艾倫(梅麗爾·斯特里普 Meryl Streep 飾)和巴里(詹姆斯·柯登 James Corden 飾)曾經(jīng)是紐約首屈一指的當(dāng)紅演員,卻因?yàn)闀r(shí)代的轉(zhuǎn)變導(dǎo)致事業(yè)一落千丈,他們所籌備的百老匯表演竟落得無人問津的下場。
那邊廂,生活在印第安納州的女孩艾瑪(喬·艾倫·佩爾曼 Jo Ellen Pellman 飾)也正處于困擾的心情之中,她和她的女友艾麗莎(艾莉安娜·德博斯 Ariana DeBose 飾)想以伴侶的身份參加學(xué)校的畢業(yè)舞會(huì),然而慘遭拒絕。當(dāng)艾倫和巴里得知了這一消息后,從中發(fā)現(xiàn)了商機(jī),兩人決定幫助這兩個(gè)女孩,通過這個(gè)機(jī)會(huì)重振他們的演藝事業(yè)。哪知道這個(gè)選擇就此徹底改變了四人的命運(yùn)。
總體可以到4星但是為了平衡現(xiàn)在的低分(真心覺得至少可以到7...)所以決定給5星。(然后短評(píng)超字?jǐn)?shù)了...)
1.Ryan Murphy的思路其實(shí)電影開始十分鐘就清晰了,這不是一個(gè)歌舞電影,而更像是一個(gè)音樂劇的電影版,所以musical的部分更加突出強(qiáng)調(diào)。特別是對(duì)于原作粉絲來說,新增歌曲豐富故事人物,編曲的變化又增添了敘事媒介不同帶來的魅力。
2.queer, theatre,outcast,這些簡直就是充滿淚點(diǎn)的感同身受,但是對(duì)于沖著大牌卡司來看的觀眾來說,并不是那么容易起共鳴的。換句話來,如果用百老匯原版卡司,我依然會(huì)看并且喜歡這部電影。所以大牌演員帶來了焦點(diǎn)的同時(shí),也勢(shì)必要面對(duì)有些人對(duì)musical就是"水土不服”。
3. 這種Disney式的fairytale就是原版的風(fēng)格,對(duì)于musical來說無可厚非。當(dāng)然我也理解,這么強(qiáng)大的卡司陣容下,未免略顯“簡單”。但是每個(gè)演員我都覺得演繹的很好,既有自己的特點(diǎn),也沒有脫離原版舞臺(tái)的人物內(nèi)核。
4. 最感動(dòng)的果然還是Alyssa這個(gè)角色,她對(duì)于面對(duì)自己sexuality的掙扎,非常讓人心疼且有共鳴,她的solo的歌詞也是我最喜歡。全場最佳著裝,肯定非Kerry Washington莫屬了,最后inclusive prom的outfit太漂亮了,所以credits部分才舉了best dressed的牌子吧。
如果不是這群演員還有題材,這片子絕對(duì)4分徘徊。5分往上點(diǎn)勉強(qiáng)3星,但這片子我看還是不及格,題材不舊還吃香但逐漸式微,形式老舊毫無新意,好多歌舞拍的電影不電影mv不mv
先說電影再說演員,這種歌舞片真是不招我待見的那種聊著聊著就開始(大部分歌都很尬,后期習(xí)慣了有的就還好的)唱起來,歌詞也沒有太多印象深刻的,就湊活吧。這種電影就節(jié)奏基本流暢了就這樣吧,偶爾還有幾個(gè)笑點(diǎn)(真是偶爾,結(jié)尾當(dāng)老師那個(gè)真的節(jié)奏很好)
說老實(shí)話,現(xiàn)在歌舞片真不能一言不合就跳一言不合就唱還都是水詞?!恶R戲之王》拍成那樣,MV合輯也有點(diǎn)過,尺度難拿呀,所以還是靠題材救場。
這片子說到底還是吃lgbtq題材紅利,在這個(gè)年份又尤其感覺就是一群東部藍(lán)營來的殺進(jìn)了中部一個(gè)純紅小鎮(zhèn),無可奈何就是絕對(duì)zzzq的三觀正。只要忍過50分鐘,后面80分鐘還是有那么點(diǎn)意思,幸虧它可以快進(jìn)。
James 前面的部分真是尬的不行,開頭過渡部分他反而是一群老人家里舞步最輕盈的,后半部分角色與女主與幼時(shí)自己遙相呼應(yīng),我這種簡單的人就被感動(dòng)了,淚目一個(gè)。
梅姨沒得說,該放放該收收真好,這么大歲數(shù)還能演勾搭校長談戀愛。
妮可那段幾乎算是獨(dú)舞真是估計(jì)當(dāng)著觀眾的女主都驚了,姐姐這么大年紀(jì)身材這么好又唱又跳的,佩服!
