1 ) 一場真正的自我放逐
時間無疑是評定一個好電影的關鍵的因素,特別是來評定自己喜歡的電影.于是,128分鐘的摩托日記,不知不覺很快就看完了.
關于切·格瓦拉,大家都說的太多了,生活中無處不在的tee和海報,都是那個戴著黑色貝雷帽的男人,一臉的堅毅,甚至不能免俗的我,有段時間手機屏幕的背景也是用的他的圖片,火紅的背景,象征著他勇往直前的革命氣勢.
盡管,我相信很多身披著他的頭像的Tee的青年們未必有多了解他的生平,他的精神,青年們尤其是這些文義青年,搖滾青年們追求的只是一種標榜自己的態(tài)度,其實這樣也不壞,至少這也算是對偉大的革命者的一種緬懷,如果沒有這些文義青年們,天知道我知曉切·格瓦拉的時間會向后移多久呢.
摩托日記,幾年前就隱約聽說過這個片子,也是屬于想看卻很難找到的片子.最終也是在珠海的下載歲月里bt到的,來之不易,一直保存著,也沒有機會去看,在等待,等待著把他翻出來好好看的時機.這段時間無時無刻都在想自己以后的出路問題,并且在和身邊或者不在身邊的同齡人比較后,愈發(fā)的覺得自己沒有用了,曾經有好的機遇也放棄了,同時也缺乏抓住好機遇的才華,這種時候,大概是很需要這種電影,來激發(fā)下自己的斗志吧.
之前除了知道格瓦拉是古巴的革命領袖,然后年紀輕輕就遇害之外,對他的了解除了那個著名的頭像外,一無所知,這個電影,也算是給我的一道了解他的快餐吧,象是一道開胃酒,真正的了解,或許則是好戲就更在后頭了.23歲的醫(yī)學院未畢業(yè)學生格瓦拉,略帶羞澀卻意志堅強的火爆小子,身患嚴重的氣喘和29歲的生化家格拉納多,把mm高手,而這種把mm高手往往都是很窮的.兩個人就這樣一起騎著他們那輛名叫吊車的1939年產又破又漏油的諾頓500摩托車從布宜諾斯艾利斯出發(fā)了,途經智利,秘魯國家,一路從南到北穿過拉美大陸,最后目的地,大陸頂端的委內瑞拉.兩人幾乎身無分文的就這樣上路了,這樣才叫做真正的旅行或者,更確切的說是流浪.這是一場真正的自我的放逐,而吊車出發(fā)不久便在他們一次又一次的摔倒中宣告報廢,而家鄉(xiāng)的女友也很適時的告訴我們未來的革命英雄,無法等他.人們都是很現(xiàn)實的,現(xiàn)實也會讓人活的更自在舒服快樂一些嗯.
在麻風病村的遭遇是本片的重點,而他倆扎實的專業(yè)知識和素養(yǎng)大概也會讓我們如今中國的很多大學生,尤其是醫(yī)學院的大學生汗顏吧,而一個人的個性魅力也在這種特殊的地方顯露無遺,一個認真,執(zhí)著心腸好而又平易近人的人,是會深受周圍的人群的愛戴的,這也昭示了他日后的領袖才能.這種才能我覺得真的是與生俱來的.
對電影的一竅不通讓我看完電影后也無何說起,在看電影的途中也經常被格瓦拉所感動,我想這只是一次旅行的紀錄,紀錄我們日后偉大的革命領袖在這次旅途中,真切而又直接的了解到了當時拉丁美洲的人民被壓迫的遭遇,從而種下了革命的種子,而這些種子在以后的歲月里,被雨露所灌溉,成為遮天蔽日的參天大樹,為無數(shù)的后人造福,哪怕代價是犧牲了自己寶貴而又年輕的生命.這也就是在很多年后的今天,依然有這么多同他一樣年紀的青年,以各種不同的方式在緬懷和紀念著他,而我,比他當時旅行時,已經大了好幾個月了,我不會成為他那樣的偉人,但是,我也該做點什么了.
