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劇照
詳細(xì)劇情
艾本（約瑟夫·科頓 Joseph Cotten 飾）是一名畫(huà)家，靠著自己的勤奮和努力生存，然而，那個(gè)時(shí)代實(shí)在是太蕭條了，所以艾本始終活在瀕臨破產(chǎn)的邊緣。某日，畫(huà)家偶然中遇見(jiàn)了一位名為珍妮（珍妮弗·瓊斯 Jennifer Jones 飾）的女孩，艾本為珍妮畫(huà)了一張速寫(xiě)，讓他沒(méi)有想到的是，這張速寫(xiě)被畫(huà)廊老板相中，并交代他再畫(huà)一些這樣的畫(huà)。
之后，艾本和珍妮斷斷續(xù)續(xù)的見(jiàn)著面，畫(huà)家以她為模特創(chuàng)作出了一幅又一幅作品，隨著時(shí)間的推移，艾本和珍妮之間漸漸產(chǎn)生了一種奇妙的羈絆。珍妮長(zhǎng)大了，艾本所畫(huà)的一副珍妮的肖像油畫(huà)被博物館收藏了，他的生活亦漸漸得到了改善。可是，與此同時(shí)，珍妮卻消失了。
長(zhǎng)篇影評(píng)
1 ) 風(fēng)呼呼的吹，海嘩嘩的流 -- A Horrifying Romance
今天又看了“珍妮的畫(huà)像”。這部電影最早聽(tīng)說(shuō)是在三毛的書(shū)里。當(dāng)年她還是迷惑少年的時(shí)候，這部片子就像一個(gè)夢(mèng)魘，里面那首歌不斷地糾纏著她的神經(jīng)，擺脫不掉：
Where I come from nobody knows
where I am going everything goes.
The wind blows, the sea flows,
nobody knows.
And where I am going, nobody knows.
還記得當(dāng)時(shí)的翻譯是：
我從哪里來(lái)，沒(méi)有人知道。
我要去的地方，人人都要去。
風(fēng)呼呼的吹，海嘩嘩的流，
我要去的地方，人人都要去。
說(shuō)實(shí)話這個(gè)歌詞讀來(lái)確實(shí)相當(dāng)詭譎。當(dāng)時(shí)我思來(lái)想去，把它解讀為生和死：從哪里來(lái)，沒(méi)有人知道；要去的地方，人人都要去。而它之所以令三毛夢(mèng)魘，便是生死的奧秘在一部文藝電影中突然崢嶸來(lái)襲，擊中了一根極度靈敏的神經(jīng)的后果。
后來(lái)我看過(guò)一版彩色的“珍妮的畫(huà)像”，當(dāng)時(shí)以為三毛看的就是它了。但不記得有沒(méi)有那首歌。今天看1948年由William Dieterle導(dǎo)演，Jennifer Jones 和 Joseph Cotten主演的版本，才驚覺(jué)三毛看的應(yīng)該是這個(gè)。影片開(kāi)始的時(shí)候，完全象一部浪漫愛(ài)情片，直到冷不丁 Jennifer Jones 唱起那首歌。歌聲太奇怪了，好像幽靈穿越時(shí)空。
老頭不認(rèn)為這是一部恐怖片。當(dāng)然了，它跟現(xiàn)在的恐怖片相比實(shí)在是太不一樣了?？墒俏疫€是覺(jué)得它很恐怖，在某種意義上甚至超過(guò)“午夜兇鈴”這樣的片子。我不會(huì)象三毛一樣無(wú)知覺(jué)的眼淚雙流，但我明白她為什么會(huì)那樣。
說(shuō)起“午夜兇鈴”來(lái)。前陣子為了寫(xiě)一個(gè)作業(yè)把美國(guó)版的“午夜兇鈴”仔仔細(xì)細(xì)看了一遍。發(fā)現(xiàn)真是一部好電影。視覺(jué)上，情節(jié)上，都結(jié)構(gòu)得天衣無(wú)縫，一件件set-up都在合適的時(shí)間一一pay off,精致得如同一部懸疑偵破小說(shuō)。今天看了“珍妮的畫(huà)像”，發(fā)現(xiàn)美版兇鈴有不少東西承繼于此，比如那個(gè)海中的燈塔，比如這里珍妮說(shuō)：I didn't learn it, I just know;而兇鈴里的女孩說(shuō)：I didn't make them. They just...are.(寫(xiě)到這里我的雞皮疙瘩又掉了一地。)
