在日本動畫界,同期播出的所有作品中最成功者,會得到“霸權”的稱號。曾榮獲直木獎的作家辻村深月以此為主題寫出暢銷小說《霸權動畫!》后,導演吉野耕平(《星期三消失了》)就將這部熱血作品搬上大銀幕。連續(xù)兩年蟬聯(lián)日本“國民老婆榜”榜首的吉岡里帆在片中飾演初出茅廬的新人女導演齋藤瞳,而同樣常年上榜、更奪得2022年“國民老公”稱號的中村倫也則出演曾創(chuàng)作出超級熱門作品的天才導演王子千晴,兩人將為“霸權”的稱號展開激烈競爭。除了精準生動地再現(xiàn)動畫人的奮斗之姿、動畫創(chuàng)作的現(xiàn)場與過程,本片甚至講究到片中出現(xiàn)的兩部動畫作品均由真正的資深動畫導演為其量身定做,其用心程度與水準得到各界高度贊譽,獲得了日刊體育電影大獎最佳影片等不少獎項的肯定。
為了對比兩位導演,對談時一位放了項目簡介,一位放了宣傳PV,太偷懶取巧了,世上不存在打不過簡介的PV,更應該用在以弱勝強的場合,這么用太心虛了。
帶著重要的工作用ipad在大雨中狂奔的導演應該是沒有的吧。。
行城很強,為什么沒能做到行城那種工作方式,不適合做制片人啊我。
和“這個也要導演做嗎”的疑問不同,“這個也要制片人做嗎”混雜不清的沒辦法了只能上了,有人任性就有人擦屁股,所謂職業(yè)選手就是和任性的戰(zhàn)斗,自己的任性別人的任性。
分辨恰爛錢的,和想做好作品的人,很難,最難的部分還是找到合適的合作伙伴。
我最喜歡的職位是制作進行,制作進行是戰(zhàn)勝一切的最強的載舟之水。
最想聽到的話果然還是以后還想和你共事。
可惡的導演,這么多想法制作沒到那的時候怎么不提,氣死我了(
好羨慕啊羨慕死了什么時候國內也會有公司的責任這種想法。
兩個劇中劇都沒感到有趣(可能是我真的脫宅了。。一絲凄涼)但制作挺好的
那年夏天那年雨季。我遇見了你。
其實可以理解,每個人都在生命中遇見一些,致命的人和事物,可以是男朋友女朋友,可以是某個電影,可以是某些愛好,或者發(fā)現(xiàn)自己的天賦,等等。
動漫是其中,隱秘的一種。
動漫有一個特別之處,就像冰山敘事一樣,表面上風平浪靜,內心波瀾起伏。
年少時的虐戀,可能一生都無法恢復。
所以可以理解,女主想要制作一部,能夠打動年少時的自己的作品。在這個過程中,又慢慢打動了別人。
這部劇有一個場景,是聲優(yōu)配音,世界不一樣了,這個場景深深打動了我。
還有什么打動的場景呢,女主終于看到自己的聲音被看見,有了宇恒的意味。
以及聲音動漫里的一句,有所獲得那必然也是有所失去。
插畫海報師和導演女主,也每次都完全的,聽著自己的心意,做出決定,勇敢的或許并不符合自己性格的決定。
在現(xiàn)在這樣理想化與分工化、商業(yè)化并存的時代,真實的情感慢慢減少,但并沒有絕跡,也依然存在著,這很好。
而聲音動畫的結局,也是自洽的。
結尾,女主告訴聲優(yōu):最后一句臺詞,用你自己覺得合適的方式去演繹無論什么。
是一種自由。
含劇透。
1. 導演吉野耕平名不見經傳,但這部電影難得抓住了日本動漫(以及電影)整個行業(yè)特征,同時又把其理想化和熱血化。
這個特征一言蔽之就是:尊重與保護創(chuàng)作者自身感性的同時給予全行業(yè)上下堅實而專業(yè)的守護。
其實蓮實重彥早在上個世界比較好萊塢電影和日本電影整體的時候就指出了這個特點(記錯的話就滑跪)。比起好萊塢不斷分散權力的制作體制,日本電影的體制更加容易形成“獨裁”——電影制作各個層面的專業(yè)創(chuàng)作唯導演馬首是瞻。所以溝口,小津,特別是黑澤明,所以日本電影在保持商業(yè)性的同時更加容易形成“作家”電影的假象。