這是年輕的格瓦拉在告別了美麗的女友時的念的一首詩,
我在船上聽到光腳潮濕的腳步聲
并且預見因饑餓而暗淡的臉龐
我的心在她與街頭之間搖擺不定
我不知道我哪來的力量
離開她的注視
離開她的懷抱
她的淚眼迷蒙
憤怒被雨水掩蓋
無法掙脫這些兒女私情,便只能做個或快樂或悲慘的普通人...
這個片子獲了奧斯卡的最佳原創(chuàng)音樂獎,嗯,確實挺動聽的,而句子中時而跳出來的簡單詞匯,也讓我這種僅學了三課西班牙語的人感覺親切~~
嗯,如此...
2 ) 哲古華拉與南美
「哲古華拉少年日記」(The Motorcycle Diaries)在香港落畫已久。記得去年香港立法會選舉﹐長毛梁國雄入了局﹐連帶他常常穿的哲古華拉T恤也成為話題﹐電影公司也同時乘勢推出這齣得獎不少的南美電影。澳洲沒有長毛效應﹐所以拖到年底才上映。放映了兩個月﹐加上不是商業(yè)片﹐上星期看的時候﹐戲院裡就只有我們幾個﹐花幾十元就「包」了全院。
入場的時候﹐戲院職員板起臉孔﹐打量了我們一會﹐好像是我們害苦了她似的。也許如果不是出售了我們的數(shù)張票﹐那一場電影會取消﹐她可以開小差到甚麼地方休息一下吧﹖
其實一直也不太清楚哲古華拉的生平﹐只知道他是南美的共產黨﹐曾參與古巴的革命﹐後來在玻利維亞被遞捕處決。我以為電影會描寫為何他會走上革命道路﹐看完之後﹐發(fā)覺原來電影對此著墨不多。如果你當他一部普通描寫青年人被社會慘況改變思想的劇情片看﹐可能會更加滿意。
※ ※ 警告﹕以下內容包括電影情節(jié)描寫 ※ ※
故事開始的時候﹐哲古華拉已經唸完大學醫(yī)科(其實譯名有點問題﹐23歲不算少年了吧﹖)﹐患有哮喘病的他﹐與好友 Alberto 從阿根廷的家鄉(xiāng)出發(fā)﹐要從南到北騎著電單車橫越南美洲。電影初段有愛情的描寫﹐但後來就不了了之。他們的旅程當然不太順利﹐帳篷給風吹走﹐後來電單車也壞掉了。但他們堅持了下去﹐攀山越嶺的同時﹐又給他們見到很多不平事﹕貧窮﹐政治迫害﹐死亡﹐娼妓﹐痲瘋病。
我覺得這電影描寫不同的慘況太多太分散﹐反而引致張力不夠。途中遇到被圍共黨黨員的事情﹐如果按照哲古華拉日後的人生﹐這一段應該是最重要的﹐但竟然只是輕輕帶過。不知是否阿根廷對於革命份子還是有點忌諱﹐不敢描寫得太詳盡呢﹖後來最主要的一段變成了在痲瘋病院當志願人員的劇情。病者受到的歧視﹐確實令人心酸。結尾部份哲古華拉離開前﹐不顧自己身患哮喘﹐半夜隻身游泳過河﹐向他們道別和作出鼓勵。也許是這段太令人感動了﹐令人覺得這才是主線﹐電影完結後的哲古華拉應該是回國行醫(yī)﹐幫助病人﹐而不是加入反政府的行列。
影片裡面的南美洲﹐是一片遼闊的大陸﹐卻充滿了大量的貧苦大眾。哲古華拉身殉自己的理想已經幾十年﹐南美也似乎沒有甚麼大的進步和變化。除了足球之外﹐大家都很少聽見南美的訊息。
http://www.neterrain.com/cosine_inn/2005/02/post_6.html 3 ) 來自遙遠大陸的召喚
