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劇照
詳細劇情
五胡亂華時代，西蜀兵探子狄明奇（元彪 飾）幸得南海派丁引（鄭少秋 飾）相救才沒誤入魔教，見丁引武藝高強，他大力勸其挺身而出救助天上蒼生，并想拜其為師，遭丁引拒絕。丁引師弟昆侖派掌門人曉如（劉松仁 飾）在與魔教護法的打斗中被血魔附身，丁引決定帶他到瑤池仙堡療傷。
因丁引是能讓堡中冰焰 不滅的有緣人，正在閉關(guān)修行的堡主（林青霞 飾）出關(guān)救下曉如。而丁引不慎被血魔所傷后，堡主卻因救曉如耗盡元氣無力救助，只能將冰鏡打破，凍住血魔，但眾人也皆被冰封住，僅有狄明奇、曉如徒弟一真（孟海 飾）與仙堡女弟子（李賽鳳 飾）逃脫。為普救天下蒼生，三人決定到天刀峰尋找李亦奇女俠（翁倩玉 飾）與紫青雙劍。
長篇影評
1 ) 奇幻世界的荒誕與美好
在這部新奇幻武俠中，有人讀出了丁引的帥氣，有人讀出了堡主的冷艷，有人讀出了一真的憨氣，我卻讀出了一點殘酷世界的荒誕和美好。
其實一開始的背景就很殘酷而荒誕，凡人世界各種顏色的軍隊打打殺殺，同一個軍隊的金銀元帥因為意見不合對一個小卒子大開殺戒，兩個居住在隔壁村莊的普通人因為國家不同而拼死搏殺。就連丁引都說到，你錯生了時代，不如去深山老林避世去吧。
當(dāng)時小卒子對大俠還抱有幻想，希望大俠能夠濟世天下，救民于水火。后來發(fā)現(xiàn)大俠們也是打打殺殺，一方面正邪不兩立，另一方面門派有各種規(guī)矩，相互內(nèi)部斗爭。要不是上一代集體玩完冰封，新一代的小卒子沒有門派之分，能夠聚集新一代找到紫青雙劍，劇情就可能走向團滅。
這是一個殘酷的世界，結(jié)尾即使除掉血魔元神解救了蒼生，但是凡人的世界依然在戰(zhàn)爭和打殺。同時這個世界中也有美麗的天使存在，丁引不惜耗盡元神引冰焰解救正如，瑤池堡主抱著成魔的丁引同歸于盡，天刀舍命救一真和小卒子。正是這些英雄行為，使得血魔的陰謀完全失敗，也讓整個片子的立意得到了一點升華。
還珠樓主的蜀山劍俠傳構(gòu)建了一個新奇龐大的奇幻武俠世界。而徐老怪沒有求全求新，而是選取了一部分原著進行了合理的改編，配上在當(dāng)時絕對酷炫的特效，并用喜劇的方式將殘酷荒誕的世界徐徐展現(xiàn)，讓人印象深刻。最后的結(jié)尾稍顯倉促，部分細節(jié)感覺還是有些漏洞，但是瑕不掩瑜。而林青霞飾演的瑤池堡主，采用敦煌飛天的造型，驚艷，冷靜，癡情，給人留下了難以磨滅的回憶。難怪徐老怪說到，沒有人能夠比林青霞更漂亮！
2 ) 劍仙片傳統(tǒng)
他主要做監(jiān)制，他當(dāng)時的愛人施南生做制片人，程小東做導(dǎo)演，因新藝城的監(jiān)制主導(dǎo)理念，徐克名為監(jiān)制實為４導(dǎo)演，程小東名為導(dǎo)演實為執(zhí)行導(dǎo)演兼動作指導(dǎo)，兩人倒是合作的不錯。
因此本片算是一部分水嶺式的作品，從本片開始，徐克脫離了喜劇動作片，專供自己喜愛的商業(yè)類型：武俠片。
