主題夠簡單，也夠深刻——做生意就是做人。講的是過去的事情，可是很有現實意義。不過，真的能指望一部電影對物欲橫流、誠信缺失的當下起到什么觸動作用嗎？

影片開場做足了史詩的范兒，影片里票號生意隨著國家命運起起伏伏的過程也確實夠史詩?？墒且苍S創(chuàng)作者覺得光是所謂“中國華爾街傳奇”撐不起一部100分鐘的電影，又加上了父子兩代人為了一個女人的愛恨情仇。于是，這部影片就變得不那么純粹了，而不純粹的電影很難拍得好看。不是說史詩片里不能有愛情，但是要適可而止，不能喧賓奪主。而愛情片如果牽扯到史詩，一定要把人物命運與時代變遷綁定起來，一個經典的例子是《亂世佳人》，不能像這部片子這樣你史詩你的陽關道，我愛情我的獨木橋?；蛘吒纱嗖灰吩?，像《菊豆》那樣來一場純粹而直接的不倫之戀，也倒干脆。

片中關于票號生意的戲份被愛情戲擠壓去不少，結果匆匆忙忙，卻意猶未盡。愛情戲拖泥帶水地抻了半天，結果我也沒弄明白康老爺為什么要為了娶杜筠清搞一場密謀，而且密謀了還讓她與正值懷春年齡的老三接觸。難不成這是山西票號培養(yǎng)接班人的秘密手段？

“你好樣的，你等著！”最后兩分鐘的《白銀帝國》，我基本上都是在按手機鍵中度過的，只是偶爾抬頭瞅一下大銀幕——反正這片子的影像就那樣，光聽聲音也不會損失任何信息。

 

按手機干什么？實況記錄下那數年難得一遇的經典臺詞??！太多了，我怕出影院會忘掉。茲列舉幾條：

 

“告訴我父親，要我珍重自己，就不要想把我變作他?！保ㄟ@是成年男人說的話么？這是在撒嬌?。?br>
 

“小門小戶的歡樂進了我們的家門”（拜托你是在做生意，不是過家家好不好？）

 

“當真的風險來臨時，我們才定義自己”，（這位老爺爺多半是定居花旗國有些年頭了，忘了家鄉(xiāng)話怎么說。）


 “生命是奇異的，我們祈求他不要試探我們”（這段來自那個版本的《圣經》？）


“真誠對待你們的良心，你們會獲得安寧。”（你忘了說“阿門”。）

 

當然，最讓我迫不及待與朋友們分享的，還是下面這一句：
“你小時候有一顆柔軟的心，保持這顆心，你就還是你。我就算燒成灰，也會黏在你身上……”

 

各位想起什么來了？是不是李慕白的“就算我死了，我的魂魄也會繞你七天七夜……”？鬼??！

 

還有更多得多的雷人臺詞，特別是那位文藝老年的旁白，有興趣的同學可以整理一下，弄個合集。

 

為什么出現這么多文藝腔呢？因為這片子的底子，其實就是一個臺灣的民國戲。

 

香港和臺灣都喜歡拍民國戲，不過拍法完全不同。香港人走的是販夫走卒的草根路子，臺灣人走的是庭院深深的士大夫路子，這大概跟兩地從民國那里繼承的下來的遺產不同有關——高官跑路去臺灣，富商跑路去香港。臺灣的民國戲，本質上是那種衣冠楚楚道貌岸然張口閉口忠孝節(jié)義的調調，跟大陸的高調文藝作品其實更為接近，只是好言風花雪月，看起來似乎多了一點人性而已。這部《白銀帝國》雖說是國際制作，不過臺灣班底顯然是主導地位。所以出現這種綿軟的風格一點都不奇怪。

有影評人說這片子是“第五代重現銀幕”，這話嚴重不靠譜。無論從資金來源、幕后班底、影像風格還是故事情懷而言，顯然都是海外華人的尋根夢，跟第五代半點關系都沒有，總不好說大家都拍了山西大院，所以就都是一伙人吧？

 