那年他23歲,是阿根廷一個體面家庭的孩子,即將拿到文憑的醫(yī)學院學生,美麗姑娘看他的眼睛帶著微笑,不會跳舞的他總會躲在一邊……然而,平凡而溫情的生活卻按捺不住青春無名的躁動。終于有一天兩個死黨歡呼著跳上一輛破舊的諾頓500摩托駛向遙遠的國度。道路蜿蜒而去,老摩托搭載著不羈的夢想在不斷變換的背景畫面中飛馳,青春自由的轍跡如同廣袤天空下恣意揮灑的筆觸,燃燒著奔放的熱情……
《摩托日記》,一個無法用“旅行”和“友誼”概括的電影。1951年12月,年輕的格瓦拉與摯友阿爾貝托?格蘭納多從阿根廷出發(fā),計劃沿南美東海岸,經智利抵達南美最南端后沿安第斯山脈向北,最終到達最北端委內瑞拉的瓜希拉半島。遙遠而漫長的行程歷時8個月行程近兩萬公里,穿越數(shù)不清的村鎮(zhèn)、荒野與高山。上路伊始美好得令人擔憂的旅程,終于因為一次次摔打而導致的摩托車報廢發(fā)生了徹底的改變,為慶賀好友30歲生日的夢想之旅漸漸變成了挑戰(zhàn)意志的苦行。風塵爬上曾經無憂無慮的臉龐,但完成旅途的信念卻因快樂的友情和青春的執(zhí)著從未改變。徒步、搭車、耍無賴、當義工……影片基調逐漸沉靜,田園詩般的風景被鮮活各異的人與事替代。
南美,絢麗而與生俱來的蒼涼,古老而又無邊無際的神秘。沿著《摩托日記》日記所勾畫的路線,這片最少被人們提及的大陸多樣的地理面貌與社會形態(tài)逐漸清晰。面紗背后,熱情奔放的南美女人在歡快的樂曲中起舞,久臥病榻的老婦堅守著生命最后的尊嚴,面容麻木的工人圍繞著篝火等待未知的命運,陽光下高貴而貧瘠的庫斯科印加后人祖祖輩輩咀嚼著古柯,一群麻風病人享受著生活中不多的樂趣……畫面沖擊著視覺,事實默默改變著“為上路而上路”的年輕心靈。當他們沿著古老的“印加小道”來到高山之顛的馬丘比丘時,望著被茫茫云霧籠罩的空無一人的古老文明的遺跡,不知那靜默于此的格瓦拉是否正在傾聽來自古老大陸深處神秘無語的召喚?
“Let the World Change You...and You Can Change the World”。影片結束之時,兩位好朋友相擁分手熱淚盈眶——阿爾貝托決定投身研究,治愈人們身體的病痛,而剛剛年滿24歲的格瓦拉卻從此沒有停下他的腳步,直至生命旅途的最后一息。
“這是個沒有英雄事跡的故事”,《摩托日記》開始的字幕這樣說。是的,這的確只是一個叫歐內斯特?格瓦拉的年輕人一次平凡的旅行。沒有轟轟烈烈的事跡,也沒有回避打架、說謊等年輕人無害的插曲。但大約也沒有人會否認,這樣的一次旅行徹底改變了一個人乃至一代人的信念
4 ) 年少時光有你
公路片在所有劇情片中大概是最適合歪歪的題材,給了既沒有超自然能力也沒有終極幻想的普通人一次充當英雄的機會。在過去中迷茫、從現(xiàn)實中逃脫、于未來中尋找,前所未有的審判靈魂的機會,將枯燥重復的舊日子打向十八層地獄,哪怕萬劫不復,也渴求一品奔跑在路上的快感。方向無非只有兩個,回家、找到家然后回家,這樣看來幾乎所有的劇情片都可以和這類題材吻合,小資愛情在文藝追逐上的不歸路、鬼魂復仇在心靈囚途上的難回頭、政治片在眾望所歸的眼神中被越推越遠、歷史長河之上的所有人又何嘗不是迷路的少年維特。在這不斷尋找和重生的過程中,有的人被煥然一新的世界改變了自己,繼而又去改變世界,他就是切·格瓦拉。
5 ) 屌音樂
片中那輛漏油的破車被命名為“屌車”,而這部片的音樂被叫做“屌音樂”也毫不為過。看到礦坑與一對共產黨夫婦相遇的一夜,吉他沉重的搓弦聲馬上覺得做這音樂的不是俗人。
