“你給了人們最好的禮物！”
 “小孩？”
 “哦，不是，另外一個?！?
“冰淇淋？”
 “不是不是，在那個后面。?！?
“笑聲？”
“對了，那就是有史以來世界上第三好的禮物！”

沒錯，這部情節(jié)俗套看起來相當(dāng)silly的懷舊歌舞片就是一份給觀眾最好的禮物。

從來不曾是芝麻街的粉絲，對這樣一部看起來很silly的電影本來不抱任何希望，結(jié)果卻是相當(dāng)驚喜。劇情果然很俗套，可是細節(jié)很有新意，歌曲幾乎首首動聽，畫面色彩鮮亮養(yǎng)眼，星光璀璨的客串陣容無比強大，笑點更是源源不斷絕無冷場，最后竟然還被早在意料之中的結(jié)尾戳中淚點。既歡樂，又感動。

首先，the muppets絕對是一部好電影。制作單位十分用心，笑點很多，而且很多感動點。本來從電影院出來我心情非常好，準(zhǔn)備上豆瓣上打個滿分開開心心的去吃個晚飯，結(jié)果看到了眾多小清新們的短評和二星，我不得不寫一篇不算影評的影評。
我是個俗人，沒看過多少電影，也不是看芝麻街長大的，可是這個電影對我來說沒有任何“文化認同”問題和“音樂突?！眴栴}。暫且不說文化認同方面，認為該影片“音樂突兀”的同學(xué)們，請問您們聽說過音樂劇嗎？請問您們知道什么叫做音樂劇嗎？請問你知道美國電影的始祖是百老匯的音樂劇嗎？請問您們在看這部電影的時候有留意聽歌詞嗎？若是您聽且聽懂了歌詞，您還會覺得這里面的音樂很“突?！眴?？Pictures in My Head既感動又恰到好處，Are You a Man or a Muppet搞笑又不做作，We Built This City是1985年Billboard Hot 100的冠軍曲，還有27首貫穿在劇情中的歌曲，這些歌曲是The Muppets的靈魂，支撐起這個電影，讓它的劇情更飽滿。若是這些音樂突兀，那恕我沒有足夠的智商理解您對“突兀”的定義。關(guān)于文化認同問題，就像我之前提到過的，我不是看芝麻街長大的，可是我絕對能看出這電影里面飽含的過去幾十年美國流行文化的影子。您覺得這里面歌曲夸張做作，請您抽空看看美國的經(jīng)典音樂劇《音樂之聲》、《雨中曲》、《西區(qū)故事》等等，或抽空在Google上輸入musical。那些說The Muppets無聊或乏味或沒營養(yǎng)的同學(xué)請繞過我剛才提到的這三個音樂劇，因為您們會覺得那些更無聊更乏味，可是請別忘了偏偏這些無聊乏味的音樂劇才是美國最經(jīng)典的電影。
我不明白在豆瓣給電影打分還寫英語短評的那位同學(xué)，您若是要寫英語，請前往IMDb，豆瓣不適合您。順便看看IMDb對The Muppets的評分再回來說您的那套理論?！癟his is too ridiculous for a movie... well, I guess muppets don't suppose to make a lot of sense anyways....”哈哈哈，我笑了，刨去您的語法問題不說，恐怕跟您一樣說英語的IMDb上的將近一萬位觀眾可不是這么想的，眾多審批人員也不是您這么想的。友情出演的二十多位明星包括Jack Black和Jim Parsons也不是您這么想的，您的想法實在是太清新脫俗了！
一個劇情如此飽滿，演員陣容如此強大，各種文化各種復(fù)古各種懷舊融合在一起的一部電影不適合小清新們。您們還是回去看您們最喜愛的無病呻吟沒有劇情的蛋疼的《X空》、《XX之淚》之流的電影去吧。請回！