徐克是還珠樓主的書迷，因此，他的武俠風(fēng)格偏向神怪元素，他所塑造的俠士更接近劍仙，可以在天空肆無忌憚的飛翔。邵氏新派武俠片飛檐走壁的剪輯風(fēng)格是：飛起、落地，省略中間飛行環(huán)節(jié)，本身受制于威亞操作和后期消除兩個難題，發(fā)展到邵氏、嘉禾、新藝城三足鼎立的時代，威壓技術(shù)已經(jīng)成熟，一些復(fù)雜動作甚至動用四五根威壓，之所以俠客還沒有大面積飛行是受制于創(chuàng)作者的思維邏輯和美學(xué)理念，徐克推崇劍仙，既然是神仙，飛行在影片中有了充分的“現(xiàn)實邏輯”。徐克其后拍攝的《倩女幽魂》《青蛇》《蜀山傳》《笑傲江湖之東方不敗》基本都屬于徐克的劍仙片。劍仙片的還有一大好處是讓徐克的想象力有了發(fā)揮的出口。
《黃飛鴻》系列則是徐克武俠片中更寫實化的，傳承了關(guān)德興版本的《黃飛鴻》，關(guān)德興拍攝了77部《黃飛鴻》片集，反派多是石堅，制作成本低，成色粗糙，影片宣揚的多是懲惡揚善、鋤強扶弱的教化觀念，并不倡導(dǎo)濫用武力，說起來，日本松竹映畫制作，渥美清主演的《寅次郎的故事》號稱世界電影史上最長的系列電影，也不過48部。寫實的《黃飛鴻》則讓徐克的家國情懷有了發(fā)泄出口，看過徐克電影的人都很清楚，徐克很喜歡在片中討論政治，黃飛鴻毫無疑問會讓他極大的滿足此種趣味，當(dāng)然觀眾希望看到的還是動作，所謂更為寫實，除了其中的故事的社會性更強之外，最主要的是動作的寫實，神怪武俠由動作指導(dǎo)程小東來做尚可勝任，因程小東的動作風(fēng)格是飄逸、優(yōu)美，很多招式莫名其妙，卻極具視覺美感，整體是與香港動作傳統(tǒng)背離的，劉家良、袁和平、成龍均注重”拆招“一招一式你來我往，每一個動作都會講的清楚明白，至于對打雙方招式的化解更是編排動作戲的核心，這是武術(shù)套路和舞臺戲曲的融合，相比程小東的動作設(shè)計更貼近現(xiàn)實生活的武打情境，因此《黃飛鴻》啟用的是更加講究招式的袁家班。
曾經(jīng)編著《中國武俠電影史》的陳墨把武俠電影分為五個階段
第一階段：20—30年代的武俠電影 中國武俠電影的萌芽與成型時期，是中國武俠電影的第一個黃金時代，當(dāng)時主要產(chǎn)地在上海。這一時期出現(xiàn)了兩大類影片，一派是較為傳統(tǒng)的脫胎于京劇舞臺的武俠片還有一派就是神怪武俠，也可以稱作是劍仙片。
第二階段 ：40—50年代，香港粵語黃飛鴻片集為主，是上海武俠電影的衣缽南傳。
第三階段 ：50—70年代，邵氏公司和臺灣為主的武打時代，也就是張徹、胡金銓開創(chuàng)的新派武俠。
第四階段：70—90年代 主要包含香港徐克武俠、成龍功夫喜劇、大陸娛樂片下的武打片（主要在張鑫炎拍攝《少林寺》后引發(fā)的大陸武俠熱，當(dāng)然也因逢迎大陸電影市場化初期，娛樂片解凍，代表導(dǎo)演是張華勛，拍攝有《神秘的大佛》《武林志》）
第五階段：21世紀以來的新影像時代合拍片，初步具備國際化傾向（包含《臥虎藏龍》《英雄》《十面埋伏》《劍雨》《龍門飛甲》等）
