劇照
詳細劇情
這是一部虛構的政治恐怖電影。一九八四年，在經歷一系列戰(zhàn)爭和合并后，世界只存在三個超級大國了——大洋國、東亞國和歐亞國。溫斯頓（約翰?赫特 John Hurt 飾）生活在老大哥統(tǒng)治下的大洋國，這里，和其他兩國一樣，到處都安裝著電幕（一種類似電視機的監(jiān)視器），每個人都生活都在黨的思想警察的監(jiān)視下，歷史完全按照黨的需要每天都被改寫。 雖然無法說出為什么，作為外圍黨員的溫斯頓從心里厭惡老大哥。一日，他偷偷從一家陳年雜貨鋪處買了一本日記本——原則上黨不允許寫日記，表達個人思想——開始寫日記。當他和在小說司工作的裘莉亞（蘇珊娜?漢密爾頓 Suzanna Hamilton 飾）違反黨的政策開始秘密偷情時，思想警察悄悄盯上了他。
長篇影評
1 ) 《一九八四》：當極權成為后極權
當晚沙龍的嘉賓是歷史學博士劉明（導師朱學勤），他在點評影片時特意強調了電影對于小說人物的扭曲——不是主人公溫斯頓，而是女豬腳朱莉亞。因為在小說中，中年單身男溫斯頓是大洋國建立之前就出生的，所以對極權之前的生活還有點記憶。此外，溫斯頓雖身為“真理部”職員，但人性、良知尚存，一直在偷偷記日記，反思極權社會里種種不正常的現象。而他對朱莉亞的感情，可能談不上真愛，但起碼也是某種有意識的、自覺自發(fā)的人性反抗行為。而對朱莉亞而言，這位腰上綁著“貞操團”紅腰帶的年輕女子，生在極權時、長在極權后，所以在喬治?奧威爾的筆下，朱莉亞追尋與溫斯頓的男歡女愛，更多的是某種生理性的沖動使然，而不具有溫斯頓在理性思考后的反抗意義。對于溫斯頓和朱莉亞的這個差別，劉明認為導演邁克爾?雷德福沒有在影片中體現到位——這一點我也同意。
不過這倒提醒了我，后來去翻理查德?羅蒂的《偶然、反諷與團結》（商務印書館05年版），第八章就是講奧威爾和他的《一九八四》（一個有趣的勾連是：在上海譯文09年版《后形而上學希望》中，羅蒂用“反極權主義的實用主義”來論述杜威哲學）。羅蒂在《偶然、反諷與團結》里強調了反決定論?-目的論的歷史觀（順便清掃了社會達爾文主義），同時引證歐文?豪的觀點，指出《一九八四》其實是不是“極權小說”而是“后極權小說”，因為書中描寫的是極權社會已經建立起來后的情形。這個論點對我啟發(fā)很大，歐文?豪是上世紀50年代紐約知識分子團體的領軍人物，猶太人出身，是美國馬克思主義者的代表人物，在鐵幕降臨之后開始警醒極權主義的禍害——不過這并沒有摧毀歐文?豪的社會主義信念，后來他還創(chuàng)辦了政論雜志《異議》，寫出了《社會主義與美國》和《列昂?托洛茨基》等名著。按照歐文?豪的區(qū)分，溫斯頓乃是“極權的一代”，朱莉亞則是“后極權的一代”。由此看來，兩人的差別也就不難理解了——對于朱莉亞這位“后極權的一代”來說，恐怕還得有個啟蒙的問題，不然身陷大洋國的鐵幕之中，時刻受著“老大哥”和電幕的宰制，哪有什么理性的反思？后極權的一代肯定是缺乏道德意識的，因為他們什么也不信（電影中即有溫斯頓詢問朱莉亞是否相信國家的宣傳，朱莉亞鄙夷的回答：“不信”），所以說，后極權一代是在充滿著恐怖與謊言的環(huán)境下成長的，只有身體的快樂是他們唯一能感受到的生命本真。
