看過這個片子已經有一段時間了，看網上評價并不是很高，于是一直很糾結怎么表達我心中的感受。

這是一部和我經歷息息相關卻又經過夸張之后截然不同的片子。

其實這種所謂的少年班一直存在，不僅僅是大學，小學中學都有類似的教育。說來也很簡單，我小學時候被其他熟識的同學的熱心家長拉入了其組織的數(shù)學奧賽培訓班，因為我一直算是對學習比較上心比較努力的乖乖女，小學的那些奧賽知識也并不難，于是成績算是中等偏上，獲過數(shù)學競賽一等獎，也順理成章的考入了一個中學實驗班。我的資質屬于一般，智商沒有超高，不是天才，可也不笨。小學的各種競賽培訓班就認識了一批超級天才的同學，于是中學進去了這個天才班后也沒有特別大的不適應。

我和吳未一樣有自知之明，從小學時候學奧賽的課堂表現(xiàn)就看到很多同學就是天才而自己只是個平凡的人，也羨慕那些非常聰明上課不怎么聽課考試任何難題全都會的天才同學。我在班上看到了很多天才，他們和別人總有各種怪念頭和奇怪舉止。不過，我們畢竟都是同一個城市的，都是較優(yōu)秀的小學考進來的，年齡差也在兩歲之內，于是當然也就沒有電影中呈現(xiàn)得那么夸張，他們只是有些行事和思維讓我覺得神奇，不至于離經叛道或者觸犯法律，品德上絕對沒問題。他們沒有非常要好的朋友，和班上其他同學都只是泛泛之交，但交談還是能很愉快友善的。我會努力讀書，努力融入他們的世界，去盡可能多的理解他們在想什么。老師也會比較寬松，只要沒出什么大問題，不太會管大家。學習上的交流會讓老師也很喜歡這些天才。一個班四五十個人，并不是每個人都是天才，也有些是智商普通的同學，我和他們更聊的來。我不會把他們當怪胎，我會很敬佩很欣賞他們?；蛟S我碰到的不是電影中那種頂尖的天才，我遇到的情況不是那么極致，但我能體會到。

電影中為了突出效果夸張了某些東西，顯得狗血刻意了些。但拋開這些夸大，吳未的一些感受我是能懂的，周老師對他們的期待和教育我是能懂的，甚至他們青春期懵懂的叛逆我是懂的。我知道可能大部分人不能理解也不能感受到這些天才的世界，也自然不能理解這部電影里面講的東西。但有過經歷的我是認可這部作品的，確實講出了一些天才世界的特質，這些東西可能不討喜，不健康，不正能量，還很無聊，但它們真實存在。

從電影藝術角度看，光景的運用，鏡頭的角度，都很協(xié)調一致地營造了一種詭譎又帶點青澀的氣氛。剪輯敘述很流暢，全片盡管壓抑，零碎，但能夠一直吸引著我。不愧是一位優(yōu)秀剪輯師出身的導演～導演少年班的真實經歷也給了他堅實良好的素材基礎支持。演員的表現(xiàn)全部合格，對怪異人物的把握很自然，我看的時候沒有任何違和感。或許這不是一部好作品，但在我心中，這是一部合格的作品。

    吸引我去看《少年班》的很多原因：一，故事梗概看起來很勵志：少年班本身是一個很有意思的設定，乳臭未干的小孩子們闖入大學校園，還有在普通大學生的輿論壓力以及心智不成熟的障礙下完成學業(yè)，還要拼得個數(shù)學大獎，在加一個孫紅雷飾演的拼命老師，這本身就是能講述熱血青春故事的。二，肖揚的名聲：在電影圈中，導演肖揚是一個天才般的存在，剪了個預告片就獲得了馮小剛以及華誼兄弟的青睞，成為馮氏電影的御用剪輯，他帶頭建立了國內知名的后期特效公司天工異彩，也證明他的才能。這部電影本身還有一定自傳體的成分，因為肖揚本身就是西安交通大學少年班出身的學霸，應該會有對少年班生活最直接的體會，這部電影真得有可能成為一部中國版的《龍櫻》，或者是《死亡詩社》，但是我高估了這部電影的水準。