最后我還是真很想看Eleanor這部音樂劇的
P.S. 原來這片子有原著……那就好理解多了……但是舞臺(tái)渲染力和電腦屏幕前,真是沒法比。不過看的時(shí)候確實(shí)沒有那么強(qiáng)的話劇感,還算好一點(diǎn)兒?
巨星云集,但是這歌舞劇,盡管是輕度歌舞劇不是我的菜,太長了。巨星云集,但是這歌舞劇,盡管是輕度歌舞劇不是我的菜,太長了。巨星云集,但是這歌舞劇,盡管是輕度歌舞劇不是我的菜,太長了。巨星云集,但是這歌舞劇,盡管是輕度歌舞劇不是我的菜,太長了。巨星云集,但是這歌舞劇,盡管是輕度歌舞劇不是我的菜,太長了。巨星云集,但是這歌舞劇,盡管是輕度歌舞劇不是我的菜,太長了。
“如果音樂足夠刺耳,無人會(huì)在意你那不羈的心靈會(huì)愛上誰。讓人們看看,這世界有一天會(huì)變成怎樣,如果我們抓住機(jī)會(huì),夢(mèng)想便可能成真。但在那天到來之前,讓我們一同起舞。”
作者:Enlightening
首發(fā):陀螺電影
歌舞片迷們也許仍然記得看《芝加哥》(2002)和《愛樂之城》(2017)時(shí)的心情,這兩部新世紀(jì)的歌舞片分別橫掃了第75屆和第89屆奧斯卡金像獎(jiǎng),獲13項(xiàng)提名的前者輕而易舉地成為當(dāng)年的最佳影片,后者雖然憾負(fù)巴里·詹金斯的《月光男孩》(2017),卻仍以14項(xiàng)提名成為影史上獲奧斯卡提名最多的影片之一。
自上世紀(jì)30年代歌舞片作為類型片出現(xiàn)后,它的魅力從未消減,它來自全球的觀眾也保持著一如既往的忠實(shí)。脫胎于早期有聲電影和百老匯的歌舞戲劇,好萊塢歌舞片發(fā)動(dòng)了一場長達(dá)百年并仍在延伸的探索,它創(chuàng)造出一套有別于其它任何類型片的視聽語言——極其張揚(yáng)的人物動(dòng)作,貫穿全片的跌宕起伏的歌曲,歌舞片仿佛是對(duì)英雄、某種價(jià)值或能力予以的慷慨補(bǔ)償,或體現(xiàn)創(chuàng)作者們重新尋找失落于灰暗現(xiàn)實(shí)的伊甸園的努力。
“歌舞片讓世界更加美好”——這是歌舞片創(chuàng)作者的宣言。歌舞片真真切切地鼓舞了一代又一代人,即使身處泥淖,在仰望著銀幕內(nèi)起舞并高歌的演員們時(shí),觀眾仿佛也能置身烏托邦,盡管是片刻的狂喜,對(duì)于疲于奔命的人來說也將是莫大的慰藉。遺憾的是,盡管已經(jīng)有將近百年的歷史,我們?nèi)匀粯O少能看到LGBT題材的歌舞片,盡管LGBT群體中的許多人一直是歌舞片的忠實(shí)觀眾甚至是其創(chuàng)作者的一員。
這種因身份所致的失落將與糟糕的2020年一同結(jié)束,因?yàn)槲覀冇辛恕懂厴I(yè)舞會(huì)》——這部瑞恩·墨菲送給全世界LGBT孩子們的禮物。與毀譽(yù)參半的《洛基恐怖秀》(1975)一樣,這部改編自百老匯2018年推出的同名音樂劇的歌舞片在大眾評(píng)價(jià)上并沒有獲得出色的成績,但仍不妨礙我將其視為新世紀(jì)以來最精彩的歌舞片之一。
“不要在印第安納州做同性戀”,故事的主角艾瑪(喬·艾倫·佩爾曼飾)唱出《Just Breath》時(shí),觀眾也許會(huì)訝異為何會(huì)有如此直白的“地域黑”。印第安納州的社會(huì)觀念保守,在2020年美國大選中,印第安納州57%的選民投票給特朗普——雖然原版百老匯音樂劇和電影進(jìn)行了一定的夸大,但是印第安納州恐同的風(fēng)氣卻真實(shí)存在。