李慎之先生在評述《哈維爾文集》時指出：“什么是后極權主義？后極權主義就是極權主義的原始動力已經衰竭的時期。用二十多年前因車禍去世的蘇聯作家阿爾馬里克的話來說，就是革命的‘總發(fā)條已經松了’的時期。權力者已經失去了他們的前輩所擁有的原創(chuàng)力與嚴酷性。但是制度還是大體上照原樣運轉，靠慣性或曰惰性運轉。權力者不能不比過去多講一點法制（注意：絕不是法治 ），消費主義日趨盛行，腐敗也愈益嚴重。不過社會仍然是同過去一樣的冷漠，一樣的非人性……這個社會的最高原則是‘穩(wěn)定’。而為了維持穩(wěn)定，它賴以運轉的基本條件仍然是：恐懼和慌言?！?br>這樣就一目了然了，為什么某國的主流媒體和精英份子們總在哀嘆80后、90后們的道德淪喪？“摸奶門”、“脫褲門”之類的事件一俟出現，衛(wèi)道士們就開始口誅筆伐——細細思忖，這板子究竟該打在誰身上？——關于這一現象，曾斬獲金棕櫚的《四月三周兩天》體現得更加淋漓盡致，在此不再贅述。
《一九八四》有不少正面全裸的鏡頭，用性愛來抵抗極權，這似乎是題中應有之義。不過劉明也指出，像朱莉亞那種為性而性，使得整個社會低俗化，則會導致更危險的沉淪。我覺得有道理，但沒想清楚。而且這個問題一旦扯到女權主義、同性戀亞文化等議題，似乎更難糾纏。李銀河先生的觀點，我還是基本認同的。但這里確實也有一個“隱秘寫作”的問題，知識分子要進入公共空間發(fā)言，像施特勞斯說的那樣區(qū)分“俗白教導”和“隱晦教導”，恐怕還是有必要的。
當然，某國的80后、90后們比朱莉亞好（劉明也是80后），很大程度上在于他們還能上網。雖有過濾、封鎖，但總能找到打斜杠、翻墻之術。不過網絡社會的來臨，固然有益處，但搞得不好，也會成為民粹主義的廣場和反智主義的溫床，現在看看，對互聯網同樣應該投以警惕的目光（一個有趣的聯想是：如果《一九八四》的故事發(fā)生在網絡時代，是否可能以及如何可能？）。
關于《一九八四》中對于極權主義的描寫，劉明認為奧威爾頗多臆想，不足為證。這個我的看法是：一來《一九八四》畢竟是文學藝術作品，不可像社會調查報告那樣苛求，畢竟奧威爾已經算是天才的預言家了，他根據自己在西班牙內戰(zhàn)時的切身經歷，對斯大林、托洛茨基等人的影射，對“憶苦思甜”大會的天才創(chuàng)造，堪稱讖語（當然若想到反烏托邦三部曲中的其他兩部《美麗新世界》和《我們》——特別是扎米亞京的《我們》——都比《一九八四》早，似乎奧威爾的光環(huán)也得打點折扣）；二來嘛，類似的意思齊澤克也表達過，前幾年他來南京大學做演講，就指出：“奧威爾對斯大林的理解很幼稚，他本人對集權社會的分析根本不得要領。他天真地以為前蘇聯真的有那么嚴密的國家機器來控制人們的思想，有條不紊地進行書報審查和洗腦運動。其實情況完全不是這樣，從莫斯科的很多解密文件中，我發(fā)現當時的國家機器對于很多事情是完全沒有準備的，他們只是倉促地在進行監(jiān)控，他們也在害怕和恐懼，并不存在奧威爾描述的毫無反抗的統(tǒng)治?！边@一點倒是讓我想起對極權本身的定義與描述，劉明轉引他的碩士導師蕭功秦先生的活說：“左、右翼極權的區(qū)別就在于，前者是‘領導’，后者是‘監(jiān)控’?！辈贿^我倒以為，真正的極權可能就是像奧威爾筆下的描繪，過來人雅斯貝爾斯就說過：“納粹統(tǒng)治下的德國是一座監(jiān)牢……牢門一旦關閉，從內部打破監(jiān)牢便不再可能?！保═he Questions of German Guilt, The University of Chicago Press, 1967, P.82）
