1927年9月,秋收起義之后,雷剛(馬永安 飾)在湘贛邊界領(lǐng)導的農(nóng)民自衛(wèi)軍由于缺乏有組織的領(lǐng)導,加之人員組成復雜,經(jīng)三起三落后,瀕臨滅亡。次年春天,黨組織派來的黨代表柯湘(楊春霞 飾)在來杜鵑山的途中被毒蛇膽的靖衛(wèi)團逮捕,雷剛帶人勇劫法場。回山后,針對雷剛讓人誤打田大江(高牧坤 飾)一事,柯湘對隊員們進行階級教育和政策教育。部隊打土豪、分田地,開倉放糧,贏得群眾愛戴。叛徒溫其久(王忠信 飾)勾結(jié)毒蛇膽抓走杜媽媽(劉桂欣 飾),引誘雷剛下山營救。頭腦簡單的雷剛在叛徒的挑唆下冒然下山,致使自衛(wèi)軍遭受重大損失,自己則被捕入獄。母子獄中相見,面對杜媽媽對其輕率行為的批評,雷剛悔恨不已。危急關(guān)頭,柯湘沉著冷靜,帶尖刀班雨夜奇兵營救...... 本片根據(jù)20世紀60年代同名話劇改編。
“現(xiàn)在京劇傳播太難了,觀眾都不愛聽,你這樣連海選都過不了……這年頭京劇誰聽啊?!?/p>
在《一年一度亮活兒大賽》里,張弛唱響京劇名段《坐宮》“一見公主盜令箭”,卻被評委驟然打斷。
國粹京劇,張弛熱愛了一輩子,而今卻無人欣賞。
因為,京劇聽不懂!
這是2021年綜藝《一年一度喜劇大賽》里蔣龍、張弛聯(lián)袂主演節(jié)目《臺下十年功》里的開場,現(xiàn)實到令人心疼。
國粹京劇如此之美,未來路又在何方?
提起京劇,便繞不開清光緒年間的《同光十三絕》,繞不開唱響了半個世紀悲劇的《霸王別姬》,更繞不開爭奇斗艷,群星璀璨的民國時期。
以梅蘭芳為首的“四大名旦”,以馬連良為首的“四大須生”,還有人們耳熟能詳?shù)闹苄欧?、余叔巖、楊小樓等,他們都是行走在京劇鼎盛時代的頂流。
電影《霸王別姬》里,梨園行的關(guān)師傅對徒弟們說:“是個人吶,他就得聽戲……你們趕上好時候啦?!?/span>
而在京劇發(fā)展階段里起到承前啟后作用的,是在特殊歷史時期粉墨登場的“樣板戲”。
“樣板戲”對傳統(tǒng)京劇進行了革命性、顛覆性的大膽革新,創(chuàng)造了一批藝術(shù)價值遠超當今影視的戲劇作品。
今天,讓我們來稍微了解一下1974年的革命現(xiàn)代京劇、樣板戲中的樣板《杜鵑山》。
這部劇第一幕《長夜待曉》的開場非常有意思。
在漆黑一片的屏幕上,伴隨著急促的音樂,槍聲、狗吠聲、人聲,驟然響起,先聲奪人。
遠遠的,鬼火般的點狀光源飄然而來,原來是毒蛇膽率團丁們提著燈籠,漫山遍野地展開追逐戰(zhàn),他們很有次序地跑了個“之”字形。
模糊中暗處似有人影劃過,毒蛇膽憑空放了一槍,色厲內(nèi)荏地說:“追!”