片子還只屬于推薦那一種,但音樂絕對是力薦。
6 ) 格瓦拉單車上路
網上前幾年盛傳一份“支持臺獨藝人”名單,引來我國愛國有為青年口水無數(shù)。其中五月天是榜上有名的團隊,當年我也就此問題向袁哲同學提出小小質疑,他是五月天的fans(不知道現(xiàn)在還是不?),他輕描淡寫地說,這種臺灣憤青大都支持臺獨,起碼是綠營的!時過境遷,現(xiàn)在的袁同學以及在下的人生觀與價值觀都發(fā)生了很大轉變,我深切同意袁同學當年的明斷。我要是臺灣人,肯定也支持@#(此處刪去敏感字眼2個)。
上文提到的“臺獨“樂團有一首名為《摩托車日記》的歌曲。前奏響起,阿信就在不斷地哼哼,“切切切切”,不明就里的聽眾會想,哥們在抱怨什么呢?其實,他是在呼喚一個大英雄的名字。
上周陪東吳劇社跑樓宣傳,一個大一孩子看了以前的劇照,不禁說,這是那個誰,瓦格納吧!話說到這份上,知道我要說誰了吧,切.格瓦拉。
這是一個被符號化的名字,外界賦予給他的重量恐怕切活到今天也難以承擔,不過他要真活到了現(xiàn)在,也不會有那么多美名和擁躉了。
2年前一次要臨時去上海有事,我怕萬一買不到現(xiàn)走的票要獨自等待,便向熟導借書看。熟導遞給一本《切格瓦拉——反響與爭鳴》的紅皮書,大約是這個名字吧。介紹了一部以格瓦拉命名的話劇,包括了文本與外界反響。當時在火車和輕軌上翻了一遍,不以為然,沒看戲之前,我就主觀臆斷,這是部形式大于內容,口號大于藝術的戲。劇社6月上演了此劇,不論演出效果如何,我好歹也領略了此劇在舞臺上的效果,怎么說呢?
此劇主創(chuàng)的2個哥們,毋庸置疑,極左。美帝當然是不共戴天了,當今我們社會主義偉大祖國的很多不完美的地方他們也極盡攻擊之能事。忘了說一句,這部戲根本沒有一個格瓦拉的真實舞臺形象出現(xiàn),都是靠演員塑造正反兩面的人物,加上格瓦拉身前的一些片段,再添加一些半搖滾半民謠的演唱而成。
兩個主創(chuàng),其中一個叫張廣天,竟然還是基督徒(很遺憾,我盡管不是原教旨主義者,還是要給他戴個帽子——偽基督徒,或者說好聽點,毛派基督徒,吊詭吧。此人事跡,有興趣自己去搜下,按下不表)。
我善于發(fā)表一句話比較評論:《切格瓦拉》句,簡直是抗戰(zhàn)時的廣場劇口號劇的現(xiàn)代版。戲中演員會大聲斥責,如果你如何如何,請你退場!那么,提前走人就是人民公敵了。哪怕演的再爛,也得看下去,小心被人民公判!
此劇中有句臺詞記憶猶新,“他是新羅馬帝國統(tǒng)治下的塵世基督。”好嘛,已經抬到近乎神的位子了。我下面談點對格瓦拉本人的看法。上文提到的五月天的歌曲,就是紀念格瓦拉的,紀念一位共產主義的圣徒,還是由一個貌似“泛綠”的樂團所崇敬,吊詭。不光在臺灣,整個世界上,格瓦拉在腐朽的資本主義世界擁有比紅色社會主義國度要多得多的粉絲。我覺得,你在中國,問個中老年人,賀龍陳毅是誰,肯定知道。格瓦拉是誰?是誰?估計不會有人答上。相反,年輕人卻大多了解,至少聽過這個名字吧。都是打游擊的,差距咋這么大呢?格瓦拉在中國的影響力,倒還真在很大程度上是從腐朽的歐美傳來的,不知毛派基督徒如何認識這個問題?