劉明還指出，“反烏托邦”（當然這詞是后人加上的）反的是“普遍均質化”的社會，這個倒是跟施特勞斯、科耶夫們的想法一致，但是，新自由主義的圣經如何與新保守主義哲人們的思緒曲徑通幽，頗費思量。我問了個學科學哲學的博士朋友，他說這里確實有邏輯悖論的問題，所謂“自由主義者”的困境，不可不提。
《一九八四》沙龍的效果不錯，下次有機會再搞次《動物農莊》。
2 ) 一個獅王的生死愛欲
西方人形容一個擁有王者氣概的男人時，總會將其形容為獅子。從伯頓27歲征服好萊塢的那一年，到他58歲去世前的兩個月，他始終被人們稱之為獅子。
盡管他是從牛津大學里走出的，一個公認的知識分子，讀了很多書。他優(yōu)雅地說著女王英語，他能夠把法語說得非常流利，他朗誦著莎士比亞，但他在人們眼里還是一頭充滿獸性的雄性生物，渾身上下散發(fā)著野獸的腥膻。
他有著深褐色的蓬亂毛發(fā)，骨架粗壯，胸膛渾厚，肩寬驚人，怒吼時可以聲震天際。
雖然在很多時候只是在懶洋洋地午睡或者散步，但當他看中了獵物的時候，他的綠眸里就會發(fā)出邪惡的光芒。 53年時，一位好萊塢專欄作家將他比喻成斯芬克斯——斯芬克斯，希臘神話里獅身人面的妖怪，擁有著極高的智慧，專吃上它當的人。
“他總是穿著綠色的呢子大衣或者綠色的燈芯絨外套，像一頭威爾士的斯芬克斯，闖入了好萊塢。他狼吞虎咽地吃著開胃菜，喝酒，然后朗誦和歌唱，用威爾士的方式引誘著每一個人。只要稍一粗心，就會成為他的獵物?！?/p>
55年時，29歲的伯頓出現在老維克對面的一家酒吧里，在十四歲的瑪麗金斯蘭眼里，他是一頭大貓。
“他的眼睛是一片美麗的綠蔭。他有點像貓，像一只大貓，他很有力量。雖然個子不高，但肌肉發(fā)達，非常結實?！?/p>
到了70年代初，伯頓仍然是一頭獅子，可他不再強壯，不再聲威震天了。
有一次夫妻倆在拍一部電影，伯頓不小心走位錯誤，搞錯了方向。泰勒對著他大喊大叫，“我的天哪，理查德，方向錯了，你把我和波（一位配角）都給擋住了！”
導演看到，伯頓對于這個指責的反應是“像一頭安靜下來的獅子一樣馴服?！彼痪湓挾紱]說，低下頭來喝悶酒。 到了最后兩個月，出現在《一九八四》的導演邁克爾萊德福眼里的伯頓，仍然是那頭他熟悉的獅子。他和制片人都比他小了很多，是看著他的電影長大的。
人生境遇的變化叫人難以預料，青壯年時的伯頓是他可望而不可及的銀幕偶像，而現在他只是他手底下的演員，他可以對他隨便呼來喝去，頤指氣使。
他不準他再使用他那舉世聞名的“理查德伯頓的聲音”，以免喧賓奪主，把這部電影變成了他的百老匯戲劇單人秀。
伯頓并不生氣，態(tài)度好得像個初入行的新人，他對薩莉說，“這一次我要全力以赴。”
到了片場之后，他對萊德福的第一句話就是，“我知道我只是第四人選，但我保證我會演好這個角色的?！? 萊德福在后來回憶說，“他像一頭受傷的老獅子?！?/p>
他就像野生動物紀錄片的攝影師一樣，見證了一頭年老體衰，失去了王位的同時還受了傷的老獅子，開始它最后的流浪。
“他看起來比他的實際年齡大了二十歲，我不得不讓化妝師給他上濃妝?！?/p>
他正在逐漸走到人生的盡頭，身體對他來說已經沒有什么用處，毫不在意了。他完全憑借他迷人的嗓音和眼神在表演，好像他一生的勝利與荒誕，快樂與悲傷，都被提煉成了純粹與冷漠無情的表演。
“生活已經以一種奇怪的方式離開了他，對于他來說，他生命中最重要的東西已經消失了，他迫不及待地想要死去?！? 制片人西蒙佩里回憶伯頓從瑞士來到片場時說，“突然間，在特威克漢姆制片廠的化妝拖車里，我們看到了一個明星，萊福德和我是一起看著他的電影長大的?！?/p>
