1 ) 浪客行
浪客行
——說說日本電影里的那些浪人
[四十七浪人]剛上映,從預告片看,復仇和魔幻是電影的兩個關(guān)鍵詞。忠臣藏的故事被日本人翻來覆去拍過N遍,但好萊塢看重的只是其中的復仇,忠義與禮教統(tǒng)統(tǒng)被過濾,所以必須弄些妖魔鬼怪搞搞氣氛。很可能,電影里的浪人一個個與時代擦肩而過,淪為符號化的噱頭。但浪人之所以在今天還值得認真對待,是因為他們身上曾背負著歷史與個體巨大的矛盾與對峙,而這種困境不是東方主義敘事能承載的。山田洋次說:“浪人一人走在路上,幾乎所有的人都騎馬。快速到達不是目的,比浮云還慢也無所謂。因為,浪人要感受這個星球所帶來的一切?!鼻易屛覀兎瞪砣毡倦娪埃寸R頭里的浪人如何感受。
棄武·天下大治
浪人之浪,取浪跡天涯、飄零人世之意,指的是那些脫離藩候、離開戶籍地,在外流浪的武士。從武士到浪人,這些佩刀之士所要面對的,不僅是生活的變故,更是一個時代的創(chuàng)痛。日本的武士階層起源于江戶時代,他們原本幫著貴族看家護院,但后來漸漸壯大起來,壯大到可以稱為一個階層,而他們的權(quán)力差不多也就跟一些貴族不相上下。當然,武士還是個籠統(tǒng)的稱謂,其中還能按職務(wù)高低與身份貴賤,次第分為“侍”、“徒士”、“鄉(xiāng)士”和“足輕”。不過,在高級武士眼里,最低一等的“足輕”實在是跟平頭百姓沒什么區(qū)別,不過空有頭銜罷了。
說到浪人的大量涌現(xiàn),就不得不提德川幕府的衰敗。1853年,美國人開著大軍艦駛?cè)肫仲R港,強烈要求幕府大開國門,招商引資,史稱“黑船事件”。這下搞得幕府坐立不安,跟美國佬當然沒實力硬碰硬,于是只好把槍口轉(zhuǎn)向自己人——天皇和藩侯,跟他們搞搞宮心計。但誰會傻到主動扛下賣國的罪名呢,這下攪得全國人心惶惶,各種思潮興起,各種勢力抬頭。什么尊王派、倒幕派、攘夷派全都一股腦兒地鉆了出來,而浪人的身影便不時閃現(xiàn)在幕府末期這一系列的歷史巨變之中。比如1869年的春天,幕府大佬井伊直弼在前往辦公室的途中,突然被一群不明身份的刺客刺殺身亡,這就是著名的“櫻田門外之變”,而這些刺客的真實身份,其實就是脫離水戶藩的浪人。當然,浪人也不全是倒幕派,也有堅定地站在就快被歷史浪潮吞沒的幕府一邊的。這之中最響當當?shù)?,自然要?shù)新選組。說起來,新選組的創(chuàng)始人清河八郎也是浪人一枚,當時幕府官僚屢屢被人暗殺,于是清河桑變向上級提議,招募浪人組成護衛(wèi)隊,保護幕府要員的生命安全。所以,像是新選組中日后名垂青史的土方歲三、近藤勇,在當時的老百姓眼里,充其量只是混口飯吃的落魄浪人而已。
真人版[浪客劍心]的伊始,說的就是鳥羽·伏見戰(zhàn)役,交戰(zhàn)的雙方是有新選組加盟的幕府軍和明治新政府軍。電影里始終像陰魂一樣纏著劍心的齋藤一,正是新選組的三番隊隊長,而劍心早年間正是倒幕派令人聞風喪膽的人斬(亦即劊子手)拔刀齋。但殺人殺多了,劍心越來越覺得殺人并不能換來真正的拯救——無論對民眾還是新時代而言,于是自稱“浪客劍心”闖江湖,唯一的宗旨就是“不殺”,與之匹配的,則是他隨身攜帶的那柄“逆刃刀”(刀刃開在刀背上)。不過,像這么超然的浪人,在齋藤一看來,終究是自欺欺人,甚至后果很嚴重。因為血流成河的歷史,并不因你的不殺而放緩腳步,譬如劍心的女神小熏就差點因為劍心的不殺主張,命喪黃泉。雖然最終愛的力量取得了暫時的勝利,但說真的,在動蕩的大時代里,像劍心這樣的浪人,只能是理想主義的異數(shù)。