雖然對動漫本身不是很熟,但日本動漫產業(yè)這種現(xiàn)象可能只多不少。所以后半段為什么能那么催淚,就是因為其中最熱血的因素不是創(chuàng)作者本身的觸底反彈和實現(xiàn)夢想,而是作為一個新人導演頓悟了整個行業(yè)對自己的尊重并用加倍的わがまま(任性)予以回饋,從展示出的整個行業(yè)對創(chuàng)作本身的積極態(tài)度。
2. 沒看過原著,但除了與柄本佑的行城桑(雖然也有反轉),但從頭到尾一直支持主角斎藤的基本都是女性。大觸的女原畫家,尾野飾演的女制作表達的支持,女聲優(yōu)的努力,最后最終話的極度任性的修改會議中男作畫組長的反對下,第一聲站出來的也是女性。
對在這個行業(yè)里男性本身的霸權其實也沒有那么尖銳,因為行城本身是用嚴厲的方式在“養(yǎng)育”女主(要不是看著臉帥真的想揍他),加上其他所有男性的線都是“從輕視到接受到尊重”的統(tǒng)一路線。雖然有【被男性接受=進入行業(yè)】的被誤讀危險性,但這不僅是(和《食夢者》不同)將女性作為主角的理由,更是非常真實的現(xiàn)狀。
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給5星的最大原因就是以上兩點:對日本動漫(電影)行業(yè)創(chuàng)作環(huán)境的真實把握和適當理想化,以及女性。其他也基本沒有不喜歡的點。
喜劇和熱血的節(jié)奏足夠成熟;片中真人現(xiàn)實與動漫內容的共振(=消耗自己的靈魂/記憶去戰(zhàn)斗/創(chuàng)作)也足夠合理和巧妙。
唯一有點疑惑的是柄本佑似乎比中村倫也更適合王子的角色,但看完之后真的被柄本佑帥到。
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我也是被這樣一臺精密而感性的造夢機器拯救的人中的其中一個。
いい映畫だった。ありがとう。
《霸權動畫》是5月禁足在家時看海報一眼就喜歡上的電影,隔了大半年總算是看上了(感謝字幕組)。在等待電影之前先去補了辻村深月的原著小說。電影和書都看了,確實不負期待,覺得能夠來聊聊。
動漫文化大國日本,關于動畫制作業(yè)界的紀錄片不少,動畫片也有《白箱》等,但是以動畫業(yè)界為題材的真人電影,如果沒記錯的話,《霸權動畫》應該是第一部。
電影原著是辻村深月的同名小說。小說連載始于2012年,2014年出版,所以故事背景差不多是2010年左右的日本動畫業(yè)界,電影也基本忠于這一設定。
輕小說高產作家辻村深月本人從小深愛動漫文化,她在小說最后謙虛的寫下這樣一段話:
如有和現(xiàn)實中的動畫制作不符勘誤之處,完全系作者本人專業(yè)能力和調研不足所致,作者對此承擔全部責任。對于每天不斷革新的日本動畫制作現(xiàn)場,未盡周到之處,還望多多包涵。
話雖這么說,實際上辻村在動筆之前對日本動畫行業(yè)進行過扎實的采風和調研,受訪對象涉及日本動畫制作各主要環(huán)節(jié):動畫人、動畫公司(大廠東映動畫、獨立工作室production IG等),發(fā)行機構(東寶、每日放送等),出版社(角川書店)以及日本地方圣地巡游文旅策劃執(zhí)行機構等。因此故事里很多角色以及劇情橋段都可以在業(yè)界找到原型和典出之處,是很有參考價值的一部作品。
劇中的齋藤瞳所在的“Toukei動畫”原型即是日本戰(zhàn)后動畫界第一“大手”公司東映動畫。歷史悠久,體量龐大,至今保持高產屹立不倒。宮崎駿高畑勛大??瞪毺锸氐葰v代動畫大師都出自這家大廠。
王子千晴和并澤和奈所在的公司體量相對較小,對標的是PRODUCTION IG等工作室,總部設立在成本更低廉政策更好的日本二三線城市,公司規(guī)模、內部職能分工和工作氛圍彼此有著明顯的差異。
動畫制作人員方面辻村也采訪了很多人物,其中包括著名動畫導演幾原邦彥、女性動畫導演松本理惠。兩人的事跡也對應的搬運到電影版中兩部番劇的導演王子千晴和齋藤瞳身上。
