有幸看了昨晚電影節(jié)首映，很文藝的歷史片，打磨了五年的港版《美國(guó)往事》因?qū)彶榈仍蚩目慕O絆拖了這么多年，真心佩服翁導(dǎo)的堅(jiān)持。從1940到2000，舊香港、日軍、港英、黑社會(huì)、GMD、探長(zhǎng)貪腐、全球通緝令等，風(fēng)格獨(dú)特，回味無窮。很多人說四大探長(zhǎng)的故事拍爛了，但我更傾向于推薦這是部文藝歷史片，看過《浮城大亨》的都知道那種歷史感，到最后流淚不是因?yàn)楦袆?dòng)，不是因?yàn)檎鸷?，恰恰是?rùn)物細(xì)無聲的感慨，再叱咤風(fēng)云的人物，最終還是落葉，人生如戲。

《風(fēng)再起時(shí)》這部影片讓我覺得最難能可貴的地方，就是它不僅將傳統(tǒng)港片當(dāng)中的韻味和氣質(zhì)都呈現(xiàn)在我們的面前，而且同時(shí)還能夠讓我們看到一個(gè)不一樣的時(shí)代歲月感。導(dǎo)演的用心制作和畫面的安排都是一種極度的觀看體驗(yàn)，尤其是正反兩派的激烈槍戰(zhàn)簡(jiǎn)直是質(zhì)感十足獨(dú)具特色的香港味道。英雄之間的沖突對(duì)峙更是看得人內(nèi)心澎湃，在音樂和畫面的調(diào)配之下，能調(diào)動(dòng)觀眾對(duì)香港的史詩(shī)情懷。雖然有著充滿激烈的對(duì)峙場(chǎng)面，但同時(shí)整體給我們的感覺卻是一種溫柔浪漫，對(duì)于人物的命運(yùn)及其愛情故事更是感到可悲可嘆，以為能夠掌握自己的命運(yùn)，但卻經(jīng)歷的種種事件讓其早已無法做到真正自由。 那影片主要是讓我們看到了兩代梟雄的個(gè)人成長(zhǎng)經(jīng)歷，但是在其背后，更是讓我們對(duì)于女性有了一個(gè)思考，在那個(gè)獨(dú)特的年代之下，那些能夠?qū)ψ约撼錆M主見思考的獨(dú)立女性讓人非常的佩服，更是能夠?yàn)閻郾几盀?，雖然是為愛錯(cuò)付，但是這一份勇氣卻是難能可貴。 整部影片當(dāng)中，既有激烈的打斗場(chǎng)面，也有溫柔的情感歲月，看完之后給內(nèi)心帶來的感觸也是久久難以忘懷。

《風(fēng)再起時(shí)》是《踏血尋梅》后翁子光又一部自編自導(dǎo)的電影，著實(shí)是讓人一通好等。

昨晚的影人專場(chǎng)交流，翁導(dǎo)提及自己在北京每個(gè)月都到資料館來看電影，張口就是費(fèi)里尼、安東尼奧尼，庫(kù)斯圖里卡…… 此人和此人的電影，自然不可小覷：）

翁子光是一個(gè)眼光挑剔的影迷，是一個(gè)心直口快的資深影評(píng)人，這似乎先天決定了他自己拍電影的話，就會(huì)是一個(gè)對(duì)自己要求特別高，“明知山有虎，偏向虎山行”的導(dǎo)演。

今天提起“情懷”，總讓人不自覺提高警惕，畢竟俗話說“XX不夠，情懷來湊”。

但是我想強(qiáng)調(diào)一下，在翁子光和《風(fēng)再起時(shí)》這里，情懷是完全正向的贊許。《風(fēng)再起時(shí)》一方面有他對(duì)香港深沉的愛，另一方面處處流露他對(duì)電影本身保有的熱忱。

電影讓我感受到一個(gè)導(dǎo)演怎么調(diào)動(dòng)他自己所能調(diào)動(dòng)的一切審美、記憶乃至是生命能量，掏心掏肺地、十分刻苦地以電影化的技巧去記錄和訴說“我城”的歷史和故事。

