1 ) 女人的幸福 世界的幸福——觀《零的焦點》有感
首先聲明:此觀后感不關(guān)乎民族主義情緒、不歧視男性、不涉及鏡頭剪輯、畫面、演員等技術(shù)因素,單單從女性主義角度抒發(fā)個人感想。
片中最主要的女性角色:室田佐知子
她叫室田佐知子。她是一個女兒、一個姐姐、一個好姐妹、一位妻子、一名議員……但同時,也是曾經(jīng)所謂的伴伴女郎(二戰(zhàn)后期美國侵占日本后在日本做小姐的女人)。
她有著一張永遠(yuǎn)微笑著的臉;她也有顆布滿傷痕隨時即將破碎的心。
她渴望女人得到永遠(yuǎn)的公平;她卻因為過往殺死兩個男人逼死一個女人,而讓一個男人為他自殺,讓另一個女人永遠(yuǎn)守寡。
她制造出一切奪走了好姐妹的幸福;好姐妹卻愿意為她而跳下懸崖。
她對自己的丈夫冷漠至極不聞不問;她卻一手將女議員捧為第一任女市長。
她雖然永遠(yuǎn)穿著如此高貴華麗衣裙;她卻認(rèn)為永遠(yuǎn)擺脫不了那骯臟的過往。
一個女人,是什么支撐著脆弱的她活到現(xiàn)在并干出一番偉業(yè)。是理想,是信仰,是那堅定想要解放女性同胞的信念。
第一次讓我喜歡上這個角色是因為佐知子對女市長即將誕生的堅定的信念——“日本的第一個誕生的女市長,分娩的痛苦是非同尋常的。但是,全日本的人都在關(guān)注我們,肯定有很多很多的人在支持我們,我們一定要戰(zhàn)勝那個臭老頭,把他氣個半死。”
而讓我徹底被這個女人折服是在即將尾聲的那段女市長選舉成功后她上臺說的那些話——“我們的時代到來了,我們告別了那個黑暗的時代,朝著新時代,邁出了巨大的一步。我們曾失去過一切:我們的家鄉(xiāng)與過往,還有愛與喜悅,都曾變得遙不可及。那個時候支持我們,給予我們勇氣的是:我們每個人夢中的新時代。未來,就在不遠(yuǎn)的前方!不用多久,不用多久,在那個艱難的時代,我們翹首以盼的 夢想般的新時代也許即將成為現(xiàn)實!”除了特有的民族主義情緒,我想作為佐知子來說更多的是作為一個女性對于男女平等時代的渴望與企盼。我一直堅信,女子生來于男子平等,而世界上所存在的許多問題皆源于 性別 。 有了男女之別,才會延伸出人類社會的一切矛盾。試想小時候,當(dāng)我們還對自己的性別意識不強的時候,相處似乎容易了很多。而當(dāng)大人給我們灌輸我是女孩子或者我是男孩子的時候,煩惱就一天天增多。這些不是沒有道理的(有關(guān)該方面研究仍在繼續(xù)。)
室田佐知子 是一個新時代女性的代表 ,當(dāng)這樣的女性越來越多的時候,男人們會開始躁動。所以,當(dāng)她老公問她:“你到底是個怎樣的女人?”我笑了。。。男人們,這個社會這樣的女人已經(jīng)越來越多,該習(xí)慣了。我們所做的一切還只是開始,其實你們在我們身上看到的變化早在你們自己身上習(xí)慣了。當(dāng)男人該有的讓女人擁有時,比如 堅強、剛毅、果斷、理智等等,你們卻顯現(xiàn)出了慌張,說我們不像個女人。有誰規(guī)定過女人該怎樣男人該怎樣。
我承認(rèn),這個世界的SELF仍是男人,女人仍被作為OTHERS而存在于邊;這就像少數(shù)民族其實不少數(shù),卻被硬生生說成了少數(shù)。男人控制的世界并不是最幸福的。只有女人和男人平等的時候才叫幸福。當(dāng)然,男人們大可不必太過緊張,不要因為自己的地位受到了威脅而大做文章。我們要的平等并不是一味的掠奪你們的財富你們的地位等等。這個過程是一個雙向流動的過程。簡單的來說,就像女人漸漸走向辦公室,男人漸漸走入廚房,最終達(dá)到一個平衡便最佳。那時候,男人不必再為壓力而愁苦,女人也不必因為寂寞空虛和所謂的家務(wù)而勞苦。那時候,電視里的大放送檔的收視群體不再只有家庭婦女。女人們不再因為自己無法選擇的環(huán)境而越來越麻痹自己。男人們卻可以多出那么點時間看場球賽,品品美酒。
所以,女人的幸福絕對是世界的幸福。
在這部片子里,個人認(rèn)為女性主義的色彩特別重:片中僅有的幾個出鏡率比較高的男人:憲一死了,佐知子老公為了她頂罪自殺,帶眼睛的幫助貞子查案的男人被殺,小哼是個永遠(yuǎn)受姐姐照顧的男人,憲一哥哥被殺。
而女人們除了久子自殺外(其自殺時雖知道自己的丈夫被佐知子殺害,卻仍然自殺為佐知子頂罪,并讓佐知子好好活下去),其他的女人都在。
不過最后佐知子也自殺了,這可以算是悲劇也不能算,或許是佐知子心靈的解脫吧。是一種贖罪。她的理想也算完成了。
從側(cè)面反映出來,女人是個矛盾體,女性的解放 是個很漫長的過程,因為在女人心里有好多歷史上遺留下來的病根,那是需要全人類共同努力的。
女性角色二:貞子
這個女人從片子一開始似乎是一個柔弱的年輕女子。但是看到后來就可以在其身上發(fā)現(xiàn)現(xiàn)代女性的品質(zhì):鍥而不舍,對夢想的追求,聰明的邏輯思維,大膽。等等。
不過當(dāng)她在佐知子上臺演講時 大叫了一聲 瑪麗。讓佐知子聽到自己做伴伴女郎時的名字因往事而恐慌的時候。我們也不難發(fā)現(xiàn),女人的私心在此時又開始作祟。其實在貞子心里應(yīng)該知道瑪麗是一個多么偉大的女性,在她第一次見到佐知子時從她眼神里我們就可以知道貞子感受到了佐知子的氣場。這只能說,女人想要完全平等是很漫長的過程。
女性角色三:久子
這個女人,怎么說,很無辜很無辜。但或許有很多人認(rèn)為她是片中擁有最完美的女性品格的女人,至少很多男人是這么認(rèn)為的。對自己的男人無怨無悔疼愛有加,對姐妹不離不棄被賣了還替人家數(shù)錢頂罪,善良純真會感恩。沒人會覺得她不好吧。但是,她正反應(yīng)了很多女性的軟弱,不懂得拿起武器保護自己。當(dāng)你感恩男人時,男人或許早已把你出賣。
女性角色四:憲一的嫂子
完全是歷史上女人的寫照。失去了老公就等于失去了全部的感覺。女人啊,沒有男人生活繼續(xù)。相信自己可以的!