獨行·逆恩背叛
更多時候,浪人的特立獨行,并不體現(xiàn)在“止戈”這樣偉大的理想上,而是他們對長期效力的藩侯的背棄。[御用金]就為浪人孫兵衛(wèi)設(shè)置了這樣一個命題,到底是效忠幕府還是自己所屬的鯖井藩。故事的由頭是這樣的,因為入不敷出,既要養(yǎng)活自己人,又要向朝廷交稅,鯖井藩于是打起了“御用金”的注意。所謂“御用金”,當然是幕府將軍享用的金子,從佐渡運出的800根金條,歷經(jīng)海上的三天漂泊,最終送達江戶。但這不長不短的三天并不好過,除了要面對海上的暗礁狂流,還要面對鯖井藩的黑手。鯖井藩想出了“神隱”一招,就是不但要半道劫下這批御用金,還要利用“神隱”(古時日本民間認為,失蹤人士之所以下落不明,是因為神明將其隱藏了起來)這種怪力亂神的幌子殺人滅口,當孫兵衛(wèi)得知當?shù)卮迕褚虼吮槐M數(shù)殺害后,便決定脫離鯖井藩。所以,成為一名浪人,實際上已經(jīng)表明了孫兵衛(wèi)對武士道的某種背叛,因為對藩侯的忠誠無疑是下屬武士必須遵守的基本準則。
但導演為我們描述的孫兵衛(wèi)是這樣的,當他得知鯖井藩打算故伎重演的時候,他就坐不住了。坐不住的原因,一方面是鯖井藩怕他泄密,派人暗殺他,所以孫兵衛(wèi)必須和鯖井藩做個了斷,另一方面,雖然他偏離了武士道,但他仍堅守著武士精神,對濫殺百姓這種事,孫兵衛(wèi)再怎么也無法坐視不管。在這里,電影還為這一抉擇,多加了一個人情砝碼,那就是一手策劃偷金殺人的六鄉(xiāng)帶刀,還是孫兵衛(wèi)的姐夫。所以,孫兵衛(wèi)的武士刀,其實不僅指向了鯖井藩,也指向了自己的家人。換句話說,電影標舉的浪人形象,雖然拋別至親,背叛藩侯,但其恪守的道義卻依然值得稱頌。
再看[用心棒]里的浪人三十郎,隨遇而安,大大咧咧,行路的方向完全靠丟木棍決定。就像酒館老板一開始誤會的那樣,三十郎似乎和橫行小鎮(zhèn)的兩股惡勢力沒差別,一樣喜歡打打殺殺。不錯,三十郎和他所反對的敵人,選擇的同樣是暴力,但他最終的目的,卻不是從中撈油水,而是讓清兵衛(wèi)和丑寅兩方速戰(zhàn)速決,同歸于盡,在最短時間內(nèi)恢復小鎮(zhèn)的平靜。值得注意的是,[用心棒]里的浪人形象無疑更含混,“三十郎”不過是他胡謅的名字,他從哪兒來,到哪兒去,我們一無所知,我們不知道他為什么脫藩,也不知道他為什么選擇四處流蕩,就像[七武士]的最后,墓碑上無名無姓,墳頭徒留武士刀。三十郎也類似,重要的不是他的過去,而是他試圖靠一己之力,兼濟天下。
哀悼·舍身取義
對許多沒了藩侯依傍的浪人而言,最難的事不是擺脫武士的光環(huán),而是生計。我們在電影里看到到一個個浪人瀟灑而來,瀟灑而去,但他們的家人怎么辦,這時候,浪人怎么過日子就成了一個問題。[切腹]告訴我們,不少浪人居然打著切腹的名號,以此要挾藩侯,性質(zhì)就跟碰瓷差不多,無非是想借此撈點銀子。這下可好了,武士道徹底成了訛詐的工具,整個時代開始崩塌,浪人們抱著投機取巧的心態(tài),登門敲詐藩侯,而藩侯呢,抱著看好戲的心態(tài),看浪人怎么“大義赴死”。有一天,一個叫千千巖求女的浪人造訪井伊家,他無意切腹求死,不過為了求財,為了給發(fā)燒的兒子買藥看大夫,但井伊家的家老和一班家臣卻打算將計就計,強逼千千巖求女切腹。后者苦求家老寬限一兩天,兩天后一定回到這里,履約切腹。不過,家老卻對此無動于衷,更要命的是,留給千千巖求女切腹的并不是一把削鐵如泥的武士刀,而是一把竹刀。就這樣,千千巖在痛苦中死去,為了藩侯高談闊論的“武士道”。