畫面里大面積的黑暗與鬼火似的點狀光源構(gòu)成強烈的對比,一下子把觀眾帶到了那個黑暗壓抑的特殊年代。
這一開場手法后來也被運用在了87版《聊齋》,換了個陰森森的背景音樂,它就成了國產(chǎn)恐怖片鼻祖的經(jīng)典開場。
現(xiàn)代京劇《杜鵑山》的劇情并不復雜。
故事發(fā)生在秋收起義之后,深陷絕境的農(nóng)民自衛(wèi)軍雷剛“搶一個共產(chǎn)黨,領(lǐng)路向前”,最終扭轉(zhuǎn)失敗的局面,奔赴井岡山。
憑借堅持黨的領(lǐng)導這一重大主題,以及推到極致的“三突出”,《杜鵑山》成為樣板戲中的樣板。
與此同時,它貼合了歷史背景,蘊含了大時代背景下的革命路線問題,觀眾在看戲的過程中潛移默化地接受了革命教育,實現(xiàn)了戲曲“文以載道”、“高臺教化”的社會功能。
以當下的眼光重看這部電影,走到極端的“三突出”反而成了敗筆。
在敵人的刑場上,英雄柯湘的出場豪氣沖天,看上去卻更像是一場搞笑版的慷慨就義舞臺秀,令人忍俊不禁。
女主柯湘的形象塑造得過于簡單、直白、高大全,現(xiàn)在看來顯得不那么真實,反而無法凸顯共產(chǎn)黨人在艱苦卓絕的斗爭里的不屈不撓、錚錚鐵骨。
但這部電影的道白、音樂唱腔、手眼身法步,今時今日來看,依然很棒!
《杜鵑山》的道白采用詩詞化的韻白,比如“久旱的禾苗逢甘霖,點點記在心”、“風里來雨里走,終年勞累何所有,只剩得鐵打的肩膀粗壯的手”、“砍不盡的南山竹,燒不死的芭蕉根”……
這些詩一般的韻白,精煉,朗朗上口,節(jié)奏感強,又不乏詼諧有趣。
它的音樂唱腔則保留了京劇詠嘆調(diào)的味道,緩緩引出,淡淡進入,或低回婉轉(zhuǎn),或呢喃低語,或慷慨激昂,一慨三嘆。
其中較為出名的唱段是“家住安源”、“亂云飛”。
家住安源萍水頭,三代挖煤做馬牛,汗水流盡難糊口,地獄里度歲月,不識冬夏與春秋。 鬧罷工,我父兄怒斥工頭英勇搏斗,壯志未酬,遭槍殺,血濺荒丘。 那賊礦主心比炭黑又下毒手,一把火燒死了我親娘弟妹,一家數(shù)口尸骨難收。
調(diào)式上保留了京劇“反二黃”的荒涼、婉轉(zhuǎn)、情感起伏,內(nèi)容上又更簡單易懂,貼近大眾生活,也就更易為外行所理解、欣賞。
而最能展現(xiàn)手眼身法步的莫過于第七場戲——飛渡云塹。
這場戲里有大量的動作,戰(zhàn)士跳躍動作有翻身、探海、虎跳等傳承自傳統(tǒng)京劇的動作。
還有手挑蓑衣做避雨狀,用芭蕾的劈叉動作演繹“雨天路滑”,眾戰(zhàn)士劈叉向前滑動……
在短短三分半的時間里,傳統(tǒng)京劇的手眼身法步與西方芭蕾舞步反復切換,卻不顯違和,精彩紛呈得令人目不暇接。
更重要的是,《杜鵑山》的守正創(chuàng)新可以為求傳承、發(fā)展的傳統(tǒng)京劇,求與時俱進的現(xiàn)代京劇提供借鑒方向。
在參加《一年一度喜劇大賽》之前,戲曲人張弛身上最出彩的標簽是《星光大道》年度總決賽亞軍。
在《臺下十年功》這場戲里,張弛穿越回10年前,他以過來人的身份勸告小時候的自己,趁早改行!
京劇這條路看不到未來!
