平淡之作。她是香港的女兒，不是陷于感情泥潭無法自拔的脆弱女明星。功成名就星途坦蕩，一切發(fā)生在梅艷芳身上的，似乎都很輕松，而牽絆她的好像只有感情。但是哪里只有這么點。 我可以理解也許這是后人想要記住的關(guān)于Anita的模樣，但實際上她的人生與整個香港社會的變遷根本息息相關(guān)。但在那些人物特寫中，只能通過華東水災、非典和張國榮逝世對這座城市有所窺探。 電影中的阿梅關(guān)心公益，她出身歌廳，在夜總會如魚得水，會在九龍城的大排檔吃宵夜，最終也身披婚紗將自己嫁給了舞臺和觀眾。這幾點的描述很好。但是，還不夠。在梅艷芳人生中最風采的那幾年，明明是香港娛樂業(yè)最繁盛的時代。沒有任何一個港星的發(fā)展，能夠脫離那段歲月流金的絕代芳華。 也許我想要看到的，還是在Anita背后，那個年代的香港，那個五光十色嬉笑怒罵生動活潑迷離頹唐的香港。 最壞的時代，最好的時代。伴隨著我們這一代人成長的時代，早就在某一次國歌奏響紅旗飄飄之時，與那些流動著玫瑰金色的無盡回憶一起，去不復返了。

影片全作是大型懷念紀錄片MV，歌很好聽，彩蛋很亮，人很美。年輕版的秋官太靈動，寥寥幾語卻是驚喜。

《梅艷芳》 誰能想到這么爛！

最大的槽點不是飾演梅艷芳的演員長得不像，她演得很努力了，好幾個微表情動作都神似，看得出有在研究。

反而！張國榮的扮演者！是毀滅性的不像?。?/p>

每一個出現(xiàn)的場景他站在一旁都像是群演，司機或助理，他甚至都不像個大明星！

和張更是沒有一絲一毫相關(guān)?。?/p>

長得完全不像，動作神情說話方式也絲毫不像！??！

這么不像了還非要中間插原片，真的服了，時時刻刻提醒我這兩個演員有多不像，特別是在張國榮的真人影像對比之下，再看那個演員很難不憤怒！

除了不像，影片拋開梅艷芳本人，僅僅作為人物傳記電影，也很糟糕??！

PPT拍電影法！

沒有起承轉(zhuǎn)合，沒有主線劇情，沒有情緒流淌，沒有節(jié)奏起伏！甚至稱之為電影我覺得都過分了，就把幾個標志性年代和場景片段性重現(xiàn)一下，還不如去看天網(wǎng)節(jié)目案件重現(xiàn)。

你直接拿梅的真實影像再采訪幾個人拍部紀錄片不香嗎！

比起《波西米亞狂想曲》《朱迪》這類真實娛樂圈人物傳記片，差得不是一星半點！歌舞天后！結(jié)果一場表演都沒重現(xiàn)，演員不會唱歌就別演了，后面每次到重要表演場合就放原聲，偷懶至極?。?/p>

絕了，哪怕你金曲連播兩小時也比現(xiàn)在好看！

這些天強攝入，多少也算半個Anita通了?？赐辍睹菲G芳》五味雜陳，理解主創(chuàng)的苦勞，但是這是個啥？？？？

真人傳記片注定是不討好的，畢竟年代太近、港迷濾鏡太深，蘇孝良、加菲貓黎小田、劉培基大概什么人物形象大家也熟，演得就哪看哪不像

尤其是古天樂，怎么說呢他太古天樂了，劉培基瘦瘦gay gay的哦，不過他臺詞還行，有那種生存智慧，補回來幾分，但古天樂那張國字黑臉一看就鋼鐵直怎么能是Eddie呢？（而且Eddie恐婚族來的，片中這么熱衷阿梅感情不對味

最吃力不討巧的還有，片子里有人敢演張國榮，哎，這不找罵嗎。張國榮可是活色生香花蝴蝶，一出現(xiàn)就是人群焦點，演員太瘦太羸弱，我理解《胭脂扣》那段片場戲，他想做十二少的曖昧眼神，但哥哥出戲很快片場怎么可能還是鴉片少爺，張國榮整個就是瘋狂卡機位找角度，偶爾俯拍和側(cè)臉有點神似（但凡神似的鏡頭我又立馬勾起太多影片回憶，有點想哭

