一個陷于困境的好萊塢制片人拿著《安娜卡列尼娜》的劇本去希臘小島說服隱居的大明星費多拉出演——她以青春永駐的容貌創(chuàng)造了神話。然而制片人卻發(fā)現(xiàn)費多拉被她的醫(yī)生以及密友伯爵夫人近似虐待般囚禁,他想方設(shè)法幫助費多拉逃離小島…………
情節(jié)噱頭、懸疑沒有驚悚
2021-06-26 18:08
戲劇噱頭大于心理探討,但主演確實不錯,年輕和年老者都從容大氣。用名著套反套女人的自我(外貌、名譽)也算提了個好問題:今天女性走不出的不是男人或時代,是外貌和名譽壓倒了青春和生命(我想如果是一條真實的生命,除了女演員本身,身邊的人們也是會慢慢看不過去要求真相大白的,這樣持續(xù)發(fā)酵有點不可思議——不過今天人們的觀念沒有那么放不開,今天的永葆青春技術(shù)廉價得多);或說習(xí)慣走偏形成的人性惡習(xí)?
人格頂替,按故事進(jìn)展應(yīng)是已入戲,但行為并沒有喪失自我,或說并沒人格代入(自我并沒有被壓下去,或者與侵入的人格互相爭奪撕扯——驚魂記),所以說是劇情噱頭多過心理探討。硬梗還有當(dāng)年“名譽”的定義:歐洲傳奇女星竟對美國文化趨之若鶩(如此多big names情書都不及一個奧斯卡、會看中且記得男主),不過當(dāng)年流行文化確實有過這么風(fēng)向的時代。
開頭漂亮,前段設(shè)置疑團(tuán)營造氛圍(旁觀者觀察、手套、相反)賺足噱頭,然而大白真相用的是口頭敘述就顯得普通了,盡管敘述中有當(dāng)事人重演——題材和氣氛營造手法都難免要讓人想起希區(qū)柯克,也才反過來意識到后者創(chuàng)建了怎樣高明的模式:同樣是氛圍推高,他的主人公就會耐不了人類的好奇心忍不住要自己深入虎穴發(fā)現(xiàn)真相了,這一面揪動觀眾的心,一面揭秘,就是懸疑+驚悚的套路——對觀眾的心理調(diào)度大概只有他才玩開的這條路?
覺得Fedora這名字也許事有蹊蹺,查了一下,可能跟1882年的法國戲劇有關(guān),該戲女主同名,以反串男角的劇情帶熱了這款帽子;作為突破傳統(tǒng)的象征,該帽在1900年前后的女權(quán)運動中頻頻出鏡,后來更成為經(jīng)典男帽。勉強解讀為反串、名著致敬、時代等等這些關(guān)鍵詞吧。。
這個故事比我為你寫的劇本可出色多了。 可由誰來演呢?