但到了節(jié)目的最后,“大我”再次選擇在脫口秀舞臺上唱響京劇,10年前的“小我”在另一側(cè)舞臺的微光里不知寒暑地苦練基本功。
那半分鐘的停頓,張弛臉上的表情從驚喜、興奮到安靜、茫然,再到憧憬著嘆息、眼圈泛紅地開口唱“一見……一見公主盜令箭”……
這一場戲里的掙扎與妥協(xié),糾結(jié)痛苦與滿腔熱愛,演繹的是在路上的逐夢人。
后來,有觀眾認出,張弛在參加節(jié)目前默默地用戲腔翻唱現(xiàn)代流行曲,他用流行音樂、喜劇的方式拉近京劇與普通觀眾的距離。
正如那二十多秒里,他什么都沒說,卻也道盡了他對京劇的熱愛。
都說京劇是國粹,是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn),但更多年輕人連春晚舞臺上的京劇節(jié)目都不愛看,就更別提專門去劇院里花錢買票了。
而今的京劇早已不是全民娛樂的項目,它被貼上了“小眾”的標簽。
很多觀眾第一次走近京劇,是因為王珮瑜,至少我是。
她上綜藝節(jié)目《奇葩說》,表演京劇表情包“驚提”“怒沉”“喜展眉”,被親切地喚作“瑜老板”。
在抖音笑出“國粹范”,參演各大綜藝節(jié)目,做起了京劇脫口秀……
她說:“我們已經(jīng)來到了一個傳承和傳播同樣重要的時代。我們?yōu)槭裁匆プ鰝鞑?,其實是為了更好地傳承?!?/p>
王珮瑜努力嘗試用年輕人喜愛的方式破圈,普及京劇,很多人切實感受到了王珮瑜對京劇的認真、執(zhí)著與熱愛。
更令人感動的是,越來越多的00后扛起了傳承非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的大旗。
“上戲416女團”的意外走紅,也在說明有那么一群年輕人,走在將老祖宗留下的文化瑰寶變成流行的路上。
2020年,北京京劇院推出了新編現(xiàn)代京劇《李大釗》,喜愛《覺醒年代》的觀眾應(yīng)該會更有感觸。
同年,國家大劇院推出了“聲如夏花”線上系列演出,并不定期發(fā)布京劇數(shù)字電影。
網(wǎng)友們紛紛發(fā)言:“這真是我不花錢就能看的嗎?”
從傳統(tǒng)京劇到現(xiàn)代京劇,從線下大劇院到電視綜藝節(jié)目、抖音、B站等線上平臺,我們可以看到京劇的守正創(chuàng)新與薪火相傳!
歷史悠久的傳統(tǒng)京劇,依然有不少年輕人愛聽,并愿意靜下心去理解、傳承、創(chuàng)新。
我們老祖宗留下的文化瑰寶,不會在我們這一代消失!
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《杜鵑山 》通過深陷絕境的雷剛他們 “搶 一個共產(chǎn)黨領(lǐng)路向前 ”,從而扭轉(zhuǎn)了失敗的局面,從 此從勝利走向勝利的斗爭經(jīng)歷,形象地表達了舊中 國廣大農(nóng)民只有在中國共產(chǎn)黨的領(lǐng)導下,才能真正 擺脫受壓迫的命運,革命武裝只有 “黨指揮槍 ”,才 能無往而不勝的真理。 “黨指揮槍 ”是人民軍隊克 敵致勝的法寶,是中國共產(chǎn)黨最基本的原則之一,當時的 《杜鵑山 》用一部京劇表達了如此重大、如此 深刻的主題,自然就超越了其它的樣板戲,后來居 上也就自然而然了。