而且張國榮抑郁癥是病理性的，就是說不是情緒病而是身體真的缺遞質(zhì)需要吃藥，他去世不應該淪為超級過時的憂郁哥哥自殺敘事，而是舊時代香港對精神疾病不了解太多污名化，沒有足夠吃藥重視給害的，這不能忍

所有別的人物的問題也是演梅艷芳的主角的問題，單個歷史事件對故事是對的，情緒都錯了，某幾個角度是神還原的，氣質(zhì)全錯了

阿梅有好多關(guān)鍵詞“小歌女”“女俠客”“舞臺皇后”“奮不顧身的愛情”“愛遲到”…太多了，都對，但根本沒能力放在一個具體的人身上，最后變成了一個又一個形容詞，公眾號分part寫文章的復雜性都沒達到，浮光掠影，且浮皮潦草

演員王丹妮太現(xiàn)代了太干凈了太多包袱了拿腔拿調(diào)，像小孩穿大人衣服，要知道無論多少個形容詞按梅姐身上，她一直是松弛的坦率的甚至俏皮的

都看過阿梅和哥哥像兩個鐵憨憨在演唱會上互相調(diào)侃搞笑，那才是老朋友的相處，片子里倒是情真意切但緊繃得苦大仇深，我不相信一定要端著演才有誠意，觀眾能看出嘻嘻哈哈里面的悲劇性，臟兮兮里面的莊重，日常細碎里的時代巨響，觀眾也值得看到??

差點以為片中還會出現(xiàn)周星馳真是捏一把冷汗，現(xiàn)在年輕人可能真不熟張國榮了，但多少還知道星爺，不可能演好的，他也是鎮(zhèn)復雜幽微，還好以幾段《審死官》的電影原片蹚過去了

好，我滿腔吐槽欲還沒到主題。這部片講梅艷芳的一生，她40歲一輩子的厚度真的是浩瀚，傳記片既要有要還要肯定大扣分，片子的處理方式也做減法，不過是以完全犧牲復雜性為代價：

啥意思？譬如童年她和姐姐賣唱，片子只有姐妹情深，只字不提剝削她們的媽媽和哥哥，以及當歌女的飄零和苦難

初戀跟日本巨星愛得死去活來，演員用我最近最迷戀的日本大帥哥，把愛情變成了棒打鴛鴦，完全不提其實是渣男出軌、自殺威脅和轟動世界的三角戀

劉培基是伯樂成就了阿梅不錯，但八卦狗仔瘋狂中傷的前史完全被隱去（事實上八十年代香港娛樂圈，小報記者就是重要構(gòu)成部分，片子一個鏡頭都無

正因為片子描繪的童年太美好，成名又太容易，戲完全做不出梅艷芳獅子山下的拼搏精神，也做不出她行俠仗義的江湖英雄氣概，于是王丹妮那種小孩學大人舌的不適感更強烈了

把ktv被黑幫掌摑和梅艷芳短暫推出娛樂圈直接劃上因果，我也是存疑的，but在大問題面前小問題不提了

（可能是我要求過分）片子還讓人失望的是，沒有香港感，電影是物質(zhì)現(xiàn)實再造，那個片的香港完全坍塌（我在想塑造梅艷芳和香港就是同構(gòu)的，因為她就是一個最具代表性的香港符號）

