分集感想：1-2集

很有電影的質(zhì)感，剪輯節(jié)奏算是驚艷，場景轉(zhuǎn)換巧妙又復(fù)古，還帶點音樂劇的那種節(jié)奏和美感，很貼主題。

Rockwell一直都有一種他自己特殊的氣質(zhì)，演什么角色都帶點，或者不如說cast他的時候也都是為了找符合這類氣質(zhì)的人。這部劇里他的這種氣質(zhì)很明顯地很盡情地體現(xiàn)了出來，感覺是他魅力的又一巔峰。估計這個specific的類型會很對一些人的胃口（比如片中女主）。

不過這種情感關(guān)系…仍然因為二者性別地位不同（在當(dāng)時時代+show business里更甚）而導(dǎo)致天然的女性弱勢。有點像波伏瓦和薩特的關(guān)系，雖然看似各自自由，但因為各種各樣的原因，女性的一方又不如男性一方如意。

我覺得如果Gwen被欺負(fù)了就直接甩手走人會比較好…給他當(dāng)mommy只會讓他變本加厲。心疼他結(jié)果人家只會以自己為宇宙中心，自己的baggage永遠(yuǎn)最重要，別人是有感情的東西嗎？不在意哦。

不過這種類型的有吸引力的、頹廢、不拘世俗的男的永遠(yuǎn)都搭一個這樣的比他更強(qiáng)的女性indulge、照顧和自我奉獻(xiàn)，is it always gonna be like this?

姐姐妹妹站起來吧，自己在spotlight下傷春悲秋自我陶醉用別人當(dāng)背景舞臺要爽太多了。

3-4集

女人真的不要去成就男人…不要去成就別人。只有自己的才是自己的。Glory不通過性傳播。

相愛相殺 糾纏到死 很難說生命中有這樣一個人究竟是幸事還是倒了血霉 bob的渣從未讓我失望 一開始就榨取gwen的人脈 門路和名氣 不僅如此還要出軌偷腥 用gwen的不愿回首的往事狠扎她的心 對于gwen我也真是怒其不爭 就像她的小天使姘頭ron說的"You can't say no to him."她還真的就是不懂得如何拒絕這個不能再渣的男人（他們倆的資深姘頭annie和ron真的都是天使（轉(zhuǎn)正是不可能的 畢竟bob和gwen到死都沒有離婚）所幸主角都不懂得珍惜 放過了倆小天使一馬 ） 看到后面發(fā)現(xiàn)其實gwen也利用著bob 這點倒是讓我有些暗爽 但沒辦法否認(rèn)他們作為父母真的太糟糕了 bob和女兒跳舞那段 后來被發(fā)現(xiàn)彩排時直接照搬 一可能是為了求素材利用女兒 二可能是為了在自傳式電影里出現(xiàn)好歹說服自己這一段曾經(jīng)發(fā)生過 不管是哪種可能 nicole可能都覺得自己爸沒了 在為人父母給予孩子鼓勵這件事上annie和ron更加反襯出作為親生父母的兩人的shitty 為什么藝術(shù)家一定需要酒精 藥物和濫交 要是再加上悲慘的幼年經(jīng)歷更是要上天 他們活得很自私 但的確名利雙收 復(fù)盤一下這么自私的兩個人的痛苦都來自自己和對方 以至于除了事業(yè) 祝所有人遠(yuǎn)離toxic relationship 遠(yuǎn)離心臟病 珍惜愛人和親人

提到鮑勃·福斯，你先想到的是什么？是九次獲得美國話劇和音樂劇最高獎——托尼獎的傳奇經(jīng)歷嗎？還是包攬各種獎項、留名影史的《歌廳》與《爵士春秋》兩部電影？

是為邁克爾·杰克遜名曲《Billie Jean》提供靈感的那段編舞？還是羅伯·馬歇爾那部向福斯深情“告白”的《芝加哥》？又或是大熱科幻短片集《愛，死亡和機(jī)器人》中對于《歌廳》的致敬？

在《愛你，西蒙》中，男主角也通過排演《歌廳》來排遣生活中潛藏的苦悶。

鮑勃·福斯對于后輩的影響似乎從來沒有停止過，但由于從未有人拍攝關(guān)于福斯的紀(jì)錄片、傳記電影，在很長一段時間內(nèi)我們只能通過福斯那部半自傳性質(zhì)的《爵士春秋》來了解這位革新了電影與音樂劇視聽語言的多面手，對于他作品的評價也有失偏頗。

《佛西與沃登》劇照

終于！FX的新劇將聚焦鮑勃·福斯與曾獲得過四次托尼獎的舞者格倫·沃登之間的故事，不僅展現(xiàn)了福斯才華橫溢的一面，還通過刻畫福斯與沃登之間的糾葛展現(xiàn)了他不為人知的另一面——將福斯復(fù)雜的感情經(jīng)歷放在了和藝術(shù)生涯同等重要的位置，力求還原一個真實、全面的鮑勃·福斯。