黨代表柯湘是 絕對的一號人物。從她一上場開始,第一個亮相就 給人留下光彩照人的印象。隨著劇情的發(fā)展,她的 形象愈加高大、挺拔———每每到眾說紛紜的危急關(guān) 頭,每每到生死攸關(guān)的關(guān)鍵時刻,都是她挺身而出,都是她力挽狂瀾。是她,救出了雷剛,救出了杜媽 媽;是她,識破了內(nèi)奸的陰謀,避免了杜鵑山農(nóng)民武 裝全軍覆滅之厄運;是她擦亮了雷剛的雙眼領(lǐng)著 這農(nóng)民的兒子 “從此跟定共產(chǎn)黨 ”真正走上革命的 道路。說到底是她挽救了革命挽救了黨使杜鵑 山重放光芒。
是它的唱腔,一慨三嘆,深情婉轉(zhuǎn),柔中帶剛,綿 厚悠長,極優(yōu)美,極具感染力。
作者的筆鋒斡向了 賀湘 , 并尖 銳地展開了她和島豆 的沖突 。 賀湘一 出塌 , 就遭 到醉漢袒挑的戲 弄, 被 奴湘下了槍 , 將 醉漢掀在水缸 里, 壓下了 對方 的氣勢 , 顯露 出握過鍛 煉 的 賀湘 的豪 爽性格。 為了 執(zhí)行黨 的政 策 , 賀湘 釋俘 虜、 放 商 人 , 鳥豆被激 怒 , 但一再容 忍下來 , 矛盾翹過 醞釀 與積 累 , 最后 胳于爆 發(fā) 當鳥 豆命令 拷打一個替土豪 愉運糧 盒的 長工 , 為扭湘所阻時, 島豆竟拔 槍相 向, 賀湘的 處境 令 人 替她擔一把冷汗 。 仿佛 已 陷入抱境 的 賀湘 , 突然來了個強 有力 的反擊 , 把鳥豆撇在一 邊 , 棘向群 眾挽 “ 同 志倆 , 咱倆 這里, 敲 幫土豪作過工 , 干過 活 , 都把手舉起來 ,” 窮 苦 的農(nóng)民 難沒有 替豪神作 過工、 干過活呢 大 家舉起 了手 , 一片手的 森林 · 一島豆一 時愣住了 , 石 匠李脫 “ 幾豆 , 你不是也拾地主抬過十四年 的 幅子 嗚,” 島豆 也舉起 了 那只拿 槍 的手 。 賀湘 挽 “ 你們都是 土豪 劣神囑 對島豆 你也孩挨革命的扁 擔 囑 ” … 這時群情激動 , 突然爆發(fā) 出響雷似 的一片吼聲 “ 歡迎 黨代表 共產(chǎn) 黨萬歲 曰 ” 這 是一塌震撼 人心 , 有 強 烈效果和 鮮明表現(xiàn)力 的戲。 性格沖突達到了 高潮 , 這一事件成 為 全 劇情節(jié) 的重大 棘拆點。 幾豆 的斡變 也是 弧 度很大 的。
(1971年的某天,楊春霞)她就被“緊急指示”糊里糊涂地上調(diào)到了舉目無親的北京。第二天到了北京,她仍然不知道她到底是干什么來的。當她得知她即將要在新改編的“樣板戲”《杜鵑山》中扮演主要角色柯湘時,她和所有演員一樣為進入“樣板團”,排演“樣板戲”感到興奮,更為自己終于學有所用而欣喜若狂。因為,這不僅在藝術(shù)上是一件可遇不可求的事情,在當時全國絕大多數(shù)的京劇演員都被取消演出資格,無所事事的情況下,她能主演這樣的大戲,豈不是千載難逢的好事情……
她至今認為,在排練《杜鵑山》期間,能夠與許多全國知名的藝術(shù)家在一起進行藝術(shù)創(chuàng)作,確實是她藝術(shù)生涯中一段最好的季節(jié)。
