1.真愛是歷經(jīng)任何困難挫折都無法拆散的，要相信世間還有真愛。2.就像臺詞里面，無論人還是妖，如果沒有愛，沒有情人的情，或者不允許有愛，不允許有情，那還如何生活，枉為人，也枉為妖。3.無論做什么，都不要做那些拆散別人家庭浪費人家感情讓對方傷心難過的事情，做一個誠實善良友好的有感情的好人。

大早上起來跑去看電影（之前大晚上買的票太累了沒有去），哭的稀里嘩啦，這兩天在看詩人十四個，有些場景感悟會更深一些。一個點是更理解法海，類似人妖殊途，不能因為個例破了大常（就像是不能因為有人復(fù)仇殺人就不把復(fù)仇的人繩之以法，雖然沒點名這樣的后果），這部劇的法海真的是三觀又正又法力高強，火焰翅膀看的我一愣一愣的；然后就是白娘子也是三觀好正，真的是情癡。世間上的事順風(fēng)順?biāo)詈茫嫠兄鄣钠D難只有逆水的人才知道，白娘子修了千年，能從里面感覺到她真的法力高強，又善良為人也不囂張，和法海相處以及搶靈芝都是先表明立場，話不多，說的都明白又情切。為了愛情真的是抱著舍棄一切的覺悟。喝雄黃酒那塊兒，因感到許仙情真，硬是接了三杯，惜心之人；小青就是修煉的更少一些，為人是非黑白分明，不管大義，但在乎姐姐，愿為在乎的人奮力一博。

表現(xiàn)手法真的太強了，演員也是。分了四折加序和尾聲，從小荷尖尖，簾雨相識到情投意合，美滿度日，再昆侖求靈芝，水漫金山，最終被壓雷峰塔。場景干凈，四周景物完配人物心情，美滿時荷花滿池塘；到許仙懷疑娘子，滿地黃葉，到白娘子水漫金山失敗一池枯葉，看景大概就能知道這折應(yīng)該抱著什么心情看。幸福美滿那段兒成婚和美滿的轉(zhuǎn)場（魚動變茶葉，新婚依偎轉(zhuǎn)頭到蓮畔賞花）驚艷；還有水漫金山，白娘子劍打后用水袖，舞的很好看；還有同場景白娘子先給法海水墻，法海用袈裟墻擋掉，破陣之法是小青配劍刺穿墻面，擊退其他和尚；法海更勝一籌，反配水墻，白娘子破解之法更巧，形成旋轉(zhuǎn)，化了水流，然后白娘子更猛烈的攻勢，法海用了殺器火焰之翼，反將加劍陣，白娘子用水袖斷劍勉力支撐，終于不敵。這段兒真的太精彩了，打得有理有據(jù)……還符合人物性格……還有來有回……然后唱腔我聽不出好壞，但很好聽，白娘子有一個啊，啊在水漫金山漫天白雪中醒來后，婉轉(zhuǎn)的痛哭，那段兒覺得很精彩。然后很驚艷的一段是采靈芝和鹿童鶴童的打戲，也太干凈利落了吧，還不是替身。然后勝了鹿童，但又救了她，因救他被鶴童擊敗，后鹿童求情，完全get。

排片太少了，真的很精彩～

昨天看了心心念念的《白蛇傳·情》，沒有失望，我覺得是非常有亮點有好感的一版《白蛇傳》，當(dāng)然一部分背景是我小時候?？辞冯s壇也喜歡粵語，而且心目中最經(jīng)典的《新白娘子傳奇》也是動不動就唱歌的，所以對這粵劇電影版的白蛇傳接受得很絲滑。而電影最讓我欣賞和想要推薦之處，在于它在一些情節(jié)的改編/重新敘述中，將一些在以往版本中只是紙片人的“不重要角色” 刻畫得生動起來，有情有義，閃耀著人性的光輝，確是演出了片名中的“情”這個主題。

第一個情節(jié)是白素貞為救被自己嚇?biāo)赖脑S仙去偷靈芝仙草，與看守仙草的鹿鶴仙童搏斗的故事。白素貞在這里不是戰(zhàn)無不勝還有觀音后臺的女戰(zhàn)神，她只是一個法力中等、靠自己談戀愛的小人物。她打不過兩名仙童，但是危機時候還會救一下敵手鹿仙，而鹿仙也知恩圖報在師兄鶴仙要斬殺白素貞的一瞬間攔下一劍勸白素貞逃走。而這時白素貞既沒有去求助更高權(quán)威也沒有用救命之恩情感綁架鹿仙，而是陳述完對許仙的真情就決定一家三口一起赴死（描述得草率但是這里是淚點），鹿仙鶴仙被她打動，就將仙草贈予她，放白素貞走了！

