本文為第13屆FIRST青年電影展競賽入圍影片《第一次的離別》主創(chuàng)團隊映后交流實錄。

*古濤，第13屆FIRST青年電影展復審評委，《第一次的離別》映后交流會主持人

*王麗娜，《第一次的離別》導演

*李丹楓，《第一次的離別》音效

7月25日，《第一次的離別》映后交流會現(xiàn)場

古濤：我比較好奇片子是怎樣成型的？

王麗娜：我從小在新疆長大，4年前，我特別想回到家鄉(xiāng)做一部紀錄片，紀錄孩子們的成長史。經過一年多的紀錄片調研和拍攝，我整理出60萬字，和那片土地的人鑲嵌在一起，最后由紀錄片改為大家現(xiàn)在看到的《第一次的離別》。

古濤：在審片時給我非常強的印象是，我從中見到了兒童電影的魅力。

李丹楓：拿到導演粗剪后的片子，我覺得那種簡單、真摯，在情感上非常動人。只要孩子們的臉放在熒幕上，已經足夠感人，我們聲音設計更多的是還原空間，隱蔽地藏在后面。以及爸爸媽媽的每一張臉、每個人物的情感，去掉所有的痕跡，我們去感受它簡單真誠的一面。

王麗娜：小孩子不知道攝影機是什么，也不覺得它很重要。拍攝過程中比較難的是，怎么在情境中讓小演員們得到最好的發(fā)揮、做自己。我們給小孩子營造一個真實的環(huán)境，讓成年演員去引導。我們關注他們的性格，然后激發(fā)他們的創(chuàng)造力和想象力，我非常感謝這三個孩子，他們是這部戲的靈魂。

7月25日，《第一次的離別》映后交流會現(xiàn)場

Q：我覺得這部片子溫暖有力量，我很好奇它如何從一部紀錄片觀察的素材中慢慢融合成一個關于離別的故事。

王麗娜：這片土地和生活都在滋養(yǎng)我，我身處其中會非常感動。片中爸爸的角色會說，“無數(shù)個夜晚，我仰望著星空，我在想我的老婆怎么辦?！边@樣的語言就是生活的真摯和詩意吧，包括故事本身也是。

Q：想問丹楓老師，把喇叭拿掉播音的考慮是什么呢？

李丹楓：喇叭會讓時間的緊張感更強烈，我會覺得這會干擾到剪影，觀眾會被其他東西所分心。主人公離別的情緒已經很強烈了，留下剪影我們就可以感受到了。

7月25日，《第一次的離別》映后交流會現(xiàn)場

Q：三個孩子在樹上的互相調侃對話，這段非常自然，是您引導的嗎？

王麗娜：這部分我們拍了很多遍，拍這一段時凱麗真的要搬家了，是事實，所以也是自然地流露；孩子們也會聊成績，便互相問了普通話考試的分數(shù)。

Q：城鄉(xiāng)差異成為了片中離別的動因，現(xiàn)實生活中這些孩子們對城鄉(xiāng)差異很敏感嗎？

王麗娜：我想通過這部片子以孩子的視角呈現(xiàn)生活的史詩，我故意地規(guī)避掉樸素與文明、現(xiàn)代與傳統(tǒng)的這樣二元對比，而孩子們對待世界的認知是純真的，這是我想表達的。

7月25日，《第一次的離別》映后交流會現(xiàn)場

看死君：在第69屆柏林國際電影節(jié)上，有部關于新疆兒童題材的電影《第一次的離別》入圍了新生代單元，由大象紀錄和騰訊影業(yè)聯(lián)合出品。影片以新疆沙雅地區(qū)一個叫艾薩的男孩的生活為線索，通過與母親、哥哥、朋友的一次次別離，鋪展開一場感人至深的童年生活，曾在第31屆東京電影節(jié)亞洲未來單元囊獲最佳影片。

作為王麗娜導演的長片處女作，影片《第一次的離別》可以說是導演對她的故鄉(xiāng)新疆沙雅的一次獻禮。作為新疆沙雅人，王麗娜導演對家鄉(xiāng)有著無限的牽掛。用導演的話說，新疆沙雅決定了她電影的源頭。

影片雖然講述的是“殘酷”的別離，卻沒有刻意的煽情，而是用最樸素的鏡頭語言，記錄下最動人的情感。加上新疆獨有的風土民情，展現(xiàn)了一幅溫暖而詩意的南疆畫卷。騰訊影業(yè)作為出品方之一，希望能給多元的電影文化市場帶來一部花時間、花感情、花氣力的好作品。