另外，福斯與沃登的女兒妮可·沃登也參與了制作與監(jiān)督工作，這讓《佛西與沃登》中充滿了令人拍案叫絕的細(xì)節(jié)，將觀眾拉進(jìn)了那個風(fēng)云變幻的七十年代，拉進(jìn)了鮑勃·福斯的夢幻舞臺。

一

鮑勃·福斯出生于芝加哥，作為一名雜耍演員的兒子，他在十幾歲的時候便開始在俱樂部的舞臺上進(jìn)行滑稽表演，這段經(jīng)歷在福斯導(dǎo)演的電影《爵士春秋》（All That Jazz,1979）中得到了忠實的還原，該劇的第一集中也多次利用閃回來展現(xiàn)在父親嚴(yán)厲教導(dǎo)下練習(xí)舞蹈的少年福斯。

《爵士春秋》中的鮑勃·福斯

二戰(zhàn)結(jié)束后，夢想成為世界級舞者的福斯來到了紐約，與舞蹈演員瑪麗·安成為了搭檔，兩人在夜總會和舞臺音樂劇中表演，并迅速陷入了愛河，隨后19歲的福斯與23歲的的瑪麗·安結(jié)婚了。

年輕時候的福斯似乎總是難以抗拒成熟女人的魅力，婚后沒多久，在一場音樂劇的排演中，福斯又愛上了該劇的女主演——年長近十歲的當(dāng)紅明星瓊·麥克拉肯——當(dāng)時妻子瑪麗·安也在劇團(tuán)中。盡管瓊已經(jīng)結(jié)婚了，但是在他的不懈追求下，二人決定同時離婚。

瓊·麥克拉肯

1951年，鮑勃·福斯又與瓊·麥克拉肯結(jié)婚了。

在該劇的第二集，這段狗血而離奇的婚外情借瓊之口說了出來，然而福斯的出軌經(jīng)歷遠(yuǎn)比瓊所說的要精彩得多。

二

1953年，鮑勃·福斯得到米高梅公司的賞識，被聘為米高梅專屬的舞者兼歌舞指揮，一段時間后福斯認(rèn)為在米高梅并沒有什么發(fā)揮空間，又回到了舞臺。

在百老匯的舞臺上，福斯才發(fā)揮了他歌舞指揮的最高才華，找到了真正屬于他的道路。

百老匯的制作人很快注意到了這個具有非凡才華的年輕人，邀請他為“睡衣游戲”（The Pajama Game,1957）編舞，這部音樂劇為他贏得了第一個托尼獎的最佳編舞獎提名。

“睡衣游戲”成功后，福斯又受邀為“失魂記”（Damn Yankees,1958）編舞，這時，福斯遇到了對他影響最大的女人——該劇的女主角格倫·沃登。

鮑勃·福斯與格倫·沃登在排演現(xiàn)場

二人的相遇在第二集中有著詳細(xì)地描寫：沃登已是百老匯知名演員，福斯與之相比只能算是皓月之下的小小熒光，而福斯的妻子瓊正受到糖尿病和心臟病的折磨，不得不退出舞壇。

身份地位的懸殊與福斯重病的妻子都沒能阻止二人相愛，你是否已經(jīng)猜到了后面會發(fā)生什么？沒錯，正如離開瑪麗·安時那樣，福斯很快地離開了瓊，沒過多久，沃登就成為了他的第三任妻子。

格倫·沃登與鮑勃·福斯

音樂劇“失魂記”在當(dāng)時大受歡迎，不僅為沃登贏得了第一座托尼獎最佳女主角獎，也讓福斯名聲大振。

一時間，百老匯中的人都認(rèn)識了這個愛戴帽子與手套的男人。

《雨中曲》（Singin’in the Rain,1952）的導(dǎo)演斯坦利·多南很快將這部音樂劇改編為同名電影，這部現(xiàn)代“浮士德”式的電影遠(yuǎn)沒有音樂劇精彩，但卻用鏡頭記錄了福斯與沃倫在大銀幕上唯一一次同時亮相的過程，在電影的魔力下，這個美好的時刻永久刻印在了膠片上。

電影《失魂記》中的二人，這在劇中也進(jìn)行了還原

三

電影《失魂記》（Damn Yankees!,1958）讓福斯迷上了電影。

在“好萊塢音樂劇之王”斯坦利·多南的引領(lǐng)與幫助下，剛?cè)胄械母Ｋ沟靡匀嬲莆崭栉杵闹谱髁鞒?，不至于像無頭蒼蠅一樣亂撞。

該劇開頭便還原了《生命的旋律》片場

1969年，他以費(fèi)德里科·費(fèi)里尼的《卡比利亞之夜》為故事藍(lán)本創(chuàng)作的長片處女作《生命的旋律》（Sweet Charity,1969）上映，多場歌舞在今天看來仍先鋒凌厲，創(chuàng)造了一種“新歌舞片”的形式，只可惜在當(dāng)時并未獲得較好的評價，迎接福斯的只有撲面而來的差評。

