劇照
詳細(xì)劇情
米婭（艾瑪·斯通 Emma Stone 飾）渴望成為一名演員，但至今她仍舊只是片場咖啡廳里的一名平凡的咖啡師，盡管不停的參加著大大小小的試鏡，但米婭收獲的只有失敗。某日，在一場派對(duì)之中，米婭邂逅了名為塞巴斯?。ㄈ鸲鳌じ咚沽?Ryan Gosling 飾）的男子，起初兩人之間產(chǎn)生了小小的矛盾，但很快，米婭便被塞巴斯汀身上閃耀的才華以及他對(duì)爵士樂的純粹追求所吸引，最終兩人走到了一起。 在塞巴斯汀的鼓勵(lì)下，米婭辭掉了咖啡廳的工作，專心為自己寫起了劇本，與此同時(shí)，塞巴斯汀為了獲得一份穩(wěn)定的收入，加入了一支流行爵士樂隊(duì)，開始演奏自己并不喜歡的現(xiàn)代爵士樂，沒想到一炮而紅。隨著時(shí)間的推移，努力追求夢想的兩人，彼此之間的距離卻越來越遠(yuǎn)，在理想和感情之間，他們必須做出選擇。
長篇影評(píng)
1 ) 再見 天使之城
洛杉磯有我所見過的最美的晚霞，沿著高速公路一直開下去的時(shí)候，感覺好像可以越過天際線找到永恒。所以后來我覺得，如果有一天我在這個(gè)城市談戀愛，最浪漫的事情應(yīng)該就是兩個(gè)人漫無目的地開車開下去，掠過棕櫚樹雪山和沙漠，在終于進(jìn)入黑夜的時(shí)候隨便找家motel住，店門口要掛著那種閃著廉價(jià)熒光的霓虹燈。
電影里的洛杉磯美得真讓我心碎，她是整部電影里最生動(dòng)的角色了。Seb和Mia在山丘上看華燈初上，天邊玫瑰色的晚霞襯著整座城市閃爍的光，我左手邊的朋友說，這是假的吧？當(dāng)然不是假的了，洛杉磯每座稍微高那么一點(diǎn)的小山頭，向遠(yuǎn)處一望都是這樣溫柔得發(fā)光的夜晚。有一次英語老師給我們布置的作業(yè)是放空冥想，我坐在宿舍的小窗戶旁邊，望著目力所及最遠(yuǎn)方一小段公路上來往的車輛看了半個(gè)小時(shí)。來回來去流動(dòng)的光，他們都要回家了。
洛杉磯的浮光掠影都那么膚淺，但是因?yàn)闇\得實(shí)在有點(diǎn)太顯而易見，又有點(diǎn)讓人心疼。富人區(qū)開闊的大道上和宅邸間（一定要配上波光粼粼可以大型轟趴的游泳池），陽光下所有的喧嘩和躁動(dòng)都不是新鮮事，但所有人都覺得自己能給這個(gè)世界留下點(diǎn)什么。紐約就不一樣，紐約太冷了，大家都被凍得憤世嫉俗，嘴上說著要揚(yáng)名立萬，其實(shí)從搬來這里的第一個(gè)冬天起就變成了徹頭徹尾的虛無主義者。Joan Didion說紐約是個(gè)只屬于年輕人的城市，我覺得這個(gè)判斷也很適合洛杉磯，她所有虛假的承諾都只適用于二十八歲以下的青年人，如果到了這個(gè)年齡還是一事無成，大概就需要重新思考自己的職業(yè)規(guī)劃了，不然一輩子都要耗在十幾歲時(shí)做過的夢里。別再醉心于派對(duì)上琥珀色的酒，套話和奉承，夢想大多是一戳就破的肥皂泡。我的高中接收了很多籍籍無名的中年導(dǎo)演詩人和劇作家，每個(gè)人剖析小資產(chǎn)階級(jí)生活無意義的能力都不比每年批評(píng)界熱捧的新晉寵兒差到哪里去——我曾經(jīng)的英語老師寫的劇本像海灘上清晨的霧氣一樣美好到惘然?？墒怯惺裁从媚?？創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)太殘酷了，成功與否有時(shí)候只有靠運(yùn)氣，但人是要過日子的，要成家，要生活，要靠從眾來擁有一點(diǎn)屬于自己的東西。
所以該說說我為什么不喜歡這個(gè)電影了。它的所有缺點(diǎn)也都顯而易見，浮夸的舞步讓兩個(gè)主演的笨拙實(shí)在太明顯，故事推動(dòng)實(shí)在太無力要靠更加蒼白的臺(tái)詞來湊。但這一切在它對(duì)愛情和奮斗空洞的浪漫化面前都不算什么了。實(shí)話實(shí)說我看不出男女主角之間有任何的情感基礎(chǔ)，在那場瑣碎到氣人的燭光晚餐吵架戲里Seb問了個(gè)很有意義的問題：你跟我在一起是因?yàn)槲腋F到可憐，你可以從中獲得一點(diǎn)優(yōu)越感嗎？冷靜地來看，識(shí)于微時(shí)的友情和愛情，很大程度上就是為了想怨天尤人的時(shí)候有個(gè)伴兒。Seb和Mia是不適合對(duì)方的。他們表達(dá)愛意的方式是在失意的時(shí)候竭盡全力地彼此安慰，因?yàn)樗麄兓蛟S都在對(duì)方身上找到了寄托希望的地方，但是等到這樣的希望成了真，他們倒是無法相處了。愛情于他們而言，是在貧窮的生活里所剩無幾的理想，它變成現(xiàn)實(shí)以后就不那么美了。所以結(jié)尾處他們關(guān)于彼此那些溫情脈脈的幻想本身就是悖論。之所以分開，就是因?yàn)樵诂F(xiàn)實(shí)中無法適應(yīng)和磨合，他們?cè)趺纯赡苷娴倪^上那種朝夕相處柴米油鹽的日子呢？
我也不喜歡它把洛杉磯拍成了一個(gè)玫瑰色眼鏡里看到的大型旅游廣告。她本來是一個(gè)多么人間煙火的城市啊。洛杉磯有山火，有大風(fēng)，有已經(jīng)歷時(shí)好幾年還沒能解決的旱災(zāi)，但從beverly hills的豪宅到華人區(qū)的karaoke lounge，這里的人們總是在這樣的粗糲里努力品嘗著手邊能抓到的所有快樂。洛杉磯有一望無垠的沙漠，除了最堅(jiān)強(qiáng)的灌木以外寸草不生，但荒原的盡頭也有海灘，穿過去就是無邊無際的海。碧藍(lán)的海洋擁抱天空，我們擁抱稍縱即逝的歡樂，哪怕下一秒一切就要改變了，還是要揚(yáng)著臉跳舞。
“Los Angeles weather is the weather of catastrophe, of apocalypse, and, just as the reliably long and bitter winters of New England determine the way life is lived there, so the violence and the unpredictability of the Santa Ana affect the entire quality of life in Los Angeles, accentuate its impermanence, its unreliability. The wind shows us how close to the edge we are.”
—Joan Didion, “Los Angeles Notebook”
在陽光下，你一直笑，一直笑，直到心底什么東西突然破碎的時(shí)候，直到這里所有的謊言沒辦法再讓你假裝相信。
在洛杉磯當(dāng)兩個(gè)愛做夢的年輕人實(shí)在是有太多可能性了。La La Land選擇了其中最單調(diào)的一種。有點(diǎn)傻乎乎的少女長成了拿著腔調(diào)的婦人，天真魯莽的青年被突如其來的成功震傻了到最后都沒能完全恢復(fù)。其實(shí)可能比起愛任何人我們最愛的永遠(yuǎn)是自己，只是我們不愿意承認(rèn)而已。如果直面了這一點(diǎn)，又會(huì)是個(gè)多有趣的故事呢。
City of stars, are you shining just for me? City of stars, there's so much that I can't see. Seb第一次在海邊日落時(shí)的棧橋上唱起這首歌的時(shí)候我真的掉了眼淚。在那里生活過的每個(gè)異鄉(xiāng)人都會(huì)有那種悵然若失的感受。天使之城經(jīng)歷過很多次地震和大火，還是默然地以群山擁抱一切，她從不特意為誰而閃耀。
其實(shí)只要對(duì)得起自己，我們不需要刻意地去追求成功。
最近總是想起1 Corinthians里的一段話。
愛是恒久忍耐，又有仁慈。愛是不嫉妒，愛是不自夸，不張狂。不做害羞的事。不求自己的益處。不輕易發(fā)怒。不計(jì)算人的惡。不喜歡不義。只喜歡真理。凡事包容。凡事相信。凡事盼望。凡事忍耐。
愛是永不止息。
說句我愛你多么容易，可是又有幾個(gè)人可以說自己真正愛過呢。去愛，去承擔(dān)和接受自己和別人的弱點(diǎn)，人不應(yīng)該總是生活在宏大的自我感動(dòng)里。
2 ) 愛樂之城不是深刻的影史杰作，它是能觸碰到心靈傷口的酒精棉球
仔細(xì)想想，雖然愛樂之城的呼聲最高，但是沒有拿到奧斯卡也不難理解。上一次拿到奧斯卡的歌舞片還是14年前的芝加哥，對(duì)比芝加哥針針見血，拳拳到肉的辛辣諷刺，愛樂之城還是太小品了一些。
更何況奧斯卡最佳電影酷愛探討生命，尊嚴(yán)，少數(shù)族群，宗教，地域矛盾等深刻議題，而兩個(gè)青春大好，家底殷實(shí)，身懷技藝，面目清秀的白人小兒女在夢想與愛情之間的那點(diǎn)抉擇，也實(shí)在很難稱得上分量。
我完全不覺得愛樂之城是一部偉大的電影，但個(gè)人真的很愛很愛。奧斯卡頒獎(jiǎng)禮后就進(jìn)入影史故紙堆的深刻嚴(yán)肅作品還少嗎？但愛樂之城，我是可以反復(fù)看上幾年的。
第一印象的好感來源于兩位主演。
第一個(gè)把兩位主演Emma Stone（石頭姐）和Ryan Gosling（高司令）組成情侶檔的人簡直是天才（雖然這是他們第三次合作了）。
這個(gè)情侶檔的搭配堪稱完美。身高搭，體態(tài)搭，氣質(zhì)搭，甚至發(fā)色都搭。
石頭姐的代表性角色基本上都是外表有點(diǎn)小風(fēng)騷的知性美女，總會(huì)附加一個(gè)體面的背景，比如律師，差點(diǎn)成為律師的演員，市長女兒等。
高司令的代表角色是人格強(qiáng)大的文藝男青年。他演的花花公子都有一整套服務(wù)到位的泡妞流程，他演的才華橫溢的鋼琴家夢想是一步步拯救Jazz。總之，這個(gè)文青，他絕非俗物。
所以這兩個(gè)擅長飾演知性和文藝角色的演員搭檔起愛情片來，非?；鸹ㄋ臑R，相較于上一波的愛情片巨星們，少了一份甜膩，多了一份清新。
石頭姐是個(gè)神奇的演員。她擁有一雙大到驚人的眼睛，和及其舒展纖細(xì)的骨架，這幫助她擁有了演員的很多個(gè)層次。當(dāng)她淡妝特寫的時(shí)候，她是個(gè)眼睛過大，五官有硬傷的普通少女；當(dāng)她濃妝特寫的時(shí)候，她的雪膚紅唇中和了眼睛的比例，她看起來是個(gè)艷麗的美女；當(dāng)拍到她的半身的時(shí)候，優(yōu)雅的脖頸，性感的鎖骨和完美的肩部線條，又讓她成為一個(gè)大美女；而拍全身的時(shí)候，她伸展纖細(xì)的四肢和完美的肌肉走向，讓她成為一個(gè)優(yōu)雅靈動(dòng)的女神。一重又一重，這種沖突感，就是演員的苗子。
所以Mia這個(gè)角色簡直是為石頭姐量身打造。她需要用普通青年的喜悅哀傷和支離破碎讓觀眾共情。她也需要在必要的時(shí)候變身大美女，這樣男女主角的愛情故事才更讓人信服。最后，她還得成為大明星。五年后那場戲，導(dǎo)演拍了她從車上下來買咖啡，只拍了她的體態(tài)，僅從她的腿，背影和腰身，觀眾也能知道，她成名了。換了別的演員，這一系列的豐富的層次和蛻變不會(huì)如此有說服力。
我們來看，
怎么把石頭姐變丑（拍成悲傷蛙）？突出她的超級(jí)大眼，用寬袍大袖遮住頸部和肩部線條。
怎么把石頭姐變美？拍半身，露頸露肩穿純色剪裁流暢的衣服。