就在拍攝一開始，萊德福告訴伯頓，“理查德，除了你的聲音，我已經雇用了你的一切。我不想聽著名的伯頓的聲音?！?/p>
“我明白了，”他回答，“你不希望我扮演伯頓！”
伯頓很快就迷住了他的同事。他會給技術人員講一些下流的軼事。
“他坐著會很痛苦，所以他只能站在拖車前，甚至是站上一整天的時間，給那些聽他講故事的人制造娛樂，特別是他講了伊麗莎白泰勒的故事。他們聽得非常入迷……他說她能在一百步之外就一眼看到一顆鉆石。他說盡管全世界的媒體都認為泰勒很神秘，但他發(fā)現她并不比一杯檸檬水更神秘。” 佩里說，當時的他顯然很痛苦。他努力背誦臺詞，卻還是會忘記，需要提示卡。
在奧勃良折磨溫斯頓的一個關鍵場景中，奧勃良把手放在溫斯頓的面前，問道，“溫斯頓，你看到幾根手指？”
伯頓實在太虛弱了，他做不到，他需要一名助理導演來擺脫困境，從他背后抓住他的手臂舉起，幫助他保持手的穩(wěn)定。
“看到這位舞臺和銀幕上的巨人衰落如此，我很難過?！?/p>
“但他的眼神依舊很有力量，頭腦很好，即使記憶力不好了。作為一名演員，他沒有失去任何表演技巧?！? 現如今，他在銀幕上的一些偉大作品——例如《瓦格納》中的不朽表演已經鮮為人知。但孩子們仍然可以在電視上看到他的商業(yè)片，比如《血染雪山堡》和《野鵝敢死隊》。
任何對電影感興趣的人都會意識到他是一位英俊，魅力四射的明星，他過著一種迷人，酗酒的生活，他娶了伊麗莎白泰勒。不過，他們不太可能對他的工作有任何詳細的了解。
“他是一個非常非常漂亮的人，”佩里感嘆道，“即使他的軀體殘損、衰老、虛弱，他也仍然有一種真正的美麗。” 從51年《亨利四世》里年輕的哈爾王子悄悄地為自己戴上王冠，到84年《一九八四》里年邁的奧勃良在眾人之中向鏡頭投出犀利一瞥，獅王的加冕和最后的謝幕，一如既往地動人心魄。
3 ) 和原著的若干區(qū)別
1984的改編版本流傳比較廣的大概有三版（流傳廣的定義是指我看到挺多友鄰點了看過）。
分別是1954版、1956版和1984版，被各大影視剪輯號用得最多的是1984版，找了一下，有一個沒有聲音的資源和一個滿是澳門賭場的資源，打算一部用來看，一部用來截圖。1956版偶爾能見到截圖，1954版需要科學過幾天看。
同樣1984年，蘋果在超級碗現場還做了一條推廣初代麥金塔電腦的廣告片，就還挺不錯的
后來樂視、Epic，甚至是科勒馬桶都有翻拍這條景點的廣告片，都很搞笑，樂視是為了表達欲顛覆蘋果，Epic則是表達對蘋果的不滿，科勒就純惡搞了（卷福帥帥！）
總結幾條電影和原著不同的地方
1、原著中帕森斯是在食堂里遇到溫斯頓和塞姆并向溫斯頓借刀片，電影里帕森斯是在等電梯時借的刀片。
2、溫斯頓造訪奧博萊恩的家，影片中只有溫斯頓孤身前往，原著是和茱莉亞一起去的。
3、最后溫斯頓和茱莉亞重逢原著是在一處公園，也沒太多廢話，影片是在栗樹咖啡店。
4 ) 1984——反烏托邦的種種重復思考
廢話就少說，直接說片子吧。
一切都被監(jiān)視，一切都被黨管束，一切都必須向老大哥致敬。對整個社會強迫性的精神控制和洗腦，廣播里不停重復的Good News和現實生活的窘迫形成的鮮明對比（問題是似乎很少有人意識到這是有問題的）……中國人對此有獨特的熟悉感。一切都似乎在往好的方面發(fā)展，生產力在不斷的進步，戰(zhàn)爭在不斷的取得勝利。每天都有反動勢力的特務被捉住，他們在黨的教育后在熒幕上坦白并懺悔自己的的罪行，表示自己曾經瘋了，然后表達對拯救他的黨，拯救他的老大哥的深深敬愛。
