜藝是可以一直追下去的。當然，如果他們能順便振興中國脫口秀行業(yè)就更好了。

個人排名

第一梯隊「如果都進前五，名次怎么分配都好」

楊笠、王勉、楊蒙恩、李雪琴、趙曉卉

第二梯隊「再多說幾場嘛」

顏怡顏悅、豆豆、何廣智、周奇墨、張博洋

第三梯隊「哦？這場表現(xiàn)還可以哎」

House、Rock、呼蘭、龐博

第四梯隊「退居幕后比較好」

王建國、程璐、梁海源

喜劇的內核是……

個人排名的標準很粗暴：是不是好笑，是不是持續(xù)好笑。

已經 2020 年了，「喜劇的內核是悲劇」快流行成一句爆款公眾號狗皮膏藥，我剛上小學的侄子都能熟練背誦。在這種情況下，不好笑的演員/粉絲就不要再用這種過氣名句來貼金了。

真的，那點破內容還用不到這句。

在討論喜劇的內核之前，在突破喜劇的邊界之前，在借助喜劇的舞臺力量進行自我表達之前，你呈現(xiàn)出來的東西得是個喜劇啊，先逗笑觀眾，再討論別的。脫口秀要有觀點、要敢于冒犯、要細致入微……這一切的基礎都是好笑，不好笑的話，我為什么不去讀書看 TED，甚至去圍觀別人罵街都要來得更爽快直接。

更要命的是，這些以犧牲舞臺效果為代價的自我表達，都太淺薄了。當王建國在舞臺上瘋狂輸出《青年文摘》都不屑摘錄的「人生來孤獨」、「至死都是少年」和「真實世界和漫畫不同」時，我仿佛看到…… QQ 簽名成精了，還是很別扭那種，既想站在月圓之巔裝逼，又想趁觀眾不備撲上去撓他們腳心。

這個女的，有點東西

剛開賽不久，楊笠就憑借一句「普通卻自信」引爆了我的 timeline，各界人士紛紛下場打作一團。

「這個梗好笑，這個梗是女性視角。」除此之外，正反兩方的過度挖掘都讓我覺得不自在。吵到后來，感覺大家只是想吵架，找個由頭而已。

還有一位妙人在鮮血淋漓的戰(zhàn)場上另辟蹊徑，給我留下了深刻印象。他義憤填膺地表示「難道自信不是一個人應該具備的基本素質嗎？」

哇，這恰到好處的外賓感。感覺放在十年前，如果他被夸獎「太給力了」，恐怕會梗著脖子回復「哎呀，我也受力了，力的作用難道不是相互的嗎？」

即便搞出這么多幺蛾子，我還是希望有更多女性視角的段子出現(xiàn)，甚至不必出自女性脫口秀演員之口。鋼鐵直男室友點評很中肯：「講得奪好啊，女生聽著爽，男生聽著也能笑，還能順便反思一下自己?！?/p>

我喜歡的 CP 都得結婚

節(jié)目后半程，我和馬老師經常交換最近在磕的 CP，從最開始的楊笠 Rock 到流行的「雪國列車」，再到想給程璐思文剪「你寫的信越來越客氣，關于愛情你總是只字不提」。

沒錯，人類就是喜歡別人搞對象！

演員們也很與時俱進地把 CP 段子用到了表演中。提到這里不得不怒贊李雪琴，楊天真的評價太精準了，「落落大方」。需要炒 CP 的時候，就大大方方地炒，開場灑脫比心，演出過程恰到好處地撒糖，最后靠「你有你的選擇，而我選擇王建國」一劍封喉。

之前我只是覺得這個亂拳打死老師傅的新人很厲害，直到內投排名中排倒數(shù)第一，她有點激動，「我要進決賽，我從來沒這么想進決賽?！惯@個瞬間我才真正覺得，啊，我喜歡這個驕傲的女生。