賽·福伊爾對《生命的旋律》的評價

鮑勃·福斯認(rèn)為再也不會有人找他拍電影了，直到制片人賽·福伊爾為影片《歌廳》（Cabaret,1972）尋找導(dǎo)演時，福斯在戰(zhàn)爭中為傷病士兵跳舞的經(jīng)歷意外打動了制片人，令他陰差陽錯地成為了《歌廳》的導(dǎo)演。

這對福斯來說是一次很難得的機(jī)會，但他并沒有因為導(dǎo)演處女作的失敗而畏首畏腳，反而延續(xù)與發(fā)展了前作的創(chuàng)新風(fēng)格，以更為先鋒與自我的態(tài)度對待《歌廳》的拍攝。

在《歌廳》中，所有歌舞場面都真實發(fā)生在舞臺區(qū)域，不像傳統(tǒng)歌舞片那樣將唱跳融入到虛擬的情境中——在這里，歌舞是歌舞，生活是生活。

歌廳內(nèi)各色人等來來回回，在光怪陸離的燈光與煙霧中過著極盡浮華、紙醉金迷的生活；歌廳外黨衛(wèi)軍揮舞著旗幟，高喊著口號，納粹主義悄然興起。導(dǎo)演將兩種看似毫無關(guān)聯(lián)的環(huán)境用交叉剪輯粘合在了一起，穿著大膽裝束、濃妝艷抹的舞女與外部世界的圖景形成了鮮明的對比，蒙太奇技的頻繁使用也使得《歌廳》比描寫納粹的劇情片更有力量。

次年的奧斯卡頒獎禮上，鮑勃·福斯憑借《歌廳》成功打敗弗朗西斯·福特·科波拉，共摘得包含最佳導(dǎo)演獎在內(nèi)的八項大獎——那一年，科波拉帶來的是《教父》。

《歌廳》勝利使福斯成為了唯一一個在同年集齊三大獎項（奧斯卡獎、托尼獎、艾美獎）的人，并且是通過三部不同的作品，至今仍沒有第二個人能夠做到。

鮑勃·福斯和他的“小金人”

當(dāng)所有人都將福斯奉為“天才”時，《佛西與沃登》卻用大量的篇幅展現(xiàn)了他陰暗的另一面。

盡管沃登將大部分時間（幾乎放棄了自己的演藝工作）都投入到了丈夫的電影中，對服裝、剪輯甚至其他方面都做出了卓越的貢獻(xiàn)，但人們卻并不認(rèn)同她所起到的作用，與此同時，她的丈夫還在拍攝電影的過程中出軌。

可以說，《歌廳》成就了福斯，福斯也親手毀掉了自己的第三段婚姻。

四

1971年，兩人分居后仍然一起共事，甚至合作完成了百老匯總演出場次第一、連演出場次第二的傳奇劇目“芝加哥”（Chicago,1975）。

音樂劇“芝加哥”

由福斯導(dǎo)演、沃登主演的音樂劇“芝加哥”并不追求繁復(fù)的舞臺設(shè)計，只有椅子、帽子、鋼架等有限的道具，著裝性感的演員借此完成大部分動作，極簡的布景卻能引領(lǐng)觀眾進(jìn)入浮華的娛樂天地。

在今天，我們可以說福斯通過其獨(dú)特的創(chuàng)作視角，既不曲解劇本原意，亦不消費(fèi)女性身體，在更加陰暗的社會背景上重建了角色的血肉，以顛覆的姿態(tài)將故事的反諷意味與批判態(tài)度推到了極致，但和福斯的大部分作品一樣，“芝加哥”在最初并沒有給福斯帶來更多聲望，反而遭遇了諸多坎坷。

由于原作者沃特金斯拒絕所有的改編請求，所以直到沃特金斯和她的母親相繼去世后，福斯才得以買到該劇本的改編權(quán)，而他在“芝加哥”正式排練之初就突發(fā)心臟病住院了——《爵士春秋》中也有這段故事的藝術(shù)化再現(xiàn)。

鮑勃·福斯在病床上排演“芝加哥”

正如我們所知的，2002年美國導(dǎo)演羅伯·馬歇爾將“芝加哥”改編為同名電影，將所有歌舞段落都落于幻想世界（與《歌廳》剛好相反），以此來描繪角色的現(xiàn)實處境與心理狀態(tài)，在延續(xù)原版舞臺設(shè)計的基礎(chǔ)上進(jìn)行了一次視聽語言的“全新升級”，用這樣特殊而深情的方式向福斯表達(dá)了敬意，《芝加哥》（Chicago,2002）一舉獲得了《歌廳》沒有拿到的奧斯卡最佳影片獎。