一切都太干凈了太網(wǎng)大了看不到煙火看不到港人，那個時代的香港分明是魚龍混雜的方興未艾的黑道和狗仔齊飛的，臟兮兮又活色生香的

好了，我吐槽到此覺得我確實要求太高了，這年頭國內(nèi)有能看的傳記片嗎？腦子里一直追溯到了《阮玲玉》，好笑的是她比本片更加梅艷芳

國外的傳記片也不見得好，你說狗爹的《至暗時刻》，我們要是真熟歷史的英國人，估計也受不了電影的粉飾太平

《波西米亞狂想曲》直接亂寫水星弗萊迪不還是得了奧斯卡嗎

我心中的傳記片導演天花板托德海因斯，不也失手了嗎，還是做他最擅長的搖滾巨星《地下絲絨》

所以一腔怒火本就不該出現(xiàn)，好傳記片太小，遇著了全憑緣，但我吐槽半天，估計就是那一股新晉梅迷的憤憤不平

但也有歌迷打高分吖，我懂，其實我也數(shù)次濕了眼眶，不是戲好，而是好多場景兜勾起的對那個大時代的追憶，（類似情迷巴黎那種對黃金年代的崇尚愛慕向往又唏噓）各種情緒無以為報，只好灑狗血淚了

我理解所有抱著沒有功勞有苦勞的心情打三星的人們，但在我這，《梅艷芳》努力了，王丹妮努力了，看見了

但，不能及格

進影院之前我沒想過這部電影這么好哭。甚至之前看有營銷號說女主王丹妮身上有梅艷芳的影子，我還挺不屑的，覺得吹得太過了。但看電影的時候，真的被驚艷到了：王丹妮從長相到身材、神態(tài)、聲音、動作等等，竟能還原得如此到位。而且導演也盡力還原了那個年代的港風情調(diào)：街角簡陋的夜宵攤、霓虹閃爍的荔園，魚目混珠的夜總會等等。還有對梅姐從拿第一屆新秀歌唱大賽冠軍的黃金戰(zhàn)袍，到最后一場告別演唱會上的婚紗，也都做了細致的還原。這是對梅姐最好的致敬，也是給每一位歌迷和觀眾最驚喜的禮物。

電影劇照

梅艷芳告別演唱會

當然影片也有被詬病的地方：比如并沒有刻畫梅姐的吸血鬼媽媽和哥哥，美化了她與近藤真彥的愛情等等。缺失這些重要信息，會使得人物性格的建構(gòu)缺乏一定可信度，挖掘也因此顯得不夠深入。可能確實不夠全面，但我覺得瑕不掩瑜吧，至少我作為一名觀眾來說，只要能再看到梅姐的芳華絕代，就很值了。

影片的結(jié)構(gòu)有點像《波西米亞狂想曲》，而梅姐的人生軌跡和齙牙叔也確有相似之處：都因為絕癥離開了這個世界，也都在告別前舉辦了一場令人難忘的演唱會。兩部電影都是以演唱會的經(jīng)典場面作為結(jié)束。

即便是告別，留給大眾的都是最好的一面。

今后人們無數(shù)次無數(shù)次想起梅姐，最先想起的都是那潔白的婚紗，以及婚紗下那堅強的、瘦小的、病重的軀殼，還有她給歌迷加油打氣說的話。

梅姐在告別演唱會上說：

“女孩子的夢想是，擁有屬于自己的家庭，擁有愛自己的丈夫，有一個陪伴終老的伴侶。但是我什么也沒有，撲來撲去都落空。以下的時間，我將會演唱整個演唱會中最后的一首歌，這首歌包含了很多意思，有很多自己的心聲，但，我想對大家說，夕陽雖然很美麗，但眨眨眼便會變成過去，所以我們要把握每分每秒。我希望告訴你們：夕陽無限好，但是，只是近黃昏?！?/span>

其實，誰又能不帶遺憾的離開這世界呢？《一代宗師》里的宮二也是要強了一輩子，如果說人生是一場戲的話，她唱了一輩子的《楊門女將》，絕不允許自己有唱錯的時候。記得她被馬三一掌打中了要害，那一口血也不能吐在馬三面前，而是要等回了家再吐。即便是這么要強的人，臨終了了，她也會說：“唱膩了《楊門女將》，就換《游園驚夢》唱唱?！薄跋胂?，說人生無悔，都是賭氣的話，人生若無悔，那該多無趣啊。”