我已經(jīng)很久沒有看到像《風(fēng)再起時(shí)》這樣信息量爆棚，技巧與情懷也充斥銀幕的香港電影了。找個(gè)條件好的大銀幕看粵語版是第一選擇。像昨晚的英皇IMAX銀幕，真得超給影片加分。

好幾年前導(dǎo)演曾經(jīng)在采訪里說：“徐克的《智取威虎山》太難拍了，我是拍不出來的。”《智取威虎山》那樣上天下地的大片對(duì)當(dāng)時(shí)只完成過《微交少女》《踏血尋梅》這樣規(guī)格電影的翁導(dǎo)來說，確實(shí)是極大的挑戰(zhàn)。

這次看完《風(fēng)再起時(shí)》，我感覺翁導(dǎo)實(shí)打?qū)嵉赝瓿闪艘淮巫鳛閷?dǎo)演的升級(jí)和破格。

這個(gè)故事時(shí)間跨度之大，人物線索之復(fù)雜，涉及歷史事件之多，放眼近些年的華語影壇也實(shí)屬罕見。敘事上絕大部分時(shí)間都是通過郭富城和梁朝偉兩個(gè)人物的雙重畫外音交織向前推進(jìn)，人物命運(yùn)纏斗在一起，又要保證觀眾能跟上，配角個(gè)個(gè)有細(xì)節(jié)描寫，翁子光扎實(shí)的劇力讓他能夠一手掌控全盤，相當(dāng)了得。

技巧方面，色彩、畫幅來回切換，香港半個(gè)多世紀(jì)的生活質(zhì)感被一一復(fù)刻，甚至子彈與愛情、肉搏和歌舞都給他在一部電影里拍到了。相信作為導(dǎo)演的翁子光自己是相當(dāng)過癮的，作為觀眾也是看一幅煙火氣十足的浮世繪一樣，很爽的。

香港四大探長(zhǎng)的傳奇之前已經(jīng)演繹過很多次，詮釋過華人探長(zhǎng)的香港男演員加一起不下二十位。郭富城、梁朝偉乃至譚耀文和杜鵑幾位主演也是觀眾看了又看的面孔。但是在《風(fēng)再起時(shí)》里，還真的就讓翁子光又拍出了不一樣的風(fēng)采。梁朝偉彈琴、郭富城跳舞的那一段真的是帥呆了，那種做派和豪情是香港電影里傳承下來的一種獨(dú)有的味道。

這幾位演員的臉真的是很能扛大特寫，眼波流轉(zhuǎn)，有范兒，耐看。再加上許冠文、劉洵、太保、金燕玲、謝君豪等多位實(shí)力派的加持，《風(fēng)再起時(shí)》在陣容上回應(yīng)了許多影史上的“黃金時(shí)代”，真的是給影迷的禮物，視覺的大餐。

當(dāng)然翁子光的場(chǎng)景設(shè)計(jì)也是極其奏效的。比如他在對(duì)峙的時(shí)候加的那一道鐵門、斗狠的時(shí)候擺的一桌麻將，雙雄談心的時(shí)候分享的一碗湯圓，諸如此類都是讓電影活色生香的小技巧，聰明得很，值得二刷去再琢磨琢磨。

《風(fēng)再起時(shí)》是翁子光的心血之作，我認(rèn)為成片也絕對(duì)值得觀眾買上一張電影票。這種電影對(duì)從小看港片長(zhǎng)大的人來說，是那種自帶包漿的電影，是電影中的電影，一顆值得珍藏的記憶膠囊。

磊樂和妻子蔡真因?yàn)樾⊙嘀蓝鵂?zhēng)吵的時(shí)候，失手用煙桿打翻了身后的金魚缸。一池金魚和清水就這樣傾瀉而下，暴露在空氣中的金魚費(fèi)力用腮呼吸著，離開了水生命開始驟然消逝。

而他自己的命運(yùn)，也隨著抽走的水而加速。很難說到底什么才是他生命中的水，舊時(shí)代失序的香港讓他這一尾魚縱橫暢游了十幾年，再回眸，已是在地球彼端鬢發(fā)斑白的老者。