在現(xiàn)今社會,
當(dāng)LADYGAGA裝上陽具扮男人,這是對男權(quán)的一種挑釁;
當(dāng)媒體工作者不再把鏡頭只對準(zhǔn)了那些小姐,那是一種尊重;
當(dāng)越來越多的電影選擇了女性主義,這是一種進(jìn)步。
當(dāng)有一天沒有了所謂的女性主義和男性主義,那就是和諧了。
PS:當(dāng)然,法國其中有一種女性主義主張女人應(yīng)發(fā)揮自己特有的女人品行,例如柔美、溫和、善良等去征服世界,實現(xiàn)理想,而并不一定要和男人一樣的行為思想,才可達(dá)到平等。
這種女性主義也有其一定道理,但個人認(rèn)為也有點偏激。
2 ) 少有的表達(dá)直接的日本片子
我承認(rèn),海報很吸引我。打著懸疑片的幌子把一個愛情兇殺片還是講明白了,金澤也不錯,讓我感受到了撲面而來的鄉(xiāng)村氣息。不想其它裝B的日本片子,本片故事講得很明白,3個女人和一個男人的情感糾葛,最終以3人死亡告終。FM的翻譯一如既往的爛,パンパン能翻譯成熊貓盼盼也是雷死人不償命啊。不過還是推薦一下,看看幾個人的表演也夠本了。
3 ) 《零的焦點》影評——室田佐知子和她的時代
純粹是為了去看我女神中谷美紀(jì)姐姐而點開的這部電影。沒看過小說,就只談電影吧。話說女神的表演可圈可點,確實有些稍顯用力,可是這么復(fù)雜的角色本來就很難駕馭,女神演成這個樣子已經(jīng)很不錯了。在我的理解中,《令人討厭的松子的一生》導(dǎo)致女性悲劇的對他人之愛(父愛、情愛)的渴望和不帶有絲毫懷疑的信任更符合對日本女性傳統(tǒng)意識的定位,電影中正面人物廣末涼子的定位即是如此,對女三木村多江的辨認(rèn)有些模糊,因為最終導(dǎo)致她自殺的不是失去了鵜原憲一的愛,而是女性自我意識的覺醒,愿意成全中谷姐姐想要維護和開創(chuàng)的新時代新生活。中谷姐姐所塑造的這么自我和強勢的日本女子實在是缺乏可以參考的對象。
單純看電影,導(dǎo)演很明確地以表現(xiàn)社會性為目的,電影就是為了凸顯20世紀(jì)50年代日本的焦灼與迷茫,懷揣著過去的不安,試圖掩蓋過去的執(zhí)迷。電影中的推理部分是次要的,所以我們第一眼就很容易猜到中谷姐姐就是兇手,當(dāng)然她這么做的原因,直到最后觀眾才知悉。不過,在一部電影中意圖展現(xiàn)復(fù)雜的過去和人性這任務(wù)實在艱巨,導(dǎo)演一不小心用力過度,很多本應(yīng)該以隱晦的方式讓觀眾加以感知的東西電影也就直接說了,一旦清晰的說出來了就勢必弱化了電影的主題和意圖展現(xiàn)的復(fù)雜性和宏大性。電影可不是推理,切斷了枝枝葉葉導(dǎo)向水落石出的光明是批判類型電影的大忌諱,一個熙熙攘攘的繁蕪亂雜的群像是我們這些喜歡思考的吃瓜群眾最愿意看到的??汕f別直接表達(dá)你的中心思想!繩命哪有那么簡單?不要告訴我電影所要表現(xiàn)的主題僅僅是探討如何邁入新生活吧?中谷姐姐的努力方式在善惡分明的意識形態(tài)下注定是個悲劇,而男主鵜原憲一所要努力的方向因為其死亡而戛然而止,至于在實踐中會不會成功,這個我們就不知道了,但是似乎在腦海中是成功的了的。然而,騷年,即使娶得比你年輕許多的清純女神廣末涼子,人生也不見得就會那么容易開始新生活的吧?話說自認(rèn)為在新的地方結(jié)婚生子就可以開啟新生活了的價值觀也是我所不屑的,那個曾經(jīng)的潘潘女郎難道就不能和你開啟新生活了嗎?鵜原憲一的自殺(也可能是中谷姐姐推下去的)讓我去掉了一些不認(rèn)同感,好吧,畢竟男主確實也在糾結(jié)中,沒有大步流星地奔向新生活。
在這部大女主戲中,我最喜歡的角色第二就是中谷姐姐的“流氓”老公了(室田儀作,鹿賀丈史飾,百度了一下鹿賀丈史,舞臺劇的靈魂人物哪),這個人物和木村多江的女三一樣,雖然是戲份不多,但是角色設(shè)定非常豐滿,無論是人物設(shè)定還是演員表演,都毫無違和感??赡苷驗閼蚍萆?,才看不出破綻。據(jù)一些比較小說和電影的影評說,這個角色是電影最大的改編,原著中是一個樂于助人的好人。沒看過原著,就只評價劇中的人物設(shè)定,在我看來,這樣一個人設(shè)是成功的,導(dǎo)演借這么一個“流氓”人設(shè)展現(xiàn)了處于高速發(fā)展時期資本的冷漠和冷酷、工人的悲慘群像,也展現(xiàn)了導(dǎo)演的野心。階級的分化、悲慘的群像,導(dǎo)演需要一個人物來表現(xiàn)出這種時代特征。他對妻子的包容、愛和理解更是增添了這一角色的復(fù)雜性,他最后為他妻子而死這一點并不違和,電影也做過鋪墊(他提及妻子喜歡鵜原憲一時的確定與落寞,他安排木村多江所飾演的田沼久子在其公司前臺工作,這應(yīng)當(dāng)是聽從了妻子的推薦)。一個自負(fù)的強硬之人原以為妻子的心不在自己的身上和家庭中,但當(dāng)他知道了妻子的過去,意識到其妻子所做的一切一方面是為了這個家庭的體面、并且不惜殺人時,也就自然覺得為了掩蓋中谷姐姐的過去,利用原有的輿論建立一個和情婦共謀殺人的故事是更好的選擇。這其實談不上犧牲不犧牲,而是理性之人的愛和選擇罷了。