怎么把石頭姐拍成女神？低機(jī)位拍全身，穿裙擺到膝蓋上邊緣的短裙。
高司令也是一個(gè)氣質(zhì)大于美貌，骨架大于顏值的人。高司令童年時(shí)是迪斯尼童星，出身于“米老鼠俱樂部”（同時(shí)誕生了Britney Spears，Christina Aguilera 和Justin Timberlake等一群偶像），童星出身難免經(jīng)歷轉(zhuǎn)型陣痛，尤其是20出頭時(shí)的高司令相貌平平，而童年玩伴們外形靚麗早已大紅大紫席卷全球。雖然光彩熠熠的童星和備受矚目的演員新星之間隔了十幾年，但出道夠早的高司令紅的也不晚，24歲憑借《戀戀筆記本》一鳴驚人，26歲憑借《半個(gè)威爾森》提名奧斯卡影帝，和希斯萊杰并列最年輕影帝提名者。
不知是否是這段經(jīng)歷的影響，他身上有一種不招人反感的自信。他成為明星的銀幕魅力也來源于此。他身上糅合了不被賞識(shí)和理解的落魄感（也可以說是文藝氣質(zhì)吧）和自知絕非池中之物的強(qiáng)大人格。
他在《戀戀筆記本》和《愛樂之城》里演窮小子的時(shí)候沒有看低自己的“屌絲感”，在《瘋狂愚蠢愛》里演花花公子的時(shí)候也沒有猥瑣和油膩，反而有點(diǎn)孤獨(dú)憂郁的氣質(zhì)。
另外所有愛情電影的男主角們都應(yīng)該好好向高司令學(xué)學(xué)怎么演出深情。相較于無數(shù)邪魅狂狷的霸道總裁們，瞇起眼睛裝犀利，用充滿攻擊性的方式來告白，高司令演出深情的方式是微挑眉毛，表現(xiàn)出孩子般的童真。配合他的藍(lán)眼睛，形成一種很專注，卸下心防的效果。
缺點(diǎn)是，相比較之下，高司令的表演雖然放在正常的劇情片里合格，可是在歌舞片里顯得太含蓄了。歌舞片是需要夸張效果的。
要知道歌舞片里隨時(shí)可能唱起歌跳起舞，如果演員塑造的氛圍是正劇氣場，那突然開始歌舞得有多尷尬？所以石頭姐的悲傷娃表情，在花瓣飛舞的街道上奔向電影院，面試獨(dú)唱等等環(huán)節(jié)，放在一個(gè)劇情片里，100%太做作了，但是在歌舞片里是絕對(duì)的加分項(xiàng)，撐起了整個(gè)電影的飽滿氛圍。
石頭姐相比高司令在頒獎(jiǎng)季的表現(xiàn)更優(yōu)秀，也是因?yàn)椤稅蹣分恰房傮w效果上歌舞片的范er特別正，除了歌舞本身在水準(zhǔn)之上，石頭姐的演出占了一大半功勞。
不得不承認(rèn)，歌舞片的黃金時(shí)代已經(jīng)永遠(yuǎn)地過去了，它永遠(yuǎn)也不會(huì)復(fù)興，但也永遠(yuǎn)不會(huì)消失。甚至每隔幾年還能再遇佳作。
看過雨中曲的朋友們一定記得，當(dāng)時(shí)正值電影從無聲片到有聲片的過渡時(shí)期，男主角唐的新電影遇到了很大的沖擊，女主角琳娜提議，為什么不拍成歌舞片呢？
這就是歌舞片最初的動(dòng)機(jī)，也很大程度上解釋了，為什么歌舞片在上世紀(jì)五六十年代興盛一時(shí)，到了六十年代以后又急速衰敗。歌舞片代表了電影從無聲世界，邁入有聲世界的時(shí)候，用聲音玩出的第一個(gè)特效類型。
而受限于技術(shù)和成本，當(dāng)時(shí)的視覺特效幾乎玩不出什么花來。到了六七十年代以后，情況就不一樣了。動(dòng)作片，科幻片，魔幻片，漫改英雄片，開始層出不窮，歌舞片作為一種最早類型的電影奇觀，已經(jīng)漸漸不具備作為電影工業(yè)中流砥柱的資格了。
從現(xiàn)代觀眾的角度來看，歌舞片當(dāng)劇情片看太鬧，當(dāng)特效片又太沒看點(diǎn)，它永遠(yuǎn)回不到那個(gè)黃金年代了。可是唱歌跳舞是人類最重要的兩種娛樂方式，在歌舞片掉線的這些年里，音樂和舞蹈一直都是在發(fā)展的。歌舞片始終不缺最好的素材。
所以你看，
改編一下最成功的百老匯音樂劇，就有了《芝加哥》《悲慘世界》《歌劇魅影》
混個(gè)經(jīng)典流行歌串燒，就有了《紅磨坊》
套上鄉(xiāng)村音樂的人物傳記，就有了《與歌同行》
拍成迪斯尼動(dòng)畫，就有了《冰雪奇緣》
只要有戲劇感，舞臺(tái)感強(qiáng)，情緒飽滿夸張的劇本，配合好音樂，就可以有好作品，更不用說，每過幾年，人們內(nèi)心那個(gè)唱歌跳舞的角落癢起來，歌舞片就可以小小的回春一把。
歌舞片的長處是善于做情緒渲染，要比一般的劇情片更容易感性上打動(dòng)人。
安妮海瑟薇演的芳汀的悲慘悲慘，用一首《I dream a dream》難道不勝過千言萬語？
如果沒有《Let it go》，Elsa的自我覺醒會(huì)這么鼓舞人心嗎？
芝加哥里，Roxy一邊唱著蛇蝎誘惑的《funny honey》一邊讓丈夫?yàn)樗敋⑷俗铮@樣的諷刺效果劇情片能夠輕松達(dá)到嗎？
但歌舞片也有兩大雷區(qū)。
一類是歌實(shí)在太難聽（《魔法黑森林》：？？？）
還有一類是言之無物，為了歌舞而強(qiáng)行劇情。
說到這里不能不講一講愛樂之城的故事。愛樂之城是一個(gè)歌舞和劇情搭配合理的正確示范。
愛樂之城的故事，非常簡單，但它在愛情片里也算獨(dú)樹一幟。
2017年，個(gè)人意識(shí)高度覺醒的年代。愛樂之城探討的就不僅僅是愛情里的風(fēng)雨波折了，它把一個(gè)過去被糊弄過去的問題拿出來探討：“個(gè)人意識(shí)”和“情感聯(lián)結(jié)”孰重孰輕？
傳統(tǒng)的愛情片，一定是要happy ending的。男女主要么出身顯赫，不愁生計(jì)（你看紫菱結(jié)婚后可工作過一天？）；要么愛情與人生發(fā)展總能高度匹配，仿佛事業(yè)是愛情闖關(guān)中隨機(jī)掉落的戰(zhàn)利品；要么隨便努力努力，加一段配樂快剪就登上人生巔峰了。太過童話。
如果是劇情片，十有八九是苦大仇深，高度寫實(shí)，愛情身上遍身的凡塵煙火，已經(jīng)不存在讓人在電影院里臉紅心跳的粉紅泡泡。
愛樂之城畫龍點(diǎn)睛的結(jié)尾就把兩者做了結(jié)合，獲得了兩者加成的效果。如何能讓愛情電影既不爛俗，又能講出happy ending？先讓男女主角因?yàn)椴煌娜松非蠖珠_，再在重逢的時(shí)候在女主的腦海中把兩人的愛情故事重剪，所有的不愉快和紛爭，全都修復(fù)，所有的快樂和和睦，全部加倍。
這種時(shí)空膠囊式的超現(xiàn)實(shí)拍法一點(diǎn)也不新奇。很容易就可以回憶出很多，《末代皇帝》里日暮西山的溥儀在龍椅座位里找到了當(dāng)年的蛐蛐盒子，打開盒子，一只活蛐蛐爬了出來，好像幾十年的改天換地不曾發(fā)生?！短┨鼓峥颂?hào)》結(jié)尾時(shí)露絲在夢中重回床倉大廳，所有乘客全都活了過來，滿臉喜悅地祝福她和依然少年面目的杰克……
但愛樂之城無疑是耳目一新的，因?yàn)樗歉栉杵梢园堰@一幕表現(xiàn)的極盡夸張，而且越夸張?jiān)矫篮茫覀兊男脑酵?，因?yàn)槲覀冞@一刻潛進(jìn)了Mia的心里，最后的十分鐘里所有的恢弘，歡樂，深情，溫馨都是假的，是我們此生回望，可憶而不可追的美好。
一句簡簡單單的以樂景襯哀情，借著歌舞片的抒情優(yōu)勢，被發(fā)揮到了極限。
電影結(jié)束后，有人議論為什么他們不能努力顧全夢想和愛情呢？因?yàn)閴粝雽?duì)專注的要求如此之高，而愛情對(duì)陪伴的要求如此之高，兩者幾乎天生相斥。
那么，若難以兩全，你選擇什么？
我相信，很多人選擇了夢想。愛情是甜蜜的糖，夢想是果腹的面包。若是沒有糖，我們的生活只會(huì)暫時(shí)地果然無趣，而如果沒有面包，我們可能一天也活不下去。
可這不代表放棄了愛情的我們是無心肝的渣男浪女，曾經(jīng)做出過，或者隱隱擔(dān)心作出這些選擇的我們，心里也有深深的內(nèi)疚和自責(zé)。
為什么電影院里許許多多的觀眾會(huì)在色彩明亮，音樂歡快的結(jié)尾里痛苦流涕？
我想龍應(yīng)臺(tái)在《四郎探母》里說透了，
“文化，或者說，藝術(shù)，做了什么呢？它使孤獨(dú)的個(gè)人為自己說不出的痛苦找到了名字和定義。
藝術(shù)像一塊蘸了藥水的紗布，輕輕擦拭他靈魂深處從未愈合的傷口。
藝術(shù)使孤立的個(gè)人，打開深鎖自己的門，走出去，找到同類。他發(fā)現(xiàn)，他的經(jīng)驗(yàn)不是孤立的，而是共同的集體的經(jīng)驗(yàn)，他的痛苦和喜悅，是一種可以與人分享的痛苦和喜悅。孤立的個(gè)人因而產(chǎn)生歸屬感?！?br>
那是一種共情在聯(lián)結(jié)。我們終于在銀幕上讀到了導(dǎo)演為年輕人在愛情與夢想的選擇中，吟唱出的悲天憫人。那一刻，在塵世中顛沛流離，夢想與愛人，終難兩全的我們，感受到了理解的帶來的感動(dòng)和溫情。
就像蝴蝶飛不過滄海，又有誰忍心責(zé)怪。謝謝你，愛樂之城。
————————————————————————————————————
本文首發(fā)于我的公眾號(hào)肖恩恩恩恩肖的瓜子社(Sean_lalala) 歡迎關(guān)注。
3 ) 嚴(yán)肅影評(píng)#26：再看《愛樂之城》——依然2016最佳
1/25/2017更新：我知道大家已經(jīng)可以在網(wǎng)上找到熟肉了，但情人節(jié)上映的時(shí)候還是希望大家能進(jìn)電影院去再看一遍，而且最好是跟喜歡的人一起去。畢竟大屏幕和好音效對(duì)于這部電影來說分外重要，我相信大家也會(huì)覺得這是值回票價(jià)的。至于是否需要看IMAX，因?yàn)楫嬅姹壤年P(guān)系，其實(shí)普通的電影院就可以了。
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
2016是一個(gè)很奇怪的年份。
世界看起來更不和平了——貫穿全年的恐怖事件讓人覺得分外不安全，甚至在年關(guān)將至?xí)r還在世界各地發(fā)生著各種恐怖襲擊。但回想起近幾年來層出不窮的那些讓人不寒而栗的悲劇，我們似乎還是可以麻痹自己，假裝習(xí)以為常，保持鎮(zhèn)定。
世界變得更分裂了——先是年初的英國脫歐，再是年底特朗普當(dāng)選美國總統(tǒng)以及后續(xù)不斷發(fā)出有爭議性的言論。不過無論這些大事件是多么違背所謂的真善美價(jià)值觀，所有的看法總有另外的一面，因此總有與我不盡相同的人享受著這些大事件的發(fā)生。況且對(duì)我們來說這些事件的影響可謂是微乎其微，因此又有什么好抱怨的呢。
世界也繼續(xù)失去更多深受愛戴的偉人——從英年早逝的“王子”普林斯到體育界公認(rèn)“最偉大”的穆罕穆德?阿里。但最讓人傷感的莫過于在年末最后的幾天內(nèi)我們接連失去了星球大戰(zhàn)的公主萊亞飾演者凱麗?費(fèi)雪，以及她的母親，那個(gè)以《雨中曲》名垂青史的黛比?雷諾斯。但死神是不會(huì)翻查日歷的，每年逝去的偉人也是數(shù)不勝數(shù)，因此這或許也并沒什么好大驚小怪的吧。