即將和妻子完婚前的短暫時(shí)分，南江竟然在長(zhǎng)椅上夢(mèng)見了亡故的父親。父親端著香檳悠然地走過來，南江坦言連這場(chǎng)婚姻都是為了完成父親的夙愿。當(dāng)年父親問他選槍還是選打字機(jī)，看似有的選擇。

而他的一生都在試圖做選擇，選擇走怎樣的路，跟什么人共度一生，選擇放棄誰，是做一個(gè)智者還是莽夫。命運(yùn)給了他選擇，他也只是順著命運(yùn)選擇了妥協(xié)的方式。

有時(shí)間跨度的影片，最容易看到時(shí)光在每個(gè)人身上摧拉撕開的痕跡。磊樂永遠(yuǎn)忘記不了運(yùn)尸的小瑜，他換走了她哥哥的囚服，茍且從命運(yùn)的輪盤賭里竊來一條命。小瑜被日本兵奸污的時(shí)刻，他縮在角落眼睜睜看著，卻什么都做不了。

給兒子取名念瑜，很難說是不是自己在贖罪，彌補(bǔ)內(nèi)心的愧疚。于是連出軌都那么順理成章，小燕和小瑜眉目重合的瞬間，他便義無反顧拋下家中大肚的正妻，沉迷進(jìn)有違世俗的魚水之歡。

南江曾被日本軍官看中，試圖將其認(rèn)作義子。這本是一段傳奇，卻呈現(xiàn)了另一番殘忍的面貌。南江的母親橫尸地面，父親蹲在旁邊痛哭。槍在此刻交到他的手里，槍口指向生父。若他親手?jǐn)赖舾赣H，軍官便帶他回日本走向通達(dá)之路。

他調(diào)轉(zhuǎn)槍口射了軍官一槍之后，父親竟然后來給了他一個(gè)耳光。他這一生的愛恨或許都在那一天消失了，經(jīng)歷過這么劇烈且慘絕人寰的考驗(yàn)，此后的事情于他都難以激起波瀾。

他會(huì)在蔡真大婚的時(shí)候，凝望著她的蹁躚的小腿，眼中漾著滿腔的愛意卻不能言說。也在蔡真不惜委身前來替磊樂求和的時(shí)候，默默為她的裸肩披上外套。在麻將桌上被磊樂打翻了眼鏡框，依然淡定地一笑而過。甚至在父親去世前也不愿去探望，仿佛不去看就不會(huì)看到父親的死亡。

愛恨已經(jīng)交于那個(gè)日子，此后再?zèng)]什么傷痛會(huì)傷害他。他也可以假裝與別人相愛，假裝當(dāng)一個(gè)好丈夫，送出去被退回的香水，晚年與不能走路的糟糠之妻撐持。有的人一生都在演戲，一不小心就演了一生。

《風(fēng)再起時(shí)》就像在舊時(shí)代的香港刮起一陣微風(fēng)，它關(guān)注的不是滔天的巨浪，而是時(shí)代洪流下涌動(dòng)的裂流。兩個(gè)帶著徹骨傷痕的人，性格迥異，有的氣焰囂天逐漸被社會(huì)異化，有的不動(dòng)聲色守護(hù)著自己的底線。

他們攜手為當(dāng)時(shí)無序的香港制定了一套制度，這套制度存在諸多不合理的地方，但是在其中縱橫捭闔的人物也過上了起伏跌宕的人生。有巨大的權(quán)力和財(cái)富的誘惑，拿著槍就有人乖乖交上保護(hù)費(fèi)。同時(shí)還要平衡跛豪和各大家族的勢(shì)力，要提防兄弟的鬩墻，要小心愛人的背叛，誘惑有多大，風(fēng)險(xiǎn)就有多大。

廉政公署李子超的一段發(fā)言，又為影片添上了另一重意味。當(dāng)救護(hù)車需要上繳保護(hù)費(fèi)才能叫到，百姓何來安全感，哪有歸屬感。磊樂南江為香港制定了一套制度，這套制度暫時(shí)讓幫派爭(zhēng)斗的香港有了一定秩序，同時(shí)也是極其自私飽了私囊的行徑。