更巧合的是,導(dǎo)演瑞恩·墨菲恰恰是出生并成長于印第安納州,他在一個(gè)愛爾蘭天主教家庭中長大,從小進(jìn)入天主教學(xué)校學(xué)習(xí)直到八年級(jí),后來進(jìn)入了印第安納大學(xué)。墨菲土生土長的印第安那人身份似乎讓《畢業(yè)舞會(huì)》對(duì)印第安納州的譏諷更加理直氣壯,事實(shí)上,墨菲童年和青少年期的經(jīng)歷與他對(duì)舞臺(tái)劇毫不避諱的改編不無關(guān)系。
墨菲最早對(duì)于自己出生并成長的印第安納州的記憶跟他父親有關(guān)。墨菲的父親身材高大,有1.95米,他記得童年時(shí)自己經(jīng)常在半夜被父親從睡夢(mèng)中叫醒,父親讓他坐在廚房的桌旁,開了定時(shí)器,并總是問他一個(gè)同樣的問題:“你一點(diǎn)都不像我,我要你告訴我到底為什么。”墨菲一開始會(huì)叫嚷著回答:“我不知道。我體格不健壯,體型也不像你。我是個(gè)小個(gè)子,我就是我,我不知道你問這個(gè)是什么意思?!比欢S著他慢慢長大,墨菲不再懼怕父親,也不再叫嚷,反而開始對(duì)父親反唇相譏:“我不想變成你。我也不想住在這里。”15歲時(shí),他作為同性戀的秘密被母親在無意中發(fā)現(xiàn),她在翻兒子抽屜時(shí)看到一沓情書,這些情書來自一個(gè)22歲的男孩——德魯。當(dāng)時(shí)墨菲正在外地參加夏令營,他被要求立刻回到家中,母親對(duì)他說,她已經(jīng)知道德魯?shù)氖拢⑶腋嬷卖斠院笤僖膊荒芘c他相見,否則將會(huì)以強(qiáng)奸罪起訴德魯。更讓墨菲受傷的是,母親第二天就帶他去看治療師;所幸治療師并沒有妄下論斷,只說他除了早熟外沒有任何其他問題。
假裝異性戀的生活從來不適合墨菲,他在回憶自己的青春期時(shí)說:“能讓我捱過我曾經(jīng)歷過的那種生活的唯一途徑就是要有頑強(qiáng)的精神和堅(jiān)定的決心。我在高中時(shí)從走廊經(jīng)過時(shí),有人用難聽的字眼罵我‘同性戀’。這也沒讓我停下來??我那時(shí)給自己定了一個(gè)目標(biāo) :我一定要活著讀完高中,同時(shí)我在想,為什么自己不受歡迎?為什么自己去不了畢業(yè)舞會(huì)?為什么自己不能做某個(gè)俱樂部的主席?這些對(duì)我來說一直都很重要?!?/p>
從印第安納大學(xué)獲得新聞學(xué)士學(xué)位后,墨菲搬到好萊塢并開始了他的創(chuàng)作生涯,如今,他是好萊塢最炙手可熱的制片人和導(dǎo)演之一,曾憑借《歡樂合唱團(tuán)》《美國恐怖故事》《美國犯罪故事》《宿敵》《姿態(tài)》等風(fēng)靡全球的作品共獲得32項(xiàng)艾美獎(jiǎng)提名,《時(shí)代周刊》將他稱為“電視之王”?!懂厴I(yè)舞會(huì)》是他與Netflix合作的最新作品,這部野心勃勃的電影邀請(qǐng)到了眾多好萊塢巨星參演,包括梅姨、妮可·基德曼、詹姆斯·柯登、凱麗·華盛頓等等;更重要的是,它承載了墨菲極其私人的生命體驗(yàn),并以一種浮夸的、玩世不恭的、挑釁式的姿態(tài)對(duì)異性戀霸權(quán)進(jìn)行了又一次有力的挑戰(zhàn)。
《畢業(yè)舞會(huì)》的情節(jié)并不復(fù)雜,卻對(duì)性少數(shù)群體在生活中面臨的窘迫、異性戀霸權(quán)的文化環(huán)境對(duì)性少數(shù)群體的排斥、出柜與家庭關(guān)系、性少數(shù)的親密關(guān)系、基督教原教旨主義的謊言乃至好萊塢和百老匯的文化交匯等主題進(jìn)行了一一呈現(xiàn)。