2 ) 好萊塢情節(jié)劇中的異類【譯】
作者：Gem Wheeler (Little White Lies)
譯者：csh
譯文首發(fā)于《虹膜》
《珍妮的畫(huà)像》應(yīng)當(dāng)是一部悲傷的電影，從許多層面來(lái)說(shuō)，它也確實(shí)如此。這部影片的故事，圍繞著一個(gè)女人的悲慘命運(yùn)，她注定要在一場(chǎng)猛烈的海上風(fēng)暴中消逝。影片的主角是一對(duì)戀人，在大多數(shù)時(shí)間里，他們都與彼此分離，但偶爾會(huì)有一些奇特的時(shí)刻，讓他們聚集到一起，度過(guò)短暫的幸福。在那些更為平靜的時(shí)間中，這部影片傳達(dá)著失落與悲傷的情愫，以及孤獨(dú)帶來(lái)的陣痛，上述的所有元素，都要?dú)w功于那些杰出的演員貢獻(xiàn)的精妙表演。
這部影片改編自1940年羅伯特·內(nèi)森所寫(xiě)的同名小說(shuō)，它也是威廉·迪亞特爾的導(dǎo)演處女作，于1948年的圣誕節(jié)在紐約市舉行了首映。第二年的四月，這部影片在美國(guó)進(jìn)行了公映。在第一輪放映時(shí)，這部影片在票房上失敗了，但是，它在評(píng)論界贏得了良好的口碑。這部影片在1950年重映時(shí)，采用了一個(gè)更為憤世嫉俗的片名《海嘯》，但這一次的票房也沒(méi)有很理想。
這部作品的制片過(guò)程充滿了艱難險(xiǎn)阻，影片原先的作曲家伯納德·赫爾曼在與制片人大衛(wèi)·O·塞爾茲尼克產(chǎn)生大量爭(zhēng)論之后，被新的作曲家迪米特里·蒂姆金所取代。攝影師約瑟夫·H·奧古斯特在1947年的死，對(duì)于這部影片也是一個(gè)沉重的打擊（他的工作被一位未署名的攝影師李·加爾姆斯完成了）。最終，《珍妮的畫(huà)像》的制作成本和拍攝時(shí)間大幅超過(guò)了原先的計(jì)劃，這也導(dǎo)致了塞爾茲尼克職業(yè)生涯的終結(jié)。
不難理解，這部詭異而憂郁的影片，在最初上映的時(shí)候并沒(méi)有找到自己的觀眾。任何一位期待那種直截了當(dāng)?shù)那楣?jié)劇的觀眾，都會(huì)在看這部影片的時(shí)候感到失望。在浪漫的表象之下，《珍妮的畫(huà)像》是一場(chǎng)深入的冥想，涉及了激情、成就以及藝術(shù)中蘊(yùn)含的改變事物的力量。
在1934年一個(gè)寒冷的冬天，風(fēng)景畫(huà)家艾本·亞當(dāng)斯（約瑟夫·科頓飾）通過(guò)販賣(mài)他那些平凡的畫(huà)作來(lái)謀生，而他也引起了藝術(shù)品經(jīng)銷(xiāo)商斯賓尼小姐（埃塞爾·巴里摩爾飾）的注意。她與其說(shuō)是被這個(gè)年輕人所打動(dòng)，不如說(shuō)是被他那些死氣沉沉的作品所觸動(dòng)。她認(rèn)為，如果艾本能夠找到正確的靈感，他的名字一定能夠載入史冊(cè)。
一天，艾本與珍妮·阿普爾頓（珍妮弗·瓊斯飾）偶然相遇，這徹底地改變了他的生活軌跡。這個(gè)迷人的年輕女孩，喋喋不休地談?wù)撝母改负团笥?，她提及一些早已消失的紐約地標(biāo)，這令艾本感到有些困惑。她很快便消失了，留他一人迷惑地呆在原地——不過(guò)他們之后還會(huì)見(jiàn)面的。每一次他們?cè)诼飞舷嘤龅臅r(shí)候，她就會(huì)長(zhǎng)大幾歲，并最終成為了一位光芒四射的女人