五

盛名之下，鮑勃·福斯的身體狀況卻不容樂觀。

在福斯導(dǎo)演兼編舞百老匯音樂劇“芝加哥”時，他的第三部電影《倫尼的故事》（Lenny,1974）也在進(jìn)行后期制作，雙重壓力下，酒精、香煙以及各種藥物壓垮了他，福斯在突發(fā)心臟病后有了一次瀕死的經(jīng)歷。

這段經(jīng)歷后來便被他搬上了銀幕，并以“芝加哥”的第一首曲子《All That Jazz》命名，在次年戛納電影節(jié)中，《爵士春秋》力壓《潛行者》與《我的美國舅舅》，獲得金棕櫚獎，連導(dǎo)演斯坦利·庫布里克都曾說“這是我看過最好的電影”，足見《爵士春秋》的魅力之大。

鮑勃·福斯與《爵士春秋》男主角在1980年戛納電影節(jié)

盡管這部半自傳性質(zhì)的影片帶有很強(qiáng)烈的自戀傾向，但相對客觀，沒有過度粉飾自己頻繁的出軌行為，一步步走向死亡的福斯甚至借主角之口感嘆：“我的婚姻真的被我破壞了，因為我對婚姻不忠誠，一有機(jī)會就會偷情。”

自戀而坦誠的鮑勃·福斯

除卻本人，影片中近乎所有角色都源于福斯的生活，是以紐約戲劇界的真實人物為基礎(chǔ)創(chuàng)作的，例如主角的前妻顯然是格倫·沃登、“死亡女神”的形象指向了第二任妻子瓊等等。

片中的“死亡女神”與瓊

比較有意思的是福斯當(dāng)時的情人安·萊因金飾演了一個以自己為基礎(chǔ)的角色，她還是通過多次試鏡才得到了這個角色！當(dāng)然，影片將安與沃登以及女兒妮可的親密關(guān)系也如實拍了出來。

鮑勃·福斯的女兒妮可與安·萊因金

與現(xiàn)實之間的關(guān)聯(lián)并沒有讓《爵士春秋》走向傳統(tǒng)傳記片的泥潭，反而造就了一次形式主義的狂歡，快速的交叉剪輯讓電影、舞臺與現(xiàn)實、夢境交織在一起，死亡空間里豐乳肥臀的女人、滑稽的表演和臺下哄笑的觀眾似乎指向了費(fèi)德里科·費(fèi)里尼的著名電影《八部半》，不過這些更像是福斯個人的《阿瑪柯德》——在彌留之際的追憶與回溯。

1987年，在影片上映8年后，《爵士春秋》中的部分內(nèi)容如預(yù)言般變成了現(xiàn)實，鮑勃·福斯與電影中的主角一樣死于心臟病，享年60歲。

在他去世時，格倫·沃登就在身邊。

格倫·沃登、鮑勃·福斯與他們的女兒妮可

幾天后，沃登與女兒妮可將福斯的骨灰?guī)У搅思~約州蘇?？丝h的一個小鄉(xiāng)村——福斯曾與女友在這里公開生活了四年。

最終，鮑勃·福斯的骨灰被撒在大西洋中，這個擁有著傳奇的藝術(shù)人生和不知多少情人的男人永遠(yuǎn)沉入了大洋深處。

劇里 讓Roxie一個人唱了一編Nowadays 太窩心啦 和芝加哥放在一起 我心目中最偉大的歌舞片 永遠(yuǎn)不會褪色的歌舞故事里 有兩個醉人的人 和醉人的甜蜜繾綣 米歇爾威廉姆斯 絕對是我見過 演女明星傳記片 演的最好的演員了 生活中那個恬靜呆呆歪頭笑 又為了深愛的男人永遠(yuǎn)短發(fā)的 只帶閨蜜出門的溫柔女人 太會演了 夸張又善于交際的女明星 家庭事業(yè)親子關(guān)系上忍辱負(fù)重 還要做出開心模樣的疲倦 不用化妝寫滿臉 又是不失光彩熠熠的假笑寒暄 米歇爾太舒服了 尤其Gwen Verdon沙啞款款的嗓音 還有塑料阿姨的社會氣質(zhì) 太迷人了 就跟當(dāng)年我與夢露的一周一樣 一把把自己藏在角色底下 還能隱約毫不搶眼閃著光的演員太難找了 這樣的男女主組合太難得了 妥妥的年度最佳 多希望自己是個生活在美國四五十年代的人 可以看到這樣marvelous的歌舞表演和有趣故事 米歇爾威廉姆斯