片子以老人的旁白開始，“尋根”的意圖昭然若揭，我完全可以想象臺灣的觀眾在電影院里是什么反應：老年人淚眼婆娑，年輕人興味盎然，因為那是跟他們切身相關，卻一直缺乏了解的另一個神秘時空。絕好的切入點，無可非議。

 

開頭十分鐘的簡介也還中規(guī)中矩，沒什么包袱，但是關于社會狀況和票號民俗的展示有模有樣，搞得我在那一霎那真的相信了預告片里的話，這是關于“一個家族的興衰”和“一個帝國的成敗”的故事。

 

可惜后面的故事，只能用一句峰回路轉來形容。在票號危機當頭，三少爺男兒當自強的戲劇性時刻，影片居然把將近一個小時的篇幅毫無保留地奉獻給了他跟二娘之間的私情！情節(jié)上的功能，只是最后留下一句“柔軟的心”，好成全他最后的“仁義”。搞了半天，原來這部電影是個言情片??！只是，只是，這種少爺私通二娘的臺劇“鎮(zhèn)劇之寶”，放到一部兩個小時的電影里面，好象短了點，怎么也得來個二三十集的一哭二鬧三上吊才過癮吧？真是委屈導演了。

 

說實話，看到杜二娘死而復生再遠渡重洋，我已經完全傻掉了——講晉商的戲，就該多放蒜瓣和老醋，你放這么多芥末干什么？催淚?。恐皇０胄r了，我看你怎么收場。

 

姚導這時福至心靈，終于想起了我們其實要拍的是“一個帝國的成敗”。于是一抹小眼淚兒，用剩下的篇幅七拼八湊，又是“十年后”，又是“不知所終”，草上飛似地講完了所有的風云變幻。銀幕下的我，最后半小時嘴肯定是大張著的，看著姚導用非凡的“敘事功力”給我們講完了一個男人如何發(fā)現“仁義”的故事，然后極富教育意義地圓滿落幕了！

 

票號是怎么經營的？少爺“仁義”的生意方針是如何跟“制道有三，威名利”的傳統(tǒng)斗爭并取得勝利的？少爺是怎么跟戴掌柜成為默契的拍檔的？邱掌柜是怎么從知恩圖報變成忘恩負義的？風雨飄搖的亂世，票號是如何苦苦支撐的？這些細節(jié)，是一部號稱“史詩”的電影最該著力鋪陳的，可是在《白銀帝國》中居然完全就成了背景，跟“德法聯(lián)軍打過來了”和“國民政府成立了”一樣，完全淪為不重要的配料。社會的變遷，民心的向背，這些大的格局一概欠奉，如何能令人滿意？


這是說大處，小到角色的性格，張鐵林的表演依然還是一個皇阿瑪再世，外部動作大于內心情緒傳達。郭富城的表演中規(guī)中矩，可惜劇本給他安排的情節(jié)柔腸過多，“面帶殺氣”只是說說而已，仿佛領袖流水居國庫收入一成的大票號，只需要談談情跳跳舞就可以輕松搞定。我不知道少奶奶是怎么長大的，我只知道，一個票號的老板，絕對不應該是這樣長大的。相比較起來，倒是金世杰扮演的天津掌柜和戴掌柜，演繹得較為出色。


 其實在風云年代講亂世情，也是大片的一個路子。不過這片子感情歸感情，亂世歸亂世，兩塊是脫節(jié)的，從編劇上來說就有些不經濟了，結果是“愛情”和“亂世”爭奪篇幅，而非互相成全，造成兩邊都沒刻畫好。


全片的視聽風格同樣綿軟。沒完沒了的疊化看得人心煩，幾乎沒有什么讓人看了精神一振的剪輯。音樂抒情過多，氣勢不足。攝影乏善可陳，中規(guī)中矩而已。美工是最值得肯定的一個環(huán)節(jié)，應該說是近來銀幕上少見的將質感與美感結合的范例。全片的“史詩”風格還能有一點影子，都是美工在堅守底線。

 