不知過了多少天,一個叫津云的浪人也來到了井伊家門前,要求和千千巖一樣——切腹。原來,他正是為千千巖之死而來,他對家老說:“他本該像個男人一樣面對死亡,不應該有任何借口,應該像一名真正的武士……武士也是人,有血有肉,不能活在空氣中……如果你沒體會過養(yǎng)家糊口的壓力,那就無法理解他在面對死亡時的猶豫?!痹谖涫侩A層衰落的年代,武士道也就成了美好而空洞的象征,它可以拿來標榜,也可以拿來謀生,但它很難再成為一個武士身體力行的準則。在三池崇史的翻拍版[一命]里,千千巖的妻子,在死去的丈夫身上找到了一塊糕餅,可以說,浪人千千巖既為一塊糕餅而死,也為武士道而死,那么,他的死究竟是輕于鴻毛,還是重于泰山?(by 淹然)
原載《看電影·午夜場》
2 ) 極其嚴重而深遠的影響
終于知道東邪西毒為什么這么牛逼了
打斗場面匠心獨運,文戲也很到位
破屋里的打斗、窗口前的對話等都可以在后來的武俠電影里面找到影子
空鏡頭拍的別出心裁
開頭的那一段更是美輪美奐
此片遠非是看一遍就可過癮的片子
ps . 此片是用panavision拍的,攝影很厲害
3 ) 千與千尋 前傳
五社英雄這一部最好的影片,比起黑澤明次次要的影片都有很大很大的距離。
丹波哲郎這么好的演員,被他用起來,就是一個沒有性格的家伙。仲代達矢演的就像是一個死人,光知道收而沒有放開。
江戶時代,佐渡島發(fā)現(xiàn)大量金礦,礦藏量居日本第一,因此德川家康表面上把佐渡島當作監(jiān)獄島,說是避免外人進入,其實是利用犯人來替他挖金礦。歷史學家說貢獻了大概2萬貫黃金。金子被熔成金條,20條一包,40包一批,裝到將軍的船上,一次運送800根金條啊,去江戶的船沿著從左路到下關(guān)的西線航行,航程非常危險。
但其實更出名的是后來宮崎駿拍了千與千尋,用了神隱少女的概念?,F(xiàn)在到新瀉縣仍然去可以去這個地方旅游,還可以體會里面的太鼓(第110分鐘)和吃霸王蟹。
光看這個地方的地貌特征,巖石突起的形狀,葡萄球狀的巖石,就知道它是火山噴發(fā)所造成的孤島。從這個所謂的男岬和女岬也能知道這里的為什么旅游搞得這么好。
4 ) 立意好但是不夠苦大仇深
五社英雄的武士片,很接近中國武俠片的感覺,但這就有點個人英雄主義過重,缺乏人物在困境中掙扎的苦大仇深感。
其實主角的設(shè)定背景已經(jīng)足夠悲涼,但是對這種悲涼沒有深入的發(fā)掘。或者說,本來很接地氣的困境,被過度的浪漫化了。
本片中對于武士在忠于家族和義于百姓之間的兩難選擇,本來是個很好的切入點,但是片中有點蜻蜓點水,淺嘗則止。主角更多的是為了維護自己武士的尊嚴而拔劍……他對于百姓生命本身的悲憫卻表現(xiàn)的很有限,缺少內(nèi)心自我捶問的那種痛苦和掙扎。雖然電影中多處閃回了那群百姓死亡的情景,但有些痕跡過重,以致煽情的有些虛假。