在讀小說時就覺得王子千晴氣質很幾原邦彥,人物經歷很近似。幾原1997年推出《少女革命》技驚四座,被譽為“Otaku三神作”之一,此后相隔16年,也就是2011年才推出下一部執(zhí)導作品,有著荒誕瘋癲劇情的《回轉企鵝罐》。2012年發(fā)表的小說中王子千晴的新作《命運戰(zhàn)線》應該對標參考了《回轉企鵝罐》。
幾原邦彥本身是日本動畫界為數(shù)不多有點自帶偶像buff的帥哥導演,個性迷人,《Eva》中當年人氣爆點的渚薰據說就是庵野痞子以幾原為原型做的設定。
女主角齋藤瞳的動畫入行經歷主要參考自松本理惠,松本理惠高中時偶然看到細田守在東映動畫時期的作品《數(shù)碼寶貝我們的戰(zhàn)爭》被深深打動,放棄了學醫(yī)的志向朝著動畫業(yè)進軍(棄醫(yī)從宅),后來進入了東映動畫。2010年25歲的松本被提拔首次擔綱執(zhí)導了《光之美少女heartcatch precure》動畫電影,獲得市場好評。齋藤瞳的動畫處女作背景取材主要源自這部作品。不過齋藤身上也可以看到很多日本動畫界女性導演的影子,比如山田尚子等。
考慮到媒介和篇幅差異,電影改動也很正常,例舉主要的幾點:
1、小說原先以有料香屋子(制片人)、齋藤瞳(導演)、并澤和奈(原畫)三名女性動畫人視角展開三條故事主線;電影版則收束為有料/王子和齋藤/行城的兩條線,并澤和奈的“選永市”圣地巡游故事線相對弱化,省略了后期結合地方祭典策劃眾籌的部分,歸并到前兩條支線中。
電影版強化了兩部番劇爭奪當季“霸權”的矛盾沖突,出于篇幅和敘事限制,簡化了支線細節(jié)。好處是故事更聚焦,沖突更清晰,場面更激烈,缺點是不可避免的削弱了原著有機存在的支線和細節(jié),犧牲掉關于動畫行業(yè)全局及細部運營機制的解釋和聯(lián)動。
2、以上設定帶來的典型差異一幕是王子與齋藤導演對談活動。原著中本來設定為王子千晴單獨接受訪談的現(xiàn)場推廣被設定為和齋藤瞳的對談。原著中齋藤在臺下向王子導演表達爭奪霸權之意,在電影中被設計成了公開挑戰(zhàn)宣言。這個引爆兩部作品收視率競爭的關鍵場面是挺燃,但齋藤瞳苦大仇深的未免有點莫名其妙,還等著發(fā)令槍響,對方已經一腳油門飆到終點。理解是新人笨拙耿直也未免缺了點鋪墊。另外小說中,王子千晴對主持人強調的“霸權動畫”( ハケンアニメ! )這個名詞表示了不屑,很帥的這一幕剔除的有點可惜。
3、小說中齋藤瞳入行的初心是看了Toukei公司野野崎導演的蘿卜片(典出自松本理惠的入行經歷)深受感動,對王子千晴的成名作《光之緣》很喜歡,電影版則省略了野野崎導演這條隱藏線,直接把《光之緣》設定為感動到現(xiàn)充齋藤瞳的作品。
4、另一處明顯的劇情設定改動是電影版的結局:齋藤瞳的《奏之石》的大結局收視率輸給了《命運戰(zhàn)線》,但此后的DVD銷量卻超過《命運戰(zhàn)線》,兩作包攬冠亞軍。相比之下,麥子更喜歡原著的結局——《奏之石》和《命運戰(zhàn)線》兩部作品的收視率最終都沒有成為當季霸權,反而是前期名不見經傳的另一部日常番劇《サマーラウンジ?セピアガール》逆襲問鼎。不王道的結局更合理也更令人回味。
另外,電影把并澤和奈的工作室所在地由虛構的”選永市“改為了埼玉縣的秩父市,因為本來辻村關于圣地巡游的取材案例就是秩父市。
其他拉拉查查不加贅述,不過總體來說瑕不掩瑜,基本忠于原著。
這部作品里有很多個人喜歡的臺詞,在電影里看到真人念出來還是很燃很感動的(雖然未必完全對味),對照小說又來回品味了一邊。粗糙的翻譯紀錄下
這個世界不是什么纖細的地方,但是即便如此,在極少數(shù)時候,會有幫助你、懂你的人,會看到一些讓你豁然開朗的事物。(這個世界不是什么纖細的地方,正因如此,當遇到懂得的人會讓人如此喜悅)
——齋藤瞳開導鄰居男孩太陽說的話。
人生中有些時候不得不去完成一些事情,即使失去重要的東西也在所不惜。
——齋藤瞳
