從布魯塞爾來(lái)到倫敦的卡蘿爾(凱瑟琳·德納芙 Catherine Deneuve 飾)是當(dāng)?shù)匾患颐廊萆除埖膯T工。在這個(gè)光怪陸離的大都會(huì),青春美麗的卡蘿爾竭力壓抑自己心中躁動(dòng)的欲望,由此她表現(xiàn)出些許的焦慮和神經(jīng)質(zhì)。雖然有年輕帥氣的小伙子柯林(John Fraser 飾)鍥而不舍地追求,但卡蘿爾更愿意和姐姐海倫(Yvonne Furneaux 飾)廝守在一起。相較于容易緊張的妹妹,海倫似乎頗為適應(yīng)這個(gè)社會(huì),她與一名有婦之夫相戀,兩人相約利用假期去意大利旅行。然而,海倫的離開(kāi)卻讓卡蘿爾的精神接近崩潰邊緣,無(wú)可挽回的悲劇由此上演……
本片榮獲1965年柏林國(guó)際電影節(jié)銀熊獎(jiǎng)評(píng)委會(huì)特別獎(jiǎng)和國(guó)際影評(píng)人費(fèi)比西獎(jiǎng)。
《冷血驚魂》是羅曼?波蘭斯基的首部英語(yǔ)片,也是第二部長(zhǎng)片。波蘭斯基似乎將蓬勃旺盛的創(chuàng)造力與火山噴發(fā)般的激情一股腦傾瀉到了膠片中,拍出了至今仍令人顫栗膽寒的心理驚悚片。影片的藝術(shù)成就著重體現(xiàn)在密集而詭異的符號(hào)陣列、極具壓迫性的視聽(tīng)語(yǔ)言與凱瑟琳?德納芙的傳神表演中。 一.綿密的符號(hào)網(wǎng)絡(luò)與精神分析 縱觀波蘭斯基的作品序列,人性的黑暗面和密閉空間是出現(xiàn)頻次最高的兩個(gè)母題。而在探索精神的不穩(wěn)定性上,《冷血驚魂》與其后的《羅斯瑪麗的嬰兒》(1968)和《怪房客》(1976)則構(gòu)成了略顯松散的三部曲。三部影片都將主要空間設(shè)置在公寓內(nèi)。而《冷血驚魂》與《怪房客》的相似度最高:兩片都展現(xiàn)了孤獨(dú)的人在受到特定環(huán)境刺激后,逐步走向精神分裂的過(guò)程。超現(xiàn)實(shí)的意象呈露與生猛瘋狂的視聽(tīng)表現(xiàn)也一脈相承(亦都具備結(jié)尾眾人圍觀的場(chǎng)景)。 現(xiàn)代公寓簡(jiǎn)潔而冰冷的裝修風(fēng)格、局促狹小的空間在某種程度上成為了主人公壓抑的精神世界的象喻。進(jìn)一步地,公寓外的環(huán)境也映襯出女主角瀕臨崩潰的心靈??_爾(凱瑟琳?德納芙飾)每一次出門(mén)上街,道路的施工范圍都愈加擴(kuò)大,橫七豎八堆疊的磚塊一如其內(nèi)心般凌亂無(wú)序。
影片開(kāi)場(chǎng)后的首個(gè)場(chǎng)景便是卡羅爾在美容院中為敷面膜的客人修建指甲。在此,面膜作為一個(gè)關(guān)于遮蔽、隔膜的符號(hào),間接指稱(chēng)著卡羅爾對(duì)外界封閉的自我,亦昭示出她對(duì)自身欲望的壓抑與抗拒。當(dāng)然,在敘事層面上,面膜特有的覆蓋形狀也起到了令觀眾心驚肉跳、從而提升專(zhuān)注力的作用。 性壓抑/厭男恐懼與本能性沖動(dòng)間的矛盾糾葛,是推動(dòng)卡羅爾墮入精神分裂深淵的主要因素,故本片的大多數(shù)符號(hào)自然傾向于被置于精神分析學(xué)中關(guān)于性暗示的網(wǎng)絡(luò)中來(lái)解讀。最明顯的符號(hào)包括布里吉特對(duì)卡羅爾的哭訴“男人都是骯臟的東西”,以及卡羅爾最后一次出門(mén)時(shí)街頭女人莫名其妙對(duì)她喊出的“蕩婦”。此外,卡羅爾接到不知名的騷擾電話(根據(jù)前后語(yǔ)境,可推測(cè)出來(lái)電者是卡羅爾姐姐的男友的伴侶)時(shí),聽(tīng)筒里傳出了粗重的喘息聲,也可看作對(duì)性欲與性壓抑的暗示。 卡羅爾在被追求自己的科林強(qiáng)吻后,沖入電梯,煩躁不安地用手摩拭著嘴唇,回到家后火急火燎地刷牙漱口,顯示出對(duì)與男性身體接觸的恐懼與厭惡。另一組行動(dòng)符碼的含義則稍顯曖昧模糊:卡羅爾在衛(wèi)生間拾起地上的背心,準(zhǔn)備把它扔進(jìn)垃圾桶,遲疑了一陣兒,把臟衣服慢慢捧到嘴邊聞了一下,隨即丟下了它,趕到洗手池旁干嘔。