《封神》第一部快上了，本來不抱期望。直到看到以妲己為賣點的最新預告片，一絲訝異和暗喜浮上心頭。

開始的臺詞就很值得注意：

妲己說：“我知道你想要什么，我能幫你成為全天下的王?！?/p>

紂王說：“你們都說白狐是妖孽，她明明是祥瑞。只有她，知道我要什么。”

有意思......看來烏爾善真抓到了《封神》背后武王伐紂、殷周劇變的一些關鍵信息。他是有表達的。

（1）

讓我們先問自己一個問題：紂王為什么會愛上妲己？

以往所有的改編作品，不論電影、電視劇，甚至《封神演義》原著，都回避了這一問題。就連歷史學家司馬遷也只說：紂王“愛妲己，妲己之言是從”。至于堂堂一國之君為什么會對一個女人情有獨鐘，沒有解釋。

感覺紂王就是個天生“色情狂”，妲己“狐媚偏能惑主”，于是在狐貍精的慫恿下，什么炮烙剜心、敲骨驗髓等人神共憤的獸行便一件接著一件、樂此不疲地干下去了。廣受好評的90版《封神榜》電視劇，延續(xù)的也是這一思路。

這太小兒科了。

“君王腦殘，女人亂國”的思想莫說現(xiàn)在，100年前就過時了，魯迅在《阿Q正傳》、《阿金》等文章中不止一次批判過“紅顏禍水論”：“我一向不相信昭君出塞會安漢，木蘭從軍就可以保隋；也不信妲己亡殷，西施沼吳，楊妃亂唐的那些古老話。我以為在男權社會里，女人是決不會有這種大力量的，興亡的責任，都應該男的負?！?/p>

在女性主義方興未艾的今天，如果還把“亡國之罪”甩鍋到“狐貍精”頭上肯定是不行的。所以必須解釋紂王何以對妲己言聽計從的問題。烏爾善給出的解釋是：妲己是紂王的知己，是他事業(yè)上的堅定伙伴。

——這就對了。于情于理乃至于歷史真相，都說得通。

紂王的事業(yè)是什么？——“王天下”。當一個女人能幫他“成為全天下的王”，那這個男人因為愛情的種種倒行逆施、“迷了心智”就是可以理解的了。

別覺著這是什么不可思議的天方夜譚。

“后宮不得干政”的說法來自儒教確立以后。殷商時期，“后宮”本來就可以“干政”，因為當時女性的社會地位和政治地位很高，與后世被套上“三綱五?！奔湘i的女性處境不可同日而已。商朝女人擁有自己的土地、奴隸，還能擔任官職。以商王武丁妻婦好為例：她不僅是王后，更是一位杰出的女將軍，生前能率兵打仗，死后還有奴隸殉葬，甲骨卜辭記載道：“貞，登婦好三千，登旅萬乎伐羌”。（婦好征集三千戰(zhàn)車、軍隊一萬人征伐羌人）

了解到紂王“聽信婦人之言”在當時來說根本不算什么大事后，若想真正理解預告片中一些臺詞，比如“小子殷受，從無稱王之心，只是國不可一日無主”，就必須了解殷商是個怎樣的國家和紂王到底是什么人。

（2）

其實“商朝”的叫法并不準確，商不是朝代，而是王國。所謂“朝代”，指自秦以降的中央集權的大一統(tǒng)皇朝。先秦的夏商周，都不算朝代，因為彼時并沒有統(tǒng)一的帝國存在。

商的政體也與推翻它的西周不同，西周是封建制：用封邦建國、裂土封侯的辦法將天下的治理權層層轉包，因為周天子無力也無權獨自管理偌大一個天下。“天子”只算“天下”的代表，而不能代理整個“天下”。

而商，甚至都不能算天下的代表，而只是天下的“老大”。因為西周的諸侯國，大部分是周武王封的，諸侯國的合法性，來自周王室的授權。而殷商時期的諸方國，不是商王冊封的，而是自然形成的。當時華夏大地上大大小小的國家都擁有獨立的治權和主權，在法理上與商平起平坐。只不過因為商王國最大、最先進，“四夷”尊其聲“老大”，僅此而已。王國維在《殷周制度論》一文中說得好：“自殷以前，天子諸侯君臣之分未定也”，也就是說：商王國與其它王國，不存在君臣隸屬關系。你也可以這么理解：把當時的“中國”看作聯(lián)合國，把“商”看成美國。