我在想，如果在這樣的環(huán)境下還有幾個人能保持冷靜，那個人一定品嘗過自由的味道。自由是一種好東西，就好比習慣用高檔耳機聽歌的人覺得劣質耳機是種折磨，品嘗過自由的糖、純咖啡、白面包、肉和愛情之后，一個人只能選擇抵抗不自由的糖精、假咖啡、黑面包、人工肉和人工受精。（就像我們習慣了什么都可以說，突然各個網站都不讓說話了，我們就憤怒了）
孩子們顯然是沒有這樣的能力的，他們最容易被蠱惑。所以影片里那個樂觀滿足愛黨愛社會的胖子帕森斯被自己親生的孩子揭發(fā)成思想犯時，我立刻就想起了紅衛(wèi)兵們，盡管少了很多直接的暴力。不過在這里，大義滅親對于孩子來說似乎變成了對父親的拯救，至少他們是這么被告之的。
在這個時候，茱莉亞姣好的笑容顯得那么與一切格格不入。她和主角史密斯在自以為隱秘的房間里過著夫妻生活，裸體在房間里走動，擁抱接吻做愛；她穿上彩裙，吃著白面包蘸果醬，為自己的愛人煮咖啡……這是一種奢侈到瘋狂的享受。突然想起茱莉亞和史密斯第一次在樹林里做愛的時候說的話：“我腐化墮落，我希望所有人都這么腐化墮落！”文革時期抵制所謂“資產階級的腐化思想”，換句老話就是“存天理，滅人欲”。
享樂是要被禁止的。這樣我們就有更多的精力投入到理性的事業(yè)中去。思想是要被禁止的，這樣我們才有更多的精力、更頑強的執(zhí)行力去遵循老大哥的指示。
正當美好的生活正在如履薄冰的進行時，思想警察找到了他們，把他們抓了起來。史密斯于是被審訊，受到了肉體和精神的雙重折磨。內部黨員試圖改變史密斯對于真理的堅定，他們進行了一場雖然極為不平等，但是極其激烈的辯論。史密斯對于人性的堅定，和內部黨員不滿足于順從而是堅持改造他的思想，都讓我震驚。
最后史密斯在最大的恐怖下（他童年的陰影）背叛了一切，背叛了茱莉亞。也許他只是瘋了，也許他們想要的就是一個又一個平靜的瘋子。
剛剛在另外的影評里看到有人說，影片沒有給人任何希望的景象。其實最后史密斯對早早背叛他的茱莉亞的幾句模棱兩可的話，和最后他對著老大哥說出那句只屬于茱莉亞的“我愛你”時，流下的眼淚，讓我看到了一個被折磨到極致還保存著最后力量的人性光輝，即使他最后也沒有敢寫出2+2=4.
P.S.看完影片后我陷入了沉思：如果強權真的可以控制我們的感受（比如折磨和催眠，比如精神醫(yī)學），控制我們的思想，集中力量（讓我們心甘情愿并充滿熱情地）辦事，這樣的社會真的可以長久存在并日漸強大嗎？如果人們不浪費精力去滿足自身的欲望，社會是否會有更高的效率？
我的答案是：不是的。只依賴少數人的社會是沒有競爭性和活力的，是退步的社會；快樂對于人類的創(chuàng)造力乃至一切能力的影響，并不是表現的那么簡單。就像在刑床上幾乎快崩潰的但依然堅毅的史密斯說的：“我不管，反正，總有一天，你一定會失敗的。”
第一次寫影評，倉促之處見諒，起床再改。
5 ) 水晶球里的小小自由
戰(zhàn)爭即和平通過戰(zhàn)爭來降低人們的生活水平及維持生活的基本能力，即穿的暖吃得飽思想無暇考慮其他。用免費的糧食和低級的娛樂來拉攏安撫貧民。常年的戰(zhàn)爭加速降低百姓對物質及生活所需，多余的經歷正好被用到激進的演講和愛國情操上，連仇恨都是畸形國家機器下的產物。物質水平和精神匱乏另群眾階級模糊化，打消個體及家庭單位形成原子化，讓黨有對思想的絕對控制權這也是極端左派的終極目的實例可以看看紅色高棉統(tǒng)治下柬，永恒不變的三個階級統(tǒng)治階級 外圍群眾 和無產階級 這就是和平！