而后半部分完全是純粹的武打動作片了……
丹波所飾的角色,本來也是個苦大仇深的角色??啻蟪鹕畹闹俅涂啻蟪鹕畹牡げ?,一個選擇了義,一個選擇了忠,于是曾經(jīng)的朋友不得不走向?qū)α?,但兩人同時各有自己內(nèi)心的掙扎和無奈,本來也是個很沉重的主題……但是片中對于丹波的無奈也是一筆帶過(反而過于突出了丹波的殘忍冷酷,營造了一個典型的壞人形象
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好吧,其實說這么多,說不定只是因為我莫名的喜歡丹波。
也許我覺得主角不夠慘,結(jié)局居然不是被亂刀砍死或者火器打死233333333
5 ) 看過五社英雄,武俠電影不香了
《御用金》是一部講述自我救贖的電影。三年前,武士孫兵衛(wèi)被派往黑崎村調(diào)查運金船沉落之事,他商定村民交出“御用金”以獲取一定報酬。不想該計劃被大舅子宮內(nèi)打破,宮內(nèi)下令滅光黑崎村村民,假造為一起“神隱”事件。孫兵衛(wèi)一氣之下,脫離藩屬,流浪為生,過著負罪的生活。當他得知宮內(nèi)將進行第二次“神隱”行動,再也按耐不住。他必須彌補當年犯下的過錯,救下無辜的村民。
在宮內(nèi)與孫兵衛(wèi)之間,橫亙著“忠義兩難全”的古老議題。對宮內(nèi)而言,效忠幕府將軍、維系社會穩(wěn)定放在第一位,為此犧牲一些百姓無足輕重。而對孫兵衛(wèi)來說,正義是武士為人處世的首要原則,屠殺平民違逆了武士道,不應該發(fā)生。忠于君主,還是堅守正義?這不僅是日本武士面臨的難題,也是儒家文化傳統(tǒng)里士大夫必然會面對的兩難困境?!镀澤紧~譜》便探討了這個話題。
由于宮內(nèi)和孫兵衛(wèi)的特殊關(guān)系(宮內(nèi)的妹妹志乃也是孫兵衛(wèi)的妻子),戲劇性得到進一步激化。不過,電影對此沒有過多深入探討。宮內(nèi)肯定要為將軍效忠,孫兵衛(wèi)在脫藩后也肯定是為百姓發(fā)聲。兩者的矛盾完全對立,即便中間站著志乃,也沒有猶豫的空間。不過,宮內(nèi)并沒有塑造成愚臣的形象,孫兵衛(wèi)畢竟是妹夫,也是一位讓人肅然起敬的武士,他對孫兵衛(wèi)還有一些感情和敬意的。
他表面上想殺掉孫兵衛(wèi),實際上一次次給孫兵衛(wèi)留了活路:比如給妹妹錢讓她帶走孫兵衛(wèi),離開屬地;及本該在手下目視下殺掉孫兵衛(wèi),他故意用鏢射中懸吊孫兵衛(wèi)的繩子。后面這一舉動,讓他嘗到了可怕的后果:孫兵衛(wèi)由此逃脫,破壞了他劫船的計劃,還殺掉了他。宮內(nèi)或許早已有這個預判,他能死在孫兵衛(wèi)手下,可能也是心甘情愿的。這樣,他既沒有背叛君主,也沒有無故屠戮百姓,實際上“忠義兩全”了。
整個故事給人一種“一廂情愿”的感覺,這都拜創(chuàng)作者的意圖所賜:正必勝邪。五社英雄無疑是站在孫兵衛(wèi)這邊的,因此將其塑造了光明偉岸。觀眾一開始便很清楚,結(jié)尾肯定是兩人大戰(zhàn),然后孫兵衛(wèi)取勝。但這不是說電影就不好看了,《御用金》實則很有編劇技巧。尤其是開頭,讓一位久別歸家的少女大平看到婚嫁儀仗,誤以為是為迎娶自己而來,然后再揭開“神隱”的村莊,留下懸念。大平并非可有可無,她多次在劇情關(guān)鍵處出現(xiàn),起到了“穿針引線”的重要作用。