王國維，1877—1927

而當紂王繼位的時候，盛極一時的“老大”已是內憂外患、每況愈下，國內各方勢力勾心斗角、爭權奪利；國外四夷不服，戰(zhàn)爭頻仍，“老大”的位子和面子都行將不保。

國外好說，東夷擴張，西岐坐大，國內又有哪幾方勢力呢？

一、神權勢力。

估計很多人不知道，貌似缺乏宗教土壤的中國歷史上，商是唯一一個政教合一的國家。神職人員的權力很大，一度壓倒王權（如伊尹放逐商王太甲的典故，伊尹既是當時的宰相，同時也是宗教大祭司）

嚴格說：在商王武丁以前（約公元前13世紀），神權與王權分庭抗禮、彼此爭斗；武丁以后，王權逐漸占了上風，所以商王武乙才敢公然“射天”，挑釁神權。但是，神權雖然日漸式微，卻沒有在商的政治生活中完全退場，還是能影響甚至左右商王的行動。

二、王室勢力。

嫡長子繼承制，是西周才正式開始的。商的王位繼承是“父死子繼”輔以“兄終弟及”，在殷商30次王位傳遞中，“兄終弟及”的情況高達14次，接近一半。

這一原始且隨機的繼承制度曾引發(fā)過很大的混亂，“九世之亂”和盤庚遷都都與此有關。直到最后四位商朝君王，才均由父親而非哥哥手里繼承王位——包括紂王。而且他也不是嫡長子，而是“小子”。

所以：紂王的統(tǒng)治合法性在他那些野心勃勃的叔叔（比干）、哥哥（微子啟）眼里是很成問題的：憑什么是你繼位而不是我呢？后來，微子果然成了武王伐紂時里應外合的“商奸”，被武王封為宋國的開國君主，自己做把“大王”的癮。

了解了商的國家形態(tài)和政治體制后，我們再來看看紂王是個什么人、他的目標是什么。

（3）

《荀子·非相篇》說紂王“長巨姣美，天下之杰也；筋力越勁，百人之敵也。”

《史記》也贊美他：“資辯捷疾，聞見甚敏；材力過人，手格猛獸；知足以距諫，言足以飾非；矜人臣以能，高天下以聲，以為皆出己之下。”

就是說這個人天資聰慧，口才很好，行為果敢，見多識廣，而且力大無窮，能徒手與猛獸格斗。他的智慧足以拒絕臣下的勸諫，他能說會道足以掩飾自己的過錯，他在大臣面前夸耀自己的才能，在全天下抬高自己的聲望，認為沒人比得上自己。

一個英俊風流、聰明絕頂、武功蓋世卻又心胸褊狹、剛愎自用、狂傲驕橫的英雄形象躍然紙上。所以，紂王絕對不可能長這樣：

90版《封神榜》

而更應該接近這種：

《西楚霸王》：呂良偉飾項羽

可作為統(tǒng)治者，擁有這種“瞅誰都是傻B”的性格是危險的，哪怕你有勇有謀、志存高遠。因為你不諳人性，必然疏忽大意，難防陰謀詭計；行為極端，就很容易過火，把好事變成壞事。紂王想做什么事？

對內：紂王要靠打擊異己來鞏固王權，這就是他“濫殺大臣”的真相。預告片中有處細節(jié)也挺有意思，紂王（費翔）對比干（王洛勇）說：“有勞王叔，敬問國運！”——作為政教合一的神權國家，商人無事不占卜，電影把我剛提到的神權勢力和以比干為代表的王族勢力合二為一了，結果比干說了通什么“殺伐太重，招致天譴。心懷惡念，妖孽自至”。

請站在紂王的角度想一想：我“殺伐太重”，還不是為了“振興大商”，難道任憑國家一蹶不振、繼續(xù)沉淪？你說這是“惡念”？只有妲己理解我，支持我，你又說她是“妖孽”？你個“王位競爭失敗者”，非但一點兒忙幫不上，還總說風涼話、使絆子。讓你占卜，是給神權最后一點顏面，意思意思就行了，還蹬鼻子上臉了是吧？