這里注意: 和《新白娘子傳奇》中不同，鹿仙鶴仙沒有得到師父的指示，白素貞也沒有高層領(lǐng)導(dǎo)觀音的背書，而是在與白素貞面對面的了解下，通過自己對權(quán)威和規(guī)則的思辨，做出獨立決定把仙草贈予白素貞。

對于白素貞的了解中，兩名仙童對她的認(rèn)知首先是妖，應(yīng)該是壞的，但是在打斗中，白素貞救了鹿仙，鹿仙了解到她的善良，在她為了救許仙不愿自己逃生也要求仙草的行為中，鹿仙鶴仙識別到她有情有義。所以兩個仙童不是通過身份的刻板印象而是通過真實的接觸觀察去了解一個人。在這里他們不但不再是紙片人，也從無數(shù)把與自己不同的群體當(dāng)做紙片人的歧視者中脫穎而出。

在對規(guī)則與職責(zé)的思考中，兩位仙童討論他們修道應(yīng)該要學(xué)會仁愛，那愛惜生命救人生命應(yīng)該在所謂的看守仙草的規(guī)則之上，所以應(yīng)贈給白素貞。在這里他們戰(zhàn)勝了原教旨主義和教條主義。

在對權(quán)威的思考中，兩名仙童對于“師父回來怎么交代”這件事進行了討論，后來他們決定師父回來就向他說明事情經(jīng)過，師父仁愛，一定也會同意這么做。在這里他們相信師父不是一個被神化的不可違抗的權(quán)威，而是和他們一樣可以溝通的人,他們既戰(zhàn)勝了權(quán)威崇拜也戰(zhàn)勝了等級觀。而且，他們相信人與人之間可以通過溝通達到理解。這點既體現(xiàn)在他們和白素貞的互動中，也體現(xiàn)在他們對與師父溝通的信心中。

另一個情節(jié)與這個類似，就是這負(fù)責(zé)關(guān)押許仙的小和尚，被許仙的真情陳述打動，放走了許仙。這也是在其他版本中從未發(fā)生過的，以前可以做這個決策的只有更高權(quán)威如天神（《新白娘子傳奇》）或者法海（《青蛇》），其他大小和尚只能是服從的工具，所以既不會被許仙白素貞打動，也不會判斷對策。而在這里，小和尚也和鹿仙鶴仙一樣，成為有自主意識的人，他通過與許仙交流，而做出違背他正在執(zhí)行的任務(wù)的決定，并且決定為自己的行為負(fù)責(zé)——向師父坦白和領(lǐng)罰。而此時，法海，一直不為白許二人的愛情親情所動，把白素貞小青打入海既不憐憫也不會殺紅眼的冷酷執(zhí)法者，竟然就平淡地免了小和尚的罰，而對他的仁慈表示理解。這時候妝容兇兇的“不懂愛”法海的形象一下豐滿起來，他不是《新白》里被高層領(lǐng)導(dǎo)點化才肯服軟的法海，也不是《青蛇》里鑄成（洪災(zāi)）大錯才幡然悔悟的法海，而是讓我想起“對敵人像秋風(fēng)掃落葉一半冷酷無情”，但是同時又“對同志像春天般溫暖”的可能是軍人吧，他沒有把自己的共情留給他反對的敵手，也至始至終沒有反思過他的敵對思想，但是同時他也有通情達理和慈祥的一面，可能只有他的友軍一方能看到。

再說一下白許二人的愛情，盡管他們結(jié)合得像所有版本一樣浪漫/草率，但是有一個細(xì)節(jié)也許說明他們?nèi)^比較合適，就是他們都具有為對方設(shè)身處地著想的共情能力:

先看許仙，許仙經(jīng)歷被嚇?biāo)篮?，身邊的和尚說白素貞是蛇妖，妖就是壞的，所以你要擺脫她去出家，許仙雖然懵逼了一陣被拐走，但是當(dāng)他有思考的空間他說“娘子雖然是妖但是她為救我九死一生也是真情”還發(fā)出本片宣言“妖弱有情妖也是人，人若無情人不如妖”，這里雖然有一些人類中心主義把“為人”作為最高道德標(biāo)準(zhǔn)，但話糙理不糙，他跳出了身份的限制肯定了白素貞的真情的可貴和道德的高尚，并且從此追隨再不動搖——后面做了等妻子的單身父親也很棒。