雖然說這部講得是《日落大道》式的故事,但是跟前者起來,這部的故事更凄慘,更令人唏噓。
《日落大道》是黑色詭異的諷刺戲劇,這部則更像是帶有悲慘色彩的懸疑劇,這種懸疑一直帶到最后,當(dāng)真相一步步揭開的時候,剩下的只有無奈與傷感。黑白影像與彩色影像呈現(xiàn)的是完全不同風(fēng)格的畫面。
電影前半部分采用的是倒敘的方式,開篇便是主角費多拉的葬禮,這同《日落大道》里開頭由已經(jīng)死亡的主角講述故事還是有些許不同的。
但是倒敘的方式與故事行到后半段又開始解開謎團(tuán)的順序還是比較一致的。
只是這部《麗人劫》后半部分解開謎團(tuán)的情節(jié)有些冗長,但是在這個冗長的過程中也有著反轉(zhuǎn)。對于作為真正費多拉的伯爵夫人來說,觀眾一開始對她的行為是憤慨與痛恨,但是雖然閃回敘事方式,而漸漸變成了一種無奈,最后懸念全都解開,人物境遇也發(fā)生了反轉(zhuǎn)。
威廉·霍爾登二十多年后再次參演了這部日落大道式的影片。只是這一次的角色與《日落大道》中的角色完全不同。
他飾演的德威勒雖然與真正的費多拉有些許關(guān)系,但是相對于前部影片來說,他的角色更像是旁觀者,像是觀眾?;蛘哒f他代表的是觀眾視角,對于伯爵夫人,對于替代費多拉的安東尼婭,以及小島上的那些人,他的視角與心態(tài)變化都是觀眾的角度,更是解開這個故事謎團(tuán)的一個工具。
在他身上所有集中的情節(jié)都帶有穿針引線的作用。
當(dāng)他拿著根據(jù)列夫托爾斯泰的《安娜·卡列寧娜》改編的劇本來找費多拉出演電影的時候,其實也暗示著假的費多拉,安東尼婭最后的結(jié)局,她奔向了覆滅,同安娜·卡列寧娜最后的結(jié)局是一模一樣的。
而因為電影劇本是根據(jù)《安娜·卡列寧娜》改編而引起了真正的費多拉伯爵夫人對于這部小說結(jié)尾安娜·卡列寧娜自殺的極度不認(rèn)同,她覺得那是不體面的。
所以感到絕望,永遠(yuǎn)也不可能得到自由之身的安東尼婭選擇同安娜·卡列寧娜一樣的自殺方式也是對自己母親的仇恨與報復(fù)。
當(dāng)威廉·霍爾登飾演的德威勒闖進(jìn)小島上的別墅,希望能解救費多拉的時候,卻發(fā)現(xiàn)別墅已經(jīng)人去樓空。
他拉開費多拉臥室的櫥柜卻發(fā)現(xiàn)了一抽屜的,擺放的整整齊齊的白手套。
那是假的費多拉,安東尼婭的白手套,她終日都要帶著這樣的白手套來隱藏真實的自己,與其說是為了自己倒不如說僅僅是為了母親的名利,為了母親的體面,在真正的費多拉,她的母親的眼中,讓費多拉永遠(yuǎn)年輕地活在人們眼中,比自己女兒的自由與幸福要重要得多。
這一個情節(jié)出現(xiàn)在真正的費多拉伯爵夫人向德威勒解釋整個事情來龍去脈的回憶中。
整個腦袋纏著紗布,只露出兩只眼睛的費多拉躺在病床上顫抖如木乃伊一般,為了青春永駐她鋌而走險。
她也就好比是木乃伊,空想著留著美麗的軀體而無視其他一切。
這種飲鴆止渴的做法給她帶來的是災(zāi)難性的后果,她失敗了,她在鏡子面前瘋狂地扯開紗布,歇斯底里地尖叫,驚悚恐懼的氣氛充滿整個電影畫面。
這種恐懼不僅僅是她身處的這個行業(yè)這種氛圍帶給她的,更是她自己帶給自己的,她做不到急流勇退,又想要抓住自己這種最具光環(huán)的時刻,將自己拖入了凄慘的境地,也將自己的女兒拉入了絕地。
