劇照
詳細劇情
二戰(zhàn)期間，19歲的通訊兵阿廖沙（弗拉迪米爾·伊瓦紹夫 Vladimir Ivashov飾）在衛(wèi)國戰(zhàn)爭中用反坦克槍擊毀了德軍的兩輛坦克而受到嘉獎。但阿廖沙請求將軍不必為他授獎，只希望給他幾天假回家探望一次母親（安東尼娜·馬克西莫娃 Antonina Maksimova飾）。于是阿廖沙踏上了為期只有六天的歸家旅程。途中，阿廖沙邂逅了天真無邪的少女舒拉（讓娜·普羅霍蓮柯 Zhanna Prokhorenko飾），兩人一見鐘情。然而他們乘坐的火車被炸，他救死扶傷耽擱了不少時間。當阿廖沙終于回到家鄉(xiāng)時，只來得及和母親在田邊說幾句話就要返回前線?？蛇@一去，阿廖沙就再沒有回來。
由著名導演格利高利·丘赫萊依執(zhí)導的蘇聯現實主義電影杰作《士兵之歌》，榮獲1962年第34屆奧斯卡金像獎最佳原創(chuàng)劇本提名，入圍1960年第13屆戛納電影節(jié)金棕櫚獎，并獲得1962年第15屆英國電影和電視藝術學院獎電影獎-最佳影片等多項大獎。
長篇影評
1 ) 蘇聯電影
衛(wèi)國戰(zhàn)爭題材，一改蘇聯電影常用的戰(zhàn)爭場面描述，從一個普通通訊兵角度的愛情 親情闡述戰(zhàn)爭的殘酷和痛苦。戰(zhàn)爭帶走了一個母親的兒子，扼殺了朦朧美好的愛情 ，留下的只有異國他鄉(xiāng)的一座墓碑。
阿廖沙真是帥到掉渣。畫面很美，節(jié)奏緊湊。影片里面的大媽大哥小弟小妹都非一般善良，沒有戰(zhàn)爭場面的戰(zhàn)爭片，蘇聯電影很強大的。
戰(zhàn)爭，愛情，親情，讓人動容，體會到人間很暖。對于男人，可能在他人眼里只是戰(zhàn)士，對于母親是她唯一的兒子，對于火車偶遇的姑娘，他是遇見過最好的人。
2 ) 超越民族與時代的人類永恒情感
這部電影的背景是蘇聯二戰(zhàn)，但即便不了解這個，這個電影也很好看。它里面的愛情、婚姻、親情等東西，都是最純粹最質樸的，一點也沒矯揉造作的成分。
我想，哪怕是一個只受過本部落傳統教育的黑人，在見到阿廖沙和母親終于相擁的那一幕時，也會感動落淚吧。
1、（含蓄）電影對情感的某些表達，其實是相當含蓄的。
比如，阿廖沙壓抑著怒氣，沖上樓把給改嫁妻子的肥皂拿了回去，女人說，你還年輕，你不懂很多事。阿廖沙嗤之以鼻。
一句話就豐富了這個看似水性楊花的女人的形象，也豐富了時代的背景與阿廖沙自身的形象。
再比如，阿廖沙與女友分別，心情沮喪，結果遇到了炸火車，他救了很多烏克蘭人，最后畫面定格在一個花季少女的遺容上。
阿廖沙也許想到了他的舒拉，在戰(zhàn)爭面前，他自己的初戀似乎變得渺小了。這一幕很像《亂世佳人》一地傷員的那個畫面，遠景一拉，就使得斯嘉麗的前期個人情感糾葛，在南北戰(zhàn)爭的大背景下變得微不足道了。
我覺得烏克蘭女孩的這個鏡頭，就是阿廖沙愛情結局的含蓄表達。沒人想死在異地他鄉(xiāng)，我們與無名烏克蘭女孩沒有分別。阿廖沙和舒拉的感情，在二戰(zhàn)大背景下沒有意義，阿廖沙此刻也明白了這一點。
2、（真摯）阿廖沙的母親見到兒子時，她的那種激動與真摯，她臉上的表情，她身體的動作，甚至她最開始在田里奔跑的體態(tài)，我好像還真的沒有在別的電影中看到過。