當(dāng)然，可能對(duì)我來說最重要的，是2016年的電影似乎也沒那么好看了。在超級(jí)英雄大片和翻炒橫行的2016，稀缺的成功原創(chuàng)作品讓我感到了不少的失望?！冻舜髴?zhàn)蝙蝠俠》和《自殺小隊(duì)》（我的影評(píng)：//movie.douban.com/review/8027446/）到底有多不好？我說不清楚。帶著所謂政治正確的標(biāo)簽在年初名聲大振卻實(shí)則質(zhì)量一般的《一個(gè)國家的誕生》跑贏在我看來上半年的最佳《瑞士軍刀男》（我的影評(píng)：//movie.douban.com/review/7984389/）以及肯定會(huì)在奧斯卡上有所收獲的出色作品《海邊的曼徹斯特》（我的影評(píng)：//movie.douban.com/review/8370485/），在年初的圣丹斯電影節(jié)上斬獲最高獎(jiǎng)，也讓我覺得真心的莫名其妙。而在經(jīng)歷了一個(gè)近年來最爛的暑假檔后，各大媒體終于迫不及待地開始討論電影是否已死，超級(jí)英雄片是否正在毒害電影界（我的答案當(dāng)然是否定的，但這是一個(gè)需要分開討論的問題，不在此展開）。
至少對(duì)我來說，2016肯定不是一個(gè)最好的年份——姑且稱它為一個(gè)讓人疲憊不堪的失望年份好了。
所以當(dāng)我拖著疲憊不堪的狀態(tài)進(jìn)入9月份的時(shí)候，當(dāng)我得知期盼已久的《愛樂之城》在威尼斯贏得滿堂彩的時(shí)候，我迫不及待地來了一場說走就走的旅行。對(duì)于大多數(shù)人來說，旅行的意義在于觀光，但對(duì)于我來說，這場說走就走的旅行僅僅是為了呼吸一下科羅拉多新鮮的空氣（大麻味？……），以及在特柳賴德電影節(jié)搶先觀看這部特立獨(dú)行的電影罷了。
達(dá)米安?沙澤勒的前作《爆裂鼓手》相信影迷們?cè)偈煜げ贿^了。這部在我看來2014的最佳作品，雖不完美，卻充滿了火花和能量，甚至讓人在觀影后感到不自覺的亢奮。我還記得當(dāng)年我先后6次進(jìn)電影院跟不同的朋友去觀看這部電影，就像是為了這劑會(huì)上癮的興奮劑一般。我大概只是需要去感受那最后20分鐘的澎湃以及電影結(jié)束后觀眾們的熱烈歡呼聲吧？也正因?yàn)檫@樣，我說走就走地去看《愛樂之城》，應(yīng)該也只是希望沙澤勒能在這個(gè)羸弱的2016給我同樣的那種興奮劑般的感覺而已。
在特柳賴德上，《愛樂之城》毫無疑問地贏得了當(dāng)時(shí)包括我在內(nèi)所有在場觀眾的心，甚至在播放期間就收獲兩次歡呼。這部在威尼斯打響第一炮后回到美國的影片，看似反好萊塢，卻又再好萊塢不過。它是那么的反好萊塢——沒有任何原始素材的音樂劇在當(dāng)今的大制作人手中幾乎是不可能被搬上大熒幕的。誰讓年輕人們都不怎么喜歡音樂劇呢，更何況就算有百老匯耳熟能詳?shù)母枨鳛殇亯|的改編電影也不見得能做得多好，比如幾年前的《悲慘世界》就是一個(gè)不太成功的例子。所以編劇兼導(dǎo)演沙澤勒竟然能用6年的堅(jiān)持把這么一部電影奉獻(xiàn)給影迷們，實(shí)在是奇跡而又反好萊塢的一件事。但它又是一部再好萊塢不過的電影——鏡頭下華美的洛杉磯，俊俏得過分完美的男女主角，以及那甜美而苦澀的愛情故事，無不是好萊塢電影最讓人熟悉不過的元素了。它是那么的好萊塢，以致于當(dāng)那碩大而懷舊的圓體The End出現(xiàn)在熒幕中，當(dāng)Made in Hollywood（好萊塢制作）毫不掩飾地出現(xiàn)在觀眾的眼前時(shí)，我一點(diǎn)都不覺得有違和感。
而這份好萊塢感，這份沙澤勒所極力營造的感覺，除了給我那期待已久、似乎在2016無法感受到的興奮外，更多的還是一份感動(dòng)。
都說《愛樂之城》是對(duì)追夢人的致敬，是對(duì)洛杉磯的情書。這些對(duì)本片最直觀卻動(dòng)人的解讀，加上那絢麗華美卻不失現(xiàn)代感的音樂劇內(nèi)核，以及欠缺佳作的2016年前9個(gè)月，讓我迅速愛上了這部電影（我當(dāng)時(shí)的影評(píng)：//movie.douban.com/review/8096042/），甚至認(rèn)為這是明顯的年度最佳。但2016年是后勁十足的——包括《月光男孩》（我的影評(píng)：//movie.douban.com/review/8159907/）以及《海邊的曼徹斯特》在內(nèi)的一眾獨(dú)立電影作品讓人對(duì)電影界不至于失去信心，也讓《愛樂之城》顯得沒有那么的完美。更讓我揪心的則是經(jīng)過了特柳賴德時(shí)的蜜月期后，這部電影在我腦中開始慢慢顯得不那么經(jīng)得起推敲了。它是那么的獨(dú)特而讓人喜愛，卻又是那么的充滿缺點(diǎn)——略顯單薄的人物設(shè)定，盡是俗套的劇情，以及那華麗但看似缺少主旨的結(jié)尾，都讓它顯得那么的欠缺。當(dāng)我進(jìn)行年末回顧時(shí)，縱觀2016我所看過的電影，它在電影技術(shù)層面上不及《月光男孩》和《小姐》般完美，在情感深度上不及《海邊的曼徹斯特》般深沉。我甚至開始懷疑9月時(shí)對(duì)它那過度興奮的反應(yīng)是否僅僅是因?yàn)樘脹]看過好電影而失去了應(yīng)有的批判性罷了。
然后，12月來了，《愛樂之城》終于開始了大范圍的上映。我決定再次走進(jìn)電影院，這次帶上批判性的眼光去重新審視這部電影。
128分鐘后，我似乎再次失去了所謂的這種評(píng)判性的眼光，失去了客觀看待這部電影的沖動(dòng)以及能力。于是我走出電影院，又買了一張票，再次去經(jīng)歷第三次128分鐘的興奮和感動(dòng)。
當(dāng)我再次走出電影院時(shí)，在夜半寒風(fēng)中行走的我，雖然既沒看過在戛納名聲大振的《托尼?厄德曼》，也沒看過馬丁?斯科塞斯歷經(jīng)二十多年等待所制作的《沉默》（已看，我的影評(píng)：//movie.douban.com/review/8289410/），以及還有更多更多的2016年影片沒有觀看，但我心目中的年度最佳卻從來沒有這么清晰過。
再看《愛樂之城》，它依然是我心目中毫無疑問的2016最佳。
都說愛容易迷糊視線，我大概也不能太客觀地闡述為何我那么喜愛《愛樂之城》。
我愛《愛樂之城》，可能是因?yàn)樗且徊砍錆M靈魂，充滿性格和活力，充滿愛的電影。它把我多年來都無甚好感的洛杉磯拍成了如夢般的天堂——無論是把那為人詬病的堵塞交通拍成五彩繽紛的色彩炸彈，還是把毫無生氣的半山幽徑拍成男女主角眉來眼去的踢踏舞場，抑或是把格里菲斯天文臺(tái)這種充滿理性氣質(zhì)的地標(biāo)建筑換妝成全紫色調(diào)的約會(huì)地點(diǎn)，都給予了我無法言喻的浪漫感覺。也正是這種浪漫感覺，讓作為觀眾的我們能明白開場戲中的一眾追夢者們當(dāng)年是為何被這座城市所勾引的。
我愛《愛樂之城》，還可能是因?yàn)樗菍?duì)已逝去的好萊塢的各種懷緬與致敬，以及它試圖以一種現(xiàn)代的方式去照應(yīng)那些經(jīng)典的橋段。當(dāng)艾瑪?斯通所飾演的米婭面試失敗后垂頭喪氣地走入復(fù)古風(fēng)的公寓累癱在床上時(shí)，一幅碩大的英格麗?褒曼畫像掛在她的床邊，這當(dāng)然讓喜愛老好萊塢片的影迷們歡心不已了。而《卡薩布蘭卡》在片中不斷地被引用，除了讓更多的觀眾明白導(dǎo)演沙澤勒對(duì)老好萊塢的喜愛之外，似乎還有著更深沉的含義。當(dāng)然作為音樂劇，少不了的還是對(duì)一眾經(jīng)典的致敬——無論是以色彩斑斕的服裝對(duì)沙澤勒的摯愛《瑟堡的雨傘》進(jìn)行致敬，抑或是傍晚時(shí)兩位主角迷人的踢踏舞對(duì)《雨中曲》的效仿，都那么地讓懷舊的影迷們覺得格外舒心。
我愛《愛樂之城》，還因?yàn)樗侵档靡宦犜俾牭呐錁贰Ｔ趹雅f的同時(shí)，沙澤勒沒有選擇強(qiáng)行把臺(tái)詞以歌唱的形式展現(xiàn)在觀眾面前，而是讓歌聲出現(xiàn)在該有的地方。這也是為什么作為音樂劇的它真正樂曲的數(shù)量卻并不龐大的原因。但數(shù)量上不去，質(zhì)量卻不會(huì)下來。同為《爆裂鼓手》配樂的賈斯丁?赫維茲，這位沙澤勒在哈佛的同學(xué)兼摯友，譜寫了一眾讓人難忘的旋律來打動(dòng)觀眾的心靈，更是在隨后的劇情中不斷進(jìn)行不同旋律的混搭。當(dāng)我們意識(shí)到音樂不僅是《愛樂之城》的簽名，更是述說主角們喜怒哀樂的工具時(shí)，我們也多多少少能明白為什么歌曲大多出現(xiàn)在電影的開端——因?yàn)槊讒I和塞巴斯蒂安都還處于兩情相悅的甜蜜期，因?yàn)樗麄冞€置身在與現(xiàn)實(shí)不相符的幻境之中。但當(dāng)他們的關(guān)系急轉(zhuǎn)直下時(shí)，當(dāng)他們回到殘酷的現(xiàn)實(shí)時(shí)，那些悅耳的歌聲也悄然離去了。只有在最后他們?cè)噲D逃離現(xiàn)實(shí)，去幻想“如果”和“本可以”時(shí)，由之前那些動(dòng)人旋律所組成的樂章才再次奏起，讓觀眾們?yōu)樗麄兏械教鹈叟c悲傷。對(duì)于這些充滿性格的配樂歌曲，就連飾演男主角的瑞恩?高斯林也說道：“我不應(yīng)該再重復(fù)去聽這些配樂了，但這些旋律卻依然感動(dòng)著我?！?br>
當(dāng)然，《愛樂之城》讓我如此喜愛，還因?yàn)樗兄@一對(duì)鉆石般耀眼的男女主角搭配。這大概是當(dāng)今熒幕上最過分美麗卻又讓人覺得無可厚非的情侶搭檔了吧？無論是瑞恩?高斯林俊朗外表下的幽默感，還是艾瑪?斯通那雙大得讓人不敢相信的眼睛下迷人的笑容；無論是高斯林苦練數(shù)月后那游刃有余的琴技，還是斯通完美詮釋的最后那段感人的歌聲；無論是他們兩個(gè)在霓虹色的晚霞照耀下合拍的舞步，還是他們兩個(gè)最后那讓人惋惜的四目對(duì)視。這些都無不讓觀眾們感受到這兩位演員作為影星所散發(fā)出的光芒，讓人不能自已地對(duì)他們所飾演的角色產(chǎn)生喜愛。從某種意義上說，我們觀看電影是為了置身于一個(gè)脫離現(xiàn)實(shí)的幻境中。而缺少了這對(duì)應(yīng)性耀眼的光芒，大概我們也很難說服自己去脫離現(xiàn)實(shí)，而《愛樂之城》大概也會(huì)因此遜色不少吧？應(yīng)該說沙澤勒是走運(yùn)的，因?yàn)樗苁褂眠@兩位充滿個(gè)人魅力的演員去詮釋他筆下的角色。試想一下如果主角們換成最初的邁爾斯?泰勒（《爆裂鼓手》男主角）和艾瑪?沃特森（《哈利波特》中的赫敏）來飾演的話電影會(huì)變成什么樣，我反正是無法想象……
但我最愛《愛樂之城》的原因，大概是除了對(duì)洛杉磯和追夢人的致敬之外，它還是對(duì)電影迷們的一封不折不扣的情書。當(dāng)Cinemascope（一種五六十年代的老舊鏡頭樣式）的字樣隨著畫面的拉寬清晰出現(xiàn)在我的眼前時(shí)，當(dāng)黑白的熒幕圖標(biāo)漸漸被那Technicolor（一種二十到五十年代時(shí)好萊塢使用的顏色處理方法）般泛黃的顏色替代時(shí)，我作為一個(gè)純粹的電影迷感到了前所未有的感動(dòng)。在大多數(shù)人都討論著4K和高幀數(shù)的今日，當(dāng)IMAX那銳利得沒有死角的畫面不斷給觀眾們帶來更真實(shí)的感覺時(shí)，我卻為眼前的這幅與時(shí)代不相符的柔和畫面，這幅在角落里不時(shí)能看到那不完美黑角的畫面而鼓掌喝彩和無比感動(dòng)。