毀容之前的費多拉是個極度自戀的明星,家里擺放了63面鏡子,這跟《日落大道》里的諾瑪家里到處擺放自己的照片一樣,她沉迷于自己的美貌,更沉迷于自己的青春。而她年輕時對于威廉·霍爾登飾演的德威勒的留意也是因為他并沒有她想象中的那樣對自己的美貌與身體給予熱情的贊美。
她的這種自戀與沉迷最終引導(dǎo)她去鋌而走險,挑戰(zhàn)人類自然的生死代謝。
毀容之后的她被迫隱退。
亨利·方達(dá)飾演自己,作為學(xué)院獎主席來到小島給隱退的費多拉頒獎,這樣就打破了看似平靜的隱退生活。
名利實在是太過于誘人,她又怎么甘心費多拉就此就“死”掉了呢。于是女兒便一點也不重要了。
在女兒自殺之后的葬禮上,也就是費多拉的葬禮上,她關(guān)心的是葬禮是否體面,是否會有什么不好的影響,她的自戀與極度完美主義,要求這個費多拉的葬禮也應(yīng)該是完美的。
她并不關(guān)心自己的女兒,她的死已經(jīng)不重要,更重要的是“費多拉”的葬禮。她甚至在向德威勒講述這一切的時候是沒有任何波瀾的。戀人與女兒都抵不過她作為費多拉的榮光。
這部比《日落大道》詭異的地方是多了一個可替代母親的又不為人知的女兒的角色,而恰恰這個女兒的角色是最為悲劇的角色。
如果說真正的費多拉伯爵夫人展現(xiàn)的是冷血與殘酷、殘忍與沉迷。那這個女兒安東尼婭展現(xiàn)的則完全是這個行業(yè)最為悲劇的一面。
不能成為真正的自己,不能有自由之身,不能去愛自己真正愛的人,甚至連讓對方知道的權(quán)利與機(jī)會都沒有。如果說她最初替代母親是帶著些許興奮與榮耀的,那等到她遇到了真正愛的人而不能愛的時候,才發(fā)現(xiàn)身處其中是多么的絕望與不能擺脫。她開始吸毒,開始麻痹自己,她再也不是從前那個活潑的女孩了。
她陷入了被囚禁的絕望與恐懼,最終選擇毀滅自己,她奔向鐵軌自殺,是對自己的解脫也是母親的報復(fù)。
她與自己的母親就像是這個所謂的“費多拉”的一體兩面。
她一心想要掙脫,拼命地想要反抗作為另一面的母親伯爵夫人,想要自由,想要真正的愛情。卻又不斷在提醒自己究竟是在扮演著誰,那寫滿了“我是費多拉”的筆記本就是她麻痹自己的印證。
雖然在電影后半段就有些過早地轉(zhuǎn)到了開頭葬禮上的情節(jié),這畢竟是比利·懷德晚年的作品,結(jié)尾也并不能像他早期作品那樣讓人很是震撼,但是仍然不失為與《日落大道》有異曲同工之妙的經(jīng)典。
它也與《日落大道》中的結(jié)尾有很大的不同,最后的費多拉有了一個完美的葬禮完美的謝幕,而不像諾瑪一樣,成了一個神經(jīng)兮兮的殺人兇手。
比利·懷德擅長以自己的從業(yè)經(jīng)驗來用夸張離奇的情節(jié)講述故事,可是這種夸張夸大卻并不是失真,卻反而讓人覺得更加真實,不過經(jīng)過多少年都只會愈發(fā)真實,那一幕幕都在真實地上演著,只是殘酷的地方在銀幕上展現(xiàn)出來又太過殘酷。
如果說《日落大道》是對那個默片時代逝去地真實體現(xiàn),那這部《麗人劫》比利·懷德則帶上了自己,他所處的那個大師時代也終將逝去,他也是即將逝去的一個時代的縮影。
他總是愛冷嘲熱諷。
影片中他通過威廉·霍爾登飾演的德威勒之口訴說對于當(dāng)時電影環(huán)境的不滿。
“現(xiàn)在都是些長著小胡子的導(dǎo)演,給他們一臺手提攝像機(jī)他們就可以拍電影了?!? “現(xiàn)在整個電影行業(yè)都墮落了,他們不需要劇本,只需要有帶ZOOM功能的手持?jǐn)z像機(jī)?!?/blockquote>可是這一切就是不可阻擋,只徒留一聲慨嘆。
一如那句,豪情只剩一襟晚照。
