視聽：

遠(yuǎn)景——沙漠風(fēng)光，奠定視覺基調(diào)，荒涼、野性、殘酷，以及氣勢(shì)恢宏、豪邁氣概，點(diǎn)出角色與環(huán)境的關(guān)系。

特寫——放大細(xì)節(jié)，制造戲劇性，加重角色的反差屬性，制造笑料。

慢鏡頭：賦予動(dòng)作美感與創(chuàng)造抒情的慢節(jié)奏，動(dòng)作性的放慢拉長(zhǎng)觀眾觀看的情緒，快與慢制造突然的笑料。

鏡頭運(yùn)動(dòng)：大量運(yùn)動(dòng)鏡頭，配合動(dòng)作戲，場(chǎng)面的混亂感與角色的運(yùn)動(dòng)感，制造出動(dòng)作奇觀。

剪輯：快速剪輯，配合場(chǎng)面或角色動(dòng)作的大幅度運(yùn)動(dòng)，增強(qiáng)整體的動(dòng)作節(jié)奏和場(chǎng)面效果，讓動(dòng)作/場(chǎng)面奇觀更加突出。

配樂：豪邁、粗獷、野性的風(fēng)格，口哨、吉他、小提琴等極富西部情調(diào)的配樂，讓英雄氣概和西部精神更加彰顯。

場(chǎng)景：美國(guó)墨西哥交接處的沙漠地帶，小鎮(zhèn)與沙漠景觀，西部片的常用敘事場(chǎng)景，沙漠荒野的景觀與人類工業(yè)景觀形成對(duì)比，兩種力量（西部傳統(tǒng)精神與工業(yè)資本野心）的較量。

人物設(shè)置：

整體形象風(fēng)格：“審丑化”。大量的動(dòng)物的形象都以粗糙、丑、臟、亂的形象出現(xiàn)，一方面與惡劣的西部環(huán)境相對(duì)應(yīng)，體現(xiàn)出強(qiáng)大的求生欲；另一方面這種審丑的風(fēng)格形成一種獨(dú)特的美學(xué)，丑萌的風(fēng)格激起憐愛之心，也反差出罪惡之丑，頌揚(yáng)精神之美的可貴。

人物形象經(jīng)歷轉(zhuǎn)變，變色龍、偷水賊、響尾蛇、烏龜都經(jīng)歷形象轉(zhuǎn)變，使人物形象擺脫簡(jiǎn)單的二元對(duì)立，使得形象更加豐滿而立體。

角色屬性：人性與動(dòng)物性的結(jié)合，發(fā)掘不同于人類世界西部片的趣味，喜劇笑料更加豐富，視覺奇觀更加多元。

變色龍：

動(dòng)物屬性：一直在模擬變色，但卻找不到自己的本性，對(duì)應(yīng)片中“我是誰(shuí)？”的發(fā)問，變色逃避可以意味著對(duì)真實(shí)自我的逃避；被當(dāng)成寵物圈養(yǎng)，安逸、無(wú)所事事、沉溺幻想，英雄夢(mèng)只是自我麻痹的假象。

人物屬性：假英雄到真英雄的成長(zhǎng)歷練，懦弱、虛偽、自我欺騙到經(jīng)歷現(xiàn)實(shí)的捶打，認(rèn)清現(xiàn)實(shí)之后，勇敢、智慧、真實(shí)自我的發(fā)覺——英雄的成長(zhǎng)。不同與西部片牛仔/英雄的鮮明單一的人物性格，追求類型片中人物的成長(zhǎng)變化。

女主：勤勞、善良、勇敢、純真的女性形象，與西部片中的女性形象相呼應(yīng)。

烏龜：電影真正的反派，對(duì)應(yīng)《西部往事》的殘疾商人BOSS，代表著一種新興的資本主義力量，傲慢、權(quán)威同時(shí)也代表著資本對(duì)人的腐蝕，對(duì)物質(zhì)現(xiàn)實(shí)的貪婪追求，置小鎮(zhèn)居民于水火之中，是他的冷血、貪婪、暴虐導(dǎo)致了自我的毀滅。

西域之靈：理想主義人格，英雄的隱喻，《荒野大鏢客》中牛仔。

響尾蛇：工具人，反派的爪牙，典型的惡人形象，蘭戈的真正敵人，打破蘭戈最后的心理防線，也是蘭戈直面恐懼、最終成長(zhǎng)的最后障礙。

村民：無(wú)辜村民，等待著英雄的救贖，營(yíng)造惡劣的社會(huì)環(huán)境，突出主要角色的特性。

道具/意象：

水——沙漠中的水，如同人類世界的“黃金”，西部片中人類的物質(zhì)欲望改成動(dòng)物世界中的求生欲，更加符合現(xiàn)實(shí)，同時(shí)也是人物行動(dòng)的動(dòng)機(jī)，是整個(gè)敘事的線索。