珍妮與艾本第一次見(jiàn)面時(shí)，她唱了一首令人難以忘懷的歌曲（這部影片的配樂(lè)基本由德彪西的作品構(gòu)成，這首歌可以算是赫爾曼留下的唯一貢獻(xiàn)），這首歌宣示了這一角色的神秘性：「沒(méi)有人知道我來(lái)自哪里，但一切事物都要去往我的歸宿。」艾本探索著她背后的秘密，但最終令他震驚的是，他愛(ài)上的這個(gè)女人，早在幾年以前就喪生于一場(chǎng)可怕的海上風(fēng)暴之中了。當(dāng)她走向自己的終結(jié)時(shí)，艾本不顧一切地想要拯救她，但命運(yùn)似乎注定要讓他們遺忘彼此。
珍妮弗·瓊斯——這位總是被低估的演員，在這部影片里奉獻(xiàn)了最為精彩的表演——與不幸的珍妮同樣耀眼。在她身上，我們可以看到少女的那種可愛(ài)的笨拙，以及成年女性的那種困惑感，可以說(shuō)，珍妮和她那位藝術(shù)家情郎一樣復(fù)雜。珍妮不是一種理想化的投射，而是一個(gè)充滿活力、有血有肉的女人。這種對(duì)于失落之物，以及漫長(zhǎng)過(guò)去的渴望，似乎困擾著所有艾本身邊的人，他那位愛(ài)爾蘭出租車(chē)司機(jī)朋友古斯（大衛(wèi)·韋恩飾）就是一個(gè)最為突出的例子。在艾本身上，我們可以同時(shí)看到敏感性以及被壓抑的激情，這種特點(diǎn)被約瑟夫·科頓詮釋得淋漓盡致，這讓他成為一個(gè)有吸引力的欲望對(duì)象，就像他那位不幸的愛(ài)人那樣。
然而，這個(gè)故事的關(guān)鍵，在于它真正的「主角」，我所說(shuō)的這個(gè)角色，并不是那兩個(gè)顯而易見(jiàn)的男女主角。正是在艾本與斯賓尼小姐會(huì)面之后不久，他見(jiàn)到了珍妮。當(dāng)這兩個(gè)人在中央公園相遇的時(shí)候，他回頭發(fā)現(xiàn)斯賓尼就在他的身后。在故事的關(guān)鍵時(shí)刻，也是他這位年長(zhǎng)的朋友、這位贊助人，找到了珍妮的圍巾。這條圍巾被艾本當(dāng)作是護(hù)身符，也被他用來(lái)證明這段不可思議的故事。巴里摩爾的精湛表演支撐了整個(gè)故事，同時(shí)還推動(dòng)著它向前發(fā)展。她對(duì)艾本無(wú)言的愛(ài)是最讓人心酸的，因?yàn)樗麄冎g那些詼諧而充滿激情的對(duì)話，證明了他們之間其實(shí)是有可能性的。
在寒冷的冬天，紐約城里覆蓋著大雪，游走著許多失落的靈魂，這為整部影片提供了一個(gè)難忘的背景。怪誕的綠色與棕褐色滲入了黑白影像，在關(guān)鍵時(shí)刻使人感到暈眩而迷茫。在影片的最后，從黑白到彩色的切換，可以說(shuō)是神來(lái)之筆。艾本躋身于名流之中，我們?cè)谟捌]幕時(shí)已經(jīng)看不到他了。而斯賓尼小姐則是一種不同類型的天才，是她最終定義了藝術(shù)真正的意義。她的聽(tīng)眾們——有趣的是，她們?nèi)际桥ⅰ悸冻隽梭@奇的神情。在《珍妮的畫(huà)像》最后的時(shí)刻中，痛苦和失落都消失了。剩下的只有愛(ài)，那是一種被畫(huà)布所捕獲、趨于永恒的東西。
3 ) 跨越時(shí)空，靈魂相遇
今天觀影最意外的一部：《珍妮的畫(huà)像》，聽(tīng)說(shuō)Cotten和Jennifer這對(duì)黃金搭檔來(lái)的。剛看完兩部希區(qū)柯克的電影，腦袋有點(diǎn)當(dāng)機(jī)，只想看個(gè)單純的愛(ài)情片。 沒(méi)想到這是一部浪漫詭異的文藝哲學(xué)奇幻愛(ài)情電影?。。∥揖蛦?wèn)那個(gè)時(shí)期（1948年）還有第二部嘛?。。? 開(kāi)頭一段哲學(xué)旁白，中間文藝似懂非懂的臺(tái)詞，女主奇幻的出場(chǎng)，如同恐怖片（綠色濾鏡[允悲]）的海島戲，結(jié)尾更加奇幻，觀影過(guò)程喊了不下于十次：what?。? 