(為了塑造柯湘這個藝術(shù)形象)僅僅為了柯湘的第一次出場亮相,她和她的同行們研究了一個又一個方案,推翻了一個又一個設(shè)想。向許多同行與前輩請教,從許多舊戲中進行借鑒,向各兄弟劇種學習。但是無論如何,就是跳不出傳統(tǒng)戲《鎖五龍》、《戰(zhàn)太平》的模式。最后,劇組又從上海請來了著名的武生演員小王桂卿先生。這位王先生與他的父親老王桂卿是上海灘的武生世家,不但在武打技巧方面有許多絕恬,在所謂的海派藝術(shù)方面也有獨到之處。
小王桂卿更是有心之人,不但武生戲演絕了,對麒派老生的戲也竟然達到幾可亂真的程度。而楊春霞通過這次對柯湘出場的動作設(shè)計,則對這位武生前輩的藝術(shù)造詣有了切實的領(lǐng)教。誠然,設(shè)計出柯湘押赴刑場這段戲的動作,對于一位老藝術(shù)家來說并不是很難的,難的是要設(shè)計得與眾不同,而且是設(shè)計出全國第一流水平的動作就不是那么容易了。她親眼看到小王桂卿先生一連十幾天都悶在練功棚里對著鏡子走身段,研究造型,才設(shè)計出今天我們在舞臺上和電影中看到的那個出場亮相。為了使這個戲遵循京劇藝術(shù)“有聲必歌,無動不舞”的規(guī)律進行創(chuàng)作,小王桂卿又為柯湘與押解她的8個匪兵在每句唱腔中設(shè)計出不同的舞蹈動作和藝術(shù)造型。尤其是手銬和銬鏈的運用都比傳統(tǒng)戲的《戰(zhàn)太平》、《武松打店》等有很大豐富和發(fā)展,有些同行受傳統(tǒng)戲的束縛,總是把銬鏈放在身體前面做文章,小王桂卿卻用銬鏈做出“蘇秦背劍”、“單手擎天”或翻腕擰鐐銬等動作,加大了動作的幅度,使柯湘的形象也更加高大挺拔。這些創(chuàng)造在她尤其感謝小王桂卿老師對她的點撥。王老師首先從跑圓場人手。既不能采用旦角的小碎步圓場,又不能采用武生的壓步圓場,她一遍又一遍的琢磨,盡量把步子放開,盡量把動作加大,然而,盡管她放開了腳步,依然扭扭捏捏,缺乏現(xiàn)代英雄的本色,為此,她陷入了苦惱。小王桂卿老師在研究了她的圓場以后,發(fā)現(xiàn)她只是放大了腳步的旦角圓場,仍然沒有脫離旦角縮腹,提胸和夾腿跑圓場的基本要領(lǐng),因此要求她必須把縮腹提胸改成“肚子朝天”的感覺,把夾腿跑動改為向外撇腳,類似四方步的感覺才能糾正過來。她經(jīng)過認真的領(lǐng)悟,并在訓練中不斷地按王老師的要求去體會,終于找到了那種現(xiàn)代英雄女性英姿勃發(fā)的感覺,使她扮演的柯湘一出場就讓觀眾在俊秀中感到幾分剛毅,在溫和賢淑的儀態(tài)中感到幾分豪爽。京劇史上都是永遠不該抹殺的。
為了在《杜鵑山》中創(chuàng)造一種押韻式的詩歌體念白,要念得既是京白、又有韻白味道的念白,當時的要求是不能有傳統(tǒng)戲小姐、丫鬟的痕跡,也不能像話劇的舞臺腔。楊春霞請來北京人民藝術(shù)劇院著名的話劇演員朱琳和刁光覃老師親臨指導。不但是字斟句酌,還要挖掘、分析每句臺詞后面的潛臺詞,就是一個感嘆的虛字音,也要有明確的內(nèi)心視象,使一個“啊……”順暢的地方,都是演員辛苦的地方。比如柯湘的兩句很普通的臺詞:“風里來,雨里走,終年勞累何所有?!卑匆话隳罘?,它的邏輯重音是在“來”、“走”、“何”、“有”,她經(jīng)過自己的反復體會,才改成現(xiàn)在的樣子,強調(diào)“風雨”的意境,所以改變邏輯重音,注意渲染風和雨的艱難困苦。