20——30年代曾經(jīng)盛行劍仙片，因《火燒紅蓮寺》被國民政府當(dāng)局禁映，暫時退出歷史舞臺，但是在電影重心轉(zhuǎn)移到香港后，《如來神掌》等粵語殘片還是令劍仙片死灰復(fù)燃，底層群眾還是喜歡在大銀幕觀看神仙傳說?，F(xiàn)如今的超級英雄電影能夠風(fēng)靡世界，或許側(cè)面印證了榮格的集體心理學(xué)，神仙傳說，是人類永久的向往文本。
徐浩峰寫過一篇文章：《網(wǎng)絡(luò)時代的劍仙》，他指出，中國的傳統(tǒng)文化里原本沒有劍仙，只有劍俠如荊軻或神仙呂洞賓，劍仙作為近代的一種文化，是迎合大眾的病態(tài)心理需要，這種病態(tài)心理源自對西方飛機大炮無法破解的民族自卑感，后來寫出劍仙小說的是還珠樓主，他在寫作《蜀山劍俠傳》時，吸食鴉片，小說寫的頗具想象力，出版后洛陽紙貴，人手一本。在1934年，上海誕生了一門本地生成的學(xué)術(shù)—仙學(xué)，創(chuàng)始人為陳攖寧，陳攖寧對于仙學(xué)的解釋是：科學(xué)和神仙之說相互參照。其后社會文化心理的轉(zhuǎn)變以及金庸小說的誕生，劍仙小說趨于消亡。
徐克將劍仙片再次發(fā)揚，事實上他遵循的是中國的超級英雄概念，徐克本身是漫畫迷，漫威和ＤＣ的漫畫主角多是超級英雄，曾經(jīng)在美國留學(xué)的徐克不可能不受到影響，其中超級英雄那不可思議的超能力，怎能不影響到徐克的劍仙片創(chuàng)作呢，至于超級英雄電影和劍仙片的具體聯(lián)系，還是留待以后再講吧。
3 ) 觀后小感想七則
1. 10分鐘的領(lǐng)銜主演林青霞，模仿敦煌飛天的造型艷麗妖冶，氣質(zhì)又凜然圣潔。和鄭少秋的對手戲竟然很有CP感。最開始奔著青霞姐姐來看這部電影，就這一段來講是值了。 2. 聽說徐克的影片重在寫意，完全同意。但如果拿“擅寫意”為這混亂的劇情和結(jié)構(gòu)開脫，還是脫不了的。后作《倩女》的劇情框架就是一個正面的反例。當(dāng)然擔(dān)責(zé)的不應(yīng)是導(dǎo)演個人，而是整個團隊，尤其還有編劇。徐克當(dāng)年還未成為一代大導(dǎo)，便擔(dān)綱這樣的恢弘巨制，恐怕多少會有些力不從心。后來又找張柏芝再拍一版，我心里也為這個行為強加了一些彌補遺憾的解讀?？墒且幌氲綁艋蔑h渺的前半截仙俠大片，和滿滿星球大戰(zhàn)穿越感的后半段，內(nèi)心就無比崩潰。再看到結(jié)尾出境和洪金寶轟轟烈烈打上一場的年輕版徐老怪本人，實在忍不住咬牙扼腕。 3. 這部電影里元彪的造型比《新碧血劍》《六指琴魔》好多了，感覺他不適合露額頭(?) 劉松仁的短發(fā)和尚超帥的?。?！鄭少秋不僅可以將大俠（此處是書生？）的正氣演得淋漓盡致，飾演起魔頭也入木三分。他的丁隱血魔比陳wt邪氣一百倍，可知這種事還是主要看氣質(zhì)，牛逼特效和硬凹造型在真實力面前不值一提不值一提。 4. 喜歡電影的配樂。開頭旁白+音樂，渲染出了一種浩浩然的意氣。喜歡電影的動作戲，區(qū)別于武俠片里運用輕功時颯沓的身姿，這部片里的神神鬼鬼動起來多是飄忽的曲線，身形纏繞，難以捉摸。 5. 憋不住吐槽后半段。