宥于時(shí)代背景之下，磊樂南江們得到了特赦令，得以在海外安度晚年。遠(yuǎn)離了曾經(jīng)硝煙彌漫的戰(zhàn)場(chǎng)，令半老的他們生發(fā)出了諸多感慨。昔日意氣風(fēng)發(fā)，與嚴(yán)洪肥仔拍下了正當(dāng)年的合照。如今散落在地球兩端，看北國(guó)的冰雪，望海島的夕陽(yáng)，娓娓道來這一生的故事。

這世上有兩種故事不會(huì)忘記，一種是難以忘懷的，一種是想要忘記的。

留到記憶最后的，可能不是叱咤江湖時(shí)的風(fēng)光無兩，動(dòng)員警力時(shí)的雷霆萬鈞。可能是一只撕掉的血淋淋的耳朵，一件換了死亡編號(hào)的囚衣，一卷藏在手電電筒里必須得收的黑錢，或者一尾送進(jìn)茶壺里終將溺斃的金魚。

（by Mr. Infamous，原載于虹膜公眾號(hào)）

《風(fēng)再起時(shí)》，也是許冠文電影生涯的「風(fēng)再起時(shí)」。

作為「冷面笑匠」，自九十年代減產(chǎn)后走到這部電影，許冠文其實(shí)早就不笑，不逗了，徹底剩了一副「冷面」，也才展示出他擁有令人驚嘆的角色跨度與表演層次。

他演七十年代剛成立時(shí)的廉政公署主將李子超，從直接駁斥「禮尚往來」為「禮崩樂壞」，到影片最后，面對(duì)相互勾結(jié)、袒護(hù)的貪腐利益各方，平靜但慷慨地作出一番演說，把對(duì)本土現(xiàn)狀的痛心疾首以及滿腹深情，融入到腔調(diào)里的暗涌中，成了電影點(diǎn)睛的華彩。

《風(fēng)再起時(shí)》

可謂是，面冷，心熱。

導(dǎo)演翁子光在接受「后浪電影」采訪時(shí)說，那段話，重點(diǎn)不在于深度，在于概括性，而其實(shí)概括性本來并不需要，畢竟電影已有隱隱表達(dá)，但是許冠文的表演，沒有辦法抗拒，甚至沒有辦法評(píng)價(jià)。

許冠文是他父親的第一位偶像，在他心里，這位演員承載著香港電影美好的回憶和想象，令人一想起就無比親切。

《風(fēng)再起時(shí)》

那親切，哪怕不在香港，也有香港，或者說本土的、原生的親切，即便之于香港以外的觀眾。

好比說他在臺(tái)灣拍的電影《一路順風(fēng)》，導(dǎo)演鐘孟宏就是他的影迷。

許冠文在片中飾演一位留在那邊二十五年的香港人，以開出租車維持生計(jì)。車子很老，就跟主人一樣，被生活與年月磨掉了光澤，那為了免遭客人嫌棄，老許就選擇夜班，大燈一照，先把破敗老態(tài)藏匿片刻，人被「騙」上車了，也不好意思下去。

是這樣的草根狀態(tài)，窘迫，困頓，比《風(fēng)再起時(shí)》稍微多出的一些笑料，源自角色本身令人回想得起七八十年代升斗市民的狡黠、計(jì)較，以及更大層面的無奈、悲戚。

《一路順風(fēng)》

整體來看，即便不是完全脫離喜劇色彩的表演，也起碼是在趨近。因此聽他講故事，就有這么一種感覺，哪怕再淡，再輕，一字一句都會(huì)摻著玻璃渣子，讓人咽下去，連水都不帶一口。

尤其是意外見證殺戮事件后，他在車尾箱驚魂未定地跟納豆說起自己那天生日，帶妻兒岳母去嘗心心念念的好吃的小籠包，結(jié)果車子并不好停，等到終于趕去餐館會(huì)合時(shí)，卻得到兩個(gè)女人的冷嘲熱諷，非但沒有給他打包，反而說要打車走。