我們是大廠,如果只顧眼前利益降低作品創(chuàng)意,那還不如不做。與其奪取今年的霸權番,還是考慮下如何成為十年后還能被人提起的動畫。制作流芳百世的名作是我司傳統(tǒng),也是我司的義務。
——行城理(這段話非常東映了)
動畫播放后就會變成觀眾各自的東西,和創(chuàng)作者就沒有關系了。有比我更愛我制作的《命運戰(zhàn)線》的人,我未必是最了解我的作品的一個,而是那些對其傾注了最多感情的人,設定也好,角色之后的命運也好,全部由觀眾自由決定就好……我自己就是如此將許多動漫畫變成了自己的一部分,我感謝那些給予我這種自由的的業(yè)界的前輩們。
——王子千晴
電影在原作基礎之上加入了很多日本動畫的梗。例舉一二,歡迎補充。
1、王子千晴搞失蹤回來后被有屋香料子一拳修正倒地后說出了阿姆羅的著名臺詞——“我爸爸都沒有打過我?!保ǖ涑鲎浴稒C動戰(zhàn)士高達0079》)
2、王子千晴建議齋藤瞳和聲優(yōu)搞好關系時說——“不敞開心扉的話,EVA是不會動的哦?!保ǖ涑鲎浴缎率兰o福音戰(zhàn)士》凌波麗在電梯里對明日香說的話。)
3、宗谷周平說起有參考其他地區(qū)圣地巡游項目時例舉了三個地市,現(xiàn)實中都是日本動漫圣地巡游的典型案例:
大洗市——少女與戰(zhàn)車
飛僤市——你的名字
犬上郡——櫻丘女子高等學校
4、王子千晴接受訪談時說出很燃的那一長串臺詞時提到了《我的女神》中的貝露丹迪等角色名字。
另外故事中其實有很多橋段會讓我聯(lián)想到很多日本動畫業(yè)界真人事跡,串聯(lián)起各種以往的知識點。
比如當年新人導演富野喜幸擅自魔改《小飛龍》的動畫結局氣壞手冢治蟲,但也許正因此日后才有了《機動戰(zhàn)士高達》的誕生,后來又和安彥良和為了挽救收視率中途企劃幾易其稿;庵野秀明在《新世紀福音戰(zhàn)士 終》電影制作中途全部推翻重制來回折騰,特攝沙盤來來回回調整無數(shù)遍;細田守時不時通宵夜車畫分鏡;宮崎駿老爺子不停繪畫不斷靈魂拷問自己“就只能畫到這種程度了嗎”……
行城理的策劃會聯(lián)想到鈴木敏夫為吉卜力電影策劃推廣運營時做的各種動作,制造話題,拉贊助聯(lián)名,想盡辦法讓更多的人知道動畫作品;
齋藤和色彩師之間交流顏色選取的畫面也會想到老宮和保田道世的交流場面。
麥子非常喜歡這個故事,也很喜歡這次的改編電影。應該說是一部面向大眾科普日本動畫制作現(xiàn)場的佳作。讓我第一次如此直觀的俯瞰日本動畫制作現(xiàn)場和制作全流程。
行業(yè)內不同定位的公司,企業(yè)內不同的職能分工,站在不同崗位動畫人對于動畫不同的關注點、見解和制作技能。公司之間、團隊之間、人與人之間如何分工協(xié)作競爭,業(yè)內在使用哪些工具,導演繪制分鏡的APP,CG效果制作(此前看吉卜力和細田守等人的紀錄片,老一輩還使用的是傳統(tǒng)紙繪方式)如何進行運營宣傳推廣,如何與發(fā)行方、玩具廠商溝通,日本地方如何結合動漫作品策劃圣地巡游文旅項目,電影都點到了。
即使拋開動畫不論,單純作為一部職場電影來看,也能產生共鳴和啟發(fā)。把動畫制作看成一個項目,導演就像是項目經理。很多場景和面臨的問題也許觀眾并不陌生。
而且大廠的項目經理和小公司的項目經理在職能、權限、資源調度等方面有明顯差別,這點在齋藤瞳和王子千晴的對比中可以看到。齋藤瞳在分工精細到差不多一個蘿卜一個坑的TOUKEI被提拔擔任監(jiān)督,就像國有企業(yè)里突然接手一個大項目的年輕員工,但是她只是擔任“監(jiān)督”這個崗位,即便創(chuàng)意和設定源自齋藤,她也只是動畫制作團隊中的一員,調度資源和權限都有限,并不單純因為她是個新人。王子千晴的地位、創(chuàng)作自由度和可調用的資源明顯大于齋藤。