伴隨著每次出場(chǎng)都在長(zhǎng)大的Jennifer，Cotten的靈感也越來(lái)越被激發(fā)出來(lái)。每次與Cotten相處時(shí)，她的眼里沒(méi)有孤獨(dú)，悲傷的眼睛也變的明亮起來(lái)，就此兩個(gè)孤獨(dú)的靈魂相遇。 她總是排斥著Land End Light那幅畫(huà)，像是擁有預(yù)知的能力，提前感受到死亡的恐懼。Cotten也同樣悟出兩人可以跨越時(shí)間和空間的阻隔，碰到了多年前即將被大海吞噬的女主，即使Jennifer的命運(yùn)沒(méi)有被改寫(xiě)，但是她的生命中曾有他的蹤跡，已滿足。 有人覺(jué)得是男主幻想出的女主，但我更傾向于平行世界被啟動(dòng)，跨越時(shí)間空間。類似于《蝴蝶效應(yīng)》和《源代碼》一類影片，如果真的是這樣，這片子不知道先進(jìn)了多少年。
4 ) 一段時(shí)空交錯(cuò)的書(shū)影回憶
2007年5月，高中趴在桌上看了一部短篇科幻小說(shuō)「時(shí)尼的肖像」久久不會(huì)忘記。2011年2月，「本傑明巴頓奇事」將小說(shuō)的內(nèi)容展現(xiàn)在眼前。2022年2月，「珍妮的肖像」這部1949年的奇幻電影讓我覺(jué)察出這大概是那部科幻小說(shuō)的靈感來(lái)源。1920年，莫迪里阿尼在與珍妮結(jié)婚的前夕死於車(chē)禍。這一段瞭解的經(jīng)歷有點(diǎn)時(shí)空錯(cuò)亂的意味，正應(yīng)了故事的元素。細(xì)看49年片中的女主角，真的很像莫迪里阿尼筆下的珍妮—一種永恆?憂鬱的美
5 ) 海風(fēng)中憂傷的吟唱
時(shí)隱時(shí)現(xiàn)的珍妮和畫(huà)家漸生情愫。一天珍妮說(shuō)是要去國(guó)外，和畫(huà)家告別。倆人告別后不久，畫(huà)家像是聽(tīng)到安妮在海邊發(fā)出的呼救。畫(huà)家最終意識(shí)到他遇到的是珍妮的鬼魂，奮力去海邊救她，想改寫(xiě)她的生命。在暴風(fēng)雨和洶涌海潮中，他跳下水去救珍妮。他仍然遲了，珍妮消失在狂暴的大海中，只留下她憂傷的歌聲在海風(fēng)中飄蕩：
Where I come from nobody knows
and where I am going everything goes
The wind blows, the sea flows, nobody knows
And where I am going
nobody knows...
那歌聲有穿透靈魂的凄愴和空靈，珍妮就那樣漫不經(jīng)心地哼唱著自己的宿命。
電影的具體情節(jié)我已經(jīng)記不清楚了，只記得看完電影后，被海風(fēng)中安妮的歌聲困擾了很久，直到旋律隱沒(méi)在我的生命里。雖然我不知道她唱的是什么，那時(shí)我剛讀小學(xué)聽(tīng)不懂英文，卻刻骨銘心于歌聲傳遞的無(wú)奈和憂傷。
很多年后讀三毛的散文《惑》，驚訝地發(fā)現(xiàn)她也曾受到這首歌的盅惑。我又去尋找與這部電影相關(guān)的資料，想知道她到底唱的是什么。
與畫(huà)家相遇時(shí)，她在唱：“我從哪兒來(lái)，沒(méi)有人知道。我去的地方，所有的人都要去……”
最后他們死別時(shí)，她絕望地唱著：“抱緊我，我們?cè)谝黄鹆耍F(xiàn)在……愛(ài)只有一個(gè)，什么都不能改變它。……隨便怎樣都不要緊，因?yàn)槲覀儗⒂肋h(yuǎn)在一起，在某個(gè)地方?！?br>
畫(huà)家遇到安妮時(shí)，她是個(gè)小女孩，他看著她漸漸長(zhǎng)大直到分離。
安妮用特殊的方式和最愛(ài)的人過(guò)了最完美的一生。難怪珍妮在和畫(huà)家告別準(zhǔn)備去國(guó)外時(shí)說(shuō)：“世界多美啊。世界就是為美而存在的。──不管我們是現(xiàn)在活著，還是多年前活過(guò)?！?br>