《御用金》另一個特色是它的視覺表達。打斗場面自不必多說,作為武士片這是必要橋段。還有是對自然景觀的呈現(xiàn),雨、雪、浪等極好烘托了敘事氣氛。五社英雄對決斗場面的精心設(shè)計,讓人嘆嘆服。它喚起了一種熟悉感,我們在香港武俠電影里能經(jīng)常看到類似的打斗。這無疑說明了五社英雄的武士片其先驅(qū)價值,深深影響到香港武俠電影的發(fā)展。
如此看來,能作為純正的中國電影類型的應該是功夫片了,而不是武俠電影。動作片還算不上,因為西方也有動作片的。無論從主題,敘事還是視覺呈現(xiàn),香港武俠電影實在向日本武士片借鑒很多。倘使沒有日本武士片珠玉在前,香港武俠電影能否誕生恐怕還是一個問題呢。這從側(cè)面也說明了日本電影的優(yōu)秀,值得我們好好地、持續(xù)地挖掘。
6 ) 虎頭蛇尾的隱喻
《御用金》是一部標準的日本武士道電影。貫穿整部電影的是農(nóng)民、幕藩、幕府之間,浪人武士、幕藩謀士、大內(nèi)間諜之間的矛盾。在表現(xiàn)武士道精神和這些錯綜復雜的矛盾時,日本國粹導演五社英雄不僅采取了正面敘述的手法,同時運用了很多隱喻來烘托。
《御用金》中一個引人注目的意象是烏鴉,在全片中反復出現(xiàn)了三次。與中國傳統(tǒng)文化不同,烏鴉在日本文化中并不是一種“報憂鳥”,而是超度亡靈的使者。它在《御用金》中的第一次出現(xiàn),是在影片剛開始時,大平回到村子的片段。大平首先看到的是身著潔白色禮服的新娘,和龐大的送親隊伍。接著,她就看到了成群的烏鴉盤旋在整個村子的上空。導演五社英雄在這里對烏鴉有一個十分細致的特寫鏡頭:不停轉(zhuǎn)動的頭,眨動的黑亮眼睛,光滑的皮毛。影片的色調(diào)也在這里驟然由暖黃色,轉(zhuǎn)成灰黑色。導演在這里使用的“烏鴉”,我認為已經(jīng)不能稱之為“隱喻”了,而是一個赤裸裸的明喻:村子遭遇了不測—村子里有亡靈—村子完全消失了。隨后,大平驚恐了,歇斯底里了,用包裹砸向烏鴉,在它們“哇哇”的叫聲中飛奔著離開了村子。潔白的雪地和盤旋的大群烏鴉形成了一個鮮明的對比。意象是用來表達某種意義的。導演在這短短的十分鐘之內(nèi),讓烏鴉這個形象不斷反復出現(xiàn),自然是要營造一種詭秘的氣氛,表現(xiàn)一種悲劇的命運:也許是村子的悲劇,也許是大平的悲劇,也許是幕藩的悲劇,也許是武士道的悲劇,更甚也許是民族的悲劇;同時,烏鴉也確實與全片的基調(diào)十分吻合。但是從大平回到村子到離開村子,中間出現(xiàn)了一個細節(jié):一只烏鴉落在屋子中央的席子上,大平隨后掀開席子發(fā)現(xiàn)了尸體。尸體的面部表情是猙獰的。我反復觀看了這一片段。這個片段類似于驚悚片某些的片段。我看它的時候一直覺得,導演安排這個片段是要決心要使它帶有某種隱喻性的:村子“神隱”了,應該沒有留下任何痕跡,為什么這個人的尸體留下了?大平進入這座屋子的時候,喊得人是爸爸,由此可見這是她自己的家,那么這個人是誰?是爸爸嗎?他為什么會在席子的下面?他驚恐的面部表情,又是為什么?但是影片在接下來的進行中,導演并沒有完全解釋我的問題。尸體的面部表情猙獰,可能是在某種程度上反映了帶刀和他的心腹宮內(nèi)的心狠手辣,反映了武士道的殘忍一面。但是如果五社導演花了這么長時間描繪這個畫面,只是為了表現(xiàn)武士道的殘忍,烘托詭秘氣氛的話,未免有些牽強——這個影片本身已經(jīng)浸入了武士道的種種,不必以如此隱晦的手法表現(xiàn)。那么這個隱喻究竟為何而置?未免令人生疑。鋪墊種種,卻草率結(jié)尾。