從項目策劃、執(zhí)行,上線,運營到迭代,每個環(huán)節(jié)涉及到協(xié)調溝通,收視率則對應項目的運營KPI。項目經理必須在項目推進過程中不停的協(xié)調和驅動各方,爭取資源,趕進度,復盤,對內對外對全流程管理負責。這些換成別的行業(yè),一樣是成立的。
在項目推進中,最重要的,也許是如何在繁雜瑣碎的任務流程之中,在各方利益、需求和指標壓力之下,還能堅持自己的初心和主導權。
同樣也能看到業(yè)界奮斗著的人們的身姿。而且原著很難得的把視線聚焦在三位女性動畫人身上,獨特的觀察切入點非常有趣。
在三名女性中私心最喜歡齋藤瞳的角色和故事線,電影中吉岡里帆也難得設定比較到位(如果苦大仇深低一個SHORT就更合適)。齋藤的案例不僅展現(xiàn)了一個新人女性動畫導演奮斗的身姿,也提供了一種解釋,80后普通日本人為何要進入這個以薪資低廉工作壓力大著稱的行業(yè)。( 動畫人是職業(yè)人,這個薪資低工作環(huán)境差的行業(yè)最后剩下的只有工作帶來的“驕傲”。)透過他們,可以對比觀察2010年代前后70-80后日本動畫人的樣貌。也是我感興趣的點。
另外劇情的編排整合,俯瞰全場景的拍攝方式,包括收視率競爭中運用到的動畫效果嘗試也令人印象深刻,也拍出了這個故事最動人的一面。真人和動畫融合混成的表現(xiàn)方式上展露出了作品的特性和野心。
有興趣了解更多日本動畫行業(yè)的朋友,可以去看更多業(yè)界的紀錄片,比如NHK職業(yè)人的作風系列對不少動畫人的長年跟拍等等。
最后想說的是,正如王子千晴所言,動畫播放后就會變成觀眾自己的一部分,和主創(chuàng)再無關聯(lián)。
動畫也好電影也好,如何評價都是觀眾各自的“私事”,怎么評價都行。只不過評論所呈現(xiàn)的,與其說是作品,不如說是評價者本身。
《黃飛鴻》受不受歡迎,洪拳弟子說了不算,拍動畫導演的《霸權動畫》好不好看,也不是非得“動畫導演們”說好才行。
世界何其粗糲,我們也只是偶然才會遇到懂自己的人,能夠刺進胸口的作品。于我而言,感恩如此的相遇并不少,堪稱幸運,而今年的《霸權動畫》也恰好是對的那一部,感謝偶遇。
如果沒有正面失去的代價,如果不面臨現(xiàn)實的煎熬,如果沒有經歷令人窒息的絕境,如何才能知道你所追求的目標是幻境還是真實存在的?
現(xiàn)實總是在得失中計算,但失衡中奮力一步才是真正的你。終點不是今日的得失,而是那些讓你不枉此行的付出。
每個人都活在現(xiàn)實中,在規(guī)則中,在真實的商業(yè)約束中。離開現(xiàn)實的努力是無根之草、但勇于躍出一步才是心懷夢想的奔流之河。
總算在尾野憑借那個男人和霸權拿了最佳女配之后看了這部作品,非原作粉絲看了,是一部完成度很高的電影作品,或者說,對于從業(yè)者而言,也許就是一部勉勵人心的作品。感謝拖沓了半年之后,空了一個并不閑暇的午后的自己。作為一個不知不覺步入社會10年的人,想要真切地說一句,是的,我已經被這個社會打磨地棱角全無,不想為了所謂地夢想去工作,只是看到這樣地作品,看著這群人,還是會為了制造出一部優(yōu)秀的作品,不停地打磨,不停地修改,不妥協(xié),向前。因為總有人,會因為你的表達,而產生繼續(xù)活下去的信心。這就是動畫真正厲害的地方。就如片中王子所說的,不是我一個的動畫,是你看了這部動畫,他就是你的動畫,你眼中的動畫。
吉岡憑借這部作品成為了本屆日本奧斯卡的最佳女主提名,本身我認為這個提名對于吉岡而言稍許有點早,畢竟她之前的角色還是有些局限,傻白甜給你些木訥感,倒是早期在四重奏中人生贏家的靈動感越發(fā)缺失。不過在這部作品中回來了,生動地站到了觀眾地視野中,哪怕惜敗給岸井 -岸井在日九中的演技都十分過硬。一開始努力七年成為新任監(jiān)督時的堅持,到為了最終話時為了修改依舊固執(zhí)地追著各部門進行修改,保持初心和優(yōu)點,又在溝通與交流方面有進步這樣一個優(yōu)秀的熱血女主豐滿了起來。再加上與柄本佑之間的搭檔,深切希望之后還有機會合作啊,可能無腦戀愛不適合他們,還是需要一些劇本的打磨吧。