人這一生很短，世界又如此豐富，想做的事太多，我們又看不到未來的樣子。有時候一次猶豫，一次選擇，就會讓我們的人生錯過很多精彩。有時候自己很想得到一些東西，但越想得到的就越抓不住。有時候真希望人生能再來一次，總覺得再來一次，做另一個選擇，或許就會更好一樣。我們都像飛蛾撲來撲去，撲到最后都是空。

影片里，梅姐在泰國的時候，看著那小女孩唱《Que Sera Sera》，她想起了自己從小就和姐姐為生活疲于奔命，穿梭于各個舞臺，拿著幾十塊演出費還要給媽媽的生活。那會兒的梅姐，可曾想過自己長大了會變成全港最閃耀的明星？當她拿下選秀冠軍的時候，又哪會料到人生之后會經(jīng)歷的坎坷？

“When I was just a little girl,I asked my mother what I will be,will I be pretty,will I be rich,here is what she said to me:‘Que sera sera,whatever will be,will be,the future is not ours to see,Que sera sera……’”

（“當我還是小女孩的時候，我問我的母親，我長大會變成什么樣的人呢？我會變成一個有錢人嗎，還是一個漂亮的姑娘？我母親告訴我：隨他去吧，你只管慢慢長大就好。未來我們無從預料，所以，隨他去吧……”）

我們每個人都像漂流的船，說不清最后的目的，只能走一步看一步，有時候過得很順，高興一陣，繼續(xù)往前沖；遇到礁石了，不得已停下來，回望走過的路，反思、成長，感傷、懊惱。等到事情變順了，又繼續(xù)往前沖。每個人都很孤獨，直到最后上岸。有人可能說不想再來一次了，有人可能不舍得走，也有人會像梅姐一樣，穿上漂亮的婚紗，滿面春光、聲音洪亮地說一聲：“拜拜！”

梅姐與張國榮都是在2003年去世的。那年非典，人們戴上了口罩，許多場所陸續(xù)關(guān)閉，每天電視里播放的最重要的新聞就是最新的死亡人數(shù)。冰冷在人群中蔓延，而還有個很重要的事是，兩顆巨星相繼隕落了。

張國榮先梅姐幾個月走的，倆人生前是非常好的朋友，尤其是2002年倆人在演唱會上，在沒有彩排的情況下合作的那曲《芳華絕代》，至今看來仍是經(jīng)典。

梅姐在演唱會上說張國榮是自己唯一的好友，張國榮趕緊說，梅姐在圈里有好多朋友的。確實，梅姐在圈中出了名的仗義、豪氣，像個大姐一樣，也經(jīng)常提攜后輩。但她骨子里應該還是個孤獨的人吧。記得電影里有一幕，一幫人在打麻將，一位小妹叫他們小聲點，說梅姐在睡覺。那人說沒事，他說他們安靜了梅姐反而會醒。他們?yōu)榱嗽囼灒娴陌察o了下來，梅姐也真的醒了過來。

因為孤獨，所以總希望自己身邊熱熱鬧鬧的。因為想要熱鬧，所以就努力對人很好，有時候?qū)θ颂昧?，就忘了對自己好點。

所以，當張國榮走了，曾和她一起登臺演出、相依為命的姐姐也走了，身邊的人像落葉一樣一片片飄零，而她自己，就要成為下一片落葉了的時候，真的很難想像，這時候的梅姐，心里在想些什么。

如今，18年過去了，人們再一次戴起了口罩，冰冷再一次在人群中蔓延，好像當年以為已經(jīng)遠去了的東西又回來了——可是逝去的人卻不會再回來。

影片一開始，就是幾個人模仿披頭士樂隊的表演——也是從披頭士開始，這世界似乎進入了一個偶像的時代。一個又一個時代的偶像誕生，他們好像永遠都能在舞臺上活力四射似的，然而他們也是普通的人，普通人就會有年輕，有衰老，有死亡。于是我們一次又一次地不得不告別他們。

后來，約翰·列儂被人一槍崩了腦袋，科特·柯本一槍崩了自己的腦袋。齙牙叔走了，邁克爾·杰克遜走了，惠特尼·休斯頓走了，瑪利亞·凱利再無當年風光了。鄧麗君走了，翁美玲開煤氣自殺了，張國榮跳樓了，梅艷芳因為宮頸癌走了，張曼玉息影了，再出圈靠的竟是幾年前在草莓音樂節(jié)上跑調(diào)的演出。