「我是開計(jì)程車的嘛?！?/p>

《一路順風(fēng)》

不可置信的悲哀被艷俗的紅綠燈光晃著，有了一些怪誕的況味。聽他感謝納豆，因?yàn)檫@經(jīng)歷讓他決定了，今天要是還活著，明天就去吃小籠包，那到電影結(jié)尾，真的出現(xiàn)了小籠包，而故事也停在了恍然的那一刻，老許的故事，就格外地動(dòng)人、感傷起來。

他像極了每個(gè)人難免秋涼時(shí)的自己，拼死拼活，每天帶回家兩百多塊，賺不到，就再補(bǔ)貼上去，動(dòng)作成了常規(guī)，但以為成了家，定了居，擁有的會(huì)越來越多，沒想到正好相反，可此時(shí)此地，就連失意，都不知該往哪里失。

空空然的心境被他演繹出來，完全沒有信服度方面的問題。在許冠文后期，即現(xiàn)下的職業(yè)生涯里，跳脫喜劇的表演，成就了另一種出色。

《一路順風(fēng)》

我們知道，許冠文最被認(rèn)可的是喜劇，所謂「喜劇大師」，自然不是浪得虛名。只不過他之所以能演好喜劇，也跟他的喜劇風(fēng)格有關(guān)，即他走的并非特別夸張的路線，甚至如今一反搞笑常態(tài)，板正、荒唐、皮笑肉不笑。他自己是覺得不搞笑的，但是觀眾笑了。

可笑完之后，就會(huì)嘆息，會(huì)作痛，因?yàn)槟切┓床钚α媳澈?，沒有任何一個(gè)包袱是堪稱「搞笑」的。不是效果設(shè)置不佳，而是那都戳著生活殘酷的本質(zhì)，也就是說，他幾乎是在底層本身的痛苦上進(jìn)行觀察和表演，要用共鳴來?yè)Q取一些突破尋常喜劇的豁口。

《一路順風(fēng)》

于是這么多年以來，我們習(xí)慣了從許冠文的表演，或者說，從他戲里戲外「難分真與假」的故事里，對(duì)照自己在涼薄現(xiàn)狀里的位置。

如果說在拍戲階段的早期，他抬高了香港喜劇甚至喜劇本身的標(biāo)準(zhǔn)，那么在后期，他已經(jīng)可以游刃有余地用非喜劇，來呼應(yīng)喜劇的本質(zhì)。

而這悲劇性，可以數(shù)算到他捉襟見肘的童年。

全家福

一直到念大三，因?yàn)殚L(zhǎng)期兼顧家庭補(bǔ)貼，學(xué)費(fèi)實(shí)在交不起了，正巧那時(shí)候TVB開辦，弟弟許冠杰就幫他牽了總經(jīng)理科林·本德爾的線，對(duì)方給他六個(gè)月時(shí)間策劃中學(xué)校際問答比賽，結(jié)果當(dāng)天晚上，他就找了后來成為太太的同學(xué)鄭潔英幫忙打字，第二天就提交了，換來六十年代末3000元的高薪，也得到了入行機(jī)會(huì)。

實(shí)際上，做演員，許冠文的父親并不認(rèn)同，因?yàn)橛X得，那就是當(dāng)「戲子佬」，接近于當(dāng)妓女，是頂下作的。

所以哪怕被《歡樂今宵》賞識(shí)，做起了采訪、翻譯，許冠文對(duì)于參演當(dāng)中頗感興趣的趣劇，就很猶豫。但一直給節(jié)目想段子，很被稱道，到頭來，臺(tái)內(nèi)的梁淑儀就以漲工資為由，哄他跟許冠杰合作節(jié)目《雙星報(bào)喜》。

火了一把過后，因?yàn)樵ㄑ輪T護(hù)照問題，李翰祥想找他頂替出演《大軍閥》，說是他長(zhǎng)相鬼馬，不如剃頭試試。許冠文是不答應(yīng)的，覺得自己好歹是個(gè)知識(shí)分子，而且那時(shí)還算斯文靚仔，還得邵逸夫上來勸說，頭發(fā)還能長(zhǎng)，但機(jī)不可失，再問老媽，也這么說，這才有了銀幕首秀。