對外：紂王想靠武力征服拿到“天下”的代表權。當然，沒有證據(jù)表明紂王也像姬發(fā)、周公那樣深謀遠慮，想出以家族分封的辦法將“公天下”變?yōu)椤凹姨煜隆钡年幹\，他單純的像個孩子：只想著通過武力將對方徹底揍服，心悅誠服地再尊他為“老大”。紂王要的，其實是個“面子”。

正所謂“紂克東夷而隕其身”——如今的山東、蘇州一帶在3000年前不屬于“中國”，是紂王興舉國之兵給打下來的。然而，傷敵一千，自損八百，這場戰(zhàn)爭耗盡了殷商的國力，將士疲于奔命、百姓怨聲載道，所有人都對紂王幾十年來開疆拓土、窮兵黷武的復興大業(yè)“受夠了”。正值人心思變的危急關頭，武王發(fā)動諸侯揮師東進，紂王的前線大軍根本不及回調，倉促間只能釋放本就活的生不如死的奴隸御敵，結果來了個“陣前倒戈”、“血流漂杵”，商王國就此覆滅。

（4）

武王伐紂，絕不是什么替天行道的正義戰(zhàn)爭，只是場趁人之危的以暴易暴。而且，“以禮治國”的后來者更暴。這件事其實是個悲?。?/p>

對紂王個人來說，這是個“俄狄浦斯式”越努力越不幸、怕啥來啥的悲劇。一個追逐權力的人最終失掉了權力；一個想要國家強大的君主，最終身死國滅；一個被野心和欲望吞噬的英雄，他的野心和欲望被更糟糕的人繼承。

而放進更大的歷史維度看，也是個悲劇。

首先，這是當時尚處蠻荒之地、位于“西岐”（今陜西）的落后農耕文明、小農經濟對中原先進的城市文明、商業(yè)文明的入侵（稱做生意的為“商人”，就因為殷商貿易發(fā)達）。一舉中斷了華夏早期的文明形態(tài)。

其次，雖然殷商也是專制王國，但如前所述：集權程度并不高，神權、貴族、女性甚至百姓代表（有甲骨卜辭證明）都有參政議政的權力，殘存著原始社會的民主遺風。而商也并不以天下共主自居，商王不是“天子”而是“帝”，因為其時“天子諸侯君臣之分未定也”；西周則不然，西周依靠封建制度“以潘屏周”，將整個天下視為一家一姓的私產（兼制天下，立七十一國，姬姓獨居五十三人——《荀子·儒效》）。自此，“溥天之下，莫非王土，率土之濱，莫非王臣”，大一統(tǒng)、中央集權的初次嘗試首告完成——雖然只是名義上的，實際做不到?？纯创呵飸?zhàn)國500多年的動亂不休就明白了。

說到這兒，回頭想想預告片中妲己伸舌幫紂王舔舐傷口（可讓傷口痊愈）的鏡頭，我還有點感動。雖然廣大網民表示這很“惡心”、“色情”，但我挺喜歡：就該這么拍。

一來，狐貍本來就愛舔。

二來，她舔的是傷口。如前所述：紂王是個不被理解、一意孤行、心比天高、想要逆天改命的戰(zhàn)爭英雄（史書上），但他身邊所有人都覺得他在“瞎折騰”、“勞民傷財”，他四周所有人都在覬覦他的王位。這個時候，若有一個女人——哪怕是妖能懂他的雄心壯志，甚至幫他撫慰保家衛(wèi)國帶來的“戰(zhàn)斗勛章”，紂王當然愛她愛到言聽計從......

紂王的人格特征除了狂野、驕矜、偏激，應該還有：孤獨、敏感、脆弱。這個角色真不好找，費翔的身高體魄氣質在外形上比較接近，但演技實在令人擔心。

還一點也很有趣：費翔（中美混血）和扮演妲己的娜然（蒙俄混血）都是外國人。這也引發(fā)了很多熱愛“中國文化”的網民不滿。然而，他們實在不太了解商朝文化......