下面看個老一輩無產階級革命家,人民心中的好總理周恩來爺爺?shù)膶Ω裢呃脑u論:
現(xiàn)在日本學生的思潮還是復雜的,有托派思想,有格瓦拉派的“游擊焦點”或“游擊中心”的思想。所謂格瓦拉的“游擊中心”,就是跑到那里放一把火就走。就象我們的盲動主義似的,脫離群眾,沒有黨的領導。這種思想,在世界上相當一部分群眾中有影響,我們過去沒有注意。這一年各方面來的人多一點,談一談,才發(fā)現(xiàn)了。格瓦拉跟卡斯特羅在某些問題上有點不同意見,但基本上他們是一致的。古巴的武裝斗爭成功是帶有偶然性的。當然有群眾,沒有群眾,他也不能成功。由于當時反動獨裁統(tǒng)治很厲害,群眾非常反對,而且美帝沒有意料到那個地方會被武裝的小隊伍奪取政權,所以,是個偶然性的勝利。他們不是依靠長期堅持武裝斗爭,建立農村根據(jù)地,以農村包圍城市,來逐步取得勝利的。那個地方小,不可能時間搞得那么長,美國在那里還有關塔那摩軍事基地。但是,自從這個偶然性勝利以后,他們又想在拉丁美洲到處用這種方式推翻親美政權。格瓦拉就跑到國外去搞這一套。。。。。?!陡裢呃沼洝肺覀儑鴥扔袥]有翻成中文?(耿飚:有,印了一些),很值得大家看一看。你們做外事工作的,當人家給你扯起格瓦拉的“游擊中心”時,你不懂得不好,看一看那本書就懂得了。那上面有卡斯特羅的序言。格瓦拉在剛果(金)東部的時候,帶了一百多人,他不是幫助人家打游擊。而是把游擊隊集中起來,對抗剛果的雇傭軍,打陣地戰(zhàn)。雇傭軍有美帝、比利時等幾個帝國主義國家的支持。本來剛果的游擊打了兩年多,很有成績。格瓦拉一去,就把人家的軍隊集中起來,脫離群眾,打陣地戰(zhàn)。他曾通過我們駐坦桑使館,送了一封信給我,上頭有格瓦拉的簽名,我不大清楚,格瓦拉怎么從坦桑尼亞到了剛果。他在信中,提出要什么東西。很奇怪,要一個很大的廣播電臺,要使整個非洲,連美洲都可以聽到。游擊戰(zhàn)爭怎么能用這樣大的電臺?想法不對頭,我沒理他。后來,我們駐坦桑尼亞使館證明,他們從那里撤退了。犧牲了很好的一個游擊英雄。而格瓦拉坐船回到了坦桑尼亞,走掉了,給人家惹了一場禍,使人家遭到了失敗。格瓦拉離開剛果,回到古巴,后又轉到玻利維亞山地,從阿根廷那邊帶來了一批古巴人、阿根廷人,也有一些玻利維亞人。完全是搞盲動主義,不找群眾,甚至把群眾抓起來做俘虜,怕人家走漏消息。武器沒地方存,存在山洞里。這樣怎么能發(fā)動游擊戰(zhàn)爭?雖然格瓦拉會西班牙文,到處可以用,但畢竟在本地沒有群眾基礎。他每天都有日記,寫得一清二楚,就是采取大燒、大殺,脫離群眾最后被俘,反動派把他殺了,因此,全世界都聞名了。。我們說“星星之火”是可以燎原的,但必須那個地方有了燎原之勢,才能燎原。他們認為不管有無條件,只要放一把火就可以燒起來,這完全是冒險主義和拼命主義。其結果是游擊隊員一個個犧牲了,最后他自己被殺。我國革命過去有盲動主義血的教訓,有戰(zhàn)爭的失敗經驗教育我們。拉丁美洲人民沒有這個經驗,他們覺得格瓦拉是個英雄。