此前一晚,姐姐在和男友做愛(ài)后圍著浴巾進(jìn)入卡羅爾的房間,質(zhì)問(wèn)其扔掉男友牙刷的舉動(dòng)。由是可知,那件背心應(yīng)該沾染上了兩人的體味,卡羅爾的舉動(dòng)便可讀解為向往姐姐的身體(不無(wú)女同性戀之意味),但卻在嗅出男人氣息后產(chǎn)生了嫌惡反應(yīng)。 《冷血驚魂》多次呈現(xiàn)了卡羅爾受到性侵犯的夢(mèng)魘(或幻想),而隨著她(至少在行為上)對(duì)男性的仇恨逐步加深,被壓抑已久的性欲也如涌動(dòng)的巖漿般迸瀉而出。在殺死上門(mén)探訪的科林后,她走過(guò)家中的走廊,被兩壁長(zhǎng)出的一簇簇手臂撫摸、猥褻。而在砍死試圖侵犯她的房東后的第二天晚上,卡羅爾特意涂上了口紅,上床等候每晚準(zhǔn)時(shí)前來(lái)強(qiáng)暴她的(幻想中的)男人。影片便是這樣將女主人公的性壓抑與性排斥結(jié)構(gòu)為一組相伴相生的矛盾沖突,使其隨著情節(jié)發(fā)展而漸次升級(jí),直至達(dá)到謀殺(死亡)和獻(xiàn)身(性愛(ài))交織并置的高潮。 影片的一處閑筆是姐姐開(kāi)著的電視中播放的拳擊比賽,可視為一個(gè)關(guān)于暴力的指涉。盡管拳賽直播在本片中的作用并不顯著,但在波蘭斯基長(zhǎng)片處女作《水中刀》(1962)中,收音機(jī)里傳來(lái)的拳賽廣播聲不斷升高、漸次急促起來(lái),與船艙中三人間逐漸加強(qiáng)的張力互為映襯。
教堂是另一個(gè)不可忽視的符號(hào),每天午夜零點(diǎn),正是教堂的鐘聲喚起了卡羅爾的性侵幻夢(mèng),而這座教堂恰位于公寓對(duì)面。樓下身穿白色衣袍的修女,在卡羅爾眼中,不啻是一群純潔無(wú)瑕的天使,一處遠(yuǎn)離污濁男性的凈土,可望而不可即。天主教與(因縱欲亂性而引發(fā)的)罪疚感(或曰修女與欲女)這一對(duì)象征符碼的引入,豐富了影片的意義網(wǎng)絡(luò)。
無(wú)處不在的裂縫與罅隙,在影片中被賦予了兩層含義。首先,人行道上的裂縫與道路施工處于同一場(chǎng)景中,同片末卡洛兒頭頂坍塌下來(lái)的天花板,均象征著卡羅爾精神世界的崩解與傾覆。除此之外,裂縫也喻指女性的陰道。我們很容易就能聯(lián)想到另一部描摹女精神病患者的經(jīng)典影片——英格瑪?伯格曼的《猶在鏡中》(1961)。女主角凱倫經(jīng)常面對(duì)著墻上的裂縫,生發(fā)出虔誠(chéng)的宗教臆想,而在影片的結(jié)尾,上帝終于對(duì)著她顯現(xiàn)了——一只企圖強(qiáng)奸她的蜘蛛。而本片中,幻想中強(qiáng)奸卡羅爾的男人,常常是從臥室的墻縫里現(xiàn)身的。無(wú)獨(dú)有偶,卡羅爾坐在路邊長(zhǎng)凳上,神情恍惚地凝視著裂縫,而苦苦追求她的科林則直接一腳踩在裂縫上,遂構(gòu)成一幅暗指兩人發(fā)生性交的圖景。此外,在影片中反復(fù)登場(chǎng)的剃刀也是精神分析中典型的男性性器官象征(考慮卡羅爾扔掉姐姐男友的剃刀一段),同理還包括割破皮膚的指甲刀,也不無(wú)性意味。 需要說(shuō)明的是,筆者對(duì)“凡符號(hào)分析皆論性”的批評(píng)策略是持反對(duì)態(tài)度的。但在本片的文本語(yǔ)境中,上述解讀絕非牽強(qiáng)附會(huì)的過(guò)度闡釋?zhuān)诒酒瑪z制完成的20世紀(jì)60年代中期,弗洛伊德精神分析學(xué)正大行其道,不論在藝術(shù)電影(如費(fèi)里尼的《八部半》(1963)《朱麗葉與魔鬼》(1965))還是商業(yè)片(希區(qū)柯克的《精神病患者》(1960))中皆是如此,《冷血驚魂》亦不例外。 另一列符號(hào)與食物有關(guān)(正所謂“食色性也”)。影片中,卡羅爾的同事曾詳細(xì)描述“前日放映的一部爆笑的卓別林影片”(看過(guò)的觀眾肯定能猜出這是《淘金記》(1925)):卓別林因?yàn)檫^(guò)于饑餓,把鞋子當(dāng)作牛排、鞋帶當(dāng)作意大利面吃掉了;同行的另一人則將卓別林看成了一只香噴噴的雞,追著它跑。隨即,同事在手提包里發(fā)現(xiàn)了一枚心臟。在本片的意義網(wǎng)絡(luò)中,《淘金記》里食物引發(fā)的幻覺(jué)正好與卡羅爾因性欲引發(fā)的幻覺(jué)形成對(duì)位,這也是波蘭斯基的又一個(gè)妙筆。
