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劇照
詳細劇情
《無伴奏》根據小池真理子的同名小說改編，講述1969 年，學運熱潮蔓延日本各大學，也是改變高中生響子人生的一年。她參與廢除制服運動，沉浸在哲學與詩歌裡。有天，她在名為「無伴奏」的咖啡館裡遇見大學生阿涉，被他神祕又憂鬱的氣質吸引，兩人迅速墜入愛河。他們與阿涉的好友右之介和艾瑪，成天窩在專屬的小屋討論文學和音樂，浸淫在文藝的美好中。直到某夜，響子在小屋撞見令人震撼的一幕，也看見了愛情與理想的虛無本質。
長篇影評
1 ) 主要是截圖
非常喜歡這部電影的色調和構圖。在青春里發(fā)生的事怎么這么殘酷荒誕啊。在青春遠遠逝去的日子里產生的哀傷和悔意也很殘忍。除了美，代價沉重。任何心里描繪也無法慰藉天真無知。即使走向街頭，扛起旗幟在面對各自的人生阻礙時也只能流出眼淚，利用動蕩掩飾罪惡的種子，或是長大嘴巴，用盡余生來回憶。畏縮是人的天性，真正能沖破長空的人比常人不知多了多少智慧和毅力。
愛和暴風雨同來，等待的夜晚，女孩焦灼的心靈里閃過多少魑魅魍魎。她敏感聰慧地嗅到秘密的氣味，跌倒在泥濘中。由影像喚起的氛圍里彌漫著人的孤獨和渴望。女孩那個有自殺傾向的同學，被造反有理的70年代支撐起的保護傘藏掖著。作者經歷這個時代捕捉到肆意妄為下的真實，詩意化，幻滅回歸到個人的悲劇中，是阿涉的悲劇，是繪麻的悲劇。
有一天坐公交車，聽到一個女孩在和朋友微信語言，她氣憤聲嘶力竭地喊道，“現代人都講什么呢。是錢。到底是小三罪過大還是出軌的人？這都不重要?！鼻楹土x是石頭像，這也是當下的幻滅吧。都在這幻滅中載浮載沉。所以我截下這些圖，不停地想到這太美了太美了。
2 ) 這是一部尺度較大、三觀較差的文藝片。
影片以法國1968年學運為背景，講述三名青年以情欲探索在歷史的洪流中夢想優(yōu)游的故事。
今天要說的《無伴奏》跟《戲夢巴黎》有些共性，都是講述在社會變革的大背景下，幾個青年間的情感沖突和每個人在迷惘中的自我成長。
1969年的日本，由于受中國文革的影響，激起了日本國內反抗帝國主義、官僚主義和壟斷集團的高潮。
當時在日本的左翼力量發(fā)展迅速，赤軍更動員了全國的大學生和工人聯合起來抗議當時的日本當局和美國對華包圍圈！
響子是第三女子學校的高三學生，也是制服廢止斗爭委員會的一員。
所謂的制服廢止斗爭委員會，是激進學生以掙脫古板教條，爭奪思想自由和言論自由為目的而成立起來的組織。
響子的父親是一名公司職員，他痛恨在街上游行示威的工人和學生，更極力反對響子投身政治運動。
但，一如響子自己所說，她參與的不是政治，因為政治運動是要拼上性命的。而她，雖天生流淌著感情的血液，但依舊有著凡人的血液。
她之所以參與游行，更多原因是自己內心的空虛和躁動不安。
無伴奏咖啡廳是文青的聚集地。
在這個小且封閉的空間內，周圍的高中生或大學生總會叫上一杯咖啡，點上一支香煙，靜靜坐著，聆聽古典樂曲。
就是在這家咖啡廳，響子遇到了身為大學生的阿涉、佑之介和由之介的女友繪麻。
阿涉和佑之介是發(fā)小，自阿涉的母親自殺后，阿涉就和姐姐相依為命，現在又寄居在了佑之介家。
他們很快成了朋友，
響子和阿涉也慢慢發(fā)展成了戀人關系。
之后，
四人時常一起外出游玩，一起談天說地。