日子平淡無奇地流逝著，可一回頭，才發(fā)現(xiàn)這世界早已滄海桑田。

夕陽無限好，只是，近黃昏。

其實我們失去的又何止是梅艷芳、張國榮這些巨星，我們失去的是一個時代，一個耀眼的時代。屬于他們的時代過去了，我們?nèi)松狞S金時代，逝去了也不會再來了。

個人公眾號：Imagine Heaven。

說起梅艷芳，可能80、90年代的朋友知道的會多一些。因為對于我們這一輩人來說，一代天后，正值盛年卻香消玉殞，是時代憾事。在香港，天王天后有很多，但唯一能被稱作“香港的女兒”只有一個梅艷芳。這部影片既是懷念梅艷芳，也能懷念香港曾經(jīng)那段群星璀璨的光輝時代。

作為梅姐的粉絲，這部片子是最想看卻又最害怕看的電影。梅艷芳是我生命里的白月光也是意難平。不僅是因為對她的歌影作品了解傾慕，更是因為對她的人品、藝品、拼搏精神感佩至深。雖然癌癥帶走了這位我心中的天后，但她用自己的言語和行為，傳遞了一種不敗的力量?！半m然我是一個病人，但是我不是一個弱者”，癌癥到來時她如此說道。她始終用積極的態(tài)度面對可怕的病魔，“我既然能上臺，就一定能走下來”，即使當時朋友們曾多次勸她先養(yǎng)病，但她仍堅持如期舉辦演唱會，只是因為“我的粉絲跟我這么多年，我不能說走就走。”這是梅艷芳對粉絲的交代，也是她面對生離死別的豁達姿態(tài)。如果說曾幾次穿上婚紗，但沒能為自己穿一次是梅艷芳的遺憾。在人生最后之際，她選擇身披婚紗嫁給觀眾、嫁給舞臺時，這些遺憾在她心中已經(jīng)被填補。雖出身社會底層，但她從未認命，在自己最輝煌的時候提攜后輩、幫助同行、熱心公益，無論哪一方面她都做到了極致。

在觀影前，我的腦子里一直循環(huán)著那些年追蹤的有關(guān)阿梅的訊息，以及那些印在腦海里的不敗金曲，懷著錯綜復雜的心情踏進的影院。待電影放映，開頭的那句“Eddie，我唔舍得”一出，我的眼淚就不斷地打轉(zhuǎn)。片子用一首首金曲串起她周邊的人物和星路歷程，年代感著實很強。片子把經(jīng)典場面一一復刻，也插入了必要的紀錄片段，不違和。編年體的剪輯街接也很好，很順暢回顧了阿梅短暫但卻燦爛的人生。新人的演繹神似而又自然，將阿梅的事業(yè)、愛情、親情、友情都很好地呈現(xiàn)了出來，鏡頭語言也沒有太多說教，整體上如同一封情書一樣娓娓道來，讓人不禁跟隨者著電影的敘述探尋梅艷芳的一生。說真的，拍一部傳記電影真的很難了，并且越是為觀眾所熟悉的巨星越難拍，尤其是梅艷芳這樣的天后。同時，人物傳記片總會有所取舍，所以想必主創(chuàng)團隊也是加入了他們對梅艷芳的理解，再主觀客觀的通過電影真誠表達出來。梅艷芳有多難演不言而喻，但是王丹妮出色的發(fā)揮有讓我眼前一亮，而且電影里部分演唱真的是她唱的，很用心，太棒了。另外影片還細致重現(xiàn)了八十年代的彌敦道、尖東海傍，甚至廣告牌，這份用心即使隔著屏幕也能感受到。