迪·迪·艾倫(梅麗爾·斯特里普飾)和巴里·格利克曼(詹姆斯·柯登飾)是紐約的百老匯明星,前者已是兩屆托尼獎(jiǎng)的得主,而后者同樣有著豐富的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn);但是,兩人在新舞臺(tái)劇中的表演遭遇媒體惡評(píng),使整個(gè)劇團(tuán)陷入危機(jī)。同時(shí),在印第安納州的小鎮(zhèn)上,高中生艾瑪(喬·艾倫·佩爾曼飾)正因自己的女同性戀身份而備受羞辱,盡管得到了高中校長(科甘-邁克爾·凱飾)的支持,家長會(huì)主席格林女士(凱麗·華盛頓飾)鼓動(dòng)家長否決“有同性戀的畢業(yè)舞會(huì)”,因此艾瑪和她的女友艾麗莎(阿麗亞娜·德博斯飾)便無法參加畢業(yè)舞會(huì),艾麗莎正是格林的女兒,并且她仍未向母親出柜。迪·迪·艾倫和巴里將聲援艾瑪視為絕佳的扭轉(zhuǎn)名聲的良機(jī),Ta們決定與另一對(duì)失意的演員安吉(妮可·基德曼飾)和特倫特(安德魯·蘭內(nèi)斯飾)計(jì)劃共同前往印第安納州并誓要為艾瑪舉辦包容性舞會(huì)(inclusive prom)。
盡管《畢業(yè)舞會(huì)》在上映之初便收到了許多指責(zé)其“俗套”的評(píng)價(jià),但是我們不妨將其放置于更縱深的社會(huì)環(huán)境中看待,影片通過畢業(yè)舞會(huì)這件小事折射出的其實(shí)是無處不在的異性戀幽靈。1969年的石墻暴動(dòng)以來,同性戀解放運(yùn)動(dòng)席卷美國和全世界,“現(xiàn)身政治”指的便是少數(shù)群體提高自身可見度(visibility)的努力,性少數(shù)群體通過在教堂、街頭等公共場合的游行抗議來證明自身真實(shí)的存在,以呼吁社會(huì)關(guān)注Ta們應(yīng)得的平等權(quán)利。從紐約遠(yuǎn)道而來的艾倫、巴里、安吉、特倫特和劇組其他成員在家長們決議取消畢業(yè)舞會(huì)時(shí)闖入了會(huì)場大廳,緊接著梅姨親自獻(xiàn)唱一首《It’s Not About Me》,《畢業(yè)舞會(huì)》通過這個(gè)場景對(duì)現(xiàn)身政治進(jìn)行了生動(dòng)隱喻:在一個(gè)異性戀霸權(quán)的文化環(huán)境中,性少數(shù)群體的“現(xiàn)身”注定是一種具有冒犯性的闖入,Ta們的奇裝異服、對(duì)性別刻板印象的反叛以及不羈的愛欲從來都為社會(huì)所不容,即使不是被強(qiáng)制要求變得“正?!保琓a們也被期待保持靜默無聲。
但是,新的一代不會(huì)再臣服于異性戀的幽靈。需要提醒的是,我使用“異性戀的幽靈”的說法絕不是想要貶低異性戀者的身份認(rèn)同,它指的僅僅是拒絕包容多元文化的異性戀霸權(quán)體制,而非針對(duì)異性戀個(gè)體;正如看似猛于炮火的《畢業(yè)舞會(huì)》仍保持了好萊塢對(duì)美國主流家庭價(jià)值一貫的謹(jǐn)慎:它為巴里和艾麗莎與各自的母親設(shè)置了和解的神話,在歌聲和舞蹈中,我們也愿意相信這樣的童話,但是所有親歷者都會(huì)心知肚明,好萊塢歌舞片從來都是對(duì)現(xiàn)實(shí)的反動(dòng),至少我們這一代,在我們的國家,一切依然步履維艱。
《畢業(yè)舞會(huì)》構(gòu)想的正是這樣一種美好生活的可能——異性戀的幽靈不再掌權(quán),性少數(shù)群體不再會(huì)因其身份而受到歧視、排斥和暴力。作為全片的高潮,所有演員合唱的歌曲《It’s Time to Dance》傳達(dá)了這種愿景:“如果音樂足夠刺耳,無人會(huì)在意你那不羈的心靈會(huì)愛上誰。讓人們看看,這世界有一天會(huì)變成怎樣,如果我們抓住機(jī)會(huì),夢(mèng)想便可能成真。但在那天到來之前,讓我們一同起舞。”