在劇中的杜小山聽說他的奶奶被敵人抓去.經(jīng)溫其久的挑唆,要貿(mào)然下山去救奶奶時,而柯湘眼看杜小山要白白送死,便一再阻攔,這時柯湘的臺詞只有三次呼喚“小山”,直到小山由執(zhí)迷不悟到幡然醒悟。這三句“小山”,僅僅六個字,不但要有層次、有感情,還要有振聾發(fā)聵、扭轉(zhuǎn)全局的力量。為此,楊春霞在每一句“小山”的念白中融注了復雜而深刻的內(nèi)心獨白,使這三句呼喊驚天地、泣鬼神,催人淚下。
為了在公演時達到一鳴驚人效果,劇組在北京排練期間,一直是處于秘密狀態(tài)下封閉進行的。全體演職人員每天吃住皆在團部,非旦不讓外人旁觀,更不準回家探親。經(jīng)常是天剛蒙蒙發(fā)亮,楊春霞就得摸著黑起床,不是吊嗓子背臺詞,就是練腰腿功做身段造型。晚上回到宿舍還要寫心得體會,把對人物性格的分析理解歸納出來??嗫嗄捔硕辏?973年5月23日(毛澤東延安講話發(fā)表紀念日),在首都京西賓館的禮堂隆重地推出大型現(xiàn)代革命京劇《杜鵑山》首演儀式,次年被拍攝成電影,在全國巡回放映?!抖霹N山》一炮打響,“柯湘”一夜火了神洲,成為當時中央領(lǐng)導人招待外國貴賓的保留劇目。
1976年11月,楊春霞莫名其妙地被關(guān)進了“學習班”,組織上要隔離審查她。社會上那些捕風捉影的謠言,也就在這個時候甚囂塵上,一下子興起來了,到處都在流傳。
“那三年,精神被折磨得差點到了崩潰邊緣。”她對此記憶猶新,難以釋懷?!拔覐奈磫为氁娺^王洪文,與他說過一句話,更沒被他召見過。他媽的,全是無中生有的捏造!”談起這檔事,楊春霞在平靜中仍然對當年別有用心人的無端傷害,表示切齒痛恨。
“其實,每一次接見,都是幾百人甚至上千人的大場面。記得在一次演出結(jié)束后,我們演職人員謝了幕,在臺上站成數(shù)排,包括王洪文在內(nèi)的當時中央領(lǐng)導從右側(cè)走上臺來,按照約定俗成的慣例,他們只與前排的主要演員從右到左 一個個握手致意。王洪文是黨的副主席,在這種場合并不多言語。輪到我,也習以為常禮節(jié)性地握個手、過下場,最后頂多合個影照個相什么的就算完事大吉。就這么點事兒,傳到社會上怎么竟成了我與他……”
無限期的審查甄別終于熬到盡頭,卻是做了一點保留——暫不準在舞臺上出場。有心的觀眾還是從北京電視屏幕上再次看到復出后的楊春霞,她不再是《杜鵑山》中的黨代表柯湘,而是《鳳還巢》中的程雪娥?!斑@出《鳳還巢》戲是1976年初攝制的,專門為病中的毛主席觀賞而錄的相。那時的說法叫‘內(nèi)片’,可是當時我們一點都不知情,搞得神秘兮兮。也還好,不知不為過嘛。直到79年底,我才在北京人民劇場正式出山亮相,演的是《望江亭》中的譚記兒一角?!?/p>
非常給力的特殊文藝形式
如果說我國六七十年代拍攝的動畫片是國產(chǎn)動畫的巔峰,那樣板戲為什么不能被認定成京劇的巔峰呢?世界級的編曲,敘事和節(jié)奏都對味,這樣的改變在當時肯定特別朋克吧(江青對戲曲的理解太深了),又是一件特別細思極恐的事,如果“現(xiàn)代京劇”(樣板戲)能夠發(fā)展下去,中國戲曲行業(yè)會是另一副光景,甚至國產(chǎn)電影也不一定是我們看到的這樣。