獨 家 專 訪 王 麗 娜 導 演

看死君：電影的片名為何叫“第一次的離別”？早前有影迷反饋，覺得這個片名容易想到伊朗那部《一次別離》。

王麗娜：片名《第一次的離別》來自于影片中艾薩在課堂上學習的一篇課文，《第一次的離別》能更直接和準確的呈現(xiàn)影片的母題。

看死君：繼東京電影節(jié)榮獲亞洲未來單元最佳影片后，再次入圍柏林電影節(jié)新生代單元，對此有何感想或期望？

王麗娜：影片入圍柏林對我來說是又一次的鼓勵，讓我更加堅定了自己的電影信念，這也是28年后又一部新疆的兒童影片入圍柏林電影節(jié)，希望大家能喜歡這部影片。

看死君：影片的故事發(fā)生于新疆沙雅，也是導演您自己的故鄉(xiāng)，這份創(chuàng)作沖動與您個人的童年回憶有多少聯(lián)系？

王麗娜：早在一百多年前美國人類學家摩爾根曾在其著述的《古代社會》一書中寫到：塔里木河流域是世界文明的搖籃，假如誰找到了歷史老人遺留在塔克拉瑪干的這把金鑰匙，世界文化的大門就打開了。

阿諾德·湯因比也曾說：“如果生命能再來一次，我愿意生在塔里木盆地，因為人類的四大文明都在那里交匯?！倍矣行疑谒死敻筛沟亍⑺锬九璧氐男陆逞?，它決定了我電影的源頭。

胡楊木做成獨木舟，行駛在塔里木河上，駝鈴聲從塔克拉瑪干腹地傳出，千年的胡楊樹葉沙沙作響，那是你從未想過的另一種生活，只在那種河水、沙漠、戈壁、胡楊勾勒的遼闊的原野，才能感到掠過的狂風其中的混沌數(shù)學和勃勃生機，我們的童年都是從這片土地衍生出來的，它負載著曠野的無序感。

成年后再次返回故鄉(xiāng)，才覺詩意和美是它的內核，我也是后知后覺個體的經驗的珍貴，個人體驗本應該是創(chuàng)作的本能狀態(tài)，對導演來說你看世界的態(tài)度就是你拍電影的方法，我開始學著用自己的方法看世界。

看死君：在拍攝《第一次的離別》前，您有過其他執(zhí)導經驗嗎？如何打動投資方愿意助你完成這部處女長片？

王麗娜：《第一次的離別》是我的處女作，我拍攝了一年跟蹤的紀錄片素材，剪輯成了粗剪片，看了粗剪片后，我就加入了大象，也因此大象投資了影片，大象是一個理性主義的創(chuàng)作圣地，我特別感謝監(jiān)制秦曉宇老師，是他極力促成了這部影片的拍攝，我和秦曉宇老師去上海見吳飛躍、蔡慶增老師，大家看了粗剪的紀錄片素材，那天還停電，但是很快大家一致決定投資去繼續(xù)打造這個片子。我也特別感謝騰訊影業(yè)的大力支持。

由此才開始了《第一次的離別》的項目創(chuàng)作，整個創(chuàng)作過程大象都是無條件的支持我的拍攝，現(xiàn)在想想當時的創(chuàng)作是非常奢侈的，包括后期資金不夠，秦曉宇老師墊付資金也堅持讓影片最終完成，沒有大象也就沒有《第一次的離別》，我非常幸運能夠遇到大象這么好的團隊，以及騰訊影業(yè)，他們都是我的后盾。

王麗娜導演及主創(chuàng)在柏林電影節(jié)

看死君：影片的攝影非常美，無論構圖還是光影都令人印象至深。能談談與攝影師李勇在拍片過程中是如何建立起密切合作的嗎？

王麗娜：李勇老師是我的研究生導師，我非常喜歡他的拍攝，整個創(chuàng)作他是我的精神導師，我在他身上學到了很多。我們在拍攝過程中很默契，這份默契源于我們都對作品保持真誠和虔誠，李勇老師從最早的田野調研就開始持續(xù)關注，并給我很多中肯的建議，這期間我們都在不斷的交流，對我來說非常幸運，學習并成長，也是我終身難忘的一次拍攝經歷。