    編劇張冀也算很有才能的青年編劇，前有《中國合伙人》《親愛的》等作品，他寫的劇本中人物感情線索在邏輯上還能讓人接受，有著《那些年我們一起追過的女孩》的模板，無可厚非。但是看看這部電影所講訴的大學生活，完全就是扯淡。少年班學生進了學校不是去學習，而是去為了泡妞。普通的本科生則羨慕嫉妒恨得要死，非得跟少年班拼得你死我活，泡不上，就拿啤酒把自己灌醉，這還是大學生嗎？再說，大學里面還有夜店，允許學生蹦迪，這大學的校長是不像活了是嗎？最后再看看這所大學的人才選拔制度，沒有考試，完全就靠著老師到處找，找的都是一幫神經病，還有制造炸彈的暴徒，你確定這個學校不是敘利亞培養(yǎng)ISIS武裝人員的嗎？總之，這部電影完全可以看成是一部具有科幻片性質的性喜劇和胡鬧喜劇。

    我承認這部電影的影像還是不錯的，剪輯動靜結合，很適合表達年輕人悸動的心境。美術設計也是下了功夫的。攝影也烘托出了一種迷離感，天工異彩在畫面處理上很不錯。但是我真得想質問導演和編劇，在你們的眼中，少年班的孩子到底是什么樣子的？大學到底是什么樣的？難道男生為了喜歡的女生都得經歷裸奔？大學里可以搞車震？女神都是狐貍精？真得，我只想說，請不要用這樣一部影片污蔑大學，污蔑少年班!

如一幅素描,沒有素描繪畫無從談起,天才的愛情也只是特色的原始欲望,劇作卻像愛情散文,男性視角下片段式寫實寫意的交叉揉合,剪輯技巧很豐富,也是全片最大的亮點,對標題淺嘗輒止的社會時代性探討和落俗的故事是一部優(yōu)秀處女作該避諱的,是部誠意之作,但,僅此而已。
能理解導演的訴求，包括用光上的處理。一定程度上，這是一個想做成黑暗的片子，去講這些異類。問題在于，像片中一樣，這幾個角色的設定對觀眾并不討喜，甚至不太想關注他們的遭遇。而劇情也主要糾結在愛情這件事上，則進一步把片子降低。不是我喜歡的類型。

中國式青春片紅火不到三年，但惡評已經觸碰谷底。

由于先天不足后天失調，不少導演開始嘗試各種辦法，把青春片的外緣不斷伸張，掙脫出大學的束縛?！肚啻号伞芬愿邚桶鄬懜咧猩鐟?，《萬物生長》以醫(yī)科生寫大學生的裸露情欲，再到《少年班》，它主打智力學識和青春期身體的反差，加上這種特殊的教學方式至今仍然存在的。我曾猜想，它才是一部中國特色的青春片。

《少年班》始于1998年防洪抗災搶險，瓢潑大雨氣氛暗黑，南來北往行事神秘，大有X戰(zhàn)警選拔年輕變種人的神秘氣息。這個序幕既有周先生（老師）拯救幾名少年班學生于水深火熱之意，也有少年班教育乃舉國體制精英教育的側寫。孫紅雷繼續(xù)他的東北方法派表演，不斷暗示觀眾，他身上有故事。電影本應該沿著這條線索，不斷鋪陳學生與老師的矛盾糾葛，但是，《少年班》很快轉到了“那些年我們一起追的女神”身上。

