電影有個很棒的隱喻，阿芳買烏龜的時候，不是她自愿要買的，但她就被老板莫名強賣了。之后她回到家，她丈夫說，你不過是把它從一種禁錮帶到另一種禁錮里啊。阿芳飼養(yǎng)著烏龜，漸漸也與烏龜產生了感情。

就像影片中的阿芳自己，她沒有嫁給愛情，被一雙無形的大手莫名推進婚姻的墳墓，從家庭、生活的牢籠來到婚姻的牢籠，區(qū)別是籠子更小、桎梏更多了，但她也慢慢能接受和屈從，直到有天她跳出來，終于大口呼吸到新鮮空氣時，她才意識到，自由是多么令人舒坦。

烏龜是緩慢而被動的，就像阿芳自己面對愛情一樣。而她之所以會養(yǎng)成這樣的性格，與自己的成長環(huán)境和社會對女性的偏見有著很重要的關系。從這一段婚姻里，我們應該好好反思當代獨立女性如何在這個巨嬰男人國里立足。

影片里有一段，阿芳給自己的父親打電話，想要父親參加自己的婚禮，父親含糊其辭，自己在那頭打麻將玩得不亦樂乎——典型的在原生家庭中缺愛的孩子。得不到父母關愛的孩子在成長中都更傾向于不斷討好父母，日后就養(yǎng)成了自己討好型人格。

所以在買烏龜的那一段，她根本沒想買，老板硬塞給她，她也就接受了。在婚姻里也是，這個男人硬塞給她的許多東西，盡管她不想要，但她還是莫名全盤照收了下來。

與之形成對比的是這個男人的家庭，母親對他無微不至的照料，以至于他什么都聽母親的，自己除了上班和打電動什么都不想，面對愛情極其的幼稚，沒有擔當，只知道不斷向女人索取，電話轟炸，根本不關心阿芳真正想要什么?？吹臅r候我恨不能往這個男人嘴里直接塞個奶嘴來堵住他的迷惑發(fā)言。

這對香港人其實是當下很多人在面對婚姻時都會出現的狀態(tài)，男人在自己的世界里把女人變成自己的客體與他者，希望女性在婚姻中滿足他們各種需求，比如說，與他承擔家庭的負擔，幫他撫育子女和照顧老人。

看似好像是男女在承擔不同的社會職責，但其實這劃分是由男人定的，男人把自己當成主角的時候，覺得女性只有兩種，一種是被馴服的小鳥，一種是無法被馴服的“蕩婦”，只有當我們進入女性視野，以女人的眼光來看這個世界，我們才能看到女人在這一生要經歷多少不幸與艱辛。

很多人忍不住拿這部電影與《82年的金智英》做對比，確實，金智英就是結婚生子后的阿芳。

金智英帶著小孩去咖啡店，小孩不斷拍打智英導致咖啡灑了，路人都在議論、不滿，希望女人就乖乖在家?guī)Ш⒆?，別帶著孩子出門了。然而一個女人所要面對的艱辛與不幸，以及在社會里受到的壓迫，沒有人能看見。

“憑什么你在認識我不到十分鐘的時間里，對我指手畫腳、評頭論足呢？”這是智英對那個陌生男人說的。然而來不及倆人爆發(fā)激烈的爭吵，這段就此收尾，因為，傳統(tǒng)觀念在潛意識里告訴他們，“好男不跟女斗”。

這個世界說到底，還是男人在指手畫腳的世界。

小的時候，女孩子從父母那兒聽到，男孩子拉她們頭發(fā)、欺負她們，那是因為男孩子喜歡她們。可是沒有人問過她們，被扯頭發(fā)的時候疼不疼，男孩子欺負她們的時候，她們會不會覺得無助與想哭。

再等大點，父母又教育她們，“女孩子讀那么多書有什么用？反正都是要嫁人的?！?/span>為什么嫁人與讀書沖突呢？因為在他們這句話的潛臺詞下，嫁人=當男人生育的機器。