正反 正反 正反 鏡頭的切換 把這個為了事業(yè) 家庭 女兒的未來操碎心的完美主義女明星的形象烘托起來 也把verdon強(qiáng)大的社交能力和內(nèi)心的空虛和乏累入木三分 我喜歡這段戲 全劇最愛的一段

這樣的背影 追光 重溫 回憶 老態(tài)龍鐘 是再常見不過的手法 但從米歇爾起身準(zhǔn)備示范的欲言又止 到接過手杖和帽子的興奮竊喜和猶豫 加上帶上帽子之前的停頓加上最后調(diào)整帽子開始回到當(dāng)年的角色上去 米歇爾威廉姆斯用了幾戶能叫人窒息死亡掉的輕緩慢慢的把這一系列動作進(jìn)行完 緊緊的攥住你的心和喉嚨 知道開始舞蹈 找追光的兩步走的太窩心了 直到佛西向幾十年前一樣再次蹲在身邊 又到兩個人目光重逢 這幾十年的爭吵嘶喊和相互折磨 在這一刻 回到了最美好的那次相遇 他是蒸蒸日上得了獎的女演員 他是蓄勢待發(fā)才華橫溢的小導(dǎo)演 把這種到可以最后重新開始的慣用伎倆 秋水無痕的流進(jìn)心里 然后脫下帽子 回到現(xiàn)實 衰老的身體早就耐不住初相識的悸動和潮紅 感謝你還在這里 一下子松口氣 安了心

每一個動作都小心翼翼 沒有了當(dāng)年的舒展和愜意 每一個舞步和動作 都刻意地被表現(xiàn)的不是遲鈍 而是遲疑 verdon一定不敢相信 面前的這個人 和帶上了光輝燦爛回憶中的top hat 還是不是心里的老樣子了 這一支舞蹈 是一次回歸 是一次不可思議的落葉歸根

尤其是走進(jìn)追光里的畫面 又緊張 又振奮 又熱淚盈眶

我唯一想做的事，就是和你在一起，我愛你。

『上世紀(jì)傳奇故事』

他叫鮑伯·佛西，9獲托尼獎（8次編舞1次導(dǎo)演），代表作《失魂記》《鈴聲在響》《鎮(zhèn)上新來的姑娘》《紅發(fā)女郎》《生命的旋律》；4獲奧斯卡提名，還憑借《歌廳》獲得奧斯卡最佳導(dǎo)演獎

她叫格溫·沃登，托尼獎最杰出的音樂劇演員之一，曾4次拿下托尼獎最佳女演員，代表作有《失魂記》《鎮(zhèn)上新來的姑娘》《紅發(fā)女郎》

他（佛西）是一位電影人、最有影響的舞蹈編導(dǎo)以及導(dǎo)演；她（沃登）是百老匯歷史上最偉大的舞者。

他們于1960年認(rèn)識，隨后相愛，他們聯(lián)手改寫了美國娛樂業(yè)的面容，而代價也是危險的

『FX《佛西與沃登》』

Fosse/Verdon

劇情/傳記/音樂/托馬斯·凱爾(導(dǎo)演)/山姆·洛克威爾/米歇爾·威廉姆斯/凱莉·巴雷特/2019-04-09(美國)上映

FX迷你新劇《佛西與沃登》已和大家見面，本劇根據(jù)SamWasson所編寫的傳記《佛西》（Fosse）改編，主要講述了鮑伯·佛西和格溫·沃登之間的合作以及愛情之間的故事。

由于故事涉及了百老匯以及戲劇史的發(fā)展，因此主創(chuàng)方面也是匯集了一班百老匯大咖：《漢密爾頓》的主創(chuàng)林-曼努爾·米蘭達(dá)和《致埃文·漢森》的編劇StevenLevenson等聯(lián)手為本劇“保駕護(hù)航”，佛西與沃登的女兒妮可也參與制作并監(jiān)督。

除此之外，演員陣容也是奧斯卡級別的，男女主分別由影后提名者米歇爾·威廉姆斯（《斷臂山》《毒液：致命守護(hù)者》《海邊的曼徹斯特》），和奧斯卡最佳男配山姆·洛克威爾（《三塊廣告牌》）擔(dān)任。

圖為米歇爾·威廉姆斯，出生在美國蒙大拿州，九歲后搬至加州圣地亞哥。離開高中后便開始了影視生涯，2005年李安導(dǎo)演挑中她在《斷背山》中出演希斯·萊杰角色的妻子，收獲了金球獎、英國電影和電視藝術(shù)學(xué)院獎以及奧斯卡獎最佳女配角三項提名，2011年威廉姆斯又憑借《藍(lán)色情人節(jié)》提名奧斯卡最佳女主角。