人類早期諸文明不是孤立發(fā)展的，著名歷史學家斯塔夫里阿諾斯在其名作《全球通史》中提出過一個觀點：商朝文明因中東文明的傳入而發(fā)展起來，不論冶煉青銅還是制造戰(zhàn)車，都不會是天上掉下來的。

殷商本是個多民族社會，在殷墟的墓葬中，發(fā)現(xiàn)過蒙古種人、白人和黑人的遺骨。這是很神奇的一件事，迄今搞不太清楚。而且你以為：歷經五胡亂華后的中國，血統(tǒng)和秦漢時期一樣么？

既想打造國際IP，用點國際面孔當然無妨?？偙裙滩阶苑狻⒚つ颗磐獾暮?。

說了這么多，大都與電影無關，我就是想講一下被耳熟能詳?shù)膰裆裨捤蜎]、改造過的真實歷史圖景。

不論從歷史還是原著看，“封神”的故事都不止一出懲惡揚善的正劇，哪怕小說仍沿襲邪惡暴君+紅顏禍水的老調，但“三教共簽封神榜”完全是“圣人的游戲”，什么改朝換代、人間正道，所有事情發(fā)生前，一切就都注定。一個圣人就有能力毀天滅世（通天教主欲再立地水火風），凡人再“掙扎奮斗”也毫無意義。一樣透出濃厚的宿命與悲劇色彩。

《封神榜：決戰(zhàn)萬仙陣》，車保羅飾通天教主

從烏爾善七年磨一劍的堅持和片花透露的個別信息來看，我覺得《封神》有意在紂王和妲己的愛情悲劇乃至更大的歷史悲劇層面做點文章，能走多遠，我不知道。

但愿屆時別讓人大跌眼鏡吧。

這部電影封神，拖了太久了吧，上次發(fā)預告片是一年前了。殺青已經很久了，制作時間肯定也夠了。

查了一下電影的社交媒體賬號，發(fā)現(xiàn)已經斷更半年一年了。是要涼嗎？

這么久了一點新的物料都沒有發(fā)出來。感覺是要撲街的爛片相啊...可惜了

說實在的，唯一的預告片那調色風格看著也讓人擔心。是一種奇怪的高飽和色調，像是屏幕受潮了似的。

拍了那么久，投資那么大，結果確這樣。感覺特效還是非?？梢?，但看這申公豹不是豹子成精么，雖然身材高大但沒有細得聲音么。希望夏雨可以出神。姜子牙也是高大威猛之像，希望黃渤老師可以威武一點。紂王看著倒是相差無幾，再霸氣側漏就更好了，畢竟最后一代人王還豐功偉績。李雪健老師老來出戲別強撐。元始天尊倒是個中年模樣但不夠仙氣不夠威嚴。三清六圣，氣場不夠強大。

剛剛瀏覽了一遍《封神三部曲》的先導預告、制作花絮和導演訪談，十分震撼，個人感覺一定會火，隨性暢言些許硁硁之見。

以前電影要火基本是靠幾個散點，演員、演技、劇本等，而這回的《封神三部曲》強大在一個體系。2300人，拍個電影簡直建成了一個有條不紊的公司，從道具制作、演員管理、拍攝到后期等等，都成建制在進行。食堂、安監(jiān)、交通24小時待命，大部門底下分小部門，道具制作部門里面細分到皮革制作、金屬雕刻、木柄裝配、紋飾設計一直到自動化道具、特殊道具制作，可謂一應俱全包羅萬象。這種情況下別說拍好電影，能有條不紊管理好所有部門就已經可以奠定一座豐碑。

這里不再全組眼盯著某一個名演員，不再僅靠導演一聲令喝，現(xiàn)場極其龐大，導演身處一隅而無需聯(lián)絡，全盤自然而然在運行。其恐怕就是成熟的工業(yè)化電影，和國產電影歷來的拍攝形式相比簡直改天換地，對于國人來說如同天山雪蓮，搖曳動人卻鳳毛麟角。

除了幾個主要演員是老戲骨之外，群演都不是尋?；燠E娛樂圈的路人甲乙，而是萬人海選出來的“辛巴達三百勇士”，他們在兩年的培訓時間里學馬術、練武技、探藝極、磨毅力，用導演烏爾善的話說，“我的演員，就要具備純粹的男子漢氣概。”這是成名演員永遠不能做到的，從零開始的新演員不知而無畏，在時間的磨礪中，演繹“鋼鐵是怎樣煉成的”?？梢哉f《封神三部曲》這部恢宏巨制，不單純成為他們上升的階梯，更是其一生中難忘的回憶，在其他劇組囿于成本和時間難以體驗到。

藝術方面，宣傳片里所展示新制古典服飾就有幾十種。每一塊壁面的刻畫，都有中央美院和清華美院畢業(yè)的工匠對老祖宗智慧的傳承；每一支寶劍的紋路，均經歷了難以勝數(shù)的流程工藝?？罢f玲瑯滿目、美不自勝。