【敘事結(jié)構(gòu) 和 懸念】 與《日落大道》很像,比利.懷德仍然是以《日落大道》劇情相類似的故事點開頭,讓“費多拉”死亡,從而觀眾率先認(rèn)識這位大明星,再從德威勒參加葬禮和他多少了解的一些內(nèi)幕來展開回憶。觀眾在一開始5分鐘內(nèi)已經(jīng)知道了結(jié)局,那么接下來電影展現(xiàn)的內(nèi)容就是解謎了。費多拉的死和她的怪就是這個謎團(tuán),觀眾需要等待德威勒去解開這個謎團(tuán)。 【人物】 假費多拉(安東尼婭)的愛情觀: 德威勒的劇本《去年的雪》是一出現(xiàn)代版的《安娜.卡列尼娜》,托爾斯泰的原著是通過安娜.卡列尼娜追求愛情而失敗最后殉情的悲劇,安娜.卡列尼娜的自殺是出于對道德良心的譴責(zé),對自己身為母親、妻子沒能盡責(zé)的譴責(zé),和由于猜疑而造成的對愛情的幻滅,以死解脫;但在電影《費多拉》中,愛情只是一廂情愿的(安東尼婭愛上了邁克爾.約克,但邁克爾并不知情)。安東尼婭的自殺是因為她無法得到自由身也無法讓意中人直到自己的愛,安東尼婭的自殺不是殉情,是解脫,她是懷著對邁克爾.約克的愛和對母親費多拉的怨恨和報復(fù)的心理自殺的。 《安娜.卡列尼娜》的結(jié)局(安娜臥軌自殺)給了安東尼婭啟示,所以她最后選擇了和安娜.卡列尼娜相同的結(jié)局來告別自己的生命。她知道母親痛恨這種死亡方式,更何況是發(fā)生在母親的“替身”身上,因此她的自殺就像是毀滅母親的肉身一樣。這也是對母親的報復(fù)。(母親在和德威勒聊劇本的時候表示,她認(rèn)為托爾斯泰不了解女人,說一個女人死時是要主義自己形象的,她們可以選擇服毒、割手腕、靜態(tài)注射那樣美麗和安詳?shù)乃婪?,但絕不同意《安娜.卡列尼娜》中最后皮開肉綻的死法。) 女伯爵(真正的費多拉): 注:為了不混淆視聽,以下文字我們把假扮的“費多拉”稱作是女兒,把真正的費多拉“女伯爵”稱作母親。 母親(年輕):當(dāng)紅電影明星,性格孤傲,自戀或者說是過度的完美主義,貪戀青春表現(xiàn):初見“荷蘭人”時,以為他對自己的身體不屑,荷蘭人說“你的身體很美”,費多拉答“不,我的身體極美”;她家房間內(nèi)放有63面鏡子,直到毀容后才將鏡子撤下 母親(毀容后):母親最好的作品不是她的那些電影,而是她的形象和名聲,同時她是個自私的女人,甚至不在乎女兒的死,只在乎自己的葬禮。 在女兒取代了母親之后,母親不再是一個演員,而更像是一名“導(dǎo)演”了。她導(dǎo)演了自己生平最偉大的一出戲——她的葬禮,為自己的一生畫下一個圓滿的句號。(費多拉之前就說過:“夢露和哈洛是幸運的”)。即便是在葬禮上,她也很在意“費多拉”的形象,地上臟、有人吸煙、更換蠟燭、花圈,這些細(xì)節(jié)她都很在意。在她眼里,“費多拉”不再是一個人,而是一個符號。 德威勒: 和《日落大道》一樣,同是威廉.霍頓扮演男主角,職業(yè)同樣是電影編劇,同樣是闖入息影多年的好萊塢女明星家中。但不同的是他并沒有和女明星產(chǎn)生任何愛情元素,僅僅是作為穿針引線的工具。這個角色只是一個幫助觀眾探秘的人物,他無法和《日落大道》一樣產(chǎn)生那種激烈的戲劇沖突。但觀眾會不自覺的認(rèn)同這個角色,跟隨德威勒投入到電影的故事情節(jié)當(dāng)中。因為我們和德威勒一樣,對事情來的來龍去脈一點兒都不了解,要跟隨他的步履來一步一步了解事情的真相。 在《費多拉》中,德威勒無疑是大多數(shù)觀眾會不自覺認(rèn)同的對象。