《畢業(yè)舞會(huì)》既是一次奪權(quán)——它宣告主流商業(yè)歌舞片不再是異性戀的專利,也是對(duì)性少數(shù)群體銀幕“呈現(xiàn)”(representation)的重要性的再次強(qiáng)調(diào)。2020年,兩部紀(jì)錄片從影像史的角度梳理了媒介對(duì)性少數(shù)和跨性別者的呈現(xiàn),由Apple+出品的《從暗到明:電視與彩虹史》和由Netflix出品的《揭開面紗:好萊塢的跨性別人生》,這兩部紀(jì)錄片探討了一個(gè)共同的主題:傳媒(包括電影、電視、報(bào)紙乃至互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的各種社交軟件)是如何呈現(xiàn)特定的性少數(shù)形象并塑造公眾對(duì)性少數(shù)群體的認(rèn)知。
從電影和電視的誕生之初直至晚近,性少數(shù)群體長期處于“缺席在場”的狀態(tài)。從電影和電視誕生之初,性少數(shù)群體保持著在場狀態(tài),但在喜劇中Ta們常常被視為笑料,在恐怖片中往往以變態(tài)殺手的形象出現(xiàn),性少數(shù)群體的主體性從來都被迫缺席,負(fù)面的銀幕形象使原本便各種刻板印象的社會(huì)對(duì)Ta們的歧視變本加厲。然而,隨著一大批年輕的性少數(shù)作者們進(jìn)入創(chuàng)作領(lǐng)域,這些才華橫溢的創(chuàng)作者們將自己作為邊緣人的生命體驗(yàn)帶入故事當(dāng)中,性少數(shù)群體第一次成為自己的敘事中心,媒介“呈現(xiàn)”的歷史也由此被徹底改寫。
《畢業(yè)舞會(huì)》創(chuàng)造的歷史便是成功扭轉(zhuǎn)了歌舞片這一類型片中對(duì)性少數(shù)群體的銀幕呈現(xiàn),性少數(shù)群體不再是笑料、殺人兇手或無關(guān)緊要的配角,Ta們站在了舞臺(tái)的中央,并在歌舞片這一具有強(qiáng)大的情感動(dòng)員力的類型片中以正面的、積極的、鼓舞人心的姿態(tài)現(xiàn)身。同時(shí),影片的選角幾乎是公認(rèn)的演技最精湛、具有極大影響力的演員班底,當(dāng)梅姨、尼克·基德曼等世界巨星集體出演這樣一部LGBT題材的歌舞片時(shí),其對(duì)性少數(shù)群體的正面呈現(xiàn)以及對(duì)年輕一代性少數(shù)的鼓舞是我們?cè)?jīng)無法想象的。詹姆斯·柯登所飾的巴里更是集可愛、詼諧、善良的氣質(zhì)于一身,他在現(xiàn)實(shí)生活中的異性戀身份和在影片對(duì)同性戀角色的精彩演繹映證了瑞恩·墨菲的選角理念,他曾在采訪中表示:
“我不會(huì)把演員看作同性戀或異性戀,我也從來沒有根據(jù)演員的性取向選角,我會(huì)選擇最能勝任角色的演員,那些能提供最大貢獻(xiàn)并傳遞出細(xì)微差別的人”。
記者Jimmy Larkin采訪了16位看完《畢業(yè)舞會(huì)》的美國兒童/青少年,Ta們講述了這部電影之于Ta們的意義。他寫道:“也許這部電影不一定合你的口味,但是我希望你能知道,它對(duì)于我們的年輕一代有多重要。我多么希望在我年輕時(shí)能夠有這樣一部音樂劇存在?!?/span>
為所有人敞開大門的包容性舞會(huì),愿我們都能擁有。
【參考文獻(xiàn)】
[1]魯茂亮. 2000年以來美國歌舞片研究[D].南京師范大學(xué),2015.
[2]姚睿.敘事與奇觀:好萊塢后臺(tái)歌舞片的情節(jié)模式與歌舞展演[J].當(dāng)代電影,2013(10):120-124.
[3]顏胤盛,晚月.好萊塢歌舞片影像敘事的復(fù)調(diào)化現(xiàn)象研究[J].現(xiàn)代傳播(中國傳媒大學(xué)學(xué)報(bào)),2019,41(03):99-104.
