所謂的大片感覺也其實是在硬件上投入資源更多，戶外取景相當不俗也頗有心思，敢於起用較特別的地方作為主要場景 (但也不排除是贊助的關係) ，但亦不乏突然低解像的疑似罐頭片段。而電影早段打鬥的色調、鏡頭、節(jié)奏營造出危險的氣氛，是電影中最出色的部份，及後的昂坪 360 決鬥雖然非常無厘頭但效果還是十分新鮮。

電影的故事主線其實頗具玩味，除了如常地誤導觀眾，還加入了親情倫理的原素，但執(zhí)行起來卻非常難看，因為這類懸疑式電影好看與否，關鍵在於揭盅前鋪排得是否具張力，這套的電影的根基打得非常差。

節(jié)奏真的很影響電影的觀感，?大追捕? 的節(jié)奏控制奇差：經常無故 Fade in Fade out、對白速度緩慢、對話場景經?？焖偾袚Q，雖然預告片好像很多動作元素，但動作場面卻異常地求其，HKDI 追逐的一幕篇幅很短，短得自己也想不到這樣就追完了，表現不到應有的緊張感。

實際上大追捕是一部文戲格局的電影，導演把大量時間撥給演員發(fā)揮，希望透過眼神及動作讓演員以演技交代劇情，然而每個角色的定位都很顯淺，經常用「因為…所以」的手法去展現角色特徵，太刻意而欠缺說服力：例如任達華因為老婆不明不白自殺，所以就有追求真相的性格；查案要把相鋪滿一地、寧願查案也不洗澡就等於查得很認真，這些明顯的特徵似是想把他塑造成如 ?神探? 中劉青雲般的古怪、聰明的探員，但其突兀的自說自話、你阿媽係女人式的推理又顯得這個人很智障，快到結局時提示已明顯到不行，他還在苦思的樣子實在令我看得很辛苦。

張家輝則由於啞巴的設定，演技的效果自然更加突出，而他在片中的演技是無庸置疑地好，在琴行重遇女兒的一幕非常真誠動人，然而編劇把一些騎呢行為加上去時又變得很古怪，例如無故跳海游水、喜歡一路食甜筒一路 J 腳之類，起初還以為是伏筆之類，怎料只是坑爹的情節(jié)。除此之外，王敏德叫人聽電話、余安安的扮暈、從文詠珊死魚眼中看到一點良知之類的情節(jié)也十分搞笑，令人摸不著頭腦。

正如文首提及，故事的大綱有趣，但導演故弄玄虛的技巧太低手，以懸疑風格相比 ?龍紋身的女孩? 出色得多；以鬥智風格相比又遠遠不及 ?暗戰(zhàn)? 般鮮明的角色對決，縱使電影結局顯示出這套是一套賣親情的電影，但這種親情只能算是一點鹽花，本身這套電影難看這個事實還是改變不了。

1、從最開始“看到他就怕他怕得要死”，到后來“看到他流淚自己也好心痛”......張家輝，u did it！

2、雖然任達華又演了一多年來演了很多遍的角色——但似乎新意也在。許是劇情的緣故，連王敏德這個“演了好多年”的變態(tài)&壞蛋也沒覺得老套。大概還是張家輝的肌肉和演技太猛烈，大家都融合得剛剛好。

３、然后配樂竟然是梅林茂??！好幾次讓人莫名的驚嚇不輕。這一次我真的沒有很喜歡他。

在我心中，香港警匪片的翹楚應該是屬于“銀河映像”那幫糙老爺們。杜琪峰、韋家輝或者游達志。他們雙手插袋，姿態(tài)寥寥的行走在霓虹破敗的街頭。夜色漸暗，路燈一盞盞亮起。也許在狹窄樓道里擦肩而過的時候會不經意看你一眼，眼神中無盡的冷清與哀愁。

然而我已經失去這種味道很久很久了，尤其是在《奪命金》和《高海拔之戀2》的水準失常之后。也許會有很多人驚呼《奪命金》的成熟剪輯和表現當下社會窘狀的眼光是多么的珍稀難得。我也只能說，他們錯過了香港電影某一段最好的時光?，F在我們只能通過它模棱兩可的樣子去揣測當年的風頭無兩。

好比這部《大追捕》。

它的劇情對熟悉日本推理小說的人來說應該非常熟悉。毫不客氣的說，情節(jié)設置完全照搬東野圭吾的《嫌疑犯X的獻身》。而又遠沒有原著的細密精巧。任達華飾演愛翻查舊案的警官，起因是妻子難解的自殺謎團。原以為該情節(jié)能夠在后篇得到交代甚至奢求一下反轉。卻不想就這樣悄無聲息的結束了。也許只是為了給警官家庭生活的不幸福充當一下無謂的由頭。張家輝飾演的角色相對應的是《嫌疑犯X的獻身》小說中的達摩石神。一樣的愛人心切，一樣的數理天才。但這兩方面在電影中都沒有得到突出的表現。甚至他溫情脈脈的表演一開始就讓電影泄了底，讓他是否為殺手兇手這一貫穿始終的線索沒了任何的懸念。而片中對他數理天才的推論竟然也幼稚到，認為有這樣天賦的人不可能出獄后沒有任何打算，安于過一天算一天的潦草日子。