  看完這個片子，我想我已經(jīng)不會去糾結(jié)為什么Gary會有一個布偶的弟弟，為什么布偶豬也能做高級主編。正如我不會再疑惑春田花花幼兒園里都是些動物。

 孩子和大人的世界是不同的，我們看上去毫無生命的玩物在孩子眼里或許正狂歡在夜色里。于是中國有《神奇的數(shù)字》，美國有《玩具總動員》。當(dāng)我習(xí)慣單純的去看一部片子所講的故事的時候，我發(fā)現(xiàn)，什么吐槽都是浮云。一個清新的片子經(jīng)不起人們帶了過多的批判與問題。

 動畫片是傳統(tǒng)的迪士尼的尋找自我的主題，believe和love一直都是迪士尼教給我們的。雖說有些老套，但是對于我依舊十分受用。而中國已經(jīng)沒有一部真正意義上的兒童片了，大人的勢力，金錢世界腐蝕了他們。《火星寶貝》里面講述了房價高，辦公室戀情，股市……這是一個孩子能夠理解的嗎？那些個俗氣的段子充斥了兒童片，不，我應(yīng)該叫它商業(yè)片，一些個大人為了票房而打著孩子旗號騙錢的垃圾！

 《布偶大電影》則不然，當(dāng)布偶們籌不到錢去拯救制片廠時，有人會想，為什么青蛙不賣掉洛杉磯的大房子，那不止一千萬了吧。為什么豬小姐不掏錢出來擺平事情，一個巴黎高級主編存款不止一千萬了吧。為什么當(dāng)籌款只差一塊錢的時候，布偶也會覺得自己失敗了，怎么沒人掏那剩下的一塊錢呢？

 要是青蛙真的賣了房子，豬小姐真的自掏腰包，那大家還努力的重組樂團干嘛呢？這才是純純粹粹的好片子，金錢不過是一個由頭，讓多年的老友重獲了相聚，愛情，還幫Walter尋回了自信。

 也許正是這樣，我才會完整的看完它。歌詞記憶猶新。Life is a happy song when there's someone by your side to sing along.

在寫了一天的論文之后，看這樣一部輕松歡快的作品還是很愜意的。所以，還是趁熱寫幾句吧，作為注冊豆瓣后的開場。

從小就沒怎么接觸過西方的文化，所以大名鼎鼎的《芝麻街》我也是完全不了解的。不過在小時候，《小神龍俱樂部》播過一個《玩偶之家》，大體上應(yīng)該是一類作品吧。雖然我一直不是很清楚他們之間的關(guān)系（或者壓根兒就是一個東東？）。所以對于這部動畫的基本設(shè)定不存在理解障礙。只是缺少那種觸動內(nèi)心的感覺，畢竟這些不是我兒時的回憶。如果國內(nèi)有人拍個電影里面包含了《西游記》《新白娘子傳奇》《包青天》這些個元素的話，大概會更有感覺吧。事實上，《十萬個冷笑話》的火爆不正是源于此么。

扯遠了，返回來說說動畫本身。和那些個大片比起來，全片不算長，基本上沒有水分。標(biāo)準(zhǔn)的音樂電影的模式，看的過程不斷想到《雨中曲》。笑點也很多，是個很好的飯后甜點，“蒙太奇”和“地圖”兩個點確實很精彩。至于主題，當(dāng)然是標(biāo)準(zhǔn)的正義戰(zhàn)勝邪惡和努力總會成功。嗯，的確是毫無新意，但也是最最正確的做法。這樣一部像過往致敬的作品，一部送給全體小朋友的歡樂盛宴，難道還要做成EVA那樣需要查參考資料都看不懂的東西嗎（當(dāng)然EVA本身是神作）？笑。所謂深度什么的，根本不是觀眾關(guān)心的部分。只要足夠歡樂，就ok了。世界需要復(fù)雜，也同樣需要簡單。