6 ) 奧斯卡最佳視效系列其十二-《珍妮的畫(huà)像》(1948)
系列之前的文章可以點(diǎn)擊：奧斯卡最佳視效影片系列
8.0/10
《珍妮的畫(huà)像》是一部帶有奇幻色彩的愛(ài)情片，雖然其獲得了第二十一屆奧斯卡的最佳黑白片攝影與最佳視效獎(jiǎng)，本片卻因?yàn)槠鋵?duì)于時(shí)間與執(zhí)念過(guò)于晦澀的展現(xiàn)而未能取得足夠理想的票房成績(jī)。
在我看來(lái)，本片講述了一個(gè)挺美麗的愛(ài)情故事，用當(dāng)下的類型來(lái)框定，大致是穿越時(shí)空的戀愛(ài)題材，但拋去這些不連貫時(shí)空所帶來(lái)的阻塞后，你能看到的就是一對(duì)彼此追尋，又若即若離的戀人，他們耗盡終身去追逐或是等待，只為留下最美麗時(shí)刻的一張畫(huà)像。
劇透預(yù)警
埃本·亞當(dāng)斯是一位落魄的畫(huà)家，他的畫(huà)作并不受人欣賞，1934年的一天，他在曼哈頓中央公園遇到了一位名叫珍妮的小女生，他有些古怪地發(fā)現(xiàn)珍妮自認(rèn)為所處的年代要更早一些。這之后，亞當(dāng)斯時(shí)不時(shí)會(huì)撞見(jiàn)珍妮，每一次見(jiàn)面，珍妮仿佛就成長(zhǎng)了一些，而他也慢慢迷戀上珍妮，并開(kāi)始創(chuàng)作珍妮的畫(huà)像。
隨著珍妮的長(zhǎng)大，她也經(jīng)歷了很多事情，她在某一次作別亞當(dāng)斯后遲遲不再出現(xiàn)，亞當(dāng)斯便前往珍妮上次說(shuō)要造訪的燈塔，兩個(gè)不同時(shí)間流速的戀人，終將在此交匯。
與其說(shuō)本片描述了一場(chǎng)時(shí)間線有所錯(cuò)差的愛(ài)戀，不如說(shuō)本片聚焦的是這種求之不得愛(ài)情所誕生的迷戀情懷，影片以男主的自述開(kāi)始，并時(shí)時(shí)穿插著他的內(nèi)心活動(dòng)用以推進(jìn)劇情，這便是在漫長(zhǎng)的等待中所醞釀的期待與愛(ài)戀，而這種令人糾結(jié)的惆悵最終變成了那張著名的“珍妮的畫(huà)像”。
而如果我們關(guān)注珍妮的時(shí)間線，她亦在等待著每一次與亞當(dāng)斯的會(huì)面，她想著要趕緊長(zhǎng)大，因?yàn)橹挥袝r(shí)間能消弭每一次分隔的寂寞，而在最后那一次短暫的交會(huì)后，她繼續(xù)快馬加鞭地向前，最后停在了某個(gè)時(shí)間點(diǎn)，等待著年輕亞當(dāng)斯的造訪。
本片如果細(xì)摳時(shí)間的邏輯或許還有些許漏洞，但這并不妨礙它講述了一個(gè)很美麗的故事，時(shí)間并不是連續(xù)而自洽的，影片開(kāi)頭就用男主的口吻告訴我們，時(shí)間并不單純向前，時(shí)間可以被彎曲，而過(guò)去現(xiàn)在與未來(lái)亦能同時(shí)伴我們左右。
關(guān)于電影劇情我們就先談這么多，接下來(lái)進(jìn)入視效時(shí)間。
首先來(lái)說(shuō)一下本片最有特色的繪景部分。
本片的特效理念并不是大開(kāi)大合的場(chǎng)面，而是在很多場(chǎng)景上運(yùn)用了繪景等手段，營(yíng)造出更為美麗的觀感。
影片的開(kāi)場(chǎng)就是兩組大氣的紐約市繪景，這兩組繪景都是在城市繪景前加入云霧特效，第一幅的效果還有所欠缺。
但第二幅的呈現(xiàn)效果便非常棒，優(yōu)秀的繪景中甚至描摹了云層透射下的光芒，我們仿佛真的看到了云霧之下清晨的紐約一般。
本片在背景上大量運(yùn)用了繪景的手法，珍妮和亞當(dāng)斯聊天時(shí)遠(yuǎn)景里的修道院以及亞當(dāng)斯閣樓的窗戶外的城市風(fēng)景顯然都是繪景。