于是，在整個東亞地區(qū)，無數個金智英和阿芳出現了。

說回《金都》。其實里面那對大陸人的感情也很有意思。他倆代表著另一種感情模式，導演明明讓這對出現在福州，女人嘴上操著的卻是川渝方言，這是有一定用意的。在川渝地區(qū)，女性通常沒那么順從，她們會更為潑辣，所以那個女孩敢直接跟男人吵嘴，告訴男人自己的需求是什么，最后男人是安穩(wěn)回歸到她身邊了——但這是以男人犧牲自由為代價的。

雖然電影里直接表現出來的吵架只有那一場，但當著一個陌生女人的面她都敢這么吵，可想而知在影片沒表現出來的地方他們倆經歷了怎樣無休止的吵架，才會讓一個向往著在LA曬著太陽喝著威士忌的男人變得唯唯諾諾，在香港買幾罐奶粉，然后乖乖回家，養(yǎng)兒育女。

影片中，大陸男的單程證遲遲沒有辦下來，我們可以做個設想，如果他的單程證辦下來了呢？他會不會拋下這個懷著他親骨肉的女人遠走高飛？而且，雖然實際情況是他回歸了家庭，但以他這種自由慣了的人，他的心就能安穩(wěn)下來嗎？一個強勢的女人與一個拴不住心的男人的組合，未來恐怕也是不堪想象的地獄吧？

在當下社會環(huán)境里，女性地位確實相比過去提高了不少。但我們應該看到，女性并沒有獲得完全的尊重與平等的對待，因為遺留在人心的偏見和女人不得不面對的生育問題，注定男女在某些問題上形成沖突和對立。

婚姻，它涉及到的東西很多，尤其是在中國的環(huán)境里，兩個人的婚姻其實是兩個家庭的聯姻。影片中有一段，阿芳談及婚禮的時候，她認為自己只是在表演的演員罷了。

確實，如果放到大陸，問題會更嚴重。婆媳問題、彩禮、房車、婚俗等等各方面千頭萬緒的東西叫人心煩。親朋好友鬧婚玩得不可開交，四個長輩能七嘴八舌地吵到他們入土，自己本是婚禮的主角，現在反倒搞得像個局外人。

當人們被現實壓得抬不起頭的時候，會不會有一刻幡然醒悟：我們結婚是為了什么？為了讓自己本就悲劇的人生變得更加悲慘不堪嗎？

難道婚姻的意義，不是兩個相愛的人，為了獲得神圣的承諾，在真誠的祝福里，相伴扶持著走完一生嗎？

人應該是要大膽追求真愛的，不應該被婚姻束縛了手腳。尤其是一個女人，當你決定要結婚的時候，一定要問問自己，這個男人值得你托付一輩子嗎？將來面對生活的千頭萬緒，你們有能力一起抵御狂風暴雨來犯嗎？

如果你篤定地相信他可以，那么你是幸福的；如果不行，你就像影片里的阿芳那樣，把全世界拉黑，給自己的心放個假，遠走高飛一次，暫時的逃離，喘口氣，好好想想自己到底需要什么。

終于還是決定開個自己的公眾號：Imagine Heaven。

海報上的片名logo已值得玩味——太子站的「太子」二字來自以愛江山不愛美人聞名的愛德華八世，《國王的演講》主角喬治六世即是接了他的位，而男主也叫Edward，影片通過臺詞明示：女主莉芳當時仍然相信這個童話式巧合，但Edward終究不是住在白金漢宮那位，燈牌logo的中英文片名排布暗示，太子只是香港的太子，它位于金都之下。