還有在鄉(xiāng)里，左鄰右舍的臺詞，精當感人有韻味，實在找不到更多溢美之詞。
-（母親）你長高了，也瘦了，你開始刮胡子了嗎？
-阿廖沙，你見到我家伊萬了嗎？
-阿廖沙，戰(zhàn)爭究竟什么時候結束？
3、（阿廖沙的天真視角）
阿廖沙遇到的給肥皂的士兵、野蠻中尉、貪吃牛肉罐頭的哨兵、殘疾士兵（他低沉的嗓音、飽經風霜的面容、蹣跚的步履，與阿廖沙的年輕輕快，構成一組和弦）、俄羅斯大媽司機等人，都非常有特點，而且純粹善良，就算有點小毛病，也很可愛。
但這也許是因為，電影是從阿廖沙的主觀視角拍攝的。就像《小鞋子》，那個電影里的人物也都純粹善良，頂多有點小毛病，可能也是因為從孩子的視角講述吧。與之相比，殘疾士兵眼中的歸家旅途，肯定更深沉思辨。
女主角舒拉，她不僅是阿廖沙心儀的漂亮女孩，也是個充滿冒險精神，不拘一格的年輕人。這些都是通過幾句臺詞展現的。
3 ) 士兵之歌
阿遼沙太帥氣了，有責任心，有愛心，又真誠善良，理想男友型！雖然沒有大規(guī)模的戰(zhàn)場硝煙，但是普通家庭遭受的苦難是戰(zhàn)爭殘酷一個縮影，比同時期的國產電影好多了，接地氣，很真實，打動人心。
4 ) 阿廖沙，你可曾記得斯摩棱斯克一帶的道路
《阿廖沙，你可曾記得斯摩棱斯克一帶的道路》
康斯坦丁·西蒙諾夫
阿廖沙，你可記得斯摩棱斯克一帶的道路，
下著連綿不斷的、傾盆如注的暴雨，
疲憊不堪的婦女們給我們送來陶壺，
怕雨淋濕，把它們像孩子一樣擺在懷里，
她們在一旁偷偷地抹著眼淚，
跟隨我們后面悄聲禱告：“上帝保佑你們！”
并且按照偉大的俄羅斯古時候的成規(guī)，
一再聲稱她們是士兵們的心上人。
不是用里數，往往是用眼淚計算路途的近遠，
大路向前延伸，一座座山崗隱沒了它的蹤影
一座又一座村莊，村莊，村莊與墓地相連，
仿佛整個俄羅斯是由它們匯聚而成，
仿佛在俄羅斯的每一座村莊后面，
我們的祖先們，眾志成城，
伸開十字架般的手臂保護活人平安．
為他們的不信上帝的子孫祈禱神靈。
你可知道，祖國或許畢竟不是指平素
我在城市里快活地居住的高樓大廈，
而是指祖祖輩輩走出來的這些鄉(xiāng)間土路，
以及他們的俄羅斯墓前普通的十字架。
我不知道你怎樣，而我卻是由于戰(zhàn)爭
才第一次踏上了這些鄉(xiāng)間的土路，
從村鎮(zhèn)到村鎮(zhèn)，帶走婦女的悲歌聲，
帶走寡婦的眼淚，帶走鄉(xiāng)村道路的思慕。
阿廖沙，你可記得鮑里索夫郊外的農舍，
那扶尸痛哭的少女的凄厲的悲鳴，
那穿著毛絨大衣的白發(fā)蒼蒼的老太婆，
那渾身素白仿佛穿著壽衣的老翁。
可我們該對他們說什么呢，拿什么給他們消愁？
但是老太婆憑她婦女的敏感懂得了苦難之深，
你可記得，她對我們說：“我的親生骨肉，
你們往前走吧，我們會等著你們?！?/p>
“我們會等著你們！”牧場對我們呼喊。
“我們會等著你們！”森林對我們宣稱。
阿廖沙，你可知道，我每天夜里夢見——
他們的叫喊聲在我身后緊緊跟蹤。
按照俄羅斯人的習慣，戰(zhàn)友們
剛在身后拋掉俄羅斯國土上的火海
便挺著胸脯在我們面前壯烈喪身，
子彈暫時放過了你我兩個人。
但是我再而三地確信，生命已過限期，