幾個真人出演的演員都還好，雖然沒有特別出彩的地方，但是也都合格。沒法子，這種卡通片真人演員必須要夸張一些才能合拍，因此也就很容易進入一種模式化的狀態(tài)。話說那個反一號掉下去的時候我還真怕他摔死呢，還好沒有。這樣的作品里死亡這個元素是不合適的，就像《寵物小精靈》一樣。

IMDB評分 7.8/10 from 19,351 users

幕后制作

　　重返大銀幕

　　作為美國家喻戶曉的一組布偶的人物形象，“布偶”從1950年代從吉姆·韓森手中走出來之后，就一直走紅在銀幕上。1970年代末的《大青蛙布偶秀》，更是讓其風(fēng)靡全球。后來這些布偶集體參加過《芝麻街》的演出。只不過這些年因為CG技術(shù)的發(fā)達，傳統(tǒng)的布偶戲漸漸失去了魅力和對觀眾的吸引力，從而慢慢淡出了大眾視線。不過，這么經(jīng)典的銀幕形象，總會隔三差五地回到銀幕上，這些布偶們也不例外。

　　2008年，杰森·席格爾和尼古拉斯·斯托勒這兩個“布偶粉”萌生了要在大銀幕上重新喚回布偶的想法，于是他們聯(lián)系到了迪士尼公司的克里斯汀·布爾（Kristin Burr），告之了迪士尼他們希望制作一部布偶電影的想法。隨后，迪士尼公司便為影片立項，讓他們?nèi)プ珜懸粋€“有商業(yè)價值”的劇本。經(jīng)過長達兩年的撰寫和修改，他們寫出了一個包含陰謀論、人類愛情和人偶兄弟情節(jié)的劇本。不消說，這個既有娛樂性，又包含了一定的情感的劇本深得迪士尼的喜愛。于是《布偶》這部電影正式進入了拍攝的前期準(zhǔn)備階段。有了劇本還不行，杰森·席格爾和尼古拉斯·斯托勒需要找一個靠譜的導(dǎo)演。進入他們選擇范圍的是來自英國的詹姆斯·波賓。波賓從來沒有拍攝過長片，但卻是一個制作脫口秀節(jié)目和電視系列劇的高手。著名的《Ali G個人秀》和《弦樂航班》系列就出自他的手中。席格爾給波賓發(fā)了一封電子郵件，信中很簡單地問道：“你喜歡布偶么？”波賓說：“就是這么簡單的一句話讓我成為了影片的導(dǎo)演。其實，有誰能不喜歡布偶劇呢？在整個的說英語的世界里，這些布偶不僅僅是銀幕上的形象，更是一種文化的象征了。無論對于孩子還是成年人，對于電視節(jié)目還是電影銀幕，這些都是最珍貴的財富。我大概是從5歲起開始看這些節(jié)目的，現(xiàn)在到了我30多的時候，這些布偶和我有了交集，我怎么可能會放棄這個指導(dǎo)電影的機會呢？”

　　除了對布偶這個題材情有獨鐘之外，另一個吸引詹姆斯·波賓來到劇組的原因是布偶們的非CG的制作方式。詹姆斯·波賓說：“我很不喜歡CG，因為在拍攝CG電影的過程中，我看不到影片的最終效果，演員們需要在綠幕前演出，想象著自己的面前有那么個東西?？墒遣寂季筒灰粯恿?，我能從攝影機的鏡頭里看到這么個小東西。比如說，我能看到科米蛙的情緒、能看到豬小姐身上衣服的質(zhì)感、能看到福滋熊的皮毛，能體會到這些布偶的情緒和感覺。這么一種讓我進入角色內(nèi)心的感受，是CG人物無法帶來的體驗。而且，真實的布偶出現(xiàn)在攝影機前，讓我的取景有了限制，這種限制造就了影片的空間感，這對于我來說是很重要的，因為電影的鏡頭總要給觀眾一定的空間感。如果是CG動畫的話，可以依靠后期的制作讓動畫角色和真人演員天衣無縫地搭配在一起，不過，這也讓電影失去了美感。”