那敷衍的紫青雙劍，那敷衍的雙劍交合（誤，合璧），那敷衍的劈山救母（誤，斬血魔）。難忘那多彩的光劍在萬花筒的背景中心交織穿梭，難忘那充滿現(xiàn)代藝術(shù)感的皮衣變裝，難忘那調(diào)皮的愛心光弧。借用一句長眉的臺詞，“我沒眼看了。”其實前半段也基，鄭少秋和劉松仁的對話和對手戲，什么“何時天降福緣再見面”云云（具體的記不清楚了），以及愛基友不愛美人云云，令人佩服。 6. 這里面人物塑造都挺規(guī)矩的，除了主角元彪外，大多是樣板化的嬌俏女弟子，樣板化的怯懦小徒弟，沒個性的高手大俠，沒個性的苦逼反派?？吹絼⑺扇什蛔柚谷肽У泥嵣偾?，而是跟復(fù)讀機一樣重復(fù)“我對他負責(zé)我對他負責(zé)”，而周邊已經(jīng)亂戰(zhàn)成一團時，我的內(nèi)心是崩潰的?？吹絺鞒心贻p三人組在魔界入口（？）說要聯(lián)手抗敵，結(jié)果一個兩個都跑了的時候，我還是崩潰的。元彪的小卒子也是傳統(tǒng)的人物設(shè)定，集各種正面特質(zhì)（除了閃耀的美貌）于一身。但就是喜歡他那種豪爽坦蕩，不懼生死，心懷天下，有情有義，喜歡他對師父朋友的關(guān)愛和怒斥刻板規(guī)矩時的清醒。 7. 最戳我的還是各種臺詞。我對這部電影的臺詞是真喜歡。哪天閑得閑不住了，可以提醒自己整整這部電影的臺詞出來。什么“就算天高地厚，我也要逆轉(zhuǎn)乾坤”“國不為民，民不憂國”，不用細思都覺得是帶感而又深意的。在堡主冰封仙堡而丁隱完全被血魔侵蝕心智后，擔(dān)負守正辟邪重任的上一代算是隕落了，剩下三個涉世未深能力不足的小年輕要去繼續(xù)完成借劍除魔的使命。電影里有一幕場景被我室友評價像是要革命，是真的像，像極了紅色電影里一腔熱血血氣方剛的海報，但我又很喜歡，這三個年輕人代表著南海門，昆侖派，瑤池仙堡的傳承，在上一輩里，這三方勢力是一團散沙各自為政，彼此之間甚至還存在一些抵觸的情緒，而現(xiàn)在他們?nèi)齻€人合作了，齊心協(xié)力去完成一個任務(wù)，正所謂少年強中國強（誤）。雖然年輕人總有些過于天真的理想主義，但最后拯救世界的還是這一腔未冷卻的熱血。元彪和鄭少秋初遇時，鄭少秋勸誡他，趁著內(nèi)心尚存良知，快尋個深山避世隱居去。而元彪則心心念念著拜他為師，學(xué)得蓋世武功以拯救世人，普度眾生。在那時，不止江山割裂，十二方勢力征戰(zhàn)不休（彩虹都不夠分戰(zhàn)袍的顏色），仙俠界也面臨著前無古人，一旦處理不好也將后無來者的大危機。電影里是這樣，電影外的香港也飄飄搖搖風(fēng)雨動蕩。因此感覺這些臺詞和臺詞背后想要傳達的故事和意圖，不是空洞雞血純粹說教的無用之思無用之言。今天看，也不覺得是過時的感慨。
4 ) 電影裡的血魔是平面的，「血魔=壞人」，就只是這樣而已