四年籌備、一年拍攝、三年后期，沉淀著晝夜經年對劇本的推敲、對人性的思索、對價值觀的斟酌。如果說這樣的作品不能成功，還有什么創(chuàng)意堪當“電影”二字？

上周因為工作關系，去青島東方影都探班了《封神三部曲》劇組。整個參觀和學習過程都令人受益匪淺，因此借這個機會，在這里也總結一下自己的感受和思考。

（因為保密協(xié)議的限制，我沒有任何在現(xiàn)場拍攝的圖片，因此全文無圖）

當我們在說電影工業(yè)化的時候，我們到底在說什么？

如果要簡單地總結，我認為工業(yè)化的最重要指標，一個是「標準」，一個是「流程」。只有建立起標準和流程的電影生產體系，才能被稱為是「工業(yè)化」的。

當然，烏爾善導演之前在各種采訪中，也提到了自己對中國電影工業(yè)化的認知標準。他的總結無疑是最全面和最官方的。

第一是類型化的創(chuàng)作，每個類型都有一定的創(chuàng)作標準，無論從劇本、制作都有一定的規(guī)范；

第二是科學且系統(tǒng)化的制片管理，以保障一部電影的大規(guī)模生產；

第三就是新技術的應用。

結合烏爾善導演的標準，以及我自己在《封神三部曲》劇組的所見所聞，我們終于可以在中國電影的制作體系里，談論一下「工業(yè)化」的問題了。

作為一部神話/史詩電影，《封神三部曲》是中國電影甚至亞洲電影迄今最大規(guī)模的制作。而之所以要做如此規(guī)模的投入，是題材和類型以及市場多種因素所決定的。為了確保它在商業(yè)上的安全性，它在創(chuàng)作上必然是類型化的。而類型化的創(chuàng)作，其實就涉及到了類型的「標準」問題。

「類型」就是創(chuàng)作者和觀眾的一個市場契約，是觀眾在花錢買票之前，就能確信自己得到相應標準的娛樂體驗。創(chuàng)作的類型化是所有標準中最難的一個環(huán)節(jié)，因為其他所有的技術環(huán)節(jié)都有相對成熟的國外經驗可以借鑒，只有創(chuàng)作是必須要從本土經驗逐步積累才能完成的標準體系。

標準的建立一般都要遵循如下過程：市場需求導致了應用，應用導致了體驗，體驗導致了要求，要求導致了標準。

對于國產神話/史詩電影來說，在經歷了之前十年的摸索和積累，需求、應用、體驗和要求都已經非常明確了。烏爾善導演作為這個類型中最重要的創(chuàng)作者之一，他憑借之前的《畫皮2》和《尋龍訣》，已經為這個類型的中國電影建立了一套相對成熟的創(chuàng)作標準。而《封神》則在繼續(xù)這個循環(huán)，并開始重新建立標準。

從我在片場的體驗來看，《封神三部曲》的拍攝無疑是重新定義了這個類型的標準。無論是從敘事、表演、角色造型、整體美學的建立，以及所有細節(jié)的落實，《封神三部曲》都超越了之前中國同類型電影的創(chuàng)作標準，并建立了一個達到甚至在部分環(huán)節(jié)超越了國際水準的創(chuàng)作標準體系。

電影的創(chuàng)作最后還是要依靠制作和生產環(huán)節(jié)的細節(jié)落實，最后才能把導演和主創(chuàng)部門的創(chuàng)作呈現(xiàn)為一個個的畫面和最終的電影。對于絕大部分中國電影來說，如何在制作和生產環(huán)節(jié)確保最初的創(chuàng)作意圖不折損，其實是一個非?？简灪驼勰ゴ蟛糠种袊娪叭说耐袋c問題。

相信大部分電影創(chuàng)作環(huán)節(jié)的從業(yè)人員都聽說過這個形象的比喻：拍電影就像是你捧著一碗水跑長跑，最后比的不是誰先到，而是到了終點后你手里的這碗水還能剩多少。