求水：把“水”宗教化成圣水，帶有強(qiáng)烈的儀式感求水動(dòng)作，對(duì)水的朝圣體現(xiàn)出一種宗教式精神，更彰顯現(xiàn)實(shí)生活之惡劣，尋求精神寄托，帶有一些批評(píng)群氓的視角。

西部法則：控制水就控制一切。水也作為一種權(quán)力、資本的象征，成為西部世界爭(zhēng)奪的目標(biāo)，善與惡、法律與暴虐、正義與邪惡的對(duì)立體現(xiàn)出西部片的基調(diào)。

貓頭鷹/旁白音樂：段落性敘事，電影的節(jié)奏控制得更好，整個(gè)敘事脈絡(luò)清晰，人物的成長(zhǎng)變化更加鮮明；打破第四堵墻，評(píng)說故事更加戲謔化，趣味性更強(qiáng)。

細(xì)節(jié)：

超現(xiàn)實(shí)主義夢(mèng)境：恐懼與理想，英雄的激勵(lì)與脫變的抽象處理，內(nèi)在精神的提升。

喜劇風(fēng)格的融入：趣味，反差式喜劇，類型片常用的手法。

大量的致敬元素：配樂、特寫、構(gòu)圖、打斗場(chǎng)面、角色特質(zhì)、時(shí)鐘道具、畫面風(fēng)格等等，一方面巧用真實(shí)“人物”西部片到動(dòng)畫形式上，產(chǎn)生一種“新瓶裝舊酒”的形式趣味，動(dòng)物世界版“荒野大鏢客”；另一方面也傳承了經(jīng)典西部片的精神特質(zhì)，塑造西部英雄，傳遞西部精神。

類型片的敘事模式：

西部片敘事模式：有秩序和安穩(wěn)的處境→環(huán)境受干擾及破壞→團(tuán)結(jié)起來一致對(duì)外→獨(dú)行俠出現(xiàn)→重歸有序及穩(wěn)定。

好萊塢英雄敘事：講述“英雄”的成長(zhǎng)歷程。（“英雄的歷程” ——好萊塢主流故事模型分析）

《蘭戈》敘事模型：

一、人物原型

1、英雄——蘭戈

2、導(dǎo)師——穿山甲、西域之靈

3、守門人——鷹

4、信使——警長(zhǎng)身份

5、變形者——烏龜

6、陰影——響尾蛇

7、盟友——豆豆等人

8、惡作劇者——同行隊(duì)友

二、故事階段

1、日常世界：蘭戈在玻璃箱中的生活。

2、冒險(xiǎn)的召喚：車禍導(dǎo)致蘭戈遺失在沙漠。

3、拒絕召喚：遇到老鷹，產(chǎn)生恐懼心理。

4、導(dǎo)師出現(xiàn)：穿山甲出現(xiàn)。

5、跨越第一道門檻：酒吧惡棍一行人的挑釁。

6、考驗(yàn)：老鷹嚇跑惡棍，殺死老鷹，成為警長(zhǎng)。

7、深入虎穴：尋找被盜的水，與偷水賊進(jìn)行一場(chǎng)大戰(zhàn)。

8、嚴(yán)峻的考驗(yàn)：水丟失，發(fā)現(xiàn)烏龜私用了水源，響尾蛇出現(xiàn)，揭開了蘭戈的身份，失去了精神意志。

9、獲得獎(jiǎng)賞：離開小鎮(zhèn)，穿過馬路，進(jìn)入夢(mèng)境，看見西域之靈，重新認(rèn)識(shí)自己，跟著植物走，發(fā)現(xiàn)烏龜?shù)拿孛堋?/p>

10、踏上歸途：重拾信仰，返回小鎮(zhèn)，拿起警徽，制定計(jì)劃。

11、浴火重生：蘭戈與響尾蛇大戰(zhàn)，失敗被抓，在水缸中用子彈自救，也讓烏龜自取滅亡。

12、凱旋而歸：小鎮(zhèn)得到水的滋潤(rùn)，蘭戈成為小鎮(zhèn)的警長(zhǎng)，也成為真正的英雄。

從當(dāng)代美國(guó)社會(huì)到西部邊陲小鎮(zhèn)，蘭戈試圖去完成一次身份的尋找與認(rèn)同。在整場(chǎng)尋找身份的旅途中，表演和虛構(gòu)成了最終也是最為有效的手段，然而就算是通過表演，也只會(huì)讓演員的困惑越陷越深。