《新蜀山劍俠》以消滅血魔作為主線，說真的，放在我自己的角度，綠袍老祖、妖屍谷辰等妖邪有趣得多，電影裡的血魔是平面的，「血魔=壞人」，就只是這樣而已，欠了點神采。原著中無論壞人及好人都是描寫得很入木的，以綠袍老祖為例，殘忍擅妒，隨隨便便就把活人的手腳抓下來，放到嘴裡吃。而且他的惡不獨是對正道的，對自己人也都一樣，總是疑心弟子會背叛自己，連他們的血肉也都吃，還要用金蠶嚼食他們的體膚。到了自己落難的時候，肢體及斬斷了，就偷不管別人對自己的恩情，把師文公的腿給割下，套在自己身上。狂與殘酷到是到骨的。電影沒法子這樣，寫的人物都很平面，大抵是時間所限，這也是沒法子的事，而且對於觀眾而言，平面其實是不打緊的，甚至?xí)呛锰帲ㄎ依蠇屆看慰措娪?、電視總是問「究竟哪個是奸的？」我們跟她解釋「人不一定是非忠即奸的」，她還是不明白，在她腦中就只有單純的二分，複雜一點的人性是不會懂的。）。除了正邪的 分野簡單之外，人物其實都很樣板，卒仔是正義的、曉餘是衝動的、一真是懦弱的，雖然平面，但性格都很特出，清清晰晰的看得出每人的分別。
現(xiàn)在看回八十年代的特技，自然有種稚嫩的感覺，血魔只是單純的一塊紅布，若是換成現(xiàn)在，必定不會如斯簡陋。然而，雖受了技術(shù)的限制，電影還是把那個神魔世界給展現(xiàn)了出來，特別是仙堡那一段，現(xiàn)在看來雖然是太簡，可是看得出那種仙靈秀氣。反而在後來拍的《蜀山》，技術(shù)是進步了，視覺更加震撼，卻全然拍不出那種味道。
電影是不錯的，不過還是有些眼闊肚窄的感覺。想說的東西太多，篇福太少，所以每樣?xùn)|西都是點到即止，描述不夠。另外，不知怎的，電影中加了很多爛gag。明明是很有mood的，突然來一個爛gag，完全是反高潮，甚麼感覺都一下子吹了。
http://www.chinakolau.com/wordpress/?p=186
5 ) 同樣是造型師，《蜀山》系列30年了還在被模仿
看到《長月燼明》的整體造型，就想到了30年前徐克的《蜀山》系列。
1983年的《新蜀山劍俠》作為奇幻武俠電影，改編自還珠樓主的奇幻武俠小說《蜀山劍俠傳》。當(dāng)時由徐克執(zhí)導(dǎo)，洪金寶、元彪、鄭少秋、林青霞、李賽鳳、翁倩玉、孟海等一系列大咖主演。
徐克本人也有出演。
但我記住它的原因并不是因為里邊大咖云集，更不是因為徐克將飛天入地的神怪元素，融入古裝武俠，開創(chuàng)了所謂的“東方魔幻”的流派。
我記住它，只是因為畫面看起來太美了?！妒裆健啡缤环鶆e開生面的天宮圖，每一幀畫面都展露出強大的美術(shù)功底。影片想象力天馬行空，又極具中國古典美。
軒轅神殿、瑤池仙堡、上古編鐘、敦煌飛仙、龍門石刻，充滿古典敦煌美的場景仿佛讓人走進奇幻瑰麗的仙界。
尤其是林青霞飾演的仙堡堡主，白綢飄飄，臨仙之姿，一舉一動都讓人忍不住想起敦煌飛天圖。而且該片也是林青霞的第一部武俠作品。
18年后的《蜀山傳》更是延續(xù)了《蜀山》的風(fēng)格。開頭的場景設(shè)計，畫面美感，幾十年后依然讓人震撼。
為了制作《蜀山傳》的特效，徐克特地聘請好萊塢4家電腦特技公司助陣。這特效，現(xiàn)在依然吊打當(dāng)下一大批武俠、仙俠劇。只是不管特效有多牛，《蜀山傳》在當(dāng)時依然沒有獲得太高的評價。倒是收獲了不少批評。
《蜀山傳》的女主角是張柏芝，一人同時扮演孤月大師和李英奇。高高盤起的發(fā)髻、夢幻飄逸的服裝，再搭配張柏芝精致的五官，就像是從敦煌壁畫里走出來的飛天仙女一樣。