實(shí)際上,卡羅爾在精神逐漸失常的過(guò)程中,攝取的食物也越來(lái)越少。這從卡羅爾家中原封未動(dòng)的一堆土豆與一盤(pán)兔肉即可看出。隨著時(shí)間的推移,那堆土豆開(kāi)始發(fā)芽、腐壞。這一意象在波蘭斯基近40年后的作品《鋼琴家》(2002)中重現(xiàn)——艾德里安?布洛迪飾演的男主人公被困在公寓里,斷水?dāng)嗉Z,翻出來(lái)一個(gè)嚴(yán)重霉變的土豆充饑,導(dǎo)致肝部腫大,高燒不退,險(xiǎn)些喪命。至于漸漸變質(zhì)、蒼蠅叢生的那盤(pán)兔子,則不免令人想及大衛(wèi)?林奇《橡皮頭》(1977)里兩個(gè)如噩夢(mèng)般詭異的生物:在餐盤(pán)里蠕動(dòng)的怪雞和怪誕惡心的畸形嬰兒。幾乎可以肯定,林奇在一定程度上借鑒了本片。兩部影片另一相似處是對(duì)性欲與性壓抑矛盾的呈現(xiàn),不過(guò)林奇的故事全然發(fā)生于一個(gè)離奇的、后工業(yè)社會(huì)的、宛如末日般的超現(xiàn)實(shí)世界中,這與本片的現(xiàn)實(shí)時(shí)空設(shè)置大相徑庭。
在《冷血驚魂》看似完滿的符號(hào)體系中,有一處細(xì)小但卻醒目的瑕疵,如同一個(gè)不和諧的音符。馬路上的三個(gè)藝人曾兩次登場(chǎng),其中一位彈著班卓琴,另外兩人身體朝向相反,彎腰駝背,搖動(dòng)著近似于沙錘的樂(lè)器。三人口中無(wú)話,目不斜視,仿若一束超然物外的存在。這一意象的深層含義無(wú)法準(zhǔn)確獲知,為影片完整綿密的符號(hào)陣列點(diǎn)染上了一抹荒誕無(wú)常的色彩。據(jù)波蘭斯基本人(源自CC公司發(fā)行的《冷血驚魂》DVD花絮部分)說(shuō)明,這三人是他偶然間遇到的,覺(jué)得別有意味,遂將其嵌入到影片之中。 二.精湛的視聽(tīng)語(yǔ)言和演技呈現(xiàn) 波蘭斯基在采訪中曾表示,他拍攝《冷血驚魂》的目的主要是賺到足夠的資金,以便制作自己真正渴望的、更為個(gè)人化的影片《荒島驚魂》(1966)(最終獲得了柏林金熊獎(jiǎng),而本片斬獲的是銀熊獎(jiǎng))。許多評(píng)論家認(rèn)為本片參考了真實(shí)的精神病案例,精準(zhǔn)地展現(xiàn)了精神病人的發(fā)病過(guò)程及幻覺(jué)癥狀,但導(dǎo)演卻坦誠(chéng),他與另一位編劇格拉德?布拉奇(Gérard Brach)只是坐在旅館房間里想出了整個(gè)劇本。內(nèi)容均來(lái)自于即興創(chuàng)作、直覺(jué)、想象與吸食致幻藥后的個(gè)人體驗(yàn)。盡管如此,影評(píng)人和觀眾仍舊情不自禁地嘆服于波蘭斯基的藝術(shù)造詣,這其中很大一部分成就要?dú)w功于影片精妙的視聽(tīng)語(yǔ)言及演員表演。
在攝影機(jī)調(diào)度方面,波蘭斯基大量運(yùn)用了運(yùn)動(dòng)長(zhǎng)鏡頭,在室內(nèi)段落中使用的長(zhǎng)鏡頭保持了空間的完整性,增加了觀眾的代入感。而室外街景主要采用手持跟拍,鏡頭中的卡羅爾常以側(cè)面近景方式呈現(xiàn),面部的細(xì)微表情盡收眼底,搖晃的攝影機(jī)則營(yíng)造出了惶惑不安的氛圍。許多低機(jī)位仰拍鏡頭使得女主角看起來(lái)總是在逼視著觀眾,凌駕于觀者之上,從而增加了影片張力??_爾午夜萌生幻覺(jué)之時(shí),對(duì)柜子的低角度仰拍令其上的包和網(wǎng)球拍顯得隨時(shí)會(huì)掉下來(lái),強(qiáng)化了影片的驚悚感。