沙澤勒是一個(gè)懷舊的人。自然而然地，他筆下的角色便也是懷舊的人。女主角米婭害怕自己的舞臺(tái)劇過分懷舊而不受歡迎，但猶如是沙澤勒替身的男主角塞巴斯蒂安則跟米婭說：“懷舊才是重點(diǎn)啊?。ㄈ绻^眾們不喜歡怎么辦？）去他們的！”當(dāng)然，《愛樂之城》的這種懷舊還體現(xiàn)在它作為音樂劇的身份上了。在這個(gè)所謂IP作品橫行的世代，毫無前身的原創(chuàng)作品要有上佳的質(zhì)量可謂難度不小，而原創(chuàng)的音樂劇更是難上加難。但沙澤勒為了向他的最愛——法國新浪潮導(dǎo)演雅克?德米的音樂劇《瑟堡的雨傘》致敬，6年來不斷改進(jìn)《愛樂之城》的劇本，終于在《爆裂鼓手》后得到機(jī)會(huì)完成自己的心愿，把音樂劇以一種現(xiàn)代的形式展現(xiàn)在觀眾面前?？梢哉f，從第一幕開始，觀眾們就能感受到這部音樂劇的與眾不同了。它不會(huì)為自己音樂劇的身份向觀眾道歉，因?yàn)檎缛退沟侔菜f的一樣，沙澤勒不在乎觀眾們的意見，他只是執(zhí)著地想完成自己的夢想罷了。
但要不喜歡這部電影，大概是不可能的吧？從第一幕那將要成為經(jīng)典的高架橋群舞長鏡頭（實(shí)際上是三個(gè)分開的片段在后期制作時(shí)接到一起的）開始，觀眾們應(yīng)該不難感受到沙澤勒的野心，以及配得上這個(gè)野心的能力。貫穿影片那充滿能量的鏡頭語言猶如電影中另一個(gè)重要的角色一般，充斥著自己的性格。它時(shí)而活潑而靈動(dòng)，比如上面提到的開場片段；它時(shí)而惶恐不安，比如男女主角在餐桌上吵架后手持畫面的不斷抖動(dòng)；它時(shí)而有條不紊地為觀眾們展開興奮的幻想，比如末尾的蒙太奇。而另一個(gè)重要的角色，則是電影中光與影的使用。隨著角色情緒調(diào)整的光線在制造了唯美畫面的同時(shí)，更是讓影片的夢幻感更上一層。它仿佛不斷地告訴觀眾，歡迎來到這個(gè)與讓人憎恨的現(xiàn)實(shí)所不一樣的地方。
這封對(duì)老電影以及影迷們的情書，大概在電影中秋季的最后一幕達(dá)到了高潮。當(dāng)米婭完成最后那個(gè)動(dòng)人的試鏡，當(dāng)塞巴斯蒂安跟她深情對(duì)視時(shí)，他們互相與對(duì)方說的最后一句話是“我永遠(yuǎn)會(huì)愛你的?！边@像極了那句《卡薩布蘭卡》中名垂千古的經(jīng)典對(duì)白一般，讓人回味無窮。正如七十多年前亨弗萊?鮑嘉所飾演的里克與英格麗?褒曼所飾演的伊爾莎那句標(biāo)志性的道別“我們將永遠(yuǎn)擁有巴黎的回憶?！币话?，塞巴斯蒂安與米婭在道別時(shí)都明白，無論他們的將來如何，他們都會(huì)有著這一段不可磨滅的La La Land回憶。
而我，也不會(huì)忘記在2016年觀看《愛樂之城》時(shí)那純粹的歡樂和感動(dòng)。因?yàn)槟俏宀世_紛而懷舊復(fù)古的畫面而歡樂，也因?yàn)槟窃趬粝肭霸敢夥艞壦械挠職舛袆?dòng)。大多數(shù)人都認(rèn)為《愛樂之城》的結(jié)局是甜蜜而苦澀的——明明相愛的兩人終究不能走到一起，而只能在一首歌曲的有限時(shí)間內(nèi)幻想在另一個(gè)時(shí)空的他們?nèi)绾慰鞓返厣钪?。但在我看來，痛并快樂著，似乎才是更好的解讀方式。他們當(dāng)然要為自私地追求夢想而不能相宿相棲而忍受著一輩子的痛苦了，但也正是這種自私讓這兩個(gè)角色更靠近生活和打動(dòng)人心。或許這才是更合理的結(jié)局吧？米婭和塞巴斯蒂安在翩翩起舞時(shí)是那么的動(dòng)人，但在電影的其他時(shí)候卻失去了那種光輝，甚至用言語批判對(duì)方的追夢是一種罪。就算是結(jié)尾的蒙太奇也不能給予他們最完美的結(jié)局——在米婭成名的同時(shí)，塞巴斯蒂安也只能在身邊放棄他的夢想了。這個(gè)世界不是完美的，即便是Technicolor渲染下的《愛樂之城》也不是完美的，所以他們?yōu)榱藟粝胗兴鶢奚倪@個(gè)結(jié)局才是最合理，也是最深刻的。
當(dāng)然，為《愛樂之城》感到快樂的除了我和眾多的觀眾之外，必不可缺的還有沙澤勒這位天才?！半娪霸谶^去的這個(gè)世紀(jì)里被制作成反映現(xiàn)實(shí)的媒體，但音樂劇以感情的名義打破了這種現(xiàn)實(shí)性。而這，是美麗的——當(dāng)你足夠地為這個(gè)世界感觸時(shí)，你會(huì)為之而歌唱。”沙澤勒這么說道。而有多少觀眾在觀看《愛樂之城》后會(huì)因?yàn)楸黄溆|動(dòng)而希望舞動(dòng)著走出電影院，希望高聲歌唱來表達(dá)自己的快樂呢？
相信肯定不止我一個(gè)吧。
當(dāng)我回看2016年時(shí)，我會(huì)回想到文首提到的那些讓人沮喪的事件和情形，我會(huì)懷緬那些為我們帶來美好回憶但不得不說再見的偉人們，我還會(huì)為那些讓人失望的電影而感到厭惡。但我同樣會(huì)記得，在這個(gè)全世界都承受著莫大痛苦的2016，《愛樂之城》為包括我在內(nèi)的萬千影迷觀眾們帶來的那亟須的快樂。在這個(gè)傳統(tǒng)的美好似乎與現(xiàn)實(shí)格格不入、似乎隨時(shí)都要被更不合理的事情所取代的年份，《愛樂之城》證明了那些所謂的高新技術(shù)在充滿靈魂的電影制作面前是那么的渺小。
而這，正是《愛樂之城》成為我心目中毫無疑問的2016最佳的原因。
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
最后，再用一張海報(bào)來解釋一下為什么這是2016年的最佳作吧！
4 ) 知道《愛樂之城》這89個(gè)梗，你就能了解大半個(gè)歌舞片史
歌舞片已經(jīng)不像它們?cè)谏鲜兰o(jì)30至60年代那樣普遍了，雖然每隔一兩年我們還是能看到幾部，但這些屈指可數(shù)的歌舞片大都在原地踏步，已無法恢復(fù)鼎盛時(shí)期的天真與爛漫。此番《愛樂之城》能夠脫穎而出，正是由于它返璞歸真地采用好萊塢傳統(tǒng)歌舞片的形式及法國導(dǎo)演雅克·德米(Jacques Demy)歌舞片的技法，去講述一場通俗化的愛情故事。從服裝、歌曲到編舞都在創(chuàng)造一種懷舊的基調(diào)，使人懷念舊時(shí)的歌舞片。不過它依然現(xiàn)代感十足，以免疏遠(yuǎn)當(dāng)代觀眾。對(duì)于歌舞片的探索精神也延伸至故事層面，就像《藝術(shù)家》(The Artist,2011)的默片形式，《愛樂之城》是用歌舞片的子類型（包括：傳統(tǒng)的米高梅歌舞片、華納歌舞片、大爵士及當(dāng)代的樂隊(duì)片、演唱會(huì)電影）在各段落相映成趣，有傳承，又能帶出類型演變，擁有歷史底蘊(yùn)的積淀。它們同時(shí)又能服務(wù)于愛情主題，做到內(nèi)外兼修。
導(dǎo)演達(dá)米安·沙澤勒深深知道如何保有過去的風(fēng)格，還要朝前看。男主角塞巴正是這樣一種懷念過去好時(shí)光的樂迷，與當(dāng)代那些杰出的音樂家相比，他陷入了一個(gè)尷尬處境——沉迷于對(duì)傳統(tǒng)爵士之中，無法自拔。片中組建樂隊(duì)的塞巴同學(xué)（約翰·傳奇 飾）對(duì)他說的那番話一語道破：“我知道，這不一樣（指當(dāng)代樂隊(duì)），但你說你要拯救爵士，如果沒人聽，還怎么拯救？ 因?yàn)槟氵@樣的人，所以爵士才在消亡。你在燈塔咖啡屋對(duì)著90歲的老人表演，孩子們?cè)谀睦?？年輕人在哪里？你執(zhí)迷于肯尼·克拉克和塞隆尼斯·蒙克，這些人是革新者，如果你固守傳統(tǒng)，怎么能成革新者？你抱著過去不放，但爵士講的是未來?！边@是話中有話，影片也在借爵士樂去訴說歌舞片的未來。當(dāng)代歌舞片不該默守陳規(guī)，應(yīng)當(dāng)在維系傳統(tǒng)的同時(shí)去革新，使人呼吸新鮮空氣，帶來希望與榮耀，才能擁有閃爍、活潑的生命力，這才是它們?cè)?jīng)深受歡迎的原因。
相較于其他類型，歌舞片可能是最喜歡談情說愛的，不同的是角色們都是能歌善舞的好手。歌舞片也最仰仗公式化的創(chuàng)作套路，因此常被批評(píng)“幼稚可笑”。這種看法，顯然錯(cuò)失了用歌舞展現(xiàn)故事的魅力。歌舞片難就難在控制故事與歌舞（音樂）的均衡，《愛樂之城》成功把歌舞融入故事，推動(dòng)故事，替代對(duì)白。不過在當(dāng)今，能唱會(huì)跳又會(huì)演的明星幾乎為零，高司令和石頭姐都是非職業(yè)舞蹈演員，所以只能表演簡單的舞蹈動(dòng)作。好在導(dǎo)演懂得用畫面揚(yáng)長避短，效果看起來仍然非常好了。盡管不少技巧在前作《公園長椅上的蓋伊和瑪?shù)铝铡泛汀侗压氖帧分幸惨娺^，但此番效果和語境已然不同。當(dāng)然，洛杉磯的城市載體也很突出。
劇作上，用四季比喻愛情、事業(yè)的不同階段，探討個(gè)人對(duì)它們的妥協(xié)與堅(jiān)持，以及它們的無法兩全。兩人其實(shí)是用愛情為彼此的事業(yè)（夢想）樹立了信心。用悲劇收?qǐng)?，避免了傳統(tǒng)歌舞片對(duì)于大團(tuán)圓愛情的天真描繪，那只存在于童話中。最后幻想的大團(tuán)圓結(jié)局是一面鏡子，從現(xiàn)實(shí)抽離又關(guān)照著現(xiàn)實(shí)。用歌舞表現(xiàn)幻想、造夢是歌舞片慣用伎倆，可以彌補(bǔ)遺憾，道出夢想與現(xiàn)實(shí)的落差，加深音樂的治愈能量。
自古歌舞片就喜歡幻想奇景，因?yàn)槎鄶?shù)時(shí)候，它們都是角色內(nèi)心世界的外化。說到底，歌舞片的柔情夢幻與現(xiàn)實(shí)世界是格格不入的，這也是為什么歌舞片在60年代后期由街頭巷尾走向高山草原，由礦場學(xué)校走向歌樓舞廳，部部大場面的自然主義歌舞片應(yīng)運(yùn)而生之后，逐漸走向下坡路。因?yàn)橛|及真實(shí)，便會(huì)把它原來的浪漫本性毀滅殆盡。所以現(xiàn)在我們?cè)诤芏鄤?dòng)畫片中，并不覺得它們突兀的原因，如《冰雪奇緣》《海洋奇緣》《了不起的菲麗西》等。
我們都知道，《藝術(shù)家》并不能為默片帶來復(fù)興，《愛樂之城》當(dāng)然也無法對(duì)歌舞片帶來革命，它有的一種情懷。簡單、純粹，每個(gè)節(jié)拍（場）、每個(gè)鼓點(diǎn)（幕）都能敲中聽者（觀眾）的心。讓人進(jìn)入一個(gè)美妙世界，忘卻現(xiàn)實(shí)的種種，我想這就足夠了。
當(dāng)然，《愛樂之城》更是一場精心為歌舞片愛好者設(shè)計(jì)的迷影電影，編導(dǎo)還把自己對(duì)于爵士樂的一點(diǎn)小趣味也藏在其中，玩的不亦樂乎。影片在模仿前人的姿態(tài)時(shí)，還能延續(xù)其精神，迷影、復(fù)古又革新。下面回到我的常規(guī)套路中來，展開說一下藏在片中的陳年老梗。我已經(jīng)在腦（掉）洞（影）聯(lián)（袋）想的道路上越走越遠(yuǎn)了，然而（不止本片）很多都得到了導(dǎo)演本人的承認(rèn)。
ps:我給桃姐的時(shí)候是82個(gè)梗，晚上夢游時(shí)又補(bǔ)充了7個(gè)，剩下一個(gè)留著你們補(bǔ)充吧，最好給我強(qiáng)有力的論證。
1.