《大軍閥》

電影很成功，接著又有三部片約，但都是三級(jí)片，許冠文起初也不樂意，覺得一介書生，讓人買票不是因?yàn)樗囆g(shù)，而是靠女人脫衣服，那還不如實(shí)實(shí)在在地去做龜公。

正巧，本來要捧許冠杰做當(dāng)家小生的嘉禾，轉(zhuǎn)投半路殺出的李小龍，許冠文于是找上他跟許冠英，成立許氏兄弟電影公司，跟嘉禾合作。

延續(xù)《雙星報(bào)喜》模式，許冠文自編自導(dǎo)自演《鬼馬雙星》，加上之后的《半斤八兩》《摩登保鏢》等片，在1974年到1981年間，拿下香港年度票房冠軍五次，打破華語電影票房記錄三次，自己也成為香港首位金像影帝。

《鬼馬雙星》

回看這段傳奇，哪怕當(dāng)事人也有忍俊不禁的時(shí)候。

這也很「喜劇」，即事態(tài)發(fā)展，本身是擰巴的：亟需擺脫被金錢束縛的日子，就不得不先曲線救國(guó)，半推半就甚至委曲求全之后，又反而別有洞天，最終成就對(duì)照當(dāng)年思慮，顯出了命運(yùn)本身的玩笑。

當(dāng)中考量，充滿彼時(shí)在時(shí)代巨變下平民格外把不住方向的彷徨，一切都是瞬息萬變的，充滿計(jì)較跟爭(zhēng)搶?？此拇碜鳎龑懕榱舜蚬ぷ械目嗬?，而他又不吝扮演刻薄老板、老大、老千，很能找對(duì)時(shí)代癥候與民眾痛點(diǎn)。

《半斤八兩》

很多臺(tái)詞放到今日，也是犀利的、貼切的。譬如《鬼馬雙星》里說，「勤力就能發(fā)財(cái)么？你應(yīng)該去看看鄉(xiāng)村的牛。發(fā)財(cái)?shù)娜讼衲九家粯幼?，什么也不用做?！怪鹄髣?shì)下屢屢一針見血，直到如今香港票房總冠軍《毒舌律師》，依舊在說這病態(tài)社會(huì)的不公不義。

這人心所向，多為故事里人情味的發(fā)酵。等到1990年，日本媒體趁著《雞同鴨講》推出，把他奉為「人情喜劇王」。飽嘗人情冷暖的許冠文自然十分眷戀人情二字，得以滋養(yǎng)，也得以釋懷。

《雞同鴨講》

表達(dá)人情，則不一定需要用喜劇，所以有《一路順風(fēng)》《風(fēng)再起時(shí)》，但不管是什么電影，許冠文之所以是許冠文，就一定是要有人情的牽動(dòng)。他鐘情喜劇，原因在此，而他在后期，試著繼續(xù)跟新主創(chuàng)碰撞出新火花，也是沖著人情在另一塊土壤上的發(fā)芽。

那么，從與草根角色、生活對(duì)應(yīng)的草根經(jīng)歷出發(fā)，打造出香港那時(shí)獨(dú)一無二的市井喜劇，到后來是在別人喜劇里插科打諢，或走不那么香港喜劇的風(fēng)格，成就曾與香港扣得很緊而漸漸具有更多放射性的代表符號(hào)，許冠文這一路，歡笑在表，悲憫在內(nèi)，人情當(dāng)頭，針砭在后。

可以說，最偉大的笑匠，往往是最悲涼的凡人，多了那層旁人不敢直面的落魄，更有娛樂大家過后的巨大疲憊乃至空虛。這樣的人來演正劇，往往格外痛悲。

許冠文在香港國(guó)際電影節(jié)上座談

許冠文如此，吳孟達(dá)也是。周星馳是承接了喜劇天王的招牌，以無厘頭招式開辟另一種以喜寫悲的模式，而吳孟達(dá)在這段歷程中，被喜劇黃金綠葉框定，直至離世前十幾年，通過《人間·小團(tuán)圓》《導(dǎo)火新聞線》等非喜劇中的表現(xiàn)，帶來某種溫良下更多一分的慈悲或疲沓。?