　　布偶、真人、音樂和幽默

　　影片的兩位主角是這些年風(fēng)頭正勁的艾米·亞當(dāng)斯和杰森·席格爾。他們在影片中扮演了一對男女朋友。其他的那些主角，自然就是各式各樣的布偶了。給它們配音的是在幕后給這些布偶貢獻了40來年聲音的艾里克·雅各遜和斯蒂夫·惠特米勒。談及和布偶一起合作，艾米·亞當(dāng)斯顯得非常興奮，她說：“能和自己小時候看到的角色一起合作一部電影，這真的是一種很奇妙的體驗，因為我從來沒有幻想過自己能有這樣的機會。而且，這些布偶看上去依然那么可愛，在故事中依然是那么具有活力和感染力。能親眼看到這些布偶和幕后的配音演員，真的是令人非常激動。”對于新版本的布偶電影，斯蒂夫·惠特米勒說：“能看到幾十年之前的角色到現(xiàn)在還這么被人愛戴，我感到很欣慰，畢竟我們參與到了這些角色的創(chuàng)作之中。我和艾里克·雅各遜做的依然是老工作，給那些布偶配音。雖然這個事情并不新鮮，但我們還是很熱愛這些布偶們，它們就像是我們的家人一般親切?！背诉@些布偶和配音演員外，在影片中扮演小配角和跑龍?zhí)椎亩际呛萌R塢的一線明星，諸如艾米莉·布朗特、賽琳娜·戈麥斯、杰克·布萊克、克里斯·庫柏、艾倫·阿金、烏比·戈德堡等等。談及這樣的明星陣容，詹姆斯·波賓說：“多虧了布偶們的號召力和迪士尼的影響力，這些演員才會來到劇組，扮演一些臺詞不多的角色。他們的出演讓影片充滿了驚喜。因為在最終完成的電影中，你不僅能看到小時候見過的那些布偶們，而且還有數(shù)不清的老演員和新一代的明星偶像?！?br>
　　對于布偶電影來說，最重要的就是音樂和幽默了。因為不論是布偶們的電視節(jié)目還是電影，抑或是它們在芝麻街里的演出，音樂和幽默總是制勝的法寶。明白這一點的杰森·席格爾自然不敢在這兩個元素上掉以輕心，他說：“以往的布偶電影，嚴(yán)格來說，都可以稱得上是音樂劇，那些優(yōu)美的歌曲伴隨了一代人成長。比如那一首Rainbow Connection，足以算得上經(jīng)典了。所以我們找來了詹姆斯·波賓這個拍攝過音樂類喜劇的導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)這部電影，目的就是讓他能在音樂上給影片把關(guān)。他的那種歡笑、鬧騰的風(fēng)格和布偶們的表演，簡直能算得上是天衣無縫了?！标P(guān)于影片的幽默元素和笑話，杰森·席格爾說：“在以往的布偶電影中，笑話總是占去了大多數(shù)的時間，但是在這部電影里，笑話退居次席，因為我們強調(diào)了劇情的發(fā)展。雖然比原先的數(shù)量少了一些，但從絕對數(shù)量上看，笑話還是不少的。而且我們在寫劇本的時候，就重視到了笑話的風(fēng)格問題，因為這是一部布偶電影，所以我們撰寫的笑話和以往的布偶秀中的笑話風(fēng)格一致，我覺得這是我們對以前的布偶秀的致敬吧。”

花絮

·影片中一共使用了120多個布偶。

·因為影片中的一些粗俗的幽默元素，影片被MPAA劃分到了PG級中，而不是無公害的G級。這是布偶系列中第二部被劃為PG的影片，上一部是2002年的《布公仔圣誕奇遇》。