看完全片，我心生感慨?！栋足y帝國》真的辜負了“白銀”和“帝國”這兩個絕好的題材。無論是晉商的方略，還是帝國的風云，都足可以撐起一部氣魄宏偉的大制作。最后淪落成一部“風云其外，紅豆其中”的癡男怨女劇，實在讓人扼腕惋惜。

 

批評了那么多，我心目中的《白銀帝國》應該是一部什么樣的電影呢？他的格局應該是這樣的：在至少長達500年的時間里，中華帝國都是世界經濟的火車頭，由于帝國使用銀本位制度，所有想要得到帝國奢侈品的國家，都必須想方設法搞到白銀。1492年，哥倫布發(fā)現美洲，從此，西歐的幾個小國才獲得了搭上世界經濟列車的車票，從此美洲的白銀經過歐洲的吞吐，大量涌入中國，然而這種涌入似乎永無止境，因為中國根本不需進口什么物資。于是在商人和海盜的口中，東方有著一個“白銀的深淵”，世界上所有的白銀都被吞噬其中。要賺回這些硬通貨，唯一的辦法是販賣鴉片……

 

讀過《白銀資本》的人都會知道，《白銀帝國》這個名字本來可以把晉商題材拍成一部多么偉大的電影。

■ 一句話點評：它講了很多東西，又好像什么都沒講。

《白銀帝國》有著一眼可見的厚實質感，布景、服裝、道具那是一絲不茍。姚樹華在這上面燒了很多錢，有些段落在剪輯時由于覺得不好就給放棄，而在拍攝時，一條下來幾十上百萬就沒了。當然這也會產生另一種相反的效果，有些段落因為花了太多錢，實在不知道放哪只好采用了折中主義。

姚樹華這名剛進圈的女導演，一點都沒有新手怕生的感覺，反而是大手大腳，用她在舞臺劇上的經驗，極盡奢華能事，羨煞了太多有志于拍攝商業(yè)電影的年輕人。然而這并不是《白銀帝國》拖了如此之久的緣故，這部以百年前中國金融業(yè)為題的電影仿佛受到了金融危機的影響波及，期盼中的電影節(jié)、好檔期都沒趕上，一直在做后期調整，那股不可一世的笑傲氣早就不見了影子。要知道，幕后大人物郭臺銘早放棄了他的臺灣電影宣言，娶了老婆生了個兒女。難產的《白銀帝國》能在這個時候露面，倒也是可喜可賀。

在上海電影節(jié)時《白銀帝國》一票難求，看過影片的一位朋友一針見血地說，《白銀帝國》是一部可以從3分打到97分的電影，取決于你怎么對待。我們都沒必要裝大尾巴狼，把電影貶低得一無是處，但即便是抱有一顆寬容的心，《白銀帝國》有很多缺陷硬傷依然是個不爭事實。

故事上，《白銀帝國》沒有商戰(zhàn)與陰謀，沒有任何真正驚心動魄的東西，說白了它就是講經商要仁義的儒家大道理，回到今天來看，類似說教本身就顯得尤為可笑。有人要驚呼了，沙漠戰(zhàn)狼那段不是很激烈么。那就回到“狼的問題”，《白銀帝國》為了這段狼搭肩，康老三和邱掌柜合力奮戰(zhàn)，終于把一群餓狼給趕跑了，保存了性命。中間用了電腦特效，狼的毛色有光澤，目露兇光?？瓷先ゴ_實有幾分寒意，不料卻破壞了電影苦心經營的舊時氛圍。沒有蒼涼蕭瑟，反而像在開演一部動作片。那這段到底是做什么的？如果看完全片，你會發(fā)現狼的一段完全是在炫技，而且沒用到點上。有說這是為了說明康老三的成熟，拜托，后面還有一次勒馬揚蹄的剪影。有說這是為了證明康老三和邱掌柜結成了統(tǒng)一戰(zhàn)線，恰恰相反邱掌柜在后面票號有難時反咬了天成元一口，關鍵的狼一段就變得浮淺可笑，你不知道它是用來做什么的。野心家邱掌柜潛伏得很深，可《白銀帝國》在他個人命運的起起落落間，忘了交代這個人物的具體走向（問題人物還包括女老外藍師母），耗費這么多篇幅反倒不如前面出場沒幾分鐘的劉掌柜。