攝影機(jī)也具有扭曲、改造電影空間的功能。在卡羅爾兩次謀殺闖入者之后,畫(huà)面中的浴室(浴缸里裝著尸體)和客廳(翻倒的沙發(fā)后是藏尸處)顯得空蕩而龐大,這是運(yùn)用廣角鏡頭而產(chǎn)生的大景深效果,縱深空間被大幅夸大。當(dāng)卡羅爾躺在床上盯著房頂時(shí),天花板仿佛開(kāi)始塌落,即將壓在她的身上。此視覺(jué)效果亦是由攝影師通過(guò)變焦方式(由廣角迅速推至長(zhǎng)焦鏡頭,不僅目標(biāo)物被放大,畫(huà)面縱深也會(huì)被急劇壓縮)創(chuàng)造出來(lái)的。
主觀鏡頭則是另一個(gè)制造臨場(chǎng)感的得力手法。試舉兩例。在卡羅爾第一次出門(mén)上街時(shí),遇到了一個(gè)直勾勾盯著她的男人,在經(jīng)過(guò)他身邊時(shí),攝影機(jī)停了下來(lái),并對(duì)著男人固定了數(shù)秒。換句話說(shuō),攝影機(jī)由手持跟拍的客觀視角轉(zhuǎn)換為主觀視點(diǎn)鏡頭(很容易憶及茂瑙的《日出》),但由于男人的目光繼續(xù)跟隨著卡羅爾前行,望向了鏡頭外,故這個(gè)鏡頭可看作攝影機(jī)的主觀視角,如同攝影機(jī)突然具備了自我意識(shí),游離于女主角之外,一種異樣的感覺(jué)就這樣滲進(jìn)了觀者的心底。另一個(gè)更為常規(guī)的主觀鏡頭見(jiàn)于科林之死場(chǎng)景:畫(huà)面首先呈現(xiàn)為一幅三人的構(gòu)圖(科林與卡羅爾位于前景左右兩側(cè),對(duì)峙中,而后景是對(duì)面房門(mén)外目不轉(zhuǎn)睛望著他們的老太太),老太太因狗叫被發(fā)現(xiàn)而開(kāi)門(mén)進(jìn)屋,科林(走向后景)關(guān)門(mén),卡羅爾高舉燭臺(tái)朝他奔去。隨即切換為透過(guò)貓眼觀看對(duì)門(mén)的(科林的)主觀鏡頭,(由于卡羅爾在畫(huà)外空間中砸中了科林)攝影機(jī)抖動(dòng)著下移,一抹血漬出現(xiàn)在門(mén)板上。緊接著是科林倒地后的主觀鏡頭,卡羅爾繼續(xù)狠命砸他的頭部(在觀眾眼中,如同卡羅爾狠砸攝影機(jī)/攝影師一般)。在此,由客觀鏡頭轉(zhuǎn)為流暢剪切的兩個(gè)主觀鏡頭,迫使觀眾完全認(rèn)同于科林,模擬出觀眾也被女主人公殺死的觀感,令人驚懼不已。
鏡子在本片中也起到了一定作用。影片開(kāi)始后不久,開(kāi)水壺上映照出了卡羅爾扭曲變形的面容,預(yù)示了她的個(gè)人世界即將發(fā)生畸變。在姐姐離開(kāi)不久后,卡羅爾打開(kāi)衣柜,被柜門(mén)鏡子中的男性疑影嚇了一跳,彰顯了她對(duì)男人既恐懼又渴望的心境,也正是在看到這個(gè)人影之后,卡羅爾的幻覺(jué)才開(kāi)始滲入現(xiàn)實(shí)。 《冷血驚魂》的聲音處理亦堪稱(chēng)典范??_爾的性侵幻想由午夜教堂的鐘聲引發(fā),之后的幻覺(jué)/夢(mèng)魘被全程消音,卡羅爾毫無(wú)聲息的嘶吼與尖叫僅由畫(huà)面呈現(xiàn)出來(lái),此過(guò)程中唯一伴隨的聲響就是時(shí)鐘的滴答聲。夢(mèng)魘結(jié)束的標(biāo)志是震耳欲聾的鬧鈴聲或門(mén)鈴聲。波蘭斯基用消音的手法區(qū)分開(kāi)了虛假與真實(shí)的世界,同時(shí)也創(chuàng)造出了“此時(shí)無(wú)聲勝有聲”的別樣感。而午夜教堂鐘聲與室內(nèi)時(shí)鐘滴答聲的疊加出現(xiàn),仿若洞開(kāi)了幽冥世界的大門(mén),令人不寒而栗(卡羅爾砍殺房東前的聲效處理相同)。 為了渲染恐怖的氣氛,影片多處利用了突如其來(lái)的驚悚高音,包括鬧鈴、門(mén)鈴、電話、走調(diào)鋼琴等:在卡羅爾割破顧客面部后,顧客的尖叫聲與兀自響起的刺耳高音此起彼伏,交互混響,令人煩躁震悚;卡羅爾在砸死科林后,打量了一下尸體,幡然醒悟,大叫后,猝然響起了尖銳的的嘯叫與汽笛聲;房東被虐殺后,急速的爵士鼓突入耳膜,恍如走了調(diào)的安魂曲…… 影片大獲成功,凱瑟琳?德納芙的精湛表演功不可沒(méi)。這位法蘭西“冰美人”展現(xiàn)出了令人汗毛倒豎的冷漠與殘忍,時(shí)而目光呆滯,如若冥想,時(shí)而似雪山突崩般歇斯底里。類(lèi)似的表演風(fēng)格德納芙主演的另一部名作《白日美人》(1967)中也體現(xiàn)得淋漓盡致。片中的塞弗麗娜在平日里神情恍惚,冷淡沉默,但在性幻想世界中卻盡情追逐著銷(xiāo)魂蕩魄般的快感。