再看白素貞，白素貞為了救許仙偷仙草差點被殺死，結(jié)果九死一生回來剛救活老公，老公和和尚跑啦，她又去廟里要人，被打入海里又奄奄一息。這時候小青跟她說“有情是妖，無情是人”咱們回家家吧！白素貞和小青說許仙是人，沒見過妖，受到驚嚇心生恐懼也在情理之中。這時候我是這么多年來第一次真心覺得白素貞和許仙真配！他們都具有跳出自己的身份立場，理解對方的處境的共情能力，這CP可以磕！

當(dāng)然我最愛的永遠是小青，不論是《新白》里為了姐姐性別可以換，對許仙也可以愛屋及烏的小青，還是《青蛇》里質(zhì)問白蛇“我們妖之間的感情就不是感情嗎”，殺掉許仙給白蛇作伴的小青，還是《白蛇傳·情》里每次懟法海必先“呸”一嘴，說出“人家你情我愿談戀愛礙了誰的眼”令人拍手稱快的小青，我都愛！她忙活來忙活去，出生入死，好像都是為別人的事，但是就是這種真心為了別人的開心而開心，為了別人的不幸而難過氣憤，是我最珍視的品質(zhì)，也是我們身邊的姐妹情最真實的樣子！

不得不承認(rèn)，影片中的白娘子和小青讓人更容易同情，可能還有一個原因，就是在青白二人與法海的斗法中，她們好像操控大水的技能提升了，都變成精準(zhǔn)襲擊的武器，將傷害和損失只限制在三人之中，沒有像《新白娘子傳奇》和《青蛇》里一樣引起錢塘縣被洪水淹造成無辜百姓受害的災(zāi)難。這不只是在電影畫面的呈現(xiàn)上如此，在后來白素貞被罰入雷峰塔時侯，所陳述的罪名也是人妖通婚違背律法，而沒有“為一己之私殘害無辜百姓”這條罪狀。這讓白素貞用小小的身軀反抗巨大的制度的行為更加悲壯感人了起來。而白素貞、小青、法海都不再是仗著自己能力大就可以隨便讓故事里沒名沒姓的百姓承擔(dān)他們的行為后果、隨意決定別人生死的“天神”一樣存在。

這里的的改編沒有讓我覺得是刻意洗白白素貞和小青，而是讓我覺得它沒有落入刻意黑化反派的一個俗套：很多電視小說里面的反派總是一開始被不公平地歧視和污名，被逼著反抗后就真的犯了錯好像坐實了前面的“污名”，于是就從頭不公平到尾，比如被錯怪的白發(fā)魔女、被欺騙的李莫愁之類的，又比如《新白娘子傳奇》里面法海綁架著許仙逼著白娘子和她斗法，兩人鬧出水災(zāi)責(zé)任怎么也該一人一半吧，最后卻只有白娘子一個人被關(guān)20年受罰，法海沒啥事，反而最后獎勵得道成仙的時侯平白又有法海的份，好像因為他是神仙的公務(wù)員站對了隊就好處盡撈，讓人覺得這些神仙的律法既雙標(biāo)又不公正。而去掉這個百姓無辜受害的情節(jié)，也終于沒有復(fù)制這個讓人意難平的不公平，不僅是對白娘子，也是對沒有法力的麻瓜人類：神仙沒有因為法力大過妖就隨意決定妖的命運（比如《新白》里白蛇想搞事業(yè)時侯觀音讓她去報恩談戀愛，后來神仙不讓她談了不分手就得受懲罰），妖也沒有因為因為法力大過人就隨意決定人的命運（比如《新白》里白蛇青蛇經(jīng)常為了幫許仙用法術(shù)戲弄人類，以及和《青蛇》里一樣的青、白、法海斗法水淹錢塘縣的情節(jié)）。這里的青白蛇有法術(shù)，可是她們也是在同樣有法術(shù)的世界里平等地斗法，神仙有權(quán)力也是依照既有的律法懲罰妖，法海作為執(zhí)法者對白蛇的敵對也源于他對于律法的理解，而不是利用他的特權(quán)發(fā)泄他的暴力。這里的角色沒有濫用更大的權(quán)力去碾壓弱者，反而更像是接近一個人與人較為平等的關(guān)系。

如果說《新白娘子傳奇》講了一個情商高、人脈廣的白娘子，通過她的個人魅力和領(lǐng)導(dǎo)好感讓她的“越軌行為”獲得赦免的特權(quán)故事，而《青蛇》講了一個武力值強大的禁欲主義者法海，通過造成別人的損失來反思自己的虛偽和暴力的悟道成長故事，那么《白蛇傳·情》講的可能很多平凡人身上都會發(fā)生的情感故事：陌生人的理解與同情、愛人與親人之間的換位思考、朋友的陪伴支持、對職責(zé)的探討，對規(guī)則的反思、責(zé)任的承擔(dān)等等。也許正是這些平凡人身上都會發(fā)生的故事提醒著我們?nèi)伺c人之間本來可以有的善，和本應(yīng)該有的樣子吧。