另一個(gè)繪景的重要場(chǎng)景便是珍妮第二次出現(xiàn)的場(chǎng)景，她這次出現(xiàn)在了曼哈頓廣場(chǎng)，并與亞當(dāng)斯滑冰，我們可以從現(xiàn)存的繪景圖片中得知這個(gè)場(chǎng)景繪景的部分何在，同樣，這組鏡頭中的光影也非常美麗動(dòng)人。
本片其實(shí)有在紐約等城市實(shí)拍，但我猜測(cè)實(shí)景拍攝受到不少限制，天氣條件亦很難達(dá)到如影片展現(xiàn)出的那種“明媚清晨”的質(zhì)感，于是不少場(chǎng)景都有了繪景的參與。
片中還有一處繪景是燈塔橋段中，螺旋樓梯只有有人的一部分是真實(shí)的，背景自然也都由繪景替代，這段就不多說(shuō)了。
相比于繪景部分的精致，本片在不多的微縮模型的布設(shè)上就沒(méi)有那么驚艷了。
微縮模型主要集中在燈塔海浪的高潮部分，這段場(chǎng)景由繪景+微縮模型+部分實(shí)拍完成，微縮模型主要是是燈塔，小船等場(chǎng)景，配合慢放的海浪營(yíng)造出風(fēng)暴的景象，但是這段執(zhí)行得并不完美，暗色的場(chǎng)景讓分辨率很差，就更彰顯出微縮模型的粗糙了。
實(shí)拍的部分也有，比如下面這個(gè)圖，看來(lái)當(dāng)時(shí)還是搭建了比較大的場(chǎng)景用來(lái)造浪呢。
本片總體而言是一部黑白電影，但是在燈塔風(fēng)暴的高潮階段和片尾呈現(xiàn)珍妮肖像的部分，都引入了色彩，尤其是珍妮畫(huà)像采用了彩色（風(fēng)暴鏡頭是綠色單色的），大概是想要強(qiáng)調(diào)本片這幅最為重要的畫(huà)作。（雖然，這幅畫(huà)并沒(méi)有我們預(yù)期的那么神奇）
本片在畫(huà)面呈現(xiàn)的另一個(gè)巧思就是在場(chǎng)景切換時(shí)向鏡頭中增加紋理感，讓觀眾有一種觀看畫(huà)作的感覺(jué)。
本片還有一點(diǎn)略花心思的地方，那就是展現(xiàn)女主的成長(zhǎng)。畢竟按照電影設(shè)定，珍妮出場(chǎng)也就是個(gè)十二三歲的小姑娘，但等燈塔相會(huì)之時(shí)，珍妮怎么說(shuō)也有30歲左右了。
這種情況或許本應(yīng)找小演員來(lái)扮演童年珍妮，但不知出于何種原因，片中從小到大的珍妮形象都是由詹妮弗·瓊斯扮演的。
在1948年這個(gè)時(shí)代，顯然沒(méi)有如今的特效減齡，于是影片便通過(guò)服飾，行為與（盡可能的）化妝來(lái)展現(xiàn)年齡的更迭，只可惜，效果并不能讓人滿意。
當(dāng)然，這也不能苛責(zé)什么，我突然想到《瞬息全宇宙》里楊紫瓊也直接扮演少女時(shí)期的自己，劉曉慶的《武則天》也從小扮到老，一個(gè)演員扮演各個(gè)年齡段的自己在電影史中也不是一件稀罕事。
盡管如此，在影片中珍妮小的時(shí)候，劇組還是通過(guò)借位的方法讓珍妮變得“袖珍”了一些。下面這個(gè)圖中，亞當(dāng)斯應(yīng)該比觀眾以為的更靠近鏡頭，近大遠(yuǎn)小之下，亞當(dāng)斯顯得更大，珍妮就顯得更嬌小。
這般手法之后在《指環(huán)王》，《霍比特人》中被發(fā)揚(yáng)光大，甘道夫坐前景，霍比特人坐背景，以視覺(jué)欺騙的手段營(yíng)造了大小錯(cuò)差。如果你細(xì)心對(duì)比一下，會(huì)發(fā)現(xiàn)《珍妮的畫(huà)像》中的這一幕同《指環(huán)王》的這個(gè)鏡頭連角度都有異曲同工之處。
兩人并肩行走時(shí)，身高差也比之后珍妮長(zhǎng)大時(shí)要大，我估計(jì)是亞當(dāng)斯穿了墊高的鞋或是他與珍妮行走的平面有高度差，但電影并沒(méi)有拍腳，兩個(gè)人身高的參差便只能留作猜想了。