后輩吳君如、鄭中基這些同樣靠喜劇被人賞識(shí)的演員，一旦走到正劇當(dāng)中，也會(huì)有那種抹不掉的蒼涼在，反而添色。特別是《金雞》，可謂吳君如兩種風(fēng)格的交融與過渡，對(duì)照一出，多少也唱響了同類演員的境遇。

時(shí)代，或者說更易被分心的環(huán)境，未必能夠再出一個(gè)許冠文，或者也不需要再出一個(gè)，那他與他們的淡出或轉(zhuǎn)軌，則成了另一種「喜劇」，苦笑而不自憐的喜劇，更有當(dāng)下港味，也更像你我的人生。

等了五年。

終于一睹電影《風(fēng)再起時(shí)》的真容。

總體來講，電影脈絡(luò)是清晰的，有一種回溯時(shí)光的感受，與任何同類題材作品都不相同。

但這部電影卻存在劇情缺失的情況，致使觀眾需要自行彌補(bǔ)前后境況。

這確實(shí)是意料之外的情況。

而主要的劇情消失，都發(fā)生在第一主角磊樂身上。

這造成了一種奇怪的情況。

磊樂戲份不少，但常常語焉不詳、一觸即收。

實(shí)在頗為費(fèi)解。

首先是雙雄探長(zhǎng)的發(fā)跡史。

二人先后亮相，關(guān)于兩位探長(zhǎng)在警界底層的日子都一觸即收。

但起碼給了南江一場(chǎng)槍戰(zhàn)動(dòng)作戲和流利的英文戲去突出其“紳士而有勇有謀”的性格，磊樂的出場(chǎng)就顯得有點(diǎn)草率了，只剩下痞賴的表象，甚至早前鋪墊的那些年輕時(shí)的正直秉性都不復(fù)存在。

但這只是開始。

關(guān)于戀愛的那一段。

彈琴跳舞都沒什么問題，張揚(yáng)的磊樂獲得美人心也情理之中。

但接下來的百老匯歌舞劇和舞臺(tái)感的戲份，創(chuàng)意和想法當(dāng)然很好，郭富城的“舞王”身份嫁接過來也毫無問題，問題在于，需要那么倉(cāng)促嗎，而且一跳就“跳過四季”？

不是郭富城的歌迷，可能不知道，他在1997年發(fā)行的音樂專輯《誰會(huì)記得我》中有一首歌曲《分享愛》，整個(gè)MV就是歌舞劇形式的，追逐、等待、迷惘、錯(cuò)過與失落、相遇，不到4分鐘時(shí)間，就娓娓道盡一場(chǎng)街區(qū)戀愛故事。

反觀電影里的情節(jié)，卻只余下倉(cāng)促。

這明顯與導(dǎo)演的能力不相符，所以大膽假設(shè)，可能是為了服務(wù)于其他劇情，這個(gè)部分被大幅刪減。

結(jié)果是浪費(fèi)了演員與創(chuàng)意。

再談?wù)劺跇返纳衔弧?/p>

他走得比同時(shí)期的任何華人都更高。

但從電影里面，我們只看到一個(gè)“坐享其成”的華人總探長(zhǎng)，他的升遷，背后是他的妻子和好兄弟南江的鋪路。

這就很費(fèi)解了。

一個(gè)“吃軟飯”的磊樂，怎么有底氣令一眾警員和黑道俯首？

他沒有義氣、不敢沖鋒陷陣，能有“胖子韓”和一眾兄弟對(duì)他死心塌地？能讓嚴(yán)洪、南江在他面前噤若寒蟬？能讓那些警界高官生出忌憚之心？

我們卻僅能從南江與他人的對(duì)話中，瞥見只鱗片爪。

所以很顯然，磊樂這個(gè)部分的戲份也“消失”了，就像那頭驚鴻一瞥的黑豹，確實(shí)很有猛獸的血性與氣場(chǎng)，但連爪牙都沒法露出來，其兇悍也就只存在于想象中，缺少真正的沖擊力。