周四的晚上去看了《白蛇傳.情》，不愧是戲曲演員，吊威亞時的靈動輕盈給人非常大的沖擊，像一縷清風(fēng)一波流水一樣地騰空而起了，影院好像刮過了一陣風(fēng)。吊威亞因為是用繩索穿過演員腋下將人吊起來，所以肩頸肌肉不常使用的演員在拍攝時總有不自覺聳肩的樣態(tài)，飾演白娘子和小青的演員曾小敏和朱紅星武旦功夫十分了得，在空中騰云駕霧時斜方肌仍然沉靜完美，手臂舒展，impressive已經(jīng)不足以描述了，說震撼又有些過于矯情，但確實讓人心頭一動。 武打戲份也相當(dāng)精彩，導(dǎo)演并沒有完全使用影視劇的語言邏輯，安排詳實的布景和群演，故事基本上是在水墨圖一樣的渲染中展開，建筑風(fēng)格也以美感為主不甚考究，甚至白娘子的前院鋪上的是非常漂亮的灰白日式枯山水。我覺得這仍然是在用舞臺作景的思路去設(shè)計，好的歌舞劇在布置道具和打光時會主動模仿名畫的氛圍，馬林斯基的古典劇常常讓人想到倫勃朗的油畫，《白蛇傳.情》的劇院版本舞美也十分空靈寫意。礙于觀眾視野的角度和道具的限制，劇院的舞美并不能很靈活地變動以展現(xiàn)每一幕的場景變換，電影完美地補足了這一點，而又保留了以構(gòu)圖和美感為主的寫意思路，讓人贊嘆。這也許讓拍攝片場變得和舞臺很像，總之都是無實物表演，演員可能演的很自在吧。 比較難得的是導(dǎo)演并沒有很癡迷于特效的使用，盡管實景幾乎沒有，那種大片常用的給人感官刺激的鏡頭卻相當(dāng)稀少，大部分是平穩(wěn)，恬淡的山水景，顯得影片的氣質(zhì)雋永，克制。 稍微有兩個地方給人多余之感，一個是許仙三勸酒后白娘子變身，一個是水漫金山。劇院版的三勸酒，是白娘子作昏頭狀倒入輕紗幕簾內(nèi)里，隨后許仙端著醒酒湯邁入，兩位演員的黑影綽綽，伴隨著男聲的驚叫，許仙驚嚇而死，留白的美感也給人深刻的印象。電影版導(dǎo)演確實就把活人大變白蛇給做出來了，許仙把薄衾一掀，一條瑩潤可愛的小白蛇盤踞在床上——男主就被這么條萌物嚇?biāo)懒?，場面頓時變得很好笑。隨后小青趕來，那感覺怎么都有點歡天喜地：“姐姐——你的相公死掉啦！”——就更加好笑了。 水漫金山的打戲其實非常好看，劇院版本這亦是重頭戲，但更多側(cè)重的是炫技，白娘子在十八羅漢的金槍陣中水袖長舞，四面八方的槍向她擲去，被演員一一踢回原處，展現(xiàn)的是戲曲演員高超的技藝。作為戲劇在高潮階段展現(xiàn)雜技是可行的，放到電影卻會顯得不夠看，甚至打斷情緒連貫性，所以導(dǎo)演對這段做了非常大的改編。白娘子破十八羅漢陣的慘烈英勇完全被許仙看在了眼里，在被眾槍壓制時許仙痛呼出聲，那一刻白娘子決然將劍棄下，水袖像白箭一樣射出。這是她第一次毫無保留地將蛇妖的身份展露于許仙面前，而終于見識到傳言為真的許仙在那一刻才突然意識到兩人之間陡然徹底翻轉(zhuǎn)的實力高差。這中細(xì)膩婉轉(zhuǎn)深具現(xiàn)代性的情感流露是電影版獨有的，與此同時小青在陣外與法海勉力相斗苦苦支撐，讓三人的悲劇時刻更加凄楚。電影版的水漫金山是在小青小白破陣失敗后退居湖中礁石上才斗法的復(fù)仇，情緒的悲憤要更加濃厚，特效的場面也做得壯闊好看，卷起天高的波濤幾乎是淡墨色的，在金光微淼的法陣中洶涌而至，黑白青金的色彩設(shè)計典雅又克制。兩蛇妖與法海斗法了三個回合，我覺得前兩個回合打完就可以收了，第三個回合顯得過，大招不斷升級，最后弄得有些像西方高魔奇幻劇，在全片顯得有些參差不齊。 小青無疑是本片最討人喜歡的人物，她幾乎完全承擔(dān)了代表觀眾心聲的角色，每當(dāng)男女主發(fā)展不順或是遭遇阻礙時，小青潑辣直爽的“我呸！”