無知即力量無知在電影以及書中都堂而皇之被談論以及推崇對知識分子抱有嗤之以鼻的態(tài)度。政權已經控制了教育的手段片中展示了少年占察隊 青年團和 少年反性同盟，這樣的團體他們以老大哥作為個人崇拜的偶像對揪出思想犯為光榮使命。黨的領導不叫總統(tǒng)也不叫國王而叫老大哥，聽起來像人民公仆像身邊的普通的平民百姓一樣親近。科學文化就是在在浪費時間即黨教你什么你就學什么不需要知道，知識只是對方國家的精神毒瘤罷了。所以無知是一種光榮這種光榮是黨告訴你二加二等于幾，知道答案你還要感恩戴德。不需要思想懷疑，當有了雙重思想你就變成了黨的核心力量。告訴你蘋果不會掉下那它就不會掉來，也許引力就是那第五根手指！
自由即奴役一個自由的人說明他的思想不受社會規(guī)則和國家約束，他的行為由個人所負責一個自由的人可以自我選擇閱讀什么樣的書通過什么樣的媒介獲取什么樣的知識和訊息，通過什么樣的渠道獲得什么樣的思想體系自主選擇崇拜方向和對象。電影中這種人注定是要被清洗的，以一己之力對抗整個政權無疑是螳臂當車所以你必須要接受黨的存在，才有你個人的存在 不存在自由 自由即是奴役。
即便是派孫思這樣思想純正的人，因為夢話辱罵老大哥被兒子發(fā)現舉報他他也要感激兒子還好發(fā)現的及時，黨是反性的，因為性是本能創(chuàng)造了天地非黨所能控制所以必須加以摧毀重要的性生活的剝奪，能夠造成個人的歇斯底里而這是一件好事可以轉化為戰(zhàn)爭的狂熱和個人的崇拜。誰能控制過去就能控制未來，篡改歷史是一個日常性的工作有主角這樣的人負責老大哥和黨犯下的錯是不可能的，會統(tǒng)統(tǒng)銷毀重新翻印所以你找不到任何證據。權利階級都離不開一個行為就是播報各種生活幸福指數的上升,如今這種依舊如此比如"明明知道巧克力的供給從三十克降到二十五克,卻要和家人朋友歡悅黨把供給從二十克提升到二十五克"。甚至記得上周供給更高而感到恥辱。誰控制現在就控制過去的由來，人人不知過去就沒有了和現在生活的參照安心以現在的生活軌跡前行。從溫斯頓最終改造來看，和之前被抓的思想犯特征無二。還有電影里溫斯頓的媽媽和妹妹應該死了的，這也是溫斯頓害怕老鼠的主要原因，因為他搶了妹妹的巧克力跑后妹妹和柔弱的媽媽可能會被老鼠吃掉。老鼠的存在就是溫斯頓的最大弱點，老鼠的食物全是他的卑鄙和自私以至于最后出賣了裘莉亞的靈魂，而最后的一小點希望和自由如同被打碎的水晶破碎在了火爐的邊緣。
6 ) 慶幸fq的存在
不知道最后溫斯頓熱淚盈眶地說“I love you”時，有多少人也落淚了。然而這不是一部愛情片，最后這句話是對"big brother"說的，至此溫斯頓從一個在日記上寫“Freedom is free to say that 2 plus 2 is 4.”和“希望存在于無產者中”的“思想犯罪”者到一個被嚴刑拷打仍絕望地說"there must be someone"來摧毀你們的囚犯、再到一個被完全洗腦聽著充滿政治陰謀的戰(zhàn)爭勝果感慨說“this is great news”然后說"i love you"來結束了這部不是恐怖片、勝似恐怖片的電影。