影片中有一個小的愛情線索:宮內(nèi)對志乃的愛情。全片表現(xiàn)這段感情的只有兩個鏡頭。第一個鏡頭是宮內(nèi)陪在勤奮織布的志乃身邊。第二個鏡頭是臨死前宮內(nèi)向志乃伸出了手。我認為導演設(shè)置這個線索的時候,其實也是帶有一部分的隱含意義的。雖然不能稱之為嚴格意義上的隱“喻”,但也確實是希望它帶有的隱含意義能夠完善影片的結(jié)構(gòu)。初觀這部片子的時候,我不能理解,為什么導演要在武士道影片中加入不倫的愛情元素。但是當全片完結(jié)的時候,仔細回想這個插曲,其實還是有一定意義的:勤奮織布的志乃沒有放棄孫兵衛(wèi)回家的希望—孫兵衛(wèi)仍然活在世界上—宮內(nèi)私自的追殺和圍堵。那么這插入的不倫愛情元素的意義在此了。可是,五社導演在設(shè)置這段愛情的時候,把第一個鏡頭設(shè)置的十分隱晦。我覺得大部分觀眾和我一樣,并沒有明顯地看出宮內(nèi)與志乃的對話中,宮內(nèi)對志乃懷揣的是一份愛情。直到第二個鏡頭的時候,導演才把這份感情明朗化。那么,在宮內(nèi)向志乃伸出手之前,觀眾們是在沒有明白這份潛在感情的基礎(chǔ)上,接受宮內(nèi)對孫兵衛(wèi)的追殺。這樣一來就出現(xiàn)了一個問題:如果宮內(nèi)對志乃不存在這份感情,那么宮內(nèi)對孫兵衛(wèi)的追殺其實也是成立的:宮內(nèi)是武士道的衛(wèi)道夫—宮內(nèi)追殺武士道的“叛徒”孫兵衛(wèi)。那么導演在這里設(shè)置花筆墨設(shè)置的愛情線,又成了可有可無的“雞肋”。給人留下如此深刻印象的鏡頭,最終卻不能擁有必須存在的意義,真是虎頭蛇尾,令人遺憾。
影片在快要結(jié)尾的時候,出現(xiàn)了一個慶祝節(jié)日的場景。這個節(jié)日是日本的鬼節(jié),又叫“盂蘭盆節(jié)”,也稱“中元節(jié)”。盂蘭盆節(jié)是在飛鳥時代傳入日本的,在日本是僅次于元旦的盛大活動。它原來是佛教的法式,是為了拯救這個苦難而進行的法式,也有超度亡靈的意思。慶祝盂蘭盆節(jié)的一項重要活動是跳盂蘭盆舞。男女老少們身著夏季的和服,手持團扇,聚集在廣場上。首先在高臺下跪拜祖先,獻上自己最真誠的祝福,然后自然地和著音樂圍成圓圈跳舞。有的地方還帶著面具跳舞,讓人分不清舞動的是人還是“鬼”。日本人民相信,通過這樣的儀式可以最大限度地讓祖先的靈魂得到慰藉,愉悅祖先。 影片中的鯖井就是通過帶著面具跳舞來慶祝盂蘭盆節(jié)的。這支舞貫穿了六鄉(xiāng)帶刀和孫兵衛(wèi)的決斗。其實導演把舞蹈和決斗放在同一個時間,目的也是通過強烈的對比來更深刻地烘托他們的決斗—對武士道精神的拷問。武士道的精神很重要的一方面是“勇”。六鄉(xiāng)帶刀和孫兵衛(wèi)的這種傳統(tǒng)的武士決斗方式,是必須以一方的死亡作為結(jié)束的。而盂蘭盆舞就是死亡一方的送葬歌。