盡管已是戀人，但響子能感受得到，阿涉的內心是封閉的。
當阿涉把自己引薦給他的姐姐勢律子時，她更堅定了自己的想法。
“除了勢律子，你根本無法愛上其他人吧。”
“從小一起長大的姐弟互相愛戀，又不是什么稀奇的事兒?！?br>
響子似乎完全不在意的說。
阿涉心中確實另有他人，只是，那人并不是他的親姐姐。
而是，佑之介。
阿涉和佑之介是彼此相愛。
只是，倆人都對自己的身份產生懷疑，也感到恐慌。
所以，兩年前開始，他們就不再有親密接觸。
本以為繪麻的出現可以讓他們從這段關系中解脫，可惜，并沒有。
看到佑之介和繪麻秀恩愛，阿涉越發(fā)感到寂寞。
而此時，響子出現了，緩解了他的寂寞。
看到阿涉和響子關系親密，佑之介又爆發(fā)了嫉妒心。
所以，
他會更加肆無忌憚的在阿涉面前與女友恩愛，
他會故意接近并了解響子的家庭背景，
他會刻意破壞阿涉和響子的單獨相處，
他會用狠辣嫉妒的目光私下注視響子，
甚至，
他還會偷窺阿涉和響子親熱。
被發(fā)現后的阿涉，雖然表面嚴厲斥責佑之介，但內心卻因對方的嫉妒欣喜若狂。
所以，
兩年沒發(fā)生過關系的二人，在一個雨夜，又一次干柴烈火。
而響子恰好目睹了一切。
作為崇尚自由的知識分子，響子的性觀念比較開放。
所以，在得知自己男友是雙性戀后，她表現得甚是冷靜。
沒有痛恨，也沒有報復，只是產生了嫉妒。
“當人想要抑制住對另一個人的欲望時，一定會在精神上發(fā)生性關系。我一想到他們或許也是如此，就嫉妒得要死。”
每個人都會心生嫉妒，但并不是每個人都會讓嫉妒蒙蔽雙眼，失去理智。
這也是成熟與否的一種表現。
經過時間的洗禮，響子成長了，變得成熟了。
她知道，有些事實是需要接受的，有些事實是沒必要向所有人陳述的。
其實，
劇情至此，我還是蠻喜歡這部影片的。
雖然整體給人一種壓抑、頹廢和孤寂的感覺，但泛黃的色調和內斂的氣質，再搭配舒緩溫暖、纏綿至極的卡農，讓人莫名沉醉在平靜和感動中。
可惜，
影片結尾處對同性情感的處理實在讓人理解無能。
繪麻懷孕了。
這本是一件喜事，最后卻演變成了三件喪事。
為了所謂的自由，佑之介把繪麻殺了。
阿涉說，
佑之介和他之前就曾計劃著殺掉繪麻，原以為這只是一個玩笑，沒想到佑之介卻真的這么做了。
“如果沒有我，他就不會殺繪麻，他犯的罪我也有份?！?br>
所以，
阿涉最后也如他的畫像般，被塵土掩埋。
這一段四角戀，便以三人喪命而終止。
而作為觀眾的我卻凌亂在了三人死亡，一人成長的悲傷結局中。
“學生運動我支持，左派性觀念開放我也知道，同性戀和雙性戀的自我身份認同危機我也理解，但為什么非要殺死三角關系中的女人來顯現文青基佬間的愛情有多悲壯呢？！”
我也是不懂導演矢崎仁司和原著作者小池真理子的愛情觀和價值觀了呢。
3 ) 未有燭而后至
尼采的酒神論用來解釋這個問題非常奏效，以至于可以讓我把這個年代的精彩理解為一種群體性的酒醉。幻覺過去后，旁觀者卻再也無法從腥臭的嘔吐物中尋找到那種迷醉全人類的迷醉。時至如今，三島由紀夫終結六十年代悲劇英雄式的死法已經看起來活像一出后現代的荒謬喜劇，而活著的人，都垂垂老矣。我們很難體會北山富朗那一代學，潮浪子重新返回家鄉(xiāng)時的哀傷與失落，同樣也無法理解他們離開家鄉(xiāng)時背負時代使命感的喜悅，就好像面對一段死無對證的愛情。