看完后，心情異常地沉重。溫斯頓的形象不是充滿光芒的英雄，他甚至是個病歪歪的人，他小心翼翼地掩藏自己卻又忍不住愛上朱莉婭。他對朱莉婭說如果她不愛他了才是最大的背叛，然而朱莉婭被捕后卻全然地背叛他說了他的一切。溫斯頓自己呢？在對每個人都不同的room101里遭遇到最后一個酷刑時，他瘋狂地背叛了一切，拷問他的人太了解他，利用了他童年的陰影?？絾査娜藚s同時又是引誘他去思想犯罪的人，場景的切換有一點看不懂，一會兒是在拷問一會兒又是在充滿自由象征的綠草地上洗腦?？絾栒咴诰G草地上對他說“you are in the ministry of love”。什么意思呢？培養(yǎng)對big brother的愛的部門？最后溫斯頓絕望崩潰，甚至寄希望于真的存在一個這樣可以被愛的老大哥，他絕望卻期待地問真的存在一個老大哥嗎？讓人唏噓不已，卻也讓人能理解他的感情思想變化。
影片中的社會是虛擬的，卻又給人一種類似于蘇聯的感覺，雖然bases in London。這個社會也存在高超的科學，但都用來加強專制：即時雙向傳輸被用于監(jiān)視，神經科學被用于消除人們建立家庭的熱情。這個社會被壓迫得只允許存在一種愛--對老大哥的愛。小孩子們臉上的表情是那么漠然，完全是洗腦的產物。另一個思想罪犯只是個喜愛吃的胖子，是溫斯頓的同事，他被關起來時哭著對溫斯頓說是他兒子發(fā)現（揭發(fā)？）的，還說“so proud of him”“before it is too late”，就因為那個兒子能夠發(fā)現父親的連胖子自己都不知道的“思想犯罪”！多么讓人揪心的社會，多么讓人揪心的孩子??！
那么這個社會為人民謀利嗎？沒有，內黨人員吃好喝好擁有特權，外黨和其他人卻在貧困線上掙扎，為巧克力配給量提升而歡欣鼓舞。連綿不斷的戰(zhàn)爭在一個思想者手里被解釋為控制人們在貧困線上加強統(tǒng)治的手段。然而這本書竟是那位拷問者協助寫的，這里很奇怪，他主動誘惑了溫斯頓去讀這本書，然而去幫溫斯頓洗腦的也是他。溫斯頓本來思想就有點不順從，加上這些誘導成為一個思想犯，并不能說完全是他的錯，而拷問者就像是對待玩具，誘惑他完全犯罪后再逮捕他完全洗腦。
溫斯頓最后的屈服認罪也映襯了開頭說的所謂那些認罪的人都是發(fā)自內心的。在這樣的讓人看不到希望的結局里，電影畫上了殘酷的句號。
也許這部電影是為了表達作者的思想，所以沒有走溫情路線，與常常在電影結尾出現的希望之光更是背道而馳，所以反響如此也是可以讓人理解的，而據說書《一九八四·動物莊園》更為透徹，不知道哪里能買到~~聽一個jj說動物莊園和“every animals are equal, but some are more equal than others”一度很風靡，莫非是before our times？或許真是值得好好讀讀，人性和人文需要喚醒。
看完這部電影，讓人在夏日透心冰冷，然而突然想起來在現實中活躍在天涯等等論壇上時常讓人惱火的fq們，猛覺得他們也是那么可愛的一群人，幸好有這些各種各樣的聲音存在，嘈雜這個世界卻也溫暖。
很多年前看《1984》就覺得討厭，討厭這樣的故事，更多的是討厭里面所描繪的世界，如今看到這部電影，書中描繪的世界具象化呈現在你眼前，那種討厭只增不減。再聯系到最近兩年的事，這種討厭開始演變成嘔吐。
復習了一下約翰赫特的英國版電影，整體而言美術方面更出彩。藍灰黑的三色調+頹敗的廢土風，另外士兵的制服顏色選擇了二戰(zhàn)德國黨衛(wèi)隊的黑色，頭盔則酷似二戰(zhàn)蘇軍的SSh-40鋼盔，可以說相當含沙射影了。
BIG BROTHER IS WATCHING YOU!