導演在這里使用鼓聲、鬼臉面具將全片的節(jié)奏推到了高潮。孫兵衛(wèi)在舞蹈中殺死了六鄉(xiāng)帶刀,他把自己的武士刀插在了帶刀的墓前。留下刀后,大內(nèi)間諜藤卷直木與孫兵衛(wèi)有了一段對話。在這段對話里,藤卷表示以后不會再從事大內(nèi)間諜的職業(yè)了。其實導演還是想告訴觀眾,藤卷也放棄了武士道。隨后,大平與孫兵衛(wèi)在舞蹈前有一個長達數(shù)十秒的對視。我不明白這個對視是什么意思。很多觀眾以為這對視里含有某種愛情的訊息。其實我覺得并不是這樣的。孫兵衛(wèi)自始至終的愛人只是志乃夫人。而大平的愛人,可能是犧牲了的六三。我個人認為這個對視,表現(xiàn)的更可能是對武士道葬送了大平一生的憐憫。大平的未婚夫、爸爸、村子里的鄰居、六三,都是武士道的受害者。而她自己也因此變了一個人—成為了一個女騙子。這樣一來,這支長達十分鐘的舞蹈,基本上都在表達一個主題“送葬”。但是我認為盂蘭盆舞最重要的地方不在“送葬”,而在于“超度”。導演可能是想告訴觀眾,孫兵衛(wèi)在認清武士道的殘忍之后,葬送了自己的武士之路。可是這層意思實在是太淺了,即使不用盂蘭盆舞,單單孫兵衛(wèi)把他的刀留在墓前,就可以表現(xiàn)孫兵衛(wèi)放棄了武士道。他更可悲的地方在于最終還是沒有“超度”自己的理想,自己的武士精神。藤卷也葬送了在這里葬送自己的武士道。這個我就更加不能理解了。整部電影除了武士道主題外,還有一個重要的矛盾,是農(nóng)民、幕藩、幕府之間的矛盾。大內(nèi)間諜這個職業(yè)在劇中的沖突并不是很多。正因為他是大內(nèi)間諜,才會幫助孫兵衛(wèi)解救漁村。那么他為什么要放棄職業(yè)呢?僅僅因為這個職業(yè)是帶刀口中“不恥”的職業(yè)?還是因為他發(fā)現(xiàn)了幕府的腐敗。如果真的是這樣的話,那么整部電影的主題就太分散了。盂蘭盆舞作為這段對話的背景,也讓人十分困惑。同樣的,故事中也沒有超度藤卷的理想。他放棄了職業(yè),卻沒有放棄武士道。矛盾依然沒有解決。而對于大平來講,我不知道故事中的哪一點超度了她。她是全劇中最為悲劇的人物。沒有了家人,也失去了愛情(當然如果六三真的是她的愛人的話),無依無靠。盂蘭盆真的只是她的送葬曲。但是我覺得六三死了以后,她的悲劇已經(jīng)達到了頂峰。沒有必要再通過盂蘭盆舞,重復這個這個悲劇的過程了。我個人的想法是,帶刀死后,孫兵衛(wèi)把刀插在他的墓前,整個故事就在藤卷和大平目送孫兵衛(wèi)及志乃夫人離去的背影中結(jié)束。長達十分鐘的盂蘭盆舞,是一個十分龐大的隱喻,導演真正用到的意思,只是這個隱喻所包含意義的最淺層次。反而顯得拖沓冗長了。如此之大的隱喻,卻淺嘗輒止,未免虎頭蛇尾了一些。
《御用金》中的隱喻很多。五社導演確實通過這些隱喻營造出了一種詭秘的調(diào)調(diào),烘托出了一種強大的無力感,讓觀眾感受到了歷史劇的深沉厚重。其中有很大一部分的隱喻是非常成功的,烏鴉、刀、酒、藝妓的歌曲等相得益彰,但是有些隱喻卻是隔靴搔癢,“淺嘗輒止”,虎頭蛇尾,未免令人遺憾。
那個年代日本因為經(jīng)濟高速發(fā)展,因此誕生了很多人文思考!即如,民眾作為代價去犧牲,是否需要?應該?值得..........