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歌舞片都有點(diǎn)媒介自反的味道,這一次是校長去紐約百老匯看梅姨演出的唱段。他說的無非是來自保守小鎮(zhèn),看見舞臺(tái)上絢麗的大明星梅姨,他不再孤單,向往世界之類的老詞兒。后來梅姨在他辦公室賣弄風(fēng)情,唱段就臺(tái)上臺(tái)下合二為一了,頗有種夢(mèng)想實(shí)現(xiàn)了的味道。這里面有趣的是,好像只有這個(gè)校長的夢(mèng)想實(shí)現(xiàn)了。所有人都是實(shí)現(xiàn)了一下下,妮可基德曼的角色也還沒真正演出,男二演戲失敗開始當(dāng)戲劇老師,男一和他媽莫名其妙和解,女主小女孩也還有太遠(yuǎn)的路要走。
這片子唯一值得說的可能就是les女主角,還是青春期的孩子。可是遺憾就在于它沒有就這個(gè)點(diǎn)展開任何敘事,女生+青春期+在保守小鎮(zhèn)+愛上黑人,再來點(diǎn)對(duì)方和自己階級(jí)不同的設(shè)定,戲明明很多,可是都沒有展現(xiàn)女性特有的糾結(jié)痛苦迷茫掙扎。一切都隨便的過于容易了。沒有關(guān)鍵的轉(zhuǎn)折,甚至沒有被popular的小孩攻擊太久。沒有《Juno》的痛,沒有《me and earl and the dying girl》的靈,沒有《星運(yùn)里的錯(cuò)》的妥帖,沒有《壁花少年》的孤獨(dú),沒有《叫我Simon》的可愛。
男二在超市那段“違反圣經(jīng)”唱段,還有點(diǎn)意思。你不能在“尊重圣經(jīng)的虔誠基督徒”前提下,主動(dòng)選擇什么遵循什么不遵循。你只能相信愛,愛能戰(zhàn)勝一切。
當(dāng)然這也是自我安慰了。
最開始Nicole在手機(jī)上找社會(huì)事件作為公關(guān)資源倒是很真實(shí),水資源、戰(zhàn)爭饑荒為代表的真實(shí)世界事件都解決不了,參與不上。大事都不行就開始找個(gè)小事兒刷刷存在感,發(fā)揮一下他們的余熱,遮蓋了對(duì)真正問題無計(jì)可施的無力感。
雖然爛 但我寫了長影評(píng) 不知道觸犯了豆瓣哪根神經(jīng)直接給我屏蔽了 2022年了 人家拍成這樣我還一頓罵 結(jié)果你們直接把我們?cè)u(píng)論給不予顯示了 牛 真有你的 果然不是同一個(gè)世界。
年末用歌舞釋放壓力還是不錯(cuò),雖然全程傻笑看完,但如同《樂隊(duì)男孩》般不夠負(fù)責(zé)。經(jīng)典劇目影視化,真的不能“簡單”操作,經(jīng)典對(duì)時(shí)代負(fù)有責(zé)任。難以想象這是Murphy在2020的又一份草率流水的家庭作業(yè)。
劇本的時(shí)代感明顯過舊,對(duì)少數(shù)群體的隔膜又一次被強(qiáng)行推到前排,鋪墊不足導(dǎo)致的不知所云。雖然孤獨(dú)舞會(huì)的部分的確讓我落淚,卻不是透過人物本身帶來的記憶重疊,只是服化道優(yōu)秀帶來的視覺通感。情緒被應(yīng)激,但沒有事實(shí)支撐的感受反而讓觀者自我厭惡。個(gè)人覺得,劇情單薄的預(yù)設(shè)不該是歌舞類影片的基調(diào),稍作改動(dòng)的努力足以讓角色故事不與時(shí)代脫節(jié),并再次散發(fā)意義。
選角兒雖不如《樂隊(duì)男孩》那般賺足了市場效應(yīng),但“過氣明星”趾高氣昂的部分是出彩的。幾位本就出色的主演依然信手拈來,妮可基德曼真的很適合這人物。年輕演員的部分過多微妙的Glee痕跡稍讓我出戲,不過依然可以調(diào)動(dòng)起對(duì)歌舞部分對(duì)感動(dòng)和興奮。