所以響子開頭翻開、結尾合上的那本筆記本，大概也是傳遞著類似的感情。一個女孩的成長經歷就好像這本一本筆記本，或者爛俗了的卡農，里面深邃、復雜和痛苦的部分，都會被其甜膩而純美的外表掩蓋得不留痕跡。第一次戀愛時自己都不知道自己是誰，也不知道那些日子里自己究竟在憤怒著什么，遇到一個人順順利利相處，愛上，卻突然開始知道了月球背面致命的秘密。
矢崎仁司用一種褪色的品紅色調來描述小池真理子的戀愛故事，除了表達年代感之外，大概更多的還是想表達情欲里面只能夠被燭火照亮卻無法被電燈灼傷的部分。一個有著狹小入口的荒蕪茶室，一間格局奇怪，總是在播放古典音樂的地下咖啡廳。如果在戶外，不是竹林，就是海邊。這些場景，無一例外都帶有強烈的色彩信息。
在李安的語系里，綠色代表著壓抑的情欲，在基耶斯洛夫斯基的《藍》中，藍色是種對戀情失喪的憤怒，而皮膚被燭火照亮的黃色，在矢崎仁司的手下則變成了一種注定要消逝的生命力，這種愛與虐同在的顏色，在一個少女的1969-1970年的生命里，是一種被愛欲打開的敏銳感受；而在Wataru和Yunosuke那里，可能就是一種蝕骨的別離，和相愛卻注定永遠無法擁有對方的痛苦。他們的眼睛在燭火的照耀下，像野獸一樣閃閃發(fā)光，卻在離別的時刻，都啪的一下熄滅了，就像閃電照亮他們年輕的肉體那般。
兩對couple，兩男兩女，心中都各自有各自甜蜜的詭計，最純潔的一個在成為了一個女人以后活了下來，只是因為她的存在就是為了成為回憶的器皿。細雪一般的愛情，洋酒一般的情欲，竹林里最后一次不撒手的道別，都在深海中成為了響徹一聲的奏鳴曲。
多說一句：片中最有特點的就是人物的服飾，特別是女生的裙子，整個看起來都能覺得質感非凡，非常有質感的布料在人物活動，特別是性愛戲的部分也成為了構成畫面語言的非常重要的一部分。仔細觀察和體會響子在每一場性愛中的穿著，還有雨夜中回家后換的裙子，都能夠感受到第一場反對制服戲所表達的，在此無法用語言來轉述的豐富內涵。服裝的表達功能這兩年好像都是把重點放在服飾對一個人的性格表達上，卻不能做到像這個片子一樣把服飾的線條感都變成了一種畫面的，現場的美學元素，太精妙了，簡直過目不忘。
4 ) 大時代里的小情愛
雖然基調比較灰但是并不沉悶，得益于男主出色的演技，全程情緒被他牽引，雨夜獨白和最后與男二的分離戲印象深刻。男男激情戲時眼角的那滴淚也是相當的注重細節(jié)了。男二的角色完成度也很好，女二略浮，女主就不評價了，僵硬拘謹，文戲和情欲戲都交不到功課。整部電影只有前面一點兒交代學潮背景，接著就一路奔向男歡女愛。姐姐這角色很奇怪，作用等同路人甲，偏偏花了很多筆墨
5 ) 我是大變態(tài)，所以才這么寫影評
我相信在制造者看來，這個電影本來就是一筆浮云而已，所以我也只能這樣寫了。
它的畫面如果打個比方的話，是那種每一幀都恰好符合豆瓣攝影品味的畫風。黯淡的色調，陰郁的色彩，衣服考究的面料色澤和細致入微的細節(jié)做工，安然體會還是很不錯的。
它的四位主角的相貌，那真是本色出演的極致——其實不用使勁演什么，站鏡頭前面觀眾就明白了。
女一的臉：方正，富足，男向，而且隱約中可以捕捉到一點愚蠢。
男一的臉：陰郁，懦弱，敏感，沉溺于感受，固執(zhí)，猥瑣。
男二的臉：英俊，張狂，瘋癲。
女二：蠢，本性的甜美，刻意的妖艷。