倫也作為這部電影的二番,給我的感受就是,他本來就對優(yōu)秀的角色駕輕就熟了,或者說天才類的角色有一個慣性了。就好像之前的霸總,或者是美食偵探這些角色,到了這部依舊是用他的氣場,來維持這樣的形象。你只能一邊說著,啊,又是這樣的倫也,一遍感嘆,也太tm的帥了吧。倒是天才在遇到瓶頸時脆弱的部分,可能是王子這個角色給他的空間不是特別大,王子懦弱的一部分,反而讓你覺得輕描淡寫,可能的確是篇幅的局限性。想說給他更多鏡頭,是否王子這個角色可以更加豐滿一些,而不是現(xiàn)在這樣一個有些輕松就跨越了自己瓶頸的天才導演。
接下來講熠熠生輝的制片人二人組,可能這部電影并不會鼓勵大家成為動畫導演,當然這個門檻的確太高,攝影配音鏡頭,你可以在這部電影中了解到,一部時長一個季度12話的動畫作品,其背后廣渥的工作量是多么難以企及和無法想象的,這部電影也算是給大家一個科普。你每次的20分鐘背后,是20乘以倍數(shù)的人數(shù)個日夜交織,最后匯聚而成的。每一個在工位上努力繪制的人,她或者他的夢想,就是把他想傳達的東西,通過動畫,交付到你手中。那么你,收到了嗎?
好了,本柄本佑夸夸組又要上線了,作為影帝腦殘粉除了對影帝的身高贊不絕口之外,影帝這次的不擇手段推廣動畫的制片人也太帥氣了。無論如何也要把這部動畫推廣出去,無論是有趣或者不有趣,不一定有趣的作品就可以大紅,也不一定無趣的作品就無法大賣,這位制片人的確是對自己的職業(yè)定位有著清晰認知的大公司精英從業(yè)人員。也只有這樣的精英,才會在初期拉著導演不停地請自上陣,過目每一個商業(yè)項目地細節(jié)。這邊岔開說一個小點,其實這也體現(xiàn)出日本完善的周邊體制,當你的作品在初期開始運作時,周邊的工作也開始了。但是本國無論是動畫,漫畫,甚至是電影和電視劇,都沒有這樣完善的工作機制,所以往往在作品大爆時期,無法保證影片相應的周邊順利售賣。等到作品熱度過去,才上架周邊,錯過了黃金的售賣時期。再繞回來說行成這位制片人,會在初期宣傳上有幾近苛刻的要求,和導演溝通時循序漸進地提出意見和要求,還有最后力挺導演對結局進行修改。以及最后的彩蛋,可以說任何一個踏入社會的人,如果可以在職場初期遇到如此一個前輩,都是幸運的,可以學習收貨很多。柄本佑就是從第一個鏡頭開始完美地將行程這樣一個精英商業(yè)制作人,表現(xiàn)得淋漓盡致。
再來說本次將最佳女配收入囊中得尾野女士,尾野的演技說真已經不需要再進行過多地贊揚了。這種在一眾領導面前述職地鏡頭,簡直讓你對尾野女士拍案叫絕。真的是社會人被欺凌地完美呈現(xiàn),每次不多地臺詞,和神情身姿地表達,只能說這個角色對于尾野來說就是四兩撥千斤就可以很好呈現(xiàn)的。包括在最后進行全篇修改時,到fine工作室懇求接手,她搖身一變成了飯團大廚,這反差真的是,尾野女士您太棒啦。
最后再來聊聊給這部電影做配,或者說這兩部動畫才是這部電影的靈魂的兩部動畫,在最后的cast表中你可以看到制作方真的是傾盡全力在這部作品上了,聲優(yōu)的選角完全時不馬虎的抉擇。在電影有限的篇幅上,將故事主旨內容,中間坎坷都完整地用高光地形式展現(xiàn)??梢哉f兩部動畫作品都值得直接拉出去做整季動畫化好么。
最后我想說的時,就像爆漫王這樣的作品來告訴你,一部漫畫成功的背后,不僅僅時原作者,還有編輯,助理,排版等一系列不同的工作來支撐,才會有一部優(yōu)秀的漫畫送到讀者手中一樣。動畫業(yè)界努力的人們也需要像霸權動畫,這樣優(yōu)秀的原作來告訴觀眾,你所看的每一部動畫化作品,都是由從業(yè)者們拼命熬夜,帶著自己的夢想肝出來的,那么你,是否有收到他們想要傳達的信息呢?