金都商場作為婚姻的象征，背后是一套現代社會疊加著傳統(tǒng)觀念的規(guī)訓系統(tǒng)。童話不過是緩解現實壓迫的幻覺，太子只會在經濟和行動上永遠服從母上旨意。此類符號的重置成為人物弧光構建的程式——從腳后跟能否著地以區(qū)分陸港人，引出內地人從不會飛的鳥類進化來因此更向往自由的理論，到最后莉芳領會了自由，楊樹偉卻說沒有人是鳥類演變的，這是一次符號的重置。

從要拯救一只翻身的烏龜，到發(fā)現連未遭受苦難的烏龜都不能拯救，亦意味著女主爭取多一絲自由空間不可得，到連現時的自由都被侵襲的過程，在這個過程中有一處細節(jié)：莉芳對楊樹偉說「你知道微信的對話會被監(jiān)控的嗎」，卻被對方的「妳現在不一樣被妳男朋友監(jiān)控」駁得啞口無言。這是作者將內地人作為她者視角，導出的一次對港人本身自由觀的審視，莉芳的問題是從她人獲得的、不帶自身經驗的話語，反而已有這種經驗的楊樹偉可以反過來質問她的生活，因為作為內地人的他可以直覺性地抓取這種相通之處。因此，只有個體通過生活實踐獲得實在的自由，一個群體才有機會去爭取未來的自由。那么回過頭來，暴露的衣物要丟掉、準岳母常擅自帶人看房、未經商量地準備擺酒，這些被擅自做主的任人擺布仍能接受，而養(yǎng)龜是她試圖通過拯救其他被困生靈抒發(fā)自己渴望的出口，今日連「養(yǎng)龜的自由」都不可得，她才明白，只有自己先爭取到自由，才有權利解救她人。于是，當男主愿意去買一只翻身龜、試圖理解自己之外的人的時候，她已進入下一段路程，這又完成了一次符號的重置。

符號的重置需要的前提是理解的錯位。各種瑣細問題在漫長同居（壓縮的空間）中被擱置，理解的錯位未曾被交流彌合，愈少交流則隔閡愈深，2:35:1的畫幅更凸顯了這種隔閡；當結婚與假結婚兩個主事件使時間也被壓縮、而婚姻本身也意味著占有的時候，占有與隔閡的沖突便暴露在攝影機前了。于是，我們只能看到親密關系逐漸演變成壓迫與掙脫的形態(tài)，而它亦可置換到陸港關系中，實際上我們對「中文」這個詞的理解都有本客的視角之別，才會出現公安問「會說中文吧」，女主以為是指粵語、點頭后開始講的詼諧細節(jié)，我瞬間想起去年警察記者會上央視記者用普通話提問，翻譯官回答本次記者會以中英文雙語交流?！改阕兞恕埂赶的氵砹私馕覇ā埂斫獾腻e位充斥著一段關系，有一方從來沒有意愿進行平等的交流，嚴肅的理解，個體間、群體間的情感才如此疏離與貧瘠。

這部港片即便有內地人、港人及對自由的探討，卻很難得沒有落入政治寓言的窠臼，我們在其中找不到對位同隱喻的入口，但不可說它沒有進行社會表達的企圖。不要忘了，這是一部女性電影，當然不能以杜琪峰、邱禮濤的方式解讀它。《金都》從女性的身體感受出發(fā)，不那么在意結構的工整，以人們足以共鳴的種種經驗細節(jié)串起一類生活，在仍將曠日持久的陸港關系中輸出了同樣重要的表達。

2020香港電影金像獎最大贏家是《少年的你》，但有三部純正港片很引人期待，《麥路人》(10提1中)、《叔·叔》(9提2中)和《金都》(8提2中)。 隨著近日《金都》流出資源，終于三部片都已能觸達內地觀眾。