之所以會有這個比喻，就是因為中國電影在之前的手工作坊時代，很難在所有制作和生產環(huán)節(jié)都做到忠實執(zhí)行創(chuàng)作意圖，當每一個環(huán)節(jié)都在因為各種無法控制的變量而折損創(chuàng)作意圖時，這些環(huán)節(jié)導致的誤差就像工業(yè)生產中的「公差」一樣，逐漸累積之后，最后組裝起來的機器已經無法百分之百地實現(xiàn)最初的圖紙設計功能了。而超大規(guī)模的電影制作，就像是組裝航空發(fā)動機一樣。成千上萬的工序和數(shù)以百萬級的零件，以及供應鏈管理，任何的誤差最后都會積累到最終的成品上。如果無法有效控制這些變量，除了無法按時交付產品外，這些誤差積累也會導致原始設計無法百分百地發(fā)揮功效。

如果我們想讓一部超大規(guī)模制作的電影，最終在銀幕上實現(xiàn)最初的創(chuàng)作意圖，就需要落實數(shù)以百萬計的創(chuàng)作細節(jié)。而這個過程，依靠的就是工業(yè)化的生產體系。

有過制作經驗的電影創(chuàng)作者，都會明白我上面說的那些痛點意味著什么。如果分析和拆解我在《封神三部曲》劇組看到的拍攝過程，相信大家會更好地理解什么是「工業(yè)化」。

有一場特效水池的戲份拍攝，需要演員在造浪機制造的波濤中進行表演。我的感受就是整個劇組的拍攝效率非常高效，流程非常合理，可以做到準點出工準點收工。

在很多效果完全靠運氣的特效水池中拍攝，能做到準點收工是非常難的，這意味著劇組已經把所有可能的變量都控制住了。這些變量包括但不限于演員的表演排練、安全訓練、現(xiàn)場的安全管理、在狹窄空間內的機位設計、燈光控制、人造波浪的效果控制、現(xiàn)場特效和后期特效之間的銜接、現(xiàn)場鏡頭效果和動態(tài)預演的效果檢查，等等。

只看這些文字，其實很難估計出這場戲的準備和拍攝工作量。但經過我和烏爾善導演以及制片團隊的溝通，我確信這場戲拍攝時，所有的人員和效果，以及特殊設備，都是經過事先的縝密排練和預演的。

例如，在特效水池的人造波浪中進行表演，估計很多人都不會想到一個問題，那就是演員在人造波浪中根本站不住，一個浪花過來演員就會被沖出畫面。靠給演員身上加配重是解決不了問題的，因為一是會影響演員的表演，二是會給演員帶來安全隱患（你沉下去就浮不起來了）。

如果是到了現(xiàn)場才發(fā)現(xiàn)這個問題，光解決這個問題就能急死制片部門。因為解決這個問題的辦法不是靠現(xiàn)場的器材就能實現(xiàn)的。而這種細節(jié)問題的暴露以及相應的解決方案，一是依靠成熟的外包技術團隊，二是依靠事先的縝密排練和預演。

最終現(xiàn)場采取的解決方案，是在特效水池的底部鋪滿了鋼板，上面有掛鉤系統(tǒng)，讓演員可以用腳部掛住這些掛鉤，確保大浪涌來時，雖然身體會搖晃，但演員仍然能相對準確地定位自己的表演區(qū)域。

這場特效水池戲份的其他細節(jié)還包括但不限于：

所有參與水戲拍攝的演員，不但事先都排練過所有戲份，同時也提前接受了專業(yè)培訓，還考了專業(yè)潛水證。拍攝現(xiàn)場也有安全員隨時在畫面外候命，確保演員的安全。

人工造浪機的浪花效果也是經過之前的排練，確保所有的細節(jié)都能達到導演的要求。

現(xiàn)場的綠幕和遮光黑布都是固定在挖掘機的機械臂上的，隨時可以根據(jù)畫面需求以及太陽角度進行調整，非常高效快捷。

每一組鏡頭拍攝完成后，現(xiàn)場特效剪輯立刻就能將現(xiàn)場鏡頭和之前的動態(tài)預演進行檢查，確保所有鏡頭沒有遺漏，以及所有鏡頭的效果達到了之前的設計。

在另一場動作戲的拍攝中，整個劇組也呈現(xiàn)了同樣的高標準和高效率。

這場戲是一個非常復雜的多人打斗場景，而且前中后景都有主要演員在表演，調度復雜，同時還需要人工降雨，以及配合復雜光效變化。在拍攝難度上類似《一代宗師》的開場雨中打斗，但參與打斗的演員人數(shù)更多，而且彼此之間的人物關系也更加復雜。