炒 CP 再好用，她也還是驕傲地沒用第二次，之后的表演中只字不提王建國。（這點楊笠就稍稍落了下乘）

文本質量

每次提到程璐，都會有畫外音惋惜表示「程璐的文本質量其實是沒問題的?！?/p>

文本質量 my ass。表演能把 50 分的文本撐到 70 分，但我還沒遇到 90 分的文本被表演埋沒，一次都沒。

節(jié)目也很煽情地把老將們把其他選手修改臺本的鏡頭反復播放，還要特地提及「首席編劇」們?yōu)椤锻虏鄞髸返裙?jié)目做出了怎樣巨大的貢獻。

《吐槽大會》已經跌破預期好久了，沒什么比較空間，目前節(jié)目呈現(xiàn)出來的首席編劇們的文本質量，大概都體現(xiàn)在尷尬到腳趾抓地的中插廣告里了。

脫口秀委員會

不知道節(jié)目組出于什么考慮，要在別的選手表演的時候，把程璐和王建國不知疲倦的點評作為畫外音剪進來。

「哎，沒頂上去。」「他接住了！」

這種充滿奇怪術語的點評，乍一聽很難說清是好笑還是不好笑，我甚至不確定這是在點評脫口秀還是排球。

推薦下一季分成倆節(jié)目：想好好創(chuàng)作表演的，參加《脫口秀大會》；業(yè)務能力退化又不甘心退居幕后的，參加《脫口秀委員會》。

這是玩笑，不過能明顯感到笑果文化的老員工被榨干了。其中龐博最為明顯，他再沒講過那些細膩又俏皮的生活段子了。公司要不要考慮階段性「放生」一部分員工，讓大家回到正常節(jié)奏的生活里邊充充電。

羅里吧嗦吐槽了一大堆，休息一下，去看看這一季的 cut。期待《吐槽大會》改版，也希望《脫口秀大會》下一季還能帶來如此多的驚喜和歡笑。

我要的不多，好笑一點，再好笑一點。

脫口秀大會》第三季播出了。

李誕左手邊的領笑員從于謙換成了羅永浩。

羅永浩在自我介紹環(huán)節(jié)中，說了自己和這個節(jié)目的淵源：雖然從來沒有在舞臺上講過脫口秀，但是很多脫口秀演員卻因為聽了他的語錄走上脫口秀的舞臺。

說句暴露年齡的話，我的大學時光是在“老羅語錄”中度過的，很多的段子到現(xiàn)在還能背。

所以80后90后因為聽了老羅語錄而從事脫口秀行業(yè)，一點也不奇怪。

他在課堂上借題發(fā)揮的段子，既搞笑又深刻，比很多專業(yè)演員還有意思。

后來老羅從新東方辭職，創(chuàng)建牛博網和錘子科技，一路坎坷，但這點看家的本領一點沒糟踐了。無論是做推銷還是當評委，都有著強烈的脫口秀痕跡：幽默、價值觀穩(wěn)定、邏輯性強、好現(xiàn)場砸掛。