山姆·洛克威爾，1968年出生，兩歲時父母搬到紐約，五歲時父母離婚，在十歲時開始了他演藝人生中的處女作。2002年他憑借克魯尼導(dǎo)演的《危險思想的自白》拿下當(dāng)年的柏林電影節(jié)影帝，大放光芒。近些年也連續(xù)奉獻(xiàn)了《火柴人》、《銀河系漫游指南》、《神槍手之死》、《窒息》、《福斯特對話尼克松》等風(fēng)格各異的佳片。

除此之外，參與本劇的演員還有憑借《窈窕淑女》拿下托尼獎的NorbertLeoButz、《我愛上的人是奇葩》女主AyaCash、《怪奇物語》中的Dr.Sam等

『這是一場美妙的風(fēng)流韻事』

我離開你就無法思考了，你明白嗎，我愛上你了

“佛西與沃登之間的故事，是關(guān)于兩個人在那樣一種境遇下找到了彼此，一旦他們身邊確定有這么一個伙伴，與自己有共同語言，他們就想盡可能長久的跟那個人待在一起，在某種程度上，這就是人們所追尋的世界吧?！?/span>

制作團(tuán)隊們將本劇分為了八個部分（集），從本質(zhì)上來說，每一場表演里都蘊(yùn)涵了一部電影。在已播出的第一集中，時間從【19yearsleft】開始（佛西與沃登相處的倒數(shù)第19年）

此時，兩人已經(jīng)結(jié)婚，他們的女兒妮可也已是一位小姑娘了，佛西擔(dān)任電影《成功的滋味》的導(dǎo)演，影片開頭是排練音樂部分的場景。

（不得不說本劇的畫面和節(jié)奏都非常帶感，可以從中看到經(jīng)典好萊塢歌舞片的影子，有非常完美的視聽享受噢～）

然而好景不長，電影《成功的滋味》失敗了，佛西損失了2000萬美元，他和沃登已經(jīng)三年沒有工作/表演了。

別說什么效果，佛西，別說什么汗水，我只要你的笑容，快露出來，你要記得永遠(yuǎn)有人比你優(yōu)秀，永遠(yuǎn)有人比你更努力，別覺得你是不可替代的，一刻都別這么想。

機(jī)緣巧合，在佛西的努力下，他爭取到了一部新的電影的導(dǎo)演職位，告別了妻子沃登和女兒妮可后，佛西來到了慕尼黑。

在慕尼黑的拍攝并不是一帆風(fēng)順，為了達(dá)到自己滿意的效果，佛西不惜去妓院挑選妓女當(dāng)群演，但由于妓女們沒有經(jīng)過優(yōu)良的培訓(xùn)，佛西遲遲拍不好群演這一情節(jié)，導(dǎo)致拍攝進(jìn)度后拖。這一做法引來了制片人的不滿。無奈之下，佛西打電話向沃登求助，希望沃登可以過來幫助他。

然而在此時，沃登發(fā)現(xiàn)妮可身上帶了一瓶速可眠（催眠藥物）去學(xué)校，佛西也搞起了婚外情……

沃登和佛西以各自的方式愛著彼此，他們也對身邊年齡相仿的陌生人有一種強(qiáng)烈的癮情激情，但他們也會各自盡力去支持對方，兩人的關(guān)系更像是一種棋盤游戲，一路下來有著萬般滋味。

這是一個愛情故事，也是一個關(guān)于合作和創(chuàng)造的故事；他具有警示性，關(guān)于演藝行業(yè)的吸引力，觀眾們起此彼伏的掌聲與舞臺上聚光燈的誘惑力；他也具有普遍性，里面有千千萬萬個我們的影子。

《佛西與沃登》在人人視頻每周三更新，敬請觀看！

他是佛西。一個兼具才華與多情為一體的天才導(dǎo)演。這是一個傳奇的人，他曾經(jīng)在同一年獲得了奧斯卡獎、托尼獎、艾美獎。這也是一個出軌成性，渣到不能再渣的人?？赡苁且驗樗囆g(shù)，也可能只是因為新鮮感。

她是沃登。一個包容與溫和的百老匯舞者。這是一個充滿靈性的舞者和愛人，她被稱為百老匯有史以來最好的舞者，曾經(jīng)四次獲得托尼獎。這也是一個慧眼識英雄的人，沃登就是佛西的繆斯，是他源源不斷的靈感來源。正是她促進(jìn)了沃登從舞者向?qū)а莸霓D(zhuǎn)變。

2019年上映的《佛西與沃登》從兩人的愛情故事出發(fā)講述了大導(dǎo)演佛西的一生。不得不說，即使有名如佛西與沃頓，生活背后也是一地雞毛。雖然題材小眾，關(guān)注度也不夠高，但是飾演沃登的米歇爾·威廉姆斯憑借此劇一舉獲得了第71屆美國電視艾美獎限制劇及電視電影類最佳女主角獎以及第77屆美國電影電視金球獎迷你劇/電視電影最佳女主角獎，三項大獎的豐收也算對小米在《佛西與沃登》中的精彩表演的回饋吧。