《金都》是第四屆香港“首部劇情電影計劃”的獲勝項目。

這個計劃可能我們沒聽過，但是此前有一些口碑不錯的港片都是出自歷屆這一計劃，例如《一念無明》、《點五步》、《淪落人》、《以青春的名義》、《G殺》等等。

香港電影市場沒有內地資本雄厚，離開合拍或許拍不了大場面大制作，但純正港片沒有消亡，題材轉向更為日常更為現實的圖景。

但上述港片，即使幸運如《一念無明》、《點五步》能被內地院線引進，但票房都過不了千萬。

《叔·叔》因為題材敏感不可能引進，《G殺》更是被404，連天王天后坐鎮(zhèn)的《麥路人》都在內地遇冷，小制作、無大咖、現實生活題材的《金都》更難被引進了。

沒被引進的港片，如果“愛優(yōu)騰”也沒買，那就只能寄望資源黨了。

《金都》在香港表現不錯，剛上映初期是票房冠軍，甚至一度被媒體捧為“年度最精彩香港電影”。

金都，即金都商場，是香港實際存在的地方，主營婚慶商品，從婚紗、攝影到喜帖、喜餅一應俱全，影片也有在此實景拍攝。

但眾所周知，就跟內地很多批發(fā)市場紛紛倒閉或更換形態(tài)一樣，在電子商務大潮的沖擊下，這樣的商場面臨著衰敗。 影片中金都商場的B1因為租不出去被閑置，以致有些人都不知道金都還有地下一層。

金都下面是商場，上面是住宅，但房子特別小，屋內一覽無遺，也意味著當代人要保持隱私是多難。

女主人公張莉芳(鄧麗欣飾)和男友Edward(朱柏康飾)就工作和生活都在金都。她的內心感受是，被困在金都。

張莉芳三十出頭，在閨蜜的婚紗店做事，Edward則開了一件婚紗攝影店，兩人蝸居在商場樓上的出租屋。

他倆已經在一起七年多，要開始籌劃結婚了。

原本計劃是貸款買個新樓盤搬離這里，但Edward他媽以兒子上班方便為由，主張買下這間出租屋。

周圍人都認為Edward是張莉芳的白馬王子，本片的英文名也叫《MyPrinceEdward》。

其實很有深意，金都就位于香港太子地區(qū)，香港有太子道、有太子地鐵站，都是取自PrinceEdward。

“太子”指的是英國的愛德華王子(PrinceEdward)，即后來的英皇愛德華八世，關于他最有名的故事就是“不愛江山愛美人”，為一個女人放棄了皇位。 用《MyPrinceEdward》這個英文片名，應該一方面是香港在地文化的體現(就像金都也可能解讀成金色都市，香港無疑是金色都市的典型)，另一方面也是代表了張莉芳內心對愛情婚姻的幻想。

既然是幻想，往往容易破滅。

張莉芳的Edward是個什么樣的對象呢？

有自己的小事業(yè)，為人也老實，閑暇的愛好是打電動，沒有太多花花腸子，但他有個致命傷。

Edward是個媽寶男，銀行戶頭和他媽聯名，婚房由他媽做主、擺酒由他媽決定、結婚的日子也由他媽來挑。而他想和阿芳結婚，也是因為他媽對他和女友同居了但沒結婚有意見。