首先，《愛樂之城》采用了古老的西尼瑪斯科普式寬銀幕立體聲電影(Cinemascope)，這是20世紀(jì)福斯于1953年推出的銀幕系統(tǒng)，銀幕比例是2.55:1，電影《圣袍千秋》(The Robe)由此成為第一部寬銀幕電影，后來各大公司對(duì)于寬銀幕的競爭激烈（此處省略一萬字），使得《諜報(bào)飛龍2》(In Like Flint,1967)成為最后一部西尼瑪斯科普影片。算起來，《愛樂之城》還是時(shí)隔50年之后的回歸。
“舞王”弗雷德·阿斯泰爾最后一部米高梅歌舞片《玻璃絲襪》(Silk Stockings,1957)有一首歌就調(diào)侃過：“這個(gè)時(shí)代想讓觀眾進(jìn)電影院光有明星已經(jīng)不夠了，還要有Technicolor、Cinemascope和立體聲?！?/p>
《愛樂之城》用的是超35毫米膠片，配合潘納維新 (Panavision)兩倍壓縮比變形鏡頭（左右略裁）仿2.55:1畫幅。所以我們?cè)谄^看到的是“Presented in Cinemascope”而不是“A Cinemascope production”。開頭的黑白+4:3“頂峰娛樂”的廠標(biāo)結(jié)束后，畫幅慢慢拓展成色彩斑斕的西尼瑪斯科普式寬銀幕，已傳達(dá)了它的復(fù)古定位（國內(nèi)院線版在“頂峰娛樂”之后還加入了香港某公司的廠標(biāo)，實(shí)際上破壞了黑白4:3的過渡）。
2.~3.
影片縱向比較的參照對(duì)象是《藝術(shù)家》，理由上文已說明；橫向比較是馬丁·斯科塞斯的歌舞片《紐約，紐約》(New York, New York,1977)，那部片男女主角的身份是爵士樂手和歌手，同《愛樂之城》中爵士鋼琴家、演員相似，同樣圍繞他們的愛恨交纏與人生困惑展開。其實(shí)，無論是百老匯音樂劇還是好萊塢歌舞片，都喜歡讓主角在愛與工作中找尋幸福，兩個(gè)目標(biāo)交織在一起更是驅(qū)動(dòng)劇情的動(dòng)力。兩部影片的共性還有很多，稍后再續(xù)。
4.~9.
開篇那場一鏡到底的洛杉磯交通阻塞，據(jù)導(dǎo)演本人證實(shí)，是從戈達(dá)爾的《周末》(Weekend,1967)、費(fèi)里尼的《八部半》(8?,1963)片頭和喬·舒馬赫的《城市英雄》(Falling Down,1993)片頭找尋的靈感。
但是人們紛紛下車起舞歌唱，是在呼應(yīng)雅克·德米歌舞片《柳媚花嬌》(Les Demoiselles de Rochefort,1967)的開場部分，讓歌舞場面具有臨場感。這場戲也與德米的另一部歌舞片《瑟堡的雨傘》(Les parapluies de Cherbourg,1964)一樣，所有對(duì)白都是唱出來的，好像他們生來就用歌聲表達(dá)一樣。仔細(xì)看能發(fā)現(xiàn)，這場戲的歌曲應(yīng)該均為幕后配唱，這也是遵循《瑟堡的雨傘》的特點(diǎn)，演員不會(huì)唱歌，由幕后配唱。整場戲一鏡到底（由三個(gè)鏡頭后期拼接而成）調(diào)度酣暢淋漓，充滿活力。雅克·德米歌舞片就是將場景置于實(shí)景中，輕快、時(shí)尚、朝氣蓬勃。當(dāng)然，包括如嘉年華般的街舞、體操的融合，包括人們?cè)谲図斊鹞?，是借鑒了艾倫·帕克的歌舞片《名揚(yáng)四?！?Fame,1980)。
導(dǎo)演一直都是雅克·德米的死忠，在其處女作《公園長椅上的蓋伊和瑪?shù)铝铡烽_場，就能看到《瑟堡的雨傘》的印記。
順便說，米婭擋住了塞巴的去路，結(jié)下一個(gè)小小的梁子是典型的好萊塢神經(jīng)喜劇(Screwball comedy)的開場套路，引出冤家男女的相遇方式。不少歌舞片也喜歡采取這種出場，比如《我愛馬文》(I Love Melvin,1953)等。
10.
英格麗·褒曼是貫穿米婭靈魂的人物，米婭的臥室床邊掛有一幅巨大的英格麗·褒曼海報(bào)，后被撤下。在導(dǎo)演2013年完成的原始劇本中，其實(shí)有更多關(guān)于褒曼的故事：
① 米婭公寓的海報(bào)對(duì)應(yīng)結(jié)尾結(jié)婚之后新家的海報(bào)（正片中新家并未再出現(xiàn)）；
② 米婭和塞巴聊天時(shí)有詳細(xì)講過《美人計(jì)》中被褒曼表演打動(dòng)的細(xì)節(jié)（正片只提到了她的姑媽小時(shí)候帶她去看過很多老電影，其中包括《卡薩布蘭卡》和《美人計(jì)》）；
③ 褒曼在DOS的第一次試鏡，米婭給這個(gè)試鏡做了旁白。
④ 播放《美人計(jì)》那段經(jīng)典吻戲時(shí)，米婭念褒曼的臺(tái)詞與銀幕上的男主角加里·格蘭特互動(dòng)。結(jié)尾米婭還說了一句：“Here I am crying for a dead actress I never even knew. That’s L.A.”
盡管正片中已經(jīng)看不出褒曼這條線，但涉及她的點(diǎn)還是散落于各處。
11.
除去《紐約，紐約》，另一大致敬影片是《卡薩布蘭卡》(Casablanca,1942)，這是導(dǎo)演有意為之的。它雖不是歌舞片，主軸卻有共通之處。對(duì)白約有兩次提到《卡薩布蘭卡》，
當(dāng)米婭向塞巴介紹華納片場時(shí)，指著咖啡館外的窗戶說那兒曾是褒曼和鮑嘉拍《卡薩布蘭卡》(Casablanca,1942)的場景。仔細(xì)看，還能看到窗下一家名為“Parapluies”的店鋪（法文“雨傘”的意思），這里一定是導(dǎo)演有意為之，因?yàn)檫@又是一處小小的對(duì)《瑟堡的雨傘》的致敬，《瑟》片名也有“Parapluies”的單詞，女主角家也是經(jīng)營一家傘店。
《愛樂之城》最后20分鐘充滿深深的惆悵與遺憾，已經(jīng)成家的米婭和丈夫偶然走進(jìn)塞巴開的爵士俱樂部，他們各自實(shí)現(xiàn)了夢想，卻與他們的愛情失之交臂。當(dāng)兩人的目光交織在一起，正是《卡薩布蘭卡》情節(jié)的再現(xiàn)?！叭澜缬羞@么多城市，城市里有這么多酒吧（俱樂部），可她卻偏偏來到了我這兒?！薄犊ㄋ_布蘭卡》中是里克夜總會(huì)，里克不得不對(duì)他的命運(yùn)做出一次抉擇；《愛樂之城》是塞巴爵士俱樂部，也通過臆想的方式做出了命運(yùn)的另一版結(jié)局，它從現(xiàn)實(shí)抽離卻又關(guān)照著現(xiàn)實(shí)，是一面鏡子，映出夢想與愛情、現(xiàn)實(shí)與童話的落差。
12.
最后一幕的錯(cuò)過與遺憾，也令人想起《瑟堡的雨傘》的凄美結(jié)局——多年后，已嫁做人婦的女主角在加油站見到同樣已婚的男主角，但他們只能相視以對(duì)，默默離開。
13.
塞巴和米婭的約會(huì)電影是《無因的反叛》(Rebel Without a Cause)，后來米婭提議去葛瑞菲斯天文館，不只因?yàn)榭梢栽陴^內(nèi)看到“繁星”（呼應(yīng)主題曲〈繁星之城〉），更因?yàn)槟鞘恰稛o因的反叛》高潮戲的發(fā)生地。在影院看電影那場戲，剛好演到《無因的反叛》天文館一幕。
14.
石頭姐和高司令之前拍《匪幫傳奇》(Gangster Squad,2013)時(shí)，也有在葛瑞菲斯天文臺(tái)拍過一段感情戲，不過最終成片被刪掉了，可以在藍(lán)光碟的刪除片段里找到。對(duì)比看來，頗有前世今生的感覺。
15.
男女主角都穿過紅夾克，紅夾克也是《無因的反叛》中詹姆斯·迪恩的經(jīng)典行頭。迪恩在片中演一個(gè)反叛青年，那件紅夾克可以說是年輕、反叛的象征。影片似乎有意把英格麗·褒曼視作米婭的精神符號(hào)，把詹姆斯·迪恩視作塞巴對(duì)于老電影的一種精神符號(hào)。在《愛樂之城》開始，米婭經(jīng)過好萊塢大道旁的《You Are the Star》壁畫時(shí)，里面也有一個(gè)穿紅夾克的詹姆斯·迪恩。
16.
“繁星"在《無因的反叛》中的天文館中也有出現(xiàn)
17.
在星空共舞的設(shè)計(jì)靈感出自《百老匯旋律1940'》(Broadway Melody of 1940,1940)中弗雷德·阿斯泰爾與埃利諾·鮑威爾共舞的場面。百老匯舞臺(tái)的美術(shù)置景仿若星空， 兩人輕盈無瑕的舞姿更是置身星空。
18.
另外，需要知道的一點(diǎn)是——導(dǎo)演達(dá)米安·沙澤勒和攝影指導(dǎo)萊納斯·桑德格倫(Linus Sandgren)都是伍迪·艾倫的粉絲（我甚至有理由懷疑導(dǎo)演可能也是單簧管手伍迪·艾倫的樂迷），這部電影你能看到很多深受《曼哈頓》(Manhattan,1979)影響的橋段。包括兩部片對(duì)于城市和愛情的描繪，讓人感覺鮮活無比。
《曼哈頓》有一場戲就是伍迪·艾倫和戴安·基頓為了避雨躲進(jìn)一個(gè)天文館，有場對(duì)話戲也是在星空的背景前展開。
19.
“冬天”之前那一幕，兩人氣定神閑坐在格里芬公園的長椅上，發(fā)現(xiàn)從未停下來欣賞過白天的景色，這又是一處致敬伍迪·艾倫《曼哈頓》的鏡頭，那里面伍迪也說從未真正欣賞過這里的風(fēng)景。
20.
再說飛天戲，伍迪·艾倫的歌舞片《人人都說我愛你》(Everyone Says I Love You)中也有歌蒂·韓騰空飛舞的鏡頭，不過兩部片的最大共同點(diǎn)，恐怕還是用四季來代表敘事篇章了，只不過《人》沒有明確用四季的標(biāo)題來區(qū)別，但《瑟堡的雨傘》是分標(biāo)題講故事的。
21.
云層之上牽手共舞的場面可參考的對(duì)象是巴茲·魯赫曼的音樂、歌舞片《紅磨坊》(Moulin Rouge!,2001)。
22.
星空中的翩翩雙人舞是迪士尼動(dòng)畫片《睡美人》(Sleeping Beauty,1959)的再現(xiàn)。
23.
米婭和賽巴踱步到山上時(shí)，賽巴抓著燈柱開嗓無疑是《雨中曲》(Singin' in the Rain,1952)中金·凱利唱著《Sing'in the Rain》在雨中繞著路燈起舞的畫面，就差手里拿把傘了。
《雨中曲》兩年后，另一位主角唐納德·奧康納在歌舞片《我愛馬文》又照搬了這個(gè)動(dòng)作。
路燈是好萊塢歌舞片的常見元素，即便進(jìn)入60年代，由舞臺(tái)走向了真實(shí)世界，路燈依然是經(jīng)久不衰的布景、道具，無論是60年代的《電話皇后》(Bells Are Ringing)還是70年代的《紐約，紐約》。
24.~29.
