1 ) 路易馬勒:25歲的階梯
《通往絞刑架的電梯》拍攝于1957,是法國(guó)導(dǎo)演路易馬勒獨(dú)立執(zhí)導(dǎo)的首部劇情長(zhǎng)片,路易馬勒被視為法國(guó)新浪潮開山大師之一,影片也被后人認(rèn)為是隨后興起的法國(guó)新浪潮電影的發(fā)軔作之一,而當(dāng)時(shí)的馬勒還不到25歲,就在前一年馬勒參與合作拍攝的紀(jì)錄片《沉寂的世界》獲得戛納國(guó)際電影節(jié)金棕櫚大獎(jiǎng)。
年輕的馬勒19就離開了政治學(xué)院進(jìn)入法國(guó)高等電影研究院研究學(xué)習(xí)電影,但兩年后就不滿學(xué)校教育離校,跟隨雅克-伊夫·庫(kù)斯托合作拍攝水下紀(jì)錄片《沉寂的世界》,擔(dān)任海底攝影師、剪輯師和副導(dǎo)演。隨后,馬勒開始獨(dú)立拍攝故事片處女作《通往絞刑架的電梯》 ,堪稱法國(guó)“ 新浪潮”的前兆,獲得專門獎(jiǎng)勵(lì)創(chuàng)新精神的路易·德呂克獎(jiǎng)。
《通往絞刑架的電梯》是路易馬勒對(duì)類型電影的初次嘗試。有人認(rèn)為這部影片是對(duì)各大導(dǎo)演風(fēng)格手法的模仿,尤其是年輕的馬勒對(duì)布萊松的仰慕與對(duì)希區(qū)柯克的崇拜是如此真誠(chéng),你可以在其中看到希區(qū)柯克的懸疑風(fēng)格和女主獨(dú)白時(shí)《鄉(xiāng)村牧師日記》的影子,雖然希區(qū)柯克制造懸念的高超手法在25歲的馬勒的處女作中顯得笨拙生硬, 但還是有意想不到的效果,和影片本身傳遞出的荒誕和批判色彩。
本片在影像中強(qiáng)調(diào)了黑色的因素, 比如朱里安被困在停電的電梯里, 身體處于昏暗之中, 只有臉部偶爾被打火機(jī)的微光映亮;弗羅倫斯在巴黎夜晚的大街上徘徊, 霓紅燈忽隱忽現(xiàn)地襯托出她惶恐不安的焦慮,使用了強(qiáng)烈的黑白對(duì)比風(fēng)格。影片整體冰冷的黑色調(diào),有著非常濃烈顯著的黑色電影的味道,懸疑故事感覺明顯的希區(qū)柯克的影子,一開始就進(jìn)入了高度緊張的環(huán)節(jié),但人物處理得從容冷靜,而且后面一段女主在巴黎大街上徘徊和內(nèi)心獨(dú)白的戲,又帶了些法國(guó)文藝片的簡(jiǎn)約浪漫詩(shī)意,也難怪喬治·薩杜爾稱馬勒為“電影詩(shī)人”。影片講述一夜之間,兩樁殺人案,一樁有其預(yù)謀,一樁屬于偶爾,二者的聯(lián)系則是兩次意外,中間有經(jīng)歷了一些荒誕的事情,但結(jié)局兩對(duì)情侶都沒有善果。作為一部懸疑片,其實(shí)影片一開始就把真相呈現(xiàn)給我們了,開始導(dǎo)演就利用他和老板簡(jiǎn)短明了的對(duì)話表現(xiàn)著這起謀殺的起因是情殺,這已經(jīng)不是什么懸念了,觀眾帶著這個(gè)已知的懸念看接下來(lái)的發(fā)展,這就像是從希區(qū)柯克影片中看到的“秘密其實(shí)并不重要,重要是找尋秘密的過程”,影片過程也很好詮釋了這一點(diǎn)。同時(shí),馬勒通過一對(duì)落魄小情侶表現(xiàn)了人們對(duì)戰(zhàn)后法國(guó)新時(shí)代新事物的敏感和社會(huì)人物階層之間的矛盾,上層人物的汽車和相機(jī)對(duì)路易來(lái)說(shuō)是新鮮但又忌憚,后來(lái)事實(shí)也說(shuō)明了他們毀在了新事物里,甚至男女主角最后也是一樣的命運(yùn)。