這場戲大概花了一周左右就完成了拍攝，每天的拍攝時間從中午1 點開始，到夜里1 點結束，正好12 小時。按照劇組的管理流程，這是一個「中班」加一個「夜班」的工作量。

（一個有趣的小細節(jié)，因為整個拍攝過程非常有序，所以大家并不需要經常加班。所以在正常拍攝結束后，劇組工作人員還能夠在晚飯后在駐地附近散步遛彎。當大家在樓下碰到后，相互打招呼時，都會問到，你明天是中班還是晚班?。磕欠N對話場景，相信在老式工廠家屬區(qū)生活過的朋友都會非常熟悉。）

在城墻下的打斗戲份，有二十多個演員參與，因為之前經過了細致的動作排練和表演排練，所以在拍攝時，除了導演的表演調整外，幾乎每一個鏡頭中的每一個演員走位都保持了高度的連續(xù)性。

因為涉及到復雜的特殊效果和特效化妝，所以整個拍攝中不時需要暫停，以便特效化妝部門進行特殊效果準備和調整。而現(xiàn)場的第一副導演孫曄安排的拍攝流程非常科學，整個拍攝過程中幾乎沒有出現(xiàn)任何無序停頓和盲目等待。

（很多劇組工作過的朋友都會有一個印象，那就是劇組拍攝忽然會停頓下來，然后包括導演在內的所有人都不知道自己在等什么。它就類似在自習室里大家都在閑聊時，忽然會出現(xiàn)一個安靜瞬間。那是一種混亂偶然達到了某種同步后的偶發(fā)現(xiàn)象。）

這種復雜動作戲的跳躍拍攝，最容易出現(xiàn)的問題就是漏拍鏡頭。但在《封神三部曲》劇組的現(xiàn)場拍攝中就不會出現(xiàn)這種擔憂。所有表演和動作都經過反復的排練，所有鏡頭都經過細致的前期規(guī)劃，跨部門溝通會上也明確了各部門的工作范圍和目標，整個拍攝現(xiàn)場忙而不亂，真正做到了緊張有序。

現(xiàn)場剪輯隨時把鏡頭加入預覽時間線，導演隨時可以檢查最終效果，配合這些專業(yè)化流程和職業(yè)化工作人員，我們最后看到的就是一個職業(yè)化的劇組在一個工業(yè)化流程中的專業(yè)化表現(xiàn)。

順便提一嘴。在我探班當天的拍攝中，城墻上有一個由著名演員扮演的角色，因為鏡頭設計關系，他大部分時候都只是背景中的一個模糊身影。但在整個拍攝過程中，他全程都完成了表演，并一絲不茍地配合了所有準備工作。我一直覺得，這一點和「藝德」其實關系不大，這正是職業(yè)化的表現(xiàn)。因為這就是一個職業(yè)「演員」所應做到的職業(yè)化標準的體現(xiàn)。

就是依靠這些需要花費大量時間的準備工作，以及數(shù)千項瑣碎細節(jié)的具體落實，《封神三部曲》劇組才能做到在規(guī)定時間內準確地完成了預定鏡頭的拍攝，并且達到或超過了預定效果。

而這個過程，就是創(chuàng)作標準和生產規(guī)范，以及烏爾善導演所說的「科學且系統(tǒng)化的制片管理」。

所有的這些加在一起，就是我們所說的「工業(yè)化」。顯然，電影工業(yè)化很重要，因為它能確保在一個復雜的大制作電影拍攝過程中，導演和主創(chuàng)部門的創(chuàng)作可以忠實地呈現(xiàn)在最終的電影中，同時制片部門還能確保這一切都是在預算和周期內可控地有序進行。

好處也是非常明顯的，因為只有當我們可以在預定的時間和成本內，按照預定的質量標準，生產出一部預定類型的電影，我們才能在后續(xù)的包括營銷宣傳發(fā)行影院市場資金回收再分配等等細分環(huán)節(jié)上，有序推進，并進一步完善整個中國電影體系的工業(yè)化。