只是最終可惜的是,來自東京的廣末涼子打破了中谷和其先生所想營造的故事??赡芴摷俚墓适戮褪菓?yīng)當(dāng)被打破,這是偵探小說的邏輯,也是主流的邏輯,這樣的主線是不能被違背的。一個更重要的主線也不應(yīng)當(dāng)被違背:新時代可以建立在廢墟和不堪上,但不能建立在謊言上。除此之外,我們看到了導(dǎo)演對中谷姐姐的同情,最后破相了的她在發(fā)表演講時依然美麗,導(dǎo)演所試圖要傳遞的是:即使可能不堪過,也依然是美麗的,這樣的不堪即使刻在體面的外表上,又有何妨!這是一個時代的悲劇,只有這個時代改變了,個體的生命才會生活的不一樣吧。導(dǎo)演想要體現(xiàn)時代厚重感的意圖很明顯,但是在我看來,這需要一個更大視角,畢竟日本既是受害者,也是加害者。在人性與其所處的大時代之間建立聯(lián)系,看到這樣一部有野心的電影還是很欣慰的。反觀我們自己的電影,希望能看到更多觸碰人性深處的電影,呈現(xiàn)出災(zāi)難深重的時代里最普通人的鏡像。
4 ) 文學(xué)、電影、劇本、改編劇本:公式化分析
剛剛看過《零的焦點》原著小說,借這個電影來談下文學(xué)、電影、劇本和改編劇本。我試著用三個公式來總結(jié)它們。
劇本公式
先說劇本公式。劇本是個特殊的品類,屬于商業(yè)化作品。
劇本 = 主題 -->人物 --> 情節(jié) --> 情緒。其中:人物 + 情節(jié) = 故事
公式中"-->" 表示因果關(guān)系。劇本的商業(yè)性體現(xiàn)在——最終目標(biāo)為觀眾的情緒。劇本的作者性體現(xiàn)在——整個劇作根基于作者想表達(dá)的主題。完全相同的故事(人物+情節(jié)),會因不同的主題,產(chǎn)生不同的講述方式,從而導(dǎo)致不同的情緒。沒有主題的故事很難達(dá)到情緒目的。主題依賴認(rèn)知深度,故事依賴藝術(shù)創(chuàng)造力,引起情緒依賴共情能力。這是劇作者的三個核心能力。
再看電影公式,就比較簡單。只是在劇本創(chuàng)作流程中,插入了影視化表現(xiàn)。
電影 = 主題 -->人物 --> 情節(jié) --> 影視化表現(xiàn) --> 情緒
可見,電影中引起情緒的是影視化后的劇本。目前,影視化約等于視聽外化,因此劇本的故事是要適合視聽外化的。
最后說文學(xué)公式。文字比具象的視聽更抽象,因此形式也更豐富(散文、詩歌等),我們只考慮和影視關(guān)聯(lián)密切的劇情類小說。
文學(xué)小說 = 主題 -->人物 --> 情節(jié) --> 文學(xué)化表現(xiàn) --> 情緒
可見,小說和電影的核心區(qū)別在于表現(xiàn)形式,文學(xué)化表現(xiàn) vs 影視化表現(xiàn),各有千秋。對于即使相同的主題和故事,小說和電影會采取不同的方式來表現(xiàn)。
原著劇本與改編劇本
利用三個公式就很好理解了。原著劇本是以影視化表現(xiàn)為目的的,所以在寫作時設(shè)計故事(人物+情節(jié))就在遵循這個約束。因此小說改編劇本,從小說的人物與情節(jié)直接開始影視化是很困難的(因為它是為文學(xué)化表現(xiàn)設(shè)計的),所以需要改編步驟:
第一步. 提取小說中想保留的部分,比如主題,人物,情節(jié)。
第二步. 以第一步結(jié)果為輔助,完全重走劇本創(chuàng)作流程(劇本公式):主題--> 人物 --> 情節(jié) --> 情緒。
第二步切忌直接搬用小說的主題、人物和情節(jié),而要用第一步中提取的結(jié)果,進(jìn)行再創(chuàng)作。更忌諱搬用文學(xué)表現(xiàn)來作為影視表現(xiàn)。對影視改編而言,小說只有主題和故事是有用的,文學(xué)性表現(xiàn)力不但無益,可能還有害。這也是為什么偉大的文學(xué)作品難改編,而二三流文學(xué)作品(但有好故事)卻常見改成偉大電影。
零的焦點