結(jié)合馬勒生平電影來(lái)看,這些方面是有對(duì)資產(chǎn)階級(jí)的批判意義的。從路易馬勒的其他電影來(lái)看,如《再見吧,孩子們》《拉孔布·呂西安》及一系列紀(jì)錄片,都可以看到馬勒對(duì)政治的偏好,生于資本家卻喜歡質(zhì)疑和挑戰(zhàn)資產(chǎn)階級(jí)既有的思維模式和價(jià)值觀念。但他并沒有特地去拍過“政治電影”或“戰(zhàn)斗電影”,他所投入的政治主題也在于“揭示某種特定的環(huán)境中人的盲目性和矛盾性, 以及歷史的政治背景本身的復(fù)雜性和模糊性, 而不在于表明政治立場(chǎng), 或簡(jiǎn)化歷史事實(shí)”。
馬勒也喜歡在他的各種主題中注入對(duì)爵士樂的偏愛, 甚至有些影片的主題直接來(lái)自于這種嗜好?!锻ㄍg刑架的電梯》中的爵士樂則創(chuàng)造了一個(gè)現(xiàn)代的、冷漠的巴黎。本片中那個(gè)一直為人所稱頌的爵士音樂,也被認(rèn)為是最經(jīng)典的非美國(guó)爵士電影配樂,由邁爾斯?戴維斯的爵士樂作為配樂,襯托出主角復(fù)雜的心理變化,尤其是女主獨(dú)自在巴黎行走尋找時(shí)的配樂完美反映心理狀態(tài),危機(jī)四伏的巴黎更多是在疏離冷漠的音樂中展示出來(lái)。
路易馬勒的風(fēng)格是難以歸類,他有他自己的多元的而又獨(dú)樹一幟的電影風(fēng)格。這部影片還僅僅是25的馬勒獨(dú)立執(zhí)導(dǎo)的處女作,他一直作為一位電影創(chuàng)作者在努力,自由而自得。
首先,電影的題目就讓有想看的沖動(dòng)。電梯能通往死刑臺(tái),這到底會(huì)是什么樣的電梯呢?
電影的人物也很獨(dú)特,男主并非正義之人,他為了跟情婦女主天長(zhǎng)地久,利用自己之前傘兵時(shí)期的技能,殺死了女主的丈夫(借鑒圣經(jīng)有關(guān)大衛(wèi)的情節(jié)?),并偽造了自殺現(xiàn)場(chǎng)。但因?yàn)橐粋€(gè)疏忽,不得不返回案發(fā)現(xiàn)場(chǎng),卻又因?yàn)榉N種原因,被關(guān)在了電梯里。
電梯外,兩個(gè)年輕人偷走了他的車,并在旅館殺死了兩位德國(guó)客人。被困在電梯里的男主竟成了旅館殺人案的兇手。
女主為了救男主,跟蹤真正的兇手,并將旅館殺人兇手繩之以法,而正因如此,她也暴露了自己是男主殺害丈夫的幫兇(一步錯(cuò)步步錯(cuò)?。?。
而等待他們的,可能是牢獄之災(zāi),也可能是死刑臺(tái)。
影片中,道具的運(yùn)用、氣氛的渲染,都做得非常充分,情節(jié)的編排也非常精妙,正因?yàn)槿绱?,一?0年代末期的電影,至今依舊具有很大的參考價(jià)值。
有點(diǎn)個(gè)人風(fēng)格和一個(gè)還算說(shuō)得過去的開頭,后面垮的一塌糊涂,故事完全脫節(jié),靠一個(gè)破相機(jī)揭露真相,你咋不讓他們自首呢。
十分鐘干凈利落交代了謀殺后,主體是午夜的游蕩者,電梯里的徒然掙扎者和上了豪車只會(huì)在高架上繼續(xù)兜圈的卑微者。不禁想象經(jīng)典模式會(huì)怎么拍,希區(qū)柯克會(huì)怎么拍。The seer is he who cannot act.