首先,我們在屏幕上看到的費多拉大宅、費多拉、伯爵夫人,了解到的費多拉的故事,都是從德威勒的所見所聞中獲取的,再加上費多拉本身所具有的神秘性,我們就會和德威勒的心理上產(chǎn)生認(rèn)同。作為編劇和獨立電影人,德威勒的目的就是想請費多拉出山,只有這樣,他的劇本才能被拍成電影。雖然觀眾都為費多拉對女兒安東尼婭的行為感到不齒,但結(jié)局德威勒了解到事情的真相和費多拉真實的遭遇后,他覺得費多拉和安東尼婭的故事都是悲劇,在影片的最后德威勒表示“你的故事比我的劇本要精彩得多”,然后在來賓登記簿上簽上了自己的名字離開了殯儀館。這個段落里,德威勒已經(jīng)認(rèn)同了費多拉,與此同時觀眾也跟著德威勒認(rèn)同了費多拉。 【結(jié)尾】 “結(jié)尾很重要,傳奇故事必須要流傳下去。” 故事的結(jié)局依然稱得上是完美,《費多拉》的結(jié)尾就像是對《日落大道》結(jié)尾的顛覆,《日落大道》中威廉.霍頓扮演的男主角喬.吉利斯死了,而在電影《費多拉》中女明星死了。而《日落大道》中的女明星背上一個謀殺犯的罪名并變得神經(jīng)兮兮之后,她的結(jié)局將是永遠(yuǎn)消失在觀眾的視線中去,而《費多拉》中的女明星則有了一個完美的謝幕;而真正的”費多拉“(伯爵夫人)在不久后以伯爵夫人的身份去世,她去世的消息只是在報紙上以簡報呈現(xiàn)。 結(jié)尾,威廉.霍頓扮演的男主角向伯爵夫人說:“(你的)這個故事比我為你寫的劇本可出色多了!”,伯爵夫人回答道:“可由誰來演呢?”——顯然,女兒安東尼婭的這個故事要比德威勒手里那個現(xiàn)代版的《安娜.卡列尼娜》的劇本精彩得多,而《費多拉》電影本身的結(jié)局也正是一個現(xiàn)代版的《安娜.卡列尼娜》。 《日落大道》里有一段諾瑪.戴思萌美容的戲,《費多拉》則是那個場景的放大?!捌つw干枯,面目可憎”的費多拉坐在輪椅中,而“洋溢著其妙的青春和罕見的美”的費多拉則安詳?shù)奶稍诠撞睦?。這就像王爾德《道林.格雷的畫像》的故事一樣,充滿了諷刺和對比的味道。 在影迷眼里,明星是完美的,但他們私下里的生活我們聊記得甚少,甚至他們私下里的生活也是演繹出來的。影片開頭主持人介紹了費多拉扮演的諸多電影角色,但殊不知她最經(jīng)典的角色其實是索博揚斯基夫人。她不像電影中那么美麗,那么完美,但這個角色是真實的有血有肉的,這個角色雖然沒有贏的影迷,但卻騙過了所有的影迷。與躺在棺材的費多拉相比,真正的費多拉并不是個完美的女人。也正如比利.懷德本人的墓碑上的座右銘那樣“我是一個作家,但沒有人是完美的。” 【時代感】 比利.懷德是個懷舊的人,他對好萊塢老式拍片體系情有獨鐘,并對20世紀(jì)30、40年代和70年代的時代的變遷進(jìn)行了對比諷刺: 德威勒說:“現(xiàn)在都是些長著小胡子的導(dǎo)演,給他們一臺手提攝像機(jī)他們就可以拍電影了?!? 比利總是冷嘲熱諷,在1970年代,新體制的電影攝制比起老式的好萊塢電影工作室、攝影棚的拍片體制要艱苦得多,很多習(xí)慣了好萊塢老式拍片模式的大導(dǎo)演和大明星如果沒有經(jīng)歷一個過渡期,是不太容易習(xí)慣。 導(dǎo)演在《費多拉》中充滿了對老式好萊塢拍片模式的致敬,也是導(dǎo)演對那個年代的回憶和迷戀。 “現(xiàn)在都是些長著小胡子的導(dǎo)演”很有暗示性:70年代。年輕的導(dǎo)演如斯皮爾伯格、科波拉、阿爾特曼、斯科塞斯、盧卡斯…… 他們都是小胡子,然而一直都是票房靈藥的比利.懷德在1970年代完全輸給了這些后起之秀,和《大白鯊》、《第三類接觸》、《教父2》、《納什威爾》、《出租車司機(jī)》、《星球大戰(zhàn)》相比,懷德的老故事就顯得陳腐了,而影片本身也有折射出新老交替的含義。 PS:影片明顯是在影射葛麗泰.嘉寶