就會如期而至，嗆法海的兩次乃至最后痛毆了許仙一巴掌，都讓人從腳趾爽到天靈蓋。代表姐妹聲討負(fù)心漢的情節(jié)讓現(xiàn)代人不由得泛起微笑，最后看到白娘子愿意放棄成仙轉(zhuǎn)世成人原諒許仙，小青氣憤難當(dāng)恨不得絕交的樣子也讓人熟悉又好笑，小白急急奔過去，拉著姐妹的手哀切道“你說過不離我左右”時又立馬心軟，百合濃度極高，當(dāng)代粵劇版冰雪奇緣一剛。 小青是天性還沒修成人的女人，小白則是完全的女人，深諳社會對女性的期望和準(zhǔn)則，結(jié)構(gòu)上來說小青無疑是小白的另一重自我，她們永遠心意相通。泛起沖突時，總是小白先要試探一番，忍耐委屈一時能否和平解決，小青有句臺詞“你修煉千年，倒學(xué)會了委屈自己！”法海來踢場子時她要忍，許仙勸酒時她不忍拒，求仙草時她先乞，水漫金山前也要先講講理求求情，小白完全體現(xiàn)了社會是如何的教育了她。但觀察通篇的劇本，白娘子的忍耐屢屢招致禍患，她不忍心拒絕許仙的雄黃酒，結(jié)果許仙慘死；她求仙草時好生自述，幾乎被鶴童的閉門羹潑到臉上；水漫金山前百般忍讓，反倒給了羅漢結(jié)陣的時間；而相反她聽取小青的諫言（亦可以說遵從內(nèi)心）突破常規(guī)的舉措總是能讓她達成目的，大膽邀請許仙來寒舍，于是他們結(jié)為夫妻；冒犯仙童趁機偷釆，鹿童便順勢將仙草送了；水漫金山，最終他們夫妻團聚。《白蛇傳》和《柳毅傳》一般，這類傳統(tǒng)民間故事，總是表面上教人遵循規(guī)范，仿佛一昧忍耐便最終能取得好結(jié)局，但扒開一看底層，幾乎全在讓主人公突破常規(guī)打破常識，這種仿佛為了過審的智慧，不禁讓人感嘆中華真是古今一通。 結(jié)局的時候小白被天譴關(guān)入塔中，粉色的花瓣卷起金光特效，原本顯得縹緲遙遠的所謂命運和佛祖變得實體化起來，這實體化幾乎殘酷地戳破了一種浪漫的說辭，很多時候所謂命運只不過是強權(quán)的bullshit——當(dāng)然導(dǎo)演本意沒有這個意思。觀眾或許會討厭女主一昧戀愛腦，感嘆十分不女權(quán)，但總歸會絕覺得小白沒錯小青沒錯許仙沒錯法海也沒錯，那到底是誰錯了，結(jié)局實體化的天道就仿佛當(dāng)頭棒喝。 另一些我十分確定并非導(dǎo)演本意的感受，法海的釣魚執(zhí)法看著真是十分眼熟，他先要半強制地奪走許仙，惹得白娘子怒急攻心悲憤交加，最終水漫金山，而這時他那“妖將最終為害一方”的預(yù)言就在他的一手促成下成真了。上山求仙草和水漫金山的情節(jié)都大致可以概括成“槍口抬高一寸”，有賴于上位者的一絲遲到的憐憫。不管苦主先前多有禮有節(jié)，最終都必將以死相逼一番，鹿童和鶴童用劍將小白以腹著地壓在雪地上，法海用碎劍將小白小青打入湖水中；小白悲泣我將一尸兩命，三人黃泉相聚，鹿童才將仙草贈予，許仙淹淚說“得妻如此夫復(fù)何求”磕頭如搗蒜，小方丈亦才開門放走人。乃至最后天譴亦是要鎮(zhèn)塔千年，夫妻才得以團聚。在死去活來中，獲得原本最平凡的訴求，也變成了恩賜，很難不讓人聯(lián)想到當(dāng)今此地苦主每每遇事時的滾釘板之旅。 扯遠了，最后夸一下bgm。影院版的bgm除了院線劇院版的配樂之外，新增了很多電影原聲大碟風(fēng)味的片段，但某些時刻也保留了特色的鑼鼓聲，相映成趣十分好聽。導(dǎo)演的運鏡說實話是有些稚嫩的，有些較長的唱段，幾乎就是正反鏡頭反復(fù)打，顯得非?？瞻?，但影院的音響太好了，演員的聲音比劇院收音好了三個度，腔高清亮，發(fā)音飽滿，好聽到人可以忽略畫面，運鏡是否乏味都能飲水飽了。