我見到智利的一位朋友,他跟我說,他沒想到在他兒子的房子里掛了兩個像,一個是毛主席的像,一個是格瓦拉的像,進去一看,使他大吃一驚,后來他發(fā)現(xiàn),智利農村這樣的情況很多。現(xiàn)在我們知道,不止拉丁美洲,甚至非洲、日本都有這種情況,不但掛毛主席的像,也掛格瓦拉的像。青年就是崇拜英雄嘛。知識分子開始辨別不清,尤其在初期找出路的時候,各種想法都有。我們搞了二十二年的武裝斗爭,艱苦奮斗,經過萬里長征才取得了勝利。他們想點把火就一舉成功。所以,他們就看不到格瓦拉失敗的教訓,而覺得他是一個“英雄”。
有點長,說的多好?。〉降资歉呶萁驳睦细锩?!一眼就看出了流寇主義要不得!要想為窮人做事,真要靠暴力革命這條路么?我覺得,比起格瓦拉,特雷莎修女更配得上塵世基督之名(原教旨主義者對此要抗議的),也更偉大。當特雷莎嬤嬤把一個沒人料理的,甚至人人避而遠之的臨終的麻風病人抱在懷里時,天使的光芒要比炮火的光要明亮多了。我不是否定格瓦拉,只是要提示下,他是個被妖魔化(我常用的詞)的人物——往好的方向妖魔化,或者叫,天使化,神化。西方腐朽勢力是惡毒啊,把一個共產主義的戰(zhàn)士用商業(yè)化的辦法包裝了,塑造成一個時尚人物,于是君不見,是人是鬼都可以把切的頭像穿在T恤上,把切奉為神明的都是搖滾或偽搖滾者、所謂詩人、嗑藥者之流。切犧牲后,西德的紅軍派、意大利的紅色旅、日本的赤軍都接過了他的衣缽,知道這些組織么?就是20世紀60、70年代的基地組織。
可能耐心看到這里的讀者要憤怒了,你有什么資格在這里說風涼話!好吧,我檢討,讓我檢討的理由是一部片子,就叫做《摩托日記》。這是一部2004的作品,和《十面埋伏》一起去戛納角逐過,呵呵。導演是沃爾特?薩爾,巴西大導演,《中央車站》就是他的作品(一個巴西版的《菊次郎之夏》)。本片可以算作公路片范疇吧,講述了格瓦拉年輕時和友人穿越美洲大陸12000公里的故事。
導演應該擅長公路題材作品,《中央車站》亦是個輪子上的電影。再說演員,蓋爾.加西亞.貝納爾,一個墨西哥帥哥,演年輕版格瓦拉。初看海報,不是太像,但觀完全片,覺得還真是挺神似的。公路片,估計是受《在路上》這樣的公路小說影響而誕生的。暴走,是垮掉的一代的慣常做法。公路片我其實看的不多,就看過臺灣的一部叫《單車上路》,還是沖著我家小靈珊在里面出演去的。
本片與其說是公路片,更像是紀錄片。格瓦拉也不是一般的垮掉男,醫(yī)學博士即將畢業(yè),出身不錯,對了,他還是布宜諾斯艾利斯的(聽說敵人無比強大,可是阿根廷人就是不信),并不是出身古巴。大好青春,一腔熱血,也沒想太多,就和一個朋友,生化專家格蘭納達一起暴走。值得一提的是,此君至今仍健在,住在古巴,本片很大程度上還是靠他的回憶完成。
格瓦拉是個傳奇人物,自然與我們從小看到的無產階級大英雄不同,不是個高大全的角兒。影片前半部,他和友人騎一輛車,先去600公里外看了馬子,給她一只狗,差點發(fā)生奸情,順道也騙了點錢做下面趕路的盤纏。之后,半推半就地與友人在智利小招搖撞騙了一把,又在舞會上與修車店的老板娘調情一把而被追砍。這哪是個共產黨員的樣子啊!