不管怎樣我依然感到驕傲萬分——
為了生我養(yǎng)我的最親切的俄羅斯土地，
為了我能有幸死在這塊土地上，
為了俄羅斯母親讓我們來到了人世，
為了俄羅斯婦女送我們走上戰(zhàn)場，
同時按俄羅斯人習慣把我擁抱三次。
5 ) 士兵之殤
開篇就劃重點一樣圈出了一位奔襲的士兵，一己之力逃出一劫后巋然不動呆坐在戰(zhàn)壕中，一側的身軀和側臉鏡頭寫滿了疲憊。
愛情線就好比泰坦尼克上的那二位，是傳奇中的一段傳奇，光條不知道象征什么反正我想到的是另一部電影里把一道細細的光照在女生手腕上作為手鐲的撩妹方法。后半段閃回的方式很普通但是借用了火車窗戶的運動模糊效果，代入感非常強，也加之縱深調度時運用特別長的景深鏡頭對比出回憶的猶如近在眼前的感覺。
每一段奔跑戲都非常精彩，正方形的熒幕恰好成為做對角的天然條件，一年的等待只為幾分鐘的重逢，通過奔跑來拉進這段時間線卻也聊勝于無的無力感也迫使著這名士兵繼續(xù)奔跑，最有意思的一點互文的感覺就是開頭的被坦克追到攔車時又被一輛卡車追??，或許是小調侃，或許是在說這位士兵注定要經歷生活中的PTSD。
為數不多的空鏡也相當出彩。
6 ) 論述影像的風格化及表現形式在《士兵之歌》影片中的呈現。
影片《士兵之歌》是格?丘赫拉依繼《第四十一》之后的第二部杰作。這部影片榮獲了舊金山電影節(jié)大獎、最佳導演獎，全蘇電影節(jié)大獎，戛納國際電影節(jié)青年導演獎，1961年編劇瓦?葉若夫和導演格?丘赫拉依獲列寧獎金。這是部令人驚喜的黑白片，雖然幾乎沒有戰(zhàn)爭場面，但這卻是我看過的最好的戰(zhàn)爭題材電影?！妒勘琛窙]有像大多數黑白片那樣讓人感覺沉悶壓抑，這部影片即使放在當今也毫不遜色，如果該片的畫面是彩色的話，估計沒有人會以為這是部五十年前的電影。
較之過去看過的同一時期的《雁南飛》，我更喜歡格?丘赫拉依的《士兵之歌》。《士兵之歌》雖然不像《雁南飛》那樣以影像的詩意征服觀眾，卻是以敘事的流暢和內涵的純凈打動人心，更多了幾分痛快。影像的風格極為流暢，絲毫也不梗塞，從影片的開始到結束都沒有讓人有凝滯的感覺。輕快的節(jié)奏讓人忘記了開頭的悲傷，甜蜜的愛情讓人向往，沒有過多花哨的技巧，但所有的表演都是那么恰到好處，生活中的點點滴滴，完全遵循著阿遼沙單純的心的悸動。
《士兵之歌》中十九歲的通訊員阿遼沙因為摧毀了兩輛坦克，得到了將軍的嘉獎，但他卻拒絕了這項榮譽，要求回家看看自己的母親，故事就是主要發(fā)生在回家路上的，情節(jié)雖然簡單，我們卻看到了親情、戰(zhàn)爭、婚姻與背叛。
該片的表現形式應該屬于公路片，因為該片的敘事發(fā)展是以阿遼沙回家的一段旅程為背景的。阿遼沙在占電影絕對篇幅的六日回家之旅中，完成了一次生命體驗、思想變化和性格的塑造，產生一系列的戲劇沖突。我們通過阿遼沙的旅行，慢慢品味著導演想要向我們表達的東西。這種敘事結構在當時是很特別的，阿遼沙在路上結識了形形色色各異的人，有正面的也有反面的，影片也借此反映出了衛(wèi)國戰(zhàn)爭時期蘇聯前線和后方生活的橫斷面，展現出了在戰(zhàn)爭的考驗面前表現各不相同的種種人物：頭上纏繃帶、眼神嚴肅而慈祥的將軍，殘疾的軍人與她的妻子，疲憊而善良卡車女司機，苦苦等待兒子的母親等等等等，這種如同《城南舊事》般的人物展覽式的表現方式，不僅盡顯演員的出色演技，同時也展現了導演在細節(jié)刻畫上的深厚功力。