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場景 配樂都很棒 說實話 五社的幾部彩色武士片都不是很喜歡 武士片劍戟片必須看黑白的
佐渡島的金礦為幕府將軍提供御用金,有藩主秘密在海邊制造觸礁事故打劫御用金,大舅哥丹波和妹夫仲代,一個替藩主制造屠殺村民的“神隱”事件,用御用金解決藩內(nèi)的經(jīng)濟危機,一個因未能保護村民而遠走他鄉(xiāng),承受藩內(nèi)的追殺,這兩個人都自認貫徹武士原則,其實類似軍國主義和人道主義的對撞,是日本電影在戰(zhàn)后時代為武士道精神注入新內(nèi)涵的創(chuàng)作。其他角色穿插其中調(diào)劑了敘事節(jié)奏,漁村孤女琉璃子亮相時被人抓出老千,她正嘚瑟呢,結(jié)果從袖口掉出骰子,笑死,她在之后的劇情里也跟著忙前忙后救人什么的,并非花瓶,幕府密探錦之助讓兩邊保持了均勢不至失衡。攝影師岡崎宏三和配樂佐藤勝都有上佳發(fā)揮,全片圍繞雪、雨、火做了很多情緒十足的畫面,貫穿的烏鴉意向指向天地不仁的殘酷氛圍。節(jié)奏上有些斷裂感,比如仲代剛亮相那兩場戲太跳躍了
8.3;鏡頭壓迫,對比和隱喻蒙太奇
我發(fā)現(xiàn)7、80年代的武士片女主角存在的意義都不是來一發(fā)??上Я酥俅_矢這么好的男主角啊
很古典的角色配置。溫柔的愛人,萍水相逢有助力的女子,莫名其妙并肩作戰(zhàn)的迷弟,本是好友卻分道揚鑣的最終敵人,以及與組織信念不合自我放逐的孤狼(美人)男主。
這個字幕翻譯真令人發(fā)指
五社終于進入了“大制作”,不僅陣容強大,劇本扎實,原來的浪人-政府的對立深化為平民-浪人-藩鎮(zhèn)-幕府的多重關(guān)系,人物性格和心里刻畫也細膩從容得多,一個簡單直白的故事,拍的氣韻非凡。開頭結(jié)尾都超級屌,大師范兒盡顯。
暴力美學,音畫打斗都很講究。寒鴉萬點,雪海孤村,社鼓催魂。
太棒了,可以給五星。。。原本給了4星,是因為原來后半截字幕錯亂,雖然這片子不看字幕其實也不特別影響觀影,但卻影響人看片的心情?,F(xiàn)在把字幕調(diào)準了,看完了,很牛逼。
故事挺直白的 氣氛弄得不錯。仲代達矢這片沒啥發(fā)揮,倒是丹波波越來越稀罕人了~
真善美豬腳兄各種煩,最后無比希望丹波桑秒掉仲代桑。。。劍戟片還是黑白的帶勁
五社英雄其實在敘事上功力一般,而是一個追求形式的導演,本片真正拍出了東方武俠片的“意境”之美
五社英雄的巔峰之作!仲代達矢快成五社御用了~這次的雪景真是美死了!這部從哪一點都不亞于黑澤明!感謝豆瓣字幕組的字幕!英皇那個根本沒法看!
漫天飛雪中的花嫁.血在雪地里湮開.鼓點.司葉子的お歯黒.淺丘ルリ子.總覺得五社最懂怎么把細節(jié)拍得美
1. 烏鴉可以跟《鳥》作比較,但不作為無人稱的獸性,而是歷史的化身。2.劇場式黑背景拿來處理閃回挺好玩,有種事件憑空而生的感覺。3.要理解日本新浪潮果然還是要從夠圖下手。4.五社英雄挺沉得住氣,因此讓結(jié)局鬼太鼓的喪禮力道慢慢浮現(xiàn)出來。5.可以多看一點他的片...
三星半。雖然有仲代叔,但最好的戲在開頭部分,茫茫雪景中婚嫁的隊伍,烏鴉營造的恐怖的“神隱”,但隨著故事的開展,人物之間的張力就不如想象中那么強了。
五社第一部大作,得以擺脫片場量產(chǎn)制的羈絆,從各片場中遴選演員并赴北海道拍攝外景,岡崎宏三也因此大展身手,尤其開場十幾分鐘,各種新手段中l(wèi)ens flare的運用尤為出色。可惜劇情本身有點乏力,人物塑造與互動也不夠,還有一些減分之處如誘使幕府運金船只觸礁那段的設(shè)計,以及決斗烏鴉飛過擋住飛刀。
比黑澤明差遠了,層次太淺,懸念設(shè)置得不夠,而且前段鋪墊太多,影片最后的太鼓非常精彩!