反應(yīng)好萊塢女星的容貌和青春焦慮,比利懷德的好萊塢見聞回顧,殘忍而無奈。開始以為是布蘭妮的故事,反轉(zhuǎn)還是很有力的
年老的威廉·霍爾登沒了曾經(jīng)俊朗風(fēng)采,卻仍能讓人在目光之間停留。比利·懷德?lián)Q了種方法講了一直在講也值得再講的故事。
比利·懷爾德非常擅長制造懸念,在一重悲傷的懸念之上還有更悲傷的懸念。吞噬一切的自戀,很可惡;但對保存美貌的無限焦慮,從女性形象的物化角度看,也很可憐。
懷爾德前期的作品一直是超前時代的,晚年卻被時代趕了上來,前半段是“希區(qū)柯克式”的懸疑故事,而后半段不再像《日落大道》暗喻無聲電影的沒落,而是比利·懷爾德向觀眾謝幕,大師的時代隨著他的垂暮也徹底落幕了。
另個時代的Sunset Blvd.。節(jié)奏上似乎有些許力不從心 ,但這又何嘗不是那個華麗的流金年代逝去的寫照。Holden和Fonda都老了,真是一份令人唏噓的懷愁。
日落大道是隨默片被遺棄的人,而麗人劫是隨經(jīng)典好萊塢被遺棄的人。
“這比我給你們的劇本好太多了?!?一張臉兩個人,那個時代的整容大片。Billy對人性的把握還是非常準(zhǔn)確!
結(jié)合一年前某“瘋狂科學(xué)家”的基因編輯事件,F(xiàn)edora可以說是一個既過于滯后,同時又過早的關(guān)于人們追求永恒、完美的永生神話破產(chǎn)的故事。它既具有瑪麗·雪萊式的科學(xué)批判,同時又回應(yīng)了當(dāng)時(1978年)方興未艾的生物學(xué)技術(shù),想想“未來的世紀(jì)是生物學(xué)的世紀(jì)”的斷言。而作為人們在肉體死亡之后對于符號學(xué)死亡進(jìn)行延緩的嘗試,齊澤克在這個好萊塢故事與羅西里尼的《羅維雷將軍》之間發(fā)現(xiàn)了相似:符號本身是可以生產(chǎn)出自己的肉身的。
硬傷太多鳥,不時的笑料干掉了懸疑氣氛,既笑不起來,也懸不起來
“你拿走了她的自我!你拿走了她的青春!”“我什么都沒有拿走!我給了她一切!我使她成為了Fedora!”不再僅限于《日落大道》美人遲暮式故事,而是通過他人之毀滅令悲劇更上一個臺階。
比三年后翻拍法影的患難之交更像是懷爾德的收官之作,因為影片具有較鮮明的自傳匯總型體征:男主霍爾登與過氣女星的故事來自日落大道;女代母演的概念借鑒控方證人;討論女人自殺的方式幾乎照搬雙倍賠償中的臺詞;霍爾登窮追真相導(dǎo)致更大悲劇與福爾摩斯秘史一脈相承;用荷葉蓋漏點就是兩代情礁石上的那雙襪子……但也正是由于自迷影插件過多,使得整部作品結(jié)構(gòu)緊湊呼應(yīng)考究(導(dǎo)演一貫強項)卻又角色單薄情緒寡淡,加之始終濃烈的憤世貶損基調(diào),即便劇情反轉(zhuǎn)出悲劇的概念卻也無法讓觀眾釋放更多同情,而這也幾乎是自公寓春光之后所有懷爾德作品的通病……PS男主昏迷轉(zhuǎn)醒睜眼看到吱嘎作響的風(fēng)扇喃喃自語我這是在直升機(jī)里嗎?一年后科波拉將其真正實現(xiàn)在現(xiàn)代啟示錄。懷爾德曾說教父是最好的五部美國電影之一。所以這也可以理解為一種相當(dāng)含蓄的答謝致敬?