用上面的分析方法,我們很容易看懂《零的焦點》的改編思路:完全保留小說主題,微調(diào)(增刪)人物,相應(yīng)微調(diào)情節(jié)。犬童一心的影視化表現(xiàn)能力顯著弱于松本清張的文學(xué)表現(xiàn)能力,所以一流原著通俗小說,改編成二流電影就無可奈何了。
5 ) 《零的焦點》:改編的失敗與偉大
人物改編的失敗與偉大
新婚的板根貞子剛度完蜜月,丈夫鵜原憲一便離奇失蹤。貞子遠(yuǎn)赴北陸,同丈夫的同事本多一同尋找憲一的下落。然而,似乎知曉內(nèi)情的憲一的親哥哥竟然在金澤遇害,而逐漸接近事情真相的本多也在東京被殺……
《零的焦點》改編自日本著名推理小說家松本清張的同名代表作。松本清張是成為繼柯南道爾。阿加莎·克里斯蒂之后的世界第三位偵探小說大師。他用自己的作品證明了自己不僅是一個有強烈社會責(zé)任感的作家,而且是一個敢于說真話的作家。讀他的作品讓人們認(rèn)識人生百態(tài)和日本社會的本質(zhì),因此社會派推理小說成為一本精彩迭起的日本國情教科書。所以,作為“松本清張三大杰作”之一的《零的焦點》也不例外,它將戰(zhàn)后的社會百態(tài)通過一宗罕見的失蹤案把戰(zhàn)爭帶給日本人心理和生活的那深不見底、難以愈合的傷口表現(xiàn)得淋漓盡致而又無限悲涼。
看過小說之后發(fā)現(xiàn),本片對于人物的改動是最大的。由鵜原貞子,室田佐知子,田沼久子這三個女人的命運和追求所交織出的《零的焦點》,注定是一部徹徹底底地女人大戲。我們從導(dǎo)演選角方面就可看出此間的分量,這三個女性角色分別由日本著名影星扮演,任憑哪一個都是有實力又不失人氣,稱演技又極具美貌的氣質(zhì)女星。欣賞這三個女人同臺飆戲必定是一場酣暢淋漓的視聽享受。影片的編導(dǎo)把這三個女人都賦予了一個主題,分別是家庭、事業(yè)(也可以說是地位)、愛情。這三個主題生生把這三個柔弱女人變成了三個超級女戰(zhàn)士,而家庭、事業(yè)和愛情是她們畢生的信念、夢想,亦是武器,在必要的時候可不惜一切代價為之奮斗到死。這一點是本片在人物改編上比較獨到,清晰的地方。但是除了這一點,我認(rèn)為大多數(shù)的人物改編都或多或少的存在一些問題。這里我來舉幾個例子,首先是整個案件的幕后主使者室田磚廠的社長夫人——室田佐知子。她是本片最為復(fù)雜的人物,也是真正的幕后真兇,為了隱瞞自己曾經(jīng)是“伴伴女郎”的事實,保住自己的家庭和地位,而不惜殺死四條無辜的生命來做代價。小說中的室田夫人是到第四章才出現(xiàn)的,到了小說的三分之二處才僅有三場戲。佐知子的第一次出場,松本清張在書里是這樣描述的:她的容貌算不上國色天香,但是皮膚白皙,給人以好感。而且她笑起來的時候,眼睛會瞇起來,越發(fā)覺得親切可愛。種種情況表明,作者想要極力的讓讀者忽視室田夫人的存在,就算你懷疑誰也不會懷疑室田夫人。可是電影中的室田夫人卻與小說大相徑庭。我們來看看佐知子的第一次出場,貞子和本多先生為了尋找失蹤的鵜原憲一,第一次去拜訪鵜原憲一的重要客戶室田儀作導(dǎo)演可謂是絞盡腦汁讓佐知子的登場華麗而隆重,首先是一個急速行走的女人的腳的運動鏡頭,穿插在一場磚廠開除員工的殘酷場面當(dāng)中,這雙腳上穿著白色高跟鞋,褲腳是白色針織面料的女士西褲,暗示出優(yōu)雅與干練。接著是一襲高貴洋裝的女士從黑暗中走出來的全景,然后緊接著女士臉部的特寫,周圍的燈光隨著女人的腳步逐漸亮起,我們看到了她精致而冷峻的面容,直到她悄然地走到工人們中間站住,這組運動鏡頭才結(jié)束。從旁邊的工人下意識的給女人讓出位置這一細(xì)節(jié)中,我們可以看出女人在這家磚廠中的特殊地位。她的來頭一定不小,有慧根的觀眾可能已經(jīng)猜出了她老板娘的身份。這樣一位美人的出現(xiàn)與工廠正在進(jìn)行的壓抑、殘酷、悲涼的“開除大會”在表面上有些不協(xié)調(diào),但是這組運動鏡頭的運用又使這個女人的內(nèi)在氣場與整個事件的氣氛不謀而合。之后,隨著劇情的發(fā)展,室田夫人的戲份在不斷的增多,我們看到她作為本市名流,為了金澤第一女市長而勞心勞力、熱情高漲、無所畏懼,雖然她并不拋頭露面,但是她卻是這場選舉的絕對幕后推手。她做這些似乎不僅是為了自己,她甚至有著和馬丁路得金一樣偉大的夢想,就是想要真正的改變女人在日本社會的地位,實現(xiàn)女人當(dāng)家作主的日本新時代。所以,她想要極力掩蓋曾經(jīng)做過“伴伴女郎”的不光彩的過去,在這樣一個完美而強大的女人身上,她的過去就像是“阿克琉斯的腳踵”不可觸碰。