知道跟原著關系不大就放心了,當鼓勵跳槽的勵志片看就好
細節(jié)啊 叫小朋友來家坐 都把掛的內衣褲收好
卷生卷死的動畫產業(yè)還需要販賣這種虛偽的雞湯夢想嗎?還是多關心下從業(yè)人員的メンタル吧…… (btw主角們做的動畫就是一些典中典縫合怪嘛到底霸權在哪?(獎叔那句獻げろおまいの音真的好好笑啊??
事先有看到友鄰們如潮的惡評,結果自己看完感到被治愈了,不知道是因為這周上班上廢了,還是太愛吉岡里帆(洗了個澡冷靜下來后覺得應該是前者
經典的以卵擊石的故事,一部節(jié)奏很好的工整的商業(yè)制作,但我私人挺喜歡的,選角特別符合我的胃口。女主兩次因為作品被看見而噙淚的鏡頭剛好觸動了同為創(chuàng)作者的我。
己を超えろ。覇権を摑め。;好きを、つらぬけ。
無法根據電影本身評價,十問主創(chuàng):一是這片是用《爆漫》的漫畫業(yè)界來想象動畫業(yè)界嗎,男二是新妻英二?二是一個季度新番動畫只有這兩部動畫嗎,不如說原創(chuàng)電視動畫何時有過這樣的社會關注度,還能用來競爭收視率?三是有見過動畫導演的海報比動畫占得還要大嗎?四是動畫業(yè)界的導演偶像化程度有這么高嗎,還能選秀?五是制作委員會開會竟然跟大財閥一樣嗎?六是制作人讓創(chuàng)作者安心創(chuàng)作不是本分嗎,女主那邊的制作人是喜歡PUA的廢物嗎?七是都流媒體時代了,現(xiàn)在碟片占市場比重很高嗎,還能影響決策?八是動畫播到中后期了,兩邊都這么改分鏡真有可能趕得上播出嗎?九是女主做動畫的初心是什么,是為了超越偶像嗎?十是就這么愛吉岡里帆的臉嗎?只有最后一個問題我能肯定,是的,唯獨多拍點吉岡里帆才是這部電影做得最對的地方。
一邊是動畫創(chuàng)作者對於動畫的執(zhí)著與熱血,一邊是所處創(chuàng)作環(huán)境的高壓與殘酷,然而,兩邊都想靠,卻兩邊都沒能完全令人滿意,熱血遠不及講述漫畫創(chuàng)作的《食夢者》,殘酷又在現(xiàn)實中加入了太多理想化的元素,尤其是老炮菜鳥兩條線,敘事上本該是互為鏡像互相補充,雙方視角看待同一件事應該有更多差異,從角色刻畫側面描述環(huán)境,可惜這些部分在電影裡,只能說有但是不多,遺憾。作為一個動畫觀眾,只看電影中兩部動畫的片段,看不到故事全貌的情況下,我會喜歡《命運戰(zhàn)線》多過《奏之石》吧,前者的分鏡、作畫、配色等等都是我的菜。
日本的動漫業(yè),應該是全世界最卷的行業(yè),面對全社會的期待和挑剔,必須時刻stay hungry,stay foolish。一個菜鳥挑戰(zhàn)大魔王的故事,卻沒有想象中的熱血,更多的是從業(yè)人員的工作常態(tài)。比較突出的是演員,表演都很舒服,特別喜歡尾野真千子和柄本佑扮演的兩個制片人,盡管有著感性和理性的分野,卻都以自己的方式包容和呵護著自己的導演。
是感動的。卡司好,形式新穎,故事雖略顯老套但講述熱門動畫的制作歷程和背景頗有誠意,你甚至能想象誠哥當年創(chuàng)作反套路的【天氣之子】出來可能是經過怎樣爭論的結果。結尾彩蛋差點錯過。
負責建設現(xiàn)實外的世界。。。宗教嗎?野心大大的。。。
工整描繪了動畫制作周期的幕后艱辛,但是過于理想單純化的熱血敘事并沒有戳到痛點?!就耆紵约骸康墓ぷ髦豢俊盁崆椤薄靶拍睢蹦艹掷m(xù)多久呢,尤其是做幕后的工作,希望至少給料再多一點點吧,不能說吃一兩個飯團就熬夜拼命。(4/14完成披露會 4/26Toho試寫會參加,tmy飯又被騙進場,戲份感覺是四個人里最少的,殘念)
好看!沒有低于預期!在已知是王道套路熱血的情況下,依然能熱淚盈眶幾次。選角都比較貼合,看得很舒服。但因為已經有過幾年社畜經驗,真的看不了這種大加班,雖然確實是業(yè)界現(xiàn)狀……(以及柄本祐這幾年的性魅力呈指數(shù)級增長這真的合理嗎???)