為了方便描述，我們把把佛西的生活分為三段：遇見沃登之前、和沃登結(jié)婚之后、和沃登分居之后。

一、遇見沃登之前

作為家里最小的孩子，佛西從小就要去舞臺上表演來補(bǔ)貼家用。而且佛西不像別的孩子，有父母親的接送，他一直都是獨(dú)來獨(dú)往，顯而易見地他成了舞女們盯住的一塊肥肉。所以年僅13歲的佛西在劇院的后臺被舞女們輪流侵犯了。

也許是這一段充滿羞恥、不安和愉快的經(jīng)歷所導(dǎo)致的佛西對戀愛關(guān)系的認(rèn)知。早期還未成名的佛西總是迷戀那些比他年長的女性。當(dāng)遇到比他大4歲的瑪麗·安時，兩人迅速墜入愛河。這一對快樂的小情侶一起在《陪我跳舞Dance me a song》這部劇里當(dāng)舞蹈演員。

佛西在這部劇里邂逅了正當(dāng)紅的女演員瓊·麥克拉肯。頃刻間他被瓊所吸引，而瓊也被佛西的才情所打動。兩個人地動山搖的愛情開始了。不去理會佛西的妻子，瓊的老公，兩個人約定共同離婚并結(jié)婚。

婚后，在瓊的影響下，佛西也在不停地改變自己的職業(yè)規(guī)劃。

他本來只想做一個職業(yè)舞者，奪得舞王桂冠；奈何一直不能得償所愿，佛西開始轉(zhuǎn)型當(dāng)編舞?！端掠螒騎he Pajama Game》作為佛西編舞的首秀，大放異彩，成功奪去了所有人的眼球。

佛西也成功獲得為《失魂記Damn Yankees》編舞的工作。這份工作徹底改變了佛西，因為在這部劇里，佛西邂逅了沃登。

二、和沃登結(jié)婚之后

也許佛西習(xí)慣了自由自在地索取，所以在感情里他總是強(qiáng)有力的把控者。無論是對第一任妻子瑪麗，還是對第二任妻子瓊，佛西愛的時候，轟轟烈烈，舉世無雙；佛西要離開的時候，也毫不留戀，轉(zhuǎn)頭就走。

為了瓊，佛西離開了瑪麗。

為了沃登，佛西離開了瓊。

于是佛西與沃登的故事緩緩拉開序幕，兩人一起合作了著名的《失魂記Damn Yankees》。這部劇也不負(fù)眾望為所有人贏得了名聲，

沃登贏得了托尼獎最佳女主角獎；編舞佛西也開始打出招牌，一時間所有人都認(rèn)識了這個喜歡使用帽子和手套戲法的男人。

自從《失魂記Damn Yankees》后，佛西的職業(yè)規(guī)劃從編舞開始轉(zhuǎn)向電影拍攝。雖然第一部電影《生命的旋律Sweet Charity》票房慘淡，但是不甘寂寞的佛西還是努力向《歌廳Cabaret》的制片人推薦自己，成為這部劇的導(dǎo)演。

事實證明，制片人的信任獲得了百分之百的回報?！陡鑿dCabaret》打敗了弗朗西斯·科波拉《教父》，成功摘得當(dāng)年的奧斯卡桂冠，也讓佛西身價倍增。

《佛西與沃登》中第一集就是《歌廳Cabaret》；第二集則重點講述了因為《失魂記Damn Yankees》而結(jié)緣的佛西與沃登，在合力工作的過程中，兩個人墜入愛河。

三、和沃登分居之后

也許支撐偉大的總是腐朽，浪漫背后總是浪蕩。

佛西總是忍不住自己的天性，就如同他的才華一般，他的基因里帶著毀滅的因素，他總是忍不住去毀掉一段正常的婚姻關(guān)系。所以沃登無法忍受，選擇了和佛西分居。

當(dāng)然分居之后，兩個人仍舊是重要的伙伴。

在沃登的極力邀請之下，佛西還成為《芝加哥Chicago》的導(dǎo)演。

合作的過程中也總是充滿了分歧，甚至于在佛西要求沃登與另一位主演一起合作本該由沃登獨(dú)唱的歌曲時，沃登爆發(fā)了，她毫不留情面地指出，佛西只是擔(dān)心她的獨(dú)唱搶了他這個大導(dǎo)演的風(fēng)頭，讓人們只能注意到她而不是他。然而最后沃登還是聽從了佛西的建議，用雙人合唱替代單人獨(dú)奏，也成就了《芝加哥》的經(jīng)典一幕。