回說真正的主角，我對康老三的臨危受命還有情感轉變都不反感，《白銀帝國》的遺憾是把他的成長當成了自我覺醒，一趟追隨祖上足跡之旅下來，那個女子也很配合，一個人安靜地走開。至于看多了張鐵林的吹胡子瞪眼，用來演一個刻板威嚴的康老爺子倒也沒啥問題。影片沒有真正圍繞這個亂倫三角戀做文章，它似乎沒有底氣把情感講好，所以愛情也沒有真正左右人物命運?！栋足y帝國》沒有高潮，如果你覺得康老三開完窖、對著家訓字幅一陣自痛無語問蒼天是高潮話，那《白銀帝國》實在是正面無比的高大全。

《白銀帝國》有大氣的開頭，就像第五代導演作品一樣，發(fā)出了人與天的對比感慨。一介凡夫和一個帝國都無力抗拒時代的命運，這時候你會以為它是個文藝片。中間搞排場、鋪奇情，有擺架勢也涉及了倫理，你又會覺得這是個商業(yè)元素十足的家庭片。老爹給兒子講知人善用和厚黑學，這是個商戰(zhàn)片。不料風云變幻，它應該是個歷史片。再有狼搭肩和大劫鏢，它分明是個動作片。直到康老五的畫外音一出，你才發(fā)現它原來是個充滿深意的傳記片，我對四不像的東西素無惡意，姚樹華在音樂選擇上就暴露了她的用意，蘇聰、林海等人分別負責不同段落的主題音樂，結果電影也拍成了風格不搭、胡亂混雜的一部戲。它講了很多東西，又好像什么都沒講。至于仁義二字，中國觀眾不像是個喜歡聽取勸告的群體，更何況這個道理還講得不深。他們只求看個爽、打得開心，因此《白銀帝國》的大片命運可想而知。【河青】

文/關雅荻

如果一句話來形容這部山西晉商題材的文藝片，就是“太可惜了”，它本有機會成為自《霸王別姬》以來最接地氣、最有中華傳統(tǒng)文化韻味的歷史文藝片。因為《白銀帝國》本身的題材足夠吸引人、故事架構足夠向家族史詩片的方向發(fā)展，而且充裕的制作資金能讓電影各制作環(huán)節(jié)做到足夠到位和精致，但影片最后所呈現的卻是一件滿目瘡痍的華麗外衣，我只能大聲的感嘆：忒tm可惜了。

影片前半小時所營造的氛圍相當迷人，銀幕上展現的所有細節(jié)，都能迅速讓人進入到清朝末年整個國家都在遭受磨難的年代，代入感極強，制作相當精良。但影片隨后因為巨大的敘事野心，整個電影敘事逐步從亂了章法到支離破碎，或者說全片任何一場戲單獨拿出來看都能令人賞心悅目，但組合到一起整體來看，幾乎可以說是一部在敘事上無法成立的失敗之作。

《白銀帝國》要表達的核心主題就像一個設問句，片頭第一句臺詞就提出問題：天地這么大，人這么小，該怎么自處？片尾碩大的兩個字“仁義”做了最佳的注解。但要命的是影片分別在多層面都試圖進行表達，比如家庭命運、票號行業(yè)內部競爭及其與國家衰亡的關系、“家”與“國”的關系、晉商文化，還有全片最大的敗筆──愛情。在我看來，如果《白銀帝國》再多出一個小時的影片長度，同時再砍掉大部分所謂愛情戲，《白銀帝國》似乎更有可能成為一部影史經典。因為《白銀帝國》最大的價值就在于它在進行一場“在流沙中搭建建筑”的工作，在中國當下如此無視文化歷史遺產流失的現狀下，《白銀帝國》的真誠努力讓人肅然起敬而又倍感珍惜。