看死君：國內以兒童為主角的電影并不多，而且大部分都只有一個小主角；而本片則選取了三個孩子的視角來展現(xiàn)他們眼里的世界，為何這樣處理？

王麗娜：《第一次的離別》選擇孩童的視角來拍攝，是因身經驗里有過相似的童年的經歷，有共鳴感。選擇孩子拍攝是孩子通常有自由的人生觀，他們的視角是非常直觀的，他們不描寫世界，而是發(fā)現(xiàn)世界，他們很少思考在世界面前自己的樣子和聲音，他們毫不注意慣例和傳統(tǒng)，看問題的方式總是給你意想不到的驚喜和渾然天成的率真。

比如影片中凱麗比努爾的弟弟在我問到：“明天考試你緊張嗎？”他回答說：“我才不在乎，考試就是靠運氣”后來這句話也被用到《第一次的離別》的臺詞里。我很驚訝于他的回答，我也時刻提醒自己面對孩子時，必須抱著比對大人更多的尊重去拍攝。這三個孩子各有特色，是很多不同孩子的童年映照，更能廣闊的延展孩子的世界。

看死君：影片中的小演員都演得很自然，您是怎么指導他們表演的呢？有沒有難忘的時刻？

王麗娜：拍孩子的戲，你必須按照他們的水平調整自己并用他們的語言說話，和他們建立親密聯(lián)系，然后讓他們做自己。我不崇尚讓孩子表演，從不要求他們表演，甚至他們都不知道我是導演，我會淡化所有和戲有關的元素。

情感應該引導演員的動作，而不是相反。如果你要演員悲傷哭泣，就要在他身上激情那種情感，兒童演員的哭戲更是如此。當我與兒童演員（非職業(yè)）在一起時，我不要求他們表演，我甚至淡化開機和關機這些形式暗號，我要讓他們相信一切發(fā)生的真實性，提前設計和營造可信的環(huán)境和氛圍及事件。

現(xiàn)實和虛構之間必須融合，讓現(xiàn)實成為出發(fā)點，引導出臺詞，那一刻演員的情緒和表情是自己的。我在拍《第一次的離別》時，片中有一段凱麗比努爾遲到的戲。我提前安排好了一切的事情，讓鬧鐘晚響，讓媽媽晚些叫孩子們起床，起床后還讓媽媽告訴她要教弟弟功課。然后提前告訴老師，凱麗比努爾會遲到，老師要教訓她。

只有媽媽和老師知道安排的事情，所有的孩子和同學都不知道。當凱麗比努爾真的遲到，站在教室門外焦急的等待開門，她那一刻所有的動作（咬嘴唇，踢腳）及情緒（眼睛飄淚花）都是那一刻的真實情感所引發(fā)的，等下課的鈴聲一響老師打開門出來訓她，激發(fā)了她所有的情緒，她的哭和悲傷都顯得非常真實。一直到電影真正拍完，她都不知道這是安排的戲。

看死君：聽說影片在剪輯過程中刪掉了大量素材，有很多精美的畫面被舍棄了，您對此有遺憾么？

王麗娜：剛開始拍影片的時候自己也會很緊張，“每一個晚上都要規(guī)劃，想著第二天要怎么拍。但后來我更迷戀電影拍攝中的“不確定性”， 我無法保證每個鏡頭都拍好，所以我盡量在拍攝的階段多拍一些，讓剪輯素材充分。

拍攝時的自信會非常危險，你以為想清楚了，到了后期才發(fā)現(xiàn)并沒有，而你已經沒有辦法了，這會限制后期剪輯的可能性。某種意義上剪輯才是對自己最確信的階段，也是思考時間最充裕的時候，所以最終舍棄的畫面和場景是經過很多思考后拿掉的，雖有遺憾，但都經過了深思熟慮。

看死君：新人導演拍電影往往困難重重，在整個創(chuàng)作過程中，您遇到的最大難題是什么？

王麗娜：對我來說，把想法變成電影的過程是漫長而艱苦的，你無法從根本上改變非職業(yè)演員處理角色的方式，所以要確保你選對演員?！兜谝淮蔚碾x別》啟用的全部是非職業(yè)演員， 所以對我來說選演員是非常大的挑戰(zhàn)。一部戲里演員是靈魂，選好合適的演員戲就成了多半。如果人選對了，你無法相信一切有多容易，所以我其實花了很長的時間去選演員，期間也經歷了驚喜和遺憾。