波蘭斯基為了更形象地表現(xiàn)出女主人公的神經(jīng)質(zhì),設(shè)計(jì)了一系列機(jī)械性的標(biāo)志動(dòng)作:卡羅爾躺在床上,邊聽(tīng)著隔壁的叫床聲,邊啃噬著自己的一撮頭發(fā);她抹衣袖,如同撣灰塵;一縷陽(yáng)光照進(jìn)室內(nèi),她急忙用手使勁地摩擦凳子,試圖趕走照在其上的光線;她還經(jīng)常做出神經(jīng)質(zhì)的擦臉或搓手臂的動(dòng)作。一系列關(guān)于“擦拭”的舉動(dòng),隱隱折射出了橫亙于卡羅爾內(nèi)心的魔影:世界就像一座大熔爐,邪惡的質(zhì)素被攪拌得無(wú)處不在,一切都是骯臟污濁的。 卡羅爾在殺人之后,愈發(fā)在自我的畸變時(shí)空中泥足深陷,一邊漫無(wú)目的地穿針引線織毛衣,一邊哼唱著單調(diào)的旋律。歌聲似泣非泣,時(shí)而發(fā)顫,時(shí)而變調(diào),令人不寒而栗。而她邊哼曲邊用未接通電源的熨斗熨燙衣物,以及在玻璃門(mén)上刻寫(xiě)無(wú)法看懂的文字的舉動(dòng),亦都映襯出她已喪失了與現(xiàn)實(shí)世界的溝通能力。
影片的最后一個(gè)鏡頭意味深長(zhǎng)。黑暗中,攝影機(jī)緩緩地向右搖移,卡羅爾家中的陳設(shè)、擺件與時(shí)鐘漸次呈現(xiàn)在我們眼前,并為一束來(lái)源不明的光線所燭照。隨后,鏡頭慢慢下移,經(jīng)過(guò)電視機(jī),移過(guò)散落一地的被褥和毛線球,俯察著地毯,姐姐寄來(lái)的比薩斜塔明信片在明滅的無(wú)源光中漸漸清晰。隨即而來(lái)的黑幕終結(jié)了這個(gè)長(zhǎng)鏡頭,片刻之后,攝影機(jī)左搖至此前曾數(shù)度強(qiáng)調(diào)過(guò)的、卡羅爾小時(shí)候的全家照。照片大部被黑暗所遮沒(méi),僅有后景中年幼的卡羅爾和右前方的男人可供辨識(shí)。小女孩兀自站立,不無(wú)哀怨地凝視著遠(yuǎn)方(目光與男人的方向部分重合),既像對(duì)(可能虐待甚至侵犯她的)家人的一場(chǎng)無(wú)言的控訴,又似永遠(yuǎn)沉溺于自己的王國(guó)之中。菱形的陰影構(gòu)成了一個(gè)牢獄的視覺(jué)形象,將卡羅爾緊緊框鎖在其中,無(wú)處可逃。鏡頭逐漸前推,變焦放大,直至小女孩瞳孔的特寫(xiě),從而使影片擁有了首尾相銜的圖像——卡羅爾的眼睛(但變焦推拉的運(yùn)動(dòng)方向與片頭正好相反)。這個(gè)鏡頭恍若一聲無(wú)人引航的哀嘆,酸澀悵惘,而伴隨期間的、與片頭相呼應(yīng)的笛聲聽(tīng)起來(lái)凄楚悲涼,這一刻,仿佛所有幻滅的傷楚都呼嘯而過(guò),令人再也無(wú)力言語(yǔ)。 【版權(quán)所有,禁止轉(zhuǎn)載】
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感覺(jué)羅曼波蘭斯基的每一部電影都可以用他人即地獄來(lái)形容,我也實(shí)在想不出什么更好的詞了。
卡洛的恐懼首先來(lái)源于她自己與外界的疏離,交流能力的欠缺。再者,人是社會(huì)中的人,必然會(huì)與他人產(chǎn)生聯(lián)系,外界不斷入侵到她的安全范圍內(nèi)。而且由于她的美貌,男性也總以不懷好意的眼光盯著她,而且在力量上占據(jù)著壓倒性的優(yōu)勢(shì),這更加深了她對(duì)于男性的恐懼。這種人際關(guān)系上對(duì)她的擠壓表現(xiàn)為周遭環(huán)境空間對(duì)她的壓迫,影片主要展現(xiàn)的是這一點(diǎn)。她將自己封閉在房間內(nèi)即她內(nèi)心的安全居所。但外界不斷入侵到她的空間內(nèi),墻不斷產(chǎn)生裂縫。她奮力抵抗,但難逃心理上無(wú)時(shí)無(wú)刻的折磨,最終周?chē)従尤贿M(jìn)入她的房間,男人將毫無(wú)抵抗力的她抱起,象征著外在環(huán)境的勝利,她被徹底擊潰。