·影片的原名叫做《史上最強布偶電影》（The Greatest Muppet Movie of All Time）。而現(xiàn)在的片名The Muppets，如果直譯過來的話，叫做《布偶們》。

·豬小姐在影片中穿了12套衣服，比任何一個角色，包括真人演員的角色的服裝都要多。

·影片中最大的布偶，Thog，足足有9.5英尺高，4英尺寬（2.9米高，1.2米寬）。

·豬小姐在影片結(jié)尾穿的鞋是由克里斯提·魯布托（Christian Louboutin）制作的，而衣服則出自扎克·珀森(Zac Posen)的手下。這二位都是當(dāng)代時尚界的著名設(shè)計師。

·科米蛙在在巴黎遇見豬小姐時穿的那套西裝的制作人是著名的布克兄弟（Brooks Brothers）的作品，這間200年歷史的服裝店是美國最老字號的服裝店之一。

        近幾年來出現(xiàn)了太多帶有懷舊色彩的電影，從《玩具總動員3》到《哈利波特與死亡圣器下》再到這部《布偶大電影》。不得不說，想到要看《布偶》這部片子還是拜奧斯卡的名聲所賜，它也沒有讓我失望。這是一部老少咸宜的電影，對小孩子來說形式較舊的布偶是另一種新奇，對大孩子和成年人來說這是一個懷念童年的儀式。

       關(guān)于那只青蛙Kerpit和整個布偶團的故事背景我并不是很熟悉，但是很容易就聯(lián)想到了《芝麻街》和CCTV上和小鹿姐姐在一起的布偶。懷舊是不需要國界的。而且，很貼心的一點是，它也照顧到了很多對其背景不熟悉的觀眾——青蛙穿過掛畫像的長廊看到了布偶團曾經(jīng)的輝煌，再是一個個的介紹這些布偶如今是在做什么，又是如何重新回歸到這個團體中來。觀眾和男女主角還有Kerpit一起經(jīng)歷尋找和團聚的曲折，高潮The Muppet Show的出現(xiàn)也變得很自然。

        奧斯卡最佳配樂獎不是白給的，配樂的風(fēng)格很多樣也很應(yīng)景。有幾個真人演唱的片段是在向《音樂之聲》、《雨中曲》致敬，艾米?亞當(dāng)斯在餐館的獨唱中有一個模仿卓別林的動作——叉著面包的叉子在餐桌上跳舞，最后大街上一大群人共同歌舞也是典型的百老匯音樂劇的謝幕場面。男主角在猶豫“做人還做木偶”的那段歌曲很有黑白片的感覺，布偶秀上又聽到了幾首近幾年流行過的歌曲（名字想不起來了），石油商人炫富時嘴上唱著切克鬧手上摟著跳大腿舞的妹子，據(jù)說很多歌曲都曾經(jīng)占據(jù)過公告牌榜首。Rio的歌曲適合年輕人，相比之下The Muppet就顯得老少通吃（“老”的那一部分在外國人中應(yīng)該會明顯些吧）。

       幾個布偶從團聚到團結(jié)，實現(xiàn)了布偶的偉大復(fù)興（咦？= =）。離目標(biāo)還差一塊錢的時候，我多希望現(xiàn)場臺下的觀眾能舉個手捐個款，最后青蛙推門出去之后才發(fā)現(xiàn)原來那根本不需要。劇中人們重新拾起對布偶的重視、歡迎和熱愛讓人感動，但那終究是理想的，這些布偶最終或許就像中國的皮影一樣，存在于一代人的記憶里，存在于博物館的展廳上，或是壓在箱底。電影只是一個美好的夢，懷舊過了童年，我們最終還是要回歸到“乏味無趣”的當(dāng)下。




p.s.很好奇為什么這部片子的片名怎么沒有被翻譯成《布偶大冒險》或是《布偶總動員》，不過那是后話了。

p.p.s.好多熟臉，但除了賽琳娜和謝耳朵之外總是想不起來他們的名字。。。