非職業(yè)演員或許只能演好一種角色，那就是他們自己，但有些演得驚人的好。但也有沮喪的時候，比如選到了一個非常好的孩子，因為家長不同意，用盡各種辦法都無法說服家長，所以只能放棄，繼續(xù)尋找。

或者是你選的時候覺得很好，可是一旦開機，他就會不自在，你需要做決定是放棄還是繼續(xù)進行漫長的等待和用合理的方法調整，如何讓演員忘記他們正在拍電影，如何捕捉真實動人的瞬間，其實很微妙，也極為困難。

而一旦啟用非職業(yè)演員，拍攝就需要遷就非職業(yè)演員，比如你提前選好了某個演員，等到要拍攝的時候所有人都到位了，他因為家里的羊丟了，或者情緒不佳等各種原因缺席拍攝。這個時候你就需要學會等待，在另一個更恰當?shù)臅r機，重新拍攝。

看死君：影片前半部分的風格很像紀錄片，整體上來看也避免了販賣悲慘，這種紀實風格是一開始就決定的么？

王麗娜：拍《第一次的離別》前我曾花了一年的時間跟蹤拍攝人物，給我最直觀的感受是電影藝術可以借助散落在時光中的任何事實，可以運用生活中的一切，將現(xiàn)實提供的素材組織在時間之中，將現(xiàn)實的時間雕刻在影像中。

我曾拍到一段艾薩父親去學校找艾薩的素材，非常的動人，人物的行為邏輯、感受、爆發(fā)力都非常準確且恰到好處。這些經驗都成為《第一次的離別》的故事情節(jié)和表演方式?，F(xiàn)在回想，這一整年的紀錄片拍攝對《第一次的離別》的誕生顯的尤為重要，以拍拍紀錄片的方式構建劇本的方式顯的尤為奢侈但也彌足珍貴。

電影中無法取代的珍貴之物不在日常生活之外，而是蘊藏在日常的細枝末節(jié)里。觀察生活中的細節(jié)，看似樸實平淡的劇情也能成為電影。

電影的獨到之處并不亞于文學，它有各種可能性，我從未經過正式的電影訓練，當我拍《第一次的離別》時我并未意識到它將會是一部什么樣的電影，我只是依著自身成長經驗尋找童年經歷，恰這段童年的經歷還在當下鮮活的涌動。從某種意義上《第一次的離別》它不是一般意義上的視聽語言的規(guī)范之作，但它源自于內心的真實表達。

拍攝的經歷對于我說是一種對自我的發(fā)現(xiàn)，也促使我形成自己的電影信念，至少對從紀錄片進入影像世界的我來說，作品絕不是產生于自我幻想之中，而是產生于“我”與“世界”相接的地方，它反映了我生活的這個世界和屬于我自己的思考。

導演王麗娜與首映禮現(xiàn)場小朋友合影

我認為理想的電影是紀實，不是拍攝手法的紀實，是如何真誠的重新建構和講述生活的方式，在我看來這是電影該走的路，正如現(xiàn)實主義沒什么特別重要的，它的價值來自于我們如何詮釋及表現(xiàn)它。我希望能看到日常生活中的詩意，能沖破直線邏輯思維的藩籬，再現(xiàn)生活的微妙與幽深，復雜與真諦。

看死君：您個人有特別喜歡的導演么？拍這部影片時，有沒有參考或致敬大師導演的作品？

王麗娜：我不喜歡跟蹤電影的情節(jié)，沒有詩意的電影對我來說是沉悶的電影。貝拉塔爾、錫蘭的電影都在詩意的鏡頭中蘊含著對文學和哲學的探討，不刻意追逐，只是努力描述所看到的感受到的世界，電影帶有濃厚的文學性。我個人非常喜歡。

看死君：作為處女長片，本片的完成度無疑非常高。您之后有什么新片計劃？還會選擇在家鄉(xiāng)拍攝嗎？

王麗娜：在拍攝《第一次的離別》的時候，故鄉(xiāng)迅速而切實地揪住了我的心，第二部還會選擇在家鄉(xiāng)新疆拍攝。

作者| 看死君；公號| 看電影看到死

編輯| 騎屋頂少年；轉載請注明

詩意和溫暖的部分，不必多談。

最初困擾我的，還是標題。第一次的離別？可是艾薩先后經歷了與哥哥、與母親、與凱麗、與小羊的離別，究竟哪次才是第一次呢？問過這個問題，我才醒悟，真正經歷了第一次離別的并不是排在卡司表（或許也是排在觀眾心中）第一位的艾薩，而是女孩凱麗——她與這個小世界的離別把我?guī)肓诉@個故事的隱藏面。