羅永浩在《脫口秀大會》中表現(xiàn)出極高的鑒賞能力，他笑點高，很少有段子能打動他，兩燈的選手大部分都是因為他沒拍燈。

張雨綺樂不可支的時候，鏡頭掃到羅永浩，大都一臉木然。

不要小看這個點。笑點太低的人，往往搞不了喜劇，因為往往觀眾還沒咋滴呢，他自己先樂夠嗆，就失去了打磨笑點的動力。

王岳倫笑點就低，一個笑話樂得“吱嘎”的，他執(zhí)導的號稱喜劇的作品，沒有超過五分的，都在三四分徘徊。

周星馳、郭德綱私下里都內向、沉默、不茍言笑，搞出來的作品就明顯好很多。

羅永浩講話勝在精煉。

他大概是唯一一個講話用書面語我還不煩的人。

他講暫住證和戶口制度：

我這個朋友是新疆來的，但不是民間勞動力，在中關村做IT的。然后呢，被抓到了。他以前，有被過一次罰款的經歷。于是就辦了一個暫住證，隨身攜帶。這次被抓，充滿了安全感。拍出暫住證，還氣人家，因為以前被罰過嘛，有舊仇，警察查了三十個外地的，全有暫住證，正他媽火呢。完不成任務。一看，崩潰了，你還氣我。一把搶過來，撕個稀巴爛，扔到地上，說，你還有嗎?哦，沒有了。沒有就上車!送到火車站，先用你錢包里的錢，替你買一張火車票就扔到火車上去。站臺上，對面去哈爾濱。這邊去新疆。塞錯塞到去哈爾濱的火車。塞進去以后拼命掙扎。掙出一點兒腦袋，伸出腦袋拼命喚，說，警察同志，塞錯了，我是對于面火車的，警察看，果真錯了，但是，全是遣返的，塞滿了，再給他拉出來要把半車廂清出來才能出來嘛，所以是一想。一推進去吧!一直給送到哈爾濱。

▲“掙”“喚”字用得極其精妙。把人在那個處境下的焦灼以及荒謬的認真感盡數(shù)體現(xiàn)出來了。同時還黑了一把暫住證制度。

在精煉的動詞之外，羅永浩又是特別擅長用復雜形容詞的一個。

他講“槍打出頭鳥”：

我們的傳統(tǒng)文化里強調保守中庸的東西，所以像我這種性格的人成長的時候被身邊的有意或無意的善意或惡意無情的修理和摧殘。在我們文化傳統(tǒng)里面如果看到誰囂張一點的話，不管他對還是錯，只要囂張就先干死再說。所以我從小就是被摧殘長大的，作為強烈的反彈，胖了。

▲“攻擊”前面一大段修飾詞，宛如聽莎士比亞戲劇中念內心獨白的男主人公。這個段子又不僅僅是對自己體重的自嘲，還順帶批判了傳統(tǒng)文化中的糟粕。

老羅特別注重段子所傳遞的價值觀。

《脫口秀大會》中有個叫老四的選手，情急之下沒按臺本來，撒歡把龐博、呼蘭模仿了一遍，還和現(xiàn)場觀眾互動，頓時把場子熱了起來。

羅永浩拍了燈，但指出老四演出中的不足，說，管一個沒笑的、年紀較大的女觀眾叫大媽，問她是不是跟著孫女來的，讓他“有若有若無的不適感”。

老羅最后總結說：“猖狂地攻擊，邪惡本質，希望他價值觀再上兩個臺階”

而老羅本人在課堂上講的段子，有著深刻的內核，現(xiàn)在看來也不過時。

他講離婚難：

兩口子要離婚，吵架，三年，不停地吵，實在過不下去了，對誰都沒有好處嘛。所以大家想清楚了，決定離婚。就跑到民政部門去，通常會有什么結果呢？一般都是出來一個滿臉傻氣的一個文盲一樣的傻老娘們，是吧，然后跟你說什么呀，她說“小同志，我勸你們還是回去再想想吧，我覺得你們感情還沒有破裂，回去再想想”。還有比這更荒唐的事情嗎，人世間！夫妻感情是否破裂，誰說了算，大娘？！是不是當事人說了算呀？你一個民政部門的傻老娘們你懂什么呀，你憑什么說人家感情沒破裂呀！

▲對照新出臺的“離婚冷靜期”和“俞渝李國慶的離婚大戰(zhàn)”，就會發(fā)現(xiàn)這個十幾年前的例子一點不OUT。

他講軍國主義和愛國青年：

在中國這種制式教育下長大的孩子雖然沒有機會上前線去發(fā)泄自己的獸性，但是他可以在論壇上敲字的時候發(fā)泄自己的獸性。比如說扯到臺灣問題，多少誤以為自己愛國的禽獸中國人在那里叫囂:扔幾個原子彈把臺灣炸成一片焦土也要讓他回歸，神圣不可侵犯。整天吵吵骨肉同胞，然后建議用原子彈炸成一片焦土，你跟日本軍國主義者有什么區(qū)別？