而這又是為了服務(wù)于什么地方的需要？

還有一場(chǎng)“無厘頭”的戲碼。

蔡真去找南江，南江對(duì)她說，「你能為磊樂做到什么程度？」

結(jié)果是蔡真解去衣衫，與南江的紳士與正直。

緣由是什么？

當(dāng)然必然是因?yàn)槔跇放c南江的反目與火拼，所以蔡真前去求南江放過磊樂，但在電影中看來，磊樂又沒有山窮水盡，蔡真何至于此？

這里當(dāng)然又可能會(huì)有大幅劇情刪減。

此前官方曾經(jīng)放出一段預(yù)告，磊樂被吊起來，遭受酷刑毒打。

據(jù)說這場(chǎng)戲連續(xù)拍了四個(gè)小時(shí)， 郭富城被吊起來七次，躲避了43次迎面飛過去的鐵錘，這場(chǎng)戲拍完，整個(gè)人汗?jié)褚律馈?/p>

這場(chǎng)戲及延展劇情被刪掉，或許也算合理推測(cè)。

林林總總。

包括情人小燕之死、只手遮天和萌生退意，都顯得缺少鋪墊和輕描淡寫，致使磊樂在“情”之一面淺薄化并表現(xiàn)出只有匹夫之勇，甚至連這一點(diǎn)都描寫不足的情狀，人物性格和形象因之而扁平化。

甚至連片末交代二人僑居國(guó)外的尾聲，關(guān)于磊樂的描述同樣輕忽而空洞。

反過來看，電影的慢鏡細(xì)語，大多給了梁朝偉飾演的南江，所以有人講，兩位男主演技皆屬?gòu)?qiáng)悍，但磊樂的角色描寫空洞，而南江雖然戲份更少，卻寫得很豐富。

誠(chéng)如斯言。

說到這里，想再聊一下兩位男主角。

梁朝偉的表演能力不需說，早在《花樣年華》就抵達(dá)巔峰，也奠定了“內(nèi)斂”的表演風(fēng)格，其后基本就以角色“周慕云”為基礎(chǔ)做加減法，雖然被詬病表演手段一成不變，但一直頗受業(yè)內(nèi)推崇。

在這部電影里，如上言，角色寫得很豐富，也有頗多特意著墨，多謀、善斷、深情兼毫無野心，導(dǎo)演給了他足夠的時(shí)間和空間去袒露內(nèi)心和做戲，但請(qǐng)恕直言，這個(gè)年齡的梁朝偉，有老戲骨的舉重若輕，卻早已沒有了《花樣年華》那年的姿容神韻。

另外一個(gè)層面來講，南江的故事，其實(shí)并不具有那個(gè)年代的真正代表性，所以很難以他的視角，去升華整個(gè)劇情主題。

反而是出身底層、經(jīng)歷生死磨練和竭盡全力打拼的磊樂，應(yīng)該大書特書。

同時(shí)郭富城其實(shí)并不是這么用的。

論及情緒的層次、情感的深度與爆發(fā)能力，他甚至較梁朝偉有過之而無不及。

經(jīng)過多年打磨之后，在表演的尺度與力度上，他早已不帶一絲煙火氣，而《最愛》中的憊懶與悲情、《道士下山》中的內(nèi)斂與氣度、《無雙》中的凌厲與多變，都是絕佳范例。

反觀磊樂，氣場(chǎng)與皮相俱佳，表演亦轉(zhuǎn)圜自如、無可挑剔，卻就前述，猶如那頭悍勇的黑豹，根本連露出爪牙的機(jī)會(huì)都不給，一場(chǎng)傳奇成空。

而電影就這么顛倒了詳略。

如之奈何？

當(dāng)下的票房情況相當(dāng)凄慘。

惟余一聲嘆息。

五年期待，卻似乎將見證一場(chǎng)“大片之死”。

但其實(shí)電影值回票價(jià)。

也仍然相信翁子光導(dǎo)演的能力。

憑直覺，不認(rèn)為劇本層面應(yīng)該有如此多的缺失與詳略的失當(dāng)。

或有諸多原因掣肘。

方致使電影出現(xiàn)了“劇情的缺失”。

而如果有導(dǎo)演剪輯完整版。

定當(dāng)一睹為快。

給個(gè)滿分，致敬難以復(fù)現(xiàn)的陣容。