這次的影視化呈現(xiàn)其實(shí)還是減少了很多的舞臺(tái)感,相較于《樂隊(duì)男孩》相對(duì)單一場景,生活化了許多。但同時(shí)這種生活化的延展處理地并不高明,有種被壓縮在時(shí)間機(jī)器盒子中被觀賞的別扭。至于音樂本身的再次視覺呈現(xiàn),幾乎沒有特別令人印象深刻的片段,這也是不努力的表現(xiàn)之一。以上種種造成了在標(biāo)準(zhǔn)流程操作之外,對(duì)時(shí)代和經(jīng)典都不夠誠意的觀后感,實(shí)在也就背景綜藝了。
最后的最后,6分,不能再多。
(文中圖片原圖均來自豆瓣)
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這么有表達(dá)空間和社會(huì)意義的故事拍成這個(gè)樣子,瑞恩·墨菲可真有你的。選擇Dee Dee Allen而非風(fēng)暴核心的Emma Nolan為第一主角,作為導(dǎo)演必須要有強(qiáng)大的把控力,不然呢,就和本片一樣,浮皮潦草。墨菲把最多的愛給了妮可·基德曼,要知道《芝加哥》那段,可是基德曼當(dāng)初沒能演成Velma和Roxie的人生羈絆。詹姆斯·柯登有著好嗓子,但演員真不適合他。凱麗·華盛頓和喬·艾倫·佩爾曼是不錯(cuò)的。我們總在打趣梅麗爾·斯特里普,可她總能在表演上尋求變化,她就是本片的那口參湯,沒有她吊著,片子會(huì)崩得一塌糊涂。
含梅量超標(biāo),感覺梅氣中毒。
Awkwafina和Ariana之前相繼退出,意味著喜劇和音樂部分都各自失去了些支撐,所以期待值略微有些放低;看完后印象最好的(竟然)是Queen Kerry,最不好的(果然)是小胖。其實(shí)本質(zhì)上是《歡樂合唱團(tuán)》的“加量劇場版”放送外加《歌舞青春》的卡司升級(jí)套餐,路線大多遵循:“真我”喊話,平權(quán)議題,外搭幾分成年演員的“人生拐點(diǎn)”…最后以大唱跳包圓結(jié)束,所以沒有再額外制造什么驚喜。非要找點(diǎn)更優(yōu)秀的比較,或許是鏡頭對(duì)歌舞段落對(duì)的處理,感慨有錢真好;或是因?yàn)橛校ǚ浅=模┰髦?,也遮蓋了光頭常常跳Tone的臭毛病。片子有些部分莫名因?yàn)槌赡杲巧墓适戮€看得一股子辛酸…不知道是不是看了《大小謊言》婆媳檔這么拼還要上躥下跳,有點(diǎn)心疼…(是我戲多)。
實(shí)在沒搞懂為什麼會(huì)有這一部片子 太過做作和刻意了 所謂的“政治正確” 歌詞都好尷尬 全程尷尬 完全為了看Nicole Kidman和Meryl Streep 女主長相一般就算了 演技還不行 竟然作為新人可以和這些superstars合作 Doesn't make sense 加上 James corden 的fake man負(fù)面形象 真的讓人更反感這片子 有趣的一點(diǎn)拍攝時(shí)是商場里還有forever 21 到現(xiàn)在上映的時(shí)候 Forever 21 已經(jīng)關(guān)門倒閉了 真的也是唏噓
即便陣容很強(qiáng),但整個(gè)故事都很水,一群非常符號(hào)的形象,一個(gè)套路到幾乎毫無驚喜的故事,大家都有問題,最后都解決問題。梅麗爾·斯特里普這個(gè)角色很有意思,這是個(gè)起先并不關(guān)心LGBTQ群體,只為消費(fèi)這個(gè)群體獲得熱度的明星,這個(gè)設(shè)定,在這個(gè)片子其實(shí)有點(diǎn)反諷。不過,梅姑還是給了這個(gè)角色多個(gè)層次。
梅麗爾的《貝隆夫人》,妮可的《芝加哥》?瑞恩·墨菲又開始調(diào)皮了呢。村炮版《歡樂合唱團(tuán)》年輕演員和四位年齡總和200歲的老演員參演了一部長達(dá)2小時(shí)多的LGBT平權(quán)電視電影。梅麗爾·斯特里普的“搖頭晃腦” 總算尋覓到了一個(gè)合適的角色。(PS: 人間松鼠詹姆斯·柯登真素人見人愛鴨。)
原汁原味Broadway,Ryan Murphy拍歌舞片就不可能出錯(cuò)…………倒是有些人走錯(cuò)地方了吧??????