但是卡洛其實(shí)并非一味地逃離外在環(huán)境??梢钥闯鏊龑?duì)那種外方式的心理有一種向往。她時(shí)常站在窗前遠(yuǎn)遠(yuǎn)的看著修女們歡快地拋球。由于她身為一個(gè)敏感,涉世未深,年輕貌美,弱勢(shì)的女性她對(duì)于男性在表層上是體現(xiàn)為本能的恐懼與抗拒。她對(duì)于男性有一種好奇甚至是渴求的心理。就好比她夢(mèng)中多次出現(xiàn)她被一個(gè)有力量的男性壓在身下的場(chǎng)景,可以說(shuō)她在潛意識(shí)層面對(duì)于此是有一定程度上的渴求才會(huì)反映在夢(mèng)里,但是她的自我對(duì)此強(qiáng)烈的抵抗,從而有一種強(qiáng)烈的撕裂感
值得注意的是雖說(shuō)他人即地獄但大多數(shù)時(shí)候別人并不是真的想傷害你,只是由于人類(lèi)交流的限制性,人們永遠(yuǎn)無(wú)法真正理解他人的感受,在對(duì)他的想法進(jìn)行猜疑之中做出錯(cuò)誤判斷。影片中科林開(kāi)始時(shí)勾搭卡洛是出于色心這毋庸置疑,但在后面他似乎有點(diǎn)為卡洛的單純內(nèi)斂所打動(dòng),被代入到她的邏輯之中。所以說(shuō)那段他闖入她家之后或許他真的只是急切地想要見(jiàn)卡洛,并沒(méi)有打算傷害他。但由于卡洛對(duì)于男性的恐懼與不信任,想捍衛(wèi)自己的空間,便直接將他擊斃了。若導(dǎo)演的確有這個(gè)意思的話那這就是對(duì)人與人之間交流的可能性大絕對(duì)悲觀態(tài)度了
接下來(lái)我從形式層面來(lái)說(shuō)說(shuō)。
封閉空間
羅曼波蘭斯基的作品的一個(gè)主要類(lèi)型便是封閉空間中短時(shí)間內(nèi)的沖突。此片中現(xiàn)實(shí)中的空間也象征著卡洛心理層面上的安全地帶。但夢(mèng)境中出現(xiàn)了家的空間的變動(dòng),我猜測(cè)是為了通過(guò)陌生感來(lái)強(qiáng)調(diào)卡洛內(nèi)心的疏離與恐懼吧。
象征手法
這部中象征手法用得十分頻繁。生野兔與剃刀是一組很重要的象征。開(kāi)始我理解的是被剝了皮的野兔就象征女主,失去了主動(dòng),而剃刀則象征對(duì)她施加壓力的外在環(huán)境,她被外在環(huán)境一寸寸地剝蝕。但到影片后面,她拿起剃刀主與外在對(duì)抗時(shí)我就在想有沒(méi)有另外一種可能。剃刀和生的野兔的并列象征柔弱的女性對(duì)于外界的抵抗或者是她對(duì)男性力量的一種潛藏著的渴望
音效的運(yùn)用
在這么早期的一部電影中聲畫(huà)蒙太奇可以運(yùn)用得如此自如,真的是非常罕見(jiàn)了。環(huán)境音效是影片中引起卡洛(觀眾)焦慮的一個(gè)非常重要的元素。特別是卡洛獨(dú)處時(shí)那種有節(jié)奏的鼓點(diǎn),水滴聲,若有若無(wú)的腳步聲環(huán)繞著她也對(duì)她進(jìn)行著無(wú)孔不入的壓迫還有那一段美容院中她突然又神情恍惚,緊接著尖叫聲,流血的手指,鳴笛聲,耳鳴聲,卡洛捂著耳朵跌坐在墻角的畫(huà)面被剪接在一起,那種對(duì)于外界的恐懼無(wú)助撲面而來(lái)。聲音畫(huà)面真的形成了一個(gè)有機(jī)的整體
超現(xiàn)實(shí)主義,表現(xiàn)主義