媽寶的男人，往往在兩性關系中會有控制欲——常年被老媽控制，反過來要從控制女友/老婆那里獲得心理補償。

Edward會管張莉芳穿衣服(嫌阿芳的牛仔短褲太短先斬后奏就扔了)，發(fā)信息給阿芳未獲立即回復就信息轟炸，查她電話定位，翻她手袋。

而且是個醋壇子，連張莉芳的Les閨蜜都不放心，更別提防備別的男人了。

緊張你，跟關心你是不一樣的，前者也許只是不信任你。

張莉芳又是個什么樣的人呢？

她在路邊小店的水族箱里看到一只烏龜翻了身，好心提醒店主。

結果店主以為她想買，就兀自裝了一只塞給她，還報了價。

她小聲嘟囔，這也不是我剛才說的那一只。

店主說這一只更好。

她也沒多說什么，提著烏龜走了。

男友Edward在商場里當眾求婚。

Edward像個王子一樣從扶梯緩緩下行，兀自說了一段貌似很感人的求婚誓詞，她根本沒說yes，就見Edward兀自給她套上戒指了。

親吻時張莉芳的肢體語言也是抗拒的，但沒人在意，大家都在哄笑。

她雖然笑容尷尬，但默默接受了。

張莉芳的性格特點很清晰了，拘謹唯諾，容易妥協(xié)，甚至很少抱怨。

影片的主線劇情就是：張莉芳要和Edward結婚了，但鑒于男友的大男子主義，她需要背地里解決掉一個爛攤子。

原來十年前張莉芳離家出走，急需用錢走了偏門，和一個素不相識的福建男子楊樹偉假結婚，后來由于中介被抓并失蹤，這樁婚姻一直存續(xù)著，為了再婚需要先離婚。

單方面訴訟離婚耗時很長，找到楊樹偉是當務之急。

張莉芳登了報，楊樹偉也很快出現了(此處情節(jié)稍微有點過于輕巧)，但楊樹偉要求張莉芳先配合他拿到香港身份，再和她去辦理離婚。

科普一下，港陸婚姻，結婚后每一天計0.1分，滿150分就可以申請單程證。

張莉芳猶豫一番后答應了，在和楊樹偉的相處中，這個假結婚對象啟發(fā)了她反思人生。

以前內地人和香港人作比較，內地人總是觀念舊、眼界窄、穿著老土、行為保守的那一方。

但楊樹偉相較張莉芳，則是更崇尚自由、思想更開放的一方。

楊樹偉打扮比較潮，會吐槽香港的房子好小，會吐槽千呎豪宅的廣告(內地約92平米)，他的一些言論都是張莉芳之前鮮少聽過的。

-“你們香港人現在這么老土的嗎？”

-“你有去過美國嗎？難怪你不理解自由。”

-“蠢人才急著結婚，結婚證書有什么用啊，屁用啊”。

-“蹲著時可以腳后跟著地，因為我們是從一種不會飛的鳥類進化過來的，這種鳥特別向往自由?！?/p>

楊樹偉能說點粵語，張莉芳卻幾乎不會說普通話，如今的大環(huán)境下，開放點的香港人都學普通話啦。

還有，張莉芳沒有微信、手機沒有漫游，還輕信微信對話會被監(jiān)控的謠言。

但后來反轉了，張莉芳自我意識覺醒去追求自由，楊樹偉卻因為女友懷了男胎就擁抱婚姻了，還改口說“我們都是猴子進化的，不是小鳥進化的”。

這是影片很有意思的地方。

原來，自由啊，夢想啊，那些宏大的追求，都是可以一朝拋棄的，人性有趨利避害的本能，活著始終是一件務實不務虛的事。

在內地，當然有催婚的陋習。原本以為港女身處的社會環(huán)境會開明些，原來“華人天下，莫非王土”，女性一旦過了三十，就是會面臨靈魂拷問。

說起來，“港女”也是有反轉的。原本是貶義詞，形容香港女生自戀、拜金、媚外，現在提起，對應的是獨立自信、干練聰明、胸口有個勇字。像楊千嬅、鄭秀文、鄭希怡等人都是港女氣質代表。

以前演過很多香港愛情片的鄧麗欣，此次飾演的張莉芳是一個非典型港女，但最后她雖然也還迷茫，面對“不結婚就有自由了嗎？”的問題答不出來，卻依然離開Edward踏上尋找自我的旅途，還是保住了港女底線。