影片的硬傷在于編劇對小說《嫌疑犯X的獻身》推理情節(jié)的極度喜愛和不能完全照搬的兩難。一方面希望能夠將該小說完全移植到現代香港，但優(yōu)秀推理小說“不可輕易改編”屬性讓這一舉措變得不倫不類。另一方面，簡化后的情節(jié)讓張家輝一出場就賺足同情分。所以余下的戲份里唯一可以稱得上懸念的是，為什么兩個養(yǎng)女會長的這么的想象。而如此狗腿的懸念是無論如何也不可能撐足100多分鐘的。于是導演一方面逮到空處就玩命煽情，光從不同角度男主角翻過陽臺的鏡頭就反復播出了無數次。另一方面為了營造出“步步驚心”的效果就只能在音效和鏡頭剪輯一驚一乍上下文章。情節(jié)不合理到女主角受到驚嚇后會脫光了跑去洗澡。營造洗一下怕一下的這種偽希區(qū)柯克式驚悚。

張家輝上一次出演該類型的影片是林超賢的《線人》。其實他表演的方式非常雷同，一樣沉默寡言力大無窮心里有主意特不愛說光悶著還屬于情圣那一型誰也別懷疑的范兒。這放在警匪片里是非常可怕的，因為大家都知道下一步會發(fā)生什么，那還看個什么勁。導演當然能意識到這一點，所以狂靠血腥勁爆的動作場面來補缺，于是在觀看的過程中不論是拍的人還是看的人都非常焦慮。真希望他們能停一停，去看看銀河映像的《暗花》，感受一下什么才是懸念，什么才是四兩撥千斤。

   打5星的絕對是水軍

這部 電影要懸疑 沒懸疑 邏輯極差 都知道自己有親生女兒 還能被人家告成 謀殺 跟強奸 而且他的女兒還存在 他被抓的時候 還能說話 所謂強奸的現場 警察跟他到的時間剛剛好 法醫(yī) 也不檢驗陰道？作案動機就是強奸 殺人。
 
    他們2個人初中就相愛了，未必是超級無間道 初中 到高中 沒同學知道。警察 都是傻逼 不去找作案動機的？媽的 看到這樣的垃圾邏輯 就想殺了編劇 導演 其實張家輝不需要去鍛煉身體。這個跟他鍛煉身體有2 B關系。強奸殺人 監(jiān)獄打傷那么多人。20年還能出獄。一周去報一次到，這個就叫大追捕！

     賣狗血的。任達華在詢問死者老婆的 時候 畫面出現張家輝拿個錘子。這個畫面 詭異的氣氛難道想表達 豬腳想吃核桃 找個錘子去錘。

更2B 的死者老婆 看著老公打孫女。不斷的拍門，等老公摔死了 她突然有了鑰匙能進去了。進去之后 還等了一年時間才能走到陽臺。發(fā)現尸體被光速轉移！
   
     天天洗那塊地，那么大的院子 不需要開門的 ，警察可以隨便進。也沒有傭人。這個是有錢人 住的山頂別墅。我看像山頂凍人住的，那么大的房子沒傭人，天天搞衛(wèi)生 估計比上班要累。天天洗那塊地 就不能用點化學物品清洗？ 住在那地方 養(yǎng)父讓女孩上學 是走山路去。然后用車接回來？
    狗血，我炒 真TMD 想睡覺

  除卻山寨《嫌疑犯X的現身》這點不談，劇情還是有些羸弱。這根本就是一部為張家輝設計的電影對吧，感覺這個男人這幾年演技爆發(fā)了，演的角色一個比一個出彩，相較之下，所有人都遜色好多。任達華沒有亮點，就是個傳統(tǒng)形象的執(zhí)拗警察，用恐嚇套口供，一點技術含量也沒有。最后電影時間不夠還要徐雪自己說出來龍去脈，然后那聽她說的男孩也神秘的消失，不知道是不是被人道毀滅了。那個徐雪，一人分飾兩角，表情全都一樣，大姐你有表情NO.2嗎？

  而且香港電影里的警察太苦情了吧？電視劇里的警察，大部分都有一個比較和藹的長輩，相對溫暖的家，和一個團結的團隊——還有個能人天天在耳邊嘮叨，“做人嘛，開心最重要?！彪娪袄镞@督察有個屁啊，女兒也不知道原不原諒他，妻子自殺的不明不白，連他的團隊都是最后擺pose才集體出場的。那女助手更是曖昧的莫名其妙，在電影里跑來跑去還差點被張家輝弄背過氣去，到了我也沒記住她長什么樣。