那時的中國電影才是真正的工業(yè)化產品，才能夠真正地成為更大的娛樂產業(yè)的重要組成部分。

——轉自【 張小北】

《哪吒之魔童降世》的上映點燃了本有些平淡的暑期檔，這個頂著“朋克妝”喪萌的哪吒，跟以往印象中的哪吒確實有點不太一樣，直接打破了一票觀眾的三觀，上映8天綜合票房突破15億的成績，足說明哪吒的魅力值妥妥爆表。據(jù)說《哪吒之魔童降世》的分賬票房即將超過《瘋狂動物城》，距離成為中國動畫電影票房榜的新冠只有一步之遙，希望這道國漫之光能夠一直閃耀下去。

《哪吒之魔童降世》的成功，絕不僅僅只是重塑了哪吒與敖丙之間的關系，讓大眾粉上“藕餅CP”，電影通過對整個故事的改編，為哪吒這個人物注入了新的靈魂。哪吒扛起“我命由我不由天”大旗，替無數(shù)年輕觀眾表達出了內心的吶喊，即使命運不公、世人充滿偏見，也絕不能輕易投降，因為“不認命就是哪吒的命”，也是我們每一個年輕人向往的命運。在情感共鳴上，父母傾盡所有都想護哪吒周全，李靖遠走萬里替兒求情、甚至愿意犧牲自己保全兒子的命，李母獨自撐起家庭、忙碌中也要抽空陪哪吒玩耍，簡直就是中國父母的典型，每個人多少都能找到一些共鳴點。笑點伴隨著動人的細節(jié)，硬是讓觀眾捧腹大笑的同時也賺走了大把眼淚。結尾彩蛋中，姜子牙的出現(xiàn)預告了封神宇宙的開啟，更是讓人驚喜無比，我們中國人自己的“漫威”終于被提上了日程。

其實從哪吒這個人物的出處——《封神演義》這本小說中呈現(xiàn)的世界架構來看，封神宇宙的規(guī)模和構想絲毫不輸給漫威?！斗馍裱萘x》的故事性特別強，殷軍伐西岐，周兵攻朝歌，懸念叢生，高潮迭起。在歷史大框架中縱橫想象的長篇敘事方式，構架了一個真實和虛擬交融的世界，塑造了眾多生動鮮活的人物形象，每個大將都有一件法寶、一樣絕技、一種戰(zhàn)術，每段故事都帶來花樣翻新的場面。在人物性格的刻畫方面，例如忠厚懦弱的姜子牙、暴躁如火的黃天華，狡猾殘忍的妲己等都令人印象深刻。無論是宏大的宇宙架構、鮮活的人物形象還是故事性，封神宇宙的改編條件都足以比肩漫威。

而與漫威不同的是，封神故事所蘊含的是中國傳統(tǒng)文化思想，在中國傳統(tǒng)文化的體現(xiàn)上，值得深度挖掘的空間還非常大，封神故事可以說是真正表達了中國人思想和感情，是完完全全屬于我們中國人自己的神話史詩。

《哪吒》的熱映讓大家看到了封神IP改編的希望，從大眾對于封神宇宙的呼聲就可以感受到，接下來隨著《姜子牙》等一系列作品的呈現(xiàn)，相信封神宇宙也會逐步建立起來。而另一邊，真人電影也跟動畫電影遙相呼應，2020年即將上映的《封神三部曲》也將同步推動建設封神宇宙的進程。

導演烏爾善為拍攝《封神三部曲》帶著工作人員精心籌備了十年，李安的老搭檔詹姆斯·沙姆士擔任劇本顧問，《指環(huán)王》的制片人巴里做制片顧問，帶來了先進的工業(yè)化管理經驗?？蚣艽钇饋砹?，內容還是得中國人自己做出來才能保證原汁原味，導演帶著美術團隊走訪河南、陜西、山西等地的十所商周歷史、文物博物館等宮觀古跡，美學設計忠于中式風格。場景、道具、服裝，都是我們自己的匠人一錘一鑿、一針一線做出來的。

從目前公布的物料來看，效果還是不錯的。海報上呈現(xiàn)的這只鼓，做的與商代晚期常見的足鼓造型——雙鳥饕餮紋銅鼓相似度非常高，鼓腔兩面飾鼉皮紋，鼓腔的下部有四個獸首。道具的精致程度就可窺見劇組在制作上做了扎實的功課，希望這部《封神三部曲》明年暑期檔上映時，能成功接棒《哪吒之魔童降世》將封神宇宙完美的呈現(xiàn)出來！