《金都》也是女導演處女作拍女性題材，由黃綺琳自編自導，她第一次執(zhí)導劇情長片，此前是很厲害的編劇。

她確實很會講故事，影片里有很多的細節(jié)塑造。

例如張莉芳那件被Edward抱怨寬松露肩帶的針織衫、Edward用完不會收攏刀口的指甲刀，甚至“李潔冰”這個玩梗的名字，在片中都有前后呼應，并用來表達情緒轉變。

影片也涉及很多主題，男女不平等、LGBT、高房價、原生家庭、婚戀觀等，但并無堆砌之感，也不會失衡，而且以不是特別沉重的姿態(tài)就獲得了觀眾共鳴。

Edward應該還是愛張莉芳的，但他的愛太淺，感覺只是有個飲食起居的伴就好，而不是尋找人生伴侶，因為他完全忽略張莉芳的內心感受和需求。

Edward指責張莉芳什么事都不跟他說，所以他才不了解她，但張莉芳跟他吐露心聲，他又捂起耳朵不肯聽。

末了，想問你一個問題，和自己不愛的人結婚算不算假結婚？

本來這部電影要表達些現代思想的，評論里很多，就不說了，沖著好的一面本來可以打至少3星半的，但是。。但是?。∮刑O果手機的年代應該不是很早的年代，里面對內地的描述是不是還停留在至少90年代的印象中？！！刻意的表達內地不自由，內地的落后，內地的。。。。人流，這些承認有過。。。但這是多少年前的了？??！即便是還有，那也肯定是極少數的，電影里這樣一拍直接成黑內地了。導演尼他瑪思想多落后？還想表達有些人評論的什么女性新思潮。。屁?。。?！女主男朋友的反應最正常不過了，已經攤開的事情女主都幾乎不解釋，是不是過于女權主義了？就沖這些，就得怒打一星?。。。。。。。。。。。。]辦法，本人還留有一絲對電影好壞評論的理性，沖著電影的整體性和有想法，給你加上一星。。。。。。。。好久沒吐槽電影了。。。。。 信不信，把男主女主換個性別，分分鐘渣男標簽上身

作者： PrincessNoodles

婚姻是愛情的墳墓。在影片《金都》中，導演黃綺琳則展現了：就連準備婚禮這件事也可以成為愛情的墳墓。

《金都》是導演黃綺琳的長片處女作，在第39屆金像獎上提名了包括最佳編劇、新晉導演、最佳女主角、最佳男主角等在內的8項大獎，并最終拿到新晉導演以及最佳原創(chuàng)電影音樂獎。

此前在各大影展放映時，《金都》也收獲了很多好評。高口碑以及獎項加持，可以說這就是今年最值得一看的港片了。

《金都》講述了一個關于婚姻與自由的故事。

女主角阿芳在金都商場的婚紗店工作，與婚禮攝影師男友Edward相戀7年，即將步入婚姻殿堂。 在準備婚禮事宜之時，阿芳的秘密被男友發(fā)現，原來她已和一個大陸人結婚十年之久。

十年前，為愛情離家出走的阿芳沒錢付房租，只好通過中介出賣了自己的婚姻——和大陸人楊樹偉假結婚。為了能和男友順利結婚，阿芳需要幫助楊樹偉拿到單程證，對方才愿意離婚。

而在與楊樹偉離婚以及準備婚禮的過程中，阿芳發(fā)現自己并不是很愛男友Edward。

影片中充滿了對于婚姻的諷刺。在電影前半段，導演在不遺余力地告訴我們：婚姻是愛情的墳墓，婚姻就是不自由。

無論是外部環(huán)境還是內心，即將步入婚姻生活的阿芳都處于封閉的、被壓抑的狀態(tài)。

片名叫《金都》，觀眾在電影中卻看不到光鮮亮麗的國際大都市，取而代之的是魚龍混雜的婚慶商場、不見日光的地下室走廊、逼仄的出租屋、鄰居家轟鳴的裝修聲……

金都商場是香港的婚慶商場，販賣婚慶用品，此為金都商場內景

而正是這間漏水、廁所剛剛好只能容納一個人的出租屋，即將成為阿芳的婚房。盡管阿芳討厭這個房子，盡管她也曾詢問過房產中介想要買新房子，但由于是男友Edward的母親付首付，所以他對于阿芳的抗議置若罔聞。