她不愿就這樣被遺棄在歷史的爛泥澡里,她要掙扎,要斗爭,要挺胸抬頭的走下去。但卻終究逃不過命運那不懷好意的微笑,讓她遇到相知的故人。于是這一場與命運的生死較量便由此開始,只是一旦開始,便回不得頭,收不了手。如果說小說中的佐知子,野心是藏在心里的,那么電影中的她的野心卻是赤裸裸的擺在外面的。其實電影編導(dǎo)有改編原著人物的權(quán)利,而且《零的焦點》這種程度的改編也絕對沒有越線,甚至還比較豐滿、流暢。但是編導(dǎo)你難道忘記了嗎,本片是一部懸疑片耶,觀眾要的就是永遠(yuǎn)猜不到的結(jié)局和讓人瞠目結(jié)舌的真相,就像《小島驚魂》,就像《第六感》那樣不可思議。其實小說在室田佐知子的問題上已經(jīng)給了編導(dǎo)一個很好的懸疑范例,就是讓她深藏不漏,雖然她才是這個具大漩渦的中心,但卻永遠(yuǎn)像個局外人,帶著端莊的微笑觀察著故事的發(fā)展。如果是我,我就會參考原著小說來塑造人物。但是本片的編導(dǎo)和室田佐知子一樣有野心,給這個故事冠以一個時代的大背景,給這個人物賦予扭轉(zhuǎn)時代更迭的重任,使之不得不站在風(fēng)口浪尖,從人群之中走到銀幕之前。只可惜加重了戲份和厚重感的人物勢必要削減神秘和懸疑的初衷,所謂魚和熊掌不可兼得,正是這個道理吧。
因為本片是女人戲,所以男人角色的塑造似乎比女性角色更加難以拿捏。就知道他難,所以編導(dǎo)終不能幸免,其中室田儀作就是個敗筆中的敗筆。在小說中,本多對室田儀作的第一次評價:室田先生是個好人。他為人親切,樂于助人,所以在本地很有威望,兼任好幾個社團的名譽理事,是本地的名流。但是在電影里,在室田儀作未出場前,本多向貞子介紹這個人時卻是這樣說的:室田儀作從九州的碳礦町流落至此,白手起家,因為是那樣一個人所以有點兒手段強硬。若是用平常手段是不可能獲得如今的成就的。后來我們看到了這位社長果然又高又硬,在跪在地上請求不要開除自己的員工面前冷酷無情地點燃香煙,第一次見到合作伙伴的妻子(貞子)就無禮的上下打量著她,還當(dāng)著員工的面嘲笑鵜原憲一的失蹤,公然在妻子面前把其他女人帶進(jìn)家里,還不止一個,活脫脫的臭流氓一枚。讓我覺得室田儀作娶佐知子就是為了報復(fù)她。記得潘樺在《世界經(jīng)典影片分析與解讀》中這樣寫道:人們在生活中往往重視第一印象,相信直覺,因此影視劇抓住人的先入為主的心理。在室田以作老流氓的形象深入我心時,編導(dǎo)卻給我來了一次大反轉(zhuǎn),一直在背地里默默調(diào)查著自己妻子的室田儀作,竟然為了能夠徹底隱瞞佐知子的過去,成就妻子的一番霸業(yè)而選擇用槍爆頭!這讓人家情何以堪啊。在小說中室田夫婦可謂是相敬如賓,兩人感情非常好,尚且沒有做到誰為誰犧牲性命,何況電影以這樣一種幾乎可稱之為“畸戀”的狀態(tài)來成全室田儀作的自殺,實在是不妥。其實我了解編導(dǎo)的用意,編導(dǎo)是想要塑造一個復(fù)雜而悲情的傷心男人形象,他深愛自己的妻子,卻發(fā)現(xiàn)妻子的心根本就不在自己和家庭身上,他是個遠(yuǎn)近聞名的成功人士,卻發(fā)現(xiàn)他根本就hold不住妻子的心,他對妻子的憤怒,報復(fù),恨只不過是虛偽的表面,在這樣一副鋼鐵般冰冷的表面下隱藏的是一顆充滿愛意的心,所以最后作為知情人之一的他選擇了利用死亡這種極端又安全的方式來成全深愛的佐知子??墒钱?dāng)我懂的這些用意后不免更覺編導(dǎo)這個人物在把握上的無力,編導(dǎo)沒有給我們看到情感路線的過程就強迫觀眾去接受如此突然地結(jié)果,大家當(dāng)然不會買賬。就像氣球,如果你不給它充足的氫氣,它是無法順利升上蔚藍(lán)的天空的。
不知是不是編導(dǎo)嫌這部戲陰盛陽衰,太過陰柔,所以在戲里憑空添加了一個室田佐知子弟弟的角色。可是這個弟弟的加入,在我看來則是畫蛇添足。弟弟是個頹廢的畫家,總是酩酊大醉的回到姐姐家里。每天看著姐姐、姐夫相互折磨過日子,出場次數(shù)本就不多,還有一些鏡頭拍出了些許不倫的調(diào)調(diào)。他的出現(xiàn)主要有兩個作用:第一,是在貞子發(fā)現(xiàn)一切后向貞子訴說佐知子青少年時家庭的不幸遭遇,為的無非就是想要博得觀眾對佐知子的同情,這一番真情訴說在我看來則完全沒有必要,因為這一場戲與之前那一場“回憶伴伴女郎生涯”的戲作用雷同。因為那場追憶當(dāng)年凄慘生活經(jīng)歷的戲份已經(jīng)做得很足了,也達(dá)到了編導(dǎo)的目的,而弟弟口中的“童年故事”就像弟弟本人一樣,在小說中本來就是不存在的,他們的出現(xiàn)均達(dá)到了破壞影片完整性,起到了電影“小累贅”的作用。弟弟的第二個作用就是完成佐知子的人物畫像。之后我會講到這幅肖像畫的作用,還是很奇妙地。但是拋出上一項毫無用處的作用,單靠著“為畫作而生”的人物設(shè)置目標(biāo),還真是單薄了許多,這樣的一個人物真的不足以稱之為是成功的人物改編。