與其他大部分戰(zhàn)爭影片相比，《士兵之歌》的影調相對是質樸中，是透著幾分輕快、明亮的，當然有時鏡頭還是有些沉重，這也反映了那個時候的動蕩不安?！妒勘琛返臄z影是情緒化的，導演運用鏡頭表達情緒，影片開頭阿遼沙母親在路口盼望兒子歸來的場景帶著幾分傷感，大遠景的畫面讓人感動無盡的悲涼。然后慢慢搖到阿遼沙母親那里，她一個人孤伶伶的佇立在那兒眺望，影片的孤獨感油然而生。然后給了母親臉部的大特寫，鏡頭慢慢拉近，給予母親的眼鏡的特寫，然后畫面淡入淡出，然后一臺巨大的坦克在前行，這個阿遼沙回家的故事就這樣開始了。坦克追逐阿遼沙的那場戲格外經常，導演將攝影機傾斜倒立著拍攝，這種獨特的視角，加之場面的調度、鏡頭的組接與畫面的構圖這些絲毫都不含糊，讓我們充分體味到了戰(zhàn)爭時期的緊張與危險。
《士兵之歌》的鏡頭語言運用得相當靈活，將黑白影像的魅力發(fā)揮的淋漓盡致，讓人很難想象這樣的影片竟然出自五十年前。導演用光毫不吝嗇，黑白色調的單一在這里沒有成為一種劣勢反而使一些鏡頭光暗分明，更具質感。阿遼沙坐車離開部隊坐車逆著人群的那段場景，煙塵滾滾，慢慢的拉遠，讓我們?yōu)闊o數士兵無法得以回家而惋惜；在火車車廂里面的戲頗為浪漫，鏡頭與鏡頭之間的關系處理得也很得體，頗為狡黠、輕快，很有現代電影的感覺。忽明忽暗的場景，非白即黑的顏色，簡單而純凈，這也隱隱的說明這兩人之間的純潔，時而羞澀，時而詼諧，時而歡快，時而充滿憧憬，有時卻又帶著淡淡的憂傷。阿遼沙去倒水時聽到了紅軍失利、城市失守的消息時，身邊的人們沉默著，后面濃煙滾滾，攝像機隨著阿遼沙慢慢的搖動，我們看到無論是老人、婦女、還是稚氣未脫的孩子，她們的臉上沒有任何表情……結束后，他們依然拿起手中的鐵鎬鐵鍬，繼續(xù)著自己的勞動，無奈的感情沁入其中，戰(zhàn)爭之下，人們沒有的選擇，只有無奈的默默接受。
影片中觀眾最喜歡的場景估計便是阿遼沙與舒拉即將分別的場景了，在火車上，二人四目相對，感情在慢慢發(fā)酵，散發(fā)著濃濃的愛意，忽然煙霧飄過，鏡頭巧妙的做了轉接，真可謂比現代的愛情片還唯美，純粹而真摯。身后的飛逝的景物是模糊的，被虛化的，恰如奇妙的疊畫讓人沉湎于這段愛情之中，精妙的剪輯，切換到外面的天空，給觀眾于遐想的空間，情緒化的攝影將影片代入一個高潮，給人以散文、詩化的感覺。兩個人在火車緊緊相擁，然后巧妙的轉接為疊畫到兩個人在站臺相擁，這種切換是那樣的恰如其當，將我們帶入兩人最后別離的時刻，傷感彌漫在站臺上。阿遼沙在火車上回憶兩人之間的種種時，與旁邊的樺樹林相疊畫，影像是這樣的情緒化，失去戀人的悲傷就這樣不知不覺的也讓觀眾感同身受了，觀眾為阿遼沙與舒拉這對眷侶而感到惋惜。
《士兵之歌》突破了過去的同類電影的框架與戲劇結構，雖然沒有多少曲折的故事，但它給予觀眾的感受卻遠比一些故事和事件豐富得多，散文化的劇情結構，輕快明亮的光影，情緒化的攝影，它能使觀眾從哲理的高度去思考戰(zhàn)爭與人的關系。毫無疑問的是，這是部純潔而明朗的影片，雖然也有著其悲愴，但是其的青澀美好，讓我們的靈魂都得到了一次洗滌。我們看到的是一顆清澈而單純明朗的心靈，就像晴朗的天空，就像太陽的光芒。