千年古銀杏樹上孩子們談到了普通話考試，“你普通話考了幾分？”“60.5分”“哇，我只考了20.5分?！眲P麗為什么普通話成績一落千丈，因為媽媽去外地采棉花幾個月沒回家沒人監(jiān)督她功課，而媽媽是片中唯一表現(xiàn)出對孩子成績在意的成年人（艾薩的哥哥也在意但他自己也還是個大孩子）。而這種在意非常具體：我們不會說普通話，一輩子窩在這個地方，賺不到錢——改變不了未來。所以是她的一再勸說，促成了他們家庭最后的搬遷，去庫車讓凱麗上更好的學校學好普通話。

這背后可能在表述的是一種現(xiàn)代化等于漢化的極度無奈，維語文化明明是美麗的卻似乎必然凋敝，像凱麗爸爸的情歌，動聽卻，“太短啦”。但這個維度的解讀過于宏大，我更想去觸碰的是發(fā)自于凱麗媽媽現(xiàn)實的勸解。她對凱麗說了一席話，長大就是接受離別的過程，媽媽也是離開了家人來了這里，你將來也要離開我們。媽媽曾經因為受不了這樣看不到未來的生活而和爸爸離婚，最后卻因為孩子選擇回來?，F(xiàn)在，既然無法離開他們，那么她要改變他們，帶他們逃離這里。在我看來這是一種毅然而然的背叛，背叛了自己的語言文化，假如生活已經是這樣，為什么不呢？

今年過年時看《夜鶯》，留下了一句話的短評：女性導演的視角更廣闊，因為她們對壓迫更為熟悉。 那么現(xiàn)在我要更進一步，女性的背叛會更徹底，因為她們本就一無所有。離開了自己原來的家庭，嫁入男方，但是自己如果成為了家庭的累贅則原來的家人也都會接受男方家庭對自己的放棄——艾薩媽媽因殘被送進了養(yǎng)老院，只有她的姐姐和小兒子艾薩對此表達了強烈的反對，卻沒有用。我不想苛責艾薩爸爸的這個選擇，因為他的確也沒有什么選擇，眼看著犯病的妻子就要拖垮全家。所以凱麗媽媽在能夠有所選擇的時候，必然要走上去庫車的路。兩位主角的媽媽，形成了本片最佳互文。

背叛了此地此刻，去庫車，去更廣闊的遠方，能不能真的改變呢？這仿佛是另一個永恒的話題，娜拉出走后會怎樣？女導演那般溫柔，停在了被離別的艾薩，他停在此地此刻，在草原上牧羊。每一個離開過的人，在面對新疆凌冽的風、綿延的山、廣袤的草原時，都會忍不住駐足這片刻的溫柔。但這種粗疏的凝視，并無法解決媽媽的難題。在判斷好與不好之前，我唯有沉默支持她們的一切選擇。

之前看過有關影片的有些報道、一直在期待上映、只看預告片就很想看這個電影了 、因為我也出生在塔里木沙漠邊緣、很熟悉這種自然環(huán)境帶來的快樂以及憂傷、突然想念小時候、想念小時候的小伙伴、影片景色很美、小演員表現(xiàn)的好自然、感染力強、希望今年在電影院有上映、希望更多的人關注偏遠地區(qū)的孩子們，關注他們的教育問題………

電影帶我們領略了新疆地大物博的景觀，淳樸的民風，沒有明星參演，很樸實的片子，對劇情的記憶很深刻，有點紀錄片的味道。維族同胞對家庭的凝聚力很高，重要的事兒，整個家族會一起討論，這種家族力量很能感染到觀眾。20年7月在大光明電影院和朋友們看的，至今回憶起來還能記得一些情節(jié)?？赡苡行┰掝}會涉及到敏感詞，不多寫了，但是看完影片也確實讓我對維族同胞的生活有了更多的認識，比如在教育資源和人們的幸福程度上 ，他們和大部分地區(qū)是一樣的。