峰回路轉開始了,他們的車壞了,兩人不得不步行,以近乎乞討的方式前進。格瓦拉接觸到了真正的無產階級,從礦工開始,他開始憤青了,把從馬子那蹭來的錢也給了窮人。一直到最后,很真實,也還蠻感人的,不做作。
全篇高潮,兩人在利馬街頭偷喝別人的牛奶,被那家主人,一個醫(yī)生發(fā)現(xiàn)。好心的醫(yī)生收留了他們,還推薦他們到一個麻風村服務。帶著神性的人都有為麻風病人服務的經歷,比如耶穌、特雷莎修女,還有格瓦拉。格瓦拉不戴手套,主動和麻風病人握手,震驚了現(xiàn)場每個人。一個塵世基督的形象在這里才算彰顯出來。二人的志愿行為結束后,一個晚宴加格瓦拉的生日會為他們舉辦。在觥籌交錯中,格瓦拉卻跳下了亞馬孫河,游向對岸的麻風村(讓我想到本朝的M太祖游長江,哈哈)。在服務期間,格瓦拉與病人一起吃飯,打鼓,踢球,甚至讓主管的修女不滿了。我相信,他不是作秀,是真心的。在那種窮鄉(xiāng)僻壤,也沒人知道這個小伙子是誰,將來又會是誰。
貌似對電影,能說的就這么多了,有點頭重腳輕啊!我想到了歌德,當年的中國人都在關注寫《少年維特之煩惱》的年輕歌德時,馮志先生卻更青睞晚年充滿哲思的歌德。當人們都真真假假地去崇拜倒在美國人槍口下的格瓦拉時,我卻更佩服那個23歲,行進在南美大陸的騎手,那個與麻風病人、礦工打成一片的格瓦拉。格瓦拉叫歐內斯特,與海明威一樣。這注定是個屬于真男人的名字。
把《摩托日記》中的格瓦拉搬上舞臺,勝過滿場的鼓噪、口號和怒吼。
格瓦拉已經成了娛樂人物,文末也娛樂下,打過《大航海時代》不》里面有個葡萄牙小孩叫卡斯特路。一個新手在論壇提問,不小心把卡斯特路打成了卡斯特羅。底下跟帖說,卡斯特羅?那他的初始港不是里斯本,是哈瓦那了!我想,可以擴充下,他的初始伙伴是格瓦拉,初始船叫“格拉瑪”號,初始資金15比索。玩家可要小心,不要盡早觸發(fā)與美帝的戰(zhàn)爭,就先在哈瓦那外面打打幽靈船好了,哈哈。
我小時候打過一個紅白機游戲叫《古巴戰(zhàn)士》,最大的優(yōu)點是game over了,仍然可以打下去,很適合我。里面的2個戰(zhàn)士,據(jù)說一個叫卡斯特羅,一個叫格瓦拉。格瓦拉說,“革命是不朽的!“所以,玩家永不會擔心游戲結束。
摩托很重要,但日記更重要。這場旅行因為格拉納多的生日而開始,又在慶祝格瓦拉生日時悄然落幕。帶著尋找答案的想法出發(fā),你未必能找到答案。如果不知道終點,那么,旅途中隨時隨地可以作為終點。
結尾那個鏡頭太贊了,全片亮點很多。最后一段有點沒能撐起全片。
最典型的偽文藝片
當他們決心上路,整片美洲大陸都是屬于他們的,所以他們并不是一無所有
理想的源頭,什么叫“愛這片土地愛得深沉”啊。塞勒斯一定很喜歡赫爾佐格。我和那一年的格瓦拉一樣大
只喜歡前半部分
“為何上路?”“為了上路而上路?!币粺o所有是獨屬于年輕的財富。旅途本身無需意義、在旅途中尋找意義,是浪漫主義的詮釋。我對于公路電影向來是沒有任何招架之力的,但是后半段突然畫風一變,陷入了道德圣人式的“耶穌受難”神話,誠然切格瓦拉之于美洲就是這種存在。但已然違背了影片開頭字幕的誓言,復踏英雄主義。英雄主義是用來歌頌的,理想主義則是用來吶喊的,二者有本質區(qū)別。
我為什么懷念一個從未見過的國家,那里曾有過燦爛的文明。我看見河對岸的光。年輕的夢想崎嶇的公路逐漸廣闊的視野成熟的意志非常真實迷人鼓舞人心。Gustavo Santaolalla依然清澈,體內流淌阿根廷熱血。馬丘比丘山果然如聶魯達頌揚的那樣巍峨神奇。歷史與現(xiàn)在的關聯(lián)產生在體驗之后。
之所以推薦,在于人物傳記角度的客觀。
總有幾部片子咱們不用理性對待
生日那晚,站在洪流的這一端,他其實早已下定決心要用自己單薄的軀體去跨越分隔著人民的天塹,瑩瑩燈火稀疏卻足以指明方向。在揮手離別并得以一呼百應時,未來已在那艘Manbotango將駛向的遠方。理想主義者便是實踐他人愿為而不敢為之人。ps: Educar significa "salir del camino".