  重點是好像為了凸顯張家輝身上父愛的光輝，電影拋掉了很多本應放在任達華身上的視點。比如任達華妻子的意外自殺，女人的叛逆，如流星般劃過電影之后就一點痕跡也沒有留下了，張家輝跑去任達華家去看她的女兒，目的是什么？是為了意淫看著女人長大的父親嗎？完全不知道。也許編劇試圖超越“嫌疑犯X”的手段，就是塑造一個同樣有血有肉的警探，但是我記得在電影版“嫌疑犯X”之前，人家可是花了一部日劇的時間在講那個物理學教授的，來龍去脈相當的清晰，一比這電影簡直是弱爆了。
  
  總之這就是一部三星半的電影，三星給張家輝，半星給山寨的劇情和一眾打醬油的演員。辛苦了。

文/牧云

其實完全是沖著張家輝去看的這部《大追捕》。這些天大街上的大海報上張家輝冷酷陰郁的面龐牽動了我全部的觀影興趣。而對于這樣一部故事源于另一部電影的創(chuàng)作手法是值得認可的。但實際上片子的整體格調過于沉重，布局顯得陰暗，集中揭示的人性點也稍顯殘忍。倘若對這部片子劇情過于期待那可能你會大失所望。于是，對于大眾觀影本人還是推薦從張家輝這個突出點去看這部片子。

影片開頭噱頭十足，冷色調動作戲雖然場面小的可憐，但布局灰暗，配色暗黃，給動作場面增加了額外的吸引力。當然，張家輝那代表性似乎無表情的表情出場拉開了電影序幕，這便開始了影片獨角戲般的劇情。即便擁有兩位金像獎影帝，但人物造型設計來看，顯然整部片子針對點還是在張家輝扮演的“壞人”身上。任達華似乎近些年的片子中幾乎都是一個造型出鏡，而表現也依舊是老調重彈。

倘若你是喜歡香港電影的觀眾便會發(fā)現，似乎在這一題材影片中總能看到類似于人性點刻畫的源頭總是建立在家庭感情上，不管是親情還是愛情抑或是間接性的感情。這便是香港電影的招牌，永遠把刻畫鮮明的人性點放在設計電影美學的首要位置。就像這部《大追捕》里，當我們都以為張家輝扮演的王遠陽是邪惡的人性代表之時，卻不想最后原來他竟是一位大愛無疆的仁父。對于如此多相似情節(jié)的同題材香港電影中，我們所期待的便是制作上精心設計其中人性周旋的精彩。而在這部片子中，顯然導演想法夠多夠足也試圖嘗試創(chuàng)新，但整體主題規(guī)劃不整合，細節(jié)漏洞頗多。比如，當無法證實發(fā)現尸體一說之時，突然用“恰好”一類的說法來敷衍顯然是自己在打自己嘴巴，這讓打著懸疑招牌的劇情與懸疑元素出現較為失控的裂痕。倘若在劇情上設計能出現個過渡點也是好的，可惜沒有。而此類細節(jié)漏洞不僅僅是一兩處之說。

整部片子格局來看，片子精彩僅出現在兩個地方，一處是張家輝扮演的個人角色較有感染力；第二個便是結尾揭開疑云處畫面對接兩個男主角的淚點戲，其實這也完全出于個人的感受，因為對如此的淚點畫面真的很讓我hold不住，竟看哭了。而這一劇情的設計其實頗為強大，因為在對比人性點來看，兩位男主角似乎有著極其相似的處境，但人性點上卻有著較為明顯的不同，此處所傳達的電影美學在于張家輝扮演的王遠陽教會任達華扮演的林正忠如何去當一位大愛的父親。這也是整部片子里人性點最為光鮮之處。

其他制作設計上看，配樂和布景都顯一般，跟整體劇情布設一樣，沒什么太多看點。再說張家輝，有言在先表意看這部電影推薦看張家輝足矣之說主要有三點個人認為較充分的理由。一是張家輝的演技的確是很完美，在這部片子中，空無對白的他利用豐富的臉部表情和肢體語言讓我們看到一份極富感染力的父愛；二是電影所有劇情都是圍繞為張家輝量身設計的王遠陽這一角色發(fā)展的；三是你若看懂了這部電影里的張家輝，你便懂得一份真誠的父愛是多么偉大，就像片子里的那一句“別說捐肝了，為了女兒，捐命也干”。這句話同時也點名了整部電影的故事的中心。還是那句話，期望高水準之作那肯定會失望的，這部電影，看張家輝的獨當一面算是夠本了。