張柏芝的這個相似造型后來出現(xiàn)在《誅仙1》，唐藝昕飾演的田靈兒身上，唐藝昕本人身材嬌小，五官也靈動，整體感覺還不錯，給人古靈精怪的感覺。
但我們的小龍女這個造型就著實有點讓人接受不了，臉太大真的不適合這樣的造型。
雖然《蜀山》系列電影沒有獲得什么大獎，但美術(shù)設(shè)計和造型設(shè)計，卻同時獲得了金馬最佳設(shè)計獎。這大概是導(dǎo)演也沒想到的吧。
6 ) 殘酷世界的荒誕與美好
在這部新奇幻武俠中，有人讀出了丁引的帥氣，有人讀出了堡主的冷艷，有人讀出了一真的憨氣，我卻讀出了一點殘酷世界的荒誕和美好。
其實一開始的背景就很殘酷而荒誕，凡人世界各種顏色的軍隊打打殺殺，同一個軍隊的金銀元帥因為意見不合對一個小卒子大開殺戒，兩個居住在隔壁村莊的普通人因為國家不同而拼死搏殺。就連丁引都說到，你錯生了時代，不如去深山老林避世去吧。
當(dāng)時小卒子對大俠還抱有幻想，希望大俠能夠濟世天下，救民于水火。后來發(fā)現(xiàn)大俠們也是打打殺殺，一方面正邪不兩立，另一方面門派有各種規(guī)矩，相互內(nèi)部斗爭。要不是上一代集體玩完冰封，新一代的小卒子沒有門派之分，能夠聚集新一代找到紫青雙劍，劇情就可能走向團滅。
這是一個殘酷的世界，結(jié)尾即使除掉血魔元神解救了蒼生，但是凡人的世界依然在戰(zhàn)爭和打殺。同時這個世界中也有美麗的天使存在，丁引不惜耗盡元神引冰焰解救正如，瑤池堡主抱著成魔的丁引同歸于盡，天刀舍命救一真和小卒子。正是這些英雄行為，使得血魔的陰謀完全失敗，也讓整個片子的立意得到了一點升華。
還珠樓主的蜀山劍俠傳構(gòu)建了一個新奇龐大的奇幻武俠世界。而徐老怪沒有求全求新，而是選取了一部分原著進行了合理的改編，配上在當(dāng)時絕對酷炫的特效，并用喜劇的方式將殘酷荒誕的世界徐徐展現(xiàn)，讓人印象深刻。最后的結(jié)尾稍顯倉促，部分細節(jié)感覺還是有些漏洞，但是瑕不掩瑜。而林青霞飾演的瑤池堡主，采用敦煌飛天的造型，驚艷，冷靜，癡情，給人留下了難以磨滅的回憶。難怪徐老怪說到，沒有人能夠比林青霞更漂亮！
好一個翩翩標致美少年林青霞...
對不起我看著很腐……鄭少是風(fēng)流倜儻攻，劉松仁是別扭傲嬌受。
6/10?？臻g意象和色彩運用揮灑著大師手筆，血紅彌漫、雷電或火柱交錯的硬光、黑暗模糊的背景，突出視覺刺激的寫意畫面提供了樹林五色軍爭霸、魔教寺廟遇鬼襲、冰宮爆炸后凝結(jié)、決戰(zhàn)妖界洞口的天昏地裂等奇景?，F(xiàn)在來看簡陋到扎眼的特效影響了原有的史詩氣質(zhì)，在眾劍姑面前脫下褲子的笑料也破壞了氣氛。
徐克重看如新看，徐克盛時如無盡藏，如遇洪而開伏魔殿，如邙山盜洞通蜀山，如一窟飛天出敦煌，如天安門廣場鬧鬼市，如兵器譜上孔雀翎，如金盆洗手人頭落，徐克盛時如九嶷鼎，電光影落飛神劍
形式大于故事，就像在看光怪陸離的明清話本小說。徐老怪創(chuàng)意過剩，特效多得hold都hold不住了。清麗絕倫、超凡脫俗的林青霞，簡直是美的極致...