英雄就是表演出來的人物，就是演員。電影在闡釋電影本身制造出來的英雄人物的時(shí)候，總是在告訴觀眾這都是表演出來的結(jié)果，正如影片一開始的片段一樣：在蘭戈還沒有成為蘭戈之前，是一只被人類養(yǎng)在玻璃缸中的蜥蜴。玻璃缸就是它的舞臺(tái)，是它整個(gè)的世界，里面的每一樣事物都在扮演一個(gè)角色，塑料金魚，水草，蟲子，模型，一切都可以成為對(duì)象并被賦予名字與性格，然后擁有自己的故事，成為故事中的一個(gè)人物，而蜥蜴就是這場(chǎng)戲中的主要人物。他沉浸在自己的幻想和虛構(gòu)當(dāng)中。然后一場(chǎng)交通事故，蜥蜴從玻璃缸的世界里出來，隨著玻璃碎成渣屑，看似是打破幻想走向了現(xiàn)實(shí)，然而事實(shí)卻是走進(jìn)了更深的虛構(gòu)當(dāng)中。

蘭戈進(jìn)入小鎮(zhèn)，進(jìn)門酒吧，真正開始了他的胡謅藝術(shù)。一番夸大其詞的吹噓震懾住其他人的敵意和懷疑，給自己命名為蘭戈，并生動(dòng)形象地虛構(gòu)了自己如何憑借一顆子彈打死詹金斯七兄弟的所有細(xì)節(jié)。“胡謅讓人眼花繚亂，胡謅者在編造細(xì)節(jié)、創(chuàng)造人物和點(diǎn)燃聽眾期待的同時(shí)，會(huì)獲得一種興奮感。胡謅是我們這個(gè)年代的文藝小說?！保ā秲和膶W(xué)史：從<伊索寓言>到<哈利波特>》P393）蘭戈的演說和表演總是帶有胡謅的痕跡，就像是藝術(shù)里的虛構(gòu)，帶有極大的誘惑力和吸引力。

“我們確實(shí)生活在一個(gè)以諷刺和胡謅來定義的年代。”（同上P395）通過胡謅對(duì)現(xiàn)實(shí)進(jìn)行確認(rèn)，當(dāng)然也有可能越來越偏離現(xiàn)實(shí)。蘭戈也確實(shí)試圖在編造當(dāng)中建立起自我的存在來回到真實(shí)的生活。

所有的身份都是憑借表演和胡謅這一形式來獲得的。影片在一開始就已經(jīng)說明了這是一個(gè)人物的故事——貓頭鷹樂隊(duì)站在舞臺(tái)上，一邊演奏，一邊告訴觀眾：我們將為你講述一個(gè)英雄人物的故事，而他暫時(shí)還沒有入場(chǎng)。鏡頭一轉(zhuǎn)便是蘭戈在玻璃缸里的表演，第一句臺(tái)詞便是“舞臺(tái)已就緒……大幕等待拉開，觀眾們渴望看到冒險(xiǎn)?！倍趩枴拔沂钦l(shuí)”這樣一個(gè)問題的時(shí)候，蘭戈回答“我可以是任何人?！贝L(zhǎng)，情人，人類學(xué)家……這是演員的本質(zhì)，他們可以是任何人，也可以誰(shuí)也不是。以及之后在酒吧的表演，一邊演說，一邊手舞足蹈，活像一場(chǎng)生動(dòng)的舞臺(tái)戲劇，與貓頭鷹在片頭的表演一模一樣。編造與虛構(gòu)在這里成為了最合理的手法，觀眾投入其中，對(duì)胡謅的內(nèi)容表示了絕對(duì)的相信和佩服。認(rèn)同蘭戈的胡言妄語(yǔ)，那么這便是對(duì)身份的賜予。演員誤以為這就是自我本身，所以蘭戈沉浸其中，一直將英雄的角色扮演下去，之后成為小鎮(zhèn)警長(zhǎng)，帶著人們?nèi)ふ宜?，與地鼠進(jìn)行大戰(zhàn)，一切事件都發(fā)生得像一個(gè)英雄的所作所為，試圖凱旋而歸，但是結(jié)果卻是毫無(wú)所獲，這是一次對(duì)蘭戈表演的連貫性的破壞。

正如后面響尾蛇所說的一樣，“扮演了太久，就真的以為自己是英雄了嗎？”還有流浪樂隊(duì)貓頭鷹團(tuán)體也在不斷提醒，蘭戈是一個(gè)在演戲的人物。他們?yōu)樗錁罚瑸樗樽?，這是舞臺(tái)背后的音樂，是這出戲的一個(gè)元素，使得人物本身更像是虛構(gòu)，以及所說就是一派胡言。