一步錯(cuò)步步錯(cuò),看似各種巧合中又蘊(yùn)含著某種早已寫就的篤定;各色人物對(duì)話中每每提及阿爾及利亞戰(zhàn)爭(zhēng),躁動(dòng)由個(gè)體上升至群體;讓娜·莫羅的特寫既是開始又是結(jié)束。
首部作竟一直拖到現(xiàn)在才看 馬勒確實(shí)風(fēng)格多變 處女作即已將殺念引發(fā)的一系列殺害行徑將戰(zhàn)後人們餘韻未了的<永久戰(zhàn)爭(zhēng)論>對(duì)位 結(jié)果是 被波及者反倒受害更深 偷車的少年算是由於未識(shí)見過真槍、半誤殺德國(guó)旅客 因之卻要被判死刑 一股反戰(zhàn)傾向倒是在這部黑色電影中透露出來(lái)
黑色電影總是揭示世界的混亂和偶然性,但是最后又把一切都還給秩序。倒是主人公之外的那對(duì)男女青年始終是原始無(wú)序的,他們殺人或者自殺都毫無(wú)理由。
因果糾纏的兩樁謀殺案,愛情升華了所有罪惡。讓娜·莫羅如幽靈般游蕩在巴黎夜色中,有種莫名凄清的美。為啥大師們的處女作都這么厲害~~~
片頭片尾都是她美麗面龐的特寫,從希望到絕望,愛的希望,到生的絕望。愛情是他們生活意義的底片,也是謀殺與共謀的證據(jù)。
竟然會(huì)想起十二怒漢!除去出品年代相近,同為一鳴驚人處女作之外,更在于喚起了個(gè)人對(duì)于兩部作品的相似疑問:核心元素的重復(fù)使用。是,黑人男孩的各項(xiàng)證詞被8號(hào)陪審員逐一質(zhì)疑甚至推翻??勺镒C這種東西并非真空之中孤立存在,它們同時(shí)出現(xiàn)在一件案子卻又悉數(shù)不成立的概率近乎于0;相似道理,完美謀殺到滿盤皆輸通常敘事路徑只有一招不慎或天有不測(cè),而本片竟然從遺繩到受困從丟車到開槍直至最后的相片一股腦的連搞N個(gè)?說(shuō)句玩笑話,導(dǎo)演馬勒對(duì)于合謀男女的態(tài)度可謂:欲曝之罪,何患無(wú)巧!……不過好在兩部影片主要看點(diǎn)并非邏輯本身。或戲劇張力與思辨精神,或藍(lán)調(diào)憂郁與愛情堅(jiān)貞,方才造就經(jīng)典。
人與人之間的關(guān)系在《通往絞刑架的電梯》里是一種共命運(yùn)的狀態(tài)。盡管誰(shuí)都不認(rèn)識(shí)誰(shuí),但誰(shuí)都能從兩性之間的切切私欲里摸索到一點(diǎn)證據(jù)上的共通性。不幸的是,親密而緊張的兩性關(guān)系在一場(chǎng)不道德的偷情/偷盜行為中突然失去了連接和對(duì)話。人都被不受掌控的命運(yùn)拋進(jìn)了各自的困境當(dāng)中:男人被自己瘋狂的理性送進(jìn)了監(jiān)獄,成為等待審判的罪犯。而女人則被自己情不自禁的想象死死鎖在了《夜》里,像個(gè)無(wú)家可歸的游魂。路易馬勒這部懸疑作品里充滿了階級(jí)性意味,最直觀的意象就是電梯。男女主角從始至終不曾碰面,年輕情侶既是他們這個(gè)故事里的替身,同時(shí)也是那個(gè)底層故事里的主角。兩個(gè)平行的故事最終在一間暗房里匯合,所有偶然都有其必然性,唯獨(dú)愛是如此積極、明顯且又充滿神秘感,正如那些從無(wú)到有不容置疑的照片。兩性之間的愛啊,等啊,吻啊,亦是如此動(dòng)人。
最后她瞬間綻放又熄滅了
無(wú)巧不成書,無(wú)偷不成情。照片不要亂放,尤其是秀恩愛的~