細(xì)節(jié)處理的失敗與偉大
原著小說有二分之一的內(nèi)容都是是存活在貞子腦海里的推理過程,所以這部小說的改編難度實在不淺。有一句流行很很久的話,叫做“細(xì)節(jié)決定成敗。”我認(rèn)為用來定位此片的改編成敗上最為合適。
貞子不是一般的女人,她縝密的邏輯性和強大的推理能力堪稱女版柯南。如果誰碰巧娶到了貞子這樣的女人,那么你這輩子都別想在外面偷腥兒了,因為你的老婆必會拆穿你的一切謊言,定位你的所有行蹤,然后準(zhǔn)確無誤的找到你,把你與小三一網(wǎng)打盡。因為就連自己的丈夫鵜原憲一和久子的丈夫曾根益三郎是同一個人貞子都推理出來了,當(dāng)我看小說看到此處時不免感嘆貞子的聰明智慧。同時也很贊賞編導(dǎo)在此處的處理方式。存在于意識中的想法怎樣物化成銀幕上的畫面讓觀眾來理解呢?光有內(nèi)心獨白是沒有力度的,此處編導(dǎo)利用了一盒糖來解決這個問題。貞子在火車站送別鵜原憲一最后一次回金澤辦事處交接工作時,鵜原憲一坐在靠窗的車廂里,貞子站在窗外,兩人情意綿綿、依依不舍,鵜原憲一安慰新婚妻子說很快就會回來,并在自己的上衣兜里掏出了一盒軟糖(類似于瑞士軟糖的那種)倒在貞子的手里一顆,貞子幸福而害羞地微笑著,丈夫揮了揮那盒軟糖向貞子告別,軟糖在晃動的盒子里發(fā)出了飽滿、沉悶的沙沙聲。而當(dāng)貞子來到田沼久子曾經(jīng)的住處,進(jìn)而發(fā)現(xiàn)原來自己的丈夫在過去的兩年里一直以曾根益三郎的身份和田沼久子同居時,糖盒又一次出現(xiàn)了,它空空如也的被遺棄在田沼久子家的地上,隨風(fēng)飄落在貞子的腳邊。糖果是甜蜜的,在第一次出現(xiàn)時,滿滿的裝滿糖盒,鵜原憲一把糖給了妻子一顆,它象征著丈夫?qū)ζ拮拥膼邸6诙纬霈F(xiàn)時,糖盒象征著鵜原憲一,空空的盒子隨風(fēng)飄逝,暗示了鵜原憲一已經(jīng)死亡,而它出現(xiàn)在田沼久子的家里,也正暗示了曾根益三郎與鵜原憲一其實就是同一個人。
之前說過,設(shè)置佐知子的弟弟這個角色最重要的使命就是完成這幅畫。弟弟是與這幅姐姐的畫像聯(lián)合出場的,當(dāng)時貞子第一次去佐知子家里,看到了這幅完成了一半的畫作,接著就看到了窗外醉酒回家,也在注視著她的弟弟。弟弟畫姐姐,畫出了姐姐光鮮的外表與錯綜的內(nèi)心,畫出了姐姐的隱忍與殘忍,也畫出了對姐姐的痛惜與憐愛。當(dāng)最后因親眼見到舊友久子為了自己跳崖自殺后回到家里大哭大喊、情緒失控時,她無意中用玻璃劃破了這張畫,正好劃在自己的臉上,這一刻的癲狂則是佐知子人性底線的全線崩塌,這一道傷疤就像是點睛之筆,而這一幅畫才算是真正的完成了。所以這幅肖像的完成與佐知子悲劇命運的形成是同步的。當(dāng)一切都塵埃落定,日本早已走出了戰(zhàn)后的萎靡與陰霾,我們看到銀幕上出現(xiàn)了飛馳而過的新干線、高樓林立的街區(qū)、熙熙攘攘的人群。。。眼前的一切完全是一幅繁華、氣派的國際大都市景象,然而就在觀眾快要從遙遠(yuǎn)的雪國北陸被拉回到溫暖平和的東京時,鏡頭卻帶著觀眾來到了一面櫥窗前,櫥窗里面正是那幅殘破的佐知子肖像,當(dāng)之前發(fā)生的一切已封塵海底,當(dāng)眼前的一片祥和已拒絕往事重提,這幅畫作就像一道傷疤,提醒著這個民族,你可以選擇隱藏、忘記或是拋棄你的過去,但是歷史卻永遠(yuǎn)不會棄你而去,無論是活著還是死去。
另外,我總覺得編導(dǎo)有點兒想要丑化男人的心思。影片中一共死了四個人,分別是鵜原憲一、鵜原憲一的哥哥,本多和田沼久子。貞子第一次被叫去認(rèn)丈夫的尸體時,導(dǎo)演給了從高高的懸崖上跳下來,已經(jīng)被摔得面目全非的尸體一個中景鏡頭,在鵜原憲一的哥哥死的時候,導(dǎo)演讓其死得甚是慘烈,脖子上爆著青筋,嘴巴里吐著白沫,龐大的軀體瞬間倒下。本多先生的死相也不輸前兩位,他被室田佐知子用短劍一般的東西釘死在田沼久子家的窗戶上(小說中是毒死),幾天后,附近的放學(xué)回家的小學(xué)生發(fā)現(xiàn)了窗戶上本多那一張面目猙獰到扭曲的臉。似乎除了久子這一女性死者外,前三個人的死亡過程,導(dǎo)演都刻意用專屬于B級片的視覺沖擊來吸引觀眾的注意力,這種處理手法實屬低級段位。如果是這樣的話,那么在影片開頭交叉剪輯的那一段侵華戰(zhàn)爭的紀(jì)錄片鏡頭,就變得毫無意義了,因為史實鏡頭的插入是為了增加影片的歷史厚重感,進(jìn)而提高影片的藝術(shù)檔次。但是導(dǎo)演既然把品味拉了上來,又何苦要親手推下去,這種云霄飛車似的影片定位實在有些不靠譜。其實導(dǎo)演可以學(xué)習(xí)一下他們國家的電影界老前輩黑澤明先生,用一些留白的拍攝手法來表現(xiàn)驚悚的死亡,只制造觸目驚心的氣氛,讓恐怖的畫面產(chǎn)生于觀眾的想象,并震懾在觀眾的心底,也許效果會更好。