莫名覺著男主長得像“王小波”，但明明又是不像的。男主從小到大都留一個發(fā)型，所有成年人都穿一樣的連體服，無所謂潮不潮咯~片中出現"BB"(縮寫)，我的第一反應竟然是李BB，想了半秒鐘才覺得是Big Brother的縮寫。。。o(╯□╰)o
看了N遍，導演對不住奧威爾?。?/p>
歷史諷喻。
《一九八四》是 [英] 喬治·奧威爾 的著名小說，原定書名“歐洲的最后一個人”，后更名《一九八四》曾經與50年代改編一部電影，80年芝加哥某律師代說服作者遺孀取得電影拍攝權，制作新版電影經過加緊努力并于1984年10月上映，《一九八四》是奧威爾的傳世之作，堪稱世界文壇最著名的反烏托邦、反極權的政治諷喻小說。他在小說中創(chuàng)造的“老大哥”、“思想犯” “雙重思想”、“新語言”等詞匯都已收入權威的英語詞典，甚至由他的姓衍生出“奧威爾式”（Orwellian）、“奧威爾主義”（orwellism）這樣的通用詞匯，不斷出現在報道國際新聞的記者筆下，足見其作品在英語國家之深遠。“多一個人看奧威爾，就多了一份自由的保障，”有論家如是說。我沒有看過原著，我想原著應該比電影更多內容和對社會的寓言吧，有機會拜讀。著作首版于1949年，距今70年
溫斯頓被改造后，以其正統(tǒng)思想在黨內步步高升，最終成為了老大哥，改名蘇特勒……然后……被一個綽號“V”的面具男擊敗……遠沒有小說給人的感覺震撼.
拍的太簡單也太多情了，沒有展現出個人心目中那種奧威爾式的殘酷冰冷，但理查德·伯頓最后的演出實在精彩至極；另外按照原作時間點在1984年四至六月拍攝，緊趕在十月上映，這種進度讓影片制作有了絲行為藝術的感覺。
這個電影詞條消失之日，就是電影走進現實之時。
導演延續(xù)了喬治小說原著的壓抑感，但是僅此而已，相比較書中各種對于集權政治以及反烏托邦思想的描寫，影片顯得過于片面以及沉悶，導演對于節(jié)奏以及情緒層面把握的失敗讓觀影過程相當痛苦，讓人感到煎熬，過于文學化的表達限制了影像的在影片中起到的作用，還是期待芬奇的新版吧。
看完的時候感覺背上的冷汗都快把衣服浸濕了，不由得讓我對這個世界這個社會產生了新的懷疑與反思。影片所構造的專制集權統(tǒng)治的思想理念簡直天衣無縫，令人不寒而栗。自由真的就是說出2加2等于4嗎？那么2加2究竟為什么等于4呢？
你可能在七點半見過，你可能在某社交網絡的熱門小組里見過，你可能打開手機電腦書籍就見過～你可能不知道自己見過，但是老大哥見到了，他見到了你的一切，所以要用近乎耳語的方式說出簡單的三個字，并且期待能傳達到另一端
1984年拍的1984，政治意味濃厚，甚至可以說，太濃厚了。約翰赫特表現十二分適合這個片子，反而是某些情節(jié)處理難以認同。三星半。
審訊者伸出四根手指：如果黨說這是五根，你看到的是幾根？男主：五根。審訊者加重用刑：你撒謊。再問：這是幾根？男主：四根？再用刑：幾根？男主：你說幾根就幾根。再用刑：幾根？男主：我不知道。審訊者：這次有長進。
約翰赫特演技好得不行！聲音控制力也超強！以及他蒼白瘦削病態(tài)的身軀實在太美麗太適合了！（和奧勃朗也是基得很直接，推開101房門后的場景設置很妙啊，奧勃朗懷里的溫斯頓有種脆弱的少年感，抓住奧勃朗的手就抓住安全
做為反納粹反人類影片的先驅，本片著實震撼。不停播報的洗腦視頻、具化的數據、物資貧乏、文字獄、全面禁欲、抹殺個體認知與歷史真相，等等等等。遭受獨裁迫害的慘狀逐一暴露，令人焦慮心驚，陷入無助的恐懼中輪回。過去現在將來均已死，何等的末世悲涼。
3.18 政治恐怖，具象化的一九八四，沉重的心和無處不在的注視。沒有真，沒有假，沒有“我愛你”
思想警察的釣魚執(zhí)法真的很恐怖，奧勃良使用食人鼠在101室磨滅溫斯頓最后的人性?！癠nder the spreading chestnut tree I sold you and you sold me” 在遮陰的栗樹下，你出賣了我，我出賣了你。這句劇中的歌詞，暗示著愛情反抗的失敗，悲涼又無奈。
1984年拍的一九八四，現實比小說和電影更魔幻