@打浦橋 4-為一絲老套的稚氣 4+為絕妙的Miles Davis每一縷音符 Jeanne Moreau的深夜超前恍惚MV,每一次晃晃悠悠直逼人心的虛焦。 評(píng):披著黑外套的真愛片,推薦給秋天冬天的每一個(gè)獨(dú)立而感性的妳,還有你。哈哈哈哈哈哈哈。 p.s. 你好,24歲的馬勒正太醬。
路易馬勒的處女作略屌啊。除了最后的照片有點(diǎn)太故意,其他的都很棒,一環(huán)套一環(huán),一秒都不多!男主也是夠倒霉的,汗。
大銀幕重溫。路易馬勒25歲時(shí)的處女作,把懸疑片拍得詩(shī)意動(dòng)人。莫羅小姐剛好30,一切都美好極了。她落寞地在法國(guó)街頭無(wú)目的地彷徨,三個(gè)長(zhǎng)鏡頭下來(lái),她憤怒,失神,絕望感層層遞進(jìn)。頭發(fā),眼神,走路姿態(tài)都是演技(繩索和小孩仍是未知的謎底,給本片留下了開放式的解讀。
新你妹的浪潮,完全就是那種不管不顧細(xì)節(jié)的左岸小資調(diào)子,不過也許日后路易馬勒的敘事手法會(huì)日趨成熟,卻再難復(fù)現(xiàn)此時(shí)的創(chuàng)意了;PS,原來(lái)電影里的“面癱”都是辯證的,讓娜莫羅在片中的極品面癱相也能通過蒙太奇手段變得如此鮮活動(dòng)人
路易·馬勒故事片處女作,新浪潮先聲。1.充滿巧合意外的黑色犯罪片,簡(jiǎn)練冷峻似梅爾維爾。2.讓娜莫羅獨(dú)自彷徨,背景中閃動(dòng)虛化泛暈的霓虹,寂寥氛圍令我想起安東[夜]。3.結(jié)尾的合照顯影較刻意,不大合現(xiàn)實(shí)邏輯。4.小成本隨性拍法同特呂弗[祖與占],偷車兜風(fēng),失手殺人的情侶如戈達(dá)爾[筋疲力盡]。(8.3/10)
#重看#4.5;看似蝴蝶效應(yīng)的因緣巧合實(shí)則是對(duì)無(wú)常既定命運(yùn)的呼應(yīng),環(huán)環(huán)相扣的劇情推動(dòng)是社會(huì)環(huán)境與政治因素雙向催生的結(jié)果,男主的悲劇根值于二戰(zhàn)之后的阿爾及利亞戰(zhàn)爭(zhēng),無(wú)因反叛的青年是現(xiàn)實(shí)的照鏡;徘徊在夜色里的莫羅絕美,伴著miles davis的配樂,以照片顯像收尾令人心碎。
馬勒長(zhǎng)片處女作,不知道血迷宮是不是受過它的影響。馬勒奇異地在一部犯罪電影中賦予了角色一種情緒,躁動(dòng)不安的時(shí)代背景成了無(wú)形的另一主角。讓娜·莫羅的角色恐怕是影史中最迷人的跑題角色之一。
第一部路易·馬勒,不敢相信僅是處女作。一部靠驚險(xiǎn)的意外事件連成的深沉電影,開場(chǎng)一個(gè)莫羅的大特寫就迷到了,隨后故事朝著意想不到的方向發(fā)展,關(guān)于犯罪與謊言的矛盾,對(duì)生死的看法,Miles Davis的爵士配樂更是極具魅力。
讓娜·莫羅的臉在忽明忽閃的霓虹光影里若隱若現(xiàn),以為他背叛了自己;他在火機(jī)躥動(dòng)的火苗里想盡辦法爬出電梯,想要帶著成功殺人的僥幸去見她;他們從未出現(xiàn)在同一個(gè)畫面,直到最后他們擁抱在一起的笑臉在顯影液里逐漸明晰起來(lái)。環(huán)環(huán)緊扣,除去結(jié)尾的相片不合理,處女作已是神。禁忌的游戲小正太長(zhǎng)大了!