原因恐怕也很簡單，（編導相信）觀眾就愛看這個——有什么比早慧早熟早戀早夭更刺激人的呢。沒人想看對教育體制的長篇大論，你爭我辯還不清不楚的。

張愛玲老師就說，干那什么事情要趁早。

就最后效果來看，《少年班》這招棋確實走險了。問題就出在這個女神身上。觀眾或許知道，幾個少年追求女神不會有結果，但直接把女神寫死寫碎，像從天墜毀的火箭那樣，多少還是浪費了之前電視廣告一樣的身體特寫。女神身上沒有任何不得以為之的苦衷，沒有人知道她是怎么想的。她身上承載的，全都是一群青春期男孩恨成年而不能的欲望投射。最要命的是沒人會喜歡這個性格一邊倒、里外全是黑的角色，周老師多年前的光屁股教訓，變成了超越時代的校園車震。

暫不說這么寫女神和富二代是否惡意滿滿，換個思路考慮，對這些打了醒目標簽的人物，是否只有這么一種寫法……美與富，它們是否注定無法承載青春的純真品質。如果參考青春片拍得最好的電影大國日本，這簡直是最暴躁跟粗放的糊涂寫法。

不是感動（宿舍樓的漫天紙屑），就是憤怒（汽車也上了天）。

不是極端宣泄，就是一棍子打倒。

在女神和周老師身上，《少年班》如果更加專注地單寫一人，也許還可以獨當一面。選擇兩條腿走路后，結果搖搖晃晃，學生跟老師玩起了捉迷藏，目標不明。

串起整個故事的董子健，他戲份不多，但把一個標準的中國好學生塑造得真實到位，尤其是他的壓抑、崩潰和絕望，還有中國青春片中少有遭遇愛情時的懦弱。腹黑少女周冬雨同樣令人有代入感，比活寶們表現(xiàn)得恰如其分，可惜都是：篇、幅、有、限?！渡倌臧唷返目ㄋ静o問題，但群像打造上卻有些顧此失彼，那顯然是過于追求商業(yè)平衡所帶來的弊病。

先前有朋友批駁了《萬物生長》的美術，從年代不符的道具到范冰冰的一身現(xiàn)代裝，《少年班》犯了相似錯誤。那個燈紅酒綠的酒吧，那幢過于嶄新的宿舍樓，包括麥克的造型，直覺在說：上世紀末的985大學好像不應該是那樣子。這就像吳未以一敵多，道具源源不斷地飛到了他手上。還有那場為了裸奔而裸奔的戲份，在光膀成風的大學校園，當你只有一條毛巾又需要從澡堂跑回不遠處的宿舍時，你會擋哪里。當然，這么說是吹毛求疵，電影也不過是為了放上一首《當》。

《少年班》令我感慨的，顯然不是像九把刀那樣去追一個不是女神的女神，而是它開始寫中國教育的失敗者。少年班里的失敗者，還有同樣失敗了的周先生。難能可貴的是一直到最后，少年班的吳未還是一個普通平凡人，周先生則繼續(xù)他未竟的另一件人生大事?；厥讓W生時代，局中人總以為中考高考甚至上了一首好大學有多了不起。當你足夠成熟就會發(fā)現(xiàn)，那些考試和好大學，實際上也只是考試和大學而已，影響你一生的“考試”多了去。定義成功有很多種方式，少年班志在攻克世界難題，畢業(yè)生只要一份好工作。在既有的教育體制下，在鯰魚和金槍魚的故事中，中國人尤其渴望成為別人，一個好學生，一個成功人士，一個高智商天才，卻害怕成為自己。

在大學校園這樣一個環(huán)境，在名為《少年班》的這樣一部電影，如何處理課堂學習和個人欲求的沖突，似乎變得尤為重要。從頭到尾，電影好像沒有遠離形而上的話題，IQ和數(shù)學大賽。但真正被揮毫潑墨的，卻是那些形而下的生活。在美化和寫實中，《少年班》變得搖擺不定。導演的親身經歷，顯然有著第一手的材料說法?？稍谇嗵O果的誘惑面前，《少年班》又重復了中國青春片的窠臼。不是說追女孩不好，而是追得這樣灰頭土臉還玉石俱焚的，多少有點悲慟。