給我的感覺：很高尚，也很生硬。他想回家的意愿強弱完全是按劇情需要瘋狂波動的，這點讓我很難受，打動不了我
我在歸來的漫長路上 嗯媽媽/ 你別擔心別難過 我想你/ 想念讓你的眼中噙滿淚花聽我在戰(zhàn)火中哼那一首歌/ 穿過那金色的麥田啊一條河/ 我是歸來的鴿子哭泣過/ 我親吻的那村落等待我/ 你可知這顆心從沒走遠過
看過好多遍，我覺得這是最好的青春片，最美的十九歲，愛情很純情欲張力也十足，簡潔的劇情余韻無窮，催淚效果一流。而且黑白老片的光線往往是最精細的，構圖往往是最講究的，蘇聯人是真正的藝術家。
@俄羅斯大師展 隔了半年就忍不住重刷，不出所料又一次蕩滌了我的眼眶和靈魂。最近學了個新詞 cheesy detector，這就是那種在cheesy 的這一邊游走卻從不越界的片子。再說個重刷發(fā)現的事，阿廖沙一開始和舒拉開玩笑的時候就說了你以為丟掉的行李會在橋上等你么，半個小時以后舒拉做到了，啊這，看得我的少女心止不住顫動。 // 20200201 阿廖沙，別害怕，火車在上面停下了，他一笑天就亮了。
社會主義的優(yōu)秀出品，公路片，沒有戰(zhàn)爭場面的戰(zhàn)爭片。純潔質樸的故事簡單干凈的講述。真純，除了純沒有別的話講。
拋開它現在來看不甚討喜的意識形態(tài)氣息，[士兵之歌]本質是一部根正苗紅的公路片。不知道為什么，前蘇的主旋律片總讓人折服于它變態(tài)級的攝影。本片無論是大特寫中近景還是遠景、鏡頭是靜止還是運動，其構圖和調度都天衣無縫，每一幀畫面都是美的。特別是愛情戲和結尾母親的奔跑蒙太奇，簡直動人于無形
8/10。蘇聯新浪潮簡單明朗地表現戰(zhàn)爭考驗下的普通人形象將長久散發(fā)光輝，片頭從母親凝望遠方的眼睛特寫浮現輾壓大地的敵軍坦克，坦克追逐身影渺小的阿廖沙時鏡頭倒拍，天旋地轉襯托出士兵逃生的心理體驗，當阿廖沙在彈坑的炮前仰起頭反擊，一個經歷戰(zhàn)爭洗禮的青澀面孔初次展現。當阿廖沙造訪背叛前線丈夫的妻子，他連包香皂都沒留下，憤憤離開配有鋼琴、茶具的豪華公寓，他經過妻子無奈的神情和樓梯上孩子吹的肥皂泡破碎，蘇聯人忠于愛情的高尚品質被戰(zhàn)爭年代摧毀。真正動容的落在了結尾，阿廖沙塔車尋母和母親跑過田野的對切鏡頭動態(tài)十足，卡車鳴起的喇叭讓母親抓緊時間抱住阿廖沙、親手把黑頭巾圍在母親身上，一種說不出的惆悵。對情欲啟蒙的描寫非常含蓄，像是稻草堆中躲藏車廂檢查的擁抱、疊印鏡頭隨著清洗的雙腳上拉至舒拉上半身，情緒溫柔地流露。
戰(zhàn)火燃到家鄉(xiāng)，我要上前線，“媽媽，對不起，媽媽，對不起，我一定還會再回來”；親愛的舒拉，請記下我地址，記得給我寫信，這次歸途，有你陪伴，真好！戰(zhàn)爭結束，我來娶你；親愛的戰(zhàn)友，你父親妻子都好，他們在等你歸來。靜靜小村外，離人歸來小路上，芳草萋萋，春去秋來，一位母親一直在等著兒子歸來