83年！充滿中國古典元素，軒轅神殿、瑤池仙堡、上古編鐘、敦煌飛仙、龍門石刻，劍仙、血魔、正邪神魔大戰(zhàn)，這就是還珠樓主那個奇幻瑰麗的仙俠世界??！徐老怪想象力天馬行空，又極具俠骨柔情。林青霞的仙氣，鄭少秋入魔后的暴戾，劉松仁的傲嬌，還有加盟的各位主創(chuàng)，加之在當(dāng)年算是前衛(wèi)的特技，今天看來仍然令人神往。當(dāng)時以為是開始，沒想到至今仍然是華語仙俠片巔峰。7.8
被震撼了——1983年居然可以有這么厲害的畫面??！面目猙獰的妖魔模型，云霧繚繞的背景，古剎里光劍邊飛邊打，搖搖晃晃的尸骨塔，人妖轉(zhuǎn)換與造型的對應(yīng)，林青霞的飛天，還有最后天刀鎖鐵球的造型，都非?？?。另外，鄭少秋的角色姓丁，和劉松仁關(guān)系復(fù)雜，感覺預(yù)言了十年后的大時代【拖走
2008.7.14 那時候電影真不講究啊。特技就算在當(dāng)時也沒人愿意看吧。情節(jié)粗枝大葉，許多該特寫該渲染的，一鏡帶過了。
原來林青霞不止英姿颯爽男兒裝，也有驚心動魄美人時。秋官當(dāng)然帥的沒話說。臺詞：我當(dāng)然是好人了??！你見過有壞蛋穿白色的嗎？
飛天一瞬寰宇醉。
徐老怪武俠開山作，天馬行空的想象力，很多神來之筆，奇快的節(jié)奏和凌厲的剪接在以后的片子里都屬于上乘，場景設(shè)計堪稱經(jīng)典，人物造型設(shè)計特別是林青霞的設(shè)計僅次于東方不敗。找來長得那么像元彪的孟海，那么受的劉松仁搭檔鄭少秋，也就徐老怪想得出來了，最后時刻還出來賣萌。。
完全就是看飛天林美人和賽鳳小可愛。劇情發(fā)揮非常沒勁。另外看過《蜀山劍俠傳》就會明白，這部連同后來的《蜀山傳》，意境根本不對原著。香港的小土坡太拘束了呀，根本沒古意啊。人物都是想塞就塞，沒清晰軌跡，就是靠搞滑稽耍貧耗時間。劉松仁更是演了個全是廢戲惹人厭的白癡。
林青霞的仙女氣質(zhì)被徐克挖掘的淋漓盡致，已經(jīng)飛躍出仙，是神女了~~處處的BL基情四射，大牌云集，故事不知所云，也就看看美人和特效了。說實在的有點浪費大家的顏值和演技
徐克不應(yīng)該被叫做老怪啊，他的心里其實住著一個魔童吧。林青霞扮相真不錯，敦煌壁畫里的仙子，就是戲份太少了。劇情像是從武俠畫風(fēng)突變改為魔幻的節(jié)奏，不得不感嘆老怪的腦洞開得如此之大，轉(zhuǎn)變?nèi)绱酥?，根本就沒有好好按原劇本拍吧。鄭少秋和劉松仁簡直就是調(diào)皮攻對傲嬌受
前半部分構(gòu)架得很有看頭，仙堡救人一段達到高潮，后面屌絲好基友故事要多無聊就多無聊......算了，看在青霞美得天上有地下無和徐克的醬油也要打三顆星。
特效雷死我了，但是好歡樂啊。鄭少秋的一身紅衣很妖嬈，元彪和孟海的搭配也剛剛好，林青霞的神秘堡主，李賽鳳的清純小妹，選角的勝利，同時也是準確把握觀眾口味的勝利。
又再看一遍，發(fā)現(xiàn)吳宇森拍《風(fēng)語者》的那種粗糙感是哪里來的了。香港電影傳統(tǒng)技術(shù)因為大片場模式下形成的，難免喜歡取巧，加之當(dāng)時沒有數(shù)碼介入，可見電影仍是技術(shù)流產(chǎn)物。
當(dāng)年最新奇的特效現(xiàn)在看也簡直可怕，最后考驗的還是aesthetic和narrative。還好這票演員各有各的好看，五十年不過時的那種好看。還有，元彪說師傅們不夠團結(jié)才輸給邪魔，其實明明就是忙著打情罵俏才輸嘛！（126分鐘版本我實在是找不到了
特效擱在三十年前該是大片水準，擱今天看實在很雷；劇本爛，受不了港式的油嘴滑舌；青霞的造型美如飛天。
近30年前徐克的武俠片，元彪/鄭少秋/林青霞/洪金寶/徐少強主演。想象力居然如此驚人，嘆為觀止！雖然特效簡陋了些，但畫面依舊驚人，各種武器武功招式，千變?nèi)f化，奇思妙想，拍案叫絕！甚至有《電子世界爭霸戰(zhàn)》的感覺！鄭少秋的帥林青霞的美，以及這種奇譎瑰麗的場面在當(dāng)今武俠片是不會有了！唉！