除此之外，也想要提一提的監(jiān)制江先生的誠意，也是此片誕生的契機：2003年，梅艷芳與江志強聊天時表示想拍一部有代表性的電影，于是江志強與張藝謀便邀請她出演《十面埋伏》，可惜造化弄人，梅艷芳由于身體原因最終未能參演。所以這么多年來，江志強一直認為欠了梅艷芳一部電影，為了彌補這個遺憾，他制作了這部《梅艷芳》，他想必真的耗費了大量心力進行準備工作。電影最終呈現(xiàn)在我們這些觀眾面前，除了電影本身以外，也看到了又一位為了完成心愿的人。江先生就像梅姐一樣講“義氣”，把以前的承諾兌現(xiàn)了。

電影結(jié)束的那一秒，我不禁在心中感嘆：人的一生很短，短到一部一小時半的電影能講完，人的一生也很長，長到跨過十幾年還能被人講起。

《梅艷芳》的第一支預告片出街時，我只看了一點點就開始涕淚橫飛，最后對著手機屏幕哭崩了。 朋友問我，是因為這片子拍得很好嗎？我說，不不，它有可能是個大爛片，但是有一種片子，就算你心知肚明它很爛，你也會買票去看它一看的。 我并非梅艷芳或張國榮的粉絲，梅張二人大紅時我還不懂事。小時候又頂討厭聽粵語歌，極不喜歡陳百強，那曲折轉(zhuǎn)圜的九聲六調(diào)總讓我覺得世界陳舊了下來，陷入靡靡黃昏之中。

而至這兩年，去香港的博物館，偶遇老粵劇電影回顧，我興致盎然地加入一群老年人中，和他們一起看著黑白影像的任劍輝、白雪仙、梁醒波，羅艷卿，李香琴，林家聲…… 大佬倌們生龍活虎，在銀幕上出現(xiàn)又消失。最后我還和老人家們一起唱了《香夭》，愉快地結(jié)束觀影。 我想，是因為我也已經(jīng)嘗到了那一丁點，人間的滋味。

《梅艷芳》這部電影放到最后二十分鐘時，全場已經(jīng)抽泣聲一片，氣氛有些吊詭，明顯能感覺到所有人都在努力保持克制和靜默，但悲傷仍然像瘟疫一般在空氣里蔓延。 電影有的時候像一種巫術(shù)，而進電影院觀影就像參加一次集體的巫術(shù)致幻儀式。當這最后二十分鐘，銀幕上的時光轉(zhuǎn)入2003年時，誰都知道接下來要發(fā)生什么了，一切按部就班地發(fā)生著，昨日情景再演一遍，那些老早消弭于歲月長河中的情緒又被抓了回來，于是在場所有人共享了這一刻的悲傷。 電影結(jié)束，鏡頭定格在那個經(jīng)典的瞬間，她穿著婚紗的剪影，轉(zhuǎn)過身來，揮手對所有人說，Bye Bye！ 堅定而有力，一個極漂亮的人生休止符。

??！真好！

1982年，梅艷芳贏得了第一屆新秀歌唱比賽冠軍，決賽她唱的是徐小鳳的名曲《風的季節(jié)》。那個年代，香港經(jīng)濟已經(jīng)起飛，是亞洲四小龍之首，電視機普及千家萬戶，梅艷芳奪冠的電視畫面成了那一代人的共同記憶。 芳齡十八，卻有十四年的演出經(jīng)驗，從小喪父，還有個出了名吸血的母親。于是，四歲起她就跟著姐姐梅愛芳一起四處跑碼頭唱歌養(yǎng)家。 她也有上學念書，但因為賣唱女這個身份令她在學校備受歧視，念到中學就退學不念了，消耗了她整個童年的還是魚龍混雜的各色娛樂場所。

她常在荔園唱歌。荔園是當時香港最大的游樂園，內(nèi)有游泳池、溜冰場、動物園、各種游樂設(shè)施，還設(shè)有劇場，唱粵劇，唱京戲，唱流行歌曲，表演雜技魔術(shù)等等。后來的粵語片明星陳寶珠、蕭芳芳也曾在荔園賣唱，成龍還是七小福成員時也在荔園賣過藝。 現(xiàn)在很難再去了解那是什么樣的一個環(huán)境，什么樣的一個時代。后來看到王家衛(wèi)的《一代宗師》，葉問到了香港，褪下長袍，換上短裝。戰(zhàn)后余生，重遇宮二，兩人走在夜路上，宮二環(huán)顧四周，滿街武館的招牌，不由嘆道：這不就是一個武林么？