《愛樂之城》山上的雙人舞明顯致敬了米高梅“舞后”和“舞王”——金姐·羅杰斯與弗雷德·阿斯泰爾，（費(fèi)里尼的《舞國》(Ginger e Fred,1986)就是以他們倆為原型拍攝的），在導(dǎo)演的原始劇本中也是這么描述的：“dissolving into a Fred-and-Ginger-style dance”。金姐和弗雷德是統(tǒng)御30年代的歌舞搭檔，他們從1933至1939年間，合作九次，十年后又又一次。他們主演的歌舞片，從劇情、歌曲到視覺韻律，完全隨二人悠然自在的銀幕人格達(dá)成。
《愛樂之城》這場舞遵循兩人舞蹈場面的特點(diǎn)，用一鏡到底的長鏡，任由攝影機(jī)單純跟隨舞步，甚少使用面部特寫，以便完整保留流暢的肢體動(dòng)作。不過由于高司令和石頭姐舞蹈功底不高，所以只好用慢舞呈現(xiàn)。
真正比較起來，金姐與弗雷德主演的《禮帽》(Top Hat,1937)是與之最接近的，其一，他們?cè)谥刑赀@支舞后，才“化解”了之前結(jié)下的“小梁子”；其二，這場舞曾被雷聲打斷了一小下，而《愛樂之城》最后是被手機(jī)鈴聲打斷。
公園和路燈的主場景又如《蓬車隊(duì)》(The Band Wagon,1953)里的復(fù)刻，這兩部老片梗也是得到導(dǎo)演本人承認(rèn)的。
那個(gè)經(jīng)典表情“土豪，我們做朋友吧”就是出自《蓬車隊(duì)》。
高司令和石頭姐在海報(bào)上這個(gè)動(dòng)作，頗像《黃金夢》(You'll Never Get Rich,1941)中弗雷德·阿斯泰爾和麗塔·海華斯的劇照（注意，是劇照，與正片有所出入）。至于米婭的黃裙能在百老匯歌舞劇《一個(gè)美國人在巴黎》和法國歌舞片《倫巴》(Rumba,2008)覓得蹤跡。在此特別介紹《倫巴》主創(chuàng)合作的所有影片《仙女》、《倫巴》、《愛上冰山的女人》，都是非常棒的帶有歌舞色彩的喜劇。
米婭和塞巴坐在長凳上的舞步，比較接近的是金姐與弗雷德在《伴我婆娑》(Shall We Dance,1937)中經(jīng)典旱冰舞的前奏小熱身。
30.
弗雷德·阿斯泰爾被譽(yù)為“舞王”，你能在《愛樂之城》中找到他多部作品的影子，帽子和拐杖（或棍子）是弗雷德的經(jīng)典道具。塞巴在碼頭拾起一頂帽子，歸還前用了幾個(gè)簡單的動(dòng)作，這正是弗雷德帽子舞的入門級(jí)。帽子是弗雷德的符號(hào)，并沒有明確的電影指涉。
31.~32.
米婭的女室友段落，如《油脂》(Grease,1978)+《巴黎之戀》(Les Girls,1957)中的女室友段落。
33.~37.
米婭和室友們共舞，她用窗簾圍在身上做出一個(gè)女神打扮，60年代經(jīng)典歌舞片《西區(qū)故事》(West Side Story,1961)里的娜塔莉·伍德也用一條綢布裹在身上，扮演女神。
其中一名女室友的扇子舞來自《花鼓歌》(Flower Drum Song,1961)，這是好萊塢屈指可數(shù)的以中國人為題材的歌舞片，片中除展現(xiàn)南方的花鼓歌之外，還有扇子舞。實(shí)際上，片中只出現(xiàn)了黃白相間的折扇，藍(lán)色這把只存在于海報(bào)封面。
遠(yuǎn)處餐廳位置的黃色海報(bào)并非《雨中曲》的某款海報(bào)，它是廣告繪畫之父卡皮耶洛(Leonetto Cappiello)的廣告畫《傘下的狂歡》(Parapluie Revel)，比《雨中曲》還要早。值得注意的是，法語"Parapluie"這個(gè)單詞再度出現(xiàn)。
米婭和室友在大街上翩翩起舞，對(duì)應(yīng)的是60至70年代的歌舞片大拿鮑勃·福斯的《生命的旋律》(Sweet Charity,1969)中天臺(tái)那場戲?！稅蹣分恰愤@場戲的優(yōu)勢在于色塊的運(yùn)用明亮飽滿，編舞具有沖擊力，且不失俏皮活潑。不過鮑勃·福斯對(duì)于《愛樂之城》并沒多少影響，他的歌舞片多是將歌舞與故事分離，除了《生命的旋律》，他也并不擅長用色。鮮艷著裝是雅克·德米歌舞片的特點(diǎn)，他以各種鮮艷的顏色去妝點(diǎn)角色，單從顏色就已經(jīng)做到賞心悅目。
威廉·克萊因在紀(jì)錄片《百老匯之光》(Broadway by Light,1958)里拍攝的夜色中的霓虹燈光給人留下了深刻的印象。許多老電影在表現(xiàn)舞林酒池、聲色犬馬的場面時(shí)，也喜歡用這種霓虹燈的色彩與角色的行為進(jìn)行疊化，這是一種慣用手法，老馬的《紐約，紐約》里也有這種鏡頭。之前有國外網(wǎng)友剪的視頻里指出這里對(duì)應(yīng)的是《雨中曲》，我認(rèn)為是不恰當(dāng)?shù)摹?/p>
38.~41.
米婭那條黑色緊身長筒褲+白襪+黑鞋的造型，是《甜姐兒》(Funny Face,1957)中奧黛麗·赫本的經(jīng)典款式。
米婭在獨(dú)幕劇中穿的黑西裝聯(lián)想起《一個(gè)明星的誕生》(A Star Is Born,1954)中朱迪·加蘭演出歌舞劇時(shí)的那身。話說朱迪·加蘭的女兒麗莎·明奈利也是鮑勃·福斯超級(jí)無敵牛逼歌舞片《歌廳》(Cabaret,1972)的女主角，石頭姐可是演過百老匯版本的《歌廳》。
塞巴在片頭、片尾兩次身著咖啡色西裝，應(yīng)當(dāng)還是參考了《瑟堡的雨傘》中男主角在中后段的那身服裝?？Х壬卜先瓦@個(gè)“懷舊人士”的象征。
米婭與塞巴有次夜晚散步，穿了件粉長裙，也借鑒自《瑟堡的雨傘》中女主角的長裙，盡管款式不同，但顏色和領(lǐng)口設(shè)計(jì)卻極為統(tǒng)一，且同樣出現(xiàn)了相似的構(gòu)圖和走位。
42.
米婭與塞巴相愛后的第一場戲，她在寫自己的獨(dú)幕劇，劇中角色叫吉娜維芙(Geneviève)，此名正是《瑟堡的雨傘》里女主角的名字。感謝@汽車大師 告知，一度以為這是寫信……
43.
塞巴在餐廳里演奏的音樂是耳熟能詳?shù)氖フQ應(yīng)景歌"We Wish You A Merry Christmas"和"Deck The Halls"，在導(dǎo)演的原始劇本中寫的曲目是《銀色圣誕》(White Christmas)，出自老一輩美國觀眾都曾看過的經(jīng)典同名圣誕電影的主題曲。不過現(xiàn)在正片中用的兩首更能俘獲年輕觀眾，也更有喜感。
這家餐廳是在WB studio lot附近的Smoke House拍的，歷史悠久，和好萊塢的聯(lián)系也很深。大本的《逃離德黑蘭》(Argo,2012)也有在這兒取景。
44.
塞巴帶米婭去聽爵士樂那場戲，是向上世紀(jì)50年代的大爵士電影致敬，尤其像極了《葛倫·米勒傳》(The Glenn Miller Story,1954)中搖擺爵士大師葛倫·米勒帶妻子去聽路易.阿姆斯壯（由本人親自扮演）的音樂一幕。
這場戲與之后的演唱會(huì)（炫目的燈光、躁動(dòng)的觀眾）一幕戲形成對(duì)比，同時(shí)帶出音樂類型片的演變（也就是現(xiàn)在的演唱會(huì)紀(jì)錄片），暗示爵士樂時(shí)代的一去不復(fù)返，更加闡明了約翰·傳奇那番話的精髓：固守傳統(tǒng)，怎么能成革新者？（想來我這種“老片癡影患者”也是如此吧……）
另外，60至80年代帶有清新活力的音樂片（披頭士、貓王的音樂電影和之后的樂隊(duì)電影，導(dǎo)演初始劇本中描繪的是80年代風(fēng)格）在片中也有出現(xiàn)（上圖一幕），他們用流行歌曲豐富文化內(nèi)容，為一成不變的歌舞片帶來一股新風(fēng)，對(duì)于音樂電影的革命也是標(biāo)新立異的。
45.
很多影片都有通過背景墻的色彩變化來表現(xiàn)人物，金·凱利在歌舞片《一個(gè)美國人在巴黎》中也用過，戈達(dá)爾在《蔑視》(Le mépris,1963)中的使用保持了動(dòng)作的連貫性。
46.
塞巴家的夜戲幾乎都是全綠色的室內(nèi)戲，包括兩人的第一次情感轉(zhuǎn)折戲，是通過霓虹燈透過窗簾來營造效果。這顯然是從希區(qū)柯克的《迷魂記》(Vertigo,1958)那里學(xué)來的，《迷魂記》中的酒店外擁有巨大的綠色霓虹燈，透過細(xì)孔窗簾映射在朱迪的房間中，使整個(gè)房間彌漫綠光。最經(jīng)典的一場戲，當(dāng)更衣后的朱迪走出浴室，視覺上感覺她變成了瑪?shù)铝?，沐浴在朦朧的綠光下，如夢幻柔軟的回憶，而史考特也在此時(shí)退出他的浪漫幻想進(jìn)入現(xiàn)實(shí)。在《愛樂之城》中，綠色霓虹燈也突出了一種朦朧的美感。
（托朋友專門向?qū)а葸M(jìn)行了求證，導(dǎo)演的解答是：對(duì)，對(duì)，綠色的霓虹燈光從背景打過來。那其實(shí)是一個(gè)臨時(shí)的主意，Lina，我們的攝影師想要這樣一個(gè)致敬的鏡頭。這也說明就算在那樣一個(gè)情感上非?，F(xiàn)實(shí)的場景，你也想要一點(diǎn)點(diǎn)魔術(shù)，一點(diǎn)點(diǎn)老派好萊塢，整部電影的各個(gè)方面，都是這個(gè)來一點(diǎn)，那個(gè)來一些，保持一個(gè)混搭的狀態(tài)。）
47.~54.
《迷魂記》中的旋轉(zhuǎn)多圈接吻鏡頭已經(jīng)影響了不少影片，《愛樂之城》臆想部分的的開始段落也使用了該手法，只不過它的轉(zhuǎn)速要比《迷魂記》快許多。
臆想段落中的紅色舞廳是參考自《瑟堡的雨傘》中的舞廳，這里是水手流連的地方，注意左邊那根柱子也得到了保留。
通過小號(hào)轉(zhuǎn)變的半圓黑洞，是參考自《一個(gè)美國人在巴黎》中的塞納河畔的場景，半圓黑洞即橋洞。
臆想部分的歌舞串聯(lián)，出現(xiàn)了法國片《紅氣球》(Le Ballon Rouge,1956)中手持紅氣球的男孩身影。它并不是歌舞片，可能只是導(dǎo)演的個(gè)人喜好，不過影片講述的是一個(gè)男孩發(fā)現(xiàn)一個(gè)紅氣球，它仿佛有生命，在它的帶領(lǐng)下，男孩走過巴黎的大街小巷。影片充滿超現(xiàn)實(shí)的風(fēng)格，讓人聯(lián)想到保羅·克利以及杰昂· 米羅等畫家的作品。所以放在《愛樂之城》臆想段落中，同時(shí)搭配藝術(shù)布景和巴黎的背景。
這場戲還有一位水手形象，水手可是歌舞片的常見角色，無論是弗雷德·阿斯泰爾（《海上戀舞》(Follow the Fleet,1936)）、金·凱利（《起錨》(Anchors Aweigh,1945)、《錦城春色》(On the Town,1949)）還是雅克·德米（《柳媚花嬌》）歌舞片或多或少都有水手的形象。
《甜姐兒》(Funny Face,1957)中奧黛麗·赫本在凱旋門前的七彩氣球也有出現(xiàn)。在形式方面頗有風(fēng)格，服裝以及攝影上鮮艷的色彩運(yùn)用令人印象深刻。
后臺(tái)入口這個(gè)潔白空曠的大舞臺(tái)，是《雨中曲》中兩個(gè)元素的結(jié)合。
這場戲的舞臺(tái)是典型的米高梅歌舞片的場景，并沒有明確的電影指涉。值得一提的是，該場景在男女主角之前參觀華納片廠6號(hào)棚時(shí)已有出現(xiàn)（包括路燈、地球儀），所以說電影是造夢的藝術(shù)，而夢又是來源于現(xiàn)實(shí)。
55.~57.