6 ) 尊重劇情發(fā)展本身
看過松本清張《黑色皮革手冊》改編的電視劇,這次的是自己看過的第二部。就這兩部作品我發(fā)現(xiàn)松本桑比起解謎,更在乎造謎,看重一整套劇情的發(fā)展,典型的社會派。人與人之間的感情、利益的糾紛推動了劇情的發(fā)展。不是猜不到,只是不知道,有時劇中的事件并非我們想象的擁有高超的手法,只是我們不知道兩個人之間有什么關(guān)聯(lián),而這總是需要作者向我們一一闡述。
此次紀(jì)念松本清張誕辰100周年的作品邀請了許多實力派來演繹,故事平淡與波折交集,展示了一些日本戰(zhàn)后的風(fēng)貌,更多的是女人與男人之間的感情糾紛。
演員方面,女性三個表現(xiàn)平平,男性西島出場次數(shù)不是很多,
鹿丈桑不愧為前輩,個人認(rèn)為是本部影片中表現(xiàn)的最好的,值得一看。
7 ) 毀滅一切后,死亡
看這部電影是因為松本清張,雖然我沒有看過他的一本書,但是他的名號是響當(dāng)當(dāng)?shù)?,不是,想從影視作品來了解一下這位大師。
先說下看完電影的感受,不得不說,松本清張真的是大師。
但是這部作品,也許比起推理小說來講,更多的可以說是一部反映日本戰(zhàn)后社會現(xiàn)實,人生疾苦的小說。有些作品,偏題也不影響它的偉大,不過也許不能說是偏題,也許本來就不應(yīng)該把這部作品簡單的看做一部推理小說吧。
所有人都死了,包括兇手。
否定自己的過去,逃避自己的過去,也許能夠在一時讓自己心安,卻可能會給自己帶來毀滅。
這部作品的魅力在于它是一部悲劇,它在你已經(jīng)認(rèn)為它是悲劇的時刻給予你更大的悲哀。無論是那張母子證,還是那盒糖果的包裝紙。這兩件普普通通的物品給人深深地震撼,也用一種莫名的悔恨來攫取人內(nèi)心的安寧,重獲這種安寧的方法,也許只有一個,那就是死亡。
但至少在迎來新時代之后再走,在自己造就的新時代的開始,帶著無限的回憶與悔恨,死去。這新的時代,僅看一眼,過去造就的創(chuàng)傷與苦痛,是新時代所彌補不了的,如果心中始終充滿了悔恨,那么,新的越大的希望將帶來越大的絕望,越是美好的未來,則越讓人痛不欲生。
所以,只有在毀滅一切后,死亡。
沉痛的過去會激起無窮的力量,然而,這種力量會將一切導(dǎo)向美好的結(jié)局嗎?也許會,也許不會。
戰(zhàn)爭讓人一夜之間成熟起來,你能簡單地說一個女孩子不珍惜自己嗎?有些事情,很奇怪,偏偏是這個民族,偏偏是這個作為我們敵人的民族,給了我反思自己民族丑陋的機會,給了我這種想法。替外族人賣命的人,始終是遭人憤恨的,無論是我們,還是在日本。
在自己民族的女人因為生計而賣身的時候,應(yīng)該怎么做呢?唾棄她們,擺出高姿態(tài)去教導(dǎo),弱者向更弱者下手,懦夫想手無寸鐵者下手,這樣的例子我們見過很多了。還是同情她們,改變她們,幫助她們,把這種內(nèi)心的苦痛轉(zhuǎn)變?yōu)閷ν獾牧α?,而不是僅僅把那種從外人那里受來的憋屈發(fā)泄到自己的女人身上。
女性,一直承受著民族與歷史的苦痛,在長達(dá)千年的文明史上,或者說是戰(zhàn)爭史上。
如何不讓人肅然起敬。
影片最后,放映了一段大概是現(xiàn)代的影像,最后定格在那幅畫上,這幅畫上的女人才是這部劇的真正的女主角。而這最后的一段影像,想要表達(dá)的,也許不僅僅是這幅畫。而是讓人們看看這太平盛世,然后看到這幅畫上的女人,不要忘記那些過去的苦難,珍惜眼前的這一切,因為它們來之不易。
這一切都是命運,這一切的悲劇,都是歷史的垂淚。
我們,無能為力。
只能在毀滅掉一切之后,死亡。
8 ) 與原著相去甚遠(yuǎn)……
不知道不看原著,先看這部電影會是什么感受,但看了原著再來看這部電影,就忍不住想宣泄一番,為什么電影要把原著改編的面目全非?!……這里說的面目全非并不是指劇情,而是作品的精神主旋律——一個時代的無力,一段人性的救贖!