劇情緊湊，看完很多人還沒走，差不多直到聽完歌才走。絕美中國山水畫視覺。演技絕，吊打小鮮肉。我哭了多少次都忘了，結(jié)束只感覺我得緩一緩，結(jié)尾的音樂實在太好聽了，正好給我緩一緩情緒才走出影院。感覺打開粵劇電影新世界的大門。絕對值得一看，不一樣的感動。

這劇感覺要爆！白素貞的飛行讓我感覺真的在飛，這是從來沒有的感覺，可見其對自己的要求相當(dāng)嚴(yán)格。白素貞飾演者曾小敏，不用多說了，當(dāng)今粵劇界最好的正印花旦，一個眼神就能讓人落淚，在電影里也是能文能武，所有淚點都是她貢獻的，所有精彩武打也是她貢獻的。全劇還有法海和小青、鶴童鹿童武打也特別好！這些都非二十年功力及天賦難以達成這樣精彩的功架。全程無替身，都是戲曲演員的真功夫。曾小敏水袖堪稱一絕。我看了最后的演員表，都是粵劇院的演員，而且居然有我知道的國家一級演員（冼鑒棠）做武僧，這算是跑龍?zhí)琢?，國家二級演員（程君捷）做群舞，太嚇人了。誠意滿滿，演技有保證??！

總結(jié)一下，這是一部廣東粵劇界最高殿堂的最強力作！

《白蛇傳·情》中的【曲牌】

這部電影中有諸多原創(chuàng)新曲、新詞，有些詞曲都是新創(chuàng)，有些則是新詞。經(jīng)過數(shù)年打磨，經(jīng)得起反復(fù)回味。列出個人認(rèn)為會成為經(jīng)典的曲牌唱詞及念白。（電影版有細(xì)微增刪）