▲Emm，這個就不多說了，在當下的大環(huán)境我們都懂。

周奇墨說諷刺與批判是喜劇最重要的內核。

這恰恰也是老羅的段子最打動我的地方。

一味地耍貧嘴、拿“下三路”和人體器官口嗨，雖然能讓觀眾沸騰，但是在沸騰之后，卻會流于空虛。

對于現(xiàn)實的嘲諷與否定，才會讓觀眾在笑過之后，陷入反省和沉思，從而取得一點點進益。

當然，這樣的功力不是每一個人都有。深刻又好笑的段子考驗著脫口秀演員的觀察力和智商。

老羅瘋狂的輸出，得益于他年輕時大量的閱讀，才讓他看問題比一般人更加本質。

▲歪個樓，我嚴重懷疑脫口秀這幫演員是娛樂圈中學歷水平最高的一幫人。呼蘭來自耶魯，龐博有“交大吳亦凡”之稱，梁海源是研究生…學歷不代表搞笑能力，但在深刻度似乎上又比其他人走得遠一些。

另外，羅永浩打破了我對演講的刻板認知。我從小到大聽到的演講都是套路化的表演。

過度修飾的臉和語言，整個演講涌動著各種空虛的大詞，猛灌著雞湯。很多時候我都以為自己身處傳銷現(xiàn)場。

羅永浩的演講不，他拖著麥克風閑庭信步地在臺上溜達，三不五時拋出一個包袱。讓觀眾在笑聲中接受了他的價值觀。

有一期節(jié)目，羅永浩給排名墊底的梓浩支招，建議他轉行，說喜歡和擅長是兩碼事。

這就是典型的能醫(yī)不自醫(yī)。

羅永浩喜歡做實業(yè)，但是做實業(yè)做一行虧一行，他沒那么喜歡耍嘴皮子，但是金錢、榮譽都是口才帶給他的。

如果不是能說會道，他可能不會以高中學歷在新東方謀得一份工作，并成了第一代網紅，也不會單槍匹馬拉來贊助創(chuàng)業(yè)，也不可能在欠債六個億的時候，靠直播的風口，償還一半債務。

不由得想起了張儀的故事。

張儀因被懷疑盜相君之璧，被掠笞數(shù)百，后對他妻子說：“視吾舌尚在不？”妻笑曰：“舌在也?！眱x曰：“足矣?！?/p>

老羅就是那個只要舌頭在就不怕的人。

不喜歡演員在臺上說：“你破我梗了”，或者“你亂我節(jié)奏了”（而說這兩句的還是大體不錯的演員）

就好似在指責觀眾：“你不應該說話”，或者“你不應該鼓掌”似的

脫口秀貴在自然，這兩句話就顯得特別出戲，感覺像敲著鑼提醒觀眾：“我在賣力撓你癢癢”，那么癢癢自然就不癢了。

能應對活的觀眾、活的場面本身就是脫口秀演員的個人素質之一，比如程璐對于張雨綺的拍燈反應就非常迅速，老田也很敏感地抓住了觀眾對于“car engineer“的反饋，所以場面就很熱烈。對于不能掌控場面的演員，丟掉一個包袱的瑕疵可以接受，甩鍋給觀眾不可接受。

第二期看了后就覺得這一季海選高手真的很多，比前兩季好太多了。

講真，以前像卡姆那種“這你們都不笑？”“噢這你們又笑了”的表演方式居然能獲得如此高人氣我覺得很不能理解。還有思文的很多段子其實我是get不到笑點的。

這一季來了更多全國各地的“民間”脫口秀表演者，加上老羅的坐陣，在看了第二期后，整體質量要好過以往任何一期脫口秀大會。

后面質量如何還得繼續(xù)觀察，拭目以待吧。