但不知道是因為單純的發(fā)行策略，亦或是后期的確無更多拍攝素材支持，而無法剪出一個篇幅更長、內容更充實的版本來，這個不得而知。我只知道如果是前者，就為影院公映時每天能多排一場而把片長縮減到不到兩個小時，這是多么大的錯誤啊。在影院看《白銀帝國》的過程，就是不斷嘆息的過程，因為影片里除了愛情戲，其他任何一條敘事線索單獨展開都足夠有戲劇張力和敘事魅力，比如我是多么希望看到更多票號內部兩個掌柜之間的競爭與爭斗，它呈現出鮮明的時代感和現代性，從這個角度你把這部電影看作一部現代企業(yè)管理手冊都是成立的。但這些所有的閃光點都浮光掠影，被一筆帶過，全片所有的重要敘事情節(jié)點都像走馬燈一樣快速被交代走過場，前半小時營造的整體歷史質感氛圍，隨著劇情的推移，逐步被消耗殆盡。最后要說一句，我個人鐘愛的女演員郝蕾，可惜在這部戲里的表演我認為非常錯位，因為每每她的出現，就讓我有“出戲”的感覺，這對我同樣是一種遺憾。

09-8-27

如果“第五代”指那批導演的話，那他們當然都還健在，而且是當今中國電影的脊梁骨；如果“第五代”指特定的藝術風格、流派的話，那早就煙消云散了——本文的標題正是在后一種意義上使用的。
在《白銀帝國》里看到了許多熟悉的第五代母題：對父權的反抗（通過儀式化或肉體亂倫的方式）、對歷史背景的大寫意描摹、對民族文化的尋根式挖掘。不過可惜的是，《白銀帝國》空有一副第五代的皮囊——雖金玉其外、面面俱到，但有佳句無佳章，全篇線索縈繞，頭緒眾多，天南海北都扯到馬勒戈壁去了，鋪的攤子堪稱史詩，講的故事則是一杯溫吞水（甚至有些虎頭蛇尾，難以收場）。

整部《白銀帝國》走的就是家族戲的路子，用一個家族（主要是三公子）的命運來勾連出民族的歷史軌跡（如果把片中幾兄弟的人生起伏比照《教父》的話，我們會發(fā)現驚人的相似）。當然，評判好壞都得有參照系，作為女導演姚樹華的處女作，《白銀帝國》值得肯定；可要跟《霸王別姬》《活著》《藍風箏》一比，立馬相形見絀。不過這也不怪姚導，第五代的崛起，更多的應該歸功于此前長達十年——或許是三十年——的文化壓制，一俟有個突破口閃現，思想文化的大潮立馬化作錢塘江涌。由是，第五代的橫空出世當然應該建立在整個八十年代大陸思想文化狂飆突進的大背景下來考察，失卻了背后的這個強大動力，《白銀帝國》的差強人意不難理解。

當然，能以“第五代”來比照《白銀帝國》，本身也反映出一個不爭的事實——大中華地區(qū)的電影事業(yè)正處在空前的整合狀態(tài)中，事實上，《白銀帝國》的主創(chuàng)都是臺灣人，導演姚樹華、制片人焦雄屏，再加上金士杰、恬妞的粉墨登場（金的短暫戲分已然讓全片所有的演員黯淡無光，不過郭天王的演技飆升也是不爭的事實），以及郭臺銘的新臺幣，你把《白銀帝國》看作是一部臺灣電影也未嘗不可。而如果從這個角度來看，姚樹華做了所有臺灣導演想做而做不到的事——對于只剩下《海角七號》苦撐票房的臺灣電影來說，不投身到大陸，這樣的制作規(guī)模只能是夢里水鄉(xiāng)。
中華文化的凝聚力很多來自于認祖歸宗的傳統(tǒng)思想，祖籍山西的郭臺銘和姚樹華聯(lián)手打造這部作品，也可以看作是對自己身份認同的一次梳理。不過在此之外，我更愿意把《白銀帝國》看作是鴻海的一次危機公關。這個危機倒不是特指金融危機，而是指內地的現實社會景況——在基尼系數總是跟股指成反比、跟房價成正比的狀態(tài)下，全社會的仇富心理空前高漲，再加上鴻海的幾次丑聞，郭所代表的新富階層急需樹立自己的正面形象。而在大眾文化娛樂至死的年代里，拍一部電影要比做N次慈善募捐（此舉常常被草根階層看作是十足的偽善而收效甚微）或硬廣告的效果要實惠得多。