這兩種風(fēng)格的運(yùn)用無(wú)疑增添了影片的驚悚風(fēng)格,和心理分析的意味。先說(shuō)表現(xiàn)主義,表現(xiàn)主義通常用扭曲的線條大量陰影來(lái)外現(xiàn)人物的心理。像影片中女主看不銹鋼壺上自己的映像,她的臉是扭曲的,這反映出她內(nèi)心扭曲的狀態(tài)。超現(xiàn)實(shí)主義主要展現(xiàn)的是夢(mèng)境和內(nèi)心的幻想,也是強(qiáng)調(diào)人物心理的。影片中有很多運(yùn)用的很好的這種片段(尤為出色的是那種內(nèi)心中的幻象和現(xiàn)實(shí)交織在一起更增添了女主的恐懼)。我個(gè)人認(rèn)為用的最好的是夢(mèng)境中的長(zhǎng)廊的運(yùn)用。突然從墻上伸出那幾只手倒真把我唬了一跳。不斷伸出的手逐漸把女主壓制在地上,非常形象地反映出女性對(duì)于外界尤其是男性的抵御以及男性的色欲之心給她帶來(lái)的壓迫。但也一定程度上表現(xiàn)出她對(duì)那種愛(ài)撫的渴望
片首焦慮疲倦的眼眸特寫(xiě),實(shí)為矛盾自閉的女陰意象,全劇主題經(jīng)此而鋪陳開(kāi)來(lái)?!?】
看得我想掐死這個(gè)白癡~~~一副懶散腦殘樣,瘋掉活該。只有那配樂(lè)讓這空泛的鏡頭有了一絲刻意人為的神經(jīng)質(zhì)。
[影城重看]波蘭斯基拿手的心理驚悚與封閉空間齊集,“冰美人”德納芙演技爆表,性壓抑與處女情結(jié),焦慮和神經(jīng)質(zhì),受迫害妄想癥最終發(fā)展成精神分裂癥。大量低機(jī)位仰拍+室內(nèi)長(zhǎng)鏡+室外手持跟拍。走廊群手,裂縫與性侵幻想,發(fā)芽土豆,腐敗怪雞,無(wú)聲嘶吼夢(mèng)境,修女,展現(xiàn)精神病人心理世界的神作?。?.5/10)
還好一直保有不看簡(jiǎn)介先看電影的好習(xí)慣···有出人意料的情節(jié),有彪炳萬(wàn)世的驚悚點(diǎn),波蘭斯基恐怖片生涯的牛刀小試,已初露鋒芒,不過(guò)影片的配樂(lè)很傷神,CD的表演很揪心
Deneuve不發(fā)胖真是美麗啊!作為65年的恐怖片,氣氛和音樂(lè)都營(yíng)造都非常完美。 Deneuve的眼神很贊,波蘭斯基對(duì)女主從一開(kāi)始的躲避男人到最后的爆發(fā)刻畫(huà)的非常到位。
其實(shí)讓人發(fā)毛的是小時(shí)候全家合影卡洛的眼神,最后鏡頭也定在那里,這可能不是一個(gè)簡(jiǎn)單的精神失常女人的故事我想。。。土豆和兔肉的多次出現(xiàn)也讓人慎得慌
#重看#嘀嗒更漏到天明,深夜噩夢(mèng)散發(fā)的邪惡與甜美氣息,心頭無(wú)端漾起的恐懼吞噬靈魂,時(shí)間如膠著的、凝固的、垂死的無(wú)名狀物,一刀刀,一絲絲,刮盡沉重肉食的最后累贅;被永恒黑夜吞沒(méi),被迷亂手臂擁抱,他永遠(yuǎn)浸沒(méi)在永不醒來(lái)的陰影里。
凱瑟琳·德納芙演瘋子,還是沒(méi)阿佳妮厲害。
《冷血驚魂》這種譯名太弱智了。最直擊要害的就是原來(lái)的標(biāo)題Repulsion,厭惡、抗拒。因童年陰影而厭惡男人、抗拒正常的生活。雖然我一點(diǎn)都不喜歡這種主題,還是得說(shuō)Catherine Deneuve演得好!另外波蘭斯基真是太陰暗了,又喜歡發(fā)掘女性神經(jīng)質(zhì)的一面。
《黑天鵝》偷師太多。最后的照片說(shuō)了,那個(gè)強(qiáng)暴女主的幻影,很可能是她的父親??戳恕短迫私帧泛螅勂鸩ㄌm斯基我總不忘加“大變態(tài)”的頭銜。原來(lái),二戰(zhàn)中還是小孩的波蘭斯基失去父母的庇護(hù),我想他為了生存下來(lái)付出了多少。像他和大衛(wèi)·林奇這樣迷戀亂倫和強(qiáng)暴的人,總應(yīng)該是有點(diǎn)原因的。
不知道這個(gè)世界上有沒(méi)有不曾對(duì)男性感到repulsion的女性,更不知道這個(gè)世界上有沒(méi)有不曾對(duì)女性產(chǎn)生repulsion的男性...反正看這片我心里是拔涼拔涼的,帶著一絲“理解萬(wàn)歲”的溫暖。異鄉(xiāng)人波蘭斯基拍出了陌生的倫敦,當(dāng)時(shí)的影評(píng)竟然沒(méi)有人談到feminism...