真正的青春傷痕，其實就在那趟追不上的巴士車。無可奈何花落去，一句驚醒夢中人，但也只能點到即止，僅此而已?！颈本┣嗄陥蟆?br>

吳未，無畏，無謂。
作為電影的小主人公，從造型到演技，年輕的演員將他塑造得非常成功。
他敏感溫順如小羊，戴著細邊眼鏡，穿媽媽準備好的格子襯衫、毛背心，規(guī)規(guī)矩矩地扎皮帶穿皮鞋。他被周蘭的不羈自由所強烈的吸引，只有這個少女，才能把他牽出母親的恐怖夢魘，在黑暗中奔跑到光明。他愛得痛苦自卑，在機會面前落荒而逃；他愛得勇敢真誠，不浮于表面，無微不至，永不放棄。智慧勛章，獎給他的努力作為沙丁魚中的“低智商”鯰魚的努力，更也應獎給他義無反顧、善良單純的高情商。
剪刀，是少女的武器吧。周蘭把它交給麥克時眼里閃光的興奮令人動容。它是保護愛人的時候遞給他的武器，像一紙情書般交出了少女心事，可是少年不懂啊。它是被愛人擊碎久經修補的那一點點期望和堅硬強烈的自尊心時保護自已的武器，但她又不忍又傷害別人，舉起剪刀剪掉為他編起的麻花辮前，冰雪聰明如她，就早已死了心，斬發(fā)斷情。
少女的悲傷是淡淡地刻在生活里的，喧囂的世界外，安靜的宿舍里，黑暗中，照在臉上的月光，刻畫出了它的輪廓。想撫撫不去，因為她早已看破世道唯獨不懂愛情；想多又多不了，因為她聰明得不會讓自己受傷那么深。像仙氣又靈動的精衛(wèi)，風起展翅，自由輕盈如鳥，羽毛白皙動人，出追逐它自己也不懂的一束光，也許光下僅僅是一個輕輕的吻、一個穩(wěn)穩(wěn)的擁抱。但我覺得，這樣的悲傷，好美。
麥克也是令人心疼的孩子。面對暴力時有聰明和力量完美防御，卻跌進了荷爾蒙的陷阱。也許每一個情竇初開的男孩子心中永遠有一個自帶圣光的女神，腰肢柔軟、嫵媚動人、雌性荷爾蒙是她們自帶的香水，他們像春天的小獸爬出山洞，她們強烈的光令他們睜不開眼地橫沖直撞，一心循著香氣奔跑。這時狂熱的少年驀然回首也看不到燈火闌珊處的她，他即使回頭也是匆匆，停不下向往海市蜃樓的腳步。很久以后他看到現(xiàn)實，才會知道自己錯過了多么好的姑娘。愛情的漩渦里，連智商都幫助不了他爬出去。
無邪如方厚政、單純如王大法，他們的心思要來的簡單得多。也許只是享受成為美麗姐姐們的焦點、也許只是在和朋友喝醉時大喊”you can call me Fa.”時感到快樂。不知是他們未到青春期，還是已經超脫聰穎得不為情情愛愛所困，也更說不清是不是好事。沒有一定要得到對方的期望，單純地享受追逐的過程，像孩子一樣單純，又像老人一樣成熟。
似乎所有電影里的有品味的老男人都有聽古典的人物設定。里面穿呢子西服背心、著襯衫打領帶的孫紅雷（讓我想到《不能說的夏天》里同樣在古典中釋放情緒的戴立忍），他同樣將仲永類型的中年loser塑造得很成功，social akward如sheldon，堅持固執(zhí)得可愛又讓人心疼。他說，孩子們，去找自己最想實現(xiàn)的夢想。若世道鋒利，請順風行走；若需要你勇敢，請逆風飛翔。他的心思也干凈如孩子，成熟如哲人。辭去工作的他更好，好在學會了愛。
我上知天文下知地理，唯獨不懂我的愛你的心。
同學少年都一樣，曾經迷惘又彷徨。