剪影效果重現(xiàn)了試鏡一段，這是舞蹈指導(dǎo)巴斯比.伯克利(Busby Berkeley)在《1933淘金女郎》(Gold Diggers of 1933,1933)中的獨(dú)特烙印。之前曾介紹過巴斯比（可跳轉(zhuǎn)至：請(qǐng)您欣賞：肉山人海萬花筒），他除了具有用攝影機(jī)運(yùn)鏡把團(tuán)體表演轉(zhuǎn)化成部隊(duì)操練的本事外，最厲害的就是能將極具創(chuàng)意的攝影技巧融入舞蹈形式中。而男女主角的剪影最后相擁的鏡頭出自《廣告員》(The Hucksters,1947)中蓋博和寇爾的劇照（正片中并無）。
另外??
5 ) 愛樂之屯（又名：LA LA VILLAGE）
兩個(gè)人的相聚，緣于夢想，緣于愛情，緣于命運(yùn)。
石艾瑪在南鑼鼓巷的一家咖啡店打工。她二十出頭，不漂亮，卻頗有點(diǎn)兒特色。厚厚的嘴唇，大大的眼睛，直徑14.2的美瞳閃爍著祖母綠光輝。她是家鄉(xiāng)的時(shí)尚達(dá)人，擁有“鐵嶺小舒淇”的美譽(yù)。
石艾瑪來自鐵嶺。
她看著二人轉(zhuǎn)長大，從小接受藝術(shù)熏陶。打會(huì)懂事起，就仰慕那些在舞臺(tái)上唱唱跳跳的人。高中畢業(yè)后，石艾瑪決定不念書了，她要去北京。
“你去北京做什么？”別人問。
“我要當(dāng)演員，”石艾瑪堅(jiān)定地說，“要成為中國最好的女演員?！?br>
因此是南鑼鼓巷，石艾瑪背著行李直接來了這里，南鑼鼓巷旁邊就是中國表演的最高學(xué)府，中央戲劇學(xué)院。
很可惜，石艾瑪不知道中戲本科校區(qū)搬去了昌平。
操你媽的中戲，石艾瑪用純正的鐵嶺腔在心里罵了一百遍。從此，每天下班后，她坐地鐵到北京電影學(xué)院門口蹲點(diǎn)，祈求能混個(gè)群眾演員。
要感謝命運(yùn)。如果沒有這段經(jīng)歷，石艾瑪便遇不到高司令了。
高司令是來自陜西的民謠歌手。跟石艾瑪一樣，高中畢業(yè)后，他便不念書了，背著一把吉他來了北京，立志做歌手。
一開始，高司令在后海酒吧里唱歌。老板讓他唱《南山南》和《董小姐》，一晚唱一百次，八十塊錢。高司令不，他有品位，他喜歡趙雷。那時(shí)候，趙雷沒有上電視，不紅。客人們沒聽過，一曲唱罷，紛紛離場走人，邊走邊罵，唱的什么雞巴鬼玩意兒。
于是高司令就被老板炒了魷魚。
于是高司令只能去地鐵賣唱了。
于是在繁忙的北京地鐵上，石艾瑪遇到了高司令。
石艾瑪記得。那天，在擁擠的8號(hào)線上，她遇到了高司令。高司令的嗓子深沉而憂郁，手中的吉他更是勾起她絲絲鄉(xiāng)愁，宛如童年聽到的彈棉花聲響。他唱的歌兒，石艾瑪沒有聽過，恍惚記得里頭有溫柔、自由、小城之類的字眼。夠了，那一幕，足以讓她永生不忘。
插入歌舞場景一、地鐵乘客在高司令吟唱的《成都》一曲感染下，紛紛把手機(jī)插入兜里，抬頭，眉眼緊縮，雙口微張，目中淌出熱淚，把臉上的粉底沖出一條條溝壑。如果沒見過這類畫面，可以參考湖南衛(wèi)視《我是歌手》節(jié)目，如下圖：
“你好?！笔斅牭萌绨V如醉，忍不住走上前去，跟高司令打招呼。
高司令看著眼前的姑娘，個(gè)頭不高，穿一件假貂，口音是東北大碴子味兒，不過好在胸夠大，于是回道：“你好?！?br>
“愿意一起去喝一杯嗎？”石艾瑪用了在南鑼鼓巷學(xué)來的搭訕方法。
“好?！备咚玖顡芰藫芮邦~的頭發(fā)，淡淡地說。
于是兩人來到鼓樓，在飽嘗炒肝、鹵煮、豆汁兒的美味后，買了一瓶牛欄山二鍋頭，走在街上，一邊喝，一邊開心地談天說地。
“來點(diǎn)兒音樂吧?！笔斀ㄗh。她掏出手機(jī)，按下功放，《一人我飲酒醉》的旋律頓時(shí)響徹天地。
插入歌舞場景二：鼓樓的行人開始起舞，動(dòng)作整齊劃一。街道的中央站著石艾瑪和高司令，伴隨著音樂的節(jié)奏，尬舞。石艾瑪作出下蹲姿勢，胸膛隨著音樂上下抖動(dòng)，宛如抽搐。高司令緊貼著石艾瑪?shù)谋臣?，腰肢一扭一扭，嘴里還叼著一根中南海。此刻的他們，就是夜店里的舞蹈國王和皇后，如下圖：
尬舞結(jié)束，兩人緊緊擁抱在一起。
愛情悄悄萌芽，在一個(gè)pm2.5高達(dá)800的冬夜里。高司令和石艾瑪臉對(duì)著臉，只隔了二十公分，卻看不清彼此的五官。沒關(guān)系，這樣顯得更加美。
“你喜歡民謠嗎？”高司令問。
“不喜歡?！笔敾?。
高司令怒了。他牽著石艾瑪，轉(zhuǎn)身走進(jìn)了鼓樓一家民謠酒吧。他要了兩杯假朗姆可樂，兩人邊喝邊聊，耳邊飄蕩著外地民謠歌手的悠揚(yáng)歌聲。
“世人不喜歡民謠，是因?yàn)樗麄兏静涣私饷裰{。民謠是最純粹最干凈的音樂，它唱出了人們的夢想和心聲……要用心聆聽，否則你根本無法發(fā)現(xiàn)里頭的故事……”
“我的夢想，”高司令愁眉不展地說，“就是開一家民謠酒吧！”
石艾瑪似懂非懂。沒關(guān)系，她只要看著高司令滄桑嚴(yán)肅的臉，就足夠了。正在這時(shí)，有人拍了拍高司令的肩。
“嗨?！?br>
石艾瑪看那人。頭發(fā)往后梳得油光水滑，脖子上戴一條粗粗的金鏈子，雖是晚上，臉上卻架著墨鏡，一看就是大哥派頭。
“……好啊，哥們兒?！备咚玖钅ツゲ洳涞卣酒饋?，跟他握手。
“你還在做民謠？”
“嗯?！?br>
“別搞那些瞎雞吧鬼玩意兒了，”大哥說，“跟我喊麥去吧，我們那兒缺人，一個(gè)月底薪給你開六千，還有觀眾打賞，咱倆對(duì)半分！”
“我再想想?！备咚玖畎胪瓢刖妥隆?br>
“想好了回話！”大哥甩甩頭發(fā)，走了。桌面上留下一大攤油漬。
晚上，高司令帶著石艾瑪回到天通苑的地下室。一個(gè)月550，押一付一的那種。
“剛才那人是誰？”石艾瑪偎依在高司令懷里，低聲問。
“以前一起在酒吧唱歌的，”高司令說，“現(xiàn)在轉(zhuǎn)行了，在直播軟件上喊麥。”
“他人挺好，還給你介紹活兒?！?br>
“不說了。你的夢想是什么？”
“我最近在排個(gè)相聲，”聽到“夢想”二字，石艾瑪祖母綠顏色的眼睛亮起了光輝，“單口相聲。我特擅長這個(gè)，能邊轉(zhuǎn)手絹兒邊講笑話，講兩個(gè)鐘頭不帶落！我想好了，就在秀水街前頭去演，那邊人多，肯定有人會(huì)發(fā)現(xiàn)我的！”
高司令看著石艾瑪臉上孩子般的天真興奮，他，決定要對(duì)這個(gè)女人負(fù)責(zé)。
第二天，高司令找到了大哥，告訴他，自己愿意喊麥。
“想通了就好！明天，我先帶你去香河那邊的酒吧喊兩場，練練手，然后，再跟軟件簽約！”
插入歌舞場景三、酒吧里人頭攢攢，大家拼命擺動(dòng)著脖子，狀若癲癇。主持人一聲大喊，下面，讓我們歡迎，MC司令！熱辣的電子音樂瞬間充斥了整間屋子。高司令張口，“曾經(jīng)傲視天下號(hào)令雄師有百萬……”，復(fù)雜的歌詞如流水般傾瀉而出，擲地有聲。一曲唱罷，觀眾為之癲狂。如下圖：
MC司令紅了。從那以后，保定、廊坊、邢臺(tái)、衡水到處跑，連葫蘆屯的酒吧都對(duì)其發(fā)出邀約。高司令終于過上了穩(wěn)定的日子，但由于外出巡演，和石艾瑪聚少離多，和自己的民謠夢也漸行漸遠(yuǎn)，兩人的關(guān)系，慢慢產(chǎn)生了裂痕。
“我還不是為了你，才天天唱這些破雞吧東西的！”
“你不是為了我，你是為了你自己！”
“這不是你要買的？”高司令指著沙發(fā)上那件四萬六千塊買回來的貂，說。
石艾瑪站起身來，想了想，還是走過去，抓起貂皮大衣：“明天我要在秀水門口的地下通道里演單口相聲，你不來，仔細(xì)削你！”
說罷，石艾瑪奪門而去。
高司令最后沒去。因?yàn)樗?，自己有一個(gè)在水煮蛋家上的喊麥直播。等他直播完，匆匆跑到秀水門口時(shí)，石艾瑪?shù)膯慰谙嗦曇呀?jīng)演完了。
演出搞砸了。高司令知道，他看到石艾瑪?shù)谝谎蹠r(shí)就知道了。她號(hào)啕大哭，臉上的妝花得像個(gè)抽象派畫家手里的調(diào)色盤。
石艾瑪泣不成聲：“城管把老娘的貂給收走了！”
“趕明兒再給你買一件……不，三件！”高司令跑上去拉住她的胳膊。
“都完了，一切都完了！”石艾瑪甩開高司令的手，“我要回鐵嶺去！我要回鐵嶺去了！”
說完，石艾瑪轉(zhuǎn)身沖進(jìn)了霧霾里，高司令連她的背影都看不到。
第二天，高司令突然接到一個(gè)電話。
“您好，我是傷心涼粉劇團(tuán)的工作人員，請(qǐng)問您能幫我們聯(lián)系到石艾瑪小姐嗎？”
“啥事兒？”
“我們劇院的頭牌大明星腎疼先生，看到了石小姐的演出，非常欣賞，想跟她合作哩！但我們一直打不通她的電話，能幫個(gè)忙不？”
“馬上哎您！”
高司令飛到鐵嶺，歷經(jīng)千辛萬苦，終于找到心灰意冷的石艾瑪，在他的鼓勵(lì)下，石艾瑪重返北京，順利通過了傷心涼粉劇團(tuán)的面試。
“我們?cè)谀膬?？?br>
“在北京?！?br>
“不，不是那個(gè)——我是說，我們——”
“我們并不重要，重要的是，珍惜你的夢想?！备咚玖顒袷斦f。
“我永遠(yuǎn)愛你。”
“我也是。”
兩人緊緊相擁。
五年后。石艾瑪已經(jīng)是人盡皆知的大明星。切了巨大的雙眼皮，打了美白針，墊了山根，削了顴骨，再加上原本就有的厚唇，極具混血風(fēng)情。前不久，剛拍了一部電視劇，《自賞不孤芳》，人氣爆棚。而且還釣到了金龜婿，某紅三代地產(chǎn)老板，已經(jīng)送了她巨大的鴿子蛋，不日便要完婚。
功名成就的石艾瑪，漫步在北京街頭，想起了過去種種，這時(shí)，一陣悠揚(yáng)的民謠傳入了她的耳朵。
她轉(zhuǎn)頭一看，是一間新開的酒吧，里頭唱歌的人……
石艾瑪不由自主地走了進(jìn)去。啊，沒錯(cuò)，是他，他，竟然一點(diǎn)都沒變！
“謝謝大家來我酒吧的開業(yè)禮，下面，我將給大家?guī)硪皇住?br>
突然，高司令的話音打住了。他看到，臺(tái)下有個(gè)女子在望著他。那是——
兩人四目交接，約有半分鐘之久，之后，彼此露出了微笑。
恭喜你實(shí)現(xiàn)了自己的夢想。石艾瑪百感交集，眼中情不自禁地流出淚來。
這騷逼娘兒們是誰？
高司令看著石艾瑪，半天沒回過神來。
6 ) 我看到你們的好評(píng)如潮 有點(diǎn)像看到Trump當(dāng)選
Musicals是很難拍的題材，想拍好，請(qǐng)寫好強(qiáng)大的無可挑剔的劇本以及契合每個(gè)場景的音樂。請(qǐng)參考《悲慘世界》和《歌劇魅影》。
想拍好愛情，想賺取觀眾眼淚，請(qǐng)鋪墊好男女之間的特殊的emotional attachment，不要搞一個(gè)平庸的故事然后讓他們到最后強(qiáng)行點(diǎn)題說什么I'll always love you. 這和初中生寫了一篇流水賬然后在最后一個(gè)段落強(qiáng)行扯了兩句中心思想有什么區(qū)別？就連美國郭敬明Nicholas Sparks寫的《戀戀筆記本》都能讓La La Land相形見絀。
Mia和Seb在家里關(guān)于該不該放棄夢想吵架的那段戲，看得我整個(gè)人尷尬癌都犯了。導(dǎo)演想要展現(xiàn)人們?cè)诂F(xiàn)實(shí)和夢想間的無奈掙扎是吧？好啊，那做好人物心理刻畫??！做好沖突的鋪墊?。id Seb say anything when John Legend turned on the freaking electric piano? 他搖搖頭，什么都沒說。好吧，我以為導(dǎo)演會(huì)在接下來著力刻畫Seb日復(fù)一日的掙扎，咿？結(jié)果他拿著一周一千刀的薪水過得開開心心的把他所謂的傳統(tǒng)爵士拋在腦后了呢。還有，Mia和Seb在電影開端沒有任何深度的交談，怎么就在Seb給Mia準(zhǔn)備了驚喜的時(shí)候Mia就好像在一瞬間分清了對(duì)錯(cuò)開始責(zé)備Seb的夢想被狗吃了呢？
看到這，我在電影院的表情是這樣的：
我覺得這段吵架的戲份有一句臺(tái)詞寫的很好，大概是Seb對(duì)Mia說: "You just liked me when I was nobody or nothing, because it made you feel better about yourself." 這簡直就是一語道破這兩個(gè)人正在面臨的問題。導(dǎo)演想讓這句話戳碎真心為Seb好的Mia的心，也讓觀眾的心隨著Mia的摔門離去而絞痛起來，結(jié)果諷刺的是，因?yàn)榍捌阡亯|不夠，這句話給不了Mia任何反擊的機(jī)會(huì)，倒是給了觀眾足夠的理由相信沒錯(cuò)她在這個(gè)階段就是一個(gè)天天在家等著Seb的怨婦。
高司令一直都不是我的type，但他的形象真的非常適合文藝青年，他的演技也夠格，好評(píng)。Emma Stone這個(gè)人又活潑又可愛怎么都討厭不起來，但她在電影里一臉尷尬我什么都不想說了，想想有音樂劇功底的Amanda Seyfried代替她會(huì)是什么效果，自行體會(huì)去吧。
這部電影倒不是沒有可圈可點(diǎn)的橋段：
1. John Legend對(duì)Seb說的那段關(guān)于迎合流行改變Jazz表演方式的話。"You keep holding on to the traditional Jazz. But Jazz is not about the past. It's about the future."