外加配角，女一的家長，女一的女同學，男一的姐姐，等等每一個角色的演員都是靠相貌承擔大部分角色表達的。所以這也是一部很獨特的電影。
但是內容就沒什么大意思了。這其實是一個女人做了炮灰的故事。嚴肅點說，那個年代的日本，我們很不了解，不諳內情。反正故事內容對于我沒什么好喜愛的，小變態(tài)而已。
總的來說還是一個不錯的電影，但絕對是少兒不宜的電影。很多年輕人都被傻逼或惡毒的缺德者帶壞了，有天分的能在以后自己矯正自己，沒有天分的就只能繼續(xù)傻逼了。它少兒不宜的地方不在于情色，而在于被鏡頭美化了的蠢。對，就是女主角眼睛里流露出的蠢，被冰川般潔凈的空氣烘托成泉水一樣的潔凈，但那一瞬再美也是蠢。如果你發(fā)現不了那種蠢，就說明你已經被帶壞了。
6 ) 兩個男人都是雙性戀
男二偷看男女豬腳嘿咻的時候，那幽怨的眼神還以為是因為暗戀女豬腳，沒想到是嫉恨她搶了他的男人，敏感的女豬腳發(fā)現男一的心并不在她這，有些憤怒卻又無可奈何，曾經以為是姐弟戀的緣故而嫉妒勢律子，拒絕了男一的嘿咻申請，得知男一與姐姐勢律子那么親密只是為了安慰她那顆失戀受傷的心，女豬腳才“恍然大悟”，接受了男一的感情，雨夜無意中撞見男一男二在嘿咻，女豬腳的心都碎了，本狼看著都替她不值，由于深愛著這個男人，而且這個男人表示其實早已放棄同性愛情，一番解釋之后還是決定繼續(xù)跟他在一起。 總評三星7分，這部片子深刻地體現了變態(tài)的雙性戀者有多么邪惡，一方面不忠于同性之間的愛情，另一方面又把異性之間的愛情隨意拋棄，既然你倆這么深愛著對方，何必要把女人的肚皮給搞大了，搞大了人家的肚子，又以失去自由的名義殺害一個愛著自己的孕婦，手段殘忍，自私自利，罪大惡極。男一為男二殉情再次擊碎了女豬腳的心，同性之間的愛情遠大于他們倆的異性愛情，男一沒有為女豬腳而活下去。兩個可憐的女人，都付出了真情，結果一個死了一個被拋棄了。 叉叉圈圈的橋段非常少，抽煙喝酒的畫面倒很多，片子在側面上反映了日本社會的一些矛盾，比如反對美軍駐扎在沖繩，要求修改美日安保條約。一直以來新聞里沒少提到駐日美軍士兵強x當地女生的消息，幾乎每隔幾年就會出一次，法院又管不了，當地居民很氣憤，美國大兵是出了名的管不住褲襠里那東西，他們又不缺錢，日本又不缺失足婦女，干嘛老愛玩強x
抱著看消費革命的懷舊電影的些許罪惡感去了，竟然是久違的純文學。結構很經典：旁觀一場《禁色》般的飛蛾撲火，然后自己成長。池松在紙之月里的印象揮之不去，工桑自從魔鬼游戲和團地之后就迷上了怪怪的笑。到了結尾才覺得氛圍到位！削蘋果和追沙灘上腳步的鏡頭不錯?？Х群筒枋业漠愂澜缈臻g值得玩味
用很多無聊的素材，去講述了一段狗血故事。節(jié)奏與畫面的處理都可以認同，甚至價值觀也不是主要問題，重點是那些旁枝末節(jié)比如學運真的幫不到劇作也幫不到人物。隨著劇情的發(fā)展，女主的形象轟然倒塌，本來很立體，瞬間成炮灰。而兩位男主其實之前都沒立住，后面都在他們上身本身也撐不起來。遺憾。
學生運動我也滋磁，左派性觀念開放我也知道，同性戀或雙性戀的自我身份認同危機我也理解，但為什么非要殺死三角關系中的女人（還是有身孕的）來顯現出文青基佬之間的愛情有多悲壯？不懂你們左逼的傷痛愛情故事。