【圓愿】（圓我的愿）

【清歌】（藍藍天，水漣漣，一葉蓮舟劃過水里天）

【妝臺秋思】（萬花吐芳旖旎開）

【趁好天時】（趁好天時，山清水旎）

【反線中板】（清明一霎雨霏霏）

【西湖煙雨】（我愿修煉千年，在西湖斷橋邊）

【落花風(fēng)中翩】（落花風(fēng)中翩，舞盡相思意）

【雨中素蓮開】（雨中素蓮開，你我湖邊會）

【懷舊】（癡已心中栽，情根心內(nèi)埋）

【流水南音】（這酒是雄黃神迷惘，若然飲下我痛難當(dāng)）

【落葉搖情弄】（天昏地轉(zhuǎn)，雄黃強飲五內(nèi)傷）

【蕭蕭班馬鳴】（青山?jīng)_霄鶴鳥飛）

【可憐我】（上仙山，哪管死生甘登險地）

【首板】（尋覓許郎，飛波逐浪）

【千般恨】（淚化江波雪浪翻）

【若說忘情】（若說忘情離苦海茫茫，我愿永陷亦不離許郎。這千年苦我甘嘗，這千年海我甘愿趟?。?/p>

【情未央】（你有金剛伏魔杖，我有天地揭諦劍一雙。今盡與你拼一場！看這法理規(guī)千行，管得了眾生凡心向？緣生緣聚情未央?。?/p>

【春江花月夜】（默默記千年，裊裊絲不盡）

【反線二簧】（恨法海無端橫阻隔）

【樓臺會】（情重天可憫，誓語重千鈞）

【悲秋】（悲癡情，遭霜雪，讓那相思去莫尋）

【清歌】（為你拚死生，你盡忘情，山盟盡泯）

【惜緣】（愿惜前塵蘭因，緣續(xù)再不留憾）

【未了情】（誰的思念）

念白：人間一場戀，西湖幾度春。雷峰數(shù)層塔，佛陀花如海。

念白：人間好在有情，有愛，亦有家。

念白：至真至美至善，莫過于情之所至，攜手一生一世人。

許仙念唱李商隱《無題》： 來是空言去絕蹤，月斜樓上五更鐘。夢為遠別啼難喚，書被催成墨未濃。蠟照半籠金翡翠，麝熏微度繡芙蓉。劉郎還恨蓬山遠，更隔蓬山一萬重。

念白：山無言，水無心。天地?zé)o邊，法有規(guī)。各歸其道，行各則。佛渡眾生是大愛！

念白：若是天理不許愛，那我千年緣生又是為何？

念唱：我呸！人家你情我愿，礙了誰人的眼？關(guān)了哪佛的事？逆了哪里的天？你憑什要來主宰！

念白：人若無情不如妖，只要有情妖亦人！

念白：又見長堤，斷橋依舊。昨日情始，今日情決。千年緣生，我心如昨。奈君負(fù)我，天也情薄！

合唱：落得一身傷痕，清淚兩行。重回故地，魂斷神愴。凄然獨對天邊冷月，自彷徨。煢煢孤影，家在何方？

念白：姐姐！有情是妖，無情是人。這一趟人間，我們來錯了！

念白：與君初相識，猶如故人歸。最初的緣始，在這千年的橋邊。經(jīng)五百年的風(fēng)，受五百年的雨。都只為與你在人間相遇，續(xù)一縷情絲。

念白：娘子，我說過此生伴你百年。不管幾生幾世，我來尋你。

【影評再補充】（六月二十四日）：

往深了看，我覺得這部劇就只有白娘子和許仙。小青屬于白娘子野性的部分，法海屬于許仙世俗規(guī)矩的部分。當(dāng)許仙克服了世俗規(guī)矩，就是法海下線的時候了。當(dāng)白娘子克服了自己的野性，遵守了人間規(guī)矩，小青也到了下線的時候了。所以最后只有白娘子和許仙留在我們的視線內(nèi)。最后縱是未見，也感覺在身邊。

比較標(biāo)志性的是：許仙說出只要有情妖亦人，法海就下線了。當(dāng)白娘子自愿進塔，小青也就下線了。

世間萬物為鏡像，非眼前所見。用在這里挺好的。小青本無小青，法海本非法海。小青和法海各自在白許身上。

小青和法海都是白許身上投射出來的幻像，是成全兩人愛情的自身固有障礙。

因為法海小青兩者最后被白許所克服，也就是自我否定，所以才那么刻骨銘心。

多部愛情新片齊齊搶灘的“520”過去一周?？蘅摁[鬧聲中，幾乎沒人預(yù)想得到，其中口碑領(lǐng)跑者竟是一部戲曲片。

長久以來，戲曲電影都“隱形”于大眾視野之外——其起源成為歷史書上的知識點，其現(xiàn)狀只呈現(xiàn)在金雞獎提名名單中。除記憶中的紅色樣板戲外，一般觀眾對戲曲片的認(rèn)知，同觀看它們的渠道一樣少之甚少，更不要說在電影院里購票觀看了。

上映一周有余，縱然票房僅有不到五百萬，《白蛇傳·情》扎實上升的排片比與場次數(shù)，仍在高口碑的發(fā)酵下，為類型提振出極大信心。豆瓣評分穩(wěn)步居于8.1高位，這一段穿越千年的“情”，更為《白蛇傳》故事拓展出全新的討論維度。

一波五折，墨色傳情 · 從舞臺到影像：唱段·影像·視覺

同一般戲曲片僅摘取“折子戲”的成片思路不同，《白蛇傳·情》延續(xù)了其粵劇舞臺版的全本結(jié)構(gòu)。

在序曲與尾聲之間，還原傳說原貌的五“折”緊密鋪展，令“斷橋定情”“端午顯形”“昆侖盜草”“水漫金山”等名場面成為各折唱段的主體。

作為廣東粵劇院的新派保留劇目，舞臺版《白蛇傳·情》就已做出結(jié)構(gòu)變革。相較傳統(tǒng)粵劇《白蛇傳》，《情》之體量更為輕巧，在保證唱腔精彩度的前提要求下，提挈亮點拉升敘事效率。

由舞臺移至銀幕，時空變換更為自由的聲光形式，又為精編后的唱段留出更大升華空間。

第一折二人一見鐘情的抒情唱段中，彼此視點的從容轉(zhuǎn)換，均靠令人目不暇接的場景蒙太奇完成。從雨中飛紅到月下輕舞，頗為順滑的鏡頭轉(zhuǎn)接，將曾小敏、文汝清所飾的白素貞及許仙間的綿綿唱辭裝點得入情入心。

月光下將二人情感推向高潮的旋轉(zhuǎn)，令筆者的一位朋友想到了好萊塢歌舞片《愛樂之城》。刨除影迷心態(tài)，這樣的聯(lián)想，同影片視效技術(shù)及視覺審美上的突破不無關(guān)聯(lián)。