于是乎，《白銀帝國》成了一則關于財富正義的寓言。宣傳語上想當然的出現了“中國華爾街”之類的詞句，我看實則大謬。在世界電影史上，講述財富累積、企業(yè)發(fā)家的電影，其主旨大都是追溯財富原罪、批判赤裸裸的金錢主義、對人性的貪婪大加鞭笞之作，《華爾街》《赫德薩克代理人》《血色黑金》都是個中翹楚，而出于上述原因，《白銀帝國》不得不反其道行之，要給“在商言商”的經濟理性涂抹上道德神話的色彩，這種內在主題的斷裂所表現出來的，便是影片敘事的捉襟見肘。
在《白銀帝國》里，我們還可以清晰的看到主創(chuàng)試圖把現代市場經濟理念與傳統(tǒng)儒家宗法思想對接起來——老太爺言必稱“親則亂”、“財東不管事”等信條，似乎閃現著職業(yè)經理人的現代管理色彩，但他對三子馭人術的諄諄教導，又迅速的《資治通鑒》化了。所以，新富階層們尋根尋到晉商，其實是一件相當可疑的事情——西幫票號身后，靠的究竟是封建宗法經濟的邏輯還是現代市場經濟的理念，估計一時半會說不清楚。所以，通篇看下來，《白銀帝國》借了第五代的尸，還的卻是新富階層的魂，內外沖突、左右互搏。

坦率的說，姚樹華對情感戲很熟捻，如果突出愛情線的話，估計能賺得些許眼淚。不過莫名其妙的劇情轉圜很快破壞了這一氛圍?！栋足y帝國》肯定不差錢，所以整起大場面來很過癮，那場人肉計算機分紅的戲讓人眼前一亮，不過CG做出來的七匹狼太雷人，在劇情上也說不大通。
《白銀帝國》的原著《白銀谷》可能還是更適合拍電視劇，在這方面，內地其實有過成功的經驗——同為女導演操控的同類題材，胡玫的《喬家大院》顯然要超過《白銀帝國》很多。
郭爺的《大宅門》就更不用說了，此類題材老爺子稱第二，誰敢稱第一？

（南方網專稿，轉載注明出處及作者。）

和唐老師一起看的，待會兒要干活，簡述一下。感情戲有點牽強。


老三忤逆父親的意思，用戴掌柜而不用邱掌柜，有一定的道理。當然老父的馭人之道確實也凝練著深刻的道理。

據說是有原著的，原著必定透露了更多的信息。從影片開來，一個主要的原因是老三血氣方剛，不愿意縱容能力不足的人。那么第二個原因，其實也是傳統(tǒng)之道：

鏡頭中重新啟用邱掌柜的時候，邱置一切于不顧，感恩戴德。這種人無子，不戀慕妻子。違背通常的人倫，唯一的支柱就是自己的事業(yè)。

《史記》中曾記載過幾個故事，一個是秦將白起（？）親自為士兵吮吸傷口，士兵的母親頓時嚎啕大哭，因為士兵的父親就是因為被這樣對待以后將士用命，打仗之時戰(zhàn)死；在史論中，把自己的兒子烹了給國君吃，割自己大腿肉給國君吃，因為國君不重用自己而殺掉異國的妻子（吳起？）都因此而得到違背倫常求取名利的惡評，而且并沒有好下場。

邱掌柜有兩個原因會死忠于主子（一個是在一無所有的時候被重新啟用，一個是共同應對狼群而被老三所救），我們在史記中看到易牙對國君的忠誠，把自己的兒子煮了給齊王吃，最后把齊王封閉在殿中餓死的也是他。同樣，在庚子之亂中勾結土匪劫走銀子的，也是看似忠誠的邱掌柜。

非常之人往往行極端之事，你所看到的，往往只是一個人的表象。知人識人用人，確實是一項復雜的工程。