整個影片洋溢著濃濃的文學氣息，學運背景為人物提供了解放身體與思想的舞臺，但回歸到自身的角度又是無比的空虛，正是在這種失魂的狀態(tài)下，四個年輕人的情欲交錯最終釀成了悲劇。關于年代的還原度上還是力度欠奉，倒是小咖啡館里氤氳著一股股欲望，成海璃子演得略扭捏，還得靠池松挑起大梁。
可以一看，多少腐女是為了看池松壯亮、齋藤工一起攪后庭花那一刻。拍昭和時代的學生運動和身體解放，怎么可以不參考若松孝二的片子呢，質感還是不夠6、70年代，故事倒是有些村上味道了，成海璃子、遠藤新菜這批90后太纖瘦矮小，也是不像搞革命的叛逆女學生。成海璃子還是不敢脫，略可惜。
成海璃子床頭邊的一摞三島由紀夫就已經奠定了基調。憂郁狂躁的70年代，注定飄散的學生運動，厭惡美國人但沉溺于美國文化里的年輕人們連愛情也是灰色的。最后一起譜寫了悲歌的人們相繼離去，女主角卻可以在卡農聲里安然離開。因為防暴盾后的藍天其實就是學校上空的藍天，革命和愛情僅存于犧牲了的人們之
本片最大的敗筆是女主角成海璃子，你丫都接這種本子，憑什么不露點？你不露點就表接啊是不是？你看其它兩位男主和女二都犧牲的！
超喜歡的題材看的超級爽然后后半段就敷衍了事了啊啊啊啊傷心?？辌ry。
學生運動有多虛幻呢？“你第一次吻我的那晚的月亮，上面還沒有美國人的腳印?！?/p>
成海璃子還是個隱杯臥槽，感覺池松壯亮有成為新一代色情片小王子的潛質。
很有品味的電影(不僅是音樂)。前半的流れ讓人非常舒服，
不好看
讓我死在成海璃子的眼神、臉蛋和胸部里吧…… 開場第一鏡就美得勾走我魂，看完全片整個人是熱的、是抖的、是懵逼的…… 年度私心最愛的日影不會有之一了?。?！
古典音樂和文學，香煙和酒精都是那個時代愛情的催化劑。街頭是比校園更好的活動場所。HiFi咖啡廳感覺挺不錯的，像是一群人在一個幽暗的角落里聚眾吸毒一樣。池松壯亮是可以成大器的演員。
4.0，一開始刻意做舊泛黃的色調有些干擾人，但是到后面發(fā)現如此適合拍攝這樣一個壓抑到只適合用火光照亮的故事。知道男友是男同之后的冷靜也許是成長的一部分，海邊愉快的四人最后在各自畫冊和練習本用至結尾的地方枯黃得不知從何翻看起。服裝用料和美術做的超棒，誠意之作值得小書一筆。
這根本就是一個純狗血的文藝愛情片??！跟學運其實沒啥關系，看點大概就是尺度大了點，最后結局也是莫名其妙，可憐的女二……成海璃子身材不錯，就是演技還差點，工桑這個角色真是太無語了，還是池松演得最好，另外池松不愧是90后床戲之王啊，還男女通吃，我看過他的電影里好像每部都有o(╯□╰)o
以一本青春回憶錄的開篇娓娓道來，追憶青蔥歲月。對自我意識的解放，對生命軌跡的不安和對曖昧不明的困惑。不過手法上有些陳舊，濫情和反叛拍的也是蜻蜓點水，倒是很貼切那個時代的焦慮。結尾無伴奏咖啡館里播放的巴赫-第140號康塔塔很扣題，暗示著青春的被扼殺，滿是遺憾與悔意。
造反有理的70年代，配合“無伴奏咖啡廳”，隱秘茶室里年輕彷徨期的“性糜爛”氛圍是出來了。成海璃子形似<感受大海>的市川由衣，已經盡力了，但是某些外部力量的干涉導致激情不足。后端的故事更有點敷衍，浪費了遠藤新菜這個角色。池松壯亮和齋藤工倒是本色出演，辛苦了！
“但是不逼迫自己參與到風暴之中，就好像下一秒就會發(fā)狂”故事很村上春樹，大時代下的迷茫青年外加錯綜復雜的感情線，色調很喜歡，有些音樂果然作為電影背景樂就會變好聽呀，比如卡農??池松壯亮是我的新男神~
臥槽大家都這么拼，成海璃子你好意思嗎