也許做導(dǎo)演搞藝術(shù)的人都有些精神疾病吧，佛西也如此，他戒不掉藥，戒不掉煙，戒不掉酒，他也戒不掉女人的誘惑，巨大的壓力之下，煙酒藥的攝入更是驚人，所以佛西在導(dǎo)演《爵士春秋All That Jazz》時心臟病驟發(fā)。

四、小結(jié)

雖然小眾，但《佛西與沃登》絕對不失為一部好劇。你可以看到才華橫溢的兩人在舞臺上大放異彩，也能看到出軌成性的男人讓愛人和家庭支離破碎。

高度還原性。人物形象還原和故事情節(jié)的高度還原促成了《佛西與沃頓》。首先是人物選角上，山姆·洛克威爾和米歇爾·威廉姆斯的妝容搭配實在和歷史上的真實人物太像了，更別提這組黃金搭配的無敵演技，切切實實演出了佛西的才華橫溢和在導(dǎo)演這份工作崗位上的嚴(yán)謹(jǐn)、錙銖必較。

作為佛西的情人，安的角色居然也要靠試鏡而取得。而且這試鏡是由佛西一次一次地嘗試著去試探安的底線，直到安滿臉淚痕地大聲吼叫出，我只想要好好愛你。佛西才覺得，ok你表達(dá)出了你所要飾演的“你”的真實情感，恭喜你，你拿到這個角色了，現(xiàn)在你可以出去了。這種嚴(yán)謹(jǐn)和冷酷真是非同常人。

而且從故事情節(jié)上來說，《佛西與沃頓》并不存在任何美化的成分，它實實在在地演出了沃登與佛西之間純粹又復(fù)雜的關(guān)系。沒有說為了獲得佛西粉絲的支持而大改特改劇情，為了大團(tuán)圓結(jié)局而強(qiáng)行出現(xiàn)主人公的悔悟與成長，劇中的佛西就如歷史上真實的佛西一般，雖然深愛著沃登，但也是見一個愛一個，終日流連于花叢之中。

印象中最深刻的一幕是當(dāng)沃頓在家昏倒后，兩人去醫(yī)院時，醫(yī)生告訴夫妻倆沃頓懷孕了，相較于沃頓的喜極而泣，佛西的反應(yīng)可真是耐人尋味。他的第一反應(yīng)不是開心，而是質(zhì)疑，這是我的孩子么，這真的是我的孩子么，醫(yī)生說過我的精子活力低的。

而且《佛西與沃登》中也真實地還原了由于藝術(shù)家父母的忽略，小小的妮可從小就開始嘗試煙酒，最后甚至要去專門的戒毒所來戒斷。

聚焦重點性。劇中挑選了佛西生命中最重要的女人沃登切入，并挑選了《爵士春秋all that jazz》、《芝加哥chicago》等幾部具有代表性的電影來重點展示佛西的導(dǎo)演生涯。

佛西的生命中有無數(shù)個女人，數(shù)的上名號的就有第一任妻子瑪麗，第二任妻子瓊，第三任妻子沃登，還有一個舉世皆知的情人安，當(dāng)然還有他生命中的小天使女兒妮可。但是《佛西與沃登》選擇從沃登切入，有意識地淡化了佛西與瑪麗、佛西與瓊、佛西與安的日常生活，重點從佛西與沃登一地雞毛的婚姻生活切入，在寫佛西的事業(yè)的同時也毫不留情面地訴說著佛西的渣。這種渣好像已經(jīng)在他的心里生根發(fā)芽，他只是順其自然地任由這種子長成參天大樹。

再來說說佛西的事業(yè)，佛西61年的生涯中曾經(jīng)當(dāng)過舞蹈演員、舞蹈編劇、導(dǎo)演三種角色，他參演過音樂劇《Pal Joey》、《小王子The Little Prince》；作為舞蹈編劇曾指導(dǎo)過《睡衣游戲Pajama Games》、《失魂記Damn Yankees》；導(dǎo)演過《爵士春秋All That Jazz》、《列尼傳Lenny》、《歌廳Cabaret》、《情難舍Star 80》、《麗莎·明奈利電視音樂會Liza with a Z: A Concert for Television》等電影，他曾經(jīng)獲得奧斯卡金像獎、戛納電影節(jié)、美國金球獎、艾美獎等在內(nèi)的獎項10次，獲得提名8次?？梢哉f佛西的輝煌時刻和高光時刻很多，隨便一段故事都能拍成一段精彩絕倫的電影，但是《佛西與沃登》從《歌廳Carbaret》開始，由《失魂記Damn Yankees》切入佛西與沃登，最后用5-8集集中講了《芝加哥Chicago》和《爵士春秋AllthatJazz》的制作過程。

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