阿芳沒有選擇婚房的自由。

兩人租住的擁擠的出租屋

而在親密關系方面，阿芳和Edward則像是生活在一座巨大的巴別塔中，無法溝通交流。

在見到昔日同居好友之后，回到家中的阿芳明顯若有所思。當阿芳提到自己的過去時，Edward用一個類似“企鵝肉”般的笑話接過了阿芳的話。

諧音梗冷笑話：李潔芬=你結婚

Edward對阿芳的控制欲極強：不讓她穿露肩帶的毛衣、過短的牛仔短褲；一分鐘不回信息就會對阿芳進行短信轟炸……

阿芳說：“如果讓Edward選擇我車禍死或者和別的男人曖昧，他一定會選擇我被撞死?！?/p>

Edward的母親也不尊重阿芳：她來阿芳家從不打招呼、自作主張地決定辦酒席、擅自扔掉阿芳的烏龜……在她的世界里，阿芳的想法并不重要。

阿芳就像是她買下的那只烏龜一樣，被即將到來的婚姻和社會囚禁在一個四四方方的盒子里，抬頭就是她那一眼就能望到頭的未來。

和大陸人的婚姻是假的，但她和Edward的婚姻又有幾分真呢？明明不再喜歡對方了，卻由于世俗的原因硬著頭皮結婚，算假結婚嗎？

和為了金錢的假結婚相比，哪種更虛偽呢？

大陸人楊樹偉的婚姻觀則和阿芳的完全相反。楊樹偉和阿芳假結婚是為了拿到香港身份證，想要去美國，想要自由。

他的話語字里行間都透露著對婚姻的不屑：“蠢人才著急結婚”、“結婚證書有什么用啊，有屁用”、“我告訴你，結婚之后更沒有自由”……

有趣的是，在電影結尾，導演似乎又推翻了自己“婚姻=不自由”的論斷。

楊樹偉和阿芳的人生進行了互換。想要自由的楊樹偉選擇了和女友奉子成婚，放棄了他等待十年的自由；而阿芳則離開了男友，選擇了不結婚。

結婚后的楊樹偉對阿芳說：“不結婚就有自由了嗎？那你想去哪里？你想要做些什么呢？”

阿芳沒辦法回答。

導演在借楊樹偉之口發(fā)問，但她也沒有給出觀眾答案。她只給出了阿芳離開男友后，在惠州小面館里一個人輕松吃面的鏡頭。

娜拉出走之后的故事，留給了觀眾去想象。

這是導演黃綺琳的長片處女作，在此之前，黃綺琳的身份是編劇和作詞人。

《嘆息橋》《瑪嘉烈與大衛(wèi)綠豆》均出自她手，那首入圍了金像獎最佳原創(chuàng)電影歌曲的《金都》，詞作者也是她。

正是因為有此前的編劇經驗，《金都》劇本的完成度十分高，完全沒有處女作的生澀。

導演本人也曾在采訪中說到：“為電視劇寫劇本是一段很好的經歷，很能鍛煉你對劇本的執(zhí)行能力。很多沒有做過電視劇的創(chuàng)作者在執(zhí)行劇本的時候可能會異想天開，但很難做到，我對劇本的執(zhí)行能力得益于這段經歷?！?

導演想要通過Edward對于阿芳的控制來體現阿芳的不自由，所以Edward顯然不是一個討喜的人物，但高級的是在導演并沒有刻意丑化Edward來達到她的目的。

Edward并不是一個工具性的丑角，他更像是我們生活中就能遇到的普通男性。他有一些讓人難以忍受的缺點，但他對女友的愛也是真的，在阿芳的烏龜被母親放生之后，他去給阿芳買了一只新的烏龜。

導演給Edward寫的人物小傳中有這樣一段：

“Edward的人設是在英國修讀電影，但回流香港后卻放棄拍電影，以媽媽的資金在金都商場開婚攝店。小套房是媽媽給他租的物業(yè)，墻上固然有不少電影海報。更有一場戲，Edward如廁時手上拿著電影書，這些側寫了他對電影的喜愛?？上КF實中，他的事業(yè)卻離理想越來越遠，電影是曾經的夢想，除了婚姻，人生中還有許多的煩惱，能讓Edward這名角色更立體?！?