香港直到1971年才廢除大清律例，舊文化環(huán)境在這座孤島上如化石一般遺留下來，像荔園這般收留了十八般武藝各路淪落人的地方，也是這江湖的一部分。 梅艷芳唱歌并沒有什么師從，不過在這些場子里看著別人怎么唱，怎么演，怎么應對客人的取鬧，可以說她是從小就在江湖闖蕩的孩子，見慣了各種復雜場面。所以在電影《梅艷芳》里有一場戲是她教張國榮如何應對酒場里的客人，張國榮是富家子弟出身，讀書留洋，唱歌可以，但要應付夜總會那些喝得酩酊大醉的客人，他就毫無經(jīng)驗了。

這么說吧，在梅艷芳那層天皇巨星的外衣下，她江湖兒女的俠義與深情才是真正吸引我的地方。 唱歌其實是一樁極消耗情感的事。1982年，在她新秀大賽奪冠時，臺下坐的評委有黃霑和顧嘉輝，當時這二人號稱輝煌組合，高山仰止一般的存在，一個寫詞，一個譜曲，包攬TVB絕大多數(shù)電視劇主題曲的創(chuàng)作。黃霑給梅艷芳打了滿分，而顧嘉輝說藝術(shù)沒有滿分，硬是扣去一分。

梅艷芳正式出道后的第一首歌《心債》，也是這二老的作品?！缎膫凡煌凇讹L的季節(jié)》，《心債》委委婉婉唱的是一個「情」字。當時梅艷芳十八歲，情感經(jīng)歷幾乎空白，唱完第一個版本交到黃霑和顧嘉輝手上，二老旋即表示滿意，收貨。

電影《梅艷芳》里有幾句臺詞極好：

「慢歌不是唱傷心，是唱唏噓。」

「快歌不是唱興奮，是唱反叛。」

梅艷芳有一首快歌我極喜歡，《將冰山劈開》，與許志安對唱。這是典型的八十年代迪斯科舞曲，一如常規(guī)操作，是翻唱了西方的熱門歌曲，原唱是德國歌手Sandra Cretu。而梅把這首歌唱得攻氣十足，許志安那把男聲則唱得受而妖嬈，原作中電子樂的氛圍被大大減弱，人聲加強，完全將這首歌轉(zhuǎn)化成了港樂。

這就是梅艷芳性格的兩個面，慢歌一面是深情迤邐，快歌一面是個性和力量。 1986年，她遇見了世紀大渣男近藤真彥，當然，我冠之以「大渣男」的時候我有個朋友肯定會表示不同意，他會說，她只是經(jīng)歷了愛情。

近藤真彥是日本當紅的偶像歌手，兩人在酒會上相識，隔年開始了異國戀。在戀愛的這一年中，她七次飛往日本去見他，而他卻一次也沒來過香港。她替他解釋，他比我忙，他沒有時間，所以只能我去看他。

面對外界的流言蜚語，她選擇奮不顧身為他擋住，從未說過一句怨言。

一年后，戀情結(jié)束，他給出分手理由是「如果她沒有了我，她會死。你沒有了我，你還能好好活下去?！惯@里的「她」是指他的女朋友中森明菜，而他還有個緋聞女友，叫松田圣子。 就在這一年，梅艷芳拍了她的電影代表作《胭脂扣》。 《胭脂扣》是一個拖了很久的項目，主演陣容早就定好，梅艷芳、鄭少秋、鐘楚紅、劉德華。卻無奈中間起了波折，導演唐基明改了多次劇本，遲遲無法開拍，因此嘉禾老板何冠昌（同時也是梅艷芳的契爺）決定換導演，啟用當時還是新人的關(guān)錦鵬來導這部戲。