這個(gè)奧斯卡最佳視效系列，與其說(shuō)是一系列影評(píng)，不如說(shuō)是我的觀影筆記，這些曾經(jīng)閃耀在電影特效史的作品，很多因?yàn)槟甏眠h(yuǎn)而變得無(wú)人問(wèn)津。我寫(xiě)這些觀影筆記，主要出于對(duì)古早視效史的興趣，若是有對(duì)于特效史感興趣的人們，不妨一起討論一下。
參考資料：
//nzpetesmatteshot.blogspot.com/2011/05/portrait-of-jennie-clarence-slifer.html
//en.m.wikipedia.org/wiki/Portrait_of_Jennie
時(shí)間犯了個(gè)錯(cuò)，讓他倆相遇。不受時(shí)間和空間束縛，不知何處緣起，也不知終于何處的一段愛(ài)情，攝影營(yíng)造的曖昧氛圍很動(dòng)人，但許多橋段浪漫到幾乎矯情和假...Jennifer Jones很不錯(cuò)，不過(guò)比起美麗而悲傷的珍妮，我更愛(ài)這位把愛(ài)情存在視作生命的畫(huà)家
我從哪里來(lái)，沒(méi)有人知道，我去的地方，人人都要去，風(fēng)呼呼的吹，海嘩嘩的流，我去的地方，人人都要去?！队昙静辉賮?lái)》還有《溫柔的夜》里面，三毛一遍一遍說(shuō)這個(gè)電影，我們都還是太孤單。
攝影和視效很讓人驚嘆，黑白畫(huà)面中的色彩有種默片既視感~
Portrait.of.Jennie.1948.720p.BluRay.X264-AMIABLE“我從哪里來(lái)，沒(méi)有人知道，我去的地方，人人都要去.”夏天過(guò)去了, 秋天無(wú)聲無(wú)息地來(lái)了, 珍妮沒(méi)有回來(lái)
全片彌漫著一股令人不安的氣氛，更接近想象中Gloomy Sunday的模樣。攝影風(fēng)格的追求加上到今天的影像失真，女主的容貌、身高、歌聲，以及無(wú)處不在的配樂(lè)，都比謎底本身更神秘。情緒敏感的人很容易受到牽引，跌進(jìn)黑暗的漩渦。
這部片放到今天來(lái)看也是獨(dú)一無(wú)二的。完美的表演，恰到好處的光影還有德彪西的音樂(lè)...Jennifer Jones從女孩到女人嗓音的變化還是很驚人的。
純真時(shí)代的純真愛(ài)情，黑白片的懷舊質(zhì)感讓這個(gè)純美的故事更加動(dòng)人。落魄的畫(huà)家在紐約邂逅神秘的少女，從此思如泉涌佳作不斷，縱然少女只是曇花一現(xiàn)的鬼魅，不禁讓人想起《倩女幽魂》《人鬼情未了》的某個(gè)片斷，能穿過(guò)時(shí)空限制打破陰陽(yáng)相隔的，大概也只有童話故事里那般純真的真愛(ài)了吧，真如女主珍妮所說(shuō)，“只有真正愛(ài)過(guò)一個(gè)人，才算真正活過(guò)?！?/p>
3.5 這女人看上去起碼40歲了，還TM little girl
有些鏡頭用了疊加的畫(huà)布，營(yíng)造了一種既唯美又不真實(shí)的氛圍感受，僅存在浪漫幻想中的美好愛(ài)情還是瘋了般的危險(xiǎn)幻覺(jué)，到底孰真是本片的一個(gè)懸念。最后接近12分鐘的色調(diào)與之前黑白膠片的巨大反差，但最后圍繞燈塔戲大段大段冗長(zhǎng)的鋪陳著實(shí)效率低下，過(guò)于講究場(chǎng)面的震撼力，好在本片大部分時(shí)間都停留在浪漫制勝。最后彩色的使用目的明確直接。
影評(píng)人黃國(guó)兆說(shuō)，“小津大部份影片的片頭工作人員字幕，都是以方方正正的字體，打在同樣的一幅麻質(zhì)布料上，由默片至有聲片，由黑白至彩色，在這三十多年的時(shí)間更遞里，竟然沒(méi)有絲毫改變。 ”……而威廉迪亞特爾則在布努埃爾十部最愛(ài)之一的珍妮的肖像中將小津兩大招牌元素片頭麻布與轉(zhuǎn)場(chǎng)空境合二為一。https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/2669952706/