作為影院停擺大半年后首批公映的電影之一，《第一次的離別》在某種程度上賺足了“噱頭”?！兜谝淮蔚碾x別》是一部以少數(shù)民族自治區(qū)為地域背景的兒童電影，如果放在往常，少數(shù)民族題材和兒童電影兩者決定了《第一次的離別》只會被少數(shù)迷影群體關注。但事實上，《第一次的離別》上映首日排片占比近三成，單日票房超過118萬。對于一部慢節(jié)奏的文藝片來說，這實屬難得的佳績。

《第一次的離別》之所以能取得亮眼成績，我想不外乎兩方面原因：一方面，中國觀眾已經太長時間沒有在影院看過一部電影，影院一旦重新營業(yè)，他們迫不及待地想在大銀幕上欣賞新電影，即便這部電影是一部小眾的文藝片；另一方面，《第一次的離別》優(yōu)異的制作滿足了觀眾的期待，引發(fā)“自來水”，口碑于是在坊間悄然相傳。

《第一次的離別》確實當?shù)闷鸶呖诒?，之前在各大電影?jié)斬獲的獎項說明了這點。我們暫且羅列如下：柏林國際電影節(jié)新生代兒童電影最佳影片、東京國際電影節(jié)亞洲未來單元最佳影片、海南島國際電影節(jié)最佳導演……以及作為開幕影片在第22屆上海國際電影節(jié)“一帶一路”電影周上亮相，導演王麗娜還被選為“媒體關注電影人”。對于一部處女作和青年導演來說，這是莫大的殊榮。

《第一次的離別》劇組在柏林國際電影節(jié)上

《第一次的離別》以王麗娜的故鄉(xiāng)新疆沙雅為背景，講述維吾爾族男孩艾薩與他的同學凱麗的成長故事。艾薩的家庭境況并不好，母親患病，經常離家出走，艾薩在課余時間必須小心翼翼看護母親，不讓她出事。凱麗的家境雖然比艾薩好一點，但同樣面臨貧窮的困境，凱麗的父母為凱麗糟糕的普通話頭疼，同時也為凱麗弟弟的學習成績而煩惱。

影片以“離別”為敘事焦點，勾連起維吾爾族人民的日常生活和人文情懷。艾薩和凱麗是兒時的玩伴，面臨他們人生中第一次真正意義上的“離別”：艾薩的父親打算把母親送到療養(yǎng)院，哥哥則要去上大學，這意味著艾薩將在很長一段時間不能見到母親和哥哥；凱麗的父母則計劃外出打工的同時送凱麗到漢語學校念書，凱麗即將離家，與艾薩分別。影片對親情和友情做了諸多呈現(xiàn)，在一次次離別中展現(xiàn)不一樣的童年。

兒童電影和少數(shù)民族電影的雙重性，讓《第一次的離別》在中國電影的版圖中顯得與眾不同。兒童電影以講述兒童的故事為重心，是一類重要的電影類型，不少青年導演在籌拍處女作時都會選擇這個類型。比起成人世界，兒童的世界顯得更加純粹和簡單。但這并不意味兒童電影的拍攝難度低于成人電影，電影圈有一句流傳甚廣的話——唯兒童和動物最難拍也，說明了指導兒童演員表演具有的難度。

王麗娜有自己的辦法。在她看來，拍孩子的戲，必須按照孩子的水平調整自己，并用孩子的表達方式與孩子溝通。在拍攝過程中，王麗娜會和孩子建立親密關系，讓孩子做自己，而不是表演?！拔也灰笏麄儽硌?，我甚至淡化開機和關機這些形式暗號，我要讓他們相信一切發(fā)生的真實性，提前設計和營造可信的環(huán)境和氛圍及事件。”

《第一次的離別》劇照

電影中有一幕是凱麗上課遲到的戲。王麗娜提前安排凱麗的母親把鬧鐘鬧鈴往后調，并讓她晚點叫凱麗起床，同時囑咐媽媽在凱麗起床后教弟弟功課。這樣一耽擱，凱麗到學校就晚了，她在老師的訓斥下委屈地哭了出來。直到電影拍完，扮演凱麗的小演員都不知道自己的遲到都是設計好的。（基本上可以判斷是向阿巴斯學的，導演肯定看過《櫻桃的滋味：阿巴斯談電影》）