一般般,而且最近這么多政治正確的電影真的看的有點(diǎn)想吐
全看幾位老咖撐戲,從頭到尾沒有一首歌好聽也是奇跡。另外,確實(shí)基德曼灰常適合演克羅西。
套路。
對(duì)如此百老匯的歌舞戲是真的毫無抵抗力,看得全程傻笑。應(yīng)該就是按照“Glee大電影”的定位來做的,連轉(zhuǎn)場音效都用了Glee標(biāo)志性的學(xué)校鈴聲,更不用說兩個(gè)主演就像是Rachel Berry附體,所以一旦接受了這種設(shè)定,所有的夸張狗血、粗暴的正能量甚至膚淺爛俗橋段也就都能接受了。(看完后跑去油管上狂刷Wicked視頻
歌太多且突兀。
先跪下來親吻梅梅的腳趾,再來評(píng)價(jià)這部影片。作為歌舞片,梅梅是歷史上最偉大的演員,其他不重要了。
比隔壁小K的圣誕同愛片還是好了不少……就真的沒有一部電影比真愛至上更適合圣誕節(jié)了嗎??
華麗閃耀,年度正能量。瑞恩·墨菲頂著疫情拍了一個(gè)給所有人的畢業(yè)舞會(huì),不只有包容還有如何跟過去和解。這是好萊塢寫給百老匯的情書,提醒了我們?cè)陔娪俺窓n、影院歇業(yè)之外,還有一個(gè)戲劇殿堂已經(jīng)關(guān)閉了快三百天——百老匯不死!某人太毒瘤了、太毒瘤了、太毒瘤了,隨隨便便演都是奧斯卡級(jí)別的...
瑞恩·墨菲制造,大概就知道會(huì)是什么樣子了,無論什么樣的題材都可以被調(diào)配成政治正確的紅糖水,倒是跟拿大數(shù)據(jù)批量化生產(chǎn)的Netflix挺搭的。
如此豪華的陣容,成片質(zhì)量居然和網(wǎng)飛其他流水線網(wǎng)大半斤八兩??好久沒看過這樣歌很口水舞很廉價(jià)造型艷俗還又臭又長的歌舞片了,傳遞的價(jià)值觀也老得像10年前的??妮可也是梅有必要接這個(gè)完全淪為梅婢的角色??最讓人感到生理不適的是:和劇情一樣,幾個(gè)大牌雖然口口聲聲說自己不是主角,但還是把戲都搶光了;主創(chuàng)們并不是真心來送溫暖,更像是為了宣傳別的作品而接近LGBT群體??PS:吸引我簡直看下去不是梅梅的vocal、妮可的美腿,而是看身為gay icon死忠的美顏校長出柜。沒想到還真是直的,等到的只有穿著一身基佬紫的校長在舞池中央和梅梅激吻??
這個(gè)華麗的畫風(fēng)一看就是瑞恩莫非,劇情有點(diǎn)無聊,陣容確實(shí)厲害,也全靠幾位大咖在撐。新人演員太木訥。分分鐘出戲。
瑞恩·墨菲一年之內(nèi)有太多的項(xiàng)目要做,劇本要寫,作品要拍,留給具體到每一部劇集或電影的投入精力實(shí)際是要打折扣的。在一套個(gè)性鮮明的辨識(shí)度極高的嫻熟視聽美學(xué)體系搭建完畢后幾乎都是直白的迅速帶入主題,表達(dá)的完成也都是直給,在此之間點(diǎn)綴閃現(xiàn)的影像靈光與聰明臺(tái)詞,將本可以延展的空間粗暴略過,變成某種快餐影視,也因此讓本該嚴(yán)肅深刻的現(xiàn)實(shí)核心顯得輕浮。帶頭反同志舞會(huì)的女生家長是一名黑人女性,但她的醒悟又是沒有任何動(dòng)機(jī)交代的迅猛,瑞恩·墨菲的創(chuàng)作態(tài)度可見一斑,對(duì)待劇集和電影在運(yùn)作模式上的愈加趨同,倒也符合LGBT時(shí)代的反歧視主張,二者越來越融為一體,但對(duì)他來說這又似乎并非是一個(gè)單純積極的征象。
電視劇質(zhì)感較重,感覺這個(gè)題材和歌舞片的形式放在一起不是很搭。表面越歡樂,看得我越難過。