這一波折延誤不少時間，其他三位演員檔期不合，紛紛辭演，只有梅艷芳堅持了下來，因為她錨定了《胭脂扣》里如花這個角色，非演不可。

至于男主角的人選，公司本來意屬唇紅齒白紈绔子弟模樣的吳啟華，而梅艷芳非常堅持地推薦張國榮。這里不得不說梅艷芳眼光獨到，后來幾年吳啟華一路演了不少三級片里的咸濕角色，而十二少這樣的人物可以紈绔，但不可有半點下流咸濕。 當時張國榮的合約在新藝城，而《胭脂扣》是嘉禾的項目。為此梅艷芳提出了“換人方案”，將張國榮調(diào)來嘉禾拍一部戲，而她愿意去新藝城拍一部戲以作交換。

于是《胭脂扣》成。

《胭脂扣》是講一個深陷在愛情中的女性如何從死生契闊走向灑脫放手的。梅艷芳將這樣一個女性內(nèi)心的千回百轉(zhuǎn)都演到淋漓盡致了，但灑脫放手并不是那么容易學會的。 2003年，當她得知自己的癌癥無法治愈后，她飛去日本又見了近藤，她沒有告訴近藤自己得病的事，近藤都誤以為她是特意飛來給自己過生日的，直到12月30日，她去世的那一天，好友電話通知近藤，近藤才反應過來，原來她是來告別的。

梅艷芳活躍的時期，正是音樂工業(yè)最輝煌的時期，也是香港電影最黃金的時期。她的存在對于粵語方言區(qū)的人們來說，是如空氣一般的存在，隨時隨地都圍繞著你。你不太會刻意想起她，更不會去想如果有一天空氣消失了會怎么樣。 我現(xiàn)在再回看梅艷芳開記者招待會宣布自己病情的視頻，她削瘦而堅定，言詞鏗鏘，她說，我相信我會醫(yī)得好的。 十一月時，她飛去日本拍了人生最后一支廣告，廣告里她戴的是假發(fā)，氣色看上去也不錯，沒有人會相信這已經(jīng)是癌癥晚期的病人了。

辭世前四十五天，開了人生最后一場演唱會，據(jù)說此時已經(jīng)需要穿尿不濕上場了。演唱會是在紅館開的，香港最大的演出場地，可以同時容納上萬名觀眾。

就算到了此時，很多民眾還是把演唱會看成是普通的演唱會，沒有意識到這是一次永遠的告別。陳奕迅也是演唱會上的嘉賓，他自己每次回看演唱會視頻，都很懊悔：“為什么當時我沒有對她說謝謝？” 人人都稱她梅姐，堅強有力，作為娛樂圈的大姐大，她好像永遠會在這里。 陳奕迅說他會按下視頻的暫停鍵，對著畫面里的梅姐鄭重地說一聲謝謝。

這場演唱會的尾聲，是她穿著白色的婚紗對臺下的歌迷說自己是嫁給了舞臺。人生落幕最后一首歌，她唱的是《夕陽之歌》，這首歌正是翻唱自近藤真彥的《夕焼けの歌》。 她緩緩走向舞臺深處，回過頭來對著大家揮一揮手，用盡力氣喊出那一句Bye Bye！

那一刻我明白了為什么我會哭，是因為我看見了一個強大和勇敢的女性，雖然生命短暫，但卻拼盡全力綻放光芒。 我這一篇小文是無法說盡她的一生的，而電影《梅艷芳》只有兩個多小時的篇幅，也只能呈現(xiàn)一個片面的她。真正的梅艷芳，恰恰存在于沒有被述說，沒有被呈現(xiàn)的那一部分。

其實有一個小細節(jié)，一直沒有人提過。在梅艷芳過世的頭七夜里，她的徒弟們給她燒了一個紙扎的紅館，說是師父喜歡四面臺。四面臺，是四面都坐著觀眾的舞臺，梅艷芳喜歡人群，喜歡被人環(huán)繞著，喜歡熱鬧。據(jù)說她一個人在家的時候，會把音響都打開，放歡快的舞曲。 這是令人我著迷的點，強大勇敢與脆弱裹挾在一起，人才完整而可愛。

不要問我電影《梅艷芳》里演員演得像不像，沒有人可以和梅艷芳張國榮一模一樣，風華是絕代，是無雙，是不可仿制。