黨代表不愧為黨代表,literally 眼睛都不眨一下
必須被雷死,哈哈哈哈
撇開意識形態(tài),樣板戲在京劇現(xiàn)代化實踐上的成果是有目共睹的?!都易“苍础贰秮y云飛渡》膾炙人口(想起老毛給江青題詩:亂去飛渡仍從容)。小時候非常喜歡看,特別是武戲。PS:那時的楊春霞在少年的心中是女神級的人物,也因此《杜鵑山》成為我最喜愛的一部樣板戲。(補記)
雷剛在初版里叫烏豆,還是改名字正常點,本來是要裘盛戎演的,現(xiàn)在京劇團還演這出呢,現(xiàn)在北京京劇院前些日子演初版的烏豆了。里面柯湘唱段多又難唱,劇情本來我覺得就是要黨領(lǐng)導的,不然就是一盤散沙,舊式農(nóng)民起義怎么失敗的,沒有黨的領(lǐng)導肯定變成流寇啦。里面太白金星演反派,樣板戲里面這個個人覺得第一。
整部電影都在討論誰是敵人,誰是同志?并且剝離了唯出身階級論,然而我相信在那個時代,即使來自這樣的作品的宣教。這個問題在日常生活中的答案是混亂不清的。然而那個時代真正的優(yōu)點是,女性角色是強大的,她是可以帶領(lǐng)漢子們打江山的。當今天,一系列人在因為女性擁有武力而喝彩時,我們卻難以看到一個社會的可憐。在性自由的今天,性別矛盾已經(jīng)失控,沒有任何的解決方式能夠讓人停滯在辱罵他者的自嗨中享受自己在社會中難以獲取的尊嚴。
嚇人。。。太尷尬了。。。即便戲曲改革上有探索,念白押韻,與唱念做打協(xié)調(diào)。也實在欣賞不來。
在一教看的~很歡樂~
目前聽過的所有樣板戲里在聲腔和音樂方面最具藝術(shù)性的一部,不但保留了傳統(tǒng)戲的特點,還吸收了大量民歌、地方戲甚至美聲的演唱方法,別具一格。楊春霞當時的表演真是絲絲入扣,有板有眼。
農(nóng)民起義軍向紅色人民軍隊的蛻變 很棒
看溫其久來著,覺悟高的都是女性,從黨干部到杜媽媽。很有意思的片子,芭蕾舞動作也很不容易啊。很多笑點。反面角色果然比較生動有趣。
改編京劇,精致考究至極。但是,能不能劇情上動點腦子,別總是一如既往的“黨代表又對了”,煩都煩死!而且太長太壓抑了,看完頭疼欲裂!
三突出非常明顯,毒蛇膽和他的部下幾乎是貓著腰演完整出戲,尤其以春催杜鵑這場戲最為突出,楊春霞的造型和唱腔非常經(jīng)典。有一段家住安源的唱段是樣板戲里少有的抒情唱段,還有一段亂云飛也不錯
個人感覺劇本比電影好看
臺詞功底很深厚,編劇用了心的,楊春霞很颯。
精彩絕倫的現(xiàn)代京劇。身為90后,我們一直被灌輸樣板戲的罪惡,但是當我認真看完現(xiàn)代京劇《杜鵑山》后,才真正懂得了他為什么被稱為“樣板”。無論是劇本,貫穿全劇押韻的口白,動聽的唱腔,還有精致的舞美,精彩的電影拍攝手法還有老藝術(shù)家的動情表演,每一項都是京劇前無古人的巨大創(chuàng)新,京劇舞臺上真正有帝王將相轉(zhuǎn)變?yōu)楣まr(nóng)群眾,京劇革命取得了巨大成功,只可惜由于政治原因京劇革命沒有繼續(xù)傳承,現(xiàn)在的京劇舞臺一潭死水,成為了出土文物。
寒假無聊翻電視時看了一部分,感覺還是可以一看的。
樣板戲個個是精品,杜鵑山是精品里頭的精品。
超!