通過這種方式，王麗娜在兒童演員身上激發(fā)出真實的情感。如果讓孩子表演悲傷的情緒，效果可能不佳；但讓孩子陷入遲到的真實情境，在那一刻，孩子的悲傷便是真實的。觀眾在銀幕上看到孩子自然動情的悲傷，被會這種情緒感動。正如王麗娜所說，“情感應該引導演員的動作，而不是相反。如果你要演員悲傷哭泣，就要在他身上激起那種情感，兒童演員的哭戲更是如此。”這種不做干預的執(zhí)導手法，賦予了影片自然主義的質感。非職業(yè)演員在電影中表現(xiàn)他們在生活中真實的狀態(tài)，而不是塑造某類特定形象。

談到兒童電影，不得不提伊朗電影。伊朗兒童電影以其優(yōu)秀特質為這種獨特的電影類型做出了某種典范。不少人將《第一次的離別》稱為“中國版的《小鞋子》”，此言并非空穴來風?！兜谝淮蔚碾x別》同樣呈現(xiàn)出了獨具特色的地理物候和風土人情，這是其一；同樣，它也表現(xiàn)在導演以一種平易溫情的視角呈現(xiàn)兒童世界。

兒童并非依附于父母，而是能和父母形成有效的溝通，這是在伊朗兒童電影中觀察到的現(xiàn)象。在伊朗成人電影四處受限的情況下，伊朗兒童電影在某種程度上作為替代品滿足了伊朗電影人表達現(xiàn)實的需求。有時候我們會發(fā)現(xiàn)，伊朗兒童電影中的孩子往往像“小大人”，以大人的方式言說和行動。

對于此類兒童電影來說，所著力呈現(xiàn)的并非中國現(xiàn)實主義電影慣常青睞的苦澀生活，以煽情的方式喚起觀眾的同情；相反，導演以平視的目光看待日常生活中的人與事，生活雖然有苦澀的味道，但人在精神上是樂觀向上的。導演拋棄價值觀的評判，不限于一味呈現(xiàn)悲苦生活，而是充分挖掘日常生活的詩意，向觀眾呈示生活本身。這是此類電影的價值所在。

《第一次的離別》劇照

近年來，少數(shù)民族題材的電影表現(xiàn)搶眼。以藏族、回族、蒙古族等少數(shù)民族為題材的電影不僅在數(shù)量上有實質性的突破，在質量上也為中國電影帶來了新的驚喜。其中表現(xiàn)最亮眼的是藏語電影。藏語電影指以藏語為主要語言，講述藏族人民故事的電影，主要指西藏、青海和四川等地藏語地區(qū)出身的藏族電影人拍攝的電影，代表導演有萬瑪才旦、松太加、拉華加等。

《第一次的離別》的導演王麗娜雖然不是少數(shù)民族，但電影呈現(xiàn)的是幾乎全是維吾爾族人民的生活，因此可以被歸為少數(shù)民族電影。新疆地大物博，風土人情獨特，但很可惜一直沒有代表性的電影問世?！兜谝淮蔚碾x別》的誕生，恰好彌補了這個缺憾。《第一次的離別》不僅讓中國人見到新疆的迷人風光和維吾爾族人民的生活境況，也讓世界認識了遙遠而神秘的新疆。

《第一次的離別》歷經三年時間打磨，是王麗娜的第一部長片作品。在此之前，她曾花一年時間在故鄉(xiāng)沙雅體驗生活，跟蹤拍攝對象，素材后來粗剪成一部紀錄片，《第一次別離》即以這部紀錄片為原型。王麗娜在拍攝過程中發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)實生活中人的情感和邏輯可以轉變?yōu)閯∏槠?。因此，《第一次的離別》雖然是劇情片，但按照紀錄片的邏輯組織。結果是電影呈現(xiàn)出了生活的肌理和邏輯，以及源源不斷的詩意。王麗娜說：“電影藝術可以借助散落在時光中的任何事實，可以運用生活中的一切，將現(xiàn)實提供的素材組織在時間之中，將現(xiàn)實的時間雕刻在影像中?！?/p>

《第一次的離別》具有紀錄片式的自然主義影像風格，像散文那般自由流動，但由于電影仍然被歸屬于劇情片的范疇，它不可避免地需要通過情節(jié)的設計推動劇情。這自然而然帶來了矛盾：觀眾不知道應該以何種方式（類似某種約定）觀看電影，紀錄片還是劇情片？如果將其當紀錄片看，情節(jié)性過強；如果當作劇情片，情節(jié)推進又不足。而且，電影的視角時常切換于艾薩和凱麗兩人之間，使得故事凌亂分散。好在，自然真實的表演和靜謐詩意的攝影為影片增色不少，《第一次的離別》仍然是部好電影。