2. Mia成了明星之后回到她之前打工的咖啡店買咖啡，完美的呼應(yīng)了影片開頭的橋段。鏡頭一直跟著第一個(gè)女演員，只給了背影，因?yàn)椴恍枰恼槪恍枰粋€(gè)好萊塢大牌明星客串，觀眾就能從咖啡店的其他服務(wù)生及客人的表情里讀出來導(dǎo)演想要傳達(dá)的信息。這是電影最妙的地方，很多時(shí)候，不用多說，甚至極簡，把能刪掉的東西全部刪掉，留下來的就是精髓。
大家都在討論說電影的結(jié)尾多棒多棒。我不否認(rèn)這個(gè)所謂“遺憾”的處理是夠及格的。但是一部電影只要及格就夠了嗎？這部電影，像新海誠的任何作品一樣，只告訴我們一個(gè)道理：劇本永遠(yuǎn)是一個(gè)電影的靈魂！靈魂！沒有任何戲劇沖突平淡了一個(gè)多小時(shí)的劇本想要靠最后10分鐘的強(qiáng)行“升華”來扭轉(zhuǎn)乾坤？我告訴你，沒門兒！
哎，我都不愛說，想一想你們大多數(shù)人初中時(shí)交的語文考卷作文吧，當(dāng)然，我也包括在其中。有多少人敢說你們給了人物豐富的內(nèi)心，敢說你給了故事足夠的波折，敢說你做好了鋪墊再有理有據(jù)的把劇情推向高潮？你們先想想這個(gè)問題，再來評(píng)論這個(gè)電影吧。
說真的，我看到網(wǎng)上對(duì)La La Land還有你的名字一邊倒的好評(píng)時(shí)，仿佛看到了Trump當(dāng)選的那天。
這個(gè)世界的惡意真的太深了。是電影沒救了？還是愛情沒救了？
2017.02.12
大家都在問到底和Trump有什么關(guān)系。我來解釋一下。
大選那天大家都認(rèn)為希拉里會(huì)穩(wěn)贏，看到選票一個(gè)州一個(gè)州的向Trump傾倒，大家都在問這些給Trump投票的人都是哪來的。就在你身邊被你忽視的，你認(rèn)為理所當(dāng)然不該存在的人和事就是這么存在著，敢問你對(duì)世界的態(tài)度會(huì)發(fā)生什么樣的變化？這個(gè)世界到底有沒有對(duì)錯(cuò)？有沒有好壞？
我給不出答案。
2017.03.06
愛上這部電影的你們愛情生活一定都很幸福吧。嗯，你們幸福就好。
十年前一部戀戀筆記本，十年后一部愛樂之城。說的都是錯(cuò)失的夢想和愛情，演的都是浪漫的不著調(diào)男文青和性格張揚(yáng)又復(fù)古風(fēng)格的美國小妞。今夜愿你們都與愛人共舞，永浴浩瀚星河。
各自夢想實(shí)現(xiàn)之時(shí)，發(fā)現(xiàn)夢想似乎不那么重要了。假如可以重來，我會(huì)在第一次見面時(shí)吻你，推掉工作來看你的第一次表演，隨你搬到巴黎去，巴黎也有好的爵士樂，在把孩子丟給保姆的夜晚，開車帶你去吃飯，然后一起走進(jìn)酒吧，聽別人彈奏我曾經(jīng)做夢都想彈奏的曲子?？上?，現(xiàn)實(shí)中沒有如果，但電影和想象里有！
這部電影有多好呢？想象這樣一個(gè)場景：二十年后的一個(gè)傍晚，你開著車(或者車載著你)在回家的路上，突然揚(yáng)聲器里開始放起這首電影里的旋律，聽到第一個(gè)音符的一瞬間，所有的情緒全都涌上來，就好像二十年前的那個(gè)夜晚你第一次聽到它們的時(shí)候那樣。
前一個(gè)半小時(shí)都在出戲 從5 years later之后才有點(diǎn)感覺 覺得想找布達(dá)佩斯大飯店的畫風(fēng)失敗 想找伍迪艾倫的文藝失敗 想找寶萊塢電影一言不合就歌舞失敗 唯獨(dú)成功是最后的平行世界橋段 算是能賺觀眾一點(diǎn)同理心
最動(dòng)人的永遠(yuǎn)是夢想和愛情。但我們沒有在一起，這就是現(xiàn)實(shí)。
最后兩人一吻上，眼淚就完全止不住，最后一直是痛哭。那段蒙太奇展示的就是電影的魔力??！生活給不了的，電影可以給你，是那么浪漫、那么神奇的情感再現(xiàn)，最佳的電影造夢時(shí)刻。而至于理想、愛情、迷影、歌舞片、懷舊等等其他元素和小技巧反而可以放在之后了。最感慨的仍是電影的魅力，做一場電影夢吧！
驗(yàn)證了語文老師的話：只要開頭結(jié)尾精彩，中間無所謂。
分開以后，生活中我們未必會(huì)再相遇了，但在記憶里，我們都還很年輕，我們坐擁無限可能，敢說愛，敢說永遠(yuǎn)。其實(shí)啊，有過，才是永遠(yuǎn)。謝謝你啊，把我變成了更好的人。祝我們各自幸福。
預(yù)告片里說得沒錯(cuò)，已經(jīng)沒有人在拍這樣的電影了。即使不是年代戲，手法和色彩運(yùn)用也極具年代感。滿足了外人對(duì)這座城的一切幻想，又為身在洛杉磯的人拍出了這座城會(huì)讓你遍體鱗傷的事實(shí)。他是真的很愛洛杉磯。 在洛杉磯看La La Land真的是太奇妙的體驗(yàn)。很特殊的感情。
同比《紐約，紐約》類比《藝術(shù)家》，返璞歸真用音樂、歌舞片形式講述一個(gè)通俗化愛情故事，主要技法登峰造極。串聯(lián)影史不同音樂、歌舞類型分支（米高梅、金姐弗雷德、大爵士、雅克德米及當(dāng)代樂隊(duì)片、演唱會(huì)電影）在不同段落相映成趣，既是傳承又帶出類型演變，復(fù)古又革新，且能升華愛情主題，內(nèi)外兼修。
感情戲想到的是《阿黛爾的生活》，更猛的是那段“回憶殺”，直接串到《泰坦尼克號(hào)》片尾重逢，《藝術(shù)家》式對(duì)經(jīng)典的致敬天衣無縫。用音樂和歌舞串起所有往事，假如…或許…可能…夢想與現(xiàn)實(shí)沖突的拉城，卻讓心靈相契的人擁有最美的回憶。2016年度最佳！
本年度最被高估的片子就是La La Land了 一個(gè)八五后導(dǎo)演的野心之作 可惜閱歷不足 劇本各種尷尬俗套 各種故作姿態(tài) 浪費(fèi)了兩個(gè)優(yōu)秀演員的表演
不過是一個(gè)很俗套的故事。復(fù)古還真的一點(diǎn)都沒看出來，把洛杉磯拍得像instagram旅游號(hào)，高司令從頭到尾一副剛睡醒的樣子，和那些經(jīng)典音樂劇電影比起來缺少太多質(zhì)感?，F(xiàn)在連賣給少女的春藥都是那么的廉價(jià)。
今年最浪漫唯美的愛情電影，很多段落讓人有重溫“雨中曲”的感覺。是愛樂之城，也是星光之城，還是夢想和現(xiàn)實(shí)緣起緣滅的地方。事實(shí)證明有個(gè)好的結(jié)尾多么重要，它讓原本平淡無奇的敘事一步登天！多一星給石頭，明年奧斯卡影后堅(jiān)決站定你～
看這部片會(huì)想起的那個(gè)人，一定是忘不了的
我們那些曾經(jīng)錯(cuò)過的美好人生啊……
你可以無限接近電影，當(dāng)演員，寫劇本，挨著英格麗·褒曼的照片睡覺，在《卡薩布蘭卡》的陽臺(tái)外上班，但生活永遠(yuǎn)不會(huì)成為電影。夢醒時(shí)分你看著與你共浴亦真亦幻的泡影中人，轉(zhuǎn)頭，微笑，離開，這或許是人生最像電影的一刻。
我們?cè)诟F困潦倒時(shí)愛得一塌糊涂，卻無法在各自功成名就時(shí)手拉手出門散步。
年度十佳！最后在情字上找到了一個(gè)引人共鳴的點(diǎn)，人生就是一個(gè)不斷追逐夢想的旅程，在某個(gè)時(shí)間點(diǎn)上，一個(gè)人遇到一個(gè)人，他們一起成長，相互鼓勵(lì)，有美好，有痛苦，有成長，有遺憾，這就是人生。導(dǎo)演非常成熟老道，不僅有野心，也有足夠的才華，歌舞元素幾乎就是整個(gè)歌舞片的發(fā)展史，適合迷影愛好者。
二刷。又悲傷又溫暖，藝術(shù)互相影響生命。最後一幕用一場夢、一場電影彌補(bǔ)愛情的遺憾尤為動(dòng)人，二人因?qū)λ囆g(shù)的喜好相識(shí)相知，互相影響、鼓勵(lì)、成就彼此的夢想，感情雖沒有開花結(jié)果，卻在各自生命留下不可抹滅之印記?？拗x場。