真相不難猜到,后面大篇幅的解惑也就顯得冗長。有趣之處反而是對好萊塢掌故的點評和戲謔,比如亨利方達(dá)演了(當(dāng)了學(xué)院主席的)自己,就跟巴斯特基頓在《日落大道》里演了(跟女主打牌的)自己一樣,信手拈來又讓人會心一笑。
《日落大道》時的懷德,如日中天、傲諷群雄;而《麗人劫》時的懷德,已經(jīng)讓位給了“留小胡子的年輕人”。于是暗諷和批判都退局二線,取而代之的是一聲嘆惋。又一個時代迎來了自己的謝幕之日,只不過這次帶上了懷德
另一種《日落大道》,同樣是被虛榮和明星光環(huán)吞噬的女人。這個更離奇,同樣很傷感。有一個非常強的懸念支撐影片的大部分時間,之后的揭秘則格外震撼。總覺得懷德在拍這部電影的時候會有更多的個人經(jīng)歷與感情投射,遠(yuǎn)多于《日落大道》。結(jié)尾的獨白太讓人唏噓
雖然是比利懷德的作品,但卻總給我希區(qū)柯克的感覺,陰謀設(shè)計以及里面的詭異氛圍,簡直有點不可思議。雖然和《日落大道》的主題一樣,用電影講述電影背后的故事,主要還是美人遲暮。但在方式表達(dá)上,卻有點劍走偏鋒的感覺(《日落大道》也給我希區(qū)柯克的味道),沒有導(dǎo)演以往的精妙對話與老練臺詞。
懷德又一部日落大道式的故事,依然由威廉霍爾登主演,不同的是,這次的故事更加傷感更加離奇,更加令人唏噓~
Billy Wilder喜歡拿自己的經(jīng)驗(做過新聞,混蹟好萊塢)做文章,放大的戲劇人性恐怕都不乏寫實之處,殘酷之處太殘酷
勉強及格。柔和版《日落大道》,有裸戲。亨利方達(dá)演自己。好故事,而懷爾德節(jié)奏掌控中規(guī)中矩,在不斷閃回里構(gòu)筑一個由氣氛隱晦的懸疑劇轉(zhuǎn)向身份被剝奪的悲情故事。事實和人們想的不太一樣,你以為是當(dāng)事人幸運,可名演員實際背負(fù)放大版肉身老去的絕望。木乃伊情結(jié)相映照的是自我的割裂。幾處柔光太過了
無論是以女明星作為題材,還是先拋出結(jié)局的敘事結(jié)構(gòu),甚至男主角同樣是威廉·霍爾登,比利·懷爾德后期的這部作品很難不讓人聯(lián)想到《日落大道》,在向自己致敬的同時也向好萊塢黃金年代致了敬。電影的懸念設(shè)置非常好,以男主角的角度逐步解謎,讓觀眾在得知真相后又會產(chǎn)生唏噓之感。
和《日落大道》有異曲同工之處的精典!