Edward手中的書是《電影詩學》

而楊樹偉也不同于以往我們在香港電影中看到的大陸人形象。

港片中的大陸人形象多年來隨著社會經濟的變化而產生變化，但無論如何，從《打蛇》到《恐怖雞》，再到《榴蓮飄飄》《低俗喜劇》，大陸人的形象總避不開根深蒂固的偏見和刻板印象。

但在本片中，作為一位介入港人生活的闖入者，楊樹偉并不是張牙舞爪、面目猙獰的，拋開了極端又夸張的想象，這一角色反而讓人覺得很真實。這和導演自己的經歷有關。她所就讀的浸會大學里有很多來自大陸的學生，“楊樹偉這一角色，有著不少當時我在浸會大學跟大陸同學相處的養(yǎng)分?！?

大陸人和香港人假結婚是一個帶著社會議題、很容易變得偏激的故事。想要丑化其中的一個角色很簡單，但導演始終帶著溫柔去對待每一個角色以及她想要討論的議題。

兩個來自不同地區(qū)和文化環(huán)境的人相遇，互相改變對方，這不是兩種意識形態(tài)的激烈碰撞，更像是兩個真實的人的相遇。

昨天《金都》發(fā)布藍光碟之后，導演黃綺琳更新了豆瓣短評：“看完之后想給錢的可以私信我?。ㄓX得不好看也要給錢的喔）?！笨梢哉f是很可愛了。

采訪中，導演透露自己的下一站是要去日本學日文。請一直溫柔地創(chuàng)作下去吧！

《金都》不是《婚姻生活》or《婚姻故事》

《金都》是知乎、微信、小紅書上百萬閱讀的熱帖

不是他人的故事，不是私人的情緒，是觸手可及的群體性的女性窒息時刻。

不會晾衣服的男朋友；不斷闖入的老婆婆；還有永不停息的電鉆。

紅色的出租房不是婚房，是以愛為名的地獄。

原來薩特早就預言過，他人才是真正的酷刑。

不能露肩帶；近乎綁架一樣的求婚；軀殼一般的禮服。

金都不是小商品城，是一座女性的監(jiān)獄。

琳瑯滿目的婚紗，是最美的囚服。

不斷的信息轟炸；被丟掉的短褲；被窺探的帆布包。

大巴不是大巴，是娜拉逃亡的路。

而福州，從來不是終點與救贖。

她試探他對二婚的態(tài)度。

他說：“你不是也介意二手房么？”

有人將墮胎過的女性比喻成死過人的房子。

女性與房子，殘忍又昂貴的隱喻。

以闖入者姿態(tài)到來的王八，被闖入者帶走。

她問：“我們以后會不會一直這樣”

他說：“當然了”

他就這樣，愛打游戲的媽寶男，認為女朋友，哄一哄就好了。

然而我們都知道，被放生的王八是壓彎婚姻的最后一根稻草。

林二汶說，就算要結婚，也要去荷蘭，那里可以抽大麻。

鞋柜上金凱瑞對著一切翻著白眼。

Playtime里，婦人聒噪地重復著失效的溝通。

蝴蝶夢里，婚姻與愛永葬火海。

所謂的雙喜不過是人生四苦罷了。

另：我不太喜歡大陸仔和的設置，導演對于婚姻的敏銳觀察力并沒有在陸港關系上并沒有生效。

一個行李箱早已泄露黃綺林的無力。我認為墻，關上了我們看世界的窗，也關上了世界看我們的。這不一定怪黃綺林，但卻實是影響了劇作的流暢，也在以另一種方式真實地反映陸港關系。