寫在后面：
電影的主題固然有夢想。導演肖洋，曾經的西安交大少年班畢業(yè)生，他說吳未就是自己的原型。他也和吳未一樣，找到并最終實現(xiàn)了自己的夢想——那是大大世界里屬于自己的位置，從建筑學轉行為導演，做得開心，活得自在。
在各路爛俗狗血青春片中殺出“天才電影”一片天，不落俗套，因為寫的是自己的故事，所以真誠動人。導演肖洋也是黃金剪輯手《非誠勿擾》、《風聲》等等），快慢鬧靜之間的拼接干凈利落，看得神清氣爽。不用當紅演員做噱頭，其實小演員的表現(xiàn)力和演技遠遠超過什么僵尸臉背臺詞的小花旦，有難能可貴的真實。
希望上映后不要被埋沒掉，中國不應該缺少懂得欣賞好作品的觀眾，也不應該充斥著只為演員熱點埋單的人群。
希望這樣的電影，這樣的導演，再多一些。
希望想拍出這樣不商業(yè)化的電影的導演，再勇敢些、堅持些。

文/夢里詩書

一張隸屬天才頂級學府少年班的神秘面紗，加上導演肖洋本自就出身于少年班這神秘群體的噱頭，電影無論是題材還是執(zhí)導皆為人期許，但《少年班》乍看如“金槍魚”般的演繹下，實則不過又僅是一場炒冷飯的青春“剩”宴，呈現(xiàn)一場真摯質樸的“鯰魚”為何在中國電影如此艱難。


將鯰魚扔進金槍魚水池里才能保持金槍魚的新鮮，這是電影孫紅雷飾演的導師周知庸呈現(xiàn)這個故事的主線，《少年班》以四男一女，一偽四真的天才故事為展開，配合由曾被多為名導所器重業(yè)界享有“金牌剪輯師”之稱的肖洋那中肯的攝影與剪輯掌控，在伊始90年代特定的復古情懷中確達到了近乎無可挑剔的時代渲染，而五名主人公冰冷若霜的周蘭。暴力天才的麥克，神算之稱的王大法，年齡最小的方厚政，以及在這個金槍魚班里充當鯰魚的吳未，電影角色上的塑造同個具自我鮮明的人物特征，這一切都使得電影能在并不長的時間段里引人入勝，但一個好的開始，并不意味著就能畫上一個圓滿的句話。


肖洋或許有以天才的剪輯功底，但卻并未有在劇情執(zhí)導上令人能得見一個電影的天才，如今中國青春片的跟風泛濫已然是不爭的事實，《少年班》令人耳目一新的切入后，實則仍舊只是沿襲著換湯不換藥固化的青春模版，誠然電影沒有了頹廢的打胎，但五位少年過于戲劇化種種狗血事件的展開，其所作并未能給人帶來一場如同“鯰魚”般的感動，而仍舊只是自作高明以看似復雜的多角戀中上演著一個“金槍魚”的故事，但這樣的一條“金槍魚”正如行走于少年班中眾多天才般的普遍，一個好的“鯰魚”故事才能真正動人于心。


流于形式化的內容使電影終走向了平庸，這其中雖不乏導師周知庸對少年班這個教育制度探尋的亮點，也有著能令人偶然間會心一笑的忍俊，但欠缺重心，仍舊是以愛戀為核心的青春老梗，又預教育深思于青春的手法在電影里并未能得到一個合理的編排，如若將《少年班》去拆分為一個個微電影，那么配合肖洋的功底電影是成功的，但當所有的故事形成一個整體架構，劇情雜亂的組織，牽強的拼湊既使其在整體觀感上前后難成一統(tǒng)，主題的呈現(xiàn)更是如此蒼白。


為什么不能如鯰魚一樣？其實一部佳作并并不需要“少年班”這樣的金槍魚噱頭，也不需要多么完美的“金牌”剪輯，更不需要一個繞人的狗血多角戀，乍看精致的《少年班》，最欠缺的就是如“鯰魚”般能感人于心的共鳴。