我覺得共產主義理想也不錯
片名稍微有些名不副實,因為電影剛到2/5的時候,那摩托車就壞了,隨后就從故事里徹底消失了。這樣一部電影,把格瓦拉從一個古巴革命的著名形象,還原成了一個有血有肉的年輕人。他無疑是一個有著真誠信仰的理想主義者。他所要反抗的不公的確是真實存在的。吊詭之處在于,他的真誠信仰也讓他在生前簽署過許許多多的死刑執(zhí)行令。無論在哪個時代,理想主義者的真誠與熱情都是最可貴的稀缺品,但理想主義者也需要時時檢視自己的理想,以及為實現(xiàn)它所要付出的代價??蓢@的是,在格瓦拉去世40年后,一個社會主義政府終于出現(xiàn)在了他為之喪命的玻利維亞。然而,它是通過選票箱而不是自動步槍誕生的。但同樣真切的是,40年后的玻利維亞依然存在著普遍的極端貧困。當年格瓦拉為之憤怒的旅途見聞,依舊是今天的現(xiàn)實。
Let the world change you...and you can change the world. 2005第77屆奧斯卡最佳原創(chuàng)歌曲、2004戛納電影節(jié)技術大獎/普通評審團獎。
7/10。典型的依靠觀眾對傳主的名聲和崇拜立起來的片子,如果不提前自帶情緒,還真的很難在一堆稀松平常的段子里找出啥感悟。說實話,我既看不見革命家的狂亂氣息,也體會不到主人公和書中獨白一般極富穿透力的內心,兩人的友誼亦是若有若無。如果公路片只沉迷于沿途的風土人情,那頂多算二手心靈滌蕩。
性格轉變沒啥刻畫,當南美風物紀錄片看咯
年輕就底的浪漫情懷,既言必行,你大概是最佳典范,成全多少人夢想。
壓根兒沒有拿來作為切·格瓦拉傳記片的覺悟來看,事實上看完了我才知道那個《愛情是狗娘》里的小年青演的是Che Guevara,前半部相當搞笑后半部開始談人生意義夜游亞馬遜河的公路片。Che: Part Two我都還未看,Che的自由主義近年來暴發(fā)性泛濫,就像亞馬遜的洪水。
“我們的前方是整個拉丁美洲”——多么豪情萬丈的一句話,最終他也走過了同樣蕩氣回腸的一生。大河隔離了疾病與健康,他像一根針游過將之縫合。攝影配樂都很棒,幾個大遠景把南美大陸壯闊的美完全呈現(xiàn)。結尾的黑白人物組像直沖心底,“他們在自己的土地上卻無家可歸”,那是格瓦拉的源頭。七十年前他們完成了這趟旅程;十五六年前看某期康熙(https://www.douban.com/people/2664977/status/3827476483),在節(jié)目開始蔡康永專門用了幾分鐘時間來推介當時正在臺灣上映的該片而知道它;十年前標記了想看;今天終于看了。7/10
“我們該怎樣懷念那些我們不知道的文明?”