《白蛇傳·情》導(dǎo)演張險峰曾表示，為貼合當(dāng)下銀幕放映技術(shù)及年輕觀眾口味，劇組在采取4K高清拍攝之外，更聘請來自大洋洲的視效團隊進行冒險式的視覺包裝。

依成片結(jié)果觀察，這樣的“冒險”是成功且值得的。第四折水漫金山一場，水墨氤氳間黑云壓城的緊迫，與以西洋音樂元素取代梆子鼓點的革新配樂相得益彰，將白素貞救夫之切由視覺險境推及心理掙扎。

傳統(tǒng)戲曲片“要么大全景、要么大特寫”的鏡頭取向，也以靈活多變的調(diào)度及富于設(shè)計感的構(gòu)圖，在《白蛇傳·情》水墨丹青的世界中實現(xiàn)美學(xué)躍遷。盡管大銀幕的放大顯現(xiàn)出一定的棚拍摳像質(zhì)感，但通片水墨煙霞的渲染，仍足以用山水詩畫余韻彌補這一缺憾。

從舞臺之虛走向銀幕之實，粵劇演員們所做的改變不止妝容的淡化，還有唱腔上的相應(yīng)調(diào)整。

伴著青年作曲家陳揮之極具感染力的新派曲式，由梅花獎獲得者曾小敏領(lǐng)銜的名角陣容，在演唱及口白上更重生活氣息與情感濃度。多個唱段不遜排行榜作品，具備流行價值。

片中最驚艷一幕，當(dāng)屬飲下雄黃酒后不適的白素貞，以鏡中自照出面部鱗片的驚悚畫面，傳遞出即將現(xiàn)真身的慌亂。那一刻，可視化的銀幕手段，真正令戲曲舞臺融入時代光影。

戲曲光影，千年一夢 · 從哺育到新生：身段·俠影·戲夢

從童年回憶《新白娘子傳奇》，到銀幕經(jīng)典《青蛇》，再到近年國漫力作《白蛇：緣起》，?？闯Ｐ碌摹栋咨邆鳌饭适驴偰苋菁{多元的影像改編創(chuàng)意。而色彩各異的表達，也總在戲曲中汲取養(yǎng)分。

除了白娘子最經(jīng)典的素衣冠飾，最為典型的，莫過于《青蛇》中王祖賢與張曼玉模擬蛇行搖曳的步姿。某種程度上，這既是對自然的模仿，也是對戲曲身段的參考。

作為戲曲至關(guān)重要的一層，身段之于舞臺表意有著無可替代的作用。歷經(jīng)數(shù)百年的舞臺實踐，師法自然的模仿也早已深入身段演繹精髓。

如若仔細(xì)觀察《白蛇傳·情》中白青二蛇的身姿，你會發(fā)現(xiàn)無論行走抑或打斗，只要脫離靜態(tài)，她們的動作都遵循著流線軌跡的自覺，且在戲曲框架內(nèi)絲毫不顯違和。

而論及身段的極致呈現(xiàn)——“唱念做打”四功中的“打”，《白蛇傳·情》所呈現(xiàn)的虛實之度則更令人著迷。

對于舞臺上點到即止的“花拳繡腿”，電影創(chuàng)作者在特效包裝之余，更以考驗演員“武功”的回合提速強化戰(zhàn)斗節(jié)奏，大大提升影像的連續(xù)性及可觀賞性。

當(dāng)下作為一種類型為世界熟知的武俠片，其起步時所參考的也正是戲曲中的打斗身姿。

堪稱為“文人武俠”電影開宗立派的大導(dǎo)演胡金銓，本身就是最地道的京戲迷。其在《俠女》《龍門客?！返冉?jīng)典影片中師法戲臺、注重意境的武俠場面，也極大程度影響了《臥虎藏龍》《刺客聶隱娘》等后世經(jīng)典。

縱然有著視效及各項創(chuàng)新手段，《白蛇傳·情》真正引人入勝的內(nèi)核，仍是傳奇故事打磨千年的文本，與粵劇作為中國傳統(tǒng)戲曲的藝術(shù)格調(diào)。哺育了武俠類型的戲曲，本身也是中國電影誕生的起點。

早已看不到《定軍山》影像的我們，還能在李翰祥的黃梅戲電影中，看到電影創(chuàng)作者令戲曲走入百姓家的努力。永鎮(zhèn)雷峰塔一幕同《梁山伯與祝英臺》化蝶一刻穿越時代的輝映，也是《白蛇傳·情》用電影手段反哺戲曲的大愛。

【原載公眾號《今日影評Mtalk》20210527】