觀影感不舒服才少給一星的==,波蘭斯基,最后一個(gè)長(zhǎng)鏡頭,想起老庫(kù)的閃靈
在《冷血驚魂》中,女主《排斥》的對(duì)象可能不是具體的人,而是一種既令人確信又令人懷疑,既令人享受又令人厭惡的人生道路。這種自相矛盾體現(xiàn)在兩姐妹截然不同的生活方式上:姐姐被「有婦之夫」吸引,并完全沉浸在「愛(ài)與罪與罰」這種和諧、穩(wěn)固和經(jīng)典的「斜塔」結(jié)構(gòu)當(dāng)中。單身的妹妹則對(duì)踐行開(kāi)放式「三人行」關(guān)系感到惶恐和不安,且被困在現(xiàn)實(shí)與妄想之間不知何去何從。不得不說(shuō),波蘭斯基這套虛實(shí)結(jié)合的「警鐘」大法實(shí)在高超。顯然,這個(gè)涉及世俗倫理「道德」的兩難困境是他前三部作品里都有探討但均未能超克的問(wèn)號(hào),在《水中刀》結(jié)尾,將第三者「排斥」遺棄在二人世界之外的夫妻還能心平氣和地商討,并流露出和解的征兆。本片結(jié)尾暗示了丈夫的去向和妻子再次被第三者代替的悲慘遭遇。到了《死胡同》那里,妻子早早投奔情人的懷抱,丈夫像尼采一樣瘋掉。
具有邪典氣質(zhì)和超現(xiàn)實(shí)主義元素,一個(gè)對(duì)“性”恐懼又苛求的打工妹故事。輕情節(jié)中細(xì)節(jié)。剃刀即陽(yáng)具,裂縫即陰部。這種類(lèi)似現(xiàn)實(shí)社會(huì)將人異化的表達(dá)讓本片很像女版的《怪房客》,兩部作品都隱隱中是波導(dǎo)對(duì)自己來(lái)到異國(guó)時(shí)感到不安的投射。
重看。如今看依然能感受到其實(shí)驗(yàn)性,冷冽黏膩共存的異象世界,內(nèi)心恐懼與精神分裂的外化。德納芙抽搐般撩鼻子的動(dòng)作和大睜的雙眼讓人驚艷的同時(shí)不寒而栗,真是個(gè)可愛(ài)的小變態(tài)啊。
1.處女的崩潰;2.手墻十分驚艷;3.再次被光影調(diào)戲;4.秒針走動(dòng)的聲音讓觀眾如主角一樣焦慮;5.房間亦如女主的內(nèi)心世界的具象化;6.結(jié)尾與開(kāi)頭相互呼應(yīng),恐懼、憤怒的眼神。
新浪潮和恐怖片的結(jié)合體,太到位了,那個(gè)墻上冒出手的一定是恐怖片里最經(jīng)典的場(chǎng)景之一了吧!唉晚上一個(gè)人在房里看嚇?biāo)廊肆薚AT
一步一步墮入精神崩潰的深淵之中,無(wú)盡的黑暗籠罩和幽閉的空間圍鎖,在大銀幕看的氣氛簡(jiǎn)直完美。 8.4分★★★★
#波蘭斯基影展# 與羅斯瑪麗異曲同工的心理驚悚片,法羅換成德納芙。裂縫/罅隙的意象濃(門(mén)縫、窗、隔墻傳來(lái)的聲音、裂縫)。電話是轉(zhuǎn)換現(xiàn)實(shí)/想象的開(kāi)關(guān)。時(shí)鐘的流轉(zhuǎn)聲遍布。公寓漸漸成為女主角內(nèi)心及其孤獨(dú)的隱喻。
其實(shí)我想打七星,凱瑟琳德納芙從她出場(chǎng)的第一個(gè)鏡頭,就讓格格不入正在吃餃子的我放棄了所有餃子屏住呼吸直到最后一個(gè)鏡頭,每一個(gè)鏡頭都無(wú)可挑剔,每一個(gè)鏡頭都足以讓人崩潰,波蘭斯基就是崩潰驚悚界的大師,大師就是可以隨便強(qiáng)奸你,至于你們信不信,反正我是信了