與公路片的精髓有異曲同工之處，當然要比逍遙騎士早上十年，也不屬于同一體系。丘赫萊依的鏡頭風格更傾向于隱而不露，不花哨不刁鉆不喧賓奪主平易近人。本片牛逼之處在于無聲無息之中便可輕易撩撥內心深處的柔軟，結尾遠去的汽車與母親的背影，呼應到開頭早已點明的結局，哥的淚點被精準戳中，內牛滿面
輕快的士兵回鄉(xiāng)小調，憂傷被對生活的熱愛精心的掩藏，只有愛是推動腳步的唯一理由。
4.5；無論是劇本結構還是影像基調都堪稱教科書級，黑白光影澄澈而具有質感，猶如詩意優(yōu)美而不無傷感悲哀的散文詩；攝影美得驚人，幾乎能把戰(zhàn)場硝煙狀拍成水墨畫般。以公路片形式描摹戰(zhàn)爭給普通人帶來的深重創(chuàng)傷，阿廖沙先是以旁觀角度見證人們的悲歡離合（以兩對夫妻的意外結果為例），最終亦以微渺個體之態(tài)成為千萬個無法歸鄉(xiāng)者一分子；旅途如戰(zhàn)火中短暫的烏托邦，愛情的發(fā)生與天成如此美妙，光映照著他們純真明亮如朝云的眼神和笑容，簡直無法相信外面炮聲正隆，從誤會冰釋到攜手訴心聲，直至最后的告別湮沒在火車聲中，一首普通士兵的哀歌，愛情與生命皆如朝露，但人們會長久記住他或他們；與母親的擁抱令人淚目。
黑白的蘇聯老電影卻出乎我意料的好看，故事豐富有趣感人，一路上士兵收獲了友情愛情，當了“英雄”，卻只和母親短暫見面。。鏡頭繼承了學院派的精髓，開場坦克追逐戲倒掛的鏡頭，愛情中主角的柔光鏡頭甚至充滿了好萊塢俊男美女式的曖昧。值得一提的是影片對于背景聲的運用，出現消失都極具煽情效果。
李健《一輩子的十分鐘》寫的就是這個電影?！拔乙欢〞貋淼?，媽媽?！焙髞碓僖矝]回來。
這片子屬于看的時候三星看完四星幾天后改成五星的東西。。。。越想越難過越想越神作TTATT
問我爸想看什么，他說只想看打仗的，于是我挑了這部，然后看了半小時他就默默地去洗了睡了…我媽在旁邊瞟了一眼說蘇聯姑娘好美啊，可我想說蘇聯的軍裝小伙才是真他媽帥！看到結尾我淚奔了，人家歷經千辛萬苦才回到家，只能跟媽媽見面幾分鐘，我呢，回來就只知道煩，真是沒良心！
阿聊沙你這個傻孩子~快去牽舒拉的手啊~快去~
反思戰(zhàn)爭，沒有高大全的英雄主義、沒有激烈驚險的戰(zhàn)爭場面、沒有義無反顧的獻身精神、沒有全面勝利的凱旋之歌，只是一個小小通訊員出于完全的求生本能做出的抵抗，帶著些許幸運的成為英雄；但他不在乎這，他只求回家一趟，見見母親，修修房頂；一路上幫助了戰(zhàn)友、邂逅了愛情、認清了真假、可是他才19歲
很難接受這樣的純潔美好終止在炮火硝煙中……但即使沒有戰(zhàn)爭，我們大多數人仍會被時光磨盡那種春天特有的朝氣。年輕的時候總想快些成熟，羨慕久經世故者的沉著淡然，待到真的習慣了聚散離合喜怒哀樂，才發(fā)覺，再也無法像當年那樣盡情的愛恨，真切的感到自己活著……
不得不佩服編劇，讓電影裡所有的燦爛所有的遺憾，都發(fā)生在情理之中。原以為50年代的蘇聯電影肯定跟大陸電影差不多，撐死人種占點兒優(yōu)勢，誰知道這劇情越展開越美好最後完全就公路冒險外加小清新范兒而且主角還活得很有追求！最後…這男孩真是帥慘了帥慘了帥慘了！全無死角地逆天地帥！TT口TT)
這才是電影好嗎！滿分、滿分！俄羅斯這個民族的苦難什么時候能到頭？真心盼望他們有好日子過。男男女女都像雕塑一樣美，攝影、攝像都是教科書級別的。