原著中表達(dá)的是在無奈的時代中人對人的救贖,人性是可期待的,電影的結(jié)局簡直就是人吃人,把對方逼入絕境的快感得到大肆張揚,看的我如坐針氈,尤其是最后貞子對佐知子的一系列行為,得到松本先生的認(rèn)可了么?我相信憲一所愛著的貞子是可以救贖他人的形象,甚至可以說是松本在整部作品中安置的一個神化的角色,可能顯得不真實,但那個水深火熱的時代所需要的正是這樣一個可以洗清人們心中罪惡的信仰與寄托,憲一也正是出于這個原因才不顧要拋下沼田也要和貞子在一起的吧。而電影結(jié)局,不禁讓我失望,不是對影片的失望,而是對整個人類人性的失望,因為在那個渾噩的社會,連最后一點救贖的光輝都泯滅了,當(dāng)最后貞子掛著那副惡鬼一樣的眼神,惡狠狠的對著佐知子大喊“瑪麗”的時候,我的心情也隨之跌落,這一刻,我聽到了人性分崩瓦解的聲音,這樣就好了,哼哼,這樣一來,所有的人都站在了絕境的角落,無論怎么邁出下一步,毀滅都是不可避免的了!還有,室田大叔,您最后的替罪舉動是出于什么意義呢?無法想象,難道是愛情?!那我只好為你一把年紀(jì)還保有少年般純真的心而感動了!無論從哪個角度,電影的結(jié)局都遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如原著!
可能電影改編劇烈讓我產(chǎn)生的抗拒,評價苛刻了些,其實電影本身還是制作不錯的,那個時代的日本國,北國的景色都很美的展現(xiàn)了!
犬童一心還是駕馭不了多線索大題材,適合拍溫情的線性敘事的小故事。中谷美紀(jì)的演技沒話說,氣場強到周圍所有生物瞬間變路人。廣末涼子還是完全無法撐起任何角色,木村多江是本片最大的驚喜,那村姑演的,完全都看不出是木村多江......
重拍零的焦點紀(jì)念松本清張,犬童一心證明了他是日本導(dǎo)演中的中堅力量。中谷美紀(jì)氣場足是足,但鏡頭將她渲染的如同十足鬼魅,反而扣了分。木村多江將一個淳樸善良經(jīng)受了許多苦難的女人演的恰到好處,大贊。廣末涼子不出彩,但說話的腔調(diào)細(xì)聲細(xì)氣,演教養(yǎng)良好的小娘子還是頗有說服力。
廣末真的老了= = 在中谷美紀(jì)面前簡直就成了大媽。角色深度也被甩出幾條馬路。。??础逗啇邸返男∨司尤挥羞@等推理能力,太哥特了吧= = 戰(zhàn)后女性悲劇,真覺得西島死得莫名。。。。。。。
如果一個人因社會的傷害而扭曲變態(tài),你是否能原諒?我們是該怪個人呢,還是該控訴這個社會?
就是里面有些話實在是...
金沢是我想去的地方,卻意外地在離開東京的航班上瞥見了。雪中雷,紅風(fēng)衣,pan-pan girl,竟讓我想到朗讀者。她是那么聰明的女人,可是也背負(fù)不起流光杯影中的過去。她不是在殺人,她只是想殺去過去的自己。而這又怎么是Keiko這個讀著夏洛特勃朗寧的女大學(xué)生可以理解的呢……
看不下去了,沖著廣末涼子和中谷美紀(jì)去的,悶死了,男人莫名其妙的失蹤,莫名死了兩個人,看了一小時,后面一小時我看你怎么再編下去!
不錯
本片最強大的不是表演,也不是劇作,而是其完整的時代感。懸疑片的外殼下是一出關(guān)于日本人戰(zhàn)后精神世界的時代悲劇,雖然節(jié)奏有點慢,但是一氣呵成,可以稱之為日式的“黑色電影”,廣末涼子真的美得讓人心碎。
當(dāng)?shù)弥泄让兰o(jì)是瑪麗,鏡頭突然切到中谷美紀(jì),那張蒼白枯瘦的臉生是嚇了我一跳。松本清張的社會系推理,推理其次。對社會問題的涉及才是主要的,同樣是陰云密布的海邊,會想起《影子寫手》,靠想象完成故事多少有點削弱這部電影,不過,仍然值得一看。中谷美紀(jì)實在太強大了
還是木村多江最高,中谷美紀(jì)氣場確實強大但也不用部部片都像松子一樣演的那么用力,至于廣末,她的小家子氣讓她挑大梁最后也成路人,西島大叔演了個打著追求新時代旗號劈腿的賤人
和你約定好去看的北國,那宛若處女般神圣的北國啊,在我的身體里,緩緩的流逝。
廣末涼子你還能演得再差點么。。。sigh。。。整一個女版張鐵林
五星給中谷美紀(jì)。片子里廣末木村和她一比都成了路人。
還是木村演技一流啊。。。那么一個文盲傻女。。。中谷和廣末,一個發(fā)力過猛一個不會演。。。西島大叔的身材非常好!
在中谷美紀(jì)面前,誰敢自稱女主角
廣末涼子
木村
沒有看過小說,感覺導(dǎo)演想表達(dá)戰(zhàn)后特殊的社會背景,但情節(jié)很亂,拍的也有點拖沓。不過嘛,本身三個美女也是一看點,只是廣末涼子太弱了?!铩铩?/p>
背負(fù)著沉重的過去,誰也無法往前行、獲得新生。一碰就支離破碎了。但過去的人生,不是想斷就能一筆勾銷的,不是娶一個讀著夏洛特勃朗寧的女大學(xué)生就可以遺忘的。