以及之后因?yàn)椤爸挥靡活w子彈”而與壞比爾對(duì)決的場(chǎng)景，與科恩兄弟的西部電影《巴斯特·斯克魯格斯的歌謠》中的第一個(gè)故事具有高度的相似性。同樣的邊陲干燥小鎮(zhèn)，黃沙漫天，牛仔著裝，經(jīng)典帽子，甚至連放槍的位置都一模一樣。但是不同的是，《巴斯特·斯克魯格斯的歌謠》中的牛仔是真實(shí)的英雄，只是以荒誕的手法，在一秒不到之間被對(duì)手擊中倒地。《蘭戈》將此場(chǎng)景玩成了一出的鬧劇和陰差陽(yáng)錯(cuò)，嚇走對(duì)手的是老鷹，蘭戈被老鷹追逐卻被當(dāng)?shù)鼐用裾`解為在追殺老鷹，而最后意外殺死老鷹使得他成為小鎮(zhèn)的英雄人物。不同于科恩兄弟反諷和荒誕的是，如果科恩那個(gè)片段是在講述英雄的平庸。那么《蘭戈》想表達(dá)的便是英雄實(shí)際從未存在。從本質(zhì)上解釋英雄的塑造，就是一個(gè)個(gè)意外的表演和角色的代入，以及觀眾一廂情愿的誤解與追捧。這與角色的胡謅不一樣的是，觀眾也在自我虛構(gòu)，以自己的方式去揣測(cè)判斷，從而在本就是表演的基礎(chǔ)上發(fā)生另一個(gè)故事。

這是對(duì)“我是誰(shuí)”這樣一個(gè)問題的探索，是制造出來的人物的追問，而并非一個(gè)具有自我意識(shí)的主動(dòng)選擇。這個(gè)問題建立在表演和虛構(gòu)的基礎(chǔ)上，似乎本身就是不成立的。蘭戈在英雄面紗被揭開之后，再一次陷入了這樣的困惑當(dāng)中。然而也正因?yàn)檫@一困惑，使得他正視自己作為一個(gè)人物，需要有自己的選擇，而并非等待被安排著去表演來獲得一個(gè)身份。跨過公路，看見未來的世界，了解到小鎮(zhèn)缺水的真相后，以及在西部神靈的指導(dǎo)下，蘭戈回到小鎮(zhèn)解救大眾，這次不是蘭戈的幻想或是表演，而是真切的人物進(jìn)行的最后一次追尋，最后獲得成功，他確實(shí)成了英雄——自己一直在扮演的角色，那么這和之前的有何區(qū)別，如果說第一次是虛構(gòu)之上的扮演，那么最后一次就是真實(shí)的扮演，總之，蘭戈還是在走向英雄角色扮演的途中。

講述電影的電影不占少數(shù)，那么《蘭戈》則可以說是一部關(guān)于演員的電影。作為流浪樂隊(duì)同時(shí)也是事外人的四只貓頭鷹是這出戲的伴奏者和評(píng)論者。為蘭戈的出場(chǎng)奏響音樂，然后預(yù)測(cè)人物命運(yùn)的走向，并總是在場(chǎng)每一個(gè)重大事件，與影片呈現(xiàn)出來的人物走向之間產(chǎn)生了割裂。到底是音樂家還是編劇，或者是觀眾。

“No hero can walk out of his own story”，這大概是對(duì)于每個(gè)演員來說，面對(duì)的與現(xiàn)實(shí)生活之間產(chǎn)生的最大障礙和約束。沒有角色可以從他自己的故事中走出來，他們注定會(huì)受到扮演的角色的影響，代入現(xiàn)實(shí)，對(duì)自己的身份產(chǎn)生懷疑和不確定。

即使到最后，蘭戈也并沒有從演員的舞臺(tái)上下來，而是再一次走上了舞臺(tái)，再一次成為一個(gè)角色。這是一個(gè)充滿悖論的循環(huán)，是逃不出去的圈套，從他選擇表演的那一刻開始，身份就一直在黃沙當(dāng)中被掩埋。蘭戈只能從一個(gè)角色轉(zhuǎn)換到另一個(gè)角色，自己也成為扮演的角色的其中之一。

角色是真實(shí)的，自我才是虛構(gòu)的。人物一直通過扮演角色去尋找自身，然而這本身就是一個(gè)悖論。人物在虛構(gòu)的故事中虛構(gòu)自己的存在和身份。

我們覺得生活在玻璃缸里的蜥蜴才是它真實(shí)的身份，但是玻璃缸里的它也是在演戲。我們以為拯救了小鎮(zhèn)后的那個(gè)蘭戈才算回到了現(xiàn)實(shí)，但是那難道不是對(duì)之前英雄角色的延續(xù)？所以影片是一個(gè)虛構(gòu)故事，蘭戈是一個(gè)虛構(gòu)人物，而影片中的蘭戈卻在努力去扮演另一種虛構(gòu)。直至最后，“為了迎合大家的口味，英雄必須放棄自我，將自己的形象永遠(yuǎn)保持在讓人們崇拜的傳奇中?！彼蕴m戈并沒有回到自身，他還將在英雄的角色上繼續(xù)扮演下去。