穿越時(shí)間，與君相逢。生于筆尖，存留畫(huà)布。海嘯的高潮場(chǎng)面是黑白片里少見(jiàn)的綠色濾鏡染色，最后鏡頭的畫(huà)像則完全用彩色畫(huà)面展現(xiàn)。更罕見(jiàn)的是演職人員字幕完全放在片尾，片頭僅僅出制片廠和片末。PS.修道院修女是由麗蓮·吉許飾演。
原來(lái)是各種“人鬼情未了”或者“穿越時(shí)空愛(ài)上你”的鼻祖（不知道還有沒(méi)有更早的），男女主角非常美顏，一定程度緩和了某些臺(tái)詞的別扭。。片子的攝影真是太美了，在大多數(shù)場(chǎng)景都是夜晚或室內(nèi)的情況下，發(fā)揮出了長(zhǎng)處，約瑟夫科頓坐在月色下吐煙圈的側(cè)影實(shí)在令人難忘
3.5 Jones明明把角色的每個(gè)階段和層次都表現(xiàn)得不錯(cuò)，卻依舊全程彌漫著一種微妙的尬感，太奇怪了...視聽(tīng)足夠浪漫，攝影slay, 真·彩色電影。
三毛曾經(jīng)在《雨季不再來(lái)》中提到過(guò)這部電影，因?yàn)樯倌陼r(shí)被電影里的一支歌蠱惑因此大病一場(chǎng)。電影渲染了較強(qiáng)的悲劇性與宿命感。落魄畫(huà)家和身世飄零的鬼魂相愛(ài)，錯(cuò)的時(shí)間遇見(jiàn)對(duì)的人，縱使不舍終究還是要舍得?？催^(guò)后不太感動(dòng)的原因大抵是男女主角表演好萊塢腔太重。
和小說(shuō)略有出入，倒是在理念架構(gòu)和情節(jié)敘述上更類似于之後很多年的那部時(shí)光倒流七十年，當(dāng)然，這是一個(gè)更甚一籌的故事：一個(gè)女孩，愛(ài)上一個(gè)畫(huà)家，於是快速地長(zhǎng)大以期配得上他。結(jié)局是悲望的，就像這個(gè)故事的夢(mèng)幻和過(guò)於美好。影片的態(tài)度略微曖昧，遊走于真實(shí)與虛妄之間，指涉藝術(shù)家創(chuàng)作時(shí)的靈感與幻想。
珍妮弗前段太顯老，看著有點(diǎn)尷尬，后邊倒是慢慢越來(lái)越和角色相契合了。受限于年代海浪片段略顯搞笑，收尾不如期待中的好，不如前邊那么浪漫縹緲。感覺(jué)Miss Spinney是個(gè)不同尋常的角色，但是結(jié)尾又沒(méi)有揭示謎底，好糾結(jié)。
看的第一部約瑟夫.科頓的影片，還是在很小的時(shí)候電視里看的，記得那時(shí)候在一本環(huán)球銀幕上見(jiàn)到過(guò)一張科頓的照片就一直對(duì)他念念不忘，看完此片之后是徹底的被他的魅力所迷了。PS:時(shí)光倒流70年一定是受了本片的啟發(fā)。。。
色彩運(yùn)用有點(diǎn)意思。全片基本都黑白。但高潮與結(jié)尾各用了一種單色濾鏡。最后一鏡展示完成后的肖像用了全彩。拍得還行。就是片首Selznick假模假式的旁白令人作嘔。
超越時(shí)空的愛(ài)戀，時(shí)光倒轉(zhuǎn)幾十年，衣袖飄飄，人影渺渺，是幻是真已不重要，他找到了屬于永恒的繆斯；攝影一流，表演略夸張，結(jié)尾一刻鐘畫(huà)風(fēng)突變，從黑白變成綠、紅濾鏡直至彩色畫(huà)像的上色，感覺(jué)回到默片年代了。
因?yàn)槿摹痘蟆范鴮?duì)這部電影產(chǎn)生了興趣，今晚一看果然名不虛傳。上世紀(jì)四十年代好萊塢難得的黑白文藝佳作，探討了藝術(shù)的想象之美與慘淡現(xiàn)實(shí)融合的可能性。詩(shī)一般的意境，陷落其中。久久回味。PS：其實(shí)就是畫(huà)家版的《倩女幽魂》啦