《食夢者》mix《白箱》,“不敞開心扉的話,EVA是不會動的”。在《戀愛漫畫家》里旁觀別人畫畫是真的手癢,這次吉岡干脆直接做動畫監(jiān)督,親手畫分鏡(bushi。動畫是為了孩子們創(chuàng)造愛與夢想的東西,是為了讓普通人相信魔法的存在,相信自己也可以成為英雄,這部電影也是如此,追尋著令卑微的自己變得耀眼的方法,即使燃盡自我也毫無怨言,因為這個世界沒有普通人,每個人都是獨一無二的主人公。虛弱的、疲憊的、懊惱的、顫抖的、不甘的、竭盡全力的、充滿自信的吉岡,她讓我相信齋藤瞳這一人物的真實性,站在作為“普通人”的立場,被切實地、極其用力地“刺中內心”。中村好適合別扭天才的角色。尾野柄本佑這對老CP雖然這次不是官配,w制作人的設定其實也蠻好嗑的(。PS.好想看《光之緣》《奏之石》,能不能真的做出來啊??
前面類似科普的動畫流程還挺有意思的,反正挺有意思的。后面就變成信念致勝了,沒啥意思。這種跟闖做有關的電影最終都要呈現(xiàn)作品這事有點麻煩??傆X得兩部作品很低幼。算是虎頭蛇尾的一種吧。
2022.10.16
制作水平其實怎樣都能進及格線,但是戲里戲外火大的點太多,比如字幕組把“アニメ”翻成“動漫”,霸權競爭居然雙雙都是黃金檔子供向,還有莫名其妙從山田尚子到米山舞都要談愛,哇靠中村倫也對尾野真千子說“要結婚的話我們可以結”真的是想一刀捅過去,另外過于強調Girl help girl的情節(jié)設置也很讓人覺得有點過了頭,結果柄本佑拋開居然不用tiktok做宣傳之外作為全劇還算頭腦清晰的人后半程光速日式洗白……好了氣得都快升天了,一開始還想說字幕組是不是沒人用S1之類的怎么好像都不是所謂婆羅門(盡管這個詞跟現(xiàn)充一樣是貶義的),后面想說導演之類的是不是壓根田調全靠wiki,說到底看看上季度某幾部霸權預備役的戲里戲外,比這片子好看多了??傊?.5歸2,推薦宅宅勿看。
前段時間看72小時,里面采訪到一位在海邊撿翡翠的年輕人,兩年前他就職于東京某動畫公司,因為高強度工作導致生病回到老家“大変でした”他說。其實アニメ行業(yè)的生存環(huán)境已經十分惡劣了,卷到讓人窒息,這種虛假的雞湯和熱血讓人五味雜陳……
大體還是消極的意見。動畫這種邊做邊放的模式對線性敘事有幫助,但雙方競爭、交鋒的故事部分我覺得依然講得不算好。同時,角色的成長線也達不到我自己的要求,當然,不否認里面有一些很有趣的觀點交鋒,但除了高潮部分兩位導演勸服改結尾的戲不錯之外,其余的觀點交鋒給人“觀點呈現(xiàn)”的感覺更強一些。高潮和結尾部分的故事設計不錯的。但把雙方動畫的高潮剝去故事性,單把動畫高潮部分的絢麗場景交錯剪在一起用來烘托氣氛,這給了我不少割裂感,應該至少做好故事前景的鋪墊的。(另外,電影中出現(xiàn)的不少動畫場景明顯不是TV動畫的預算規(guī)